En la cultura galesa , un eisteddfod [a] es una institución y festival con varias competiciones clasificadas, incluidas las de poesía y música. [2] : xvi El término eisteddfod , que se forma a partir de los morfemas galeses : eistedd , que significa 'sentarse', y fod , que significa 'ser', [3] significa, según Hywel Teifi Edwards , "sentarse juntos". Edwards define además la forma más antigua del eisteddfod como una reunión competitiva entre bardos y juglares , en la que el ganador era elegido por un patrón noble o real. [4]
El primer ejemplo documentado de un festival y competición literaria de este tipo tuvo lugar bajo el patrocinio del príncipe Rhys ap Gruffudd de la Casa de Dinefwr en el castillo de Cardigan en 1176. Sin embargo, con la conquista eduardiana de Gales , el cierre de las escuelas bárdicas y la anglicización de la nobleza galesa , cayó en desuso. El formato actual debe mucho a un renacimiento del siglo XVIII, primero patrocinado y supervisado por la Sociedad Gwyneddigion con sede en Londres . Más tarde fue cooptada por la Gorsedd Cymru , una sociedad secreta de poetas, escritores y músicos fundada por Iolo Morganwg , cuyas creencias eran "una combinación de cristianismo y druidismo, filosofía y misticismo". [5] : 191
A pesar de las influencias druídicas y la naturaleza demostrablemente ficticia de las doctrinas, rituales y ceremonias de Iolo Morganwg, tanto el renacimiento de Gorsedd como el de Eisteddfod fueron adoptados y difundidos ampliamente por el clero anglicano y no conformista . Por lo tanto, el renacimiento resultó enormemente exitoso y se le atribuye como una de las razones principales de la supervivencia continua de la lengua , la literatura y la cultura galesas después de más de ocho siglos de colonialismo.
Durante sus dos mandatos en el siglo XX como archidruida del Gorsedd Cymru , Albert Evans-Jones , cuyo nombre de bardo era Cynan y que era un poeta de guerra y ministro de la Iglesia Presbiteriana de Gales , creó nuevos rituales tanto para el Gorsedd como para el Eisteddfod que se basan en las creencias cristianas del pueblo galés en lugar de en el druidismo moderno . Después de ver la iniciación de Rowan Williams en el Gorsedd en el Eisteddfod Nacional de 2002, Marcus Tanner escribió que los rituales "parecían sacados de las páginas de El Señor de los Anillos de Tolkien ". [5] : 189
Desde su resurgimiento en el siglo XVIII, la tradición del eisteddfod se ha extendido por todo el mundo gracias a la diáspora galesa . El eisteddfodau (en plural) actual y, en particular, el Eisteddfod Nacional de Gales son, a partes iguales , una feria renacentista , un festival celta , un festival musical , un festival literario y "la exhibición suprema de la cultura galesa". [6] : 52
En otros países, el término eisteddfod se utiliza para concursos de artes escénicas que no tienen nada que ver con la cultura galesa ni con el idioma galés. En otros casos, sin embargo, la tradición del eisteddfod se ha adaptado a otras culturas como parte de la lucha continua por preservar idiomas en peligro de extinción, como el irlandés , el córnico , el bretón , el gaélico escocés , el gaélico canadiense , el guernés y el jerriaí .
Como lo decretó Iolo Morganwg a finales del siglo XVIII, cada eisteddfod es proclamado un año y un día antes de su día de apertura, por un heraldo del Gorsedd Cymru . [6] : 154
La proclamación debe leerse como sigue: "Cuando el año de Nuestro Señor ----, y el período del Gorsedd de los Bardos de Gran Bretaña dentro del solsticio de verano , después de la convocatoria e invitación a todo Gales a través de la Trompeta de Gorsedd, bajo advertencia de un año y un día, a la vista y oído de los señores y los comunes y de cara al sol, el ojo de la luz, se sepa que se celebrará un Gorsedd y Eisteddfod en la ciudad de ----, donde se brindarán protecciones a todos los que busquen privilegios, dignidad y licencia en Poesía y Juglares... Y allí vendrán el Archidruida y el Gorsedd y otros, Bardos y Licenciados del Privilegio y la Túnica de los Bardos de la Isla de Gran Bretaña, para celebrar allí el juicio de la Cátedra y el Gorsedd sobre Música y Poesía en relación con la musa , la conducta y el aprendizaje de todos los que puedan venir a buscar los honores del Eisteddfod Nacional, de acuerdo con el privilegio y las costumbres del Gorsedd de los Bardos de la Isla de Bretaña:
Según Jan Morris , "El Eisteddfod Genedlaethol florece como nunca antes, habiendo madurado desde el anticuarismo quisquilloso a través de la respetabilidad rígida de la capilla hasta una tolerancia bastante pragmática de las opiniones públicas y los estilos sociales. Aunque sus competiciones se limitan únicamente al idioma galés, y aunque muchos escritores y músicos de habla galesa prefieren no tener nada que ver con él, sigue siendo la principal expresión pública de la existencia continua de la cultura galesa, la única ocasión en la que un extraño puede darse cuenta de que el idioma sigue siendo creativo, las tradiciones no se han perdido y la lealtad de los galeses a sus orígenes no se ha disipado. La membresía honoraria en el Gorsedd sigue siendo el único honor que la nación galesa puede otorgar a sus hijos e hijas, y en clave y con un simbolismo ambiguo, el Secretario de Estado para Gales del Gobierno británico generalmente es invitado a abrir los procedimientos del festival (generalmente teniendo que aprender algunas palabras de galés para hacerlo). El Eisteddfod en su totalidad La higuera es más bien como un campamento militar. Todas sus tiendas y pabellones se erigen alrededor de un gran espacio central, el Maes o Campo, que suele estar sucio y resbaladizo por el barro al final de la semana". [6] : 155-156
Morris continúa: "La mayoría de las instituciones del Gales moderno están representadas en el Maes , desde el Gas Board hasta la University of Wales Press, desde la elegante Society for the Protection of Rural Wales hasta la fogosa Cymdeithas yr Iaith Gymraeg , la Welsh Language Society . Hay tiendas que venden arpas , pegatinas de cómics, y Lol, la revista estudiantil lasciva y picante, y cerámica, y tratados evangélicos, y muchísimos libros". [6] : 156
Según Morris, "el Eisteddfod es esencialmente competitivo: hay competiciones para penillion , englynion , coros de voces masculinas, poemas en verso estricto , poemas en verso libre , ensayos, traducciones, obras de teatro y cuentos". Además, según Morris, "fuera del Pabell Lên , la Carpa Literaria, los poetas murmuran versos para sí mismos o intercambian amargas quejas bárdicas". [6] : 156-157
Sin embargo, los eventos más importantes en cualquier eisteddfod son la presidencia del bardo que ha escrito el mejor awdl , o poema en verso estricto , basado en un título elegido por los jueces, y la coronación del bardo que ha escrito el mejor pryddest , o poema en verso libre , con un título predeterminado de manera similar.
Según Morris, "cuando los poetas galeses hablan de verso libre , se refieren a formas como el soneto o la oda , que obedecen a las mismas reglas que la poesía inglesa . El verso en verso estricto todavía respeta las reglas inmensamente complejas establecidas para la composición poética correcta hace 600 años". [6] : 152
Durante estas ceremonias, según Morris, "toda la asamblea parece girar hacia el Gran Pabellón, considerado la estructura móvil más grande del mundo. Multitudes abarrotan sus puertas mientras las cámaras giran alrededor de sus pórticos y los dignatarios del Gorsedd de la Isla de Gran Bretaña, vestidos de verde, blanco y azul, descienden de los autobuses en su entrada". [6] : 157
Antes de que el Archidruida de Gorsedd revele la identidad del poeta ganador, el Corn Gwlad (una trompeta) resuena hacia el este, oeste, norte y sur para convocar simbólicamente a la gente de los cuatro rincones de Gales. A continuación se recita la Oración de Gorsedd . Flanqueado por sus compañeros de Gorsedd con túnicas ceremoniales neodruídicas , así como por el Heraldo, el Registrador y el Portador de la Espada, el Archidruida saca parcialmente la Gran Espada de su vaina tres veces y pregunta: " A oes heddwch ?" ('¿Hay paz?'), a lo que la asamblea responde: " Heddwch " ('Paz'). A continuación, la Gran Espada se vuelve a meter completamente en su vaina y nunca se vuelve a sacar hasta el siguiente eisteddfod del año siguiente. "Los elfos vestidos de verde entran bailando", escoltando a una joven mujer casada local, que presenta el Cuerno de la Abundancia al Archidruida y lo insta a beber del "vino de bienvenida". Una joven le presenta una canasta de "flores de la tierra y el suelo de Gales" y se realiza una danza floral, basada en un patrón de recolección de flores de los campos. [6] : 157
Según Morris, "Las arpas tocan. Los niños cantan. La tensión aumenta, porque nadie en ese inmenso público sabe aún quién será el destinatario de todo este honor. El poeta ganador está en algún lugar entre ellos, pero primero hay que encontrarlo". [6] : 157
El Archidruida le pide a uno de los jueces que comente la obra ganadora y explique las razones por las que fue elegida. Después de que el juez lo haga, el Archidruida le agradece por su "excelente decisión". El Archidruida luego anuncia que si el poeta o escritor cuyo awdl , pryddest o ensayo fue presentado bajo un seudónimo determinado está presente, entonces él o ella puede ponerse de pie.
Según Morris, "el poeta sabe desde hace tiempo que es el ganador, pero finge un asombro apropiado y, resistiéndose levemente, se pone de pie y sale al pasillo, y sube a la plataforma escoltado por druidas. El órgano hace sonar una gran marcha, la multitud se pone de pie, las cámaras zumban y el bardo se sienta en su trono bárdico, acompañado por elfos, trompetistas y druidas, en una neblina de medallones, varitas de roble, atavíos relucientes y estandartes con inscripciones talismánicas . Suavemente, se lo sienta en la silla que es en sí su premio y se lo proclama campeón: no porque haya ganado una guerra o un partido de fútbol o incluso una elección, sino porque los hombres sabios de su nación lo juzgan por haber compuesto una digna cywydd sobre la naturaleza de las nubes". [6] : 157-158
Ganar la silla o la corona en los concursos, en particular en el Eisteddfod Nacional de Gales, otorga a poetas y escritores desconocidos una enorme publicidad y prestigio. El ganador de la silla y la corona de bardo en el Eisteddfod Nacional recibe el título vitalicio de prifardd ('bardo jefe'). Que el mismo poeta gane tanto la silla como la corona en el mismo eisteddfod es algo casi inaudito, pero Alan Llwyd y Donald Evans lo han logrado dos veces.
Según Hywel Teifi Edwards , la ceremonia de entrega de la Medalla de Prosa , que se otorga desde 1937, ha ido ganando importancia progresivamente, "pero todavía está muy por detrás de la Presidencia y la Coronación. El poeta no debe ser eclipsado por el novelista, el cuentista, el autobiógrafo, el biógrafo o lo que sea. Se han evitado todos los intentos de transferir la Corona de la poesía a la prosa, y los poetas se han unido para defender lo que les pertenece 'por derecho' con el grito de 'Lo que tenemos, lo conservamos'". [7] : 67
En el Eisteddfod Nacional se otorga anualmente una Medalla de Oro ( en galés : Medal Aur ) en tres categorías: Bellas Artes, Arquitectura y Artesanía y Diseño. Además, la exposición abierta de arte y artesanía del Eisteddfod Nacional, Y Lle Celf ('El espacio del arte'), es uno de los eventos más destacados del calendario para los artistas galeses. [8]
Según Jan Morris, «la creatividad galesa es inusualmente disciplinada, ya que desde los primeros tiempos la tradición artística galesa ha estado gobernada por códigos y convenciones, tal vez desde que los druidas, confiando como lo hacían completamente en sus memorias, elaboraron reglas de composición para facilitarse las cosas. En el Gales de la Independencia, los bardos y arpistas estaban institucionalizados, con sus propios lugares asignados en la sociedad, sus funciones establecidas para realizar. Consideraban la poesía y la música como profesiones, para cuya práctica uno debe estar calificado, como un abogado o un médico. Había medidas acordadas para el valor de una obra de arte, y los temas de la poesía estaban formalizados, consistiendo al menos hasta el siglo XIV principalmente en elogios y elegías. Los músicos estaban restringidos por intrincadas reglas de composición. Los poetas se regían por los veinticuatro metros estrictos de la tradición galesa clásica. Entre los Cymry Cymraeg los metros aún prevalecen». [6] : 152
Según Hywel Teifi Edwards, "El Eisteddfod, entonces, ha evolucionado desde un campo de pruebas medieval y una casa de corrección para bardos y juglares profesionales hasta un festival popular que anualmente destaca la escena literaria con la ayuda del Gorsedd. Las conferencias y debates en Y Babell Lên , seguidas de reseñas del Cyfansoddiadau a Beirniadaethau en una variedad de publicaciones, ayudan a fomentar un interés más profundo y duradero en la literatura galesa. Que 'The National' actúe como un medio para aumentar la conciencia de la lengua y la literatura como fuerzas humanizadoras que ninguna sociedad puede descuidar con impunidad no es una afirmación demasiado grande". [7] : 73
También según Morris, "la literatura es la primera gloria galesa, la poesía su apoteosis y la compañía de poetas es la nobleza de esta nación". [6] : 161
Según Edwards, existe una leyenda que cuenta que el primer eisteddfod tuvo lugar por orden real de Maelgwn Gwynedd en Conwy durante el siglo VI. Maelgwn deseaba que los bardos y trovadores allí reunidos compitieran entre sí. Sin embargo, primero Maelgwn decretó que todos debían cruzar el río Conwy a nado y que los trovadores debían hacerlo llevando las arpas a la espalda. Por esta razón, los bardos, a quienes Maelgwn favorecía, terminaron ganando la competición. [7] : 3
Según la leyenda, Gruffudd ap Cynan (1055-1137), el rey de Gwynedd nacido en Dublín de la Casa de Aberffraw y descendiente de Rhodri Mawr , Sigtrygg Silkbeard y Brian Boru , no solo reformó las escuelas bárdicas galesas para que estuvieran en consonancia con las que formaban a los bardos en lengua irlandesa , sino que también sirvió como patrón de un eisteddfod en Caerwys durante su reinado. [7] : 9
El primer eisteddfod documentado fue organizado por Rhys ap Gruffydd , nieto de Gruffudd ap Cynan por línea materna y monarca de Deheubarth por su descendencia paterna de la Casa de Dinefwr , en el Castillo de Cardigan el día de Navidad de 1176. Según Hywel Teifi Edwards, los pocos detalles registrados del evento en el Brut y Tywysogion , "alentar la opinión de que no podría haber sido el primero de su tipo". [7] : 6
Rhys otorgó dos sillas como premio, una para el ganador del concurso de poesía y la otra para la música. La silla de bardo fue para un poeta de Gwynedd , mientras que la silla de músico fue para el hijo de Eilon el Crythwr, un miembro de la corte de Rhys. [9] Los sillones eran un bien valioso, normalmente reservado para personas de alto estatus. [10]
En 2007, el historiador galés Roger Turvey, escribiendo sobre el castillo de Dinefwr , sugirió que la idea de Lord Rhys de un festival competitivo de música y poesía en el castillo de Cardigan puede haberse inspirado en concursos similares en otras partes de la Europa católica . En esos otros países, los aspirantes a poetas se formaban a través del aprendizaje con maestros artesanos o asistiendo a escuelas dirigidas por gremios de poetas como el Puy de Francia, los Meistersingers del Sacro Imperio Romano Germánico o los Rederijkerskamers de los Países Bajos , todos los cuales también organizaban concursos similares a eisteddfod entre poetas en los días festivos patronales del año litúrgico católico romano . El Lord Rhys, sugirió Turvey, puede haber aprendido sobre la tradición del Puy de los Cambro-Normandos en las Marcas galesas o de los soldados mercenarios galeses que regresaban de Francia. [11]
Cuando se le preguntó sobre la teoría de Turvey, el reconocido historiador del eisteddfod Hywel Teifi Edwards dijo: "Es una conjetura, pero no hay duda de que antes de esta época existía una tradición bárdica de competencia por el estatus". Edwards afirmó además que cualquier influencia extranjera era una indicación de lo cosmopolita que había sido el Gales medieval. "Es un signo de una cultura saludable aceptar y casarse con otras culturas", añadió. [11]
El siguiente gran eisteddfod que se conoce históricamente es el eisteddfod de tres meses de duración de 1450 en el castillo de Carmarthen bajo Gruffudd ap Nicolas . En el eisteddfod, la Cadair Arian ('Silla de Plata'), que se dice que fue creada por el propio Gruffudd ap Nicolas, fue ganada por un cywydd en honor a la Santísima Trinidad compuesto por Dafydd ab Edmwnd , un poeta galés que no dependía del patrocinio de la nobleza, de Hanmer , Flintshire. [7] : 6-8 Sin embargo, el poeta galés y sacerdote católico romano Llawdden acusó a Gruffudd ap Nicolas de aceptar un soborno de Dafydd ab Edmwnd a cambio de la Silla de Plata. [12]
El cywydd de Dafydd ab Edmwnd ejemplificó los 24 estrictos metros de la poesía galesa , previamente codificados por Einion Offeiriad y Dafydd Ddu o Hiraddug , tal como Dafydd ab Edmwnd los había reformado personalmente. Eliminó dos metros y los reemplazó con los más complicados Gorchest y Beirdd y Cadwynfyr .
La reforma de los 24 metros presentada por Dafydd fue aceptada formalmente en el Eisteddfod de Carmarthen de 1450 y fue ampliamente adoptada por los bardos de todo Gales. [13] La consecuencia de las reformas de Dafydd fue que la élite bárdica puso mayor énfasis en adherirse a los metros más estrictos en lugar del tema o contenido de su poesía.
Hasta ese momento, la formación de los poetas galeses siempre había sido un secreto y el oficio se transmitía de maestro a aprendiz, pero, a medida que la poesía de los bardos profesionales se hacía cada vez más incomprensible, obras de poesía galesa menos complejas y de orientación más popular comenzaron a ser compuestas por bardos de orígenes más humildes y con una formación menos formal.
Según John Davies , un equipo de investigadores dirigido por Dafydd Bowen ha demostrado que los bardos galeses del siglo XV dependían completamente de la nobleza galesa y de los monjes y abades de monasterios como Strata Florida y Valle Crucis Abbey , tanto para la hospitalidad como para el patrocinio a cambio de poesía de alabanza . [14] Davies añade, sin embargo, que, "en un artículo notable", el escritor nacionalista galés y católico tradicional Saunders Lewis argumentó que los bardos galeses de la época "expresaban en su poesía un amor por una civilización estable y profundamente arraigada". Lewis añadió que los bardos "eran los principales defensores de la creencia de que una estructura social jerárquica, 'la herencia y la tradición de una antigua aristocracia', eran la condición previa necesaria de la vida civilizada y que había profundas raíces filosóficas en esta creencia". [14]
El siguiente eisteddfod que está documentado históricamente es el eisteddfod de Carmarthen de 1451. [15] [16]
En 1523, se celebró un eisteddfod en Caerwys bajo la carta del rey Enrique VIII y fue dirigido por el bardo galés y futuro fraile franciscano , Tudur Aled . [17] A instancias de la familia aristocrática Mostyn de Talacre Hall, se utilizó un estatuto, que se atribuyó al rey Gruffydd ap Cynan de Gwynedd , como base para el eisteddfod. El estatuto enumeraba los derechos de los bardos en la cultura galesa y bajo la ley tradicional galesa , al tiempo que argumentaba que los bardos no debían beber en exceso, ser mujeriego o apostar. [7] : 8–10 Además, el Estatuto declaró además que un verdadero bardo nunca debe escribir poesía satírica [7] : 28–29 y codificó las reglas de la poesía de alabanza en un momento en que la tradición bárdica galesa estaba cada vez más amenazada y "exigía que el bardo celebrara en un lenguaje elevado el orden de un mundo centrado en Dios". [7] : 8–10
La reina Isabel I de Inglaterra ordenó que los bardos galeses fueran examinados y licenciados por funcionarios de la Corona, quienes habían alegado que aquellos a quienes consideraban bardos genuinos estaban "muy desanimados para trabajar en el ejercicio y la práctica de su conocimiento y también no poco obstaculizados en su vida y preferencias". [7] : 10 Los bardos sin licencia, según Hywel Teifi Edwards, "serían puestos a trabajar honestamente". Aunque Edwards ha comparado a los bardos sin licencia de la época con "los abusadores actuales del sistema de seguridad social ", [7] : 8-10 el historiador Philip Caraman cita un "Informe sobre Gales" de 1575 que revela una razón adicional para el decreto. Durante la persecución religiosa en curso de la Reina a la Iglesia Católica en Inglaterra y Gales , muchos Pencerddau galeses ('bardos principales') actuaban, según el informe, como emisarios secretos de los Recusantes en la nobleza galesa y ayudaban a esos nobles a difundir noticias sobre misas y peregrinaciones católicas secretas . [18]
No se trataba de una afirmación vana. Cuando el recusante galés, maestro de escuela y bardo sin licencia Richard Gwyn fue llevado a juicio por alta traición ante un panel de jueces encabezado por el presidente del Tribunal Supremo de Chester , Sir George Bromley , en Wrexham en 1583, Gwyn fue acusado de negarse a prestar el Juramento de Supremacía , de negar la pretensión de la Reina de ser la Cabeza Suprema de la Iglesia de Inglaterra , de estar involucrado en la clandestinidad católica local, pero también de componer poesía satírica dirigida a la iglesia establecida y de recitar "ciertas rimas de su propia creación contra sacerdotes y ministros casados". Gwyn fue declarado culpable y condenado a muerte en la horca, el descuartizamiento y el descuartizamiento . La sentencia se llevó a cabo en el Mercado de las Bestias de Wrexham el 15 de octubre de 1584. Justo antes de que Gwyn fuera ahorcado, se volvió hacia la multitud y dijo: "He sido un tipo bromista, y si he ofendido a alguien de esa manera o con mis canciones, les suplico por el amor de Dios que me perdonen". [19] El verdugo tiró de los grilletes de las piernas de Gwyn con la esperanza de aliviar su dolor. Cuando pareció muerto, lo abatieron, pero revivió y permaneció consciente durante el destripamiento, hasta que le cortaron la cabeza. Se dice que sus últimas palabras, en galés, fueron " Iesu, trugarha wrthyf " ('Jesús, ten piedad de mí').
Richard Gwyn fue canonizado por el papa Pablo VI en 1970 como uno de los Cuarenta Mártires de Inglaterra y Gales . Su festividad se celebra el 17 de octubre. Tras la Emancipación Católica en 1829, se descubrieron y publicaron seis obras de poesía cristiana en galés de Richard Gwyn, cinco villancicos y un Cywydd satírico compuesto en la cárcel de Wrexham tras el asesinato del líder de la Revuelta holandesa Guillermo el Silencioso por Balthasar Gérard . [20] [21] Sobrevive poesía galesa similar en métrica estricta de otros bardos recusantes de la época, como Robert Gwin , Catrin ferch Gruffudd ap Hywel y Gruffydd Robert .
A pesar de sus batallas similares a las suyas contra la censura gubernamental, Sir Philip Sidney , en An Apology for Poetry , expresó tanto su admiración como todo el prestigio que disfrutaban los poetas en la cultura galesa , que contrastó con lo que describió como la tendencia de la era isabelina en la cultura inglesa de tratar a los poetas como hijastros no deseados: "En Gales, el verdadero remanente de los antiguos británicos, como hay buenas autoridades para demostrar, durante mucho tiempo tuvieron poetas a los que llamaban bardos: así, a través de todas las conquistas de romanos , sajones , daneses y normandos , algunos de los cuales intentaron arruinar todo recuerdo de aprendizaje entre ellos, sus poetas perduran hasta el día de hoy: de modo que no es más notable en el comienzo pronto, que en la larga continuación".
Probablemente debido a la existencia continua de los bardos recusantes, los Caerwys eisteddfodau de 1567 y 1568 fueron patrocinados por la Reina, de modo que, "toda persona o personas que tengan la intención de mantener su vida con el nombre o el color de la juglaría, los rimadores o los bardos... deberán... mostrar su aprendizaje de ese modo", [5] : 192 y supervisado por los funcionarios de su Consejo de Gales y las Marcas . [7] : 8–10 Por decreto real, solo los bardos galeses autorizados por los funcionarios de la Reina podían competir.
En el Eisteddfod celebrado en Caerwys en 1568, los premios otorgados fueron una silla de plata en miniatura para el poeta ganador, un pequeño crwth de plata para el violinista ganador, una lengua de plata para el mejor cantante y una pequeña arpa de plata para el mejor arpista. El bardo principal que presidía el evento era Robert Davies (de Nant-glyn ) y el segundo era " Twm o'r Nant ".
La traducción oficial anglicana de la Biblia al idioma galés , que sigue teniendo una enorme influencia en la poesía galesa presentada al eisteddfodau, vio su primera publicación en 1588. El traductor, el reverendo William Morgan , se graduó en Cambridge y más tarde se convirtió en obispo anglicano de Llandaff y St Asaph . Basó su traducción bíblica en las Biblias originales hebreas y griegas, al tiempo que consultaba las traducciones de los obispos ingleses y de Ginebra . Y Beibl cyssegr-lan , como se lo llamó, también incluyó traducciones originales, así como adaptaciones del Nuevo Testamento en galés de William Salesbury . Ningún otro libro en idioma galés ha sido tan influyente en términos lingüísticos o literarios. El obispo Morgan moldeó hábilmente el idioma literario galés medio de los bardos medievales ( Yr Heniaith , o 'el idioma antiguo') en el Cymraeg Llenyddol ('galés literario') de la era isabelina , que todavía se usa hoy. Aunque existe una diferencia importante entre Cymraeg Llenyddol y todos los dialectos hablados del idioma galés del siglo XXI, las presentaciones para el eisteddfod aún deben estar compuestas en el idioma literario de la Biblia del obispo Morgan, que sigue siendo la base sobre la que se ha construido toda la literatura galesa posterior.
Según Marcus Tanner, el experimento de la reina Isabel I de patrocinar el eisteddfod no tuvo éxito y, a medida que avanzaban los siglos XVI y XVII, la nobleza galesa se fue anglicanizando cada vez más y dejó de conceder empleo u hospitalidad a los poetas de lengua galesa. Aunque el eisteddfodau continuó, las reuniones se volvieron más informales; los poetas galeses solían reunirse en tabernas, cementerios o posadas para tener "asambleas de rimadores". [5] : 192 Pero el interés del pueblo galés disminuyó hasta tal punto que el eisteddfod celebrado en Glamorgan en 1620 atrajo a una audiencia de solo cuatro personas. [5] : 192 Sin embargo, los ganadores siguieron recibiendo una silla, que era un premio muy preciado debido a su estatus social percibido.
Durante todo el período medieval, las sillas de respaldo alto con apoyabrazos estaban reservadas para la realeza y los líderes de alto rango en asuntos militares, religiosos o políticos. Como la mayoría de la gente común se sentaba en taburetes hasta el siglo XVIII, la concesión de un sillón cambiaba inmediatamente la clase social de un bardo ganador.
En 1701 se celebró un eisteddfod en Machynlleth con el fin de "comenzar a renovar el eisteddfod de los bardos (como se hacía en la antigüedad), reprender a los falsos cynghanedd , explicar las cosas difíciles y confirmar lo que es correcto en el arte de la poesía en lengua galesa". [7] : 12
Según Edwards, al Eisteddfod de 1701 le siguió una serie de Eisteddfodau'r Almaciau , llamados así porque se anunciaron ampliamente en los almanaques baratos que se conseguían fácilmente. Los englynion y cywyddau compuestos para estos eventos "deben más a la atmósfera cervecera en la que fueron compuestos que a una inspiración y un oficio genuinos". [7] : 12
En 1734, Siôn Rhydderch organizó un eisteddfod juzgado por un panel de 12 jueces en Dolgellau , pero a su llegada fue recibido por sólo seis poetas, "y todos los signos de apatía y abatimiento". [7] : 13
Comparando esta decepcionante respuesta con lo que él veía como la gloria del eisteddfodau de la era isabelina en Caerwys, Rhydderch prometió que no tendría ningún papel en futuros esfuerzos por revivir la tradición, "a menos que algunos otros sientan ganas de reiniciar y poner en marcha la cosa. Y si es así, si estoy vivo y bien, nada me impedirá llegar a eso". [7] : 13
En 1788, Thomas Jones y Jonathan Hughes pidieron a la Sociedad Gwyneddigion, con sede en Londres , que donara "un pequeño obsequio como muestra de buena voluntad a quienes están tratando de aprender su lengua materna". [7] : 13
Aunque la Sociedad Gwyneddigion estuvo de acuerdo, impuso ciertas condiciones para su apoyo que alteraron permanentemente el curso futuro del eisteddfod y sus tradiciones. El Gwyneddigion reclamó para sí el derecho de proclamar tanto el eisteddfod como el tema de la competición principal, que ellos solos establecerían, con un año de antelación. Los poemas debían presentarse bajo seudónimos y serían juzgados únicamente por sus méritos literarios. Los poemas y los comentarios del juez se enviarían luego al eisteddfod en un paquete sellado. Los jueces debían ser hombres aptos para el trabajo y debían elegir la obra ganadora basándose en "la pureza del lenguaje y la composición regular de los poemas, que se considerarían entre sus principales méritos". [7] : 13–14
Los jueces se reunirían y darían una decisión imparcial y, en caso de desacuerdo, el Gwyneddigion intentaría resolver la disputa. El nombre del poeta ganador se anunciaría el primer día del eisteddfod y, debido a la dignidad de su condición de Pencerdd , el ganador no competiría con los demás poetas en la composición de versos improvisados. [7] : 14
De esta manera, el Gwyneddigion sentó las bases para el moderno Eisteddfod Nacional de Gales . Según Hywel Teifi Edwards, "se debía dar aviso con un año de anticipación sobre un eisteddfod anual organizado que respondería ante una autoridad central de control que exigiría a los concursantes que presentaran sus composiciones bajo seudónimo a un panel de jueces competentes". [7] : 14
Aunque el Gwyneddigion no tuvo éxito en su ambición de transformar el eisteddfod "en una Academia que actuaría como un centro de difusión de la cultura galesa", ejerció una influencia considerable en la continua exigencia de poemas largos como propuestas para el eisteddfod. [7] : 14 Además, en reacción a la incomprensibilidad de la poesía galesa compuesta en métrica estricta , el Gwyneddigion presentó la poesía reciente del reverendo Goronwy Owen como un mejor modelo. [7] : 14–15
Mucho antes de su muerte en su plantación de tabaco y algodón cerca de Lawrenceville, Virginia , en 1769, Owen había expresado a menudo el deseo de componer una obra épica de poesía cristiana que fuera igual a El paraíso perdido de John Milton . Owen sentía, sin embargo, que las reglas de la poesía galesa en métrica estricta le impedían hacerlo. [7] : 14–15 Por lo tanto, al tomar a Owen como modelo, el Gwyneddigion aseguró que su legado literario es que, incluso en 1930, tanto los jueces como los poetas que componían presentaciones para el Eisteddfod Nacional de Gales aspiraban a producir la epopeya nacional galesa que Owen había anhelado escribir en vano. [7] : 29–31
El primer eisteddfod del resurgimiento, para el cual "Thomas Jones simplemente usó" el nombre del Gwyneddigion "con fines promocionales", se celebró en Corwen en mayo de 1789. Gwallter Mechain fue considerado ganador, tras haber sido informado ilegalmente con antelación por Thomas Jones de los temas de los concursos de poesía improvisados. A pesar de las indignadas quejas de los competidores de Gwallter Mechain, el Gwyneddigion mantuvo la decisión de los jueces. [7] : 15–16
El primer eisteddfod celebrado en total conformidad con las nuevas reglas de la Sociedad Gwyneddigion se celebró en Bala en septiembre de 1789. Los awdlau que se presentaron para la cátedra bárdica tenían como tema Istyriaethar Oes Dyn ('Una consideración de la vida del hombre') y, según Edwards, "anunciaron la aparición del nuevo awdl ". [7] : 15
Según Hywel Teifi Edwards, si bien la concesión de una cátedra es una tradición muy antigua, la ceremonia ahora familiar de la presidencia del bardo que ha compuesto la mejor awdl data del resurgimiento del eisteddfod de principios de la década de 1790. [7] : 15
Durante el Eisteddfod de 1790 celebrado en St. Asaph , Edward Williams, miembro de la Sociedad Gwyneddigion y cuyo nombre de bardo era Iolo Morganwg, se convenció de que él y sus compañeros poetas galeses eran descendientes de los druidas y de que el Eisteddfod era una supervivencia del ritual druídico. En respuesta, Iolo Morganwg, según Marcus Tanner, "reintrodujo lo que él consideraba el ritual de un antiguo congreso bárdico en una serie de procedimientos literarios bastante ordinarios que se llevaban a cabo principalmente en hoteles". [5] : 192
Para lograr este fin, en 1792 Iolo Morganwg fundó una sociedad secreta de poetas galeses, a la que denominó Gorsedd Beirdd Ynys Prydain . Morganwg también inventó su estructura y rituales, para lo cual se basó en una mezcla de masonería , mitología galesa , druidismo moderno y algunos elementos cristianos . Morganwg alegó, sin embargo, que el Gorsedd era una supervivencia del Gales precristiano. [22] El origen ficticio de las afirmaciones de Morganwg y de las ceremonias del Gorsedd fueron establecidas firmemente solo en el siglo XX por el profesor GJ Williams. [23]
En octubre de 1792, The Gentleman's Magazine informó: "Como este era el día en que se producía el equinoccio de otoño , algunos bardos galeses residentes en Londres se reunieron en congreso en Primrose Hill , según la antigua costumbre... Se formó un círculo de piedras, en cuyo centro estaba el Maan Gorsedd, o altar, sobre el que se colocó una espada desnuda, y todos los bardos ayudaron a envainarla. Esta ceremonia fue acompañada por una proclamación, cuyo contenido era que los bardos de las islas de Gran Bretaña (tal es su antiguo nombre) eran los heraldos y ministros de la paz". [5] : 190-191
En 1814, un observador vio a Iolo Morganwg caminando detrás de una pancarta en Pontypridd , "a la cabeza de una procesión... sobre el gran puente y luego hacia la Rocking Stone en el terreno comunal de arriba. Iolo realizó ceremonias antiguas en la gran piedra en el papel de Y Gwyddon , u Odín , el Archidruida , y no fue la menor de ellas la de envainar la Espada del Estado de Gales para transmitir la valiosa lección, como en Getsemaní , de que hay más crédito en envainar el sable que en desenvainarlo entre los hijos de los hombres". [5] : 191
Sin embargo, el resurgimiento del eisteddfod se detuvo brevemente debido a las guerras napoleónicas , pero se reanudó después de la batalla de Waterloo en 1815. [7] : 16
La silla bárdica más antigua conocida que se conserva y que fue fabricada específicamente para un eisteddfod se construyó en 1819. Iolo Morganwg y Gorsedd hicieron su primera aparición en el mismo eisteddfod, que se celebró en el Ivy Bush Inn de Carmarthen en 1819, y su estrecha asociación con el festival ha continuado desde entonces.
También en el Eisteddfod de Carmarthen de 1819, Iolo Morganwg presentó un código de métricas más libre. Aunque seguía defendiendo la superioridad del cynghanedd , Morganwg dijo que este también se había utilizado en Gwent y Glamorgan durante siglos antes de las reformas del siglo XV de Dafydd ab Edmwnd . Esto condujo, después de un considerable debate entre tradicionalistas e innovadores, a la adopción del concurso del Eisteddfod para el mejor pryddest y la ceremonia de coronación del bardo. [7] : 18
Mientras tanto, el archidiácono Thomas Beynon , presidente de la Sociedad Cymreigyddion de Carmarthen y fiel mecenas del eisteddfodau provincial, insistía en la adopción del verso blanco , o pentámetro yámbico sin rima , como otra alternativa a la poesía galesa en métrica estricta . [7] : 19
Mientras tanto, todos los poemas enviados al eisteddfodau comenzaron a publicarse en 1822, lo que permitió por primera vez que el pueblo galés leyera los poemas y decidiera por sí mismo sobre sus méritos y defectos. [7] : 18
En el Eisteddfod Nacional de 1824 en Powys , se presentó poesía satírica en la forma tradicional inglesa bajo el título previamente anunciado "Beddargraff Dic Siôn Dafydd" ("El epitafio de Dic Siôn Dafydd "). [24]
Según Hywel Teifi Edwards , "entre 1819 y 1834 se celebraron diez 'Eisteddfodau provinciales', unos eisteddfodau de una escala nunca vista antes. Fueron patrocinados por la nobleza anglicanizada y honrados por la realeza cuando el hermano de Jorge IV , el duque de Sussex , apareció en Denbigh en 1828 y fue seguido en Beaumaris en 1832 por la joven princesa Victoria y su madre ". [7] : 17
Tras el ataque de los Libros Azules en 1847 contra el carácter moral del pueblo galés , la poesía galesa compuesta para el eisteddfodau "se encontró atrapada en el papel asignado a la lengua galesa en el contraataque contra los Libros Azules". Por esta razón, gran parte de la poesía escrita buscó promover una imagen del pueblo galés como "temeroso de Dios, amante de la reina " y " apoyador del Imperio ". [7] : 27
En el Rhuddlan Royal Eisteddfod de 1850, se ofrecieron £ 25 y un medallón de silla por el mejor Pryddestawd sobre el tema Yr Adgyfodiad ('la Resurrección'). A los poetas se les permitía elegir la métrica, excluyendo el verso en blanco, que mejor les convenía. Caledfryn presentó una awdl , mientras que Eben Fardd y Evan Evans (Ieuan Glan Geirionydd) presentaron a Alexandrine Pryddestau . En un juicio sin precedentes en la historia de Eisteddfod: Alexandrine Pryddest de Ieuan Glan Gerionydd fue juzgado superior y recibió £ 25 y el Medallón de la Silla sobre el Awdl de Caledfryn en metro estricto . [7] : 19
Sin embargo, tras la publicación de todas las propuestas del Eisteddfod, el intento de Eben Fardd de escribir una obra épica de poesía cristiana fue "aclamado por los literatos como una obra distinguida que superaba con creces el pálido poema de sentido común escrito por Ieuan Glan Gerionydd". [7] : 20 Como el Pryddest de Eben Fardd había sido relegado al tercer lugar por los jueces, se sintió ampliamente que algo estaba muy mal con los estándares de adjudicación y "se hablaba de una reforma del eisteddfod en el aire". [7] : 20
En 1858, John Williams , cuyo nombre de bardo era Ab Ithel , celebró un eisteddfod "nacional" con el Gorsedd Cymru en Llangollen . "El gran Eisteddfod de Llangollen de 1858" resultó muy significativo por varias razones. Por ejemplo, John Williams (el organizador del evento) ofreció 20 libras y una estrella de plata al mejor ensayo sobre el tema El descubrimiento de América en el siglo XII por el príncipe Madoc ab Owain Gwynedd . Este fue, según Hywel Teifi Edwards, un tema inspirado en Iolo Morganwg. [7] : 20-21
En su lugar, el historiador galés Thomas Stephens presentó un ensayo que, en lo que Edwards ha descrito como un "tour de force académico, demolió el preciado mito". En respuesta, Ab Ithel decretó que "el ensayo rompía con el espíritu de la competencia" y no sería galardonado con el premio. En respuesta, una multitud escandalizada siguió a Stephens hasta la Carpa Cámbrica, donde leyó su ensayo en voz alta ante ellos a pesar de los esfuerzos de Ab Ithel por acallarlo con una conveniente banda de música. A pesar de que se le negó el premio, Stephens logró persuadir a su audiencia de que el príncipe Madoc, de hecho, no descubrió el Nuevo Mundo. [7] : 21
El Eisteddfod de Llangollen también vio la primera aparición pública de John Ceiriog Hughes , que ganó un premio por el poema de amor Myfanwy Fychan de Dinas Brân , que contradice los Blue Books al describir a una mujer galesa virtuosa. Como era de esperar, la canción se convirtió en un éxito instantáneo. [7] : 32-33 Este Eisteddfod indignó a la prensa en lengua inglesa. El Daily Telegraph lo llamó "un libertinaje nacional de sentimentalismo". Un escritor de The Times fue incluso más lejos, llamando al Eisteddfod "simplemente una interferencia tonta con el progreso natural de la civilización y la prosperidad: es una locura monstruosa alentar a los galeses a un cariño amoroso por su antigua lengua". [6] : 155
Sin embargo, antes de que terminara el Eisteddfod de Llangollen de 1858, se había celebrado una reunión de literatos galeses y se decidió que hacía tiempo que era necesario celebrar un Eisteddfod nacional anual, celebrado con el debido respeto a las normas. Se formó el Yr Eisteddfod , un organismo nacional dirigido por un consejo electo, al que posteriormente se unió el Gorsedd. El Gorsedd tiene el derecho de proclamación y de gobierno mientras que el consejo organiza el evento. El primer Eisteddfod nacional auténtico organizado por el consejo se celebró en Aberdare en 1861 siguiendo un patrón que continúa hasta el día de hoy. [7] : 21
Según Hywel Teifi Edwards, "la década de 1860 encontró al poeta del eisteddfod asediado por la duda, como lo prueban las palabras de Eben Fardd y Talhaiarn ( John Jones 1810-69), dos de los poetas más destacados de la época. Ambos aceptaron la sumisión de su lengua materna y el papel disminuido del poeta en la era del vapor . Si la poesía per se era de valor cuestionable, ¿cuánto más lo sería la poesía galesa, y la poesía de métrica estricta? ¿Qué podría ser menos comercializable en una época en la que el inglés comercializado estaba a la par del progreso que la poesía galesa? Fue irritante cuando Fleet Street se burló de Gales con su falta de un Shakespeare , un Milton , un Wordsworth o un Tennyson . Fue desgarrador cuando Matthew Arnold , azote del filisteísmo y vendedor ambulante de magia celta, insistió en que cualquier poeta galés con algo que valiera la pena decir debería decirlo en inglés. Edward Dafydd , en 1655, expresó la sensación de desolación Sentía mientras reflexionaba sobre el fin del viejo orden y la llegada de una era sombría: Nid yw'r bid hwn gyda'r beirdd ('Este mundo no es para poetas'). Bien podría haber estado hablando en nombre de los poetas de la década de 1860". [7] : 25–26
También durante la época victoriana , los poetas que ganaban la silla o la corona en el Eisteddfod Nacional eran elogiados hasta un punto que los críticos literarios e historiadores posteriores han considerado no sólo excesivo, sino "ridículo". Según Edwards, sin embargo, "es fácil reírse de la retórica embelesada de la época, pero recordemos lo privada de respeto que estuvo la literatura galesa durante la mayor parte del tiempo y lo marginal que era el papel asignado a la mayoría de los escritores. El Eisteddfod, con su enorme audiencia, ofrecía tanto gloria como recompensa económica. Es perfectamente natural, dadas las circunstancias, que el galardón de 'Ganador Nacional' estuviera rodeado de tanta publicidad y se buscara tan frenéticamente". [7] : 73
Tal vez por estas razones, a finales del siglo XIX, según Edwards, "Wales todavía perseguía 'el único poema' que, según había enseñado el Renacimiento , justificaba por sí solo la pretensión de grandeza de una literatura". [7] : 30
El poeta galés Lewis William Lewis (1831-1901), cuyo nombre de bardo era Llew Llwyfo, intentó repetidamente en sus presentaciones para el eisteddfod "lograr la epopeya nacional que mereciera ser traducida a las principales literaturas". Eligió temas como Caractacus , la leyenda artúrica , Llewellyn el Último e incluso el Rey David del Antiguo Testamento . Aunque Edwards es muy crítico de Llew Llwyfo y lo acusa de seguir la práctica entonces común de imitar la poesía inglesa de la era victoriana , [7] : 30-31 la poesía de Lewis ganó repetidamente el primer premio en múltiples eisteddfodau celebrados tanto en Gales como dentro de las comunidades de inmigrantes galeses-estadounidenses . [25]
Trágicamente, sin embargo, "una epopeya galesa se negó a materializarse. Una sucesión de aspirantes rebuscaron en las obras de autoridades desde Homero hasta Bulwer-Lytton con la esperanza de encontrar una fórmula que funcionara". [7] : 30
Según Jan Morris, "A finales del siglo, Hubert Herkomer , uno de los pintores más de moda de su época, había creado para los funcionarios [del Gorsedd] túnicas y insignias neodruídicas gloriosas de oro, terciopelo y armiño (el peto del archidruida estaba diseñado para estrangularlo, dijo Herkomer, si emitía un juicio falso)". [6] : 155
Aunque el título había sido elegido previamente por los jueces del Eisteddfod, casi con certeza con la esperanza de inspirar un equivalente galés a los Idilios del Rey de Lord Tennyson , [26] el influyente awdl de Thomas Gwynn Jones , Ymadawiad Arthur ("El fallecimiento de Arturo") [27] le valió a su autor la silla de bardo en el Eisteddfod Nacional en 1902.
El poema, según Hywel Teifi Edwards, "recuperó algo de la grandeza mitopoética que anhelaba John Morris-Jones . Más que eso, hizo de Bedwyr , el caballero encargado por Arturo de arrojar la gran espada Excalibur al lago, un prototipo del galés del siglo XX que, de generación en generación, armado solo con una visión del valor de su cultura, lucha por su supervivencia contra un materialismo que todo lo devora. Bedwyr, agonizando por la catástrofe que temía que le sobrevendría a su indefenso país si obedecía la orden de Arturo, es una de las figuras más profundamente conmovedoras de la literatura galesa. Privado de la seguridad de un arma incomparable, la última prueba tangible de la fuerza sobrenatural de Arturo, debe seguir luchando con solo su fe en el regreso prometido de Arturo desde Afalon para sostenerlo". [7] : 50-51
A diferencia de las muchas obras de poesía inglesa, francesa y alemana inspiradas en la leyenda artúrica , Ymadawiad Arthur hace frecuentes referencias a la literatura galesa y a la mitología galesa del Mabinogion , y se cree que deriva su flujo narrativo del cuidadoso estudio de Jones de esa misma fuente. [28] [29] William Beynon Davies considera además a Ymadawiad Arthur una obra de poesía sutilmente cristiana basada en sus muchos paralelos bíblicos, ya que el Rey Arturo se parece en algunos aspectos al Mesías y en otros al Siervo sufriente . [30]
Thomas Gwynn Jones ha sido considerado el mayor maestro de la poesía galesa en métrica estricta desde el siglo XV [31] [32] y, en Ymadawiad Arthur , según un crítico, el cynghanedd "es tan suave y natural que a menudo lo consideramos accidental". [33] Sin embargo, está bien documentado que Jones estudió cuidadosamente el cywyddau medieval , y la técnica del verso de Ymadawiad Arthur se benefició sustancialmente de este estudio. [26] El poema también es notable por la recuperación que hace Jones de muchas palabras del galés medieval , siendo Jones un influyente exponente de lo que llamó Rhin yr Heniaith ("La virtud de la lengua antigua"). [29]
En 1905, Thomas Marchant Williams fue nombrado caballero por el rey Eduardo VII por su participación en el resurgimiento de la Sociedad Cymmrodorion y el establecimiento de la Asociación Nacional Eisteddfod.
Durante el Eisteddfod Nacional de 1912 en Wrexham , TH Parry-Williams logró por primera vez la hazaña casi inaudita de ganar tanto la silla como la corona. Parry-Williams recordó más tarde haber regresado a su casa en Rhyd-ddu , donde había estado trabajando como jornalero en la granja de un pariente. Cuando Parry-Williams le contó a su empleador sobre su doble victoria, recibió el consejo de "buscar la gracia". Cuando Parry-Williams informó a su empleador que ambas victorias le habían hecho ganar 40 libras, el pariente gritó con furiosa incredulidad: " Ac mi gwnest nhw i gyd ar dy din !!! " ("¡Y las hiciste todas sentado sobre tu trasero!") [7] : 76-77
Uno de los acontecimientos más dramáticos en los 900 años de historia del Eisteddfod tuvo lugar el 6 de septiembre de 1917, durante la Primera Guerra Mundial . Fue la concesión de la silla de bardo durante el segundo día del Eisteddfod Nacional de Gales de 1917 en Birkenhead Park en la ciudad inglesa del mismo nombre. [34] Los tres jueces del concurso de sillas acordaron por unanimidad que la mejor silla de bardo con diferencia sobre el tema establecido Yr Arwr ('El héroe') había sido presentada bajo el seudónimo Fleur-de-lis . El bardo fue convocado tres veces por el Archidruida Dyfed para que se pusiera de pie, en vano. El Archidruida anunció entonces que el poeta que presentó la silla de bardo ganadora había muerto durante el breve tiempo transcurrido entre el envío de su presentación y la fecha del Eisteddfod. Su nombre era soldado Ellis Humphrey Evans , cuyo nombre de bardo era Hedd Wyn ('Bendita Paz'), del 15.º Batallón de los Fusileros Reales de Gales , y había caído durante la guerra de trincheras , "en algún lugar de Francia". La silla de bardo estaba cubierta con una sábana negra y, según los informes de los periódicos, "no había un solo ojo seco en el pabellón ". Desde entonces, el Eisteddfod Nacional de Gales de 1917 se conoce como " Eisteddfod y Gadair Ddu " ('El Eisteddfod de la Silla Negra'). [34] Según Jan Morris, "Hedd Wyn se convirtió en una leyenda, un símbolo y una inspiración para otros poetas. 'La Silla Negra de Birkenhead' fue llevada tristemente a su casa en Gwynedd , para ser colocada con los otros trofeos de la corta vida de Hedd Wyn en la granja familiar sobre la carretera de Bala , y allí todavía podemos visitarla. Nunca ha sido olvidada. Un flujo constante de visitantes, patriotas, poetas, grupos de escolares, serpentea por el largo camino de la granja, al abrigo de las colinas, hasta la vieja casa entre sus árboles agrupados. Se encuentra allí sola mirando magníficamente sobre las colinas desnudas hasta las murallas de Eryri en la distancia: el epítome mismo de una vista galesa, toda grandeza teñida de melancolía. La Silla Negra se guarda en una especie de sala de santuario, poco iluminada y desordenada. A su alrededor hay otras tres o cuatro sillas eisteddfod , como taburetes sagrados en un templo ashanti ..." [6] : 161
Evans yace enterrado en el cementerio Artillery Wood , cerca de Boezinge , Bélgica. [35] Después del Armisticio , se presentó una petición a la Comisión Imperial de Tumbas de Guerra y su lápida recibió las palabras adicionales Y Prifardd Hedd Wyn ('El Bardo Jefe, Hedd Wyn').
En el Eisteddfod Nacional de 1921 en Caernarfon , el reverendo Albert Evans-Jones (Cynan) ganó la corona bárdica para su pryddest , Mab y Bwthyn ("el muchacho de la cabaña"). Cynan era nativo de Pwllheli y había servido en el RAMC durante la Primera Guerra Mundial . [36] Cynan se basó para su pryddest ganador tanto en la poesía de John Masefield como en sus propias experiencias en el frente macedonio y en las trincheras de Francia. Mab y Bwthyn "cuenta, en un estilo lírico y efusivamente romántico, cómo un joven gwerinwr , marcado por los horrores de la guerra, se aleja de la fétida ciudad para buscar la renovación espiritual en la belleza natural de su hogar y el amor de una pura muchacha de campo". El poema de Cynan ha sido llamado el pryddest más querido jamás compuesto durante el siglo XX y muchos galeses , según Hywel Teifi Edwards , todavía pueden recitar largos pasajes de memoria. [7] : 59-60 Alan Llwyd , quien ha traducido parte de Mab y Bwthyn al inglés para el libro de 2008 Out of the Fire of Hell: Welsh Experience of the Great War 1914–1918 in Prose and Verse , ha argumentado que Cynan, en lugar del mucho más famoso Hedd Wyn , es el mayor poeta de guerra galés .
Plaid Cymru , un partido político nacionalista y socialdemócrata galés , fue fundado durante el Eisteddfod Nacional de 1925 en Pwllheli, Gwynedd. Inspirados por la reciente Guerra de Independencia de Irlanda , Saunders Lewis , Huw Robert Jones , Lewis Valentine , Moses Griffith, Fred Jones y D. Edmund Williams se reunieron en un café llamado Maes Gwyn [37] con el objetivo de establecer un "partido galés". [38] Durante la reunión, fundaron Plaid Genedlaethol Cymru ("Partido Nacional de Gales"), el 5 de agosto de 1925. [39] El objetivo principal del partido sería fomentar un Gales de habla galesa. [40] Con este fin, se acordó que los asuntos del partido se llevarían a cabo en galés y que los miembros debían cortar todos los vínculos con otros partidos políticos británicos. [40] Saunders Lewis insistió en estos principios antes de aceptar la conferencia de Pwllheli.
En el Eisteddfod Nacional de 1936 celebrado en Fishguard ( en galés : Abergwaun ), el título establecido para la Corona Bárdica fue Yr Anialwch ('La tierra baldía'), que casi con certeza se inspiró en el famoso poema modernista de TS Eliot del mismo nombre . Sin embargo, en lugar de copiar a Eliot, el poeta galés David Jones (de nombre bárdico, Dwst y Garreg , trad. 'el desierto', o literalmente, 'polvo de piedra' ) de Cilfynydd [41] ganó la Corona [42] con un discurso sobre la enfermedad del pulmón negro y el daño que estaba causando en las comunidades mineras de carbón en los valles del sur de Gales . [7] : 60
El reverendo Albert Evans-Jones (Cynan) cumplió un mandato como registrador del Gorsedd Cymru en 1935 y otro como secretario adjunto del Consejo Nacional del Eisteddfod en 1937.
Según Hywel Teifi Edwards, "la Segunda Guerra Mundial , que alcanzó nuevas cotas de bestialidad que culminaron con la bomba atómica , situó el miedo a la extinción nacional en un contexto mundial. Los galeses, que libraban una larga batalla por la supervivencia cultural, se vieron subsumidos, por así decirlo, en un ejército universal. El grito que se alzó después de Nagasaki e Hiroshima , "¡Ahora todos somos supervivientes!" , fue fácilmente comprendido por los escritores galeses. En ese momento, la antigua lucha por perpetuar una cultura impregnada de la tradición cristiana se discernió con mayor claridad a medida que el militarismo loco de las superpotencias acercaba al mundo cada vez más al abismo. La pérdida de la galesidad ahora, lejos de ser un signo de progreso , sólo conduciría a la propagación de la uniformidad de mentalidad tan querida por los totalitarios en todas partes. Tal convicción ha servido para intensificar la lucha por la lengua, porque perderla sería facilitar el camino a esas fuerzas que amenazan a toda la humanidad". [7] : 62
En respuesta al censo de 1961, que mostró una disminución radical del porcentaje de hablantes de galés, [43] Saunders Lewis pronunció el famoso discurso radiofónico de 1962 Tynged yr iaith ('El destino de la lengua') en el que predijo la extinción inminente de la lengua galesa a menos que se tomaran medidas inmediatas. Lewis esperaba motivar al Plaid Cymru para que luchara directamente por la lengua. En cambio, su discurso condujo a la fundación en 1962 de Cymdeithas yr Iaith Gymraeg ( La Sociedad de la Lengua Galesa ) en una escuela de verano del Plaid Cymru celebrada en Pontardawe en Glamorgan . [44]
Se ha dicho [45] que, "de todas las frases memorables acuñadas en el siglo XX, ninguna tiene mayor resonancia para el hablante galés que Tynged yr Iaith ... que todavía persigue o inspira a los defensores de la lengua nativa en la cúspide del nuevo milenio". [46] En 1985, Gwyn Williams enumeró los efectos a largo plazo de Tynged yr Iaith de Saunders Lewis: [47] la formación de Cymdeithas yr Iaith Gymraeg en 1962, la acción directa contra las oficinas en idioma inglés , las señales de tráfico y las antenas de televisión, las sentadas y las manifestaciones, las escuelas en idioma galés , la adopción en 1973 de la educación de adultos en idioma galés basada en el sistema Ulpan creado en el Estado de Israel para enseñar el idioma hebreo y la cultura israelí a los inmigrantes adultos, la creación en 1964 del cargo de Secretario de Estado para Gales , la aprobación en 1967 de la Ley del idioma galés , la creación de S4C y la proliferación de publicaciones, producciones cinematográficas, pop y rock en idioma galés , así como de música juvenil y urbana.
El reverendo Albert Evans-Jones (Cynan) sirvió como archidruida dos veces y es la única persona que ha sido elegida para ese puesto por un segundo mandato. Sus dos mandatos fueron de 1950 a 1954 y de 1963 a 1966. También fue el primer archidruida que aceptó que el Gorsedd es una invención del siglo XVIII de Iolo Morganwg y que no tiene vínculos con la mitología galesa ni con los antiguos druidas, con lo que cerró las brechas entre los estamentos académico y eclesiástico y el movimiento eisteddfod.
Cynan también es responsable del diseño de las ceremonias modernas de coronación y presidencia del bardo en el eisteddfod tal como se realizan ahora, creando ceremonias que, pensó, reflejaban mejor las creencias cristianas del pueblo galés. [48]
En 1969, Cynan fue nombrado caballero por la reina Isabel II como parte de los honores que recibió en la investidura del príncipe de Gales por sus servicios a la cultura y la literatura galesas. Sigue siendo el único archidruida que ha recibido tal honor. [49]
Aunque se lleva celebrando desde 1929, el evento más notable en la historia del festival de la juventud galesa conocido como Urdd National Eisteddfod tuvo lugar en Aberystwyth , también en 1969. Carlos, Príncipe de Gales, fue invitado, lo que le proporcionó una plataforma pública desde la que dirigirse a la multitud. Fue el mismo año de su investidura como Príncipe de Gales , lo que había indignado a muchos nacionalistas galeses , particularmente a aquellos con inclinaciones hacia el republicanismo . Por esta razón, cuando el Príncipe llegó al escenario, más de cien personas se pusieron de pie y salieron en protesta. Las consecuencias posteriores fueron acaloradas y un editorial en el periódico en idioma galés Y Cymro enfureció severamente al director del Urdd National Eisteddfod. [50]
En paralelo con el movimiento literario simultáneo conocido como Nuevo Formalismo en la poesía estadounidense , a finales del siglo XX se produjo un renacimiento de la poesía galesa compuesta en métrica estricta, especialmente englynion y cywyddau . Este renacimiento está inspirado en gran medida en la poesía de Alan Llwyd . Llwyd, oriundo de Dolgellau , Gwynedd, saltó a la fama por primera vez con la hazaña casi inaudita de ganar tanto la silla como la corona en el Eisteddfod Nacional de 1973 y luego repetir la misma hazaña en 1976.
La silla bárdica de 1982 fue otorgada a Gerallt Lloyd Owen por el awdl Cilmeri , que Hywel Teifi Edwards ha llamado el único awdl del siglo XX , que coincide con la obra maestra de T. Gwynn Jones de 1902 Umadawiad Arthur ('El fallecimiento de Arturo'). Cilmeri de Owen reimagina la muerte del príncipe Llywelyn ap Gruffudd de la Casa de Gwynedd en una batalla cerca del pueblo de ese nombre en 1282, mientras lideraba un levantamiento condenado al fracaso contra la ocupación de Gales por el rey Eduardo I de Inglaterra . El poema de Owen describe al Príncipe como un héroe trágico e inviste su caída con una angustia sin igual desde que Gruffudd ab yr Ynad Coch escribió su famoso lamento por el Príncipe inmediatamente después de su muerte. Owen también, según Edwards, encapsula en la muerte del Príncipe la continua "batalla por la supervivencia nacional" del pueblo galés. [7] : 51-53
En 1999, el centenario de la iniciación del poeta del renacimiento gaélico temprano y líder del Levantamiento de Pascua Patrick Pearse en el Gorsedd en el Pan Celtic Eisteddfod de 1899 en Cardiff (donde tomó el nombre bárdico de Areithiwr) se celebró con la inauguración de una placa en el Consulado General de la República de Irlanda en Gales. [51]
En una ceremonia celebrada íntegramente en galés durante el Eisteddfod Nacional de 2002 en St. David's , Rowan Williams , el arzobispo anglicano de Gales , juró en el Gorsedd como "druida blanco" bajo el nombre de bardo "Ap Aneurin". [52]
Según Marcus Tanner, "el ritual, que duraba una hora y se llevaba a cabo al amanecer dentro de un círculo de piedras verticales improvisadas, parecía sacado de las páginas de El Señor de los Anillos de Tolkien , sobre todo porque los signos más intrusivos de la tecnología moderna, como los altavoces, habían quedado ocultos bajo coronas de hojas. Tras una fanfarria de trompetas y el toque de un arpa, el arzobispo, vestido de blanco, puso sus manos sobre una enorme espada antes de ser escoltado hasta el corazón del círculo de piedras para encontrarse con el cuerno de la abundancia . A pesar de todo su atractivo para la antigüedad, el rito que siguió la compañía era uno que Iolo Morganwg habría reconocido, ya que él lo inventó". [5] : 189
En respuesta a las duras críticas que los medios de comunicación en inglés y otros clérigos cristianos le hicieron al arzobispo Williams "por haber participado en un ritual pagano", el archidruida Robyn Lewis dijo: "Iolo creó su Gorsedd mientras fantaseaba con tiempos precristianos, pero a medida que se desarrolló rápidamente se convirtió en una organización cristiana convencional". [5] : 189-190
Durante el Eisteddfod Nacional de 2018 en Cardiff , la corona bárdica fue otorgada a la poeta y nacionalista galesa Catrin Dafydd , nacida en Gwaelod y Garth , por su colección Olion ("Huellas"). Sus poemas exploraron la identidad galesa en el distrito multirracial y multiétnico de Grangetown en Cardiff . [53] [54]
Durante la ceremonia, sin embargo, el archidruida Geraint Llifon causó una considerable indignación entre las feministas cuando afirmó que Catrin Dafydd no podría haber ganado la Corona sin la ayuda de los hombres. Después de que esto provocara que lo acusaran de sexismo , el archidruida Llifon se disculpó. [55]
El más importante es el Eisteddfod Nacional de Gales, el festival de música y poesía más grande de Europa. Sus ocho días de competencias y actuaciones, completamente en galés, se llevan a cabo anualmente durante la primera semana de agosto en diferentes lugares que suelen alternarse entre el norte y el sur de Gales. [56] Los participantes suelen ser 6.000 o más; la asistencia total suele superar los 150.000 visitantes. [57]
Otro eisteddfod importante en el calendario es el Eisteddfod Yr Urdd o el Eisteddfod de la Juventud. Organizado por Urdd Gobaith Cymru , en él participan jóvenes galeses desde la guardería hasta los 25 años en una semana de competición de canto, recitación , baile, actuación y musicalidad durante las vacaciones escolares de mitad de curso de verano. Se afirma que el evento es el festival de arte juvenil más importante de Europa. [58] Se celebran eliminatorias regionales con antelación y, al igual que el Eisteddfod Nacional, el Urdd Eisteddfod se celebra en un lugar diferente cada año. Con el establecimiento de la sede del Urdd en el Wales Millennium Centre , el eisteddfod volverá a Cardiff cada cuatro años.
El Eisteddfod Internacional se celebra anualmente en Llangollen , Denbighshire, en julio. Coros, grupos de canto, bailarines folclóricos y otros grupos acuden desde todo el mundo y comparten sus tradiciones folclóricas nacionales en uno de los festivales de arte más importantes del mundo. Se creó en 1947 y comienza con un mensaje de paz. En 2004, fue nominado (sin éxito) para el Premio Nobel de la Paz por Terry Waite , quien ha participado activamente en el Eisteddfod.
En todo Gales se celebran eisteddfodau locales de menor escala. Uno de los más conocidos es el Maes Garmon Eisteddfod, Mould ( galés : Eisteddfod Ysgol Maes Garmon, Wyddgrug ). Las escuelas celebran eisteddfodau como competiciones dentro de la escuela; una fecha popular para esto es el día de San David .
La emigración galesa, en particular durante el apogeo del Imperio Británico y la revolución industrial británica , [59] condujo a la creación de una diáspora galesa global . Entre los elementos de la cultura galesa que viajaron con estos emigrados se encontraba el eisteddfod, que, en una variedad de formas e idiomas, sigue existiendo en todo el mundo.
Según Marcus Tanner, la masiva inmigración galesa del siglo XIX a Y Wladfa ("la Colonia"), en la provincia de Chubut , en la Patagonia argentina, comenzó a partir del deseo del ministro y nacionalista galés Michael D. Jones de tener "un pequeño Gales más allá de Gales". Como tanto la asimilación cultural como la pérdida del idioma ya se estaban afianzando entre la diáspora galesa en todo Estados Unidos y más aún en Canadá y otras partes del Imperio Británico , se eligió la Patagonia como alternativa. [60]
Durante una visita a Puerto Madryn , el principal punto de llegada de inmigrantes, a mediados de los años 1970, Bruce Chatwin escribió: "Ciento cincuenta y tres colonos galeses desembarcaron aquí en el bergantín Mimosa en 1865. Eran gente pobre en busca de un Nuevo Gales, refugiados de los estrechos valles mineros de carbón, de un movimiento de independencia fallido y de la prohibición del galés en las escuelas por parte del Parlamento . Sus líderes habían rastreado la tierra en busca de un tramo de campo abierto no contaminado por los ingleses. Eligieron la Patagonia por su absoluta lejanía y su mal clima; no querían enriquecerse. El gobierno argentino les dio tierras a lo largo del río Chubut ( en galés : Afon Camwy ). Desde Madryn había un tramo de sesenta kilómetros sobre el desierto espinoso. Y cuando llegaron al valle, tuvieron la impresión de que Dios, no el gobierno, les había dado la tierra". [61]
Si bien los eisteddfodau se celebran en Argentina desde que llegaron los primeros inmigrantes galeses a bordo del Mimosa en 1865, la asimilación y la pérdida de contacto con la tierra natal hicieron que tanto el dialecto patagónico distintivo del idioma galés como la tradición del eisteddfod se vieran seriamente en peligro.
En 1965, los galeses volvieron a visitar la región para celebrar el centenario de la colonia. La visita supuso un gran impulso para la comunidad argentina galesa local, cada vez más asimilada , y desde entonces ha aumentado el número de visitantes galeses y de estudiantes de la lengua. [62] [5] : 340-341
Bruce Chatwin visitó Gaiman en 1976, al que llamó "el centro de la Patagonia galesa actual". [63] Mientras estaba en Ty-Ysaf , la finca de la familia Davies, le contaron cómo el hijo de la familia, Euan Davies, había cantado en el eisteddfod local acompañado por Anselmo, un aspirante a pianista de concierto local de ascendencia alemana e italiana . Se dice que la voz de tenor de Davies y la forma de tocar el piano de Anselmo hicieron llorar a la audiencia en el eisteddfod y "se llevaron el premio". [64]
Marcus Tanner ha escrito más tarde sobre las memorias de viaje de Chatwin , In Patagonia : "Después de varias décadas durante las cuales la colonia galesa en Argentina había sido virtualmente olvidada, su libro hizo mucho para recordarle al mundo su existencia". [65] Sin embargo, según Eluned González, un argentino galés local que recuerda al verdadero Chatwin y su visita, "Todos estamos muy sorprendidos por el libro... tan superior. Mirándonos desde arriba... una manera muy inglesa de ver las cosas". [66]
Durante la repatriación por parte del gobierno británico de los 11.313 prisioneros de guerra argentinos tomados durante la Guerra de las Malvinas de 1982 , los marineros mercantes británicos de habla galesa y los soldados británicos de la Guardia Galesa se sorprendieron al encontrarse con que un prisionero de guerra argentino que se dirigía a su casa en Puerto Madryn les hablaba en galés patagónico. [67] Con el paso de los años, se han restablecido estrechos vínculos entre Gales e Y Wladfa .
Una de las mayores figuras literarias galesas que surgieron de Y Wladfa fue Richard Bryn Williams , cuyo nombre de bardo era Bryn . Williams nació en Blaenau Ffestiniog , Gwynedd en 1902. Cuando tenía siete años, la familia de Williams emigró a Trelew , como parte de la última gran ola de inmigración galesa a Y Wladfa antes de la Primera Guerra Mundial . Williams regresó a Gales en 1923 y estudió en el University College of North Wales . Se convirtió en un experto en historia patagónica y fue un importante contribuyente a la literatura galesa de la Colonia. Williams ganó la Cátedra de Bardo en el Eisteddfod Nacional de Gales en 1964 y 1968, y de 1975 a 1978 sirvió como Archidruida del Gorsedd Cymru . [68] [69]
Un artículo de la BBC de 2001 describió en detalle la reciente visita a la provincia de Chubut del archidruida Meirion Evans y 30 miembros del Gorsedd Cymru para revivir el Gorsedd yr Wladfa en una ceremonia celebrada en un círculo de piedras especialmente construido cerca de Gaiman.
Los reporteros de la BBC también asistieron al Eisteddfod del Chubut de 2001 en Trelew y vieron cómo se le otorgaba la silla bárdica por primera vez en Y Wladfa a una poeta: la dueña del hotel Gaiman, Monica Jones de Jones, por un awdl sobre el tema de rhyddid ('libertad'). El autor del artículo continuó: "El Eisteddfod de la Patagonia en sí, si bien comparte aquellos elementos comunes al eisteddfodau en el propio Gales, es, sin embargo, en otros aspectos, un asunto bastante diferente. Además de las inquietantes melodías folclóricas galesas y las recitaciones en el galés con acento español único de los patagones, también hay emocionantes exhibiciones de baile folclórico argentino que deben todo a la cultura de los gauchos y nada a las rutinas de baile algo más dóciles de la patria galesa". [70]
Durante su visita a la Patagonia para investigar su libro de 2004 El último de los celtas , Marcus Tanner visitó la casa en Trelew del poeta local de lengua galesa Geraint Edmunds. Edmunds era, según Tanner, "un galés patagónico de la vieja escuela, tan fluido en galés como en español". Durante la visita de Tanner, notó que "una silla bárdica bellamente hecha", que había ganado la poesía de Geraint Edmunds, estaba en exhibición reverente en la sala del frente. Sin embargo, para decepción de Tanner, el hijo del bardo, Eduardo Edmunds, solo hablaba español y respondió cuando se le preguntó sobre su lengua ancestral: "Creo que prefiero aprender inglés, es más útil". [5] : 341
Sin embargo, desde la devolución de Gales , el Parlamento galés en Cardiff ha proporcionado fondos y profesores a escuelas de inmersión conjuntas galés-español, como Ysgol yr Hendre , en la provincia de Chubut. [71]
Los concursos actuales de eisteddfod son bilingües, tanto en galés patagónico como en español argentino , e incluyen poesía, prosa, traducciones literarias (galés, español, inglés, italiano y francés), actuaciones musicales, artes, danzas folclóricas, fotografía y realización cinematográfica, entre otros. El Eisteddfod del Juventud se lleva a cabo cada septiembre en Gaiman. El principal Eisteddfod del Chubut se lleva a cabo cada octubre en Trelew. Otros eisteddfodau anuales se llevan a cabo en Trevelin , en los Andes y en Puerto Madryn a lo largo de la costa del Atlántico Sur. [72]
Los Eisteddfods ( en inglés australiano : plural) en el sentido tradicional galés también se han adoptado en la cultura australiana. Sin embargo, el término se utiliza más comúnmente para describir las competiciones de ballet y música.
En el caso de los eisteddfods más parecidos al original galés, se ponen a prueba a los individuos en canto, baile, actuación y musicalidad.
Después de emigrar a Australia desde Tregaron , Ceredigion , al final de la fiebre del oro victoriana , el poeta y diarista galés Joseph Jenkins , cuyo nombre de bardo era Amnon II, llegó a Melbourne en 1869. El mes siguiente, como se describe en sus memorias publicadas póstumamente The Diary of a Welsh Swagman , Jenkins vivía en la ciudad en auge de la fiebre del oro de Castlemaine , donde conoció a muchos australianos galeses. Rara vez salía de esta zona, excepto para asistir al eisteddfod anual del día de San David en Ballarat, donde, en trece ocasiones consecutivas, fue galardonado con el primer premio al mejor englyn . [73]
El sucesor del Eisteddfod del Día de San David en Ballarat , el Royal South Street Eisteddfod , comenzó en 1891 y ha estado funcionando desde entonces. [74]
El segundo eisteddfod más antiguo de Australia se celebra en Wollongong , el Eisteddfod de la ciudad de Wollongong, que comenzó en 1894 y ha estado funcionando desde entonces. [75]
El Eisteddfod de Sydney se celebró por primera vez en 1933 [76] y ofrece alrededor de 400 eventos de todas las artes escénicas y atiende a 30.000 artistas al año.
Los eisteddfods modernos en Australia son competiciones reservadas para escolares, aunque muchos tienen secciones abiertas donde cualquiera (incluidos los profesionales) puede participar y competir. Por lo general, un premio puede ser una beca para seguir una carrera profesional. Muchos actores y bailarines jóvenes australianos participan regularmente en las diversas competiciones programadas a lo largo del año. El Western Australia Performing Arts Eisteddfod comenzó en 1958 como el Bunbury Music Festival. [77] El Gold Coast Eisteddfod en Queensland comenzó en 1982 y se celebra anualmente en agosto y septiembre. El eisteddfod de 2018 atrajo a más de 60.000 competidores. [78] Muchas otras comunidades también albergan eisteddfods, incluidas Alice Springs , Darwin , Brisbane , Hobart y Melbourne .
El Eisteddfod de Guernsey se fundó en 1922 e incluye eventos en el idioma guernésiais ; [79] el Eisteddfod de Jersey se fundó en 1908 e incluye eventos en el dialecto jèrriais del francés normando . [80]
Los Eisteddfodau se celebran en todo el Reino Unido, aunque en la mayoría de los casos se ha perdido cualquier vínculo explícito con la cultura galesa más allá del uso del nombre para un festival o competición de arte.
En 1897 se fundó en Cinderford un Eisteddfod del Bosque de Dean , supuestamente una competición coral . [81]
En la Iglesia Metodista y otras denominaciones no conformistas de Inglaterra, los festivales culturales juveniles a veces se denominan eisteddfod. El Eisteddfod de Kettering y el Distrito, por ejemplo, fue fundado a principios del siglo XX en la ciudad de Northamptonshire por miembros de la Sunday School Union y todavía se celebra cada marzo. [82]
El Festival de Música, Oratoria y Teatro de Bristol se fundó en 1903 con el nombre de Bristol Eisteddfod. [83]
El Eisteddfod de Minsterley se celebra cada mes de marzo en el sur de Shropshire desde 1962. [84]
El Eisteddfod Internacional de Teesside (Intertie) en Middlesbrough [85] [86] se celebró entre 1966 y 1978. [ cita requerida ]
Durante muchos años, la escuela secundaria de Teignmouth, en Teignmouth , Devonshire, celebró un eisteddfod de competencias de arte, música y teatro en el trimestre de Pascua. [ cita requerida ]
En inglés sudafricano , varios concursos internacionales de artes escénicas se denominan eisteddfods, como el Eisteddfod Internacional de Tygerberg y el Eisteddfod de Pretoria (celebrado por primera vez en 1923). La palabra eisteddfod también se utiliza a veces para festivales culturales ordinarios, incluso si solo participan los estudiantes de una escuela.
En agosto de 1953, la poeta Ingrid Jonker , que luego se convertiría en una disidente política antiapartheid y una figura enormemente influyente en la literatura afrikáans , recitó sus poemas en el Cape Eisteddfod en Ciudad del Cabo y recibió allí un Diploma por logros en afrikáans . [87]
Miles de galeses emigraron a Estados Unidos a partir del siglo XVII, primero como refugiados religiosos y luego como agricultores y trabajadores industriales.
En 1757, el reverendo Goronwy Owen , vicario anglicano nacido en Y Dafarn Goch , en la parroquia de Llanfair Mathafarn Eithaf en Anglesey y el poeta más responsable del posterior renacimiento galés del siglo XVIII, [88] emigró a Williamsburg , en la colonia de Virginia . Hasta su muerte en su plantación de algodón y tabaco cerca de Lawrenceville, Virginia , en 1769, Owen fue conocido principalmente como un bardo emigrado, que escribía con hiraeth ('añoranza') por su Anglesey natal . Durante el posterior resurgimiento del eisteddfod, la Sociedad Gwyneddigion presentó la poesía de Owen como un ejemplo para que los bardos en futuros eisteddfodau lo imitaran.
Durante el resurgimiento del Eisteddfod en la década de 1790, William Jones , miembro de la Sociedad Gwyneddigion , que había apoyado con entusiasmo la Revolución estadounidense y que abogaba por la creación de un Eisteddfod nacional de Gales, había llegado a creer que la nobleza galesa , completamente anglicanizada , a través del arrendamiento clandestino y el empleo de agentes inmobiliarios sin escrúpulos, había perdido todo derecho a la obediencia y el respeto de sus arrendatarios. En el Eisteddfod de Llanrwst en junio de 1791, Jones distribuyó copias de un discurso titulado A todos los cambrobritanos indígenas , en el que instaba a los agricultores arrendatarios y artesanos galeses a hacer las maletas, emigrar de Gales y navegar hacia lo que él llamaba la "Tierra Prometida" en los Estados Unidos de América. [89]
En 1851, Y Drych ('The Mirror'), publicado desde el asentamiento de habla galesa en Utica, Nueva York [5] : 325 fue solo el último de una serie de periódicos en idioma galés, y en 1872 Hanes Cymry America ('Una historia de los galeses en América') de RD Thomas intentó catalogar todas las comunidades galesas de los Estados Unidos. Se cree que los Eisteddfodau en América del Norte comenzaron en la década de 1830, [90] aunque los primeros ejemplos documentados datan de la década de 1850.
Según Marcus Tanner, la inmigración galesa a gran escala a Estados Unidos comenzó en la década de 1790, cuando 50 inmigrantes abandonaron el pueblo de Llanbrynmair para trasladarse a una extensión de tierra de Pensilvania comprada por el ministro baptista Morgan John Rhys . El resultado fue el asentamiento agrícola galés-estadounidense de Cambria, Pensilvania . [5] : 325
En 1913, se estableció en el Eisteddfod de Pittsburgh un subgorsedd de América del Norte con un vicearchidruida, el reverendo Thomas Edwards cuyo nombre de bardo era Cynonfardd, que sobrevivió hasta 1946. [91]
El Eisteddfod Cynonfardd de Edwardsville , en la iglesia Dr. Edwards Memorial de Edwardsville (Pensilvania), se celebra anualmente desde 1889 y es el eisteddfod que lleva más tiempo funcionando sin interrupción fuera de Gales. El 130.º aniversario del evento se celebró en abril de 2019. [92]
Los asentamientos galeses-estadounidenses en Ohio comenzaron en 1801, cuando un grupo de pioneros de habla galesa emigraron de Cambria, Pensilvania , a Paddy's Run, que ahora es el sitio de Shandon, Ohio . [5] : 325
Según Marcus Tanner, "en el estado de Ohio, los condados de Jackson y Gallia en particular se convirtieron en una 'Pequeña Gales', donde los colonos galeses eran lo suficientemente numerosos en la década de 1830 como para justificar el establecimiento de sínodos metodistas calvinistas ". [5] : 325
En 1900, Ohio todavía tenía 150 congregaciones religiosas de habla galesa. [5] : 326 El idioma galés se habló comúnmente allí durante generaciones hasta la década de 1950, cuando su uso comenzó a disminuir. En 2010, más de 126 000 habitantes de Ohio son de ascendencia galesa y alrededor de 135 hablan el idioma, [93] [94] con concentraciones significativas que aún se encuentran en muchas comunidades de Ohio, como Oak Hill (13,6 %), Madison (12,7 %), Franklin (10,5 %), Jackson (10,0 %), Radnor (9,8 %) y Jefferson (9,7 %). [95]
El Eisteddfod de la Escuela Jackson en Jackson, Ohio, es el resultado de una comunidad empresarial galesa-estadounidense históricamente fuerte, que financió la Asociación del Eisteddfod del Sur de Ohio y un auditorio de 4000 asientos que fue el único lugar dedicado al eisteddfod en los Estados Unidos. En 1930, el salón albergó el Grand National Eisteddfod. Si bien la Gran Depresión detuvo los eventos para adultos, un eisteddfod para jóvenes, fundado en 1924, todavía se lleva a cabo hoy en día, con el apoyo del Centro Madog para Estudios Galeses de la Universidad de Río Grande . [96] [97]
Después de que el pueblo dakota firmara el Tratado de Traverse des Sioux en 1851, los pioneros de habla galesa de Wisconsin , el norte del estado de Nueva York y Ohio se asentaron en gran parte de lo que ahora son los condados de Le Sueur y Blue Earth en Minnesota . En 1857, el número de hablantes de galés era tan numeroso que la Constitución del estado de Minnesota tuvo que traducirse al idioma galés. [5] : 325 Con una cantidad tan grande de colonos, no debería sorprender que pronto se produjera el eisteddfodau. [98]
El poeta local en lengua galesa James Price, cuyo nombre de bardo era Ap Dewi ('Hijo de David'), nació en Newark, Ohio , de padres de Llanon , Ceredigion . [99] : 254 Después de emigrar a la frontera de Minnesota, Ap Dewi sirvió como diácono y maestro de escuela dominical en la Iglesia Metodista Calvinista de Horeb en el municipio de Cambria , condado de Blue Earth [2] : 64 y fue tan dominante en el eisteddfodau local que fue considerado el " prifardd de Minnesota". [2] : 138
La primera sociedad literaria galesa en Minnesota fue fundada, según Ap Dewi, en una reunión celebrada en South Bend Township , también en el condado de Blue Earth en el otoño de 1855. [100] : 129 También según Ap Dewi, "El primer eisteddfod en el estado de Minnesota se celebró en Judson en la casa de Wm. C. Williams en 1864. El segundo eisteddfod se celebró en Judson en la capilla de troncos en 1866 con el reverendo John Roberts como presidente. Ellis E. Ellis, Robert E. Hughes, HH Hughes, el reverendo J. Jenkins y William R. Jones participaron en este eisteddfod. El tercer eisteddfod se celebró en Judson en la nueva capilla (Jerusalén) el 2 de enero de 1871. El famoso Llew Llwyfo (nombre bárdico) fue presidente y lo pasamos espléndido". [100] : 131
Según David M. Jones, un ministro metodista calvinista nacido en Ty Rhedyn, cerca de Marian-glas , Anglesey y escritor en lengua galesa cuyos talentos literarios generaron comparaciones con Washington Irving , [99] : 215-216 el primer eisteddfod celebrado en el municipio de Cambria tuvo lugar el 4 de julio de 1871. Se eligió un "sitio bajo detrás de la casa de John Shields" para los Maes y, como Jones recordó más tarde, "Cortamos hileras de asientos en un banco natural de tierra y cubrimos los asientos con heno. Estos fueron los primeros asientos con cojines que habíamos visto en Minnesota, y todos los elogiaron. Construimos una plataforma frente a los asientos. Había un arroyo claro que corría entre la plataforma y los asientos. Todos sentimos que nuestros excelentes preparativos asegurarían el éxito del programa. En la mañana del 4, todos estaban listos mucho antes de que apareciera el sol de Minnesota. Al poco tiempo, había nubes de polvo que eran removidas por grandes carros que venían de todas las direcciones. La inmensa pradera estaba sembrada de carros tirados por caballos, mulas y bueyes con cuernos . Mucho antes de la época, los asientos estaban llenos." [2] : 139-140
Ellis Ellis, un carpintero de Mankato de Aberdyfi , Merionethshire y cuyo nombre de bardo era Glan Dyfi (por el pueblo del mismo nombre), [99] : 184-185 fue, según Jones, "el adjudicador de la poesía, y es más que probable que Ap Dewi ganara el premio. Cuál era el tema, no lo recordamos, aunque es probable que hubiera un tema. No era frecuente que un bardo compusiera sin un tema. Evan Evans, Daniel Jones y WP Jones deben haber competido en el concurso de ensayos, adjudicado por el culto David S. Davies. En el concurso de discursos humorísticos, Evan Evans y Henry Hughes fueron ambos ganadores. Hubo varias recitaciones de Owen Morris y Thomas Hughes, que fueron magistrales como siempre, entre otros. John S. Davies y su grupo cantaron varias piezas, y los cantantes de Bethel también participaron. Owen Richards y su hermano, Tomy Richards, participaron en el primer eisteddfod. Johnnie Jones de El mismo distrito resultó ser hábil en la recitación. Antes de que terminara la última reunión, se desató una de las tormentas de Minnesota y la audiencia se dispersó en un momento". [2] : 141
Según Ap Dewi, los eisteddfodau locales comenzaron a celebrarse en la sede del condado de Mankato el 1 de enero de 1873, cuando uno tuvo lugar en el Palacio de Justicia del condado de Blue Earth . [2] : 131
Durante la misma época, un grupo de poetas de lengua galesa solía reunirse regularmente bajo el liderazgo de Ellis Ellis (Glan Dyfi) en la tienda Cheshire and Jones en Mankato, donde el papel de embalaje de la tienda se usaba a menudo para escribir englynion en galés. [2] : 142-143
David Jones expresó más tarde su creencia de que los englynion compuestos en Cheshire and Jones Shop eran superiores a los de poetas galeses mucho más famosos como Dewi Wyn, Dewi Havhesp y Dyfed . [2] : 142 Jones recordó además: "Glan Dyfi nunca disfrutó más que cuando jugaba con los elementos de englynion , creando tantos englynion sin tener en cuenta las reglas de Dafydd ab Edmwnd o cualquier otro Dafydd . ¡Oh, tener esos viejos tiempos de vuelta otra vez!" [2] : 143
A partir de 1874, los eisteddfodau se celebraron anualmente en el Union Hall de Mankato hasta 1876, cuando la costumbre cayó en desuso hasta 1890. El eisteddfod de 1890 se celebró el 5 de febrero en la Ópera de Mankato, bajo la dirección de Thomas Hughes y continuó allí. [2] : 131-136
En la década de 1880, entre 2.500 y 3.000 personas de origen galés en Minnesota contribuían a la vida de unas 17 iglesias y 22 capillas. [101]
El primer eisteddfod celebrado en las Twin Cities tuvo lugar, "en una escala bastante grande", y patrocinado por la capilla metodista calvinista galesa en Franklin Avenue en Minneapolis , el 17 de enero de 1885. [2] : 210-211
Se celebró un segundo eisteddfod de Minneapolis, con la participación de jueces y concursantes de St. Paul, Minnesota , Lime Springs, Iowa y Cambria, Wisconsin , el día de Navidad de 1888. [2] : 211
El tercer Eisteddfod de Minneapolis se celebró bajo el patrocinio de la capilla metodista calvinista galesa y de Y Wyddorfa , la sociedad literaria galesa de Minneapolis, el día de San David de 1894. Se celebraron concursos adjudicados para ensayos, recitaciones, poesía, traducciones literarias y representaciones. [2] : 211-213
Según un artículo de 2006 en el Mankato Free Press, la costumbre del eisteddfodau local quedó en desuso durante la década de 1950. Sin embargo, a principios del siglo XXI, la Sociedad Histórica del Condado de Blue Earth y el Capítulo de Mankato de la Liga de Poetas de Minnesota hicieron un esfuerzo para revivir la tradición . Durante el eisteddfod de Cambria de 2006 en los viñedos Morgan Creek en New Ulm , la poeta de Brainerd Doris Stengel recibió la silla de bardo por el adjudicador John Calvin Rezmerski. [102]
Pero, tras la muerte de Rezmerski en 2016, la costumbre del eisteddfodau local volvió a quedar en desuso.
Durante la Guerra Civil estadounidense se celebraron eisteddfod competitivos , con temas que incluían a George Washington , Abraham Lincoln , el patriotismo estadounidense y Jefferson Davis . [103]
También durante la Guerra Civil estadounidense, Edward Thomas, un poeta en lengua galesa nacido en Centerville, Ohio, de padres de Llanidloes y cuyo nombre de bardo era Awenydd , vivía y trabajaba como maestro de escuela en el asentamiento agrícola galés-estadounidense de South Bend Township , en el condado de Blue Earth, Minnesota. En 1862, se alistó en la Compañía E del 2.º Regimiento de Caballería de Minnesota . Durante su servicio en ese regimiento, Thomas escribió muchos poemas en lengua galesa, incluido Pryddest ar Wir Fawredd , que más tarde ganó la corona de bardo en un eisteddfod celebrado en Minersville, Pensilvania . Tras el final de la guerra, Thomas se convirtió en un ministro metodista calvinista. [99] : 273
La Sra. Jennie A. Ingalls, hija del Sr. y la Sra. HO Roberts de Minneapolis, ganó un premio a la mejor recitación en un eisteddfod de 1890 celebrado en Chicago, Illinois. [2] : 213
El eisteddfod más grande de Estados Unidos se celebró en 1893 en la Exposición Colombina Mundial de Chicago , [104] con la participación de coros galeses invitados por el capítulo de Chicago de la Sociedad Cymmrodorion . [105] El Coro del Tabernáculo Mormón , que entonces incluía un gran número de inmigrantes galeses, hizo su primera aparición fuera de Utah en el mismo evento. [106] En el mismo eisteddfod, el reverendo Evan Reese , un ministro metodista calvinista de Puncheston , Pembrokeshire, y poeta galés cuyo nombre de bardo era Dyfed, ganó la silla de bardo y el premio en metálico de 500 dólares ofrecido por un awdl de 2.000 líneas sobre el tema establecido Iesu o Nazareth (' Jesús de Nazaret '). [7] : 31 Reese se convirtió en el Archidruida del Gorsedd Cymru y anunció la victoria póstuma de Hedd Wyn en el infame Eisteddfod de la Silla Negra de 1917. [34]
La idea del eisteddfod se ha mantenido en algunas ferias mundiales posteriores y ha ayudado a vincular a la comunidad del eisteddfod galés con su rama galesa-estadounidense.
El 28 de julio de 1915, el Eisteddfod Internacional celebrado en San Francisco en la Exposición Internacional Panamá-Pacífico atrajo a coros competidores de todo el país, incluido un grupo mixto compuesto por los miembros alemanes del Coro de la Ópera Metropolitana de la ciudad de Nueva York. El Orpheus Club de Los Ángeles, con sus estrictos ensayos y compuesto exclusivamente por hombres, fue considerado el ganador y recibió un premio de 3000 dólares. [107]
En 1926, el Pasadena Playhouse en Pasadena, California , organizó un eisteddfod competitivo de obras de un acto de autores locales que posteriormente se convirtió en un Festival anual de obras de un acto de verano .
El evento West Coast Eisteddfod de 2011 fue co-curado por Lorin Morgan-Richards y se llevó a cabo en el Barnsdall Art Park en Los Ángeles, el sitio de la Hollyhock House del arquitecto galés-estadounidense Frank Lloyd Wright , cerca de Griffith Park , fundada por el filántropo galés-estadounidense Griffith J. Griffith . [108]
Desde 1925 hasta 2016, el Festival del Día de San David de Los Ángeles fue el evento cultural galés-estadounidense más grande de los Estados Unidos. Incluía un eisteddfod, un mercado celta , clases y un concierto. [109] Celebridades de ascendencia galesa como Henry Thomas , Ioan Gruffudd , Michael Sheen y las familias de Richard Burton y Frank Lloyd Wright han apoyado públicamente el festival. [110]
El Eisteddfod de la Costa Oeste (originalmente el Eisteddfod de la Costa Izquierda) fue fundado por la red social galesa-estadounidense AmeriCymru y la fundación sin fines de lucro Meriwether Lewis Memorial Eisteddfod Foundation de Portland , Oregón, en 2009. [111]
La Semana de la Herencia Galesa [112] y el Cwrs Cymraeg [113], dos cursos ambulatorios de lengua y cultura galesas que se celebran anualmente, normalmente en los Estados Unidos, también incluyen un mini-eisteddfod. El Festival Norteamericano de Gales, organizado por la Asociación Galesa Norteamericana, también incluye un mini-eisteddfod. [114]
En el siglo XXI, Internet y las redes sociales ayudaron a que surgieran nuevos eisteddfodau. Por ejemplo, AmeriCymru organiza un eisteddfod anual en línea. [115]
Varios festivales en otras culturas celtas tienen similitudes con el eisteddfodau.
Según Marcus Tanner, aunque el pueblo bretón nunca se ha enfrentado a la pobreza extrema o la hambruna masiva que alguna vez fue común entre los hablantes de lengua irlandesa , [116] los esfuerzos por preservar la lengua bretona y su literatura se han enfrentado tradicionalmente a un antagonista con una ideología política radicalmente diferente a la de los hablantes de lenguas celtas en las Islas Británicas . Desde la Revolución Francesa de 1789 y el Reinado del Terror , el republicanismo dominante en Francia ha adoptado políticas de secularización , centralización del poder gubernamental en París y francización coercitiva a través del sistema educativo controlado por el Estado. [117]
A pesar de su larga historia de hostilidad hacia la práctica religiosa, Marcus Tanner ha escrito que el republicanismo francés tradicional es irónicamente "una ideología mesiánica". En una entrevista de principios del siglo XXI con Marcus Tanner, Ronan le Coadic explicó que los gobiernos franceses posteriores a 1789 han logrado vender el francés como "la lengua del progreso" y han enseñado a los hablantes de lenguas minoritarias que "todas las demás eran las lenguas de la Iglesia y la nobleza . A los niños se les enseñaba que el bretón era la lengua de la pobreza y del pasado. Incluso recientemente he entrevistado a personas que recordaban su vergüenza en la escuela por saber bretón". [118]
En cambio, desde que el papa Gregorio XI promulgó la règle d'idiom ("la regla del idioma") en 1373, se ordenó al clero católico romano aprender a predicar y comunicarse con sus rebaños en la lengua vernácula . Esta es también la razón por la que, desde la Revolución Francesa , se citó comúnmente el proverbio tradicional en lengua bretona ( en bretón : "Ar brezonek hag ar feiz, A zo breur ha c'hoar e Breiz" ) ("El bretón y [la] fe son hermanos y hermanas en Bretaña"). [119]
Por estos motivos, los partidarios del nacionalismo cultural bretón han sido a menudo disidentes que criticaban o se oponían al menos a algunos elementos de la ideología republicana francesa. Por eso también los intentos de introducir una forma de Eisteddfod en el resurgimiento de la lengua bretona datan de inmediatamente después de la Revolución.
Aunque el movimiento neobárdico, Gorsedd y Eisteddfod en Bretaña fue fundado a principios del siglo XIX por Auguste Brizeux , el verdadero apogeo del movimiento tuvo lugar entre 1900 y el estallido de la Primera Guerra Mundial . Esas dos décadas estuvieron dominadas por François Jaffrenou , cuyo nombre de bardo era Taldir, y que introdujo muchos elementos inspirados en Iolo Morganwg de la cultura galesa en la cultura y la literatura bretonas . Durante esas décadas, Taldir fundó el Gorsedd Barzed Gourenez Breiz Isel (El Gorsedd de los bardos de la península de Bretaña) e hizo mucho para fomentar tanto la poesía celta tradicional como el sentido de comunidad entre los bardos bretones. [120]
En 1936, Morvan Marchal fundó el grupo Kredenn Geltiek Hollvedel (Credo Celta Mundial), abiertamente anticristiano y neopagano , del que se convirtió en el primer archidruida. El grupo se separó abiertamente del Goursez Vreizh.
Mientras tanto, tras la Liberación de Francia , el Gobierno de la recién fundada Cuarta República Francesa lanzó una campaña de propaganda que todavía continúa. Intentó desacreditar todo activismo en favor de la recuperación cultural y lingüística bretona , la devolución política y la educación en bretón presentándolo como sinónimo de traición y colaboración con el nazismo . Esta campaña ha demostrado estar lejos de tener éxito. [121] [122] [123] [124]
Pêr-Jakez Helias, que fue a la vez un veterano de la Resistencia francesa durante la Segunda Guerra Mundial y una figura importante de la literatura bretona , recordó más tarde en sus memorias la reacción masiva del público y el renacimiento de las raíces que esto provocó y su propio papel en ello: "Tan pronto como terminó la Segunda Guerra Mundial, se fundaron 'Clubes Celtas' en todas partes de Bretaña, pero especialmente en las regiones de habla bretona. Los miembros eran jóvenes cuyo objetivo era recuperar la estima de la tradición campesina, con todos sus trajes, sus bailes y sus juegos. En diez años se habían organizado varios cientos de estos grupos. Al mismo tiempo, gracias a la persistencia de algunos pioneros, otros jóvenes comenzaron a recibir lecciones de los últimos gaiteros y oboesistas profesionales , que terminaban sus vidas en un estado de melancolía ... Pensemos en miles de jóvenes involucrados en formas de arte tradicionales en una época en que sus tradiciones estaban vivas y amenazadas, tal vez incluso condenadas, y enfrentadas a una nueva sociedad con la que no podían contar de ninguna manera. ¿Cómo es posible que no protestaran? [125]
Desde 1923, el Festival de Cornouaille ( en bretón : Cornouaille Kemper ) se celebra anualmente en Quimper , situada en el suroeste de Bretaña. Comenzó como un concurso de belleza en el que una joven era coronada como reina del festival, lo que provocó firmes objeciones por parte de la Iglesia católica durante su resurgimiento tras la Segunda Guerra Mundial en 1948. En consecuencia, el Cornouaille Kemper fue transformado por Pêr-Jakez Helias, François Bégot y Jo Halleguen en un festival de verano inspirado en el Eisteddfod que celebraba la cultura , la mitología , la literatura y la música tradicional bretonas . [126]
El concurso Kan ar Bobl , que se celebra en el marco del Festival Intercéltico de Lorient , apoya la tradición musical bretona .
El AberFest en Cornualles se alterna con el Festival Breizh – Kernow , que se celebra en Brandivy o Bignan en Bretaña.
En Cornualles , un evento análogo se conoce como Esedhvos Kernow ( en córnico significa 'Eisteddfod de Cornualles') y está conectado, como parte del resurgimiento actual de la lengua de Cornualles , con el Gorseth Kernow . [127]
AberFest es un festival que celebra la cultura bretona y de Cornualles y se celebra en Cornualles cada dos años alrededor de Pascua.
Una tradición similar se ha creado entre los descendientes de la diáspora de Cornualles en Australia. El "Pequeño Cornualles de Australia" es el distrito de la península de Yorke en el sur de Australia conocido como el Triángulo del Cobre , que incluye las antiguas ciudades mineras de Moonta , Kadina y Wallaroo . En Moonta hoy, el Kernewek Lowender (en córnico significa "felicidad de Cornualles"), que incluye una reunión de bardos similar a un eisteddfod, es el festival de Cornualles más grande del mundo y atrae a más de 40.000 visitantes en cada evento. [128] El resurgimiento de la lengua de Cornualles también se ha extendido a la diáspora de Cornualles y es hablada por algunos entusiastas en Australia. [129] Los miembros superiores de Gorsedh Kernow hacen visitas frecuentes a Australia, y hay varios bardos australianos de Cornualles . [130]
Durante la Irlanda gaélica y los clanes irlandeses , existía una tradición similar al primer eisteddfodau. Los jefes de los clanes irlandeses organizaban banquetes para sus miembros, sirvientes y guerreros que giraban en torno a un concurso entre bardos de lengua irlandesa , cuya poesía era interpretada por cantantes profesionales acompañados de un arpa . Como en el Gales del siglo XII, el jefe del clan siempre elegía al ganador con la aprobación de los reunidos. Esta tradición, que surgió durante el siglo XIV, se denominó Gairm Sgoile ( en irlandés moderno temprano : 'convocatoria' o 'reunión', 'de la escuela [bárdica]'). [131]
Este título hacía referencia al hecho de que los bardos de lengua irlandesa eran entrenados en la oscuridad en escuelas bárdicas especiales ( en irlandés : Sgoile ) basadas en el principio de memorización de la poesía bárdica irlandesa y las historias sobre las deidades de la mitología irlandesa . Se esperaba que los bardos irlandeses y sus estudiantes [132] [133] compusieran sus versos acostados y en la oscuridad, "para evitar la distracción que la luz y la variedad de objetos representaban comúnmente" y que se concentraran únicamente "en el tema en cuestión y el tema dado". [134]
La reunión más famosa de la escuela de los bardos tuvo lugar el día de Navidad de 1351. William Ua Cellaig , jefe del Name y rey de Uí Maine en Connacht , celebró, al igual que el príncipe Rhys ap Gruffydd , una gran competición y fiesta para los bardos de Irlanda. Se erigió un pueblo temporal entero con calles separadas para músicos, seanchaithe , poetas y malabaristas.
La frase tradicional irlandesa de Connacht , "Fáilte Uí Cheallaigh" ("Una bienvenida de O'Kelly") data de este evento, que se celebró en el castillo de Gailey a lo largo de Lough Ree , cerca de lo que hoy es Knockcroghery , condado de Roscommon . [135] [136] Según se informa, la fiesta duró un mes. [137] Fue durante esta fiesta que el poeta Gofraidh Fionn Ó Dálaigh , escribió el poema Filidh Éireann go hAointeach , que recuerda la fiesta. [138] [139]
Después del despojo, la emigración y la proscripción de los jefes de los clanes irlandeses en los siglos XVI y XVII y la pérdida de su patrocinio , los maestros y antiguos alumnos de las escuelas bárdicas se vieron obligados a adaptarse.
Según Vivian Mercier , "no basta con decir que la aristocracia de habla gaélica fue desposeída de sus tierras: los poetas mismos eran terratenientes, una especie de Noblesse de robe , cuyo despojo acompañó o siguió al de la Noblesse d'épée . El derrocamiento de la institución bárdica fue acompañado por un cambio en la técnica poética que permite juzgar con considerable precisión si un poema dado pertenece al período bárdico o no: el metro silábico ( dán díreach ) da paso al metro acentuado o de canción ( amhrán ). Este cambio refleja no solo la desaparición gradual de las escuelas bárdicas sino también de la audiencia bárdica; la mayoría de las autoridades creen que los metros acentuados habían sido comunes entre la gente común durante mucho tiempo antes de que a los poemas en esos metros se les concediera la dignidad de ser escritos a manuscrito. Si el poeta desposeído y a menudo hambriento quería el favor de sus nuevos mecenas -aquellos que eran solo menos pobres que él- debía satisfacer sus necesidades. gustos." [140]
Los bardos se adaptaron en su gran mayoría, según Daniel Corkery , convirtiéndose en profesores en las escuelas de setos de las aldeas irlandesas. [141] : 68-94
Mientras tanto, en Munster , en el siglo XVIII , surgió la costumbre, en lo que era a la vez una imitación y una sátira del ceremonial del sistema legal y judicial dominado por los ingleses, de que el bardo jefe local presidiera las sesiones de un cúirt o tribunal poético. Un cúirt comenzaba con " alguaciles " que entregaban " órdenes " a menudo redactadas con humor que convocaban a los poetas locales de lengua irlandesa a una competición de bardos presidida por el bardo jefe como "juez". En muchos casos, dos poetas en el cúirt participaban en flyting [141] : 95-125 ( gaélico clásico : immarbág ) ( irlandés : iomarbháigh ) (lit. "contra-jactancia"), [142] es decir, el intercambio de insultos en verso a menudo improvisado en el momento. Según Corkery, gran parte de la poesía seria, improvisada y cómica en lengua irlandesa compuesta para las sesiones de los tribunales poéticos de Munster fue escrita por los "registradores" de la corte y aún sobrevive. [141] : 95-125 Al comienzo de su mandato, el poeta jefe de un distrito, de manera similar a un jefe de clan irlandés, recibiría un bastón de mando ( en irlandés : Bata na Bachaille ), que luego se transmitiría a su sucesor. [143]
Según Corkery, el patrocinio de los concursos bárdicos y musicales continuó también entre las pocas familias restantes de la nobleza gaélica de Irlanda , como la familia O'Connell de Derrynane House en el condado de Kerry y los príncipes MacDermot de Coolavin en el condado de Sligo, que continuaron manteniendo al menos una parte de sus tierras ancestrales, mientras gobernaban a sus inquilinos y sirvientes como el Jefe del Nombre. [141] : 42-67
Al menos durante un tiempo, algunos terratenientes angloirlandeses organizaron concursos similares. A principios del siglo XVIII, se dice que el poeta, compositor y arpista itinerante de lengua irlandesa Turlough O'Carolan improvisó el Concierto de Carolan dentro de la casa de la familia angloirlandesa Power, durante un concurso de este tipo contra el violinista italiano Francesco Geminiani . Según otras versiones de la historia, el concurso que dio como resultado la composición improvisada del Concierto de Carolan tuvo lugar en la casa del clérigo, poeta y satírico de la Iglesia de Irlanda Jonathan Swift .
Desde que Conradh na Gaeilge lo fundó como parte del renacimiento gaélico en 1897, se concibió que el festival inspirado en el eisteddfod conocido como Oireachtas na Gaeilge encabezara un renacimiento de la literatura, la cultura y las artes en lengua irlandesa. [144]
A diferencia del Oireachtas actual, se hacía más hincapié en la literatura moderna en irlandés que en la música tradicional irlandesa o las artes escénicas . Se celebraban dos concursos de poesía irlandesa , cinco de ensayos en lengua irlandesa , uno para la mejor colección de poesía, un concurso para canciones inéditas o cuentos cortos en irlandés, un concurso para la mejor composición de canciones nuevas y un concurso de recitación.
Los primeros organizadores del Oireachtas lograron varios logros importantes, como la primera puesta en escena de Eithne de Robert O'Dwyer , la primera ópera en lengua irlandesa , en 1909. Aun así, la popularidad del Oireachtas disminuyó después de la Guerra de Independencia de Irlanda y la posterior Guerra Civil irlandesa , y el festival se canceló repetidamente durante las décadas de 1920 y 1930.
El festival se celebraba tradicionalmente en Dublín , pero, a partir de 1974, Coiste Cearta Síbialta na Gaeilge ( inglés : Comité de Derechos Civiles del Idioma Irlandés") logró poner fin a la práctica de no celebrar nunca Oireachtas en las zonas de Gaeltacht en Irlanda . [145] [146 ] [147]
Actualmente, Oireachtas culmina con cuatro grandes concursos durante el fin de semana: Comórtas na mBan, un concurso de canto sean-nós para mujeres, Comórtas na bhFear, uno similar para hombres, y Corn Uí Riada , uno para ambos sexos y todas las edades. También está el Comórtas Damhsa ar an Sean Nós ("Steip"), un concurso de baile Sean-nós basado principalmente en el estilo de stepdance de Connemara , ahora popular en todo el país, pero que también incluye bailes de otros estilos regionales.
Los organizadores, bajo la dirección de Liam Ó Maolaodha, han intentado desde los años 90 promocionar el Oireachtas entre los hablantes de irlandés de la generación del milenio mediante salidas, discotecas y otros eventos orientados a los jóvenes.
Desde que también fue fundada por Conradh na Gaeilge en 1902, Seachtain na Gaeilge (inglés: Semana de la lengua irlandesa), que también se basa en el eisteddfod galés, ha celebrado la música tradicional irlandesa , los juegos gaélicos y la cultura irlandesa .
El festival comienza cada año el día de San David y termina el día de San Patricio , [148] con eventos organizados por la comunidad celebrados en toda Irlanda y el mundo, como céilís , conciertos, concursos, competiciones y desfiles. [149] Al igual que el primer eisteddfod documentado del siglo XII, el Gairm Sgoile del siglo XIV y el Munster Cúirt del siglo XVIII , Seachtain na Gaeilge incluye un concurso entre poetas irlandeses en lengua irlandesa.
El Fleadh Cheoil es un festival anual de música tradicional irlandesa que se lleva a cabo en la misma ciudad durante varios años seguidos, antes de trasladarse a otra zona de Irlanda en un esfuerzo por incluir todas las localidades en la celebración.
Después del final de la Guerra de Independencia de Irlanda y la posterior Guerra Civil , el resurgimiento de los antiguos Juegos de Tailteann entre 1924 y 1937 también emuló el Eisteddfod galés al incluir ceremonias con vestimentas irlandesas precristianas e inspiradas en la mitología irlandesa .
También existe el evento conocido como Imram , [150] que fue fundado en 2004 por Liam Carson, quien se había dado cuenta de que no había ningún festival literario dedicado a la literatura irlandesa en lengua irlandesa. En respuesta, Carson recibió financiación de Poetry Ireland , el Ayuntamiento de Dublín y Foras na Gaeilge . Según Carson, "El nombre del festival significa 'un viaje de descubrimiento' y lo que estamos pidiendo a la gente es que venga con nosotros y descubra la lengua irlandesa". [151]
A diferencia de lo que ocurre en otras naciones celtas , el Eisteddfod en la Isla de Man tiene mucho menos que ver con los esfuerzos de recuperación en curso encabezados por Brian Stowell , Robert Corteen Carswell , Yn Çheshaght Ghailckagh y Bunscoill Ghaelgagh , por el idioma heredado de la isla, el gaélico manés , su literatura y su cultura . Aun así, se ha celebrado un Eisteddfod desde la Gran Depresión en Braaid y sigue siendo un evento muy esperado y con una amplia asistencia por parte del pueblo manés . [152]
Para los músicos y entusiastas de la música y el baile tradicionales gaélicos y maneses , también existe el festival Shennaghys Jiu ("Día tradicional").
El mòd gaélico escocés , un festival de canciones, literatura , artes y cultura en gaélico escocés , [153] está inspirado en el eisteddfod galés. Sin embargo, el mòd es diferente en el sentido de que carece de las raíces del siglo XII o de los rituales ficticios introducidos por Iolo Morganwg.
De manera similar a la palabra galesa eisteddfod , la palabra gaélica mòd , que deriva de la palabra nórdica antigua mót , se refiere a una cosa de la era vikinga o una reunión de clanes escoceses . [154] Sin embargo, en las Tierras Altas y las Islas , el término originalmente se refería al Consejo de las Islas, jefes de clanes escoceses que asesoraban a Somerled y sus sucesores como Señores de las Islas . Finlaggan en Islay era el sitio habitual para la reunión del Consejo de las Islas. [155]
Al igual que el Eisteddfod y otros festivales celtas, el mòd se fundó en respuesta al colonialismo y en un esfuerzo por preservar una lengua cada vez más amenazada por la anglicización coercitiva del sistema educativo.
Según Marcus Tanner, la Sociedad para la Propagación del Conocimiento Cristiano en Escocia se constituyó en 1709 bajo el reinado de la reina Ana y comenzó a construir escuelas y bibliotecas en las Tierras Altas y las Islas de Escocia con un doble propósito. El primero era impedir que los gaélicos regresaran a la Iglesia católica, todavía ilegal y clandestina, en Escocia . El segundo era asegurar que "con el tiempo los británicos de norte a sur pudieran hablar el mismo idioma". Por esta razón, todos los maestros de escuela tenían órdenes de enseñar a sus alumnos sólo en inglés y de someter a azotes a cualquier alumno que hablara gaélico dentro de la escuela o en el patio de recreo . [156]
Según la Ley de Educación de 1872 , la asistencia a la escuela era obligatoria y solo se enseñaba o toleraba el inglés en las escuelas de las Tierras Bajas y las Tierras Altas y las Islas . Como resultado, cualquier estudiante que hablara escocés o gaélico escocés en la escuela o en sus instalaciones podía esperar lo que Ronald Black llama la "familiar experiencia escocesa de ser azotado por hablar [su] lengua materna". [157]
En respuesta, se fundó An Comunn Gàidhealach en Oban en 1891 para ayudar a preservar la lengua gaélica escocesa y su literatura y para establecer el Royal National Mòd ( Am Mòd Nàiseanta Rìoghail ), como un festival [158] de música, literatura y artes gaélicas. y una cultura inspirada deliberadamente en el Eisteddfod Nacional de Gales. La poeta, cantante tradicional y activista de la Highland Land League Màiri Mhòr nan Òran (1821-1898), actuó en el primer concurso de canciones gaélicas de Mòd, pero no recibió medalla. [159] [160]
Un mòd se realiza principalmente en forma de concursos formales. Predominan los eventos corales en gaélico (tanto solistas como de coros) y la música tradicional escocesa , que incluye violín , gaita y grupos folclóricos. Los eventos de palabra hablada incluyen lecturas de poesía para niños y adultos, narración de cuentos y lectura de la Biblia , y categorías como cuento popular antiguo o monólogo humorístico . Los niños también pueden presentar un drama original y hay concursos de literatura escrita.
A diferencia del mòd nacional , los mòd locales suelen durar solo uno o dos días. Atraen a una multitud mucho más pequeña y el único evento social notable es la ceilidh de los ganadores . Como hay menos competiciones que en el mòd nacional , esta ceilidh suele parecerse más a una ceilidh tradicional con bailes y cantantes invitados entre las actuaciones de los ganadores.
Según Ronald Black, "en 1923, siguiendo el ejemplo del Eisteddfod galés, An Commun Gàidhealach simplificó la estructura de sus concursos anuales de poesía en un único concurso para una Corona Bárdica ( en gaélico escocés : Crùn na Bàrdachd ), cuyo ganador sería reconocido como Bardo de An Commun ( en gaélico escocés : Bàird a' Chomuinn Gàidhealaich ) para el año siguiente. El hombre detrás de la medida, como era de esperar, fue Angus Robertson, entonces presidente de An Comunn. Ofreciendo un camino intermedio distintivo entre el verso tradicional y el moderno, el concurso produjo mucho trabajo notable que merece ser puesto en perspectiva... (Quedaron muchos premios secundarios; Sorley Maclean ganó uno juvenil en 1928, mientras que en 1946 Derick Thomson ganó una medalla de oro como el participante más distinguido en los concursos literarios en general). El Bardo era coronado cada año en el concierto de clausura de la Mòd. Sorprendentemente, a diferencia de lo que ocurrió en Gales, el poema ganador en sí no formó parte del proceso... En 1978 no se entregó ningún premio porque ninguna obra tenía la calidad adecuada. Era la segunda vez en cinco años que esto sucedía, y en marzo de 1979 An Comunn anunció que ya no se otorgaría la Corona Bárdica. [161]
Recientemente se han recibido algunas críticas sobre el concurso "Gold Medal", que favorece el canto gaélico de estilo operístico popularizado a principios del siglo XX por Marjory Kennedy-Fraser . Algunos músicos tradicionales escoceses del siglo XXI alegan que el concurso ha marginado durante mucho tiempo a cantantes más tradicionales como la fallecida Flora MacNeil y sus estilos. [162] Sin embargo, esta no es una crítica nueva, y el poeta Allan MacDonald (1859-1905), una figura icónica de la literatura gaélica escocesa , dijo una vez que las canciones gaélicas interpretadas en el Mòd durante su inicio eran "como si tuvieras que meter una estatua en una caja quitándole la nariz y las orejas". [163]
Más recientemente, el músico tradicional escocés Fergus Munro también ha dejado constancia, a medida que Escocia se ha ido secularizando cada vez más, de que es un crítico de lo que él alega es una tendencia creciente a excluir tanto la poesía cristiana como los salmos gaélicos y los himnos del Mòd. [164]
Además, el Mòd es conocido popularmente como las " Olimpiadas del Whisky ", [165] lo que se considera "ya sea un insulto cruel o un comentario justo". [166]
De manera similar al Eisteddfod, desde su creación más reciente, la tradición Mòd se ha introducido en la diáspora escocesa .
En Nueva Escocia , donde una forma distintiva del gaélico traída por los primeros colonos de las Tierras Altas preserva el dialecto Lochaber , por lo demás extinto, el Mod gaélico de Nueva Escocia atrae a visitantes de ambos lados de la frontera entre Canadá y Estados Unidos .
En Columbia Británica , la Sociedad Gaélica de Vancouver celebró un mòd local dos veces al año entre 1990 y 2007. [167]
Celebrado por primera vez en Alexandria, Virginia en 1988, el Mòd Nacional de EE. UU. ahora se celebra anualmente como parte de los juegos de las Highlands en Ligonier, Pensilvania y está patrocinado por An Comunn Gàidhealach Ameireaganach ('La Sociedad Gaélica Escocesa Estadounidense'). [168]
El Royal National Mòd 2011 , celebrado en Stornoway , en la isla de Lewis , coronó a Lewis MacKinnon ( Lodaidh MacFhionghain ), un poeta en el dialecto gaélico canadiense hablado en el condado de Antigonish , Nueva Escocia , como el bardo ganador. Fue la primera vez en los 120 años de historia del mòd que un escritor de poesía gaélica de la diáspora escocesa había ganado la Corona Bárdica. [169]
Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Burton, Edwin (1912). "Ven. Richard White". En Herbermann, Charles (ed.). Enciclopedia Católica . Vol. 15. Nueva York: Robert Appleton Company. pág. 612.
{{cite book}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link){{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)el Mod conserva su estatus de buque insignia y es reconocido en toda Escocia como una manifestación de la cultura gaélica.
