El cine de suspense , también conocido como película de suspenso o thriller de suspenso , es un género cinematográfico amplio que evoca emoción y suspense en el espectador. [1] El elemento de suspense que se encuentra en la trama de la mayoría de las películas es particularmente explotado por el cineasta de este género. La tensión se crea al retrasar lo que el público considera inevitable y se construye a través de situaciones que son amenazantes o donde escapar parece imposible. [2]
El encubrimiento de información importante del espectador y las escenas de lucha y persecución son métodos comunes. La vida suele verse amenazada en una película de suspenso, como cuando el protagonista no se da cuenta de que está entrando en una situación peligrosa. Los personajes de las películas de suspense entran en conflicto entre sí o con una fuerza externa, que a veces puede ser abstracta. El protagonista suele enfrentarse a un problema, como una fuga, una misión o un misterio. [3]
El guionista y académico Eric R. Williams identifica las películas de suspenso como uno de los once supergéneros en la taxonomía de sus guionistas , afirmando que todos los largometrajes narrativos pueden clasificarse según estos supergéneros. [ peso excesivo? ] Los otros diez supergéneros son acción , crimen , fantasía , terror , romance , ciencia ficción , vida cotidiana, deportes , guerra y western . [4] Las películas de suspense suelen hibridarse con otros supergéneros; híbridos que comúnmente incluyen: thrillers de acción, thrillers de fantasía y ciencia ficción. Las películas de suspense también comparten una estrecha relación con las películas de terror, y ambas provocan tensión. En las tramas sobre crímenes, las películas de suspenso se centran menos en el criminal o el detective y más en generar suspenso. Los temas comunes incluyen terrorismo, conspiración política, persecución y triángulos románticos que conducen al asesinato. [3]
En 2001, el American Film Institute (AFI) hizo una selección de las 100 mejores películas estadounidenses "emocionantes" y "provocadoras de adrenalina" de todos los tiempos . Las 400 películas nominadas tenían que ser películas realizadas en Estados Unidos cuyas emociones hayan "animado y enriquecido el patrimonio cinematográfico de Estados Unidos". AFI también pidió a los jurados que consideraran "el impacto total que induce la adrenalina del arte y la artesanía de una película". [5] [3]
En su libro sobre el género, Martin Rubin afirmó que la etiqueta "Thriller" era "muy problemática" y declaró que "la amplitud y vaguedad misma de la categoría de thriller, comprensiblemente, desalientan los esfuerzos por definirla con precisión". [6] [7] Charles Derry se hizo eco de esto en su libro The Suspense Thriller y descubrió que los términos "thriller de suspense", "thriller" y "película de suspense" se utilizan continuamente en la prensa popular, los escritos académicos y la industria cinematográfica sin una definición clara. idea de cuál es la definición. [8] A diferencia de otros géneros como el western , que tenía una iconografía reconocible (vaqueros, tabernas, paisajes del suroeste), el thriller carece de una iconografía tan única. [9] Rubin continuó afirmando que los thrillers implican un exceso de ciertas cualidades más allá de las narrativas: tienden a enfatizar la acción, el suspenso y la atmósfera y enfatizan los sentimientos de "suspenso, miedo, misterio, euforia, excitación, velocidad, movimiento" sobre temas más sensibles. , cerebrales o emocionalmente pesados. [9] Rubin describió los thrillers como cuantitativos y cualitativos, ya que prácticamente todas las películas narrativas podrían considerarse emocionantes hasta cierto punto, mientras que podrían contener suspenso hasta cierto punto, pero en "un cierto punto confuso", las películas se vuelven lo suficientemente emocionantes como para ser considerado parte del género. [9] Para Alfred Hitchcock , un director muy asociado con el género, proclamó que la novela policíaca generaba "el tipo de curiosidad que está desprovista de emoción, y la emoción es un ingrediente esencial del suspense" y, por tanto, para Hitchcock, "el misterio rara vez está lleno de suspense". " [10] En sus discusiones sobre el thriller político, Pablo Castrillo y Pablo Echart afirmaron en 2015 que el concepto de thriller como categoría amplia y global es "tradicionalmente confuso" debido a las variadas definiciones entre los autores, con sus "límites a menudo borroso, superpuesto e hibridado con otros géneros". [11]
En su libro The Suspense Thriller (1988), el especialista en estudios de género Charles Derry consideró que el "thriller de suspense" eran películas policiales que carecían de una figura detectivesca tradicional y presentaban a delincuentes no profesionales o víctimas inocentes como protagonistas y excluían películas que a menudo eran etiquetados como thrillers como historias de detectives duras, películas de terror, películas de atracos y películas de espías. Derry descubrió que colocar al no profesional o a la víctima en situaciones desconocidas aumentaba su vulnerabilidad y, por lo tanto, aumentaba el suspenso. [12] Derry destacó específicamente el tema de los "inocentes en fuga" como coherente en el género, presentándolos en películas como The 39 Steps (1935), North by Northwest (1959) y películas de suspenso y conspiración como The Parallax View. (1974) y Silver Streak (1976) , con tintes de comedia . [13] Alternativamente, el profesor de comunicación británico Jerry Palmer en su libro Thrillers definió el género por raíces literarias, ideología y antecedentes sociológicos y que los thrillers podrían reducirse a solo dos componentes: un héroe y una conspiración. [14] Palmer señaló que el héroe en un thriller debe ser profesional y competitivo y no un aficionado o un ciudadano promedio y sugirió y declaró que personajes como el espía James Bond o el detective privado Mike Hammer son "héroes del thriller por excelencia". [14] Palmer también señaló que el público debe aprobar las acciones del héroe y adoptar su perspectiva moral. [14] Palmer incluyó estilos como las películas de detectives como parte del género. [15] Rubin argumentó en contra de la definición de Palmer, señalando que incluiría melodramas y dramas judiciales como Meet John Doe (1941) en el género y eliminaría películas como Purple Noon (1960) y Psycho (1960) del género. [16] Rubin tomó prestado de "A Defense of Detective Stories" de GK Chesterton , afirmando que el mundo del thriller se encuentra en un mundo urbano, opuesto a épocas pasadas de caballeros, piratas y vaqueros, lo que ayuda con el concepto de que "uno normalmente No considera los westerns como thrillers, aunque a menudo contienen mucha acción, aventuras, persecuciones y suspense." [17] De manera similar, la película de aventuras se desarrolla predominantemente en un entorno que ya es exótico y primitivo, y alejado del ámbito de la existencia urbana mundana y moderna. [18] En su libro Películas policiales: una historia ilustrada., Carlos Clarens también habló de la relación de la ubicación con los thrillers, afirmando que las películas policiales enfatizaban personajes amplios y socialmente simbólicos como el criminal, la ley y la sociedad, mientras que los thrillers se preocupaban más por la violencia o los disturbios dentro de una esfera privada. [19]
Rubin declaró que los thrillers se relacionan más con otros géneros, como las películas de espías , las películas de terror y varios subgéneros de las películas policiales, que los westerns , los musicales y las películas de guerra . [20] Derry también sugirió esto, afirmando que la película era un "género general" que abarca varios géneros más claramente definidos. [13] Rubin llegó incluso a sugerir que posiblemente no existiera un "thriller de suspense" puro, ya que era más fácil aplicarlo como una cualidad como thriller de espías , thriller de detectives, thriller de terror , y que posiblemente no exista algo así como un puro "thriller de suspense". [20] Rubin amplió aún más el uso problemático del género debido a su amplio uso en los medios, como la revista estadounidense TV Guide que incluye a Basket Case (1982) como un thriller, mientras que su secuela Basket Case 2 (1990) era una comedia. y que películas tan diversas como la película de terror Halloween (1978), la película de detectives The Big Sleep (1946), la película de comedia de Harold Lloyd Safety Last! (1923), la película de espías de Hitchcock North by Northwest (1959), la película de desastres The Poseidon Adventure (1972) y la película de monstruos de ciencia ficción Alien (1979) pueden considerarse thrillers. [21]
Debido a lo que Rubin describe como un "alcance amplio e impreciso", resulta difícil intentar una historia exhaustiva de los géneros individuales, incluido el thriller, y sugiere que es mejor ver el estilo en términos de ciclos. [22]
Antes del desarrollo de las películas, el género tiene conexiones con la ficción de amplia base del siglo XVIII. [23] Los elementos del thriller se remontan a la primera novela gótica con El castillo de Otranto (1765) de Horace Walpole , que condujo a El monje (1796) de Matthew Lewis y Los misterios de Udolfo (1794) de Ann Radcliffe . y El italiano (1797). [23] Rubin señaló que la extendida vulnerabilidad de los cautivados protagonistas y víctimas del thriller anticipaba el género del thriller, una afirmación que se hizo eco del ensayo de Robert D. Hume de 1969, que afirma que la novela gótica involucraba al lector en una nueva manera, con mayor énfasis. sobre el suspenso, la sensación y la emoción frente a enfoques morales e intelectuales. [24] Que los góticos sean considerados thrillers es problemático ya que están ambientados en mundos anticuados y en decadencia y fallan en la tradición de ser considerados "modernos". [24] La segunda forma literaria anterior a los thrillers fue la novela sensacional victoriana , comenzando con La mujer de blanco (1859-1860) de Wilkie Collins , que despojó al género gótico de su misticismo y lo acercó a una época contemporánea más cercana a la vida cotidiana. [25] Estas novelas sensacionales a menudo se publicaban en forma serializada, y a veces concluyeban sus entregas con momentos de suspenso llamados "clímax y telón". [26] El tercero de los prototipos del thriller fue la ficción policial y de misterio temprana, como " Los asesinatos en la calle Morgue " de Edgar Allan Poe (1841), que se considera ampliamente la primera historia de detectives. [26] La historia de detectives se basó en las formas mencionadas anteriormente y se muestra a través de historias como la novela de Sherlock Holmes El perro de los Baskerville . [27]
Las raíces del thriller también se asocian generalmente con el surgimiento de la sociedad urbano-industrial en el siglo XIX, que creó una audiencia masiva nueva y ampliada, junto con nuevas formas de entretenimiento. Esto incluyó melodramas teatrales como La cabaña del tío Tom (1852), en la que un esclavo fugitivo escapa por un río cubierto de hielo, y el melodrama rural Blue Jeans (1890), que presenta a una heroína que desata al héroe justo antes de que sea cortado por y avanzando la sierra circular. [27] Otras formas de entretenimiento llegaron en el siglo XIX a los recintos feriales y parques de diversiones con atracciones y atracciones orientadas a la emoción, como las norias , Shoot the Chutes , que Rubin describió como una "salida de la realidad monótona que es simplemente una versión mejorada". de esa misma monótona realidad". [28]
En este mismo recinto ferial, es donde se ubicaron los primeros lugares para la exhibición de películas con galerías de peep-show que el historiador de cine Tom Gunning describió como "el cine de atracciones". [29] Estas películas proporcionaron cortos cortos orientados a la novedad que brindaban sorpresa, asombro, risa o estimulación sexual sin narrativa. La sensación de movimiento en estas primeras películas se incorporó más tarde a un marco conocido como "película de persecución", que cobró importancia en 1903. Estas películas se produjeron a menudo en Gran Bretaña y Francia y empleaban una narrativa mínima para una escena de persecución extendida que conducía a una una de las películas estadounidenses más celebradas comercialmente de la época con El gran robo del tren (1903). [30] En la película se ven elementos de películas de atracos , con sus representaciones de robos ingeniosamente planificados, así como el énfasis central del thriller en el movimiento acelerado. [30] [31] Las películas de Chase tenían un alcance limitado, pero su énfasis en la secuencia de persecución se extendería a películas en el futuro, como On Her Majesty's Secret Service (1969), Vanishing Point (1971) y Speed (1994). [32]
El período comprendido entre 1907 y 1913 solidificó el dominio de la industria cinematográfica en el cine narrativo, predominantemente con las películas de DW Griffith que Rubin describió como refinadas por "mejorar el suspenso, la profundidad psicológica y la orientación espacial". [32] Griffith aplicó técnicas como el corte transversal para mejorar el suspenso en películas como The Girl and Her Trust (1912), que también aplicó un contexto psicológico para las acciones. [33]
Las series de películas , que presentan historias divididas en varios episodios programados regularmente, ampliaron los dispositivos de suspenso de las películas de persecución anteriores. [34] Publicado originalmente en periódicos, como entregas de historias de ficción, al Chicago Tribune se le ocurrió en 1913 la idea de publicar historias serializadas tanto en periódicos como en versiones cinematográficas. [35] Esto llevó a Las aventuras de Kathlyn , una serie de 13 partes que fue un gran éxito y llevó al periódico a desarrollar El misterio del millón de dólares , que tuvo aún más éxito. [36] Las series a menudo terminaban con suspenso, un elemento que llevó a las tendencias de los thrillers a dividirse en una serie de escenas aisladas. [37] Posteriormente se produjeron series de películas en Europa, con directores franceses como Louis Feuillade , que anteriormente trabajó haciendo películas de persecución para luego hacer series basadas en novelas sobre maestros criminales, como Fantômas (1913) y Les Vampires (1915). [38] Fuera de Francia, el lugar más importante para las series en Europa fue Alemania con Fritz Lang , quien escribió series como La amante del mundo (1919) y esfuerzos posteriores como director como Las arañas (1919). [39] Lang haría más tarde películas similares a las de Feuillade con sus películas basadas en el Dr. Mabuse que fueron enviadas en una época contemporánea. [40] Rubin describió Dr. Mabuse the Gambler (1922), de Lang, como una parte importante del desarrollo del thriller con su "red engañosa y laberíntica de locales nocturnos decadentes y antros secretos que están unidos entre sí por callejones y pasajes subterráneos." [41] En la última película de Lang, Espías (1928), Lang hizo un uso extensivo de cortes transversales no sólo para mejorar el suspense y establecer paralelos temáticos, sino también para desarrollar lo que Rubin describió como una "visión paranoica de un mundo donde todo parece estar unido como una cosa siempre". -ampliación de la red de conspiraciones". [42] Este tipo de edición se aplicó más tarde a varias películas negras , como The Killers (1946) de Robert Siodmak y The Killing (1956) de Stanley Kubrick , JFK (1991) de Oliver Stone y Los sospechosos de siempre . [43] Durante esta era silenciosa en Alemania, el expresionismo alemánestuvo activo desde 1905 en adelante. [44] Estas películas presentaban decorados distorsionados y gestos estilizados que influyeron en el cine de todo el mundo, incluido Estados Unidos. [45] El estilo ha sido particularmente relevante para el thriller, combinando psicología y espectáculo. [46]
A principios de la década de 1930 surgieron dos movimientos de género cinematográfico: el cine de terror de estilo gótico y el cine de gánsteres . [47] Universal Pictures fue el líder del género de terror a principios de la década de 1930 con su atmósfera derivada del expresionismo que comenzó con dos películas de gran éxito: Drácula (1931) y Frankenstein (1931). [48] Rubin señaló que ambas películas carecían de la tensión fundamental del thriller entre lo familiar y lo exótico o aventurero. [49] También a principios de la década de 1930, la película de gánsteres llegó con las primeras películas importantes, incluidas Little Caesar (1930) de Mervyn LeRoy , The Public Enemy (1932) de William A. Wellman y Scarface (1932) de Howard Hawk . [49] Estas películas se centraron en el ascenso y la caída del criminal y Rubin señaló que el suspenso en estas películas era "relativamente leve", y ambos géneros dejaron una huella en las formas posteriores del thriller con las películas de G-Man de mediados de la década de 1930 . las primeras películas de detectives de la década de 1940 y las películas de gánsteres de la década de 1950. [50] La película de gánsteres en sí confió al entorno urbano moderno con connotaciones más grandes que la vida real. [51]
Rubin describió la década de 1930 como cuando el thriller entró en su "período clásico" con el surgimiento de géneros clave que antes eran inexistentes o menores. Estos incluían la película de espías, la película de detectives, el cine negro , la película policial y el thriller de ciencia ficción. [52] Las películas de terror de principios de la década de 1930, con sus escenarios europeizados y sus villanos, provocaron lo que Rubin describió como una "creciente inquietud hacia Europa". Década de 1930 y el estallido de la Segunda Guerra Mundial . [52] El género ganó popularidad en Gran Bretaña a mediados de la década de 1930 con la producción del principal cineasta del país, Alfred Hitchcock . Entre 1934 y 1938, Hitchcock dirigió cinco thrillers de espías: El hombre que sabía demasiado (1934), Los 39 pasos (1935), Agente secreto (1936), Sabotaje (1936) y La dama desaparece (1938). Junto con la producción de Lang de ese período, Rubin afirmó que Hitchcock se convirtió en un cineasta de "primer rango" especializado en películas de suspenso clásicas, a diferencia de su producción anterior, que sólo incluía esporádicamente películas que podían considerarse novelas de suspenso. [53] En comparación con Lang, Rubin describió el enfoque de Hitchcock hacia el thriller de espías como "menos abstracto, menos épico" con "un mayor énfasis en la psicología individual y los puntos de vista subjetivos", mientras que el enfoque principal de Lang estaba en "la estructura del trampa", el de Hitchcock se refería al "estado mental de los atrapados". [53] El primer gran thriller de espías estadounidense de la era de la Segunda Guerra Mundial fue Confesiones de un espía nazi (1939). [54] Después de mudarse a los Estados Unidos, Hitchcock continuó su apego a las películas de espías con películas como Foreign Correspondent (1940) y Saboteur (1942). [53] A pesar de que estas películas existen más allá de los paisajes urbanos del género de suspense, no despliegan la naturaleza aventurera de Las aventuras de Kathlyn o Las arañas , que generalmente carecen de métodos de transporte exagerados, como lanzamientos en paracaídas, safaris, submarinos o incluso persecuciones a alta velocidad. [54]
Al igual que la película de espías, otro género que se hizo popular debido a los fenómenos generados por la guerra a principios y mediados de la década de 1940 vio el surgimiento de thrillers centrados en varias fases de las películas policiales, como el aumento de la popularidad de las películas de detectives. [55] [56] Estos iban desde detectives de películas B como Michael Shayne , The Falcon , Boston Blackie , Crime Doctor , así como historias modernizadas de Sherlock Holmes en las que lucha contra los nazis. [55] Estas películas de menor presupuesto llevaron a producciones más importantes, como The Maltese Falcon (1941) de John Huston , mientras que Murder, My Sweet (1944) introdujo al personaje de Philip Marlowe en el cine. Marlowe aparecería nuevamente en The Big Sleep (1946), mientras que otras películas que Rubén consideró como misterios detectivescos notables incluyeron a Laura (1944). [56] Estas películas de detectives se basaron en el thriller y géneros relacionados con el thriller con su atmósfera nocturna y su estilo influenciado por el expresionismo. [56] Estas películas de detectives a menudo se superponían con el cine negro , que surgió a mediados de la década de 1940 y fue acuñado por los críticos franceses en 1946. [57] El estilo no fue reconocido por los cineastas, los críticos ni el público estadounidenses mientras se desarrollaban estas películas hasta la década de 1970. [58] Las primeras películas consideradas precursoras del movimiento incluyen Sólo se vive una vez (1937) de Fritz Lang, la película de serie B Un extraño en el tercer piso (1940) y Me despierto gritando (1941) y el primer gran cine negro universalmente reconocido. con Doble indemnización de Billy Wilder . [59]
Durante la década de 1940, debido a la participación de los cineastas en la realización de documentales de guerra y a la creciente familiaridad del público con estas películas como crudas y basadas en hechos, y a la influencia de otros movimientos extranjeros como el neorrealismo italiano , Hollywood comenzó a desarrollar películas policiales con imágenes como The House on 92nd Street y Call Northside 777 (1947) y la más aclamada de estas películas con The Naked City (1948), que recreó una persecución policial de un brutal asesino. Estas películas se rodaron en ubicaciones reales, no en decorados de estudio. [60] Estas películas finalmente comenzaron a atenuar su factualidad para aplicarlas a estilos más noir , como Kiss of Death (1947), The Street with No Name (1948) y He Walked by Night (1949). [60] Rubin descubrió que colocar estas películas en ubicaciones reales aumentaba la tensión del mundo ordinario opuesto a los límites limitados de los sets de estudio. [61]
Se hicieron más películas de espías, incluida The House on 92nd Street , que ahora abarcaba temas anticomunistas y que se inauguró con películas como The Iron Curtain (1948). [62] Estas películas se basaron en gran medida en las convenciones cinematográficas de gánsteres de la década de 1930, y la rama estadounidense de los partidos comunistas se representaba como una organización de gánsteres. Este ciclo continuó en la década de 1940 con Yo era comunista para el FBI (1951), La amenaza roja (1949) y Pickup on South Street (1953), de Samuel Fuller . [63]
El crimen fue el foco importante de los thrillers de la década de 1950. [64] Las películas policiales más realistas de la década de 1940 y el cine negro se fusionaron en películas sobre thrillers de detectives policiales. A diferencia de los agentes de policía más claros de las películas realistas de la década de 1940, estas películas a menudo hacían que el oficial de policía siguiera caminos más oscuros. Estos incluyeron El hombre que se engañó a sí mismo (1951), El merodeador (1951), Pushover (1954). [64] Una ola más pequeña de thrillers policiales similares hizo que el detective de la policía tuviera debilidad moral, pero exceso. [65] Estos incluyeron Donde termina la acera (1950), En terreno peligroso (1952), El gran calor (1953). [66] Rubin declaró que Touch of Evil (1958) de Orson Welles era otra película importante de este estilo policial imperfecto. Rubin descubrió que estos últimos noirs representan colectivamente un pico de desarrollo de personajes y complejidad moral en el thriller cinematográfico que estaba más cerca de las películas de psicología de Alfred Hitchcock que de las formas orientadas a la acción o al misterio del thriller policial. [67] Las películas de gánsteres de la época tenían similitudes con las películas de espías anticomunistas y las películas de ciencia ficción sobre invasiones extraterrestres de la época, con películas como The Enforcer (1951), mientras que The Phenix City Story (1955) y The Brothers Rico , que contenían rupturas fronterizas entre el mundo criminal y el mundo legal. [68] Los gánsteres de estas películas no se parecen a los criminales convencionales del pasado, se vestían de manera informal y no confrontaban con violencia silenciosa. [69]
La década de 1950 también vio el movimiento del thriller de ciencia ficción , que anteriormente era un género relativamente menor. [70] El más frecuente fue un híbrido de ciencia ficción y terror en películas como ¡ Ellos! (1954) y Tarantula (1955), mientras que las películas más en sintonía con el thriller ocasionalmente veían un tema de invasión alienígena, como en Invasion of the Body Snatchers (1956), que Rubin describió como entre "la mundanidad de la ciencia ficción y el mal humor del cine negro". ". [71] Los thrillers de ciencia ficción de la época no se desarrollan en planetas lejanos ni aparecen en lugares actuales como en It Came from Outer Space y The Incredible Shrinking Man . [72]
La década de 1950 también lanzó lo que Rubin llamó "una serie de obras maestras de Hitchcock", tras una parte desigual de experimentación a finales de la década de 1940. [73] Rubin destacó cómo Hitchcock avanzaba con Extraños en un tren (1951), La ventana indiscreta (1954), Vértigo (1958), Norte por noroeste (1959) y Psicosis (1960). [74] Durante este período, los críticos angloamericanos de la época prefirieron los clásicos británicos más alegres de Hitchcock de la década de 1930; estas películas fueron declaradas como "obras más ambiciosas y maduras" por Rubin, que se convirtieron en el foco de una importante reevaluación de la obra de Hitchcock. talla artística, que incluyó con el primer libro completo de estudio de su obra: Hitchcock (1957), de Eric Rohmer y Claude Chabrol , así como la primera evaluación en lengua inglesa, con Hitchcock's Films (1965) de Robin Wood . [75] Las tramas y temas de estas películas serían reelaborados en directores posteriores como Jonathan Demme ( Last Embrace (1979)), Brian de Palma ( Dressed to Kill (1980), Body Double (1984), Obsession (1976). )) y Curtis Hanson ( La ventana del dormitorio (1987)). [76]
Alrededor de 1960, Rubin describió que las categorías clave de thriller pasaron por importantes revisiones. Esto llevó a cerrar lo que describió como "desacreditación subversiva" que casi cerró las puertas a géneros como el cine policial, recontextualizando géneros como el neo-noir y potenciando brevemente la popularidad de algunos géneros como el cine de espías y otros géneros. como la película policial durante períodos más largos. [77]
La expansión de la exhibición de películas extranjeras en los Estados Unidos de thrillers de gran prestigio influyó en el cine de suspenso estadounidense. [77] Entre los primeros se encuentran El salario del miedo (1953) y Les Diaboliques (1955) de Henri-Georges Clouzot y Rififi (1955) de Jules Dassin , que influyeron en los thrillers de los años sesenta con su atmósfera sórdida. [78] Otra fertilización cruzada entre los thrillers estadounidenses y europeos fue la Nueva Ola francesa , un movimiento que surgió a finales de la década de 1950. El estilo de estas películas era en general más consciente e intrusivo que el de las películas de Hollywood. [79] Cuando estas películas tenían aspectos de suspenso, estos aspectos de su historia tenían una cualidad desechable. [80] La influencia de la Nueva Ola francesa se vio en películas de suspense estadounidenses como Mickey One (1965), Point Blank (1967) y Bonnie and Clyde (1967), así como en películas posteriores ( Sisters (1972), Blue Velvet (1986). ), Perros reservorio (1992)). [81]
La película de espías había estado lo que Rubin describió como "estancada" durante varios años debido a las limitaciones de las películas anticomunistas de posguerra. El género se revitalizó dramáticamente con el sorprendente éxito Dr. No (1962), que dio lugar a secuelas cada vez más caras y lucrativas, además de encabezar una locura de espías en el cine y los medios de comunicación de los años 60. [81] Dr. No fue concebido como una serie de escenas de acción (llamadas "bumps" por el coproductor de la serie Albert R. Broccoli ) que mezclaban la acción y la violencia de la película con generosas dosis de humor y las bromas y bromas de Bond posteriores al derramamiento de sangre. bromas sexuales. [82] Las películas de Bond generalmente se distanciaron de villanos apolíticos, que atenuaron los elementos de la guerra fría de las novelas originales y películas de espías del pasado, ubicando sus películas en Jamaica, Estambul y Miami por encima de Cuba, Berlín o Israel. [83] Rubin encontró que las películas de Bond eran importantes para el desarrollo del thriller, pero sus propias dimensiones de thriller eran limitadas debido a que las historias de Bond gravitaban hacia las aventuras, las secuencias de suspenso eran moderadas y las tensiones se mantenían simples en comparación con las películas de Hitchcock o Lang. . [84] Tras el éxito de las películas de Bond, el personaje se convirtió en el estándar por el que se definían todas las demás películas de espías de la época dentro de sus similitudes o diferencias. [85] Estos incluían que el espía fuera un héroe afable, lugares coloridos, mujeres atractivas y decoraciones extravagantes. Muchas películas de espías anteriores a la década de 1970 eran predominantemente comedias con elementos de películas de espías, como Our Man Flint (1966) y The Silencers (1966) y sus secuelas. [86] Otro estilo de películas de espías intentó diferenciarse de las películas de Bond, al mismo tiempo que se diferenciaban de las películas de espías patrióticas, antinazis y anticomunistas del pasado. Estas películas quitaron glamour a la naturaleza de las películas de Bond sin dejar de ser thrillers, como The Ipcress File (1965), Funeral in Berlin (1966), The Defector (1966) y The Quiller Memorandum (1966). [87] Estas películas presentaban espías que parecían menos invencibles que James Bond y otros súper espías, y a menudo presentaban un toque más paranoico en sus tramas. [88]
Los thrillers policiales volvieron a ganar popularidad durante el período de cuestiones de orden público entre las campañas presidenciales de 1968 y 1972 a través de un giro general hacia la derecha en los Estados Unidos debido a la Guerra de Vietnam . Los centrados en la policía fueron mucho menos críticos en el trato que dieron a sus agentes de la ley obsesionados con la justicia y se los mostró luchando para proteger a la sociedad donde las instituciones oficiales les habían fallado. [89] El thriller policial regresó en 1967 con la película ganadora de múltiples premios Oscar In the Heat of the Night (1967), que trataba más de cuestiones sociales que de un thriller directo, el uso de epítetos raciales y métodos de mano dura en las películas Allanó el camino para películas protagonizadas por personajes como Harry el Sucio y Jimmy "Popeye" Doyle para el próximo ciclo policial. [89] Las primeras películas del ciclo incluyeron Madigan (1968), The Detective (1968), Coogan's Bluff (1968) y Bullitt (1968), siendo esta última más exitosa financieramente que cualquiera de los thrillers mencionados anteriormente. [90] Al igual que Bond, Bullitt presentó gran parte de la mística de la serie de James Bond, con su estilo de vida elegante y siendo un especialista de élite que trabaja con una organización más grande y se le concede una autonomía considerable en el curso de sus asignaciones. El productor de Bullitt , Philip D'Antoni, presentó variaciones aún más elaboradas en sus producciones posteriores, como The French Connection (1971) y The Seven-Ups (1973), cuando las persecuciones de automóviles se convirtieron en un elemento básico de los thrillers policiales modernos. Estos thrillers policiales también presentaban un mundo más duro y plagado de conflictos, más cercano al de las películas de espías anti-Bond. [91] Estas películas también fueron más duras y violentas, principalmente debido a la desaparición del Código Hays . [92] La influencia del thriller policial fue duradera, dando lugar a las populares series de películas Die Hard y Lethal Weapon y uniéndose a otros géneros como la ciencia ficción ( Mad Max , Blade Runner , RoboCop ) y la comedia ( 48 Hrs. y Policía de Beverly Hills ). [93]
Una rama del thriller policial es la película de justicieros , en la que un vengador en un entorno urbano se libera de las ataduras del superpolicía del thriller policial para actuar como un solitario sin placa ni uniforme. Los personajes principales suelen girar en torno a la venganza personal y el deseo de limpiar la sociedad de sus malhechores. Los ejemplos incluyen la serie de películas Death Wish , Taxi Driver (1976) y Ms. 45 (1981). [93] En la década de 1970 llegó un ciclo de películas de acción con protagonistas negros que provenían del thriller policial, películas de vigilantes y películas de blaxploitation . [93] Las películas presentan predominantemente detectives privados como en Shaft (1971), Slaughter (1972) y Coffy (1973) o estafadores como en Super Fly (1972) y The Mack (1973). [94] Las películas eran a menudo derivaciones de películas anteriores como Cool Breeze (1972), una nueva versión de The Asphalt Jungle , Hit Man (1972), una nueva versión de Get Carter (1971), y Black Mama, White Mama (1973), una nueva versión de Los desafiantes (1958). En general, el ciclo se desaceleró a mediados de los años setenta. [95]
Durante la década de 1970, situaciones contemporáneas como el escándalo de Watergate y la desilusión por la guerra de Vietnam dieron lugar a novelas de suspense y conspiraciones. [96] Un ciclo de estas películas incluyó Executive Action (1973) sobre el asesinato del presidente John F. Kennedy , The Parallax View (1974) sobre una siniestra corporación vinculada a una serie de asesinatos políticos, y otras como The Conversation (1974) y El invierno mata (1979). [97] A diferencia de otras películas del pasado, la paranoia de estas películas a menudo se centraba en las instituciones estadounidenses opuestas al gangsterismo o los comunistas. [97]
Un movimiento relacionado con el thriller en la década de 1970 fue la película de desastres , que llegó con el gran éxito financiero de Aeropuerto (1970), sobre un avión averiado por una bomba que lucha por aterrizar en una tormenta de nieve. [97] Películas similares sobre un grupo de supervivientes escapan de varios lugares, como The Poseidon Adventure (1972), The Towering Inferno (1974) y Earthquake (1974) sobre un grupo de personas con problemas en Los Ángeles. [97] Las películas a menudo presentaban elencos estelares y, a menudo, el desastre ocurría al principio o a la mitad de la historia en lugar de en el clímax, con la narrativa centrándose en el grupo de supervivientes. [98] El género terminó después de secuelas abiertas, películas para televisión y parodias. [97] El género tuvo un breve resurgimiento a finales de la década de 1990 a través del híbrido de ciencia ficción y desastre Independence Day (1996), al que siguieron Dante's Peak (1997), Volcano (1997) y Titanic (1997). [99]
A principios de la década de 1990, los thrillers tenían elementos recurrentes de obsesión y protagonistas atrapados que debían encontrar una manera de escapar de las garras del villano; estos dispositivos influyeron en varios thrillers de los años siguientes. Misery (1990) de Rob Reiner , basada en un libro de Stephen King , presentaba a Kathy Bates como una fan desequilibrada que aterroriza a un autor incapacitado ( James Caan ) que está a su cuidado. Otras películas incluyen The Hand That Rocks the Cradle (1992) de Curtis Hanson y Unlawful Entry (1992), protagonizada por Ray Liotta . [100]
Los detectives y agentes del FBI persiguiendo a un asesino en serie fue otro motivo popular en la década de 1990. Un ejemplo famoso es el thriller criminal de Jonathan Demme , ganador de la Mejor Película, El silencio de los inocentes (1991), en el que la joven agente del FBI Clarice Starling ( Jodie Foster ) se involucra en un conflicto psicológico con un psiquiatra caníbal llamado Hannibal Lecter ( Anthony Hopkins ). mientras rastrea al asesino en serie Buffalo Bill, y el thriller policial Seven (1995) de David Fincher , sobre la búsqueda de un asesino en serie que recrea los siete pecados capitales .
Otro ejemplo notable es el thriller psicológico neo-noir Shutter Island (2010) de Martin Scorsese , en el que un mariscal estadounidense debe investigar un centro psiquiátrico después de que uno de los pacientes desaparece inexplicablemente.
En los últimos años, los thrillers a menudo se han superpuesto con el género de terror, teniendo más violencia sangrienta/sádica, brutalidad, terror y escenas aterradoras. Las películas recientes en las que esto ha ocurrido incluyen Disturbia (2007), Eden Lake (2008), The Last House on the Left (2009), P2 (2007), Captivity (2007), Vacancy (2007) y A Quiet Place ( 2018). Las escenas de acción también se han vuelto más elaboradas en el género del thriller. Películas como Unknown (2011), Hostage (2005) y Cellular (2004) han pasado al género de acción.
El género cinematográfico de suspense incluye los siguientes subgéneros: [101]
El thriller de acción es una mezcla de película de acción y thriller en la que el protagonista se enfrenta a peligrosos adversarios, obstáculos o situaciones que debe conquistar, normalmente en un escenario de acción. Los thrillers de acción suelen presentar una carrera contrarreloj, armas y explosiones, violencia frecuente y un claro antagonista. [102] Los ejemplos incluyen, Phantom Raiders , Nick Carter Master Detective , Harry el sucio , Taken , [103] The Fugitive , [104] Serpientes en un avión , Speed , The Dark Knight , The Hurt Locker , [105] The Terminator , Battle Royale , la serie Duro de matar y la serie Bourne . [106]
El thriller de comedia es un género que combina elementos de humor con suspenso. Estas películas incluyen Silver Streak , Dr. Strangelove , Charade , Hera Pheri , Malamaal Weekly , Kiss Kiss Bang Bang , In Bruges , Mr. and Mrs. Smith , Grosse Point Blank , The Thin Man , The Big Fix , Pocket Listing , The Lady. Desaparece y Noche de juegos .
Thriller de conspiración, un género en el que el héroe/heroína se enfrenta a un grupo grande y poderoso de enemigos cuyo verdadero alcance sólo él/ella reconoce. El manuscrito del Canciller y La progresión de Aquitania de Robert Ludlum entran en esta categoría, al igual que películas como Despierto , Ojos de serpiente , El código Da Vinci , Al filo de la oscuridad , [107] Poder absoluto , El hombre maratón , En la línea de fuego , Capricornio Uno y JFK . [108]
El thriller policial como género es un tipo híbrido de películas policiales y thrillers, que ofrece un relato lleno de suspenso de uno o más crímenes exitosos o fallidos. Estas películas a menudo se centran en los criminales en lugar de en un policía [ cita necesaria ] . Los temas centrales incluyen asesinos/asesinatos en serie, robos , persecuciones, tiroteos , atracos y traiciones . Algunos ejemplos de thrillers policiales que involucran asesinos son Seven , [109] No es país para viejos , The French Connection , The Silence Of The Lambs , Memento , To Live and Die in LA , Collateral y Copycat . [110] Ejemplos de thrillers policiales que involucran atracos o robos son The Asphalt Jungle , [111] The Score , [112] Rififi , Entrapment , [113] Heat y The Killing .
Thriller erótico es una película de suspenso que tiene énfasis en el erotismo y donde una relación sexual juega un papel importante en la trama. Se ha vuelto popular desde la década de 1980 y el aumento de la penetración en el mercado de VCR. El género incluye películas como Body Heat , Sea of Love , Basic Instinct , [114] Chloe , Disclosure , Dressed to Kill , Eyes Wide Shut , In the Cut , Lust, Caution y Single White Female .
Giallo es una película de suspenso italiana que contiene elementos de misterio , ficción criminal , slasher , thriller psicológico y terror psicológico . Se trata de un asesino desconocido que asesina personas, y el protagonista tiene que descubrir quién es el asesino. El género fue popular entre finales de los años 1960 y finales de los 1970 y todavía se produce hoy en día, aunque con menos frecuencia. Los ejemplos incluyen La chica que sabía demasiado , Sangre y encaje negro , Rojo oscuro , La reina roja mata siete veces , No torturar a un patito , Tenebras , Ópera y Sin dormir .
Un subgénero que involucra terror . [115]
Thriller legal es una película de suspenso en la que los personajes principales son abogados y sus empleados. El sistema de justicia en sí es siempre una parte importante de estas obras, a veces casi funcionando como uno más de los personajes. Los ejemplos incluyen El informe Pelican , Presunto inocente , Tiempo de matar , El cliente , El abogado de Lincoln , La firma .
El thriller político es un tipo de película en la que el protagonista debe velar por la estabilidad del gobierno. El éxito de Siete días de mayo (1962) de Fletcher Knebel , El día del chacal (1971) de Frederick Forsyth y El candidato de Manchuria (1959) de Richard Condon establecieron este subgénero. Otros ejemplos incluyen Topaz , Notorious , El hombre que sabía demasiado , El intérprete , [116] Prueba de vida , [117] Estado de juego y El escritor fantasma.
La película de suspenso psicológico es un tipo de película psicológica (hasta la resolución a menudo violenta), el conflicto entre los personajes principales es mental y emocional más que físico. Los personajes, ya sea por accidente o por su propia curiosidad, se ven arrastrados a un conflicto o situación peligrosa que no están preparados para resolver. Para vencer a sus brutales enemigos, los personajes no dependen de la fuerza física sino de sus recursos mentales. Este subgénero suele tener elementos de drama , pues hay un desarrollo profundo de personajes realistas que deben lidiar con luchas emocionales. [118] Las películas de Alfred Hitchcock Suspicion , Shadow of a Doubt , Rear Window y Strangers on a Train , así como la extraña e influyente Blue Velvet de David Lynch , son ejemplos notables de este tipo, al igual que The Talented Mr. Ripley. , El maquinista , [119] Shutter Island , Espejos , Insomnio , Identidad , Chica desaparecida , Ojos rojos , [120] Cabina telefónica , Atracción fatal , El río salvaje , [121] Habitación del pánico , [122] Miseria , Cabo del miedo , 10 Cloverfield Lane y Juegos divertidos . [123]
El thriller social es un thriller que utiliza el suspenso para aumentar la atención sobre los abusos de poder y los casos de opresión en la sociedad. Este nuevo subgénero ganó notoriedad en 2017 con el lanzamiento de Get Out . [124] Otros ejemplos incluyen The Tall Man , Dirty Pretty Things , Parasite y The Constant Gardner .
El cine de espías es un género en el que el protagonista es generalmente un agente gubernamental que debe emprender acciones violentas contra agentes de un gobierno rival o (en los últimos años) terroristas. El subgénero trata a menudo el tema del espionaje de forma realista (como en las adaptaciones de las novelas de John Le Carré ). Es un aspecto significativo del cine británico , [125] con destacados directores británicos como Alfred Hitchcock y Carol Reed haciendo contribuciones notables, y muchas películas ambientadas en el Servicio Secreto Británico . [126] Los thrillers dentro de este subgénero incluyen Berlin Express , Spy Game , Hanna , Traitor , Tinker Tailor Soldier Spy , The Tourist , The Parallax View , The Tailor of Panama , Mission Impossible , Unknown , The Recruit , la franquicia de James Bond , The Debt. , El Buen Pastor y Los Tres Días del Cóndor . [127]
Las películas de suspenso sobrenatural incluyen un elemento de otro mundo (como la fantasía o lo sobrenatural ) mezclado con tensión, suspenso o giros en la trama. En ocasiones el protagonista o villano tiene alguna habilidad psíquica y superpoderes . Los ejemplos incluyen Caído , [128] Frecuencia , En sueños , [129] Flatliners , La escalera de Jacob , La llave maestra , [130] Lo que hay debajo , Inquebrantable , El sexto sentido , [131] El regalo , [132] La zona muerta , y Cuernos . [133]
El tecno-thriller es una película de suspense en la que la manipulación de tecnología sofisticada juega un papel destacado. Los ejemplos incluyen WarGames , The Thirteenth Floor , I, Robot , Source Code , Eagle Eye , Supernova , Hackers , The Net , Futureworld , eXistenZ y Virtuosity .