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La novela inglesa es una parte importante de la literatura inglesa . Este artículo se ocupa principalmente de novelas escritas en inglés por novelistas que nacieron o pasaron una parte importante de sus vidas en Inglaterra, Escocia, Gales o Irlanda del Norte (o cualquier parte de Irlanda antes de 1922). Sin embargo, dada la naturaleza del tema, esta directriz se ha aplicado con sentido común y se hace referencia a novelas en otros idiomas o novelistas que no sean principalmente británicos , cuando corresponde.
Históricamente, la novela inglesa generalmente se ha visto comenzando con Robinson Crusoe (1719) y Moll Flanders (1722) de Daniel Defoe , [1] aunque la erudición moderna cita Cartas de amor entre un noble y su hermana (1684) de Aphra Behn , El progreso del peregrino (1678) de John Bunyan y Oroonoko (1688) de Aphra Behn como contendientes más probables, mientras que se han sugerido obras anteriores como Morte d'Arthur (1485) de Sir Thomas Malory , e incluso el "Prólogo" de Los cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer (c. 1400) . [2] Otra novela temprana importante es Los viajes de Gulliver (1726, enmendada en 1735), del escritor y clérigo irlandés Jonathan Swift , que es a la vez una sátira de la naturaleza humana, así como una parodia de los cuentos de viajeros como Robinson Crusoe . [3] El surgimiento de la novela como género literario importante se asocia generalmente con el crecimiento de la clase media en Inglaterra.
Otros novelistas ingleses importantes del siglo XVIII son Samuel Richardson (1689-1761), autor de las novelas epistolares Pamela, o la virtud recompensada (1740) y Clarissa (1747-1748); Henry Fielding (1707-1754), que escribió Joseph Andrews (1742) y La historia de Tom Jones, un expósito (1749); Laurence Sterne (1713-1768), que publicó Tristram Shandy en partes entre 1759 y 1767; [4] Oliver Goldsmith (1728-1774), autor de El vicario de Wakefield (1766); Tobias Smollett (1721-1771), novelista escocés mejor conocido por sus novelas picarescas cómicas , como Las aventuras de Peregrine Pickle (1751) y La expedición de Humphry Clinker (1771), que influyó en Charles Dickens ; [5] y Fanny Burney (1752-1840), cuyas novelas "fueron disfrutadas y admiradas por Jane Austen", escribieron Evelina (1778), Cecilia (1782) y Camilla (1796). [6]
Un aspecto destacable de la novela del siglo XVIII y del siglo XIX es la forma en que el novelista se dirige directamente al lector. Por ejemplo, el autor puede interrumpir su narración para juzgar a un personaje, compadecerse o elogiar a otro, e informar o recordar al lector alguna otra cuestión relevante. [ cita requerida ]
La frase «novela romántica» tiene varios significados posibles. Aquí se refiere a las novelas escritas durante la era romántica en la historia literaria, que va desde finales del siglo XVIII hasta principios de la era victoriana en 1837. Pero para complicar las cosas, hay novelas escritas en la tradición romántica por novelistas como Walter Scott , Nathaniel Hawthorne y George Meredith . [7] Además, la frase hoy en día se usa principalmente para referirse al popular género de ficción pulp que se centra en el amor romántico. El período romántico está especialmente asociado con los poetas William Blake , William Wordsworth , Samuel Taylor Coleridge , George Byron , Percy Shelley y John Keats , aunque dos novelistas importantes, Jane Austen y Walter Scott , también publicaron a principios del siglo XIX.
La novela de Horace Walpole de 1764, El castillo de Otranto , inventó el género de ficción gótica . La palabra gótico se usó originalmente en el sentido de medieval . [8] Este género combina "lo macabro, lo fantástico y lo sobrenatural" y generalmente incluye castillos embrujados, cementerios y varios elementos pintorescos. [9] La novelista posterior Ann Radcliffe introdujo la figura melancólica del villano gótico que se convirtió en el héroe byroniano . Su obra más popular e influyente, Los misterios de Udolfo (1794), se describe con frecuencia como la novela gótica arquetípica. Vathek (1786), de William Beckford , y El monje (1796), de Matthew Lewis , fueron otras obras tempranas notables tanto en el género gótico como en el de terror.
La novela Frankenstein (1818) de Mary Shelley es otra novela gótica importante , además de ser un ejemplo temprano de ciencia ficción . [10] El género de ficción vampírica comenzó con El vampiro (1819) de John William Polidori . Este cuento se inspiró en la vida de Lord Byron y su poema El giaour . Una obra posterior importante es Varney el vampiro (1845), donde se originaron muchas convenciones estándar de los vampiros: Varney tiene colmillos, deja dos heridas punzantes en el cuello de sus víctimas y tiene poderes hipnóticos y una fuerza sobrehumana. Varney también fue el primer ejemplo del "vampiro simpático", que detesta su condición pero es esclavo de ella. [11]
Entre los novelistas menores de este período, cabe destacar a Maria Edgeworth (1768-1849) y Thomas Love Peacock (1785-1866). La novela de Edgeworth, Castle Rackrent (1800), es «la primera novela regional completamente desarrollada en inglés», así como «la primera novela histórica auténtica en inglés» y una importante influencia en Walter Scott. [12] Peacock fue principalmente un satírico en novelas como Nightmare Abbey (1818) y The Misfortunes of Elphin (1829).
Las obras de Jane Austen (1775-1817) critican las novelas de sensibilidad de la segunda mitad del siglo XVIII y forman parte de la transición al realismo del siglo XIX. [13] Sus tramas, aunque fundamentalmente cómicas, resaltan la dependencia de las mujeres del matrimonio para asegurar su posición social y su seguridad económica. [14] Austen saca a la luz las penurias que enfrentaban las mujeres, que por lo general no heredaban dinero, no podían trabajar y donde su única oportunidad en la vida dependía del hombre con el que se casaran. Revela no solo las dificultades que enfrentaban las mujeres en su época, sino también lo que se esperaba de los hombres y de las carreras que debían seguir. Esto lo hace con ingenio y humor y con finales donde todos los personajes, buenos o malos, reciben exactamente lo que merecen. Su obra le reportó poca fama personal y sólo unas pocas críticas positivas durante su vida, pero la publicación en 1869 de A Memoir of Jane Austen, escrita por su sobrino , la presentó a un público más amplio y, en la década de 1940, ya había sido aceptada como una escritora importante. La segunda mitad del siglo XX vio una proliferación de estudios sobre Austen y el surgimiento de una cultura de admiradores janeitas . Las obras de Austen incluyen Orgullo y prejuicio (1813), Sentido y sensibilidad (1811), Mansfield Park , Persuasión y Emma .
El otro gran novelista de principios del siglo XIX fue Sir Walter Scott (1771-1832), que no sólo fue un novelista británico de gran éxito, sino "la mayor influencia individual en la ficción en el siglo XIX... [y] una figura europea". [15] Scott estableció el género de la novela histórica con su serie de novelas de Waverley , entre las que se incluyen Waverley (1814), The Antiquary (1816) y The Heart of Midlothian (1818). [16] Sin embargo, hoy en día Austen es ampliamente leída y la fuente de películas y series de televisión, mientras que Scott es menos leído.
Fue en la época victoriana (1837-1901) cuando la novela se convirtió en el género literario líder en lengua inglesa. Varias novelistas tuvieron éxito en el siglo XIX, aunque a menudo tuvieron que utilizar un seudónimo masculino. A principios del siglo XIX, la mayoría de las novelas se publicaban en tres volúmenes. Sin embargo, la serialización mensual revivió con la publicación de Pickwick Papers de Charles Dickens en veinte partes entre abril de 1836 y noviembre de 1837. Había una gran demanda de que cada episodio introdujera algún elemento nuevo, ya fuera un giro en la trama o un nuevo personaje, para mantener el interés de los lectores. Tanto Dickens como Thackeray publicaron con frecuencia de esta manera. [17]
Después de Carlyle , las posibilidades poéticas, proféticas y visionarias de la novela se despiertan plenamente. [18]
– Kathleen Tillotson , académica británica
En las décadas de 1830 y 1840, los novelistas comenzaron a mostrar la influencia de los críticos sociales en su trabajo, especialmente Thomas Carlyle , quien planteó la " Cuestión de la condición de Inglaterra " para describir "los trastornos sociales y políticos que siguieron a la Ley de Reforma de 1832 ". [19] En respuesta, los novelistas escribieron " novelas sobre la condición de Inglaterra ", que fueron en muchos sentidos una reacción a la rápida industrialización y los problemas sociales, políticos y económicos asociados con ella, y fueron un medio para comentar los abusos del gobierno y la industria y el sufrimiento de los pobres, que no se beneficiaban de la prosperidad económica de Inglaterra. [20] Las historias de los pobres de la clase trabajadora estaban dirigidas a la clase media para ayudar a crear simpatía y promover el cambio. Un ejemplo temprano es Oliver Twist (1837-1838) de Charles Dickens .
Charles Dickens apareció en la escena literaria en la década de 1830 con las dos novelas ya mencionadas. Dickens escribió vívidamente sobre la vida en Londres y las luchas de los pobres, pero de una manera jovial, accesible a lectores de todas las clases. Una de sus obras más populares hasta el día de hoy es Un cuento de Navidad (1843). En años más recientes, Dickens ha sido más admirado por sus novelas posteriores, como Dombey e hijo (1846-1848), Grandes esperanzas (1860-1861), Casa desolada (1852-1853), La pequeña Dorrit (1855-1857) y Nuestro mutuo amigo (1864-1865). Un rival temprano de Dickens fue William Makepeace Thackeray , quien durante el período victoriano ocupó el segundo lugar después de él, pero ahora es mucho menos leído y es conocido casi exclusivamente por La feria de las vanidades (1847). En esa novela satiriza franjas enteras de la humanidad mientras conserva un toque ligero. Presenta a su personaje más memorable, la encantadora y pícara Becky Sharp.
Las hermanas Brontë fueron otras novelistas importantes en las décadas de 1840 y 1850. Sus novelas causaron sensación cuando se publicaron por primera vez y posteriormente fueron aceptadas como clásicos. Habían escrito compulsivamente desde la primera infancia y fueron publicadas por primera vez, a expensas de ellas, en 1846 como poetas bajo los seudónimos Currer, Ellis y Acton Bell. Las hermanas regresaron a la prosa, y produjeron una novela cada una al año siguiente: Jane Eyre de Charlotte, Cumbres borrascosas de Emily y Agnes Grey de Anne . Más tarde, se publicaron La inquilina de Wildfell Hall (1848) de Anne y Villette de Charlotte (1853). Elizabeth Gaskell también fue una escritora de éxito y su primera novela, Mary Barton , se publicó de forma anónima en 1848. Norte y sur de Gaskell contrasta el estilo de vida en el norte industrial de Inglaterra con el sur más rico. Aunque su escritura se ajusta a las convenciones victorianas, Gaskell suele enmarcar sus historias como críticas a las actitudes contemporáneas: sus primeras obras se centraron en el trabajo en las fábricas de las Midlands. Siempre hizo hincapié en el papel de las mujeres, con narrativas complejas y personajes femeninos dinámicos. [21]
Anthony Trollope (1815-1882) fue uno de los novelistas ingleses más exitosos, prolíficos y respetados de la era victoriana. Algunas de sus obras más apreciadas se desarrollan en el condado imaginario de Barsetshire , entre ellas The Warden (1855) y Barchester Towers (1857). También escribió novelas perspicaces sobre cuestiones políticas, sociales y de género, así como sobre otros temas de actualidad, como The Way with Live Now (1875). Las novelas de Trollope retrataron las vidas de las clases terratenientes y profesionales de la Inglaterra victoriana temprana.
La primera novela de George Eliot (Mary Ann Evans) (1819-1880), Adam Bede, se publicó en 1859. Sus obras, especialmente Middlemarch (1871-1872), son ejemplos importantes de realismo literario y son admiradas por su combinación de altos detalles literarios victorianos combinados con una amplitud intelectual que las saca de los estrechos confines geográficos que a menudo representan.
En las novelas de Thomas Hardy (1840-1928) se aprecia un interés por los asuntos rurales y la cambiante situación social y económica del campo . Fue un realista victoriano, en la tradición de George Eliot , y también estuvo influido tanto en sus novelas como en su poesía por el Romanticismo , especialmente por William Wordsworth . [22] Charles Darwin es otra influencia importante en Thomas Hardy. [23] Al igual que Charles Dickens, también fue muy crítico con gran parte de la sociedad victoriana, aunque Hardy se centró más en una sociedad rural en decadencia. Aunque Hardy escribió poesía durante toda su vida y se consideraba principalmente un poeta, su primera colección no se publicó hasta 1898, por lo que inicialmente ganó fama como autor de novelas como Lejos del mundanal ruido (1874), El alcalde de Casterbridge (1886), Tess de los d'Urbervilles (1891) y Jude el oscuro (1895). Dejó de escribir novelas tras las críticas adversas a esta última novela. En novelas como El alcalde de Casterbridge y Tess de los d'Urbervilles, Hardy intenta crear obras modernas en el género de la tragedia , que se inspiran en el drama griego, especialmente Esquilo y Sófocles , aunque en prosa, no en poesía, una novela, no un drama, y con personajes de baja posición social, no de nobleza. [24] Otro novelista importante de finales del siglo XIX es George Gissing (1857-1903), que publicó 23 novelas entre 1880 y 1903. Su novela más conocida es New Grub Street (1891). [ cita requerida ]
En esta época se produjeron importantes avances en el género de ficción. Aunque precedida por El rey del río dorado de John Ruskin en 1841, se suele decir que la historia del género fantástico moderno comienza con George MacDonald , el influyente autor de La princesa y el duende y Phantastes (1858). William Morris fue un poeta inglés popular que también escribió varias novelas de fantasía durante la última parte del siglo XIX. La novela epistolar de Wilkie Collins La piedra lunar (1868) se considera generalmente la primera novela policiaca en lengua inglesa, mientras que La mujer de blanco se considera una de las mejores novelas sensacionalistas . La carrera de escritor de HG Wells (1866-1946) comenzó en la década de 1890 con novelas de ciencia ficción como La máquina del tiempo (1895) y La guerra de los mundos (1898), que describe una invasión de la Inglaterra victoriana tardía por parte de marcianos . A Wells se lo considera, junto con el francés Julio Verne (1828-1905), el inventor del romance científico . También escribió ficción realista sobre la clase media baja en novelas como Kipps (1905) y La historia del señor Polly (1910).
Los principales novelistas que escribieron en Gran Bretaña a principios del siglo XX fueron el irlandés James Joyce (1882-1941) y dos inmigrantes, el estadounidense Henry James (1843-1916) y el polaco Joseph Conrad (1857-1924) [ cita requerida ] . La tradición modernista en la novela, con su énfasis "hacia la exposición cada vez más minuciosa y analítica de la vida mental", comienza con James y Conrad, en novelas como Los embajadores (1903), La copa dorada (1904) y Lord Jim (1900). [25] Otros modernistas importantes fueron Dorothy Richardson (1873-1957), cuya novela Pointed Roof (1915), es uno de los primeros ejemplos de la técnica de flujo de conciencia , y DH Lawrence (1885-1930), que escribió con comprensión sobre la vida social de las clases bajas y medias y la vida personal de aquellos que no podían adaptarse a las normas sociales de su tiempo. Sons and Lovers (1913), es ampliamente considerada como su primera obra maestra. A continuación, se publicó El arco iris (1915), aunque fue inmediatamente confiscada por la policía, y su secuela Mujeres enamoradas , publicada en 1920. [26] Lawrence intentó explorar las emociones humanas más profundamente que sus contemporáneos y desafió los límites del tratamiento aceptable de las cuestiones sexuales, sobre todo en El amante de Lady Chatterley , que se publicó de forma privada en Florencia en 1928. Sin embargo, la versión no expurgada de esta novela no se publicó hasta 1959. [27] En 1922 apareció la importante novela modernista Ulises del irlandés James Joyce . Ambientada en un día en Dublín en junio de 1904, la novela ha sido llamada "una demostración y resumen de todo el movimiento". [28] En ella, Joyce crea paralelismos con el poema épico de Homero , La Odisea . [29]
Otra modernista importante de la década de 1920 fue Virginia Woolf (1882-1941), influyente feminista, miembro del Grupo Bloomsbury y una importante innovadora estilística asociada con la técnica del flujo de conciencia . Entre sus novelas se incluyen La señora Dalloway (1925), Al faro (1927), Orlando: una biografía (1928) y Las olas (1931). Su colección de ensayos Una habitación propia (1929) contiene su famosa máxima: "Una mujer debe tener dinero y una habitación propia si quiere escribir ficción". [30]
Pero aunque el modernismo se convertiría en un movimiento literario importante en las primeras décadas del nuevo siglo, también hubo muchos novelistas excelentes que no eran estrictamente modernistas. Entre ellos se encuentran EM Forster (1879-1970), John Galsworthy (1867-1933) ( Premio Nobel de Literatura, 1932), cuyas novelas incluyen The Forsyte Saga , Arnold Bennett (1867-1931), autor de The Old Wives' Tale , y HG Wells (1866-1946), aunque el trabajo de Forster "se considera con frecuencia que contiene elementos modernistas y victorianos". [31] A Passage to India (1924) de EM Forster reflejó los desafíos al imperialismo, mientras que sus obras anteriores, como A Room with a View (1908) y Howards End (1910), examinaron las restricciones y la hipocresía de la sociedad eduardiana en Inglaterra. El escritor británico más popular de los primeros años del siglo XX fue posiblemente Rudyard Kipling (1865-1936), un escritor muy versátil de novelas , cuentos y poemas y, fecha del galardón más joven que haya recibido el Premio Nobel de Literatura (1907).
Un escritor inglés importante en las décadas de 1930 y 1940 fue George Orwell (1903-1950), quien es especialmente recordado por sus sátiras del totalitarismo, Nineteen Eighty-Four (1949) y Rebelión en la granja (1945). Evelyn Waugh (1903-1966) satirizó a los "jóvenes brillantes" de las décadas de 1920 y 1930, en particular en A Handful of Dust (1934) y Decline and Fall (1928), mientras que Brideshead Revisited (1945) tiene una base teológica, y se propone examinar el efecto de la gracia divina en sus personajes principales. [32] La irlandesa y miembro del Grupo Bloomsbury Elizabeth Bowen es conocida por sus novelas sobre la nobleza protestante irlandesa, como The Death of the Heart (1938) y Londres durante los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial, The Heat of the Day (1948). Aldous Huxley (1894-1963) publicó su famosa distopía Un mundo feliz en 1932, el mismo año que A Glastonbury Romance de John Cowper Powys (1872-1963) . Samuel Beckett (1906-1989) publicó su primera obra importante, la novela Murphy en 1938. Ese mismo año se publicó la primera novela importante de Graham Greene (1904-1991) , Brighton Rock . Luego, en 1939, James Joyce publicó Finnegans Wake . En esta obra, Joyce crea un lenguaje especial para expresar la conciencia de un personaje que está soñando. [33]
Graham Greene fue un novelista importante cuyas obras abarcan desde la década de 1930 hasta la de 1980. Greene se convirtió al catolicismo y sus novelas exploran las cuestiones morales y políticas ambivalentes del mundo moderno. Destacado por su capacidad para combinar el reconocimiento literario serio con una amplia popularidad, sus novelas incluyen The Heart of the Matter (1948), A Burnt-Out Case (1961) y The Human Factor (1978). La carrera de Evelyn Waugh (1903-1966) también continuó después de la Segunda Guerra Mundial, y en "1961 completó su obra más importante, una trilogía sobre la guerra titulada Sword of Honour . [34] En 1947 Malcolm Lowry publicó Under the Volcano . Una de las novelas más influyentes del período inmediato de posguerra fue Scenes from Provincial Life (1950), la novela naturalista de William Cooper (1910-2002), que fue un rechazo consciente de la tradición modernista. [35] Otros novelistas que escribieron en la década de 1950 y después fueron: Anthony Powell (1905-2000), cuyo ciclo de doce volúmenes de novelas A Dance to the Music of Time (1951-75), es un examen cómico de los movimientos y modales, el poder y la pasividad en la vida política, cultural y militar inglesa a mediados del siglo XX; el novelista cómico Kingsley Amis es mejor conocido por su sátira académica Lucky Jim (1954); La novela alegórica El señor de las moscas (1954) del premio Nobel William Golding explora cómo la cultura creada por el hombre fracasa, utilizando como ejemplo a un grupo de escolares británicos abandonados en una isla desierta. La filósofa Iris Murdoch fue una prolífica escritora de novelas que tratan temas como las relaciones sexuales, la moralidad y el poder del inconsciente. Sus obras incluyen Under the Net (1954), The Black Prince (1973) y The Green Knight (1993). La escritora escocesa Muriel Spark también comenzó a publicar en la década de 1950. Empujó los límites del realismo en sus novelas. Su primera, The Comforters (1957), trata sobre una mujer que se da cuenta de que es un personaje de una novela; The Prime of Miss Jean Brodie (1961), salta hacia adelante al final para revelar los destinos que corrieron sus personajes. Anthony Burgess es especialmente recordado por su novela distópica La naranja mecánica (1962), ambientada en un futuro no muy lejano, que fue llevada al cine. por Stanley Kubrick en 1971. En el género totalmente diferente de la fantasía gótica, Mervyn Peake (1911-1968) publicó su exitoso trilogía Gormenghast entre 1946 y 1959.
Los autores inmigrantes desempeñaron un papel importante en la literatura de posguerra. Doris Lessing (1919), de Rodesia del Sur (hoy Zimbabue ), publicó su primera novela The Grass is Singing en 1950, después de emigrar a Inglaterra. Inicialmente escribió sobre sus experiencias africanas. Lessing pronto se convirtió en una presencia dominante en la escena literaria inglesa, publicando con frecuencia a lo largo del siglo, y ganó el premio Nobel de literatura en 2007. Salman Rushdie (nacido en 1947) es otro de los escritores de posguerra de las antiguas colonias británicas que se establecieron permanentemente en Gran Bretaña. Rushdie alcanzó la fama con Midnight's Children (Hijos de la medianoche) en 1981, que recibió el premio James Tait Black Memorial Prize y el premio Booker , y fue nombrado Booker of Bookers en 1993. Su novela más controvertida, The Satanic Verses (Los versos satánicos ) (1989), se inspiró en parte en la vida de Mahoma. V. S. Naipaul (1932-2018), nacido en Trinidad , escribió, entre otras cosas, A House for Mr. Biswas (1961) y A Bend in the River (1979). Naipaul ganó el Premio Nobel de Literatura . [36] También de las Indias Occidentales, George Lamming (1927-1922) es mejor recordado por En el castillo de la piel (1953). Otro importante escritor inmigrante, Kazuo Ishiguro (nacido en 1954), nació en Japón , pero sus padres emigraron a Gran Bretaña cuando tenía seis años. [37] Sus obras incluyen The Remains of the Day (1989) y Never Let Me Go (2005). Ishiguro ganó el Premio Nobel de Literatura en 2017. [38]
Escocia ha producido a finales del siglo XX varios novelistas importantes, entre ellos James Kelman (nacido en 1946), que, como Samuel Beckett, puede crear humor a partir de las situaciones más sombrías. How Late it Was, How Late (1994), ganó el premio Booker ese año; AL Kennedy (nacido en 1965), cuya novela de 2007 Day fue nombrada Libro del año en los premios Costa Book Awards . [39] En 2007 ganó el Premio Estatal de Literatura Europea de Austria ; [40] Alasdair Gray (1934-2019), cuyo Lanark: A Life in Four Books (1981) es una fantasía distópica ambientada en su ciudad natal, Glasgow . Otro escocés contemporáneo es Irvine Welsh , cuya novela Trainspotting (1993), ofrece una descripción brutal de las vidas de los consumidores de drogas de la clase trabajadora de Edimburgo. [41]
Angela Carter (1940-1992) fue una novelista y periodista, conocida por sus obras feministas, de realismo mágico y picarescas. Escribió desde la década de 1960 hasta la de 1980, entre sus novelas se incluyen The Infernal Desire Machines of Doctor Hoffman (1972) y Nights at the Circus (1984). Margaret Drabble (nacida en 1939) es una novelista, biógrafa y crítica que ha publicado desde la década de 1960 hasta este siglo. Su hermana mayor, AS Byatt (nacida en 1936), es más conocida por Possession, publicada en 1990.
Entre los novelistas populares, Daphne Du Maurier escribió Rebecca , una novela de misterio, en 1938 y De la esclavitud humana (1915 ), de W. Somerset Maugham ( 1874-1965), una novela fuertemente autobiográfica, se acepta generalmente como su obra maestra. En la ficción de género, Agatha Christie fue una importante escritora de novelas policiales , cuentos y obras de teatro, mejor recordada por sus 80 novelas policiales y sus exitosas obras de teatro del West End. Las novelas de Christie incluyen Asesinato en el Orient Express (1934), Muerte en el Nilo (1937) y Y no quedó ninguno (1939). Otra escritora popular durante la Edad de Oro de la ficción policial fue Dorothy L. Sayers , mientras que Georgette Heyer creó el género del romance histórico . [ cita requerida ]
Martin Amis (1949-2023) fue uno de los novelistas británicos contemporáneos más destacados. Sus novelas más conocidas son Money (1984) y London Fields (1989). Pat Barker (nacida en 1943) ha ganado numerosos premios por su ficción.
El novelista y guionista Ian McEwan (nacido en 1948) es otro de los escritores británicos contemporáneos más respetados. Entre sus obras se incluyen The Cement Garden (1978) y Enduring Love (1997), que se convirtió en una película. En 1998, McEwan ganó el premio Booker con Amsterdam , mientras que Atonement (2001) se convirtió en una película ganadora del Oscar . McEwan fue galardonado con el Premio Jerusalén en 2011. Las novelas de Jeanette Winterson (nacida en 1959) exploran temas de sexualidad y religión, como Oranges Are Not the Only Fruit (1985) y Sexing the Cherry (1989).
La novela White Teeth (2000), de Zadie Smith (nacida en 1975), ganadora del premio Whitbread Book Award , mezcla el patetismo y el humor y se centra en las últimas etapas de la vida de dos amigos en tiempos de guerra en Londres. Julian Barnes (nacido en 1946) es otro novelista vivo de éxito, que ganó el premio Man Booker en 2011 por su libro The Sense of an Ending , mientras que tres de sus libros anteriores habían sido preseleccionados para el premio Booker. [ cita requerida ]
Monica Ali saltó a la fama en 2003 con la aclamada novela Brick Lane . Ali, una cronista de la vida cotidiana en la Gran Bretaña multicultural, fue aclamada por los críticos y recibió varios premios por la novela, incluido el Premio Man Booker de Ficción . [42]
Uno de los novelistas más ambiciosos que han surgido en la literatura inglesa contemporánea es David Mitchell, cuya novela de largo alcance Cloud Atlas (2004) abarca desde el siglo XIX hasta el futuro. [43]
A principios del siglo XXI se ha observado un interés sobresaliente por la ficción histórica . [44] Hilary Mantel (1952-2022) tuvo éxito con la novela histórica aclamada por la crítica Wolf Hall (2009). [45]
En 2003, la BBC llevó a cabo una encuesta en el Reino Unido titulada The Big Read para encontrar la "novela más querida del país" de todos los tiempos, con obras de los novelistas ingleses Tolkien , Austen , Pullman , Adams y Rowling ocupando los cinco primeros puestos de la lista. [46]
