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Arquitectura de catedrales y grandes iglesias

Catedral de Echmiadzin en Armenia, considerada la primera catedral, y que tradicionalmente se cree que fue construida en el año 301 d. C. (la estructura actual data en su mayor parte del año 483 d. C.)
La catedral de Salisbury vista desde el este, 1220-1380. Un ensayo sobre el gótico inglés temprano con la torre más alta de Inglaterra
Catedral de San Basilio , Moscú
La Basílica de la Sagrada Familia de Barcelona, ​​arquitectónicamente única , combina elementos estructurales de la tradicional catedral gótica con un estilo inspirado en el Art Nouveau , la tradición local y la imaginación de su creador, Antoni Gaudí .

Las catedrales , las colegiatas y las iglesias monásticas como las de las abadías y los prioratos suelen tener ciertas formas estructurales complejas que se encuentran con menos frecuencia en las iglesias parroquiales . También tienden a mostrar un nivel más alto de estilo arquitectónico contemporáneo y el trabajo de artesanos consumados, y ocupan un estatus tanto eclesiástico como social que una iglesia parroquial ordinaria rara vez tiene. Estas iglesias generalmente se encuentran entre los mejores edificios a nivel local y son una fuente de orgullo regional. [1] Muchas se encuentran entre las obras de arquitectura más famosas del mundo. Estas incluyen la Basílica de San Pedro , Notre-Dame de París , la Catedral de Colonia , la Catedral de Salisbury , la Catedral de Amberes , la Catedral de Praga , la Catedral de Lincoln , la Basílica de Saint-Denis , Santa Maria Maggiore , la Basílica de San Vitale , la Basílica de San Marcos , la Abadía de Westminster , la Catedral de San Basilio , la Sagrada Familia incompleta de Antoni Gaudí y la antigua catedral de Santa Sofía en Estambul , ahora una mezquita .

Las primeras grandes iglesias datan de la Antigüedad tardía. A medida que el cristianismo y la construcción de iglesias se extendieron por el mundo, su forma de construcción dependía de materiales y técnicas locales. Se desarrollaron diferentes estilos de arquitectura y su moda se extendió, gracias al establecimiento de órdenes monásticas, al desplazamiento de obispos de una región a otra y a los viajes de maestros canteros que actuaban como arquitectos . [2] Los estilos sucesivos de los grandes edificios eclesiásticos de Europa se conocen como paleocristiano , bizantino , románico , gótico , renacentista , barroco , rococó , neoclásico y varios estilos de renacimiento de finales del siglo XVIII y principios del XX, y luego moderno . [3] Subyacentes a cada uno de los estilos académicos se encuentran las características regionales. Algunas de estas características son tan típicas de un país o región en particular que aparecen, independientemente del estilo, en la arquitectura de iglesias diseñadas con muchos siglos de diferencia. [3]

Función

Entre las iglesias más grandes y arquitectónicamente más significativas del mundo, muchas fueron construidas para servir como catedrales o iglesias abadiales. Las categorías que se indican a continuación no son excluyentes. Una iglesia puede ser una iglesia abadial y servir como catedral. Algunas iglesias parroquiales protestantes , como la catedral de Ulm, nunca han servido como ninguna de estas; desde la Reforma, muchas denominaciones cristianas occidentales prescindieron por completo del episcopado y las iglesias medievales perdieron, ganaron o volvieron a perder su condición de catedral, como la de St Giles en Edimburgo o la de St Magnus en Kirkwall . Algunas grandes iglesias de la Edad Media , como la abadía de Westminster, son antiguas abadías; otras, como la catedral de Ripon y la abadía de Bath, se construyeron como iglesias monásticas y se convirtieron en catedrales o iglesias parroquiales en los últimos siglos; otras, a su vez, se construyeron como iglesias parroquiales y posteriormente se elevaron a catedrales, como la catedral de Southwark . Algunas iglesias importantes se denominan "templos" u "oratorios". Entre las iglesias católicas romanas , muchas han sido elevadas a la condición de " basílica " desde el siglo XVIII.

Catedral

Una catedral tiene una función eclesiástica y administrativa específica como sede de un obispo . La catedral ( en latín : ecclesia Cathedralis , lit.  'iglesia de la cátedra ') toma su nombre de la cátedra , 'sede' del obispo, conocida como el trono episcopal. La palabra catedral a veces se aplica erróneamente como un término genérico para cualquier iglesia muy grande e imponente.

El papel del obispo como administrador del clero local surgió en el siglo I. [4] [ se necesita una mejor fuente ] Pasaron doscientos años antes de que se construyera la primera catedral en Roma. Con la legalización del cristianismo en 313 por parte del emperador Constantino I , se construyeron iglesias rápidamente. Se fundaron cinco iglesias muy grandes en Roma y, aunque muy alteradas o reconstruidas, todavía existen hoy en día, incluida la iglesia catedral de Roma, San Juan en la Colina de Letrán y la Basílica papal de San Pedro en la Colina del Vaticano , ahora la Ciudad del Vaticano . [5]

La forma arquitectónica que adoptaban las catedrales dependía en gran medida de su función ritual como sede de un obispo. Las catedrales son lugares donde, al igual que otras iglesias cristianas, se celebra la Eucaristía , se lee la Biblia , se dice o se canta la liturgia , se ofrecen oraciones y se predican sermones . Pero en una catedral, entre las denominaciones con gobierno de la iglesia episcopal , estas cosas se hacen con una mayor cantidad de elaboración, boato y procesión que en iglesias menores. Esta elaboración está particularmente presente durante los ritos litúrgicos importantes realizados por un obispo, como la confirmación y la ordenación . En áreas con una religión estatal o una iglesia establecida, una catedral es a menudo el sitio de rituales asociados con el gobierno local o nacional , y los obispos realizan tareas de todo tipo, desde la inducción de un alcalde hasta la coronación de un monarca . Algunas de estas tareas son evidentes en la forma y los accesorios de catedrales particulares. [6] [ cita completa requerida ]

Las catedrales no siempre son edificios grandes y no hay requisitos previos en cuanto a tamaño, altura o capacidad para que las catedrales sirvan como tales más allá de los requeridos para ser una iglesia típica. Una catedral puede ser tan pequeña como la histórica Catedral de Newport , una iglesia parroquial de finales de la Edad Media declarada catedral en 1949. Dicho esto, el tamaño, la altura, la capacidad y la prominencia arquitectónica son categorías en las que la mayoría de las catedrales sobresalen (al menos comparativamente dentro del contexto municipal de cada edificio). [7]

Existen varias razones prácticas para ello:

Iglesias colegiatas

Iglesias monásticas

Una iglesia abacial es aquella que es, o fue en el pasado, la iglesia de una orden monástica . Asimismo, una iglesia conventual es la iglesia de una orden de frailes . Estas órdenes incluyen a los benedictinos , cistercienses , agustinos , franciscanos , dominicos , jesuitas y muchas más. Muchas iglesias de fundación abacial son, o fueron en el pasado, parte de un complejo monástico que incluye dormitorios, refectorio , claustros , biblioteca, sala capitular y otros edificios similares.

En muchas partes del mundo, las iglesias abadiales frecuentemente servían a la comunidad local así como a la comunidad monástica. En regiones como las Islas Británicas donde las comunidades monásticas fueron disueltas , apropiadas , secularizadas o suprimidas de otra manera , las iglesias monásticas a menudo continuaron sirviendo como iglesia parroquial. En muchas áreas de Asia y Sudamérica , los monasterios tuvieron las primeras iglesias establecidas, con las comunidades monásticas actuando inicialmente como misioneras y colonizadoras de los pueblos indígenas. Las iglesias abadiales conocidas incluyen Santa Maria delle Grazie, Milán , Italia ; la Abadía de Westminster y Beverley Minster en Inglaterra , la Abadía de Saint-Étienne, Caen y la Abadía de St-Denis en Francia , la Abadía de Melk en Austria , la Gran Laura en el Monte Athos y la Iglesia de Malate en Manila .

Basílica

El significado de "basílica" en arquitectura se analiza a continuación; en el sentido eclesiástico católico romano, una "basílica" es un título otorgado por el papa , cabeza de la Iglesia católica , y las iglesias receptoras reciben en consecuencia ciertos privilegios. Un edificio que se designa como basílica puede ser una catedral, una iglesia colegiata o monástica, una iglesia parroquial o un santuario . Las cuatro llamadas "Basílicas Mayores" son cuatro iglesias de Roma fundadas en el siglo IV, San Juan de Letrán , Santa María la Mayor , la Basílica de San Pedro y la Basílica de San Pablo Extramuros . [9] Hay 1.810 en 2019 iglesias en el mundo que están designadas como "Basílicas Menores". La razón de tal designación es a menudo que la iglesia es un lugar de peregrinación destacado y contiene las reliquias celebradas de un santo , u otra reliquia , como un supuesto fragmento de la Vera Cruz . Estas iglesias suelen ser grandes y de considerable importancia arquitectónica. Entre ellas se incluyen la Basílica de San Francisco en Asís ; la Iglesia de la Natividad en Belén ; la Iglesia de Santhome en Chennai ; el Santuario de Fátima en Portugal ; la Basílica de Sheshan en Shanghái , la Basílica de la Inmaculada Concepción en Manila y la Basílica de Nuestra Señora de Guadalupe en la Ciudad de México . [10]

Orígenes y desarrollo del edificio de la iglesia

Planta de la antigua Basílica de San Pedro , que muestra el atrio (patio), el nártex ( vestíbulo ), la nave central con pasillos dobles , una bema para el clero que se extiende hasta un crucero y una exedra o ábside semicircular .

El edificio de la iglesia surgió a partir de una serie de características del período romano antiguo:

De iglesia en casa a iglesia

Desde el siglo I hasta principios del IV, la mayoría de las comunidades cristianas celebraban su culto en casas privadas, a menudo en secreto. Algunas iglesias romanas, como la Basílica de San Clemente en Roma, están construidas directamente sobre las casas donde los primeros cristianos celebraban su culto. Otras iglesias romanas primitivas se construyen en los lugares del martirio cristiano o en la entrada de las catacumbas donde los cristianos eran enterrados. Las primeras iglesias cristianas muy grandes se construyeron en Roma y tienen su origen a principios del siglo IV, cuando con el Edicto de Milán los emperadores Constantino y Licinio continuaron la legalización del cristianismo iniciada por el Edicto de Serdica de su predecesor Galerio . Varias de las iglesias más grandes de Roma, en particular Santa María la Mayor y San Juan de Letrán , tienen su fundación en el siglo IV. La iglesia catedral de Roma es San Juan de Letrán y no la más famosa Basílica de San Pedro . San Pedro también es de fundación del siglo IV, aunque nada de eso aparece sobre el suelo. [11]

Atrio

Cuando las comunidades cristianas primitivas comenzaron a construir iglesias, se inspiraron en una característica particular de las casas que las precedieron, el atrio o patio con una columnata que lo rodeaba. [12] La mayoría de estos atrios han desaparecido. Un buen ejemplo permanece en la Basílica de San Clemente en Roma y otro fue construido en el período románico en Sant'Ambrogio, Milán . Los descendientes de estos atrios pueden verse en los grandes claustros cuadrados que se pueden encontrar junto a muchas catedrales, y en las enormes plazas con columnas o piazze en las Basílicas de San Pedro en Roma y San Marcos en Venecia y el Camposanto (Campo Santo) en la Catedral de Pisa .

Basílica

La arquitectura de la iglesia primitiva no tomó su forma de los templos romanos, ya que estos últimos no tenían grandes espacios internos donde las congregaciones de culto pudieran reunirse. Fue la basílica romana , utilizada para reuniones, mercados y tribunales de justicia, la que proporcionó un modelo para la gran iglesia cristiana y que dio su nombre a la basílica cristiana . Tanto las basílicas romanas como las casas de baños romanas tenían en su núcleo un gran edificio abovedado con un techo alto, apuntalado a cada lado por una serie de cámaras inferiores o un amplio pasaje con arcadas . Una característica importante de la basílica romana era que en cada extremo tenía una exedra saliente , o ábside , un espacio semicircular techado con una media cúpula. Aquí era donde los magistrados se sentaban para celebrar el tribunal. Pasó a la arquitectura eclesiástica del mundo romano y se adaptó de diferentes maneras como una característica de la arquitectura catedralicia. [11]

Las primeras iglesias grandes, como la catedral de San Juan de Letrán en Roma, consistían en una basílica de un solo extremo con un ábside y un patio, o atrio , en el otro extremo. A medida que se desarrolló la liturgia cristiana , las procesiones pasaron a formar parte de los procedimientos. La puerta procesional era la que conducía desde el extremo más alejado del edificio, mientras que la puerta más utilizada por el público podía ser la que se encontraba en el centro de un lateral del edificio, como en una basílica de la ley. Este es el caso de muchas catedrales e iglesias. [13]

Mausoleo

Una de las influencias en la arquitectura de las iglesias fue el mausoleo . El mausoleo de un noble romano era una estructura abovedada cuadrada o circular que albergaba un sarcófago . Constantino el Grande construyó para su hija Constantina un mausoleo que tiene un espacio central circular rodeado por un deambulatorio o pasadizo inferior separado por una columnata.

Este lugar de enterramiento se convirtió en un lugar de culto, Santa Costanza , así como una tumba. Es uno de los primeros edificios de la iglesia que tenía una planta central, en lugar de longitudinal. Constantino también fue responsable de la construcción de la Iglesia del Santo Sepulcro de Jerusalén, de forma circular y con forma de mausoleo, que a su vez influyó en el plan de varios edificios, incluido el construido en Roma para albergar los restos del protomártir San Esteban , San Stefano Rotondo y la Basílica de San Vitale en Rávena.

Las iglesias antiguas de planta circular o poligonal son relativamente escasas. Un pequeño número, como la iglesia del Temple en Londres, se construyó durante las Cruzadas a imitación de la iglesia del Santo Sepulcro, como ejemplos aislados en Inglaterra, Francia y España. En Dinamarca, este tipo de iglesias de estilo románico son mucho más numerosas. En algunas partes de Europa también hay iglesias de estilo románico con forma de torre circular, pero por lo general son de arquitectura vernácula y de pequeña escala. Otras, como la Rotonda de San Martín en Vyšehrad en la República Checa, están muy bien detalladas.

La forma circular o poligonal se prestaba a aquellos edificios dentro de los complejos de iglesias que cumplen una función en la que es deseable que la gente esté de pie o sentada alrededor, con un enfoque central, en lugar de uno axial. En Italia, la forma circular o poligonal se utilizó durante todo el período medieval para los baptisterios, mientras que en Inglaterra se adaptó para las salas capitulares . En Francia, la planta poligonal con naves laterales se adaptó como terminal oriental y en España la misma forma se utiliza a menudo como capilla.

Además de Santa Costanza y San Stefano, había otro importante lugar de culto en Roma que también era circular: el inmenso Panteón de la Antigua Roma , con sus numerosos nichos repletos de estatuas. Este también se convertiría en una iglesia y, posteriormente, en una basílica católica romana, y prestaría su estilo al desarrollo de la arquitectura eclesiástica. [5] [11]

Bema

A medida que el número de clérigos aumentó, el pequeño ábside que contenía el altar, o mesa sobre la que se ofrecía el pan y el vino sacramentales en el rito de la Sagrada Comunión , no fue suficiente para acomodarlos. Un estrado elevado llamado bema formaba parte de muchas grandes iglesias basilicales. En el caso de la Basílica de San Pedro y la Basílica de San Pablo Extramuros en Roma, este bema se extendía lateralmente más allá de la sala de reuniones principal, formando dos brazos de modo que el edificio tomó la forma de una T con un ábside saliente. A partir de este comienzo, la planta de la iglesia se desarrolló en la llamada cruz latina , que es la forma de la mayoría de las catedrales occidentales y las grandes iglesias. Los brazos de la cruz se llaman transepto . [13]

Cruz latina y cruz griega

Planta de la Basílica renacentista de San Pedro, que muestra elementos tanto del plano central como del longitudinal.

Muchas de las primeras iglesias de Bizancio tienen una planta longitudinal. En Santa Sofía , Estambul, hay una cúpula central, enmarcada en un eje por dos semicúpulas altas y en el otro por brazos bajos y rectangulares del transepto, siendo la planta general cuadrada. Esta gran iglesia influyó en la construcción de muchas iglesias posteriores, incluso en el siglo XXI. Una planta cuadrada en la que los brazos de la nave, el presbiterio y el transepto tienen la misma longitud formando una cruz griega , el crucero generalmente rematado por una cúpula se convirtió en la forma común en la Iglesia Ortodoxa , y muchas iglesias en toda Europa del Este y Rusia se construyeron de esta manera. Las iglesias de forma de cruz griega a menudo tienen un nártex o vestíbulo que se extiende a lo largo del frente de la iglesia. Este tipo de planta también jugó un papel más tarde en el desarrollo de la arquitectura de las iglesias en Europa occidental, sobre todo en el plan de Bramante para la Basílica de San Pedro [3] [11] [ se necesita una mejor fuente ] y el diseño de Christopher Wren para la Catedral de San Pablo .

La mayoría de las catedrales y grandes iglesias tienen una planta cruciforme . En las iglesias de tradición europea occidental, la planta suele ser longitudinal, en forma de la llamada cruz latina con una nave larga cruzada por un crucero. El crucero puede tener una proyección tan pronunciada como en la catedral de York o no sobresalir de las naves laterales como en la catedral de Amiens . [ cita requerida ]

Arquitectura

Un plano esquemático que muestra los elementos y la orientación que son comunes a muchas iglesias.

Formas arquitectónicas comunes a muchas catedrales y grandes iglesias

Nota: La siguiente lista está compilada por Banister Fletcher . [3] Debido a la diversidad en las historias de los edificios individuales, no todas las características pertenecen a todos los edificios.

Eje

Como se ha descrito anteriormente, la mayoría de las catedrales y grandes iglesias tienen forma cruciforme y la iglesia tiene un eje definido. El eje es generalmente este/oeste con énfasis externo en el frente oeste, normalmente la entrada principal, y énfasis interno en el extremo este para que la congregación mire en la dirección de la venida de Cristo . Como también está en la dirección del sol naciente, las características arquitectónicas del extremo este a menudo se centran en mejorar la iluminación interior por el sol. No todas las iglesias o catedrales mantienen un eje este-oeste estricto, pero incluso en aquellas que no lo hacen, se utilizan los términos Extremo Este y Frente Oeste. [14] Muchas iglesias de Roma, en particular la Basílica de San Pedro, miran en la dirección opuesta.

La mayoría de las catedrales y grandes iglesias de tradición europea occidental tienen una nave alta y ancha con un pasillo inferior separado por una arcada a cada lado. [15] Ocasionalmente, los pasillos son tan altos como la nave, formando una iglesia de salón ; este es principalmente un tipo alemán. [16] Muchas catedrales tienen dos pasillos a cada lado. Notre-Dame de París tiene dos pasillos y una hilera de capillas.

En el caso de una iglesia de planta central, el eje mayor es el comprendido entre la puerta principal y el altar.

Crucero

El transepto forma los brazos del edificio de la iglesia. En las catedrales inglesas de fundación monástica, a menudo hay dos transeptos. [17] La ​​intersección donde se encuentran la nave y el transepto se llama crucero y a menudo está coronada por una pequeña aguja llamada flèche , una cúpula o, particularmente en Inglaterra, una gran torre con o sin aguja. [18]

Énfasis vertical

Generalmente hay una característica externa prominente que se eleva hacia arriba. Puede ser una cúpula, una torre central, dos torres occidentales o torres en ambos extremos como en la Catedral de Speyer . Las torres a menudo están rematadas por una aguja . A menudo, las torres se elevan sobre la entrada principal en el frente oeste, o pueden colocarse centralmente, o en el extremo este, pero las agujas eran inusuales en el extremo oeste antes de la innovadora y muy copiada St Martin-in-the-Fields de James Gibbs , Londres, en la década de 1720. [19] Las torres pueden estar rematadas con pináculos o agujas o una pequeña cúpula.

Frente oeste

La fachada o "frente oeste" o en algunos casos denominada ( obra del oeste ), es la parte más ornamentada del exterior, con las puertas procesionales, a menudo tres en número, y a menudo ricamente decoradas con esculturas, mármol o tracerías de piedra. [20] [21] [22] La fachada a menudo tiene una gran ventana, a veces un rosetón o un impresionante grupo escultórico como característica central.

En la tradición de Europa occidental, es frecuente encontrar torres pareadas que enmarcan la fachada. Estas torres tienen su origen en una tradición practicada en la Iglesia del Santo Sepulcro en Jerusalén. Durante la Semana Santa , los fieles procesionaban a lo largo del Vía Crucis , que conducía a la Basílica, que en los primeros tiempos cristianos consistía en un santuario abovedado sobre el lugar de la tumba, y un "pórtico" que tenía una escalera a cada lado, sostenida por una pequeña torre, por la que entraba y salía la procesión. Estas torres fueron adoptadas simbólicamente, particularmente en la arquitectura románica , como torretas de esquina. Florecieron en la arquitectura normanda y gótica como grandes torres, alcanzando su apogeo de magnificencia en la Catedral de Colonia , donde no se completaron hasta finales del siglo XIX.

Extremo este

El extremo oriental es la parte del edificio que muestra la mayor diversidad de formas arquitectónicas. En el extremo oriental, en el interior, se encuentra el presbiterio donde se encuentra el altar de la catedral.

Decoración exterior

La decoración exterior de una catedral o de un gran edificio religioso suele ser tanto arquitectónica como pictórica. Los elementos arquitectónicos decorativos incluyen columnas , pilastras , arcadas , cornisas , molduras , remates y tracerías . Las formas que adoptan estos elementos son una de las indicaciones más claras del estilo y la fecha de cualquier edificio en particular. Los elementos pictóricos pueden incluir esculturas, pinturas y mosaicos.

La escultura es el elemento decorativo pictórico predominante en la mayoría de las regiones donde los edificios son de piedra. En las grandes iglesias medievales de Francia, España, Inglaterra y gran parte de Alemania, la escultura figurativa adorna fachadas y portales.

Las iglesias de ladrillo, como las de gran parte de Italia, suelen estar adornadas con mosaicos , marqueterías , frisos de mármol insertados y estatuas exentas en la línea del techo. Los mosaicos fueron una característica particular de la arquitectura bizantina y son la principal forma de adorno de muchas iglesias ortodoxas , tanto en el exterior como en el interior.

El tema más común en la decoración, tanto externa como interna, de cualquier iglesia, es la salvación de la humanidad por Jesucristo . El esquema decorativo a menudo funciona como una Biblia del pobre , advirtiendo al feligrés que, en términos bíblicos, la recompensa justa por su naturaleza pecaminosa es la muerte, y que solo a través de Jesús se puede obtener el perdón y la redención. El esquema generalmente comienza fuera de la iglesia, en el frente oeste, con la representación de Cristo el Juez sobre el dintel de la puerta principal. En los edificios románicos y góticos, este suele ser un grupo escultórico, y puede implicar una escena completa del Juicio Final con detalles de almas pesadas y recompensadas, o arrastradas al infierno por demonios . En aquellas iglesias en las que prevalece la decoración pintada en lugar de la esculpida, el Juicio Final a menudo se ubica en el interior del extremo oeste, en lugar del exterior. [23] [ cita completa requerida ] [24] [ cita completa requerida ]

Referencias de la sección:Banister Fletcher, [3] [ cita completa necesaria ] Wim Swaan, [6] [ cita completa necesaria ] Larousse. [23] [ cita completa necesaria ]

Características internas

El cuerpo principal del edificio, que forma el brazo más largo de la cruz, donde se congregan los fieles, se llama nave . El término proviene de la palabra latina para barco. Una catedral es simbólicamente un barco que transporta al pueblo de Dios a través de las tormentas de la vida. Además, el alto techo de madera de una gran iglesia está construido de manera similar al casco de un barco. [25] [ se necesita una mejor fuente ]

La nave está apuntalada a ambos lados por naves laterales inferiores, separadas del espacio principal por una hilera de pilares o columnas. Las naves laterales facilitan el movimiento de la gente, incluso cuando la nave está llena de fieles. También refuerzan la estructura al apuntalar los muros interiores que sostienen el alto techo, que en el caso de muchas catedrales y otras grandes iglesias, está hecho de piedra. Sobre el techo de la nave lateral se encuentran las ventanas del triforio que iluminan la nave.

En algunas iglesias grandes, en particular las de finales de la Edad Media, hay dos naves laterales a cada lado de la nave. Otras iglesias tienen una sola nave lateral y una hilera de capillas a cada lado. En algunas iglesias, en particular en Alemania, las naves laterales son casi tan altas como la nave, formando una "iglesia de salón". En este caso, como no hay triforio, las ventanas de las naves laterales suelen ser muy altas para permitir la entrada de luz a la nave.

Cruce y transepto

El crucero es el punto de la iglesia en el que el transepto se cruza con la nave. Este punto suele estar marcado externamente por una torre o cúpula y internamente por los pilares y arcos necesarios para soportar el peso de dicha estructura. El interior de la cúpula o torre puede ser una de las principales características arquitectónicas del interior de la iglesia. En una iglesia de planta central como Santa Sofía, y como es típico en muchas iglesias ortodoxas, el espacio interior principal del edificio está cubierto por la cúpula.

El crucero simboliza los brazos de la cruz, pero también proporciona espacio para la congregación y para capillas adicionales. Las capillas del crucero suelen estar dedicadas a un santo en particular o a un aspecto particular de la vida y el ministerio de Cristo, como la Natividad o la Resurrección . En algunas catedrales inglesas suele haber un segundo crucero que contiene capillas, para facilitar la recitación del Oficio Divino por parte del clero cada día. [26] [27] [ cita completa requerida ]

Presbiterio, coro y presbiterio

En una iglesia en la que parte del cuerpo de la iglesia se extiende más allá del crucero, entonces esta extensión se denomina arquitectónicamente " presbiterio ", para el cual la definición más estricta incluye solo el coro y el santuario con el altar mayor, pero en la definición más amplia común incluye todo el brazo oriental más allá del crucero. [28] Esta forma arquitectónica es común en la arquitectura normanda y gótica . El coro, donde existe, normalmente contiene los asientos del coro , y el "santuario" y la "cátedra" (trono del obispo). El "coro" arquitectónico a veces se denomina "quire" para diferenciarlo del coro de cantantes. En la Edad Media, todos estos eran clérigos, o niños en una escuela de coro adjunta , y el presbiterio (definido estrictamente) era el área ocupada por el clero oficiante, con pocas intrusiones laicas. En las catedrales, los canónigos y otros sacerdotes se sentaban en el coro, al igual que los monjes en las iglesias monásticas. [29]

En las catedrales inglesas con dos transeptos, hay una zona más allá del coro que se llama presbiterio . [30] Aquí es donde los sacerdotes o monjes podían hacer sus devociones privadas (y no debe confundirse con el sentido general de una habitación al costado donde el clero se ponía sus vestimentas, o una casa del clero católico ). A menudo hay muchas capillas adicionales ubicadas hacia el extremo oriental de una catedral o iglesia abacial. La principal de ellas es típicamente la Capilla de la Virgen , que está dedicada a la Virgen María . [31]

Altar

El altar en la iglesia católica romana es el centro de la iglesia donde el sacrificio en la cruz se hace presente en forma sacramental. [32] En segundo lugar en la iglesia católica, y principalmente en otras denominaciones cristianas, el altar es una mesa sobre la que se coloca el Santísimo Sacramento del pan y el vino para que un sacerdote lo consagre antes de usarlo en el rito de la Comunión . El altar principal de una iglesia está ubicado en un espacio designado llamado " presbiterio " o "santuario" ("lugar sagrado"). La palabra ha pasado al inglés moderno con un significado alterado porque a un criminal que pudiera acceder a esta área sin ser capturado se le otorgaba así el santuario de la iglesia . [33] Muchas iglesias tienen un altar adicional colocado más adelante en la iglesia, así como altares en capillas. El altar de una iglesia católica puede estar hecho de piedra, a menudo de mármol. En la mayoría de las iglesias protestantes , los altares son de madera, simbólicos de la mesa de la Última Cena en lugar de un altar de sacrificios, y pueden llamarse mesa de la Comunión . [34]

El presbiterio suele estar separado del cuerpo de la iglesia por barandillas y biombos y, en el caso de las iglesias católicas ortodoxas y bizantinas , por un iconostasio que forma una barrera visual y física completa. El presbiterio suele ser la parte más decorada de una iglesia, creando un foco visual hacia el altar. Esto se puede hacer de varias formas. Puede haber un retablo tallado o pintado , un gran biombo tallado llamado retablo o una estructura llamada ciborio que forma un dosel sobre el altar. En las iglesias inglesas que tienen un extremo oriental cuadrado, una gran "ventana oriental" de vidrieras a menudo llena la pared detrás del altar; ejemplos aún con vidrio medieval incluyen la Catedral de York , la Catedral de Gloucester y St Margaret's, Westminster . [35]

Sillería del coro y órgano

El término "coro" se utiliza de dos maneras distintas en relación con las catedrales. En primer lugar, significa el coro de "coristas", a menudo hombres y niños, que cantan en los servicios; en las catedrales medievales, y a veces todavía, los niños de una escuela coral especial . También es el término utilizado para esa sección de la iglesia donde el coro se sienta y se pone de pie para cantar en los servicios. En una catedral o iglesia grande, puede haber asientos fijos en esta área, llamados sillería del coro , que también proporcionaban asientos para el clero de la catedral y algunos feligreses. La sillería del coro a menudo está ricamente tallada y decorada. El trono del obispo o cátedra a menudo se encuentra en este espacio. El coro puede estar separado de la nave por una pantalla de madera o piedra muy decorada. [36]

El órgano que proporciona música y acompaña al coro puede estar ubicado en la pantalla, o puede estar en la galería sobre el coro, o en un crucero. Algunas iglesias tienen un desván para el órgano en el extremo oeste de la iglesia. Estos suelen ser un añadido posterior a las iglesias medievales; los ejemplos grandes tenían órganos portátiles , a menudo varios. [37]

Pila bautismal, atril y púlpito

Hacia el extremo occidental de la nave se encuentra la pila bautismal, o pila de agua en la que se realiza el rito del Bautismo . Está situada hacia la puerta porque el Bautismo significa la entrada a la comunidad de la iglesia. Al frente de la nave se encuentra un atril desde el que se lee la Sagrada Escritura . En muchas iglesias, este atril tiene la forma de un águila que sostiene el libro sobre sus alas extendidas y es el símbolo de San Juan Evangelista .

El tercer elemento importante de la nave es el púlpito o tribuna desde donde se predica el sermón y se exponen las lecturas bíblicas. El púlpito puede ser de mármol o madera, y puede ser una estructura sencilla o representar un sermón tallado de gran elaboración. A menudo está decorado con las figuras aladas de un hombre, un león, un toro y un águila, que representan a los escritores de los Evangelios , Mateo, Marcos, Lucas y Juan. [38]

Decoración

Los elementos decorativos internos de una catedral o una gran iglesia pueden seguir un esquema cuidadosamente concebido que podría continuar el tema iniciado en el frente occidental. Hay muchos ejemplos que dan evidencia de esto, e incluyen las bóvedas de mosaico de las iglesias ortodoxas, las vidrieras de las iglesias medievales y los esquemas escultóricos de las iglesias barrocas. Sin embargo, en muchos otros casos, cualquier esquema unificado se ha perdido con los caprichos de la historia del edificio. [ cita requerida ]

A pesar de las pérdidas y los cambios de dirección, el objetivo primordial en la decoración de los interiores de las iglesias es transmitir el mensaje de los Evangelios . Con este fin, muchas iglesias tienen, en sus esquemas decorativos, elementos de una Biblia de los Pobres , que ilustra aspectos de la vida de Cristo y otras narraciones relacionadas, con el objetivo de educar al espectador. Entre estas representaciones están las Estaciones de la Cruz y el Crucifijo que tradicionalmente se suspendía del arco del presbiterio o se colocaba en un biombo a la entrada del coro. Otras representaciones figurativas incluyen esculturas o imágenes de santos y profetas, que son el tema común de las pinturas sobre tabla en el iconostasio de las iglesias ortodoxas. [ cita requerida ]

El simbolismo utilizado en las iglesias antiguas no siempre es fácil de interpretar para la gente moderna. Las virtudes y los vicios pueden estar representados por pequeñas figuras con atributos particulares, o por animales que se creía que encarnaban una cualidad particular. Un ejemplo común es el pelícano , que se creía que picoteaba su pecho para alimentar a sus crías con la sangre, representando así el amor de Cristo por la Iglesia. [ cita requerida ]

El esquema decorativo generalmente culminaba en el altar, donde habría un retablo pintado o un retablo esculpido , o estaría enmarcado por una vidriera o un mosaico absidal. [39] [ cita completa requerida ] [40] [ cita completa requerida ]

Estilo arquitectónico

Cristiano primitivo

El período arquitectónico denominado paleocristiano o temprano duró desde los primeros edificios de la iglesia cristiana de principios del siglo IV hasta el desarrollo de un estilo claramente bizantino que surgió en el reinado de Justiniano I en el siglo VI, la fundación de Constantinopla por Constantino en el 330 d. C. Algunas de las primeras iglesias cristianas fueron construidas por la dinastía arsácida de Armenia , donde el rey Tiridates III se convirtió al cristianismo en el año 301 d. C. La pequeña basílica sin naves laterales de Kasagh en Aparan , en el Reino de Armenia, se data tradicionalmente en el siglo IV o V. [41]

Las grandes iglesias paleocristianas generalmente adoptaban la forma de basílicas con naves laterales y ábside. [42] Entre las primeras iglesias más grandes de Roma, la basílica de Santa María la Mayor ha conservado gran parte de su disposición interna original, sus vastas proporciones basilicales, su simple ábside, su gran columnata que sostiene una cornisa recta en lugar de arcos y una decoración en mosaico muy temprana . Santa Sabina , también en Roma, ejemplifica la simplicidad de la decoración arquitectónica que caracterizó a muchas de las primeras basílicas cristianas. Otras iglesias importantes de este período son las dos antiguas iglesias circulares de Roma, la basílica de Santa Costanza y San Stefano Rotondo . Estas iglesias se caracterizan por su aplicación formal de los órdenes arquitectónicos romanos en sus columnas, con capiteles jónicos que sostienen el dintel en Santa María la Mayor, capiteles corintios y compuestos en Santa Sabina y Santa Costanza, y los tres órdenes en San Stefano. En Santa Costanza, los gruesos muros de ladrillo del tambor central están sostenidos por elegantes y esbeltas columnas que se colocan en pares para darles mayor resistencia; cada par sostiene una pequeña sección de cornisa de la que surgen los arcos. [43] [5] [ cita completa requerida ] [11] [ cita completa requerida ]

Varias iglesias de Roma han conservado mosaicos paleocristianos. Los de Santa Costanza son similares a los mosaicos y la decoración pintada que se encuentran en los interiores públicos y domésticos, siendo en su mayoría geométricos o florales, pero un examen minucioso revela mucho simbolismo cristiano en la elección de los motivos. Uno de los esquemas decorativos más extensos de la época que se ha mantenido al menos parcialmente intacto es el de Santa Maria Maggiore, donde el proscenio del ábside está decorado con historias de la infancia de Jesús extraídas del Evangelio de Mateo . [ cita requerida ]

La Basílica de Anchiskhati es la iglesia más antigua de Georgia y data del siglo VI. [ cita requerida ]

En los lugares donde aún se conservan iglesias de fundación paleocristiana, la mayoría de ellas han sufrido modificaciones considerables, están muy deterioradas y ya no son viables, o son ruinas sin techo, un estado que casi superó a San Stefano, antes de una renovación en el siglo XV. La Iglesia de la Natividad del siglo IV en Belén fue reconstruida por Justiniano I después de un incendio en el siglo VI, pero parece haber conservado gran parte de su forma original, incluidas sus enormes columnatas romanas. La Iglesia del Santo Sepulcro de Constantinopla , por otro lado, fue demolida por orden del califa fatimí Al-Hakim en 1009, por lo que lo que queda en pie hoy es una reconstrucción total. [ cita requerida ]

La Basílica Eufrásica de Poreč, Croacia, fue fundada en el año 360 en el lugar de una iglesia doméstica y conserva parte de su pavimento romano. Aunque fue renovada y decorada a finales del siglo VI, la iglesia ha conservado características paleocristianas, incluido el atrio. Existen varias iglesias paleocristianas en Siria y Armenia, la mayoría en estado de ruina. Estas muestran características arquitectónicas romanas en lugar de bizantinas, pero tienen un carácter regional distinto de las de Roma. [3] [ cita completa requerida ]

bizantino

Rávena , en la costa oriental de Italia, alberga varias iglesias enormes de planta basilical que datan de la época del emperador Justiniano (siglo VI d. C.). San Apollinare Nuovo tiene una planta similar a Santa Maria Maggiore , pero los detalles de las tallas ya no son del estilo romano clásico. Los capiteles son como gruesos cojines de piedra con encajes. Muchos de los mosaicos están intactos. [44]

En la misma ciudad se encuentra la iglesia de San Vitale , de estructura única, planta central y cúpula , de la misma fecha. Su espacio interior principal tiene 25 m de ancho. La cúpula central está rodeada por ocho semicúpulas absidales como los pétalos de una flor. [45] Hay una disposición compleja de arcadas curvas en varios niveles que da un efecto espacial solo igualado por la iglesia barroca de Santa Maria della Salute construida mil años después unas pocas millas al norte en Venecia . San Vitale fue imitada en el siglo IX en una forma simplificada por Carlomagno en Aquisgrán , Alemania.

En Venecia se encuentra la basílica de San Marcos, una de las iglesias de estilo bizantino más conocidas del mundo, que data principalmente del siglo XI y fue decorada a lo largo de muchos siglos, pero que mantiene su forma bizantina de planta central. Se llama Basílica de San Marcos , no porque tenga forma basilical, sino porque se le ha otorgado ese título. Tiene planta de cruz griega , con una gran cúpula rodeada de cuatro cúpulas algo más pequeñas. Su decoración, tanto interior como exterior, es típica del período bizantino en su uso profuso de mosaicos y revestimientos de mármol policromado . [46] [3] [ cita completa requerida ] [23] [ cita completa requerida ]

románico

Después de la decadencia del Imperio Romano , la construcción de grandes iglesias en Europa Occidental gradualmente ganó impulso con la expansión del monacato organizado bajo el gobierno de San Benito y otros. Un enorme monasterio en Cluny , del cual solo existe una fracción todavía, fue construido usando un estilo romano simplificado, columnas robustas, paredes gruesas, pequeñas aberturas de ventanas y arcos de medio punto. El estilo se extendió con el monacato por toda Europa. Se revivió la técnica de construir bóvedas altas en mampostería. Se desarrolló un tratamiento de decoración que tenía elementos extraídos de las tradiciones precristianas locales e incorporaba zigzags, espirales y cabezas de animales feroces. Las decoraciones de pared típicas eran murales pintados al fresco . Las técnicas de construcción románicas se extendieron a Inglaterra aproximadamente en la época de la conquista normanda . [47]

Representantes de este período son la Abadía de los Hombres en Caen , Francia; la Catedral de Worms en Alemania, la Catedral de Pisa con su famoso campanario inclinado, la Catedral de Cefalú , la Catedral de Módena y la Catedral de Parma en Italia, y la Catedral de Durham y la Catedral de Peterborough en Inglaterra. [3] [ cita completa requerida ] [23] [ cita completa requerida ] [24] [ cita completa requerida ]

Gothic

By the mid 12th century many large cathedrals and abbey churches had been constructed and the engineering skills required to build high arches, stone vaults, tall towers and the like, were well established. The style evolved to one that was less heavy, had larger windows, lighter-weight vaulting supported on stone ribs and above all, the pointed arch which is the defining characteristic of the style now known as Gothic. With thinner walls, larger windows and high pointed arched vaults, the distinctive flying buttresses developed as a means of support. The huge windows were ornamented with stone tracery and filled with stained glass illustrating stories from the Bible and the lives of the saints.

Buildings representative of this period include Notre Dame, Paris; Chartres Cathedral, Reims Cathedral, Rouen Cathedral, Strasbourg Cathedral in France, Antwerp Cathedral in Belgium, Cologne Cathedral in Germany, St Stephen's Cathedral Vienna in Austria, Florence Cathedral, Siena Cathedral, Milan Cathedral and San Lorenzo Maggiore, Naples in Italy, Burgos Cathedral, Toledo Cathedral and Leon Cathedral in Spain, Guarda Cathedral in Portugal, Salisbury Cathedral, Canterbury Cathedral and Lincoln Cathedral in England.[3][full citation needed][6][full citation needed][23][full citation needed][39][full citation needed]

Renaissance

In the early 15th century a competition was held in Florence for a plan to roof the central crossing of the huge, unfinished Gothic Florence Cathedral. It was won by the artist Brunelleschi who, inspired by domes that he had seen on his travels, such as that of San Vitale in Ravenna and the enormous dome of the Roman period which roofed the Pantheon, designed a huge dome which is regarded as the first building of the Renaissance period. Its style, visually however, is ribbed and pointed and purely Gothic. It was Renaissance (a rebirth) in its audacity and the fact that it looked back to Roman structural techniques.[48]

Brunelleschi, and others like him, developed a passion for the highly refined style of Roman architecture, in which the forms and decorations followed rules of placement and proportion that had long been neglected. They sought to rediscover and apply these rules. It was a time of architectural theorising and experimentation. Brunelleschi built two large churches in Florence demonstrating how the new style could be applied, San Lorenzo's and Santo Spirito. They are essays in the Classical, with rows of cylindrical columns, Corinthian capitals, entablatures, semi-circular arches and apsidal chapels.[49]

The greatest cathedral building of the age was the rebuilding of St Peter's Basilica in Rome, the combined work of the architects Bramante, Raphael, Sangallo, Maderno and surmounted by Michelangelo's glorious dome, taller but just one foot narrower than the one that Brunelleschi had built a hundred years earlier in Florence. The dome is both an external and an internal focus. The chancel and transept arms are identical in shape, thus recalling the Greek Cross plan of Byzantine churches. The nave was, in fact, an addition.[50]

Pope Julius II could command the greatest artists of his day as designers. (The role of architect had not yet become a separate one from painter, sculptor or builder.) The product of these many minds is a massive, glorious and unified whole.[3][full citation needed][5][full citation needed][51][full citation needed]

Baroque

By the time that St Peter's was completed, a style of architecture was developed by architects who knew all the rules that had been so carefully recovered, and chose to break them. The effect was a dynamic style of architecture in which the forms seem to take on life of their own, moving, swaying and undulating.[52] The name Baroque means 'mis-shapen pearl'.[53]

There are many large churches, abbeys, and basilicas built in this style, but few cathedrals in Western Europe, the most notable exception being St Paul's Cathedral in London. St Paul's is an unusual cathedral in that it was designed by a single individual and completed in a short time. The architect was Sir Christopher Wren and the building replaced the ancient cathedral which burnt down in the Great Fire of 1666. It is in the Baroque style, but it is a very controlled and English sort of Baroque in which Wren creates surprising and dramatic spatial effects, particularly in his use of the dome, which, like Brunelleschi's dome in Florence, spans not only the nave but also the aisles, opening the whole centre of the church into a vast light space.[54][39][full citation needed][40][full citation needed][55][full citation needed]

In Russia, for the most part, the Baroque style was overlaid as architectonic features on the essentially Byzantine forms used for church construction. Many churches were built in this style, notably the Cathedral of the Dormition at Smolensk and the Cathedral of the Presentation at Solvychegodsk. In the design of many churches the Byzantine arrangement of tented roof or onion dome is replaced with a larger dome, usually on a tall, often polygonal, tambour.

Many European cathedrals have baroque features, high altars, façades and chapels. The façades of Santiago de Compostela, Jaén Cathedral and Valladolid Cathedral in Spain was rebuilt at this time. The Baroque style was carried by the Spanish and Portuguese to South and Central America, to the Philippines and to Goa in India where it was to become the prominent style of building for churches large and small. Both in the Americas and the Philippines, large Baroque churches often have a proportionally very wide façade which seems stretched between the towers. The intensely ornate decoration both in Spain and the Americas is called Churrigueresque.[56]

Rococo

The Rococo style is a late evolution of Baroque architecture, first apparent in French domestic architecture and design. It is distinguished by the asymmetry found within its decoration, generally taking the form of ornate sculptured cartouches or borders. These decorations are loosely based on organic objects, particularly seashells and plant growth, but also on other natural forms that have an apparent "organised chaos" such as waves of clouds.[57] The churches that are thus decorated may have strongly Baroque architectural form but a general lightness and delicacy of appearance, sometimes described as "playfulness". A number of pilgrimage churches in Bavaria, Germany, are of this style, most notably the Basilica of the Fourteen Holy Helpers (Vierzehnheiligen) near Bamberg by Johann Balthasar Neumann, the master and arguably the originator of the style. This combines a relatively staid exterior with a dynamic internal plan and an exquisitely orchestrated decorative scheme of painted ceiling and figurative sculpture, all set in a diverse array of gilded Rococo cartouches. Externally, the façade has a rippling surface, and rises with increasing ornateness to fanciful cupolas that are a hallmark of the churches of Bavaria and much of central and Eastern Europe.[58]

Perhaps the most remarkable large-scale example of Rococo church building was the Dresden Frauenkirche, recently rebuilt after its almost total destruction in World War II. The entire structures embodies a dynamic, surging motion which combines with a delicacy of architectural detail that is typical of the Rococo style. This church is dominated by its bell-shaped cupola which imitates in form those to be found on countless church towers in the region, but recreated here not in wood sheathed with metal, but as a mighty masonry dome.

Revivals

The 18th and 19th centuries were a time of expansion and colonisation by Western Europeans. It was also a time of much Christian revival and in England, a considerable growth in the Roman Catholic Church. There was also much industrialisation and the growth of towns. New churches and cathedrals were needed. The Medieval styles, and particularly Gothic, were seen as the most suitable for the building of new cathedrals, both in Europe and in the colonies.

Cathedrals in the Gothic Revival style include Liverpool Anglican Cathedral in England, the New Cathedral, Linz in Austria, the Cathedral of St John the Divine in New York and St Patrick's Cathedral, Melbourne in Australia.

Not all of the cathedrals that are in a revivalist style are Gothic. Westminster Cathedral, the seat of the Roman Catholic Archbishop of Westminster, is an eclectic design of predominantly Byzantine style with polychrome walls, domes and a very tall Italian-style campanile. Mary, Queen of the World Cathedral in Canada is a Renaissance revival building based on St Peter's, Rome.[3][full citation needed][39][full citation needed]

Modern

In the 20th century, building in the Medieval style continued, but in a stripped-down, cleanly functional form, often in brick. A fine example is Guildford Cathedral in England. Another is Armidale Anglican Cathedral in Australia.

After World War II traditionalist ideas were abandoned for the rebuilding of the bombed cathedral in Coventry. The old cathedral was actually a large parish church that had been elevated to cathedral status. Its glorious spire fortunately escaped severe damage. The 20th century Coventry Cathedral, of alternating slabs of masonry and stained glass attempts to capture symbolically the sense of an old cathedral church, without attempting to reproduce it. Liverpool Metropolitan Cathedral is the 20th century's answer to the centrally planned church, a vast circular structure with the sanctuary at the centre.[39][full citation needed]

Post Modern

As with other Postmodern movements, postmodern architecture formed in reaction to the ideals of modernism as a response to the perceived blandness, hostility, and Utopianism of the Modern movement. While rare in designs of Church architecture, there are nonetheless some notable examples as architects have begun to recover and renew historical styles and "cultural memory" of Christian architecture. Notable practitioners include Steven J. Schloeder, Duncan Stroik, and Thomas Gordon Smith.

The functional and formalized shapes and spaces of the modernist movement are replaced by unapologetically diverse aesthetics: styles collide, form is adopted for its own sake, and new ways of viewing familiar styles and space abound. Perhaps most obviously, architects rediscovered the expressive and symbolic value of architectural elements and forms that had evolved through centuries of building—often maintaining meaning in literature, poetry and art—but which had been abandoned by the modern movement.

See also

Architectural styles (chronological order)

Architectural features

Decorative features

Notes

  1. ^ Batsford and Fry, 1-3
  2. ^ John Harvey, The Gothic World.
  3. ^ a b c d e f g h i j k Fletcher, Banister (1905). A history of architecture on the comparative method (1st ed.). London : Batsford.
  4. ^ Ignatius of Antioch, in Letter to the Ephesians written c. 100 CE.
  5. ^ a b c d V Pinto, Pio (1975). The Pilgrim's Guide To Rome (1st ed.). ISBN 9780060133887.
  6. ^ a b c d Wim Swaan, The Gothic Cathedral[full citation needed]
  7. ^ "From the earliest part of the Gothic era it was practically inconceivable to build a cathedral that was less than a hundred yards long" p.23 François Icher,Building the Great Cathedrals
  8. ^ Santiago de Compostella, Canterbury Cathedral.
  9. ^ Gietmann, G. & Thurston, Herbert (1913). "Basilica" . In Herbermann, Charles (ed.). Catholic Encyclopedia. New York: Robert Appleton Company.
  10. ^ "Basilicas in the World". GCatholic.org. 2019. Retrieved 12 December 2019.
  11. ^ a b c d e Andre Grabar, The Beginnings of Christian Art.[full citation needed]
  12. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 21
  13. ^ a b Beny and Gunn, Churches of Rome.
  14. ^ An extreme example of this is the new Coventry Cathedral where the "East End" actually faces north, due to the construction of the new building at right angles to the shell of the old building destroyed in the Second World War
  15. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 225, 10
  16. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 149
  17. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 325
  18. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 86
  19. ^ Batsford and Fry, 96, 101-104; Summerson, John (1988), Georgian London, 64-70, (1945), 1988 revised edition, Barrie & Jenkins, ISBN 0712620958. (Also see revised edition, edited by Howard Colvin, 2003)
  20. ^ "Wells: Cathedral. Exterior west front". Sir Lawrence Alma-Tadema Collection Online. doi:10.1163/37701_atco_pf_8969. Retrieved 2022-04-23.
  21. ^ McAleer, J. Philip (1999-01-01). Rochester Cathedral, 604–1540. University of Toronto Press. doi:10.3138/9781442679436. ISBN 978-1-4426-7943-6.
  22. ^ Wallert, Arie; Hermens, Erma; Peek, Marja, eds. (1995). Historical painting techniques, materials, and studio practice: preprints of a symposium, University of Leiden, the Netherlands, 26–29 June, 1995. Getty Conservation Institute. ISBN 0-89236-322-3. OCLC 32131812.
  23. ^ a b c d e Larousse Encyclopedia of Byzantine and Medieval Art[full citation needed]
  24. ^ a b Rolf Toman, Romanesque – Architecture, Sculpture, Painting[full citation needed]
  25. ^ W. H. Auden, "Cathedrals, Luxury liners laden with souls, Holding to the East their hulls of stone"
  26. ^ Batsford and Fry, 48-49
  27. ^ Gerald Randall (1980). Church Furnishing and Decoration in England and Wales. London: B. T. Batsford Ltd. ISBN 0-7134-3382-5
  28. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 72
  29. ^ Batsford and Fry, 46-50, 115-118 on stalls
  30. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 253
  31. ^ Brittain-Catlin, 52, 114
  32. ^ "Catechism of the Catholic Church - IntraText". www.vatican.va. Archived from the original on 2004-05-01.
  33. ^ Batsford and Fry, 131. In fact reaching the church door or sometimes, as at Westminster Abbey, the wider church precinct was enough. Many sanctuary rights remained in English law until 1623.
  34. ^ "Glossary: altar". United Methodist Communications. 21 October 2013. Retrieved 30 April 2022.
  35. ^ Batsford and Fry, 131
  36. ^ Batsford and Fry, 44-47, 110
  37. ^ Batsford and Fry, 41-43
  38. ^ T. Francis Bumpus, The Cathedrals and Churches of Belgium.
  39. ^ a b c d e Alec Clifton-Taylor, The Cathedrals of England.[full citation needed]
  40. ^ a b Nikolaus Pevsner, An Outline of European Architecture[full citation needed]
  41. ^ Thierry, Jean-Michel (1989). Armenian Art. New York: Harry N. Abrams. p. 545. ISBN 0-8109-0625-2.
  42. ^ Watkin, 71
  43. ^ Watkin, 70-74
  44. ^ Watkin, 74-75
  45. ^ Watkin, 79-80
  46. ^ Watkin, 83-86; Yarwood, 84-110
  47. ^ Yarwood, 134-199
  48. ^ Watkin, 168-170; 178-179
  49. ^ Watkin, 179-182
  50. ^ Watkin, 191-192
  51. ^ James Lees-Milne, St Peter's[full citation needed]
  52. ^ Fleming, Honour and Pevsner, 28-29
  53. ^ "Baroque" . Encyclopædia Britannica. Vol. 3 (11th ed.). 1911. The usual account of the origin of the term, in French or Portuguese, but alternative explanations are available.
  54. ^ Watkin, 285-291
  55. ^ John Summerson, Architecture in Britain
  56. ^ Watkin, 305-307
  57. ^ Watkin, 273-274
  58. ^ Watkin, 280-284

References

Enlaces externos

bizantino