Arte nacionalsocialista

[4]​ Una función similar desempeñó el nacionalismo musical, especialmente compositores como Verdi y Wagner.En cuanto a la resistencia a las innovaciones estéticas del denominado arte moderno, fue protagonizada inicialmente por las instituciones (el academicismo) y por la opinión pública mayoritaria, articulada desde finales del siglo XIX por los medios de comunicación de masas.El arte moderno fue durante mucho tiempo un reducto minoritario de intelectuales progresistas, artistas bohemios y ricos ociosos (connoisseurs o dilettanti), propicio a la ridiculización.Los ensayos del alemán Oswald Spengler (La decadencia de Occidente) y el norteamericano Walter Lippmann (Manufacture of Consent) incidían en ideas semejantes.[9]​ La arquitectura nacionalsocialista estuvo representada por Paul Ludwig Troost, Albert Speer, Hermann Giesler y Werner March.[12]​ Durante el Tercer Reich, entre 1933 y 1945, se produjeron más de 1.200 películas en Alemania.El diseño gráfico, especialmente en soporte cartel, que combinaba texto e imagen y se difundía de forma masiva, se convirtió en un importante medio de propaganda tanto en Alemania como en los territorios ocupados.Aunque los conciertos de música atonal estaban prohibidos, la prohibición del jazz se eludía con mayor facilidad.Toda la industria cinematográfica se puso bajo la autoridad de la Direzione generale per il cinema fundada en 1934 por Galeazzo Ciano y dirigida por Luigi Freddi.La colaboración con el cine alemán e italiano durante la guerra mundial dio paso, tras la derrota del Eje, a la recepción del cine estadounidense en un entorno de censura nacionalcatólica, y a una producción interior en la que cineastas e intelectuales próximos a Falange se pudieron permitir algunas producciones de carácter crítico (Surcos).El original fue desmontado, y en 1960 se construyó la réplica que puede verse hoy en día.[40]​ Tras su acceso al poder en 1933, Hitler (que en su juventud se formó académicamente como pintor) dio a sus preferencias artísticas personales valor de ley, en un grado nunca antes conocido.[42]​ La razón para ello, en palabras del historiador Henry Grosshans, es que Hitler «veía el arte griego y romano como incontaminado de influencias judías.Tal cosa era cierta para Hitler incluso aunque solo Liebermann, Meidner, Freundlich y Marc Chagall, entre los que hicieron contribuciones significativas al movimiento vanguardista alemán, fueran judíos.Otros teóricos que han reflexionado sobre el mismo asunto han sido Hannah Arendt, Erich Fromm (Miedo a la libertad), Lutz Winckler (La función social del lenguaje fascista — retórica autoritaria como arma de dominación), etc. (citados y comentados brevemente en Retórica autoritaria).
Adolf Hitler visitó el París ocupado rodeado de un selecto grupo de artistas nazis: Albert Speer , Hermann Giesler y Arno Breker . También aparece en la foto Martin Bormann . 30 de junio de 1940.