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Dietrich Fischer-Dieskau

Dietrich Fischer-Dieskau (28 de mayo de 1925 - 18 de mayo de 2012 [1] ) fue un barítono lírico y director de música clásica alemán. Uno de los intérpretes de Lieder ( canción artística ) más famosos del período de posguerra, es mejor conocido como cantante de Lieder de Franz Schubert , en particular " Winterreise " [2], de las cuales sus grabaciones con los acompañantes Gerald Moore y Jörg Demus. medio siglo después de su lanzamiento siguen siendo aclamados por la crítica. [3]

Grabar una variedad de repertorio (que abarca siglos), como afirmó el musicólogo Alan Blyth : "Ningún cantante de nuestro tiempo, o probablemente ningún otro, ha logrado la variedad y versatilidad del repertorio logrado por Dietrich Fischer-Dieskau. Ópera, lieder y oratorio en alemán, italiano. o el inglés le parecían similares, pero aportaba a cada uno de ellos una precisión e individualidad que expresaban su perspicacia en el idioma en cuestión". Además, grabó en francés, ruso, hebreo , latín y húngaro . Fue descrito como "uno de los artistas vocales supremos del siglo XX" [4] y "el cantante más influyente del siglo XX". [5]

Fischer-Dieskau fue clasificado como el segundo mejor cantante del siglo (después de Jussi Björling ) según la encuesta de críticos "Top Singers of the Century" de Classic CD (Reino Unido) (junio de 1999). Los franceses lo apodaron "Le Miracle Fischer-Dieskau" y Dame Elisabeth Schwarzkopf lo llamó "un dios nato que lo tiene todo". [6] En su apogeo, fue muy admirado por sus conocimientos interpretativos y su excepcional control de su suave y hermoso instrumento. Dominó tanto las plataformas de ópera como de conciertos durante más de treinta años. [7]

Primeros años

Albert Dietrich Fischer nació en 1925 en Berlín, hijo de Albert Fischer, director de escuela, y Theodora (de soltera Klingelhoffer) Fischer, profesora. En 1934, su padre añadió el guión "Dieskau" al apellido (a través de su madre, descendía del Kammerherr von Dieskau, para quien Johann Sebastian Bach escribió la " Cantata campesina "). Comenzó a cantar cuando era niño y comenzó a recibir lecciones formales de canto a la edad de 16 años. Cuando fue reclutado por la Wehrmacht durante la Segunda Guerra Mundial en 1943, cuidando caballos en el frente ruso , Fischer-Dieskau acababa de completar sus estudios secundarios y uno semestre en el Conservatorio de Berlín. Sirvió en el Regimiento de Granaderos 146 de la 65.ª División de Infantería al sur de Bolonia en el invierno de 1944-1945 y entretuvo a sus camaradas en las veladas de soldados detrás de las líneas. [8]

Fue capturado en Italia en 1945 y pasó dos años como prisionero de guerra estadounidense . Durante ese tiempo, cantó Lieder en campos de prisioneros de guerra ante soldados alemanes nostálgicos. Tenía un hermano con discapacidad física e intelectual, Martin, que fue enviado a una institución por el régimen nazi y murió de hambre . [9] La casa de su familia también fue destruida durante la guerra. [10]

Carrera de cantante

En 1947, Fischer-Dieskau regresó a Alemania, donde lanzó su carrera profesional como cantante en Badenweiler , cantando en Ein Deutsches Requiem de Brahms sin ningún ensayo. (Fue un sustituto de último momento de un cantante indispuesto). Ofreció su primer recital de Lieder en Leipzig en el otoño de 1947 y poco después lo siguió con un primer concierto de gran éxito en el Titania-Palast de Berlín .

Desde el principio de su carrera colaboró ​​con las famosas sopranos líricas Elisabeth Schwarzkopf e Irmgard Seefried , y con el productor discográfico Walter Legge , publicando álbumes de Lieder de Schubert y Hugo Wolf que tuvieron un éxito inmediato .

En el otoño de 1948, Fischer-Dieskau fue contratado como barítono lírico principal en la Städtische Oper Berlin (Ópera Municipal, Berlín Occidental ), debutando como Posa en Don Carlos de Verdi con Ferenc Fricsay . Esta compañía, conocida a partir de 1961 como Deutsche Oper , seguiría siendo su hogar artístico hasta su retirada de los escenarios operísticos, en 1978.

Posteriormente, Fischer-Dieskau actuó como invitado en los teatros de ópera de Viena y Múnich . Después de 1949 realizó giras de conciertos por los Países Bajos, Suiza, Francia e Italia. En 1951, hizo su debut en concierto en el Festival de Salzburgo con Lieder eines fahrenden Gesellen (Canciones de un caminante) de Mahler , bajo la dirección de Wilhelm Furtwängler . Ese año, también hizo su debut británico, en el Royal Albert Hall de Londres durante el Festival of Britain . Apareció en A Mass of Life de Frederick Delius , dirigida por Sir Thomas Beecham . [11] Hizo apariciones regulares de ópera en el Festival de Bayreuth entre 1954 y 1961 y en el Festival de Salzburgo desde 1956 hasta principios de los años 1970.

Como cantante de ópera, Fischer-Dieskau actuó principalmente en Berlín y en la Ópera Estatal de Baviera en Munich. También hizo apariciones especiales en la Ópera Estatal de Viena , en la Royal Opera House , Covent Garden de Londres, en la Ópera Estatal de Hamburgo , en Japón, y en el King's Theatre de Edimburgo , durante el Festival de Edimburgo . Su primera gira por Estados Unidos tuvo lugar en 1955, cuando tenía 29 años, con su debut en concierto en Cincinnati el 15 de abril ( cantata de JS Bach Ich will den Kreuzstab gerne tragen ) (BWV 56) y el 16 de abril ( Ein Deutsches Requiem). ). Su debut en el Lieder americano, cantando canciones de Franz Schubert , tuvo lugar en Saint Paul, Minnesota , el 19 de abril. Su debut en la ciudad de Nueva York se produjo el 2 de mayo en The Town Hall , donde cantó el ciclo de canciones de Schubert Winterreise sin intervalo. Ambos recitales americanos estuvieron acompañados por Gerald Moore .

En 1951, Fischer-Dieskau hizo la primera de muchas grabaciones de Lieder con Gerald Moore en los estudios EMI Abbey Road de Londres, incluida una Die schöne Müllerin completa , y interpretaron la obra el 31 de enero de 1952 en el Kingsway Hall de Londres en el Conciertos de Mysore de la Philharmonia Concert Society. [12] Dieron recitales juntos hasta que Moore se retiró de la actuación pública en 1967. Sin embargo, continuaron grabando juntos hasta 1972, año en el que completaron su enorme proyecto de grabar todos los lieder de Schubert apropiados para la voz masculina. Gerald Moore se retiró por completo en 1972 y murió en 1987, a la edad de 87 años. Sus grabaciones de Die schöne Müllerin y Winterreise son muy apreciadas como ejemplos de su colaboración artística.

Fischer-Dieskau también interpretó muchas obras de música contemporánea , entre ellas Benjamin Britten (que eligió a Fischer-Dieskau como barítono solista al escribir War Requiem ), Samuel Barber , Hans Werner Henze , Karl Amadeus Hartmann (que escribió su Gesangsszene para él), Ernst Krenek , Witold Lutosławski , Siegfried Matthus , Othmar Schoeck , Winfried Zillig , Gottfried von Einem y Aribert Reimann . Participó en el estreno en 1975 y en la grabación en 1993 de la cantata An die Nachgeborenen de Gottfried von Einem , escrita en 1973 por encargo de la ONU, ambas con Julia Hamari y la Sinfónica de Viena dirigida por Carlo Maria Giulini . [13]

Más allá de sus grabaciones de Lieder y del repertorio de ópera alemán, Fischer-Dieskau también grabó actuaciones en el campo operístico italiano. Sus grabaciones de Rigoletto de Verdi (junto a Renata Scotto y Carlo Bergonzi ) y Rodrigo en Don Carlos de Verdi , son probablemente las más respetadas de estas empresas. (Otros, como el papel principal en Macbeth de Verdi (con Elena Souliotis ), Giorgio Germont en La traviata de Verdi y Scarpia en Tosca de Giacomo Puccini (con Birgit Nilsson ), no los interpreta con el mismo grado de eficacia. ) Como dijo el director Ferenc Fricsay : "Nunca soñé que encontraría un barítono italiano en Berlín".

Jubilación

Fischer-Dieskau se retiró de la ópera en 1978, año en que grabó su última ópera, Lear de Aribert Reimann , que el compositor había escrito por sugerencia suya. Se retiró de la sala de conciertos el día de Año Nuevo de 1993, a los 67 años, y se dedicó a la dirección, la enseñanza (especialmente la interpretación de Lieder), la pintura y la escritura de libros. Todavía actuó como recitador, leyendo, por ejemplo, las cartas de Strauss a Hugo von Hofmannsthal (cuya parte fue leída por Gert Westphal ), para el Festival de Música de Rheingau en 1994; e interpretó y grabó el melodrama Enoch Arden de Strauss . También se convirtió en miembro honorario de la Sociedad Robert Schumann .

Reconocimiento

A lo largo de su carrera, los críticos describieron con frecuencia su maestría musical y técnica como impecables. Como dijo Greg Sandow de Opera News: "En general, su técnica es impresionante; alguien debería construirle un monumento". [14]

Como "el mejor cantante de Lieder del mundo" (revista Time), agotó regularmente las entradas de las salas de conciertos de todo el mundo hasta su jubilación a finales de 1992. La precisión y precisión de sus interpretaciones, en las que texto y música se presentaban como socios iguales , estándares establecidos que perduran hoy. El actual interés generalizado por la canción romántica alemana se debe principalmente a sus esfuerzos. Tal vez más admirado como cantante de Schubert Lieder, Fischer-Dieskau sólo tenía, según el crítico Joachim Kaiser , un competidor realmente serio: él mismo, ya que a lo largo de décadas estableció nuevos estándares, exploró nuevos territorios y expresó sentimientos y emociones imprevistos. [15]

Pocos artistas alcanzan el nivel de reconocimiento, admiración e influencia de Fischer-Dieskau, y aún menos viven para ver esa influencia realizada durante su propia vida. Al marcar el comienzo de la era de la grabación moderna, desafió nuestra percepción y nuestros procesos sobre cómo se podían realizar grabaciones, exploró las posibilidades de la grabación moderna y explotó el potencial para la popularidad de la música clásica, y todo esto mientras establecía estándares de logros artísticos, integridad y riesgo. -tomando, y del ideal estético que se convirtió en nuestra nueva norma. Siempre que disfrutamos de la belleza de su tono, reverenciamos el poder inquisitivo y cuestionador de su intelecto, o simplemente nos maravillamos ante las asombrosas habilidades físicas a lo largo de todo lo que ha logrado en su larga carrera discográfica, también debemos hacer una pausa y decir GRACIAS a este gran artista, cuyo legado, como una gran y brillante estrella que ilumina el camino para quienes siguen su pasión por el canto, es ejemplar en todos los sentidos.—Thomas Hampson, mayo de 2012, Salón de la Fama, Revista Gramophone.

Después de la muerte de Fischer-Dieskau, Le Monde , el periódico francés más conocido internacionalmente, escribió que el arte vocal de Fischer-Dieskau rayaba en un milagro ("cela tenait du Miracle"): "Tan pronto como abrió la boca, creyeron cada palabra que cantó. . Ni una sola palabra, ni una intención, ni un matiz pasó por alto en su dicción" ("dès qu'il ouvrait la bouche, on y croyait. Pas un mot, pas une intent, pas une matiz n'échappait à. sa dicción"). [16] En un obituario en The Guardian , el pianista y director Daniel Barenboim , acompañante de lieder de Fischer-Dieskau desde hace mucho tiempo, llamó al barítono un "intérprete revolucionario" porque fue el primer cantante que logró como sola persona ofrecer interpretaciones igualmente extraordinarias. en los tres géneros: ópera, oratorio y lieder:

"En sus interpretaciones, él [Fischer-Dieskau] creó una unidad entre texto y música como pocos antes o después de él. Estableció el punto de referencia en la enunciación y enfatizó las palabras clave cambiando el sonido de la nota en la que se cantaba la palabra. . Así, no sólo aclaró el sentido de la palabra, sino que dejó que cada sílaba y cada nota sonaran juntas y así creó una unidad de armonía y colores como ningún otro [...] Creó una nueva dimensión de la comprensibilidad y. comprensión del texto." [17]

Premios

Vida personal

En 1949, Fischer-Dieskau se casó con la violonchelista Irmgard Poppen. Juntos tuvieron tres hijos: Mathias (escenógrafo), Martín (director) y Manuel (violonchelista del Cuarteto Cherubini ). Irmgard murió en 1963 por complicaciones posteriores al parto. Posteriormente, Fischer-Dieskau estuvo casado con la actriz Ruth Leuwerik , de 1965 a 1967, y Kristina Pugell, de 1968 a 1975. En 1977 se casó con la soprano Júlia Várady .

Su hermano mayor, Klaus Fischer-Dieskau, fue un destacado director coral berlinés que dirigió para Fischer-Dieskau en varias ocasiones, incluida su única grabación de una pasión de Heinrich Schütz en 1961.

Fischer-Dieskau fumó durante gran parte de su carrera. En una entrevista con BZ-News aus Berlin en 2002, dijo: "Dejé de fumar hace 20 años. Fumé durante 35 años y luego lo dejé en un solo día". [21]

Muerte

El 18 de mayo de 2012, Fischer-Dieskau murió mientras dormía en su casa de Berg, Alta Baviera , 10 días antes de cumplir 87 años. [22]

Discografía parcial

como cantante

Fischer-Dieskau grabó principalmente para los sellos EMI, Deutsche Grammophon y Orfeo.

como recitador

Como director

En video

Libros

Notas

  1. ^ "Kurz vor 87. Geburtstag: Sänger Dietrich Fischer-Dieskau gestorben". Der Tagesspiegel Online (en alemán). ISSN  1865-2263 . Consultado el 20 de septiembre de 2023 .
  2. ^ "Muere el cantante barítono alemán Dietrich Fischer-Dieskau - BBC News". Noticias de la BBC . 18 de mayo de 2012 . Consultado el 3 de abril de 2016 .
  3. ^ James alegre. "Dietrich Fischer-Dieskau y Winterreise de Schubert". Gramófono . Archivado desde el original el 16 de junio de 2012.
  4. ^ Ted Libbey. Enciclopedia de música clásica del oyente de NPR Nueva York: Workman Publishing, 2006
  5. ^ Kettle, Martin (19 de mayo de 2005). "'Es el comienzo del episodio final'". El guardián . ISSN  0261-3077 . Consultado el 20 de septiembre de 2023 .
  6. ^ Dietrich Fischer-Dieskau: el barítono de nuestra época por Richard Wigmore 6 de junio de 2007
  7. ^ Mateo Boyden. La guía aproximada de la ópera, tercera edición, Londres: Rough Guides Ltd., 2002
  8. ^ Velten, Wilhelm. Vom Kugelbaum zur Handgranate. pag. 176.
  9. ^ "Barítono lírico y poderoso, y el maestro del arte de la canción". Los New York Times . 18 de mayo de 2012.
  10. ^ Daniel Lewis (18 de mayo de 2012). "Dietrich Fischer-Dieskau, barítono lírico y poderoso, muere a los 86 años". Los New York Times .
  11. ^ Notas del retrato de Dietriech [sic] Fischer-Dieskau , HMV, publicado por World Record Club
  12. ^ Programa de conciertos, 31 de enero de 1952.
  13. ^ "Einem, Gottfried von: An die Nachgeborenen". Boosey y Hawkes . Consultado el 29 de junio de 2010 .
  14. ^ Greg Sandow. "21 caras de Fischer-Dieskau" Opera News noviembre de 2000
  15. ^ "Dietrich Fischer-Dieskau (bajo-barítono) - breve biografía". bach-cantatas.com . Consultado el 3 de abril de 2016 .
  16. ^ Lompech, Alain (18 de mayo de 2012). "Le grand baryton allemand Dietrich Fischer-Dieskau est mort". El Mundo . Consultado el 8 de agosto de 2023 .
  17. ^ Barenboim, Daniel (21 de mayo de 2012). "Dietrich Fischer-Dieskau fue un artista revolucionario". El guardián . Consultado el 8 de agosto de 2023 .
  18. ^ Kawabata, Tai (18 de septiembre de 2002). "El Praemium Imperiale de la JAA reconoce a los mejores del mundo". Los tiempos de Japón . Tokio . Consultado el 17 de julio de 2018 .
  19. ^ "Dietrich Fischer-Dieskau (barítono)". Gramófono . Consultado el 11 de abril de 2012 .
  20. ^ "Dietrich Fischer-Dieskau". GRAMMY.com . 4 de junio de 2019.
  21. ^ Zöllner, Michael (19 de septiembre de 2002). "Sehr geehrt: Dietrich Fischer-Dieskau". BZ en línea . BZ Ullstein GmbH . Consultado el 30 de diciembre de 2012 .
  22. ^ "Sänger Dietrich Fischer-Dieskau gestorben" (en alemán). ORF . 18 de mayo de 2012 . Consultado el 18 de mayo de 2012 .
  23. ^ Hans Joachim Moser Heinrich Schütz: un breve relato de su vida y obra 1967 - 121 "Pasión según San Mateo (SWV 479) Solistas, Hugo-Distler-Chor, Berlín, dirigido por Klaus Fischer-Dieskau Archive 198174 (mono), "

Otras lecturas

enlaces externos