La Ilíada ( en griego antiguo : Ἰλιάς ; romanizado : Iliás ; en griego ático : [ iː.li.ás] ; «[un poema] sobre Ilión ( Troya) » ) es uno de los dos principales poemas épicos griegos antiguos atribuidos a Homero . Es una de las obras literarias más antiguas que aún se leen ampliamente por el público moderno. Al igual que la Odisea , el poema está dividido en 24 libros y fue escrito en hexámetro dactílico . Contiene 15.693 líneas en su versión más aceptada. Ambientado hacia el final de la guerra de Troya , un asedio de diez años a la ciudad de Troya por una coalición de estados griegos micénicos , el poema describe eventos significativos en las últimas semanas del asedio. En particular, describe una feroz disputa entre el rey Agamenón y un guerrero célebre, Aquiles . Es una parte central del ciclo épico . La Ilíada suele considerarse la primera obra importante de la literatura europea .
La Ilíada y la Odisea probablemente fueron escritas en griego homérico , una mezcla literaria de griego jónico y otros dialectos, probablemente alrededor de fines del siglo VIII o principios del VII a. C. La autoría de Homero fue cuestionada con poca frecuencia en la antigüedad , pero los estudios contemporáneos asumen predominantemente que la Ilíada y la Odisea fueron compuestas de manera independiente y que las historias formaron parte de una larga tradición oral . El poema fue interpretado por recitadores profesionales de Homero conocidos como rapsodas .
Los temas críticos del poema incluyen kleos (gloria), orgullo, destino e ira. A pesar de ser predominantemente conocido por sus temas trágicos y serios, el poema también contiene ejemplos de comedia y risa. [2] El poema se describe con frecuencia como una epopeya masculina o heroica, especialmente en comparación con la Odisea . Contiene descripciones detalladas de instrumentos de guerra antiguos y tácticas de batalla, y menos personajes femeninos. Los dioses olímpicos también juegan un papel importante en el poema, ayudando a sus guerreros favoritos en el campo de batalla e interviniendo en disputas personales. Su caracterización en el poema los humanizó para el público de la Antigua Grecia, dando un sentido concreto de su tradición cultural y religiosa. En términos de estilo formal, las repeticiones del poema y el uso de símiles y epítetos a menudo son explorados por los académicos.
La historia comienza con una invocación a la Musa . Los acontecimientos comienzan in medias res hacia el final de la Guerra de Troya, librada entre los troyanos y los aqueos sitiadores . Las fuerzas aqueas están formadas por ejércitos de muchos reinos griegos diferentes, liderados por sus respectivos reyes o príncipes. Agamenón , rey de Micenas , actúa como comandante de estos ejércitos unidos.
Crises , un sacerdote de Apolo , ofrece riquezas a los aqueos a cambio de la devolución de su hija Criseida , cautiva de Agamenón. Aunque la mayoría de los reyes aqueos están a favor de la oferta, Agamenón se niega. Crises reza por la ayuda de Apolo, y Apolo envía una plaga para afligir al ejército aqueo. Después de nueve días de plaga, Aquiles , el líder de las fuerzas de los mirmidones y aristos achaion ("el mejor de los griegos"), convoca una asamblea para tratar el problema. Bajo presión, Agamenón acepta devolver a Criseida a su padre, pero decide tomar a la esclava de Aquiles, Briseida , como compensación. Debido a que los premios de guerra estaban correlacionados con el honor, la decisión de Agamenón deshonra a Aquiles frente a las fuerzas aqueas reunidas. Aquiles declara furioso que él y sus hombres ya no lucharán por Agamenón. Odiseo devuelve a Criseida a su padre, lo que provoca que Apolo ponga fin a la plaga.
Mientras tanto, los mensajeros de Agamenón se llevan a Briseida. Aquiles se enfada mucho y reza a su madre, Tetis , una diosa menor y ninfa del mar. [3] Aquiles le pide a su madre que le pida a Zeus que permita que los aqueos sean derrotados por los troyanos hasta que sus barcos corran el riesgo de incendiarse. Sólo entonces Agamenón se dará cuenta de lo mucho que los aqueos necesitan a Aquiles y restaurará su honor. Tetis así lo hace y Zeus está de acuerdo. Zeus entonces envía un sueño a Agamenón, instándolo a atacar Troya. Agamenón hace caso al sueño, pero primero decide poner a prueba la moral del ejército aqueo diciéndoles que se vayan a casa. Pero nueve años después de la guerra, la moral de los soldados se ha debilitado. El plan fracasa, y sólo la intervención de Odiseo, inspirado por Atenea , detiene una derrota . Odiseo se enfrenta y vence a Tersites , un soldado común que expresa su descontento por luchar en la guerra de Agamenón.
Los aqueos se despliegan en compañías sobre la llanura troyana. Cuando la noticia del despliegue aqueo llega al rey Príamo , los troyanos responden con una salida sobre la llanura. Los ejércitos se acercan entre sí, pero antes de que se encuentren, Paris ofrece terminar la guerra luchando en un duelo con Menelao , instado por Héctor , su hermano y héroe de Troya . Aquí, se explica la causa inicial de toda la guerra: Helena , esposa de Menelao, y la mujer más hermosa del mundo, es seducida o por la fuerza, tomada por Paris de la casa de Menelao en Esparta . Menelao y Paris acuerdan batirse a duelo; Helena se casará con el vencedor. Sin embargo, cuando Paris es derrotado, Afrodita lo rescata y lo lleva a la cama con Helena antes de que Menelao pueda matarlo.
Los dioses deliberan sobre si la guerra debe terminar aquí, pero Hera convence a Zeus de esperar a la destrucción total de Troya. Atenea incita al arquero troyano Pándaro a disparar a Menelao. Menelao resulta herido y la tregua se rompe. Se desata una lucha y mueren muchos troyanos menores.
En la lucha, Diomedes mata a muchos troyanos, incluido Pándaro, y derrota a Eneas . Afrodita lo rescata antes de que pueda ser asesinado, pero Diomedes la ataca y hiere la muñeca de la diosa. Apolo se enfrenta a Diomedes y le advierte que no haga guerra con los dioses, lo que Diomedes ignora. Apolo envía a Ares para derrotar a Diomedes. Muchos héroes y comandantes se unen, incluido Héctor, y los dioses que apoyan a cada bando intentan influir en la batalla. Envalentonado por Atenea, Diomedes hiere a Ares y lo deja fuera de combate.
Héctor reúne a los troyanos y evita una derrota. Diomedes y el troyano Glauco encuentran un terreno común después de un duelo e intercambian regalos desiguales, mientras Glauco le cuenta a Diomedes la historia de Belerofonte . Héctor entra en la ciudad, insta a oraciones y sacrificios, incita a Paris a la batalla y se despide de su esposa Andrómaca y su hijo Astianacte en las murallas de la ciudad. Luego se reincorpora a la batalla. Héctor se bate en duelo con Áyax , pero la noche interrumpe la lucha y ambos bandos se retiran. Los troyanos discuten sobre la devolución de Helena. Paris ofrece devolver el tesoro que tomó y dar más riqueza como compensación, pero no a Helena, y la oferta es rechazada. Ambos bandos acuerdan una tregua de un día para quemar a los muertos. Los aqueos también construyen una muralla y una trinchera para proteger su campamento y sus barcos.
A la mañana siguiente, Zeus prohíbe a los dioses intervenir y la lucha comienza de nuevo. Los troyanos prevalecen y obligan a los aqueos a retroceder hasta su muralla. A Hera y Atenea se les prohíbe ayudar. La noche cae antes de que los troyanos puedan asaltar la muralla aquea. Acampan en el campo para atacar al amanecer y sus hogueras iluminan la llanura como estrellas.
Mientras tanto, los aqueos están desesperados. Agamenón admite su error y envía una embajada compuesta por Odiseo, Áyax, Fénix y dos heraldos para ofrecer a Briseida y abundantes regalos a Aquiles, si tan solo regresa a la lucha. Aquiles y su compañero Patroclo reciben bien la embajada. Sin embargo, considerando que el desaire a su honor es demasiado grande, Aquiles rechaza enojado la oferta de Agamenón y declara que solo regresará a la batalla si los troyanos alcanzan sus naves y las amenazan con fuego. La embajada regresa con las manos vacías.
Más tarde esa noche, Odiseo y Diomedes se aventuran a las líneas troyanas, matan al troyano Dolón y causan estragos en los campamentos de algunos aliados tracios de Troya. Por la mañana, la lucha es feroz y Agamenón, Diomedes y Odiseo resultan heridos. Aquiles envía a Patroclo desde su campamento para preguntar por las bajas aqueas y, mientras está allí, Patroclo se conmueve por un discurso de Néstor . Néstor le pide a Patroclo que le ruegue a Aquiles que se reincorpore a la lucha o, si no lo hace, que lidere el ejército con la armadura de Aquiles.
Los troyanos atacan a pie la muralla aquea. Héctor lidera la terrible lucha, a pesar de los presagios de que su ataque fracasará. Los aqueos son superados y derrotados, la puerta de la muralla es destruida y Héctor carga contra ellos. Los aqueos se retiran a sus barcos.
Poseidón se compadece de los aqueos y decide desobedecer a Zeus y ayudarlos. Reanima el ánimo de los aqueos y comienzan a hacer retroceder a los troyanos. El sobrino de Poseidón, Anfímaco, muere en la batalla; Poseidón imbuye a Idomeneo con poder divino. Muchos caen de ambos bandos. El vidente troyano Polidamante insta a Héctor a retroceder debido a un mal presagio, pero es ignorado.
Hera seduce a Zeus y lo adormece, lo que permite que Poseidón ayude a los griegos. Los troyanos son obligados a retroceder a la llanura. Áyax hiere a Héctor, que es llevado de vuelta a Troya. Zeus se despierta y se enfurece por la intervención de Poseidón. Sin embargo, le asegura a Hera que Troya sigue estando destinada a caer una vez que Héctor mate a Patroclo. Poseidón es llamado del campo de batalla y Zeus envía a Apolo para ayudar a los troyanos. Los troyanos vuelven a abrir una brecha en la muralla y la batalla llega a los barcos.
Patroclo no puede soportar más la situación y se dirige a Aquiles llorando. Le reprende brevemente por su terquedad y luego le pide que le permita luchar en su lugar, vistiendo la armadura de Aquiles para que lo confundan con él. Aquiles cede y le presta su armadura a Patroclo, pero lo despide con una severa advertencia de que regrese con él y no persiga a los troyanos. Aquiles dice que, después de que todo se haya arreglado, él y Patroclo tomarán Troya juntos.
Patroclo lidera a los mirmidones en la batalla y llega cuando los troyanos prenden fuego a los primeros barcos. Los troyanos son derrotados por el ataque repentino, y Patroclo comienza su asalto matando al hijo de Zeus , Sarpedón , un aliado líder de los troyanos. Patroclo, ignorando la orden de Aquiles, persigue y llega a las puertas de Troya, donde el propio Apolo lo detiene. Patroclo mata al hermano de Héctor, Cebriones , es atacado por Apolo y Euforbo , y finalmente es asesinado por Héctor.
Héctor le quita la armadura a Aquiles a Patroclo, que está caído. Los aqueos luchan para recuperar el cuerpo de Patroclo de manos de los troyanos, que intentan llevarlo de vuelta a Troya por orden de Héctor. Antíloco es enviado a comunicarle la noticia a Aquiles y le pide ayuda para recuperar el cuerpo.
Cuando Aquiles se entera de la muerte de Patroclo, grita tan fuerte de dolor que su madre, Tetis, lo oye desde el fondo del océano. Tetis también se lamenta, sabiendo que Aquiles está destinado a morir joven si mata a Héctor. Aunque sabe que eso sellará su propio destino, Aquiles jura matar a Héctor para vengar a Patroclo.
Aquiles recibe la orden de ayudar a recuperar el cuerpo de Patroclo, pero no tiene armadura que ponerse. Bañado por Atenea con un resplandor brillante, Aquiles se sitúa junto a la muralla aquea y ruge de rabia. Los troyanos están aterrorizados por su apariencia y los aqueos consiguen llevarse el cuerpo de Patroclo. Polidamante vuelve a insistir a Héctor para que se retire a la ciudad; Héctor se niega de nuevo y los troyanos acampan en la llanura al anochecer.
Aquiles llora a Patroclo, con el corazón destrozado. Mientras tanto, a petición de Tetis, Hefesto fabrica una nueva armadura para Aquiles, incluido un escudo magníficamente labrado .
Por la mañana, Tetis le trae a Aquiles su nueva armadura, pero lo encuentra llorando sobre el cuerpo de Patroclo. Aquiles se arma para la batalla y reúne a los guerreros aqueos. Agamenón le da a Aquiles todos los regalos prometidos, incluida Briseida , pero Aquiles se muestra indiferente ante ellos. Los aqueos comen; Aquiles se niega a comer. Su caballo, Xantos , profetiza la muerte de Aquiles; Aquiles se muestra indiferente. Aquiles entra en batalla, con Automedonte conduciendo su carro.
Zeus levanta la prohibición de la intervención de los dioses, y estos ayudan libremente a ambos bandos. Aquiles, ardiendo de rabia y dolor, mata a muchos. Aquiles corta a la mitad el número de troyanos en el río y los mata, obstruyendo el río con cuerpos. El dios del río, Escamandro , se enfrenta a Aquiles y le ordena que deje de matar troyanos, pero Aquiles se niega. Luchan hasta que Escamandro es derrotado por la tormenta de fuego de Hefesto. Los dioses luchan entre ellos. Las grandes puertas de la ciudad se abren para recibir a los troyanos que huyen, y Apolo aleja a Aquiles de la ciudad fingiendo ser un troyano. Cuando Apolo se revela a Aquiles, los troyanos se han retirado a la ciudad, todos excepto Héctor.
A pesar del consejo de Polidamante y las súplicas de sus padres, Príamo y Hécuba , Héctor decide enfrentarse a Aquiles. Sin embargo, cuando Aquiles se acerca, la voluntad de Héctor le falla. Huye y es perseguido por Aquiles por la ciudad. Finalmente, Atenea lo engaña para que se detenga y se da vuelta para enfrentarse a su oponente. Después de un breve duelo, Aquiles apuñala a Héctor en el cuello. Antes de morir, Héctor le recuerda a Aquiles que él también está destinado a morir. Aquiles despoja a Héctor de su propia armadura, regodeándose por su muerte. Aquiles luego deshonra el cuerpo de Héctor atándolo a la parte trasera de su carro y arrastrándolo por la ciudad. Los troyanos lloran.
El fantasma de Patroclo se presenta ante Aquiles en un sueño y le insta a llevar a cabo los ritos funerarios para que su espíritu pueda pasar al inframundo. Patroclo le pide a Aquiles que disponga que sus huesos sean enterrados juntos en una sola urna; Aquiles acepta y el cuerpo de Patroclo es incinerado. Los aqueos celebran un día de juegos funerarios y Aquiles reparte los premios.
Aquiles está perdido en su dolor y pasa sus días llorando a Patroclo y arrastrando el cuerpo de Héctor detrás de su carro. Consternado por el continuo abuso de Aquiles al cuerpo de Héctor, Zeus decide que debe ser devuelto a Príamo. Liderado por Hermes , Príamo toma un carro lleno de regalos fuera de Troya, a través de las llanuras, y entra en el campamento aqueo sin ser notado. Agarra a Aquiles por las rodillas y ruega por el cuerpo de su hijo. Aquiles se conmueve hasta las lágrimas y finalmente cede en su ira. Los dos lamentan sus pérdidas en la guerra. Aquiles acepta devolver el cuerpo de Héctor y dar a los troyanos doce días para llorarlo y enterrarlo adecuadamente. Aquiles se disculpa con Patroclo, temiendo haberlo deshonrado al devolver el cuerpo de Héctor. Después de una comida, Príamo lleva el cuerpo de Héctor de regreso a Troya. Héctor es enterrado y la ciudad está de luto.
La religión griega antigua no tuvo fundador ni fue la creación de un maestro inspirado. Más bien, la religión surgió de las diversas creencias del pueblo griego. [4] Estas creencias coinciden con las ideas sobre los dioses en la religión griega politeísta. Adkins y Pollard están de acuerdo con esto al decir: "Los primeros griegos personalizaron cada aspecto de su mundo, natural y cultural, y sus experiencias en él. La tierra, el mar, las montañas, los ríos, las leyes consuetudinarias (themis) y la participación de cada uno en la sociedad y sus bienes eran vistos en términos personales y naturalistas". [5]
Como resultado de este pensamiento, a cada dios o diosa de la religión griega politeísta se le atribuye un aspecto del mundo humano. Por ejemplo, Poseidón es el dios del mar, Afrodita es la diosa de la belleza, Ares es el dios de la guerra, y así sucesivamente con muchos otros dioses. Así se definía la cultura griega, ya que muchos atenienses sentían la presencia de sus dioses a través de la intervención divina en acontecimientos importantes de sus vidas. A menudo, estos acontecimientos les parecían misteriosos e inexplicables. [6]
En la Guerra de Troya literaria de la Ilíada , los dioses, diosas y deidades menores del Olimpo luchan entre sí y participan en la guerra humana, a menudo interfiriendo con los humanos para contrarrestar a otros dioses. A diferencia de sus representaciones en la religión griega, la representación de los dioses por parte de Homero se adapta a su propósito narrativo. Los dioses en el pensamiento tradicional de los atenienses del siglo IV no eran mencionados en términos familiares a las obras de Homero. [6] El historiador de la era clásica Heródoto dice que Homero y Hesíodo , su contemporáneo, fueron los primeros escritores en nombrar y describir la apariencia y el carácter de los dioses. [7]
Mary Lefkowitz analiza la relevancia de la acción divina en la Ilíada , intentando responder a la pregunta de si la intervención divina es un suceso discreto (por su propio bien) o si tales comportamientos piadosos son meras metáforas del carácter humano. [8] El interés intelectual de los autores de la era clásica, como Tucídides y Platón , se limitaba a su utilidad como "una forma de hablar sobre la vida humana en lugar de una descripción o una verdad", porque, si los dioses siguen siendo figuras religiosas, en lugar de metáforas humanas, su "existencia" -sin el fundamento de ningún dogma o una biblia de creencias- permitió a la cultura griega la amplitud intelectual y la libertad para conjurar dioses que se ajustaran a cualquier función religiosa que necesitaran como pueblo. [8] [9]
El psicólogo Julian Jaynes [10] utiliza la Ilíada como una pieza importante de evidencia para su teoría de la Mente Bicameral , que postula que hasta aproximadamente la época descrita en la Ilíada , los humanos tenían una mentalidad muy diferente de la de los humanos actuales. Dice que los humanos durante esa época carecían de lo que hoy llamamos conciencia. Sugiere que los humanos escuchaban y obedecían órdenes de lo que identificaban como dioses hasta el cambio en la mentalidad humana que incorporó la fuerza motivadora al yo consciente. Señala que casi cada acción en la Ilíada está dirigida, causada o influenciada por un dios y que las traducciones anteriores muestran una asombrosa falta de palabras que sugieran pensamiento, planificación o introspección. Las que aparecen, argumenta, son interpretaciones erróneas hechas por traductores que imponen una mentalidad moderna a los personajes, [10] una forma de lógica inversa por la cual una conclusión determina la validez de la evidencia.
Algunos estudiosos creen que los dioses pudieron haber intervenido en el mundo mortal debido a las disputas que pudieron haber tenido entre ellos. Homero interpreta el mundo en esta época utilizando la pasión y la emoción de los dioses como factores determinantes de lo que sucede en el nivel humano. [11] Un ejemplo de una de estas relaciones en la Ilíada se da entre Atenea, Hera y Afrodita. En el último libro del poema, Homero escribe: "Él ofendió a Atenea y Hera, ambas diosas". [12] Atenea y Hera sienten envidia de Afrodita debido a un concurso de belleza en el Monte Olimpo en el que Paris eligió a Afrodita como la diosa más hermosa sobre Hera y Atenea. Wolfgang Kullmann continúa diciendo: "La decepción de Hera y Atenea por la victoria de Afrodita en el Juicio de Paris determina toda la conducta de ambas diosas en La Ilíada y es la causa de su odio hacia Paris, el Juez, y su ciudad Troya". [11]
Hera y Atenea continúan apoyando a las fuerzas aqueas a lo largo del poema porque Paris es parte de los troyanos, mientras que Afrodita ayuda a Paris y a los troyanos. Las emociones entre las diosas a menudo se traducen en acciones que toman en el mundo mortal. Por ejemplo, en el Libro 3 de la Ilíada , Paris desafía a cualquiera de los aqueos a un combate singular y Menelao da un paso adelante. Menelao está dominando la batalla y está a punto de matar a Paris. "Ahora lo habría sacado de encima y habría obtenido la gloria eterna pero Afrodita, la hija de Zeus, fue rápida en el blanco y rompió la correa de cuero crudo". [12] Afrodita interviene por su propio interés para salvar a Paris de la ira de Menelao porque Paris la había ayudado a ganar el concurso de belleza. La inclinación de Afrodita por Paris provoca una intervención constante de todos los dioses, especialmente para dar discursos motivadores a sus respectivos protegidos, apareciendo a menudo bajo la forma de un ser humano con el que están familiarizados. [11] Esta conexión de las emociones con las acciones es sólo un ejemplo de los muchos que aparecen a lo largo del poema. [ cita requerida ]
El destino ( κήρ , kēr , 'muerte predestinada') impulsa la mayoría de los acontecimientos de la Ilíada . Una vez determinado, los dioses y los hombres lo acatan, sin poder ni querer realmente impugnarlo. Cómo se determina el destino es desconocido, pero lo cuentan las Parcas y Zeus al enviar presagios a videntes como Calcante . Los hombres y sus dioses hablan continuamente de la aceptación heroica y la evasión cobarde del destino previsto. [13] El destino no determina cada acción, incidente y suceso, pero sí determina el resultado de la vida: antes de matarlo, Héctor llama a Patroclo un tonto por evadir cobardemente su destino, al intentar derrotarlo; [ cita requerida ] Patroclo replica: [14]
No, el destino me ha matado con el hijo de Leto,
y entre los hombres fue Euforbo; tú eres sólo el tercer verdugo.
Y guarda en tu corazón esto que te digo.
Tú mismo no eres uno de los que vivirán mucho tiempo, pero ahora
la muerte y el poderoso destino están a tu lado
para caer bajo las manos del gran hijo de Éaco, Aquiles.— Homero, Ilíada 16.849–854 (Lattimore 1951).
En este pasaje, Patroclo alude a su muerte predestinada a manos de Héctor y a la muerte predestinada de Héctor a manos de Aquiles. Ambos aceptan el resultado de su vida, pero nadie sabe si los dioses pueden alterar el destino. El primer ejemplo de esta duda se da en el Libro 16. Al ver a Patroclo a punto de matar a Sarpedón, su hijo mortal, Zeus dice:
¡Ay de mí! Está predestinado que el más querido de los hombres, Sarpedón,
caiga bajo las manos de Patroclo, el hijo de Menoitios.— Homero. La Ilíada . 16.433–434 (Lattimore 1951).
Ante su dilema, Hera le pregunta a Zeus:
Majestad, hijo de Cronos, ¿qué has dicho?
¿Quieres rescatar de una
muerte infame a un hombre mortal, condenado desde hace mucho tiempo por su destino, y liberarlo?
Hazlo, pues; pero no todos los demás dioses te aprobaremos.— Homero. La Ilíada 16.440–43 (Lattimore 1951).
Al decidir entre perder a un hijo o cumplir con el destino, Zeus, el rey de los dioses, lo permite. Este motivo se repite cuando considera perdonar la vida a Héctor, a quien ama y respeta. Esta vez, es Atenea quien lo desafía:
Padre del rayo resplandeciente, de la neblina oscura, ¿qué es lo que dices?
¿Deseas rescatar
de una muerte malsonante a un hombre mortal, condenado desde hace mucho tiempo por su destino, y liberarlo?
Hazlo, pues; pero no todos los demás dioses te aprobaremos.— Homero. La Ilíada 22.178–81 (Lattimore 1951).
Una vez más, Zeus parece capaz de alterar el destino, pero no lo hace y decide, en cambio, atenerse a los resultados establecidos; de manera similar, el destino perdona a Eneas después de que Apolo convence al superado troyano de luchar contra Aquiles. Poseidón habla con cautela:
Pero, id, alejémoslo de la muerte, no sea que
el hijo de Cronos se enoje si Aquiles
mata a este hombre. Está predestinado que él sea el sobreviviente,
para que la generación de Dárdano no muera...— Homero. La Ilíada 20.300–04 (Lattimore 1951).
Con la ayuda divina, Eneas escapa de la ira de Aquiles y sobrevive a la guerra de Troya. Independientemente de si los dioses pueden alterar el destino o no, lo respetan, a pesar de que contradice sus lealtades humanas; por lo tanto, el origen misterioso del destino es un poder que está más allá de los dioses. El destino implica la división tripartita primigenia del mundo que Zeus, Poseidón y Hades efectuaron al deponer a su padre, Cronos , para dominarlo. Zeus tomó el Aire y el Cielo, Poseidón las Aguas y Hades el Inframundo , la tierra de los muertos; sin embargo, comparten el dominio de la Tierra. A pesar de los poderes terrenales de los dioses olímpicos, solo las Tres Parcas establecen el destino del Hombre.
Kleos ( κλέος , "gloria, fama") es el concepto de gloria obtenida en una batalla heroica.[15]Sin embargo, Aquiles debe elegir solo una de las dos recompensas, nostos o kleos .[16]En el Libro IX (9.410-16), les dice conmovedoramente a los enviados de Agamenón —Odiseo, Fénix y Áyax— que piden su reincorporación a la batalla que tienen que elegir entre dos destinos ( διχθαδίας κήρας , 9.411).[17]
El pasaje dice:
Al renunciar a su nostos , obtendrá la mayor recompensa de kleos aphthiton ( κλέος ἄφθιτον , "fama imperecedera"). [17] En el poema, aphthiton ( ἄφθιτον , "imperecedero") aparece otras cinco veces, [20] cada ocurrencia denota un objeto: el cetro de Agamenón, la rueda del carro de Hebe , la casa de Poseidón, el trono de Zeus y la casa de Hefesto . El traductor Lattimore traduce kleos aphthiton como "por siempre inmortal" y como "por siempre imperecedero", connotando la mortalidad de Aquiles al subrayar su mayor recompensa al regresar a la batalla de Troya.
A menudo, a Cleos se le da una representación visible mediante los premios ganados en la batalla. Cuando Agamenón le quita a Briseida a Aquiles, le quita una parte del Cleo que había ganado.
El escudo de Aquiles, fabricado por Hefesto y que le regaló su madre, Tetis, lleva en el centro una imagen de estrellas. Las estrellas evocan imágenes profundas del lugar que ocupa un solo hombre, por heroico que sea, en la perspectiva del cosmos entero.
Nostos ( νόστος , "regreso al hogar") aparece siete veces en el poema,[21]lo que lo convierte en un tema menor en laIlíada. Sin embargo, el concepto de regreso al hogar se explora mucho en otra literatura griega antigua, especialmente en las peripecias de posguerra que experimentaron los Atridas (Agamenón y Menelao) y Odiseo (véase la Odisea ).
El orgullo es el eje de la trama de la Ilíada . Los aqueos se reúnen en la llanura de Troya para arrebatar a Helena a los troyanos. Aunque la mayoría de los troyanos devolverían con gusto a Helena a los aqueos, se someten al orgullo de su príncipe, Alejandro, también conocido como Paris. En este marco comienza la obra de Homero. Al comienzo de la Ilíada , el orgullo de Agamenón desencadena una cadena de acontecimientos que lo llevan a quitarle a Aquiles a Briseida, la muchacha que originalmente le había dado a Aquiles a cambio de su destreza marcial. Debido a este desaire, Aquiles se niega a luchar y le pide a su madre, Tetis, que se asegure de que Zeus haga sufrir a los aqueos en el campo de batalla hasta que Agamenón se dé cuenta del daño que le ha hecho. [22]
El orgullo de Aquiles le permite rogarle a Tetis que mate a sus amigos aqueos. Cuando en el Libro IX sus amigos lo instan a regresar, ofreciéndole un botín y a su esclava, Briseida, él se niega, atrapado en su orgullo vengativo. Aquiles permanece atrapado hasta el final, cuando su ira consigo mismo por la muerte de Patroclo supera su orgullo por el desaire de Agamenón y regresa para matar a Héctor. Vuelve a superar su orgullo cuando controla su ira y devuelve a Héctor a Príamo al final de la epopeya. Desde el comienzo de la epopeya hasta el final, el orgullo impulsa la trama. [a]
La Ilíada retrata el tema del heroísmo de diversas maneras a través de diferentes personajes, principalmente Aquiles, Héctor, Patroclo, etc. Aunque el concepto tradicional de heroísmo a menudo está vinculado directamente al protagonista, que se supone que debe escribirse bajo una luz heroica, la Ilíada juega con esta idea del heroísmo y no deja explícitamente claro quién es el verdadero héroe de la historia. La historia de la Ilíada sigue al gran guerrero griego Aquiles, así como su furia y la destrucción que causa. Paralelamente, la historia también sigue al guerrero troyano Héctor y sus esfuerzos por luchar para proteger a su familia y su pueblo. En general, se asume que, debido a que es el protagonista, Aquiles es el héroe de esta historia. Sin embargo, al examinar sus acciones a lo largo de la Ilíada y compararlas con las de otros personajes, algunos pueden llegar a la conclusión de que Aquiles no es realmente el héroe, y tal vez incluso un antihéroe. También se puede argumentar que Héctor es el verdadero héroe de la Ilíada debido a sus cualidades inherentemente heroicas, como su lealtad a su familia y su fuerza y determinación para defender a su pueblo, y el enfoque al final de la historia en enterrar a Héctor con honor. El verdadero héroe de la Ilíada nunca se muestra explícitamente y se deja deliberadamente en manos de la interpretación del autor, Homero, que pretendía mostrar la complejidad y los defectos de ambos personajes, independientemente de quién se considere el héroe "verdadero".
Afín a kleos es timē ( τιμή , "respeto, honor"), concepto que denota la respetabilidad que un hombre honorable acumula con sus logros (culturales, políticos, marciales), según su posición en la vida. En el Libro I, los problemas aqueos comienzan con el comportamiento deshonroso y poco regio del rey Agamenón: primero, al amenazar al sacerdote Crises (1.11), luego, al agravarlos al faltarle el respeto a Aquiles, al confiscarle a Briseida (1.171). El consiguiente rencor del guerrero contra el deshonroso rey arruina la causa militar aquea.
La hybris ( Ὕβρις ) desempeña un papel similar al de timē . La epopeya toma como tesis la ira de Aquiles y la destrucción que conlleva. La ira altera la distancia entre los seres humanos y los dioses. La ira incontrolada destruye las relaciones sociales ordenadas y altera el equilibrio de las acciones correctas necesarias para mantener a los dioses alejados de los seres humanos. A pesar de que la epopeya se centra en la ira de Aquiles, la hybris también desempeña un papel destacado, ya que sirve como combustible para muchos eventos destructivos. [23]
Agamenón se niega a rescatar a Chriseis de hybris y hiere el orgullo de Aquiles cuando este la exige. La hybris obliga a Paris a luchar contra Menelao. Agamenón incita a los aqueos a luchar poniendo en tela de juicio el orgullo de Odiseo, Diomedes y Néstor, preguntándoles por qué se acobardan y esperan ayuda cuando deberían ser ellos los que encabezan la carga. Mientras que los acontecimientos de la Ilíada se centran en la ira de Aquiles y la destrucción que provoca, la hybris alimenta y aviva a ambos. [23]
La palabra inicial del poema, μῆνιν ( mēnin ; acc. μῆνις , mēnis , «ira», «rabia», «furia»), establece el tema principal de la Ilíada: la «Ira de Aquiles». [ 24 ] Su ira personal y el orgullo de soldado herido impulsan la historia: la vacilación de los aqueos en la batalla, las matanzas de Patroclo y Héctor y la caída de Troya. En el Libro I, la Ira de Aquiles surge por primera vez en la reunión convocada por Aquiles, entre los reyes griegos y el vidente Calcante . El rey Agamenón deshonra a Crises, el sacerdote troyano de Apolo, al negarse con una amenaza a la restitución de su hija, Criseida, a pesar del rescate ofrecido en «dones incontables». [25] El sacerdote insultado ruega a Apolo en busca de ayuda, y una lluvia de flechas divinas de peste cae sobre los aqueos durante nueve días. Además, en esa reunión, Aquiles acusa a Agamenón de ser «el más ávido de ganancias de todos los hombres». [26] A lo que Agamenón responde:
Pero he aquí mi amenaza contra ti:
así como Febo Apolo se lleva a mi Criseida,
yo la traeré de vuelta en mi propia nave, con mis propios
compañeros; pero tomaré a Briseida, la de hermosas mejillas,
tu premio, y yo mismo iré a tu refugio, para que aprendas bien
cuánto más grande soy que tú, y otro hombre se abstenga
de compararse conmigo y luchar contra mí.— Homero, Ilíada 1.181–187 (Lattimore 1951).
Después de eso, sólo Atenea detiene la ira de Aquiles. Jura no volver a obedecer las órdenes de Agamenón. Furioso, Aquiles llora ante su madre, Tetis, quien convence a Zeus de que intervenga, favoreciendo a los troyanos, hasta que se le restablezcan los derechos. Mientras tanto, Héctor lleva a los troyanos a casi empujar a los aqueos de vuelta al mar (Libro XII). Más tarde, Agamenón contempla la derrota y la retirada a Grecia (Libro XIV). Una vez más, la ira de Aquiles cambia el rumbo de la guerra en busca de venganza cuando Héctor mata a Patroclo. Agraviado, Aquiles se tira del cabello y se ensucia la cara. Tetis consuela a su hijo en duelo, quien le dice:
Fue aquí donde el señor de los hombres, Agamenón, me enojó.
Sin embargo, dejaremos todo esto como cosa del pasado y, a pesar de todo nuestro
dolor, reprimiremos por la fuerza la ira que hay en nuestro interior.
Ahora iré a alcanzar a ese asesino de una vida querida,
Héctor; luego aceptaré mi propia muerte, en cualquier
momento que Zeus quiera provocarla, y los demás inmortales.— Homero, Ilíada 18.111–116 (Lattimore 1951).
Aceptando la perspectiva de la muerte como precio justo por vengar a Patroclo, regresa a la batalla, condenando a Héctor y a Troya, persiguiéndolo tres veces alrededor de los muros troyanos antes de matarlo y luego arrastrando el cadáver detrás de su carro, de regreso al campamento.
Gran parte de la Ilíada se centra en la muerte. Para ganar estatus, los héroes deben ser buenos matando. Aunque no es tan frecuente, hay casos en los que el autor muestra los aspectos pacíficos de la guerra. El primer ejemplo de esto es en el libro 3, cuando Menelao y Paris acuerdan luchar uno contra uno para poner fin a la guerra. Esta conversación entre Menelao y Paris resalta el deseo abrumador de paz en ambos lados. También en el libro 3, vemos la paz cuando los ancianos hablan con Príamo y le dicen que, aunque Helena es una mujer hermosa, la guerra sigue siendo un precio demasiado alto para pagar por una persona. Estos eventos muestran la humanidad de la guerra. En el libro 6, cuando Héctor regresa a la ciudad para visitar a su familia, este evento es otra poderosa muestra de paz porque podemos ver que Héctor es más que un gran guerrero. Es un padre amoroso y un esposo devoto. El amor que se comparte entre él y su familia contrasta con las sangrientas escenas de batalla, lo que destaca la importancia de la paz. Los momentos finales de paz se encuentran en los libros 23 y 24. El primero de ellos son los juegos funerarios que se celebran en honor de Patroclo. Los juegos muestran la felicidad, el dolor y la alegría que pueden darse durante la guerra. En el libro 24, la paz se destaca nuevamente cuando Aquiles y Príamo comparten comida y el dolor por sus recientes pérdidas. En este encuentro, los dos empatizan entre sí y acuerdan una tregua de doce días para el entierro de Héctor. [27]
El poema data del período arcaico de la Antigüedad clásica . El consenso académico lo sitúa mayoritariamente a finales del siglo VIII [28] a. C., aunque algunos se inclinan por una fecha del siglo VII. [ cita requerida ] En cualquier caso, el terminus ante quem para la datación de la Ilíada es el 630 a. C., como lo demuestra la reflexión en el arte y la literatura. [29]
Heródoto, tras consultar el Oráculo de Dodona , situó a Homero y Hesíodo aproximadamente 400 años antes de su propio tiempo, lo que los situaría alrededor del 850 a. C. [ 30]
El contexto histórico del poema es la época del colapso de la Edad del Bronce Tardío , a principios del siglo XII a. C. Por lo tanto, Homero está separado de su tema por unos 400 años, el período conocido como la Edad Oscura griega . Un intenso debate académico ha rodeado la cuestión de qué partes del poema preservan tradiciones genuinas del período micénico . El Catálogo de barcos en particular tiene la característica sorprendente de que su geografía no retrata a Grecia en la Edad del Hierro , la época de Homero, sino como era antes de la invasión dórica .
El título Ἰλιάς ( Ilias ; gen. Ἰλιάδος ) es una elipsis de ἡ ποίησις Ἰλιάς , que significa "el poema troyano". Ἰλιάς es la forma adjetiva específicamente femenina de Ἴλιον . La forma adjetiva masculina sería Ἰλιακός o Ἴλιος . [31] Es utilizado por Heródoto. [32]
Venetus A , copiado en el siglo X d. C., es el manuscrito más antiguo que se conserva íntegramente de la Ilíada . [33] [¿ Fuente poco fiable? ] Contiene el texto de la Ilíada, así como anotaciones, glosas y comentarios, los "escolios A". Venetus A puede ser obra de Aristófanes de Bizancio de la Biblioteca de Alejandría. Este es el manuscrito más antiguo que se conserva de la Ilíada de Homero. Se considera el mejor texto de la Ilíada. (Biblioteca Marciana en Venecia como Codex Marcianus Graecus 454, ahora 822).
La primera edición de la Ilíada , editio princeps , fue editada por Demetrius Chalcondyles y publicada por Bernardus Nerlius y Demetrius Damilas en Florencia en 1489. [34]
En la Antigüedad, los griegos aplicaron la Ilíada y la Odisea como bases de la pedagogía . La literatura fue central en la función educativo-cultural del rapsoda itinerante , que componía poemas épicos consistentes de memoria e improvisación y los difundía, a través del canto y el cántico, en sus viajes y en las Panateneas, festivales de atletismo, música, poesía y sacrificios, que celebraban el cumpleaños de Atenea. [35]
En un principio, los estudiosos clásicos consideraban la Ilíada y la Odisea como poesía escrita y a Homero como escritor, pero en la década de 1920, Milman Parry (1902-1935) había iniciado un movimiento que afirmaba lo contrario. Su investigación del estilo oral homérico —"epítetos de repertorio" y "reiteraciones" (palabras, frases, estrofas)— estableció que estas fórmulas eran artefactos de la tradición oral que se aplicaban fácilmente a un verso hexamétrico . Una reiteración de un epíteto de repertorio de dos palabras (por ejemplo, "Odiseo ingenioso") puede complementar el nombre de un personaje llenando media línea, lo que libera al poeta para componer media línea de texto "original" con fórmulas para completar su significado. [36] En Yugoslavia , Parry y su asistente, Albert Lord (1912-1991), estudiaron la composición oral-formularia de la poesía oral serbia , dando como resultado la tesis Parry/Lord que estableció los estudios de tradición oral , desarrollada posteriormente por Eric Havelock , Marshall McLuhan , Walter Ong y Gregory Nagy .
En El cantor de cuentos (1960), Lord presenta semejanzas entre las tragedias del aqueo Patroclo en la Ilíada y el sumerio Enkidu en la Epopeya de Gilgamesh y pretende refutar, con "un análisis cuidadoso de la repetición de patrones temáticos", que la trama de Patroclo trastorna las fórmulas compositivas establecidas de Homero de "ira, robo de novias y rescate"; por lo tanto, la reiteración de frases hechas no restringe su originalidad a la hora de adaptar la historia a la rima. [37] Del mismo modo, James Armstrong (1958) [38] informa que las fórmulas del poema producen un significado más rico porque la dicción del "motivo armado" —que describe a Aquiles, Agamenón, Paris y Patroclo— sirve para "realzar la importancia de... un momento impresionante"; Así, "[la reiteración] crea una atmósfera de suavidad" en la que Homero distingue a Patroclo de Aquiles y presagia la muerte del primero con giros de frase positivos y negativos. [39] [38]
En la Ilíada , la inconsistencia sintáctica ocasional puede ser un efecto de la tradición oral; por ejemplo, Afrodita es "amante de la risa" a pesar de haber sido dolorosamente herida por Diomedes (Libro V, 375); y las representaciones divinas pueden mezclar las mitologías micénica y griega de la Edad Oscura ( c. 1150-800 a. C. ), haciendo un paralelo entre los nobles basileis hereditarios (gobernantes de rango social inferior) y deidades menores, como Escamandro , et al. [40]
A pesar de que Micenas y Troya son potencias marítimas, la Ilíada no presenta batallas navales. [41] El carpintero troyano (del barco que transportó a Helena a Troya), Fereclo , en cambio lucha a pie, como soldado de infantería. [42] La indumentaria de batalla y la armadura del héroe y el soldado están bien descritas. Entran en batalla en carros , lanzando jabalinas a las formaciones enemigas y luego desmontan para el combate cuerpo a cuerpo con aún más lanzamiento de jabalinas, lanzamiento de piedras y, si es necesario, lucha cuerpo a cuerpo con espada y aspis (escudo) al hombro. [43] Áyax el Mayor, hijo de Telamón, luce un gran escudo rectangular ( σάκος ) con el que se protege a sí mismo y a Teucro, su hermano:
En noveno lugar, Teucro, con su arco curvado en la mano,
se situó bajo el escudo de Áyax, hijo de Telamón.
Áyax apartaba con cuidado su escudo y
Teucro se asomaba rápidamente, disparaba una flecha,
alcanzaba a alguien entre la multitud y lo derribaba
allí mismo, acabando con su vida. Después, se agachaba y
se agachaba junto a Áyax, como un niño junto a su madre.
Áyax lo ocultaba con su brillante escudo.— Homero, Ilíada 8.267–272, traducido por Ian Johnston.
El pesado escudo de Áyax es más adecuado para la defensa que para el ataque, mientras que su primo Aquiles luce un escudo grande, redondeado y octogonal que despliega con éxito junto con su lanza contra los troyanos:
Así como un hombre construye un muro para una casa alta,
usando piedras bien colocadas para protegerse de los fuertes vientos,
así de cerca se alineaban sus cascos y sus escudos,
escudo contra escudo, casco contra casco,
hombre contra hombre. En las brillantes crestas de los cascos,
las plumas de crin de caballo se tocaban cuando los guerreros movían la cabeza.
Así de cerca estaban unos de otros.— Homero, Ilíada 16.213–217 (traducido por Ian Johnston).
Al describir el combate de infantería, Homero nombra la formación de falange , [44] pero la mayoría de los eruditos no creen que la Guerra de Troya histórica se librara así. [45] En la Edad del Bronce , el carro era la principal arma de transporte de batalla (por ejemplo, la Batalla de Kadesh ). La evidencia disponible, de la armadura de Dendra y las pinturas del Palacio de Pilos, indica que los micénicos usaban carros de dos hombres, con un jinete principal armado con una lanza larga, a diferencia de los carros hititas de tres hombres con jinetes armados con lanzas cortas y los carros egipcios y asirios de dos hombres armados con flechas. Néstor encabeza sus tropas con carros; les aconseja:
En vuestro afán de luchar contra los troyanos,
ninguno de vosotros se adelantó a los demás,
confiando en vuestra fuerza y habilidad como jinete.
Y no os quedéis atrás, porque eso perjudicaría nuestra carga.
Cualquier hombre cuyo carro se enfrente al enemigo
debe atacarlo con su lanza desde allí.
Esa es la táctica más eficaz, la forma en que
los hombres arrasaban las fortalezas de las ciudades hace mucho tiempo:
con el pecho lleno de ese estilo y espíritu.— Homero, Ilíada 4.301–309 (traducido por Ian Johnston).
Aunque las descripciones de Homero son gráficas, se puede ver al final que la victoria en la guerra es una ocasión mucho más sombría, donde todo lo perdido se hace evidente. Por otro lado, los juegos funerarios son animados, ya que se celebra la vida del hombre muerto. Esta representación general de la guerra contradice muchas otras [ cita requerida ] representaciones de la antigua Grecia, donde la guerra es una aspiración a una mayor gloria.
Existen pocas reconstrucciones modernas (arqueológica, histórica y homéricamente precisas) de armas, armaduras y motivos como los descritos por Homero. Salimbeti et al. han realizado algunas reconstrucciones históricas [46].
Aunque los poemas homéricos (en particular, la Ilíada ) no eran necesariamente escrituras veneradas de los antiguos griegos, sin duda se los consideraba guías importantes para la comprensión intelectual de cualquier ciudadano griego educado. Esto se evidencia por el hecho de que a fines del siglo V a. C., "era señal de un hombre de prestigio poder recitar la Ilíada y la Odisea de memoria". [47] : 36 Además, se puede argumentar que la guerra mostrada en la Ilíada , y la forma en que se describe, tuvo un efecto profundo y muy rastreable en la guerra griega en general. En particular, el efecto de la literatura épica se puede dividir en tres categorías: tácticas , ideología y mentalidad de los comandantes. Para discernir estos efectos, es necesario echar un vistazo a algunos ejemplos de cada una de estas categorías.
Gran parte de los combates detallados en la Ilíada son llevados a cabo por los héroes de manera ordenada, uno contra uno. Al igual que en la Odisea , hay incluso un ritual establecido que debe observarse en cada uno de estos conflictos. Por ejemplo, un héroe principal puede encontrarse con un héroe menor del bando contrario, en cuyo caso se presenta al héroe menor, pueden intercambiarse amenazas y luego el héroe menor es asesinado. El vencedor a menudo despoja al cuerpo de su armadura y pertrechos militares. [47] : 22–23 He aquí un ejemplo de este ritual y este tipo de combate uno contra uno en la Ilíada :
Allí, Áyax Telamoniano mató al hijo de Antemión,
Simeisio, en su belleza juvenil, a quien su madre,
descendiente del Ida, había dado a luz en las orillas del río Simeis ,
cuando había seguido a su padre y a su madre para cuidar los
rebaños.
Por eso lo llamaron Simeisio; pero no pudo
volver a prestar el cuidado de sus queridos padres; vivió poco tiempo,
derrotado por la lanza del altivo Áyax,
que lo hirió cuando se acercó por primera vez a la tetilla
del pecho derecho y la punta de bronce de la lanza le atravesó
el hombro.— Homero, Ilíada 4.473–483 (Lattimore 1951).
La cuestión más importante para conciliar la conexión entre la lucha épica de la Ilíada y la guerra griega posterior se refiere a la guerra de falanges, u hoplitas, que se vio en la historia griega mucho después de la Ilíada de Homero . Si bien hay discusiones sobre soldados dispuestos de manera similar a la falange a lo largo de la Ilíada , el enfoque del poema en la lucha heroica, como se mencionó anteriormente, parecería contradecir las tácticas de la falange. Sin embargo, la falange tenía sus aspectos heroicos. La lucha masculina uno contra uno de la épica se manifiesta en la lucha de falanges con el énfasis en mantener la posición en la formación. Esto reemplaza la competencia heroica singular que se encuentra en la Ilíada . [47] : 51
Un ejemplo de esto es la historia espartana de 300 hombres escogidos luchando contra 300 argivos escogidos . En esta batalla de campeones, solo quedan dos hombres en pie por los argivos y uno por los espartanos. Othryades, el espartano restante, regresa a su formación con heridas mortales mientras que los dos argivos restantes regresan a Argos para informar de su victoria. Por lo tanto, los espartanos reclamaron esto como una victoria, ya que su último hombre mostró la máxima hazaña de valentía al mantener su posición en la falange. [48]
En cuanto a la ideología de los comandantes de la historia griega posterior, la Ilíada tiene un efecto interesante. La Ilíada expresa un claro desdén por los trucos tácticos cuando Héctor dice, antes de desafiar al gran Áyax:
Sé cómo abrirme paso a la carrera en la lucha de los caballos alados; sé cómo pisar las medidas en el suelo sombrío del dios de la guerra. Sin embargo, por grande que seas, no te atacaría a escondidas, esperando mi oportunidad, sino abiertamente, por si acaso pudiera golpearte.
— Homero, Ilíada 7.237–243 (Lattimore 1951).
Sin embargo, a pesar de los ejemplos de desdén por este truco táctico, hay razones para creer que la Ilíada , así como la guerra griega posterior, avalan el genio táctico por parte de sus comandantes. Por ejemplo, hay múltiples pasajes en la Ilíada con comandantes como Agamenón o Néstor discutiendo la disposición de las tropas para obtener una ventaja. De hecho, la Guerra de Troya se gana mediante un notorio ejemplo de astucia aquea en el Caballo de Troya . Esto es mencionado incluso más tarde por Homero en la Odisea . La conexión, en este caso, entre las tácticas astutas de los aqueos y los troyanos en la Ilíada y las de los griegos posteriores no es difícil de encontrar. Los comandantes espartanos, a menudo vistos como el pináculo de la destreza militar griega, eran conocidos por su astucia táctica, y para ellos, esto era una hazaña deseable en un comandante. De hecho, este tipo de liderazgo era el consejo estándar de los escritores tácticos griegos. [47] : 240
En última instancia, si bien las luchas homéricas (o épicas) ciertamente no se replican completamente en las guerras griegas posteriores, muchos de sus ideales, tácticas e instrucciones sí lo hacen. [47]
Hans van Wees sostiene que las descripciones de la guerra relatadas en la epopeya se pueden localizar con bastante precisión en la primera mitad del siglo VII a. C. [49]
La Ilíada era una obra de referencia de gran importancia ya en la Grecia clásica y siguió siéndolo durante los períodos helenístico y bizantino . Los temas de la guerra de Troya eran los favoritos entre los dramaturgos griegos antiguos. La trilogía de Esquilo , la Orestíada , que comprende Agamenón , Las libaciones y Las Euménides , sigue la historia de Agamenón después de su regreso de la guerra. Homero también llegó a tener una gran influencia en la cultura europea con el resurgimiento del interés por la antigüedad griega durante el Renacimiento , y sigue siendo la primera y más influyente obra del canon occidental . En su forma completa, el texto regresó a Italia y Europa occidental a principios del siglo XV, principalmente a través de traducciones al latín y las lenguas vernáculas.
Antes de esta reintroducción, sin embargo, una versión latina abreviada del poema, conocida como Ilias Latina , fue ampliamente estudiada y leída como un texto escolar básico. A Publio Baebio Itálico , un senador romano, se le atribuye una traducción de la Ilíada en la década del 60 d. C.-70 d. C. La obra se conoce como Homero Latino y anteriormente se atribuía a Píndaro Tebaeo. [50] Occidente tendía a ver a Homero como poco confiable, ya que creían que poseían relatos de testigos oculares mucho más realistas y realistas de la Guerra de Troya escritos por Dares y Dictys Cretensis , quienes supuestamente estuvieron presentes en los eventos. [ cita requerida ] Estos relatos falsificados de la Antigüedad tardía formaron la base de varios romances caballerescos medievales eminentemente populares , sobre todo los de Benoît de Sainte-Maure y Guido delle Colonne .
Estos, a su vez, dieron lugar a muchos otros en varios idiomas europeos, como el primer libro impreso en inglés, el Recuyell de las Historias de Troya de 1473. Otros relatos leídos en la Edad Media fueron relatos antiguos en latín como el Excidium Troiae y obras en lenguas vernáculas como la Saga de Troya islandesa . Incluso sin Homero, la historia de la Guerra de Troya había seguido siendo central para la cultura literaria medieval de Europa occidental y su sentido de identidad. La mayoría de las naciones y varias casas reales rastrearon sus orígenes a los héroes de la Guerra de Troya; Gran Bretaña supuestamente fue colonizada por el troyano Bruto , por ejemplo. [51]
William Shakespeare utilizó la trama de la Ilíada como material de referencia para su obra Troilo y Crésida, pero se centró en una leyenda medieval, la historia de amor de Troilo , hijo del rey Príamo de Troya, y Crésida , hija del adivino troyano Calcante. La obra, a menudo considerada una comedia, invierte las opiniones tradicionales sobre los acontecimientos de la Guerra de Troya y describe a Aquiles como un cobarde, a Áyax como un mercenario aburrido e irreflexivo, etc.
William Theed el Viejo hizo una estatua de bronce de Tetis mientras le trae a Aquiles su nueva armadura forjada por Hefesto. Está expuesta en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York desde 2013. [52]
El poema Development de Robert Browning analiza su introducción en la infancia al tema de la Ilíada y su deleite en la epopeya, así como los debates contemporáneos sobre su autoría. [ cita requerida ]
Según Suleyman al-Boustani , un poeta del siglo XIX que hizo la primera traducción árabe de la Ilíada al árabe, la epopeya puede haber circulado ampliamente en traducciones siríacas y pahlavi durante la Alta Edad Media. Al-Boustani atribuye a Teófilo de Edesa la traducción siríaca, que supuestamente fue (junto con el original griego) ampliamente leída o escuchada por los eruditos de Bagdad en el apogeo del califato abasí , aunque esos eruditos nunca se tomaron el esfuerzo de traducirla al idioma oficial del imperio: el árabe. La Ilíada también fue el primer poema épico completo en ser traducido al árabe desde un idioma extranjero, tras la publicación de la obra completa de Al-Boustani en 1904. [53]
George Chapman publicó su traducción de la Ilíada , en entregas, a partir de 1598, publicada en "fourteeners", una balada de verso largo que "tiene espacio para todas las figuras retóricas de Homero y muchas nuevas, así como explicaciones entre paréntesis. En su mejor momento, como en el rechazo de Aquiles a la embajada en La Ilíada Novena; tiene un gran poder retórico". [71] : 351 Se estableció rápidamente como un clásico en la poesía inglesa. En el prefacio a su propia traducción, Pope elogia "el espíritu audaz y ardiente" de la versión de Chapman, que es "algo así como lo que uno podría imaginar que Homero, el mismo, habría escrito antes de llegar a los años de discreción".
John Keats elogió a Chapman en el soneto On First Looking into Chapman's Homer (1816). La traducción de mediados del siglo XVII de John Ogilby se encuentra entre las primeras ediciones anotadas ; la traducción de 1715 de Alexander Pope , en pareado heroico, es "la traducción clásica que se construyó sobre todas las versiones anteriores" [71] : 352 y, como la de Chapman, es una obra poética importante por derecho propio. La edición de 1791 en verso libre de William Cowper , de Miltonic , es muy apreciada por su mayor fidelidad al griego que las versiones de Chapman o Pope: "No he omitido nada; no he inventado nada", dice Cowper en el prólogo de su traducción.
En las conferencias On Translating Homer (1861), Matthew Arnold aborda las cuestiones de traducción e interpretación en la traducción de la Ilíada al inglés; al comentar las versiones disponibles contemporáneamente en 1861, identifica las cuatro cualidades poéticas esenciales de Homero a las que el traductor debe hacer justicia:
[i] que es eminentemente rápido; [ii] que es eminentemente sencillo y directo, tanto en la evolución de su pensamiento como en la expresión de éste, es decir, tanto en su sintaxis como en sus palabras; [iii] que es eminentemente sencillo y directo en la sustancia de su pensamiento, es decir, en su materia e ideas; y, finalmente, [iv] que es eminentemente noble.
Después de una discusión de los metros empleados por traductores anteriores, Arnold aboga por una traducción poética en hexámetros de la Ilíada , como el original. "A pesar de lo laborioso que era este metro, hubo al menos media docena de intentos de traducir toda la Ilíada o la Odisea en hexámetros; el último en 1945. Quizás el más fluido de ellos fue el de J. Henry Dart [1862] en respuesta a Arnold". [71] : 354 En 1870, el poeta estadounidense William Cullen Bryant publicó una versión en verso libre, que Van Wyck Brooks describe como "simple, fiel".
En 1898, Longmans publicó una traducción de Samuel Butler , quien había estudiado literatura clásica en la Universidad de Cambridge y se había graduado en 1859. [72]
Desde 1950, ha habido varias traducciones al inglés: la versión de Richmond Lattimore (1951) es una versión "libre de seis tiempos" línea por línea en un inglés a menudo poco idiomático y a menudo arcaico. La versión de Robert Fitzgerald ( Oxford World's Classics , 1974) utiliza versos más cortos, en su mayoría yámbicos , y numerosas alusiones a poesía inglesa anterior.
Robert Fagles ( Penguin Classics , 1990) y Stanley Lombardo (1997) son más audaces que Lattimore al añadir más modismos del inglés americano contemporáneo para transmitir el lenguaje convencional y formulístico de Homero. La traducción de Rodney Merrill ( University of Michigan Press , 2007) traduce la obra en verso inglés como el hexámetro dactílico del original.
Peter Green tradujo la Ilíada en 2015, una versión publicada por la University of California Press . [ cita requerida ]
Caroline Alexander publicó la primera traducción completa al inglés realizada por una mujer en 2015. [73]
La traducción de 2023 de Emily Wilson utiliza pentámetros yámbicos sin rima . [74] [75]
Hay más de 2000 manuscritos de Homero. [76] [77] Algunos de los manuscritos más notables [¿ según quién? ] incluyen:
Audiolibro de dominio público La Ilíada en LibriVox