Los talleres de tapices de Bruselas produjeron tapices desde al menos el siglo XV, pero la producción temprana de la ciudad en el estilo gótico tardío internacional fue eclipsada por los talleres de tejido de tapices más destacados con sede en Arras y Tournai . En 1477 Bruselas , capital del ducado de Brabante , fue heredada por la casa de Habsburgo ; [1] y en el mismo año Arras , el destacado centro de tejido de tapices en los Países Bajos, fue saqueado y su fabricación de tapices nunca se recuperó, y Tournai y Bruselas parecen haber aumentado en importancia.
El único tapiz millefleur que sobrevivió junto con un registro de su pago fue una gran alfombra heráldica millefleur de muy alta calidad hecha para el duque Carlos el Temerario de Borgoña en Bruselas, de la cual una parte se encuentra ahora en el Museo Histórico de Berna . [2] La atribución de Sophie Schneebalg-Perelman [3] a Bruselas de La dama y el unicornio en el Museo de Cluny bien puede ser correcta. [4]
El gran período del tejido renacentista en Bruselas data del tejido confiado por el Papa León X a un consorcio de sus talleres [5] de los Hechos de los Apóstoles según cartones de Rafael , entre 1515 y 1519. [6] León debió estar motivado por la ya alta calidad técnica de los tapices de Bruselas. [7]
Las convenciones de una representación pictórica monumental con los efectos de perspectiva que se esperarían de un fresco u otra decoración mural se aplicaron por primera vez en este prestigioso conjunto; En estos tapices de 'Rafael' también se introdujo el encuadre del tema central dentro de amplias fronteras que pudieron actualizarse en sucesivos tejidos. [8]
El destacado pintor y diseñador de tapices Bernard van Orley (que se formó en Italia) transmutó las figuras monumentales rafaelescas para forjar un nuevo estilo de tapiz que combinaba el estilo figurativo italiano y la interpretación en perspectiva con las "múltiples narrativas y detalles anecdóticos y decorativos de la tradición holandesa". " según Thomas P. Campbell . [9]
Bernard van Orley ca 1531-33 tejió una suite de Cazas de Maximiliano , que representa la caza en cada uno de los meses, con dibujos animados. [10] Un conjunto de nueve Honores alegóricos que celebraron la coronación de Carlos V como rey de Alemania y su asunción del título de Emperador electo del Sacro Imperio Romano Germánico en 1520 sobrevive entre el Patrimonio Nacional, Palacio Real de la Granja de San Ildefonso , España. . [11] Los alumnos de Van Orley, Pieter Coecke van Aelst y Michiel Coxie , también proporcionaron caricaturas para los telares de Bruselas bajo la influencia general de la pintura italiana. Un conjunto de Siete pecados capitales , de los cuales cuatro sobreviven, [12] son reconocidos como obras maestras de Pieter Coecke van Aelst. [13] [14]
Bruselas rápidamente tomó preeminencia en el tejido de tapices. En 1528, un decreto de la ciudad ordenó que cada pieza de tapiz de Bruselas que superara un cierto tamaño llevara la marca tejida de un escudo rojo flanqueado por dos B; esto ayuda a identificar la producción de Bruselas. Cada tapiz debía incluir la marca tejida del fabricante o comerciante que encargó el tapiz para su reventa. El mercado público de venta de tapices era Amberes .
Aunque era el archirrival de los Habsburgo , Francisco I de Francia encargó tapices a Bruselas y Amberes en los primeros años de su reinado. [15] Después de la llegada de Primaticcio a Fontainebleau en 1532, el pintor italiano fue enviado a Bruselas con un dibujo preparatorio de una Historia de Escipión el Africano para convertirlo en caricatura, con el que regresó.
El destacado tejedor bruselense Peter de Pannemaker ejecutó para Francisco ese mismo año una suite enriquecida con hilos de plata y oro, según diseños de Matteo del Nassaro de Verona, un grabador de gemas . Hubo otros encargos y compras de tapices por parte de Francisco de Bruselas hasta el establecimiento, hacia 1540, de una fábrica en Fontainebleau, bajo el patrocinio general del rey. [dieciséis]
Los ' tapices de Valois ' que representan festividades en la corte de Francia fueron tejidos en los Países Bajos españoles , probablemente en Bruselas, poco después de 1580. [17] Otros nobles continuaron apoyando la fabricación de Bruselas en el siglo XVI.
La mayoría de los ' tapices jaguellónicos ' reales conservados en Polonia en el castillo de Wawel en Cracovia fueron encargados por Segismundo II Augusto de Polonia en Bruselas [18] en los talleres de Willem y Jan de Kempeneer, Jan van Tieghem [19] y Nicolas Leyniers entre 1550 y 1565. [20] Hoy en día sólo quedan 136 tapices de la colección original inicial de 356 piezas, de los cuales la mayor parte se encargó en Bruselas. [21]
En Inglaterra, tanto el cardenal Wolsey como Enrique VIII acumularon grandes colecciones de tapices. Enrique compitió tanto con Carlos V como con Francisco I en exhibiciones de magnificencia cortesana, y se gastaron grandes sumas de dinero en tapices para aumentar los fastuosos escenarios para su encuentro con Francisco en el Campo del Paño de Oro en 1520 y para la visita de Carlos V a Inglaterra. en 1522. [22]
Wolsey equipó sus palacios de York Place y Hampton Court con ricos tapices. Muchas de las adquisiciones del cardenal ilustran textos bíblicos, pero también adquirió obras seculares, entre ellas dos conjuntos de Triunfos de Petrarca . Uno fue comprado a los albaceas del obispo de Durham y el otro fue encargado directamente por Wolsey. La evidencia asocia este conjunto posterior con un conjunto parcial que ahora se encuentra en el Victoria & Albert Museum y probablemente tejido en Bruselas. [23] También se cree que los paneles de los Siete Pecados Capitales tejidos para el dormitorio de Wolsey en Hampton Court son obra de Bruselas. En el momento de su caída en 1529, la colección de Wolsey incluía más de 600 tapices, antiguos y nuevos. Pero a pesar de sus encargos a los tejedores de Bruselas, sus gustos eran convencionales y ninguna de sus adquisiciones parece haber seguido el nuevo estilo iniciado por van Orley. [24]
Por el contrario, Enrique VIII adoptó el nuevo estilo italiano. Desde finales de la década de 1520, los encargos de tapices del rey reflejan dos tendencias marcadas: una selección de temas elegidos como propaganda "inequívoca y directa", y la primera aparición de los estilos figurativos del Renacimiento italiano en Inglaterra, aunque a través de la "lente distorsionada". de los artistas 'romanistas' de Bruselas." [25]
En octubre de 1528, Enrique adquirió una pequeña colección de Los Doce Meses y una colección mucho más grande de diez piezas de La Historia de David que medía 743 1/2 anas (418 yardas cuadradas) del comerciante Richard Gresham . Investigaciones recientes sugieren firmemente que este conjunto de la Historia de David ha sobrevivido intacto y es el conjunto tejido en Bruselas trabajado con lana, seda e hilo envuelto en metal que ahora se encuentra en el Museo Nacional del Renacimiento, Écouen , descrito como "uno de los mejores ejemplos en el mundo del tejido anterior a 1530." [26]
En la década de 1540, Enrique encargó a Bruselas reproducciones de la serie de los Hechos de los Apóstoles de Rafael y un conjunto de Antigüedades también tejidas con diseños creados para León X hacia 1517-1520 por artistas del taller de Rafael. Dos de ellos, El triunfo de Hércules y el Triunfo de Baco , permanecen en la Colección Real y están colgados en el Palacio de Hampton Court. [27]
A finales del siglo XVI, la persecución de los Habsburgo españoles contra los protestantes en los Países Bajos dispersó a muchos tejedores en beneficio de los talleres de tapices de Delft y Middelburg, Inglaterra y Alemania, con la consiguiente caída de la calidad de la producción de Bruselas. Los telares de Bruselas pronto revivieron en la atmósfera optimista de la Tregua de los Doce Años (1609-1621) y bajo la importante influencia del diseño de los tapices de Bruselas del siglo XVII, el estilo barroco de Peter Paul Rubens , quien realizó cuatro series de dibujos expresamente para tapiz. La conexión de Rubens con el diseño de tapices comenzó en noviembre de 1611 con el contrato firmado en Amberes por el comerciante genovés Franco Cattaneo, el comerciante y tejedor de Bruselas Jan II Raes y el comerciante y tejedor de Amberes Frans Sweerts, para una suite de la Historia de Decius Mus. sobre cartones de Rubens, realizado en 1616-18. [28]
El destacado taller de Jan Raes el Viejo y el Joven había ejecutado una serie de Animales en paisajes en colaboración con el taller de Catherine van den Eynde para el Cardenal Montalto . [29] [30] y una suite de la Historia de Sansón . Entre los proyectos de cartones más ambiciosos de Rubens se encuentran las dieciocho piezas de El triunfo de la Eucaristía encargadas en 1627 por Isabel Clara Eugenia , institutriz Habsburgo de los Países Bajos españoles, que estaban destinadas al real monasterio de las Descalzas Reales de Madrid , donde fueron permanecen hasta el día de hoy; Los tapices, que costaron 100.000 florines y supusieron un gran impulso para la industria del tapiz en Bruselas en aquella época, fueron tejidos en los talleres de Jan II Raes, Jacques Fobert, Jan Vervoert, Jan Newoert y Jacob Geubels. [31]
Otros talleres importantes de Bruselas del siglo XVII fueron dirigidos por Martin Reymbouts y miembros de la familia Leyniers . El alumno de Rubens, Jacob Jordaens, también proporcionó muchos dibujos para tapices. [32] Los temas de la Kermesse extraídos de la vida del pueblo a la manera de los Tenier , padre e hijo, se tejían a menudo en Bruselas en los siglos XVII y XVIII. [33]
Cuando el ministro de Luis XIV , Jean-Baptiste Colbert, organizó la fábrica real de los Gobelinos , una de las primeras suites fue Los Hechos de los Apóstoles, tejida por primera vez en Bruselas. Los talleres de Bruselas pronto cayeron bajo la influencia del diseño francés procedente de los Gobelinos apoyados por la realeza, hasta el punto de que la suite Historia de Alejandro , una alegoría apenas disfrazada que pregonaba el ascendiente de Luis XIV, también se tejió en Bruselas, entre otros lugares. [34] Bruselas recibió una afluencia de trabajadores altamente capacitados cuando los Gobelinos se cerraron temporalmente en 1694 y se ordenó a los tejedores que se dispersaran, bajo las restricciones financieras de las guerras de Luis XIV. [35]
El siglo XVIII vio una mayor competencia de los talleres franceses, tanto reales como privados. Tejedores como Le Clerc, Leyniers , van den Hecke y de Vos mantuvieron la calidad, pero el último de los talleres tradicionales de tapices de Bruselas cerró en la época de la Revolución Francesa , momento en el que el tapiz finalmente se estaba volviendo menos popular; Los diseños de Goya para la Real Fábrica de España fueron quizás las últimas obras importantes del medio.
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