[7] En paralelo al auge neogótico en la Inglaterra del siglo XIX, el interés se extendió al resto de la Europa continental que vivió una auténtica fiebre: además de levantar nuevos edificios, se restauraron y completaron viejas edificaciones medievales, como catedrales y castillos.El ambiente artístico de mediados del siglo XIX fue muy proclive al medievalismo, que se extendió por todas las artes, especialmente en la decoración y el mobiliario (Arts and Crafts),[8] pero también en pintura, con distintos criterios (los nazarenos en Alemania, los prerrafaelitas en Inglaterra);[9] o en literatura (drama romántico, novela histórica, novela gótica) o en música (óperas de ambientación medieval).Poemas como Idylls of the King de lord Alfred Tennyson, refundieron temas específicamente modernos en escenarios medievales del romance artúrico.[24] Por toda Francia, en los siglos XVI y XVII, se continuaron construyendo iglesias como, San Eustaquio en París, que seguían siendo formas góticas envueltas en detalles clásicos, hasta la llegada de la arquitectura barroca.La arquitectura gótica fue conocida a veces durante el período medieval como «Opus Francigenum» (o «arte francés»).[97] Su ejemplo fue seguido en otros lugares de la ciudad y las áreas periféricas, mostrando cuán popular se había vuelto el movimiento neogótico.[129] Francia se había retrasado un poco al entrar en la escena neogótica, pero produjo una figura importante en el revival en Eugène Viollet-le-Duc.[142] En los Estados Unidos, el gótico colegial fue un resurgimiento tardío y literal del neogótico inglés, adaptado para los campus universitarios estadounidenses.[145] En 1872, Abner Jackson, presidente del Trinity College, Connecticut, visitó Gran Bretaña, buscando modelos y un arquitecto para el nuevo campus que planeaba la universidad.William Burges fue el elegido y elaboró un plan maestro de cuatro cuadrángulos, en su estilo gótico francés temprano.Los dominios de habla inglesa, Canadá, India, Australia y Nueva Zelanda generalmente adoptaron estilos británicos in toto; otras partes del imperio vieron adaptaciones regionales.Pero, a principios del siglo XX, los desarrollos tecnológicos como la estructura de acero, la bombilla incandescente y el ascensor hicieron que ese enfoque quedara obsoleto.Su aproximación racional al gótico realmente contrastaba completamente con los orígenes románticos de la renovación, y es considerada por algunos como un preludio a la honestidad estructural exigida por el movimiento Moderno.En el período que siguió, ese origen francés fue disputado durante décadas o incluso ignorado por los partidarios nacionalistas de un gótico supuestamente «alemán».El romanticismo a principios del siglo XIX provocó un entusiasmo por los edificios medievales en Alemania, especialmente por las grandes cúpulas y los castillos góticos.[212] Durante la Segunda Guerra Mundial, los edificios neogóticos fueron sometidos a una destrucción masiva, particularmente en el mundo de habla alemana.Cuando se restableció la jerarquía episcopal en 1853, surgió la euforia entre los católicos que condujo a la construcción de muchas iglesias nuevas.Por ello Tepe colaboró con artistas de Colonia, incluido en particular Friedrich Wilhelm Mengelberg, quien fue llevado a los Países Bajos por él y se instaló en Utrecht con su estudio.Por lo tanto, no es sorprendente que el estilo haya experimentado un renacer importante, especialmente después de la revolución belga.Las primeras huellas de la arquitectura neogótica o neomedieval en Bélgica se pueden colocar en el espíritu del romanticismo temprano.En la primera década del siglo XIX, Pisson y François Verly renovaron el castillo de Wissekerke (1803-1811), al que dieron una apariencia romántica neogótica.[214] Los arquitectos de la siguiente generación, como Tieleman Franciscus Suys (1783-1861) y Louis Roelandt (1786-1864) también habían recibido su formación en el academismo clásico.En respuesta a ello, los centros no católicos optaron cada vez más por el neorrenacimiento desde mediados del siglo XIX en adelante.Estudiantes de Helleputte como Pierre Langerock y Joseph François Piscador (1866-1928) continuarán la tradición hasta principios del siglo XX.Cloquet utiliza una interpretación muy libre y moderna del neogótico en la Estación de Gante Sint-Pieters, que se inauguró en 1913.Allí, en una residencia inicial del siglo XIV, el rey Carlo Alberto estableció una moderna hacienda agrícola, ampliando la construcción original.En Polonia, los arquitectos más famosos que crearon edificios neogóticos fueron: Piotr Aigner (1756-1841), Henryk Marconi (1792-1863), Franciszek Jaszczołd (1808-1873), Feliks Księżarski (1820-1884), Alexis Langer (1825-1904), Konstanty Wojciechowski, Józef Pius Dziekoński (1844-1927), Ludwig Schneider (1855-1943), Teodor Talowski (1857-1910) y Jan Sas-Zubrzycki (1860-1935).Además hubo también edificios construidos desde cero en estilo neogótico y/o neomanuelino desde la primera mitad del siglo XIX, siguiendo el espíritu romántico que prevalecía en ese momento.[235] Para tales fines, será elegido ante todo el neogótico, por su distintiva magnificencia y grandiosidad que dan cuenta de una iglesia «gloriosa e importante».[237] los que se sumarán a los cuantos más serán levantados en las nuevas diócesis, productos de la reorganización del territorio eclesial.
