stringtranslate.com

Casa Stowe

Stowe House es una casa de campo catalogada de grado I en Stowe , Buckinghamshire, Inglaterra. Es la sede de la escuela privada Stowe School y es propiedad de Stowe House Preservation Trust. A lo largo de los años, se ha restaurado y mantenido como una de las mejores casas de campo del Reino Unido. Stowe House abre al público con regularidad.

Los jardines (conocidos como Stowe Gardens , anteriormente Stowe Landscape Gardens ) son un ejemplo significativo del jardín inglés y, junto con el parque, pasaron a ser propiedad del National Trust en 1989. Los miembros del National Trust tienen acceso gratuito a los jardines, pero todos los visitantes de la casa deben pagar una tarifa que se destina a los costos de restauración. Los jardines y la mayor parte del parque están catalogados como de Grado I por separado de la casa. El parque y los jardines recibieron 213.721 visitantes durante 2020/21.

Historia

La fachada sur o del jardín de Stowe, según la obra de Jones Views of the Seats of Noblemen and Gentlemen (1829). En la versión anterior de esta fachada se sacrificaron todas las ventanas del piso superior en aras del efecto arquitectónico. Las habitaciones restantes del piso superior están orientadas hacia los lados.
Stowe alrededor de 1880
La fachada norte o de entrada en 1750. Se realizaron reformas importantes después de esa fecha.

El asentamiento medieval de Stowe se agrupó alrededor de la iglesia parroquial de Santa María, Stowe. [3] [4] Desde 1330, la Abadía de Osney mantuvo una casa señorial en Stowe ocupada por un mayordomo. [5] La Abadía de Osney conservó Stowe hasta que se vio obligada a entregar sus propiedades a la Corona en la disolución de los monasterios en 1539. [6]

El diputado Sir George Gifford era propietario de Stowe Manor y de la rectoría, que heredó de su hijo Thomas Gifford (nacido alrededor de 1542 y fallecido el 16 de febrero de 1593). La finca de Stowe fue arrendada a Thomas Gifford en 1571 por Peter Temple, cuyo hijo, John Temple, compró la mansión y la finca de Stowe en 1589 y finalmente se convirtió en el hogar de la familia Temple. Su fortuna familiar se basaba en la cría de ovejas en Witney , Oxfordshire, y en 1546 alquilaron una granja de ovejas en Burton Dassett , Warwickshire. [7] A finales del siglo XVII, la casa fue completamente reconstruida por Sir Richard Temple, tercer baronet (c.1683) en el sitio actual. Esta casa es ahora el núcleo de la mansión que conocemos hoy.

Casa

Historia de la arquitectura

La casa es el resultado de cuatro períodos principales de desarrollo. [8] Entre 1677 y 1683, Sir Richard Temple encargó al arquitecto William Cleare la construcción del bloque central de la casa. [9] Este edificio tenía cuatro pisos, incluido el sótano y los áticos, y trece tramos de longitud. Cleare había trabajado como carpintero jefe de Christopher Wren y basó el diseño de la casa en el de Coleshill . [10]

Desde la década de 1720 hasta 1733, bajo el mandato del vizconde Cobham , se realizaron ampliaciones a la casa, entre ellas el pórtico tetrástilo jónico norte de Vanburgh , así como la reconstrucción de los frentes norte, este y oeste. Tras la muerte de Vanburgh en 1726, las obras continuaron bajo la dirección de William Kent , y probablemente fue él quien diseñó el pórtico sur de dos niveles, ahora demolido, que constaba de cuatro columnas toscanas con cuatro columnas jónicas o compuestas encima.

Entre los años 1740 y 1760, bajo el mandato del vizconde Cobham, se ampliaron los apartamentos estatales del este y del oeste.

Entre 1770 y 1779, el conde Temple obtuvo un primer diseño de Jacques-François Blondel para la nueva fachada sur de la casa. Sin embargo, este diseño no obtuvo la aprobación del conde, y en 1771 Robert Adam elaboró ​​un nuevo diseño para la fachada sur; este diseño fue adaptado y uniformizado por Thomas Pitt con la ayuda de Giovanni Battista Borra y se terminó en 1779. Los interiores de los nuevos apartamentos estatales no se completaron hasta 1788; gran parte del trabajo interior estuvo a cargo de un italiano, Vincenzo Valdrè (1740-1814).

Al mismo tiempo, se estaba llevando a cabo la remodelación final de la fachada norte: esto implicó la construcción, en 1770-1772, de las dos columnatas gemelas de columnas jónicas que flanquean la fachada. Es posible que sean un diseño de Robert Adam. Los extremos norte de las columnatas están conectados a muros de celosía que contienen puertas de acceso de William Kent que fueron trasladadas desde el patio delantero a esta posición y elevadas en 1775 por Vincenzo Valdrè. La puerta este conduce al patio de los establos y la oeste al patio de la cocina. En ángulo recto con estas paredes se encuentran los arcos diseñados por Giacomo Leoni hacia 1740; eran entradas formales a los jardines, ahora conducen a varios edificios construidos por la escuela.

El exterior de la casa no ha sufrido cambios significativos desde 1779, aunque en la primera década del siglo XIX se añadió el Salón Egipcio debajo del Pórtico Norte como entrada secundaria.

El centro de la fachada norte
La fachada norte

La fachada sur

La fachada sur
El centro de la fachada sur
León de los Medici

La pieza más destacada de la casa es la fachada sur que da a los jardines. Se trata de uno de los mejores ejemplos de arquitectura neoclásica en Gran Bretaña. La fachada principal se extiende a lo largo de 140 m. Dividida en cinco secciones principales, estas son: el bloque central de unos 40 m de ancho, las secciones de conexión inferiores de 23 m de ancho que contienen al oeste el Comedor de Estado y al este la Gran Biblioteca, luego en los extremos los dos pabellones de la misma altura que el bloque central de unos 27 m de ancho. El bloque central y los pabellones de los extremos se articulan a nivel de piano nobile con pilastras corintias sin estrías de más de 11 m de altura que se convierten en un pórtico hexástilo que sostiene un frontón en el medio de la fachada, hay un orden menor de 48 columnas jónicas de más de 6,1 m de altura que recorre toda la fachada. El pórtico se encuentra frente a una logia que contiene la entrada al Salón de Mármol, flanqueado por grandes nichos que solían contener antiguas estatuas romanas; entre las columnas del pórtico se encontraba la escultura de mármol de Vertumnus y Pomona de Laurent Delvaux , ahora en el V&A. Sobre los nichos hay un gran friso de tema báquico, basado en un grabado de Antiquities of Athens de James Stuart y Nicholas Revett del friso del Monumento Corágico de Lisícrates .

Hay un tramo de treinta y tres escalones que recorre todo el ancho del pórtico y desciende hasta el jardín sur. La escalera tiene parapetos sólidos a ambos lados que terminan en esculturas de leones de los Medici de pie y apoyando una pata sobre una pelota. Estos son los leones originales que datan de finales del siglo XVIII. Se vendieron en 1921 a Blackpool Corporation y habían estado en Stanley Park en Blackpool, pero se restablecieron en 2013 en un acuerdo de intercambio que hizo que las copias se enviaran a Blackpool. A ambos lados del pórtico hay dos ventanas tripartitas separadas y flanqueadas por columnas jónicas. Estas están cerradas con un arco que contiene un tondo de piedra de Portland tallado en el tímpano con tallas de Las cuatro estaciones , y está a su vez flanqueado por pilastras corintias gemelas del mismo tamaño que las columnas del pórtico. La fachada está rematada por un parapeto con balaustrada ; en el centro del parapeto del pabellón este hay una escultura de dos figuras reclinadas de Ceres y Flora; las figuras correspondientes en el pabellón oeste son de la Libertad y la Religión. Los pabellones de los extremos tienen cada uno tres ventanas tripartitas que coinciden con las del bloque central, cuyos tondos están tallados con una escena de sacrificio.

La planta baja es más baja que el piso superior, unos 15 pies (4,6 m) de altura y visualmente actúa como una base para la fachada, es de almohadillado con bandas con ventanas arqueadas simples debajo de cada ventana en el piso superior. En 1790 se agregó una balaustrada paralela a la fachada que corría desde la parte inferior de los escalones a lo largo de toda la casa y luego regresaba en ambos extremos, hay una serie de 30 pedestales a lo largo de la balaustrada, que hasta su venta en 1921 estaban rematados por urnas de bronce . Estos fueron reemplazados por réplicas en 2013. Esto probablemente se agregó para mantener a los visitantes alejados de las ventanas inferiores de la casa, y se colocaron parterres formales en el área.

Biblioteca Stowe

En 1793, George, primer marqués de Buckingham , convirtió la galería este en la gran biblioteca y, en la primera década del siglo XIX, creó en la planta baja la biblioteca gótica según los diseños de Sir John Soane . Se trata de un raro ejemplo de Soane utilizando el estilo gótico .

En 1834, Richard, primer duque de Buckingham y Chandos , heredó la biblioteca de Lord Grenville , su tío, de la que en 1824 The Times había reivindicado

En historia, filosofía, economía política, matemáticas, documentos diplomáticos de estado, tanto impresos como manuscritos, es la colección más perfecta de este país. [11]

Tras la quiebra del segundo duque de Buckingham y Chandos en 1847, se vendió gran parte de la valiosa colección. La biblioteca ha proporcionado información sobre la procedencia de muchos manuscritos valiosos [12], entre ellos el Salterio Stowe 2 , el Stowe 54 , el Breviario Stowe y los " manuscritos Stowe ".

Los interiores principales

Varios propietarios de Stowe emprendieron el Grand Tour : el conde Temple pasó de 1729 a 1733 en Francia, Suiza e Italia; el primer marqués visitó Italia en 1774; el segundo duque, antes de heredar su título en 1817, y el primer duque, entre 1827 y 1829, recorrió el Mediterráneo a bordo de su yate, el Anna Eliza, que lleva el nombre de su esposa. Muchas de las obras de arte que adornaban la casa se adquirieron durante estos viajes y a través de la herencia que hizo el primer duque de la colección de arte de su suegro. El primer duque, antes de heredar Stowe, también compró cuadros en la venta de la Colección Orleans en 1798 y continuó comprando cuadros durante otros veinte años, así como libros, grabados y el Servicio Stowe de Porcelana de Worcester, así como especímenes arqueológicos. Las salas principales se encuentran principalmente en el primer piso (en los EE. UU., el segundo piso) Piano nobile , algunas están en la planta baja (en los EE. UU., el primer piso).

Durante las ventas de 1921 y 1922, se subastaron todos los muebles y obras de arte que no se vendieron en 1848 , así como varios accesorios, incluidas las chimeneas . Algunos de los retratos familiares y otros elementos asociados con la casa se han recuperado y ahora se exhiben en la casa.

La planta noble de Stowe. La entrada principal está en D. El salón de mármol está en B. Las habitaciones P y Q también servían como vestidor y dormitorio de gala en ocasiones. Para tener una idea de la escala, las habitaciones O y L tienen cada una 75 pies (23 m) de largo. Hay alas de servicio a cada lado que no se muestran.
El Salón Norte
Caractaco suplicando ante el emperador Claudio, Salón Norte
El techo, el salón norte

El Salón Norte

Uno de los jarrones Piranesi vendidos en 1848.

Situado detrás del pórtico norte, este es el vestíbulo de entrada principal de la casa y la habitación menos modificada de las que datan de la década de 1730. El techo tiene una cala profunda y fue pintado por William Kent en grisalla sobre un fondo dorado imitando mosaico . Hay seis deidades clásicas representadas en la cala: Mercurio , Júpiter , Venus , Saturno , Apolo y Diana . También hay nueve de los signos del zodíaco . El centro plano del techo está encerrado en una viga de yeso , que a su vez encierra un cuadrado con un círculo dentro del cual encierra una pintura de Marte . La pared sur tiene en su centro un gran conjunto de puertas que conducen al Salón de Mármol , a cada lado de estas puertas hay retratos de Sir William Beechey de a la izquierda Richard, primer duque de Buckingham y Chandos a la derecha Anna Eliza, primera duquesa de Buckingham y Chandos, ella está representada con su hijo más tarde el segundo duque. La pared oeste tiene sobre la chimenea el relieve de mármol blanco de Thomas Banks de Caractacus ante el emperador Claudio en su centro, que está flanqueado por dos puertas. La pared este tiene sobre una pequeña escalera que conduce a la planta baja, el relieve de mármol blanco de Christophe Veyrier de La familia de Darío ante Alejandro Magno en su centro, flanqueado por dos puertas. Las obras de arte vendidas en 1848 que solían estar en esta sala incluyen el retrato de Anthony van Dyck del Marqués de Vienville y, entre otras esculturas, dos jarrones de mármol comprados como romanos antiguos pero que en realidad son obra de Giovanni Battista Piranesi ; uno de ellos se encuentra ahora en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles . [13]

El friso, El Salón de Mármol

El salón de mármol

Este es el interior más grandioso de la casa, ubicado inmediatamente detrás del pórtico sur. Está inspirado en el Panteón de Roma. Tiene una planta elíptica de 19 por 14 m; el techo abovedado tiene más de 17 m de alto. La sala fue diseñada probablemente por Vincenzo Valdrè, la estructura básica se construyó entre 1775 y 1777, pero la decoración probablemente no se completó hasta 1788 con un costo de £ 12,000. La mitad inferior de las paredes está rodeada por 16 columnas dóricas romanas sin estrías hechas de escayola roja con vetas blancas que imitan el jaspe siciliano (obra de Domenico Bartoli) y con capiteles y bases de mármol blanco, que sostienen un entablamento dórico ricamente detallado de yeso blanco con sátiros en las metopas . Colgando del plafón del entablamento entre cada par de columnas hay réplicas de linternas de latón con cúpulas de cristal, estas son copias de los accesorios de iluminación originales. Estas columnas flanquean cuatro puertas en los puntos cardinales , el resto flanquean nichos sencillos que una vez contenían ocho estatuas romanas antiguas . Estas se vendieron en 1848, recientemente se agregaron nuevos moldes de yeso de ocho estatuas de los Museos Estatales de Berlín a los nichos que flanquean cada puerta y se dieron a conocer en septiembre de 2009. Al mismo tiempo, se agregaron a los nichos entre cada par de estatuas copias de fibra de vidrio de las Athéniennes (o Torchieres ) doradas originales, las originales estaban hechas de madera y pintadas y doradas para parecerse al metal. Sobre los nichos y las puertas hay relieves rectangulares de yeso blanco que representan armas y trofeos . Sobre el entablamento está el friso muy elaborado , que consta de más de 280 humanos y 14 animales en yeso, todos en altorrelieve , el escultor fue probablemente Charles Peart. El friso está decorado con suovetaurilia . La cúpula está revestida con yeso blanco, hay 160 casetones, casi todos de forma única. Los casetones contienen rosetas muy decoradas , y las nervaduras intermedias también están decoradas de forma muy elaborada. Hay un tragaluz central también elíptico. El suelo está formado por 72 losas de cuatro pies cuadrados de mármol blanco de Carrara que descansan sobre una bóveda de ladrillo; en el centro del suelo hay una rejilla de metal, parte del sistema de calefacción. Esta es la primera sala que se restauró por completo a su estado anterior a 1848. [14]

La cúpula del Salón de Mármol
La sala de música
La chimenea de la sala de música

La Sala de Música del Estado

La Sala de Música del Estado, al este del Salón de Mármol, tiene aproximadamente 30 por 40 pies (12 m), probablemente diseñada por Valdrè y terminada a principios de la década de 1780. Con un ábside en el centro de la pared norte, hay puertas en cada extremo de las paredes laterales, aunque solo el par del norte es real, las otras dos son puertas falsas . El norte tiene dentro del ábside dos juegos de puertas que flanquean un nicho que está rodeado por un marco decorativo. Hay dos columnas corintias de escayola sin estrías en las esquinas del ábside y también dentro de él flanqueando el nicho. Las paredes están pintadas con paneles en forma de grotescos y arabescos . La chimenea en el centro de la pared este es de mármol blanco con incrustaciones de paneles de mármol rosso antico y con decoración tallada de instrumentos musicales en mármol blanco y bronce dorado . Esta chimenea se vendió en 1922, pero se volvió a comprar en 1991, y se hizo un nuevo espejo sobre la chimenea para reemplazar el original. El techo de yeso tiene una decoración moldeada dorada y siete pinturas insertadas. La pintura central es circular y es de La danza de las horas de Guido Reni , y está flanqueada al norte y al sur por dos pinturas rectangulares de las cuatro estaciones. Entre estas grandes pinturas hay cuatro más pequeñas de escenas de paisajes. Se cree que todas las pinturas son de Valdrè. El candelabro central es una recreación de 2012 del vendido en 1848. La antigua escultura romana Venus marina , que solía estar en el nicho, fue comprada por la reina Victoria en la venta de 1848 y ahora está en Osborne House . Esta ha sido reemplazada en el nicho por un busto de William Pitt el Viejo de Joseph Wilton , que está en préstamo a la casa. En 1779 se menciona un órgano de cámara en la habitación. También se vendieron en 1848 dos mesas auxiliares neoclásicas italianas con tapas antiguas de Verd , cuyos marcos estaban tallados con placas de Leda y el cisne y Juno y su pavo real ; ambas se encuentran ahora en la Colección Wallace. [15]

El techo de la biblioteca

La gran biblioteca

La Gran Biblioteca es una de las tres bibliotecas de la casa, mide 75 por 25 pies (22,9 por 7,6 m) y está ubicada al este de la Sala de Música del Estado . Esta sala fue creada en 1793 a partir de la antigua Galería Este . El techo de yeso data de entonces, con su elaborada cornisa que sostiene una profunda cala artesonada en cada esquina de la cual hay racimos de uvas, el centro plano del techo tiene una decoración elaborada, que incluye en el borde del panel central tritones sosteniendo y alimentando a un grifo . La entrada principal está en el centro de la larga pared norte. Hay chimeneas en el centro de cada pared del extremo. Estas son de mármol blanco con cariátides flanqueando ; las jambas son de mármol negro, una data de 1792 que es una copia de la otra que probablemente data de la década de 1760. Sobre cada chimenea hay un espejo. Las estanterías son de caoba, hay más de quinientos estantes en las paredes inferiores y tienen sus puertas originales con rejas de alambre de latón. Las paredes están completamente cubiertas por las estanterías, e incluso las paredes entre las siete ventanas de la pared sur. A las doscientos cuarenta estanterías superiores se accede a través de una galería que recorre las paredes este, norte y oeste. Los más de 20.000 volúmenes que había en estas estanterías, en gran parte coleccionados por el primer marqués de Buckingham, se vendieron en enero de 1849 en Sotheby's ; la venta duró 24 días. Hay una serie de tres bustos de mármol en las ventanas que se vendieron de la casa en 1921, pero que han sido recomprados. Estos son: 1er duque de Buckingham y Chandos de Raimondo Trentanova, Federico III, emperador alemán y Victoria, princesa real, ambos tallados por Tito Angelini. También hay pequeños bustos sobre las estanterías de libros en la pared de la ventana: Homero , Francis Bacon , Isaac Newton , Horacio , Demóstenes y otro de Homero. Estos se vendieron en 1921, pero se donaron a la Casa y regresaron a sus posiciones originales. [16]

El salón de estado

El salón de estado

También llamado The Temple Room, el State Drawing Room está al oeste de The Marble Saloon y mide aproximadamente 30 por 40 pies (12 m), con un ábside en el centro de la pared norte. Hay puertas en cada extremo de las paredes laterales, aunque solo el par norte es real, y las otras dos son puertas falsas . El techo de yeso es probablemente un diseño de Valdrè. Decorado en estilo neoclásico con una disposición simétrica de nereidas , tazzas , paterae y otros motivos, originalmente los detalles eran dorados pero esto fue reemplazado por plata en una restauración de 1965. El techo data de 1776 y fue ejecutado por James Lovell . La chimenea de mármol original fechada en 1777 se vendió en 1922 y ahora está en España en la sede del Grupo Santander ; contiene un bajorrelieve de alabastro antiguo de Egipto de un Sacrificio a Baco . La pared norte tiene una columna corintia estriada de madera que flanquea el ábside y otras dos en su interior. Hay columnas de cuarto en las esquinas de la habitación. Las paredes solían estar cubiertas de damasco rojo y de ellas colgaban las mejores pinturas de la colección. En 1838 había cincuenta y dos pinturas colgadas en las paredes, entre ellas: Helena Fourment de Rubens . Ella era su segunda esposa, ahora en el Instituto Barber ; La exposición de Moisés de Nicolas Poussin , ahora en el Museo Ashmolean ; El hallazgo de Moisés de Salvator Rosa, ahora en el Instituto de Artes de Detroit ; La asunción de la Virgen de Murillo, ahora en la Colección Wallace; Felipe bautizando al eunuco de Aelbert Cuyp, ahora en la Abadía de Anglesey ; Vista de un pueblo de David Teniers el Joven , ahora en la Galería Nacional y La sibila persa de Domenichino, ahora en la Colección Wallace; varias de estas obras se adquirieron en la venta de la Colección Orleans . En esta sala también se exhibieron las mejores piezas de porcelana de Sèvres de las más de 200 que tenía la colección, pero se vendieron en 1848. El mobiliario incluía varias piezas del Palacio Ducal que ahora se encuentran en otras colecciones británicas. Entre ellas, una mesa auxiliar hexagonal , cuyo tablero está incrustado con varios mármoles y que ahora se encuentra en elColección Wallace y dos mesas auxiliares de yeso dorado . Una se encuentra en el V&A, la otra en el castillo de Sudeley . [17]

El techo, comedor de estado

El comedor de estado

El Comedor de Estado mide 75 por 25 pies (22,9 por 7,6 m). Ubicado al oeste de The State Drawing Room , creado en la década de 1740, el probable arquitecto fue Henry Flitcroft o "Capability" Brown. El Stowe House Preservation Trust está recaudando fondos actualmente para restaurar esta sala a su antigua magnificencia. Esta fue la Galería Estatal hasta 1817, cuando asumió su nombre actual. El techo tiene un elaborado entablamento de yeso que sostiene una profunda cornisa, esto tiene una decoración pintada fechada en 1747 por Francesco Sleter, incluyendo Hebe alimentando al águila de Júpiter al este, Cupido jugando con dos Gracias al norte, Cupido dormido con dos Gracias al sur y Diana y sus perros al oeste, los espacios entre estas pinturas están decorados con animales que incluyen cisnes y sus cisnes, palomas y conejos. Hay tres grandes pinturas octogonales en el plano central del techo. Probablemente sean reemplazos de principios del siglo XIX para el original de Robert Jones. Son Venus desarmando a Cupido al este, Venus en su carro, coronada por Cupido y asistida por las Tres Gracias en el centro y Venus en su tocador, asistida por las Gracias al oeste. También hay ocho paneles octogonales más pequeños que representan pares de jarrones y relieves clásicos. Las áreas entre estas pinturas están decoradas con acanto pintado y todas las pinturas están bordeadas por vigas de yeso blanco y dorado decoradas en guilloché . Las dos chimeneas en la pared norte datan de la década de 1920, el par original se vendió en 1922 y ahora están en Benham Park , eran de mármoles de Siena blanco y amarillo, con repisas de madera elaboradamente talladas que contenían pinturas ahora en América, estas son Diosa dirigiendo el aprendizaje al este y Mercurio dirigiendo Tragedia y Comedia al Parnaso . Hay cuatro pinturas sobre las dos puertas en las paredes oeste y este de centauros masculinos y femeninos con emblemas báquicos y liras , probablemente pintadas por Robert Jones. Las paredes solían estar adornadas con cinco tapices de Bruselas encargados por el vizconde Cobham a O. Leyneir, que representan el triunfo de las deidades clásicas: Ceres , Baco, Neptuno y Marte.y Diana, vendidas en 1921, ahora están en Suiza. La mesa del comedor cuando está completamente extendida medía 65 pies (20 m) de largo. Las paredes están adornadas con varios retratos de personas asociadas con la casa y la familia que se han adquirido a lo largo de los años; estos son, en la pared este, Caroline Harvey, esposa del tercer duque, por Sir Francis Grant , donado por la nieta de la modelo, la Honorable Sra. Thomas Close-Smith (1886-1972) a su muerte en 1972; sobre la chimenea oriental, la reina Carolina de Ansbach del estudio de Sir Godfrey Kneller ; en el centro de la pared norte, Lady Christian Lyttelton, hermana del vizconde Cobham, una copia de un retrato de Kneller; sobre la chimenea occidental, el rey Jorge II del estudio de Sir Godfrey Kneller; y en la pared oeste Una dama con traje oriental en una terraza con un pavo real, posiblemente Lady Hester Stanhope de James Northcote , era la bisnieta de Sir Richard Temple, tercer baronet. [18]

El pequeño comedor de tapices

También conocido como The Snug , el Small Tapestry Dining Room está situado al oeste de The State Dining Room. Originalmente databa de finales de la década de 1750, pero tras una drástica reconstrucción, poco de la decoración original sobrevive. Solo la cornisa dorada y el friso de yeso, y los marcos que encerraban los tapices siguen en su lugar. La elaborada repisa de mármol y su repisa de madera tallada, que contenía un retrato ovalado de Lord Cobham vestido con armadura de Sir Godfrey Kneller, se vendieron en 1922. Los cuatro tapices vendidos en 1921 eran de Bruselas y representaban las artes de la guerra y fueron diseñados por Lambert de Hondt el Joven. El tapiz más grande representaba la batalla de Wijnendale e incluía una representación de Lord Cobham, que fue uno de los generales de Marlborough en la batalla. El techo fue destruido en 1935 cuando se reconstruyó el pabellón occidental del frente sur debido a problemas estructurales. [19]

La sala de la liga

También conocida como "The Servery", la Sala de la Jarretera, que servía como Dormitorio de Estado, está al oeste de The Small Tapestry Dining Room . Diseñada por Borra en 1755 y completada durante los siguientes cinco años. Ninguna de las decoraciones originales sobrevivió a la reconstrucción del pabellón oeste en 1935. Hay una reconstrucción del techo de yeso original con su insignia de la Jarretera en el centro. La pintura más importante de la habitación, que solía colgar en la pared este, era El marqués de Granby de Joshua Reynolds , ahora en la colección del Museo Nacional del Ejército . El sobrino del conde Temple, Richard Grenville, fue el ayudante de campo del marqués durante la Guerra de los Siete Años . La magnífica cama de estado que se instaló en la habitación en 1759-1760 y que medía casi 15 pies (4,6 m) de altura, sobrevive en la Galería de Arte Lady Lever . Solía ​​estar en el hueco de la pared oeste. La cama se trasladó a la Sala Rembrandt para la visita de la Reina Victoria. Los dos baúles para ropa elaborados y dorados, uno de " madera de gopher " [ sic ], el otro de sándalo , que solían estar en la pared norte que flanqueaba la chimenea de mármol blanco ahora están en la Colección Wallace . La habitación ocupa el espacio detrás de las dos ventanas tripartitas occidentales del Frente Sur , las esquinas de la habitación antes de 1935 contenían armarios separados. El armario suroeste se llamaba el Armario Japonés y estaba decorado en estilo japonés , solía contener las Joyas Chandos finalmente vendidas por casi £ 10,000 por Lady Kinloss en 1929, también la habitación solía tener una escalera hacia el vestidor en el piso de arriba. El armario del sudeste se llamaba el Armario Shakespeare porque contenía el retrato de William Shakespeare realizado por Chandos, que ahora se encuentra en la National Portrait Gallery de Londres . También de esta sala y ahora en la National Gallery de Londres hay dos pinturas, un retrato de Martín Lutero que solía atribuirse a Hans Holbein el Joven y el retrato de Bartolomeo Bianchini realizado por Francesco Raibolini . El armario del noreste era un retrete. En los nichos de las paredes que flanquean el hueco entre los dos armarios del sur se solía exhibir una colección de 120 piezas de mayólica . Una de las piezas más hermosas es un plato pintado con Santo Tomás tocando la herida de Cristo deDeruta se encuentra actualmente en el Instituto de Arte Courtauld . [20]

La habitación azul
La habitación azul

La habitación azul

La Sala Azul está al este de la Gran Biblioteca y se utiliza como una pequeña sala de estar. Hasta la venta de 1849, se conocía como la Sala de Grabados y las paredes estaban llenas de estanterías similares a las de la Gran Biblioteca . Estas albergaban la extensa colección de grabados . En 1834 se vendieron más de 55.000 grabados en la casa de subastas Philips, pero solo se recaudaron 6.700 libras. Los grabados ingleses restantes se vendieron en marzo de 1849 en Sotheby's por 3.800 libras. Después de esta venta, se quitaron las estanterías y se reemplazaron por paneles de seda azul con cortinas a juego (se vendieron en 1922), y la sala asumió su nombre actual. El techo de yeso, que data de entre 1774 y 1775, está decorado con emblemas de Baco, incluidos cuatro tirsos que rodean una jarra ornamentada con un asa en forma de sátiro . Rodeado por una corona de hojas de parra y uvas. Las cuatro esquinas tienen relieves de Venus, Flora , Vulcano y Venus, el candelabro de cristal es un reemplazo moderno del original al igual que la chimenea. En la sala se exhiben varias piezas del 'Servicio Stowe' encargado a la Fábrica de Porcelana de Worcester en 1813 por el primer duque mientras aún era marqués. El servicio se vendió en dos lotes, 206 piezas en 1848 y las 164 piezas restantes en 1921. Pero a medida que aparecieron piezas en el mercado, se recompraron. También se exhiben en la sala varios retratos familiares que también se compraron a medida que salieron al mercado, son El marqués de Buckingham pintado con sus túnicas de liga por John Jackson ; William Pitt el Viejo por William Hoare ; William Pitt el Joven por John Hoppner ; una copia de Anne Chambers, condesa Temple por Allan Ramsey ; Sir Peter Temple, segundo baronet por Cornelius Johnson ; Sir Richard Temple, tercer baronet atribuido a Henri Gascar ; una copia fotográfica de Earl Temple por Allan Ramsey, el original se encuentra en la Galería Nacional de Victoria ; Alice Anne, duquesa de Buckingham por Sir Arthur Stockdale Cope ; Vizconde Cobham por Jean-Baptiste van Loo ; El tercer duque de Buckingham y Chandos, un grabado del retrato de CA Tompkins y un posible retrato de Earl Temple por Robert Edge PineEn la sala también se encuentran dos de las atenienses originales del Salón de Mármol. [21]

Mujer en su tocador de la Escuela de Fontainebleau, ahora en el Museo de Arte de Worcester, Massachusetts

El salón de desayuno

Ahora llamado el dormitorio Chandos Sigma . Está inmediatamente al este de la Sala Azul que data de 1773 a 1775. Esta es una habitación relativamente sencilla. El techo es abovedado , el centro del techo está decorado con una pintura circular de Venus vendando a Cupido rodeada de decoración de yeso que incluye quemadores de incienso. La chimenea de mármol fechada en 1774 con su relieve de Venus y Cupido se vendió en 1922. Solía ​​haber 39 pinturas en esta sala, incluyendo Virgen con el Niño con San Juan Bautista y Catalina , fechada en 1504 por Andrea Previtali , que ahora se encuentra en la National Gallery, Londres y Mujer en su tocador, una vez atribuida a Leonardo da Vinci y comprada como tal en 1780, ahora Escuela de Fontainebleau , que se encuentra en el Museo de Arte de Worcester , Massachusetts. [22]

La sala Rembrandt

Español Ahora llamado el dormitorio del Delta de Chandos . Inmediatamente al este del salón de desayuno, originalmente datado en 1748, la habitación fue ampliada y redecorada en 1775. En una habitación relativamente sencilla, la pintura que solía estar en el centro del techo, Venus en su tocador de Vincenzo Valdrè se vendió en 1922 junto con la chimenea de mármol con su relieve central de Hebe y el águila de Júpiter . La habitación alguna vez contuvo once pinturas atribuidas a Rembrandt, aunque solo tres se consideran así ahora, el resto son de la Escuela de Rembrandt. Todas las pinturas se vendieron en 1848. Incluían: Sansón amenazando a su suegro , en 1989 fue vendido por el patrimonio del difunto P Chrysler Jr; Bellona ahora en el Museo Metropolitano de Arte ; Autorretrato de joven, ahora en el Museo Isabella Stewart Gardner ; Eleazor Swalmius , ahora en el Museo Real de Bellas Artes de Amberes ; Un joven arquero negro y El centurión Cornelio (un auténtico Rembrandt) se vendieron por 2.300 libras (el precio más alto alcanzado por cualquiera de las pinturas vendidas en 1848), ambas ahora en la Colección Wallace. También originalmente en esta sala y ahora en la Colección Wallace están el reloj regulador astronómico de casi 10 pies (3,0 m) de altura de Michael Stollewerck, anteriormente en el Palacio de Versalles , y un armario Boulle . También de esta sala había un gabinete de marquetería alemán, comprado más tarde por Mayer Amschel de Rothschild para Mentmore Towers . Fue en esta sala donde la reina Victoria y su esposo durmieron durante su visita, redecorada para la ocasión, incluida la compra de la alfombra persa más grande del país, de 25,5 por 16 pies (4,9 m), que costó 200 libras, pero solo se vendió por 55 libras en la venta de 1848. El segundo duque gastó 5.300 libras en redecorar la casa y en entretener a la pareja real durante una visita que duró unos días. [23]

La Capilla

La capilla, situada inmediatamente detrás del pabellón oriental, fue creada entre 1742 y 1748 y originalmente tenía dos plantas. La sala se dividió en dos plantas en 1929, cuando se construyó la nueva capilla de la escuela; todos los paneles de madera se reutilizaron en la nueva capilla. Solo sobrevive la decoración del techo de yeso, que consta de octógonos, cruces y hexágonos. Los elaborados paneles de madera tallada de cedro procedían de una casa de Cornualles también llamada Stowe. Había sido tallada por Michael Chuke, un alumno de Grinling Gibbons . Las piezas de talla más elaboradas eran la galería del lado sur, el púlpito octogonal que data de 1707 y el elaborado retablo que alcanzaba casi toda la altura de la sala; la mitad inferior tenía dos columnas corintias que flanqueaban el altar sobre el que solía colgarse una copia de la pintura de Rubens de "Cordero Santo". Este, a su vez, estaba flanqueado por una rica talla de frutas y plantas. Encima había una talla muy rica del escudo real . [24]

La biblioteca gótica

Situada en la planta baja, debajo de la parte central de la Gran Biblioteca, esta sala fue creada en 1805. Fue el último interior importante que se añadió a la casa y fue diseñada por Sir John Soane. El patrón del techo de yeso se basa en una bóveda de abanico muy poco profunda . El yesero fue un tal William Rothwell, que cobró £ 495 10 chelines y 7 peniques. El centro del techo contiene un panel circular de 4 pies y 6 pulgadas (1,37 m) de diámetro que contiene 726 escudos de armas pintados de las diversas familias de las que descendía el entonces marqués. Las estanterías de madera incluyen puertas de bronce vidriadas basadas en la mampara de bronce alrededor de la tumba de Enrique VII en la Abadía de Westminster . La chimenea fue suministrada por un fundidor de latón, Thomas Catherwood, en 1807 por £ 100. Esta sala solía contener, entre otros tesoros, 1085 manuscritos sajones e irlandeses . Los manuscritos sajones fueron heredados de Thomas Astle según los términos de su testamento en 1803 mediante el pago de 500 libras esterlinas. Los manuscritos irlandeses se compraron a Charles O'Conor en 1804. Ahora se encuentran en la Biblioteca Británica o en la Real Academia Irlandesa , incluido el Misal de Stowe . Los manuscritos que ahora se encuentran en la Biblioteca Británica incluyen el Bestiario medieval , Stowe MS 1067 y el Salterio , Stowe 2 (Salterio) . La sala estaba amueblada con mesas y sillas de caoba ebonizada con incrustaciones de marfil ; una de las mesas ahora está en la colección del Museo Victoria y Alberto . La puerta de la biblioteca tiene en el exterior un relieve de piedra tallada que data de finales del siglo XVI; encima, de la batalla de Bosworth Field . La escalera gótica junto a la puerta conecta las dos bibliotecas. [25]

El salón egipcio
El salón egipcio

El salón egipcio

Creado hacia 1803, el Salón Egipcio está situado debajo del Salón Norte al que está conectado por la escalera junto al muro este que se insertó en esta época, y fue creado como entrada de invierno, conectado a la Porte-cochère creada al mismo tiempo, debajo del Pórtico Norte con rampas que conectan con el patio delantero para permitir que los carruajes recojan y dejen pasajeros bajo techo. Decorado en estilo egipcio . La sala tiene paredes inclinadas hacia el interior y un techo abovedado, el extremo occidental de la sala tiene un hueco flanqueado por dos columnas de loto de estilo egipcio que originalmente contenían una estufa de calefacción en forma de sarcófago tallado , retirado en 1922. El friso alrededor del techo está decorado con un disco solar alado, el símbolo del dios Ra , y uraei entre alas de halcón , que se alternan con Ankh , el símbolo de la vida, flanqueado por cetros , símbolos de poder. Hay un globo solar iluminado sobre la puerta sur. En 1922 también se vendieron siete pinturas sepia sobre lienzo que representaban figuras egipcias y jeroglíficos y dos esculturas de esfinges que solían estar en la base de la escalera. No se sabe con certeza quién diseñó la sala, aunque Sir John Soane dio a entender en una conferencia que el primer marqués era el responsable del concepto. En 2012 se recreó toda la decoración y las esculturas que faltaban, devolviendo a la sala su forma original. [26]

El corredor oeste y el pie de la escalera oeste

El Corredor Este y la Gran Escalera

Data de la década de 1730 y conecta el Salón Norte a través de la puerta sureste con la Antebiblioteca . Es una sala relativamente sencilla; la escalera de piedra en el extremo este del corredor está en voladizo desde las paredes y tiene una balaustrada de hierro forjado . El techo sobre la escalera está pintado con Fama y Victoria , de Francesco Sleter. Se pensaba que las pinturas murales del mismo artista en la escalera ya no sobrevivían, pero en 2016 se descubrió que debajo de la pintura posterior, los murales de la pared están en gran parte intactos. Se han expuesto pequeñas secciones, revelando un esquema de grisalla de estatuas trampantojo en nichos; aún no se ha tomado una decisión sobre si descubrir y restaurar los murales. Las paredes del corredor ahora están revestidas con pinturas de antiguos directores de la escuela y en la ventana este sobre la escalera hay un busto de mármol blanco, una copia de la cabeza del Apolo Belvedere . Solía ​​haber cuarenta y cinco pinturas en las paredes, incluyendo: el retrato de Godfrey Kneller de John, duque de Marlborough , ahora en el Instituto de Directores ; las pinturas de Henry Fuseli de personajes de El sueño de una noche de verano , Titania y Bottom ahora en Tate Britain y su Oberon despierta a Titania ahora en el Kunstmuseum Winterthur ; y atribuido a John Closterman, el general Michael Richards y su hermano, el general John Richards, en el asedio de Belgrado ahora en la Galería Nacional Eslovaca . También originalmente en el corredor pero vendidos en 1848 había once jarrones griegos , tres de las excavaciones de Lucien Bonaparte en Canino , también un sarcófago romano que data del reinado de Trajano . [27]

La ante-biblioteca

Situado inmediatamente al norte de la Gran Biblioteca , creada en 1805, se trata en realidad de un amplio pasillo, de unos 15 m de largo y de poca altura, con un techo y unas paredes sencillas; la chimenea de la pared este es un sustituto de la de mármol tallado vendida en 1922. La característica principal de la sala son las ocho columnas toscanas de escayola que imitan el mármol antiguo de Verd , obra de Domenico Bartoli. La sala albergaba en 1838 una serie de 52 retratos familiares, entre ellos: el Rt Hon. George Greville , primer ministro, de Sir Joshua Reynolds, ahora en el Museo Bass ; un retrato póstumo de George, marqués de Buckingham , de John Jackson, ahora en Christ Church, Oxford ; Mary Nugent, marquesa de Buckingham , de Sir Joshua Reynolds, vendida por última vez en 1989 y en paradero desconocido; William Wyndham, Lord Grenville, de John Hoppner , ahora en el Museo de Arte de Carolina del Norte . [28]

El corredor de estuco y la escalera oeste

A la que se accede desde la puerta suroeste del Salón Norte a través del Corredor de Estuco con su techo artesonado con bóveda de cañón de yeso se encuentra la escalera occidental de piedra en voladizo con balaustrada de hierro, que data de la década de 1730; se cree que James Gibbs fue el diseñador. [29]

Otros interiores

Hay varias salas más pequeñas en el piso principal de la casa, principalmente de decoración sencilla pero que se usaban para albergar muchas pinturas importantes, entre ellas: dos pinturas de 1648 de Frans Hals , Retrato de un hombre ahora en la Galería de Arte de Ontario y Retrato de una mujer ahora en el Museo de Bellas Artes de Boston ; El descanso en la huida a Egipto de Orazio Gentileschi ahora en el Museo J. Paul Getty ; Costa rocosa en una tormenta de Claude Joseph Vernet en la Colección Wallace ; Una vista de Nápoles de Giovanni Battista Lusieri, de más de nueve pies de largo, esta acuarela permaneció en la casa hasta que se vendió en 1985 al Museo J. Paul Getty; la pintura de Joshua Reynolds del Marqués de Buckingham fue vendida por Lady Kinloss en 1899 y ahora está en la Galería Nacional de Irlanda ; La destrucción de Pompeya y Herculano, de John Martin , se encuentra actualmente en la colección de la Tate Britain . Originalmente se pensó que había sido destruida en 1928 cuando el Támesis inundó el sótano de la galería, pero desde entonces ha sido redescubierta y restaurada entre 2010 y 2011; el autorretrato de Jan van Huysum se encuentra actualmente en el Museo Ashmolean; La entrada del templo, de Aert de Gelder, se encuentra actualmente en el Mauritshuis . [ cita requerida ]

Otras áreas de la casa

La casa contiene más de 400 habitaciones. Las habitaciones de la planta baja al este de la Biblioteca Gótica fueron utilizadas por la familia como habitaciones personales, incluyendo la sala de billar , la sala de estar, el baño , la sala de manuscritos, la sala de armas y la piscina de inmersión . El resto de la planta baja se dedicó a las áreas de servicio . La casa tiene alas bajas que están retraídas y sobresalen de los pabellones este y oeste del frente sur. Estos se extienden hacia el norte antes de proyectarse aún más hacia el este y el oeste. La longitud total de la casa es de más de 900 pies (270 m). Estas alas al este incluían la escuela de equitación , las cocheras y en el extremo este los establos diseñados por Vanbrugh. El área oeste incluye la cocina (aún utilizada como tal por la escuela), el lavadero, la lechería y en el extremo oeste el invernadero de 138 pies de largo (42 m) , diseñado por Vanbrugh. Aunque el Pabellón Central del frente sur parece tener solo dos pisos de altura, de hecho hay dormitorios sobre las salas de música y dibujo del estado, que están iluminados por ventanas que miran respectivamente al este y al oeste. El centro lo ocupa el Salón de Mármol , que ocupa toda la altura del edificio. Hay más dormitorios en los pisos 1, 2 y 3 del frente norte, y en los pabellones oeste y este del frente sur, donde el segundo piso está camuflado de la misma manera que en el pabellón central. [ cita requerida ]

Galería de arquitectos, diseñadores de jardines y artistas que trabajaron en Stowe

Jardines y parque

Descrito por el historiador Christopher Hussey como el "monumento excepcional a la jardinería paisajística inglesa", [30] los jardines y el parque de Stowe están catalogados como de Grado I. [31] Los jardines fueron desarrollados por varias generaciones de las familias Temple y Grenville. [30] Desde la década de 1710 hasta la de 1740, Richard Temple, primer vizconde Cobham , empleó a los principales diseñadores de jardines , entre ellos Charles Bridgeman , James Gibbs , William Kent y Capability Brown , así como al arquitecto Sir John Vanburgh . Después de la muerte del vizconde Cobham, su sobrino Richard Grenville-Temple, segundo conde Temple , heredó y comenzó un programa de naturalización en el parque, alterando la formación de lagos y bosques, así como moviendo monumentos a nuevas ubicaciones. [9]

El parque y los jardines recibieron 213.721 visitantes durante 2020/21. [32]

La familia Temple-Grenville

John Temple fue el primer miembro de la familia en servir como alto sheriff de Buckinghamshire y también juez de paz . Sir Thomas Temple compró primero el título de caballero en 1603 a Jacobo I y luego compró al mismo monarca el título de baronet en 1611. Fue el primer miembro de la familia en servir como miembro del parlamento en 1588-1589. Sir Peter Temple fue partidario de Oliver Cromwell y sirvió como coronel en el ejército parlamentario durante la Guerra Civil Inglesa . [ cita requerida ]

Cuando estalló la Guerra de Sucesión Española en 1702, el cuarto baronet fue nombrado coronel por Guillermo III , y más tarde ascendido a teniente general . Primero fue nombrado barón Cobham en 1714 por el rey Jorge I , luego en 1718 vizconde Cobham por el mismo rey. En 1715 se casó con Anne Halsey, heredera de un rico cervecero de Londres . Ella aportó una dote de 20.000 libras esterlinas (equivalente a 3.950.000 libras esterlinas en 2023). [33] [34] Fue miembro del Kit-Cat Club, donde probablemente conoció por primera vez a sus compañeros John Vanbrugh y Joseph Addison, cuyos escritos sobre diseño de jardines influyeron en el desarrollo de los jardines de Stowe. Cobham era el centro de la agrupación del partido Whig de los cobhamitas . Su hermana Hester fue creada condesa de Temple por derecho propio en 1749 por el rey Jorge II , de quien su hijo, heredero de la propiedad, heredó su título de segundo conde de Temple. [ cita requerida ]

Richard Grenville, el futuro segundo conde de Temple, se casó en 1737 con Anna Chamber, una heredera con una fortuna de 50.000 libras. [35] Fue líder del grupo Whig conocido como los Grenvillites . El rey Jorge II nombró al conde Temple Caballero de la Jarretera en 1760. El conde Temple fue un partidario activo de John Wilkes . Cuando el primo del conde, George Dodington, primer barón Melcombe, murió en 1762, dejó su casa diseñada por Vanbrugh en Eastbury Park y sus propiedades en Dorset al conde Temple. Intentó vender la casa, pero como no pudo encontrar comprador, demolió la mayor parte del edificio utilizando el mármol de la casa en el Marble Saloon de Stowe. La propiedad de Eastbury se vendió finalmente en 1806. [ cita requerida ]

La hermana del segundo conde Temple, Hester, se casó con William Pitt el Viejo , que se convirtió en primer ministro de Gran Bretaña. Su hijo William Pitt el Joven también fue primer ministro. George Grenville , el hermano del segundo conde Temple, también fue primer ministro. William Grenville, el hermano menor del primer marqués de Buckingham, también fue primer ministro, y fue durante su mandato que se abolió el comercio de esclavos en el Atlántico . El último miembro de la familia en ser primer ministro fue William Ewart Gladstone . Se casó con Catherine Glynne, la nieta de Catherine, hermana del primer marqués de Buckingham. Otros políticos notables de la familia fueron Thomas Grenville , hermano del primer marqués; Robert Nugent, primer conde Nugent, suegro del primer marqués; Thomas Pitt, primer barón Camelford, hermano de William Pitt el mayor; George Nugent-Grenville, segundo barón Nugent, hermano del primer duque; y el sobrino del primer marqués , Richard Griffin, tercer barón Braybrooke . El ministro de Asuntos Exteriores (de 1938 a 1940) , Lord Halifax, también estaba relacionado con la familia, a través de su madre, Lady Agnes Elizabeth Courtenay, hija de Lady Elizabeth Fortescue, hija a su vez de Hester Grenville, hija de George Grenville , el primer ministro. [ cita requerida ]

George Nugent-Temple-Grenville emprendió el gran viaje en 1774. En 1775 se casó con una heredera católica , Mary Nugent, que tenía unos ingresos de 14.000 libras al año. [35] Fue nombrado primer marqués de Buckingham en 1784 por el rey Jorge III . A la muerte en 1788 del suegro del marqués, Robert Nugent, primer conde Nugent, heredó las propiedades irlandesas (8.900 acres (3.600 ha)) y de Cornualles del conde. [ cita requerida ]

El segundo duque de Buckingham y Chandos fue propietario de Stowe entre 1839 y 1861

El segundo marqués de Buckingham se casó en 1796 con Anna Eliza Brydges, hija y heredera de James Brydges, tercer duque de Chandos, que había muerto en 1789. [36] De este modo adquirió las propiedades de esta esposa en Hampshire y Middlesex. Hasta 1822, la familia había sido fiel a los Whigs , pero para obtener el tan ansiado ducado, la familia se convirtió en Tories . El ducado fue otorgado en 1822 por el rey Jorge IV a Richard Temple-Nugent-Brydges-Chandos-Grenville, segundo marqués, que se convirtió en el primer duque de Buckingham y Chandos. El acuerdo era para apoyar la administración del entonces primer ministro Lord Liverpool . La familia gastó una gran cantidad de dinero para controlar varios distritos corruptos , incluido Old Sarum , cuyos parlamentarios cambiaron su apoyo al primer ministro, aunque la Ley de Reforma de 1832 pondría fin a esta práctica. El primer duque fue coronel de la milicia real de Buckinghamshire (King's Own) y dirigió su batallón en 1814 a Francia bajo el mando del duque de Wellington . [ cita requerida ]

El escudo de armas de Grenville se fabricó entre 1822 y 1839 para Richard Temple-Grenville , marqués de Chandos, hijo del primer duque de Buckingham y Chandos. El escudo muestra 719 acuartelamientos de la familia.

El segundo duque, a través de su madre Anna, descendía de la Casa de Plantagenet y era un miembro activo de la Royal Buckinghamshire Yeomanry . Su apoyo a la misma se sumó a las deudas de £ 1,464,959 (más de £ 100,000,000 en términos de 2003) que había acumulado en 1845. Fue llamado el Mayor Deudor del mundo . [37] El duque se fue a vivir al extranjero en agosto de 1847 para escapar de sus acreedores. Ese año se vendió la casa de la familia en Londres, Buckingham House [38] en Pall Mall . En marzo de 1848, se vendieron las propiedades familiares en Irlanda, Hampshire , Gloucestershire, Somerset , Cornwall, Oxfordshire , Northamptonshire y Middlesex, unas 36,000 acres (15,000 ha) de tierra. Después de las pinturas más valiosas, los muebles, la platería de la casa se vendió en 836 lotes durante una semana en septiembre, y otras obras de arte en Stowe, las más de 21.000 botellas de vino y más de 500 de licores en las bodegas debajo del Marble Saloon , se vendieron todas del 15 de agosto al 7 de octubre de 1848 por Christie's . La subasta se llevó a cabo en The State Dining Room , pero solo recaudó £ 75,400. [39] Al final de las ventas, la finca se había reducido a 10,000 acres (4,000 ha) en Buckinghamshire. El personal del jardín se redujo de 40 a 4. En enero de 1849 hubo una venta de 24 días en Sotheby's de los libros de la biblioteca, que recaudó £ 10,356. [ cita requerida ]

Richard Plantagenet Campbell Temple-Nugent-Brydges-Chandos-Grenville, tercer duque de Buckingham y Chandos (10 de septiembre de 1823 - 26 de marzo de 1889), cuyo nombre suele abreviarse como Richard Temple-Grenville, fue un estadista británico del siglo XIX y amigo íntimo y subordinado de Benjamin Disraeli . Fue nombrado marqués de Chandos hasta la muerte de su padre en 1861. [ cita requerida ]

Con la muerte del tercer duque de Buckingham y Chandos en 1889, no quedaron herederos varones del ducado, por lo que se extinguió. Después de eso, la propiedad de la finca se separó del título de condes Temple de Stowe , que pasó por remanente especial en las cartas patentes, creándolo a través de la línea femenina a un sobrino del tercer duque William Temple-Gore-Langton , hijo de Lady Anna Eliza Mary Grenville, hermana del tercer duque. La caída de la familia engendró el comentario de Lord Rosebery: "Las glorias de la Casa, construidas con tanto cuidado y persistencia, se desvanecieron como una corona de nieve". [ cita requerida ]

Tras la muerte de su padre, el tercer duque, Lady Mary Morgan-Grenville intentó vender la casa y la finca por 200.000 libras, pero nadie quiso comprarla. La casa estuvo alquilada hasta 1894, año en que permaneció desocupada hasta 1901, cuando Lady Mary regresó viuda, ya que su marido, el mayor Luis Morgan-Grenville, había fallecido en 1896 y ella vivió en la casa hasta 1908, cuando se la pasó a su hijo soltero, que alcanzó la mayoría de edad a los 21 años . [ cita requerida ]

El último heredero de la finca, el reverendo Luis CFT Morgan-Grenville, debido a sus enormes deudas, vendió la casa, los jardines y parte del parque en 1921 a un tal señor Harry Shaw por 50.000 libras esterlinas [39], que tenía la intención de regalar la casa a la nación. Pero al no poder pagar una dotación para mantener el edificio, se vendió de nuevo en 1922 a los directores de lo que se convirtió en la Escuela Stowe. Esta abrió sus puertas el 11 de mayo de 1923. El resto de la finca se vendió en lotes separados. Clough Williams-Ellis compró Grand Avenue para evitar que la talaran para crear parcelas para la construcción. Más tarde se la entregó a la escuela. Los jardines permanecieron en propiedad de la escuela hasta 1989, cuando un donante anónimo proporcionó fondos para una dotación y el National Trust asumió la propiedad. En 1997, la propiedad de la casa pasó al Stowe House Preservation Trust, cuyo principal objetivo es restaurar el edificio. [ cita requerida ]

Línea de herencia

La propensión a casarse con herederas se demuestra por el cambio del apellido familiar a Temple-Nugent-Brydges-Chandos-Grenville a finales del siglo XVIII. Los siguientes miembros de la familia eran los propietarios de la finca y los creadores de la casa y los jardines tal como existen actualmente:

Galería de los principales creadores de Stowe

La restauración de la casa y los jardines.

Niño con gaita de Caius Gabriel Cibber c.1680, antiguamente en los jardines de Stowe, ahora en el Victoria and Albert Museum
Sunna de John Michael Rysbrack , 1728, antiguamente en los jardines de Stowe, ahora en el Museo Victoria y Alberto
Thuner de John Michael Rysbrack , 1728, antiguamente en los jardines de Stowe, ahora en el Museo Victoria y Alberto

Desde la venta en 1848, el mantenimiento de la casa y los jardines se descuidó. Aunque el futuro de Stowe se vio aplazado en 1923, cuando se reconvirtió en escuela, no pudieron mantener los jardines y el parque. [40] Aunque la escuela hizo todo lo posible, en los años 80 era evidente que era necesaria una restauración importante. En 1990, el National Trust se hizo responsable de los jardines. [40]

Al hacerse cargo de la propiedad de los jardines, el National Trust encargó un estudio sobre el que basar una estrategia de restauración. Se cartografiaron árboles individuales, límites, edificios, lagos, caminos y vallas. El primer principio fue conservar todos los edificios y elementos plantados que existían en el momento en que se creó el último plano del jardín en 1843. Otro fue restaurar las vistas y ejes principales del jardín. El proceso fue de gran ayuda gracias a los Stowe Papers , unos 350.000 documentos que ahora se encuentran en la colección de la Biblioteca Huntington en California , que contienen información extensa y detallada sobre la creación tanto de la casa como de los jardines. [41]

El ja-ja que rodea los jardines

La primera operación a gran escala fue dragar los lagos y otras fuentes de agua. Se tuvieron que retirar 320.000 toneladas de limo. La pared del ha-ha se había derrumbado en gran parte y tuvo que ser reconstruida a mano. También se descubrió que muy pocos árboles sobrevivieron antes de la época del tercer duque; hizo talar todos los árboles maduros para vender su madera con el fin de recaudar dinero. Se habían realizado algunas plantaciones de madera blanda comercial , incluida una plantación de abetos en el sitio de las Deidades Sajonas (en gran parte por John Michael Rysbrack ubicada entre 1728 y 1730). Estas fueron taladas. Se llevó a cabo un aclareo adicional, incluida la reapertura de las vistas entre los diversos edificios y monumentos. A continuación, se replantó 20.000 árboles y arbustos, utilizando especies presentes en el jardín original. Los caminos que habían quedado invadidos por la vegetación se volvieron a excavar y finalmente se cubrieron con grava de pozos locales.

En 1848, 1921 y 1922 se vendieron más de 100 estatuas de los jardines, por lo que se decidió reemplazarlas gradualmente con réplicas a medida que se pudieran recaudar fondos. En 1989-90, Peter Inskip evaluó el estado de los edificios. A partir de este estudio, se priorizó el trabajo de restauración de los edificios . Las restauraciones más importantes han sido la Columna de Grenville (1991), el Templo de la Virtud Antigua (1992), las Puertas y Logias de Oxford (1994), el Templo de Venus (1995) y el Templo de la Concordia y la Victoria (1996). Este último se vio gravemente afectado cuando se quitaron 16 columnas para construir la nueva capilla de la escuela en 1926. Se tallaron columnas de reemplazo y se renovó el techo del edificio con un costo de £ 1.300.000. El coste de esta primera fase fue de 10.000.000 de libras esterlinas, dinero que provino de varias fuentes: una convocatoria pública, el Heritage Lottery Fund y subvenciones de English Heritage , así como de donantes privados y otros organismos que otorgan subvenciones. El proceso de restauración adoptó un enfoque en el que cada edificio o elemento de los jardines se basaba en la arqueología. Para tomar decisiones informadas sobre qué restaurar y por qué, se utilizaron técnicas arqueológicas como la geofísica , la excavación, el registro de edificios y el seguimiento en forma de un informe de observación arqueológica.

En 2002, el Fondo Mundial de Monumentos incluyó a Stowe House en su lista de lugares más amenazados . La escuela había hecho todo lo posible para mantener la casa en buen estado, incluida la reparación del techo del Comedor de Estado en 1990, la reparación de la fachada norte del Pabellón Oeste en 1992 y la reparación del tragaluz en forma de óculo del Salón de Mármol en 1994. Al asumir la propiedad de la casa en 1997, el Stowe House Preservation Trust encargó un estudio para determinar el alcance del problema y elaborar un plan de restauración. El resultado fue un plan de seis fases, comenzando por el trabajo más urgente. El costo estimado en 2002 para las seis fases fue de casi £40 millones.

Las fases son: Fase 1, la restauración del Frente Norte y las Columnatas, comenzó en el verano de 2000 y se completó en julio de 2002, gran parte del dinero provino del Heritage Lottery Fund, English Heritage, el Getty Grant Programme y el Shanks First Fund. Fase 2, la restauración del Pabellón Central y el Pórtico Sur, tuvo lugar de julio de 2003 a julio de 2006, gracias a la financiación de un filántropo anónimo estadounidense; también se llevó a cabo el interior del Salón de Mármol. Fase 3, la restauración del Frente Sur, comenzó en el otoño de 2009 y se ha dividido en subfases A, El techo, las fachadas y el cielorraso de la Gran Biblioteca , completado en julio de 2010; B, El techo, las fachadas y el jardín del Pabellón Este, completado en julio de 2010; C, El techo y las fachadas del Pabellón Oeste; D, El Comedor de Estado , el techo, las fachadas, el cielorraso y el jardín. Si se pudieran recaudar los fondos, se esperaba completar la Fase 3 en 2011 o 2012. La Fase 4, la restauración del patio oeste y la zona de edificios. La Fase 5, la restauración del patio este y la zona de edificios. La Fase 6, la restauración de los salones de estado (el Salón de Mármol , la Antebiblioteca y la Gran Biblioteca han sido restaurados, al igual que la Sala de Música y el Salón Egipcio en 2012, seguidos por la Sala Azul en 2014, y la Gran Escalera en 2017, a partir de 2019 se está trabajando para restaurar el Salón Norte ).

Estado de listado

Stowe tiene una de las mayores concentraciones de edificios catalogados de Grado I en Inglaterra. Hay 27 estructuras catalogadas de Grado I, lo que representa casi el 0,5 % de las aproximadamente 9000 construcciones catalogadas de Grado I en Inglaterra y Gales. Los demás edificios históricos del jardín y el parque están catalogados de Grado II* o Grado II. [42] Los extensos parques y jardines están catalogados de Grado I en el Registro de Parques y Jardines Históricos . [31]

Visitantes notables

Los aristócratas y la realeza británica y extranjera se alojaron con frecuencia en la casa durante los siglos XVIII y XIX. En 1725, el tercer conde de Carlisle y su esposa se quedaron durante quince días. En las décadas de 1730 y 1740, visitaron la casa Henrietta, condesa de Suffolk , y el primer conde de Bath ; el príncipe Federico, príncipe de Gales , junto con otros amigos de Lord Cobham (véase el Templo de la Amistad ), también fueron huéspedes frecuentes. En 1750, el primer conde de Bristol asistió a una recepción en la casa. En 1754, el conde Stanisław August Poniatowski (el futuro rey de Polonia ) visitó los jardines.

En la década de 1760, Leopoldo III, duque de Anhalt-Dessau , visitó dos veces el castillo como parte de sus recorridos por los jardines ingleses en preparación para la creación del Reino de los Jardines de Dessau-Wörlitz . En 1768, recibió la visita del rey Christian VII de Dinamarca . En julio de 1770 [43], hubo una fiesta en la casa que duró varios días y cuyos invitados incluyeron a la princesa Amelia , el honorable Horace Walpole , Lady Mary Coke y el segundo conde de Bessborough . El príncipe regente (el futuro rey Jorge IV ) vino en 1805 y 1808. El rey Luis XVIII vino en enero de 1808 durante varios días; su grupo incluía al conde de Artois , hermano de Luis y sucesor como rey de Francia; el duque de Orleans (que sería el último rey de Francia); y el príncipe de Condé .

En 1810 visitó el rey Gustavo IV Adolfo de Suecia . El zar Alejandro I de Rusia visitó el lugar en 1810 y en 1814 también lo visitó el gran duque Miguel de Rusia. En 1816 visitó el conde Hermann Pückler . El conde , un famoso escritor de viajes de la Alta Lusacia , fue elevado posteriormente a la nobleza prusiana como Hermann, Fürst von Pückler-Muskau . En 1818 visitó el gran duque Nicolás (el futuro zar de Rusia ). Ese mismo año se produjo la primera de muchas visitas del duque de Clarence (el futuro rey de Gran Bretaña e Irlanda). Tras la muerte del rey Guillermo IV , su viuda, la reina Adelaida, se quedó en casa en 1840. Ese año también visitaron el duque de Cambridge y su hijo, el príncipe Jorge .

En 1843 hubo varias visitas de la realeza alemana, con el rey nacido en Gran Bretaña Ernesto Augusto de Hannover y su esposa, Federica de Mecklemburgo-Strelitz , alojándose en la casa. Más tarde ese año, tanto el príncipe heredero Juan de Sajonia como el príncipe heredero Guillermo de Prusia (más tarde el primer káiser alemán ) se alojarían en Stowe. La reina Victoria y el príncipe Alberto se alojaron en la casa durante varios días en 1845. Debido a problemas financieros, la familia alquiló la propiedad al conde de París de 1889 a 1894. El conde murió ese año en la casa; su cuerpo fue enterrado en el Salón de Mármol, período durante el cual el príncipe Alberto Eduardo, príncipe de Gales (el futuro rey Eduardo VII), presentó sus respetos.

La muerte del conde de París, Stowe House, Inglaterra, 1894 , de Louis Tinayre (1861-1941)

Entre los visitantes famosos no pertenecientes a la realeza se incluyen: Alexander Pope , un visitante frecuente desde 1724 en adelante, que, en 1726, visitó en compañía del decano Jonathan Swift y John Gay ; otro escritor y amigo de Lord Cobham que visitó en la década de 1720 fue William Congreve ; en 1730, James Thomson escribió el poema The Seasons después de visitar los jardines; en 1732, Gilbert West , un sobrino de Lord Cobham, escribió su poema Stowe después de visitar los jardines; 1750 vio la primera de ocho visitas del diseñador de jardines Sanderson Miller ; la década de 1750 también vio visitas de Jean-Jacques Rousseau ; en 1770, el político Thomas Whately escribió una extensa descripción de los jardines; François-Joseph Bélanger visitó en 1777-1778 y dibujó los jardines.

En abril de 1786, John Adams (el futuro segundo presidente de los Estados Unidos en gira con Thomas Jefferson , quien serviría como su vicepresidente antes de convertirse en presidente) visitó Stowe y otras casas notables en el área, después de visitarlas escribió en su diario "Stowe, Hagley y Blenheim son magníficas; Woburn , Caversham y Leasowes son hermosas. Wotton es a la vez grande y elegante, aunque descuidada". [44] Sin embargo, en su diario también fue contundente sobre los medios utilizados para financiar las grandes propiedades, y no pensó que los adornos del paisaje, hechos por los propietarios de las grandes casas de campo, se adaptaran a la campiña estadounidense más accidentada. [44] El compositor inglés William Crotch visitó en 1805, al igual que Charles James Fox en el grupo que incluía al Príncipe Regente.

La casa y los jardines aparecen ampliamente en el vídeo musical de la canción de 1981 " Souvenir " de la banda electrónica inglesa Orchestral Manoeuvres in the Dark . [45]

Stowe en el cine

Stowe y sus jardines se han utilizado a menudo como localización para películas, vídeos musicales y programas de televisión, entre ellos: " Souvenir " (1981) de Orchestral Manoeuvres in the Dark ; [46] Indiana Jones y la última cruzada (1989); el episodio del Inspector Morse " Ghost in the Machine " (1989); Vanity Fair (1998); El mundo nunca es suficiente (1999); Kabhi Khushi Kabhie Gham (2001); Stardust (2007); El hombre lobo (2010); X-Men: Primera generación (2011); Antiques Roadshow (2012); Los primeros georgianos: los reyes alemanes que hicieron Gran Bretaña (2014); Bill (2016); y The Crown (2017). La casa y los jardines también han aparecido en películas documentales, entre ellas: Buildings That Shaped Britain: The Country House (2006) de Simon Thurley y Abroad Again (2007) de Jonathan Meades .

Notas

  1. ^ Historic England . «STOWE SCHOOL – The Mansion with attached service ranges (now Nugent House, Cobham House and Grafton House) (formerly listed as Stowe House) (Grade I) (1311507)». Lista del Patrimonio Nacional de Inglaterra . Consultado el 12 de abril de 2019 .
  2. ^ Historic England. «Stowe (Grado I) (1000198)». Lista del Patrimonio Nacional de Inglaterra . Consultado el 12 de abril de 2019 .
  3. ^ "Historia y arqueología de la parroquia de Stowe". le.ac.uk . Consultado el 14 de julio de 2022 .
  4. ^ "¿Por qué algunos pueblos medievales quedaron desiertos?". National Trust . Consultado el 14 de julio de 2022 .
  5. ^ "Iglesia parroquial de Stowe | HISTORIA". stowechurch.org.uk . Consultado el 21 de junio de 2022 .
  6. ^ Page, William. "Stowe". A History of the County of Buckingham, Volumen 4. págs. 229–237. Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2014. Consultado el 21 de junio de 2022 .
  7. ^ Gay, Edwin F. (1938). "El ascenso de una familia campestre inglesa: Peter y John Temple, hasta 1603". Huntington Library Quarterly . 1 (4): 367–390. doi :10.2307/3815836. ISSN  0018-7895. JSTOR  3815836.
  8. ^ páginas 11–13, Stowe House, Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  9. ^ ab "Historia de Stowe". National Trust . Consultado el 14 de julio de 2022 .
  10. ^ Robinson, John Martin; Gran Bretaña), National Trust (Gran Bretaña), (1990). Templos del deleite: Jardines paisajísticos de Stowe. George Philip. ISBN 978-0-540-01217-6.
  11. ^ The Times , "La salud del duque de Wellington", 26 de abril de 1824
  12. ^ The Morning Post , "VENTA DE LA BIBLIOTECA STOWE", 20 de enero de 1849
  13. ^ páginas 39–42, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  14. ^ páginas 36–38, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  15. ^ páginas 51–55, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  16. ^ páginas 48–51, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  17. ^ páginas 54–57, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  18. ^ páginas 57–59, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  19. ^ páginas 60–61, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  20. ^ páginas 62–65, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  21. ^ páginas 45–48, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  22. ^ páginas 31–33, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  23. ^ páginas 33-34, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  24. ^ páginas 67–68, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  25. ^ páginas 78–80, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  26. ^ páginas 75-76, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  27. ^ páginas 42-43, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  28. ^ páginas 43–45, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  29. ^ página 39, Stowe House , Michael Bevington, 2002, Paul Holberton Publishing
  30. ^ ab Wheeler, Richard (1992). "El estudio de parques y jardines de Stowe: la reforestación y restauración del paisaje histórico". Huntington Library Quarterly . 55 (3): 527–532. doi :10.2307/3817691. ISSN  0018-7895. JSTOR  3817691.
  31. ^ ab Historic England , "Stowe (1000198)", Lista del Patrimonio Nacional de Inglaterra , consultado el 5 de febrero de 2016
  32. ^ "Informe anual 2020/21 del National Trust" (PDF) . National Trust. 2021. Archivado desde el original (PDF) el 8 de enero de 2022 . Consultado el 14 de julio de 2022 .
  33. ^ Las cifras de inflación del índice de precios al por menor del Reino Unido se basan en datos de Clark, Gregory (2017). "El RPI anual y las ganancias promedio en Gran Bretaña, de 1209 a la actualidad (nueva serie)". MeasuringWorth . Consultado el 7 de mayo de 2024 .
  34. ^ página 60, Jardines paisajísticos de Stowe , James Shurmer, 1997 National Trust
  35. ^ ab página 68, Jardines paisajísticos de Stowe , James Shurmer, 1997 National Trust
  36. ^ "Grenville, Anna Eliza Temple-Nugent-Brydges-Chandos-, duquesa de Buckingham y Chandos (1779–1836), propietaria de plantaciones y esclavas | Oxford Dictionary of National Biography" . Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/109598 . Consultado el 19 de marzo de 2019 . (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido).
  37. ^ página 81, Jardines paisajísticos de Stowe , James Shurmer, 1997 National Trust
  38. ^ Las mansiones de Londres Las casas palaciegas de la nobleza , pág. 144, por David Pearce, Batsford 1986
  39. ^ página 82, Jardines paisajísticos de Stowe , James Shurmer, 1997 National Trust
  40. ^ ab Stowe : Buckinghamshire : una guía de recuerdos. National Trust ([Nueva edición]). Warrington: National Trust. 2011. p. 3. ISBN 978-1-84359-390-4.OCLC 772960615  .{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: otros ( enlace )
  41. ^ "Documentos de Stowe, 1175-1919 (principalmente 1600-1900)".
  42. ^ "English Heritage Images of England: a searchable photographic archive of the historic building of England" (Imágenes de Inglaterra del patrimonio inglés: un archivo fotográfico consultable de los edificios históricos de Inglaterra). imagesofengland.org.uk . Archivado desde el original el 28 de octubre de 2005.
  43. ^ página 134, Templos del deleite: jardines paisajísticos de Stowe, por John Martin Robinson, 1999, George Philip Publishers
  44. ^ desde Adams y Adams 1851, pág. 394.
  45. ^ "Maniobras orquestales en la oscuridad – Souvenir – YouTube". Archivado desde el original el 29 de noviembre de 2020. Consultado el 6 de enero de 2021 – vía YouTube.
  46. ^ "Maniobras orquestales en la oscuridad – Souvenir – YouTube". Archivado desde el original el 21 de diciembre de 2021 – vía YouTube.

Referencias

Enlaces externos

52°01′50″N 1°01′03″O / 52.0306, -1.0175