Alban Maria Johannes Berg ( / b ɛər ɡ / BAIRG , [1] alemán: [ˈalbaːn ˈbɛʁk] ; 9 de febrero de 1885 - 24 de diciembre de 1935) fue un compositor austríaco de la Segunda Escuela de Viena . Su estilo compositivo combinaba el lirismo romántico con la técnica dodecafónica . [2] Aunque dejó una obra relativamente pequeña , se le recuerda como uno de los compositores más importantes del siglo XX por su estilo expresivo que abarca "mundos enteros de emoción y estructura". [3]
Berg nació y vivió en Viena. Comenzó a componer a los quince años. Estudió contrapunto, teoría musical y armonía con Arnold Schoenberg entre 1904 y 1911, y adoptó sus principios de desarrollo de la variación y la técnica dodecafónica. Las principales obras de Berg incluyen las óperas Wozzeck (1924) y Lulu (1935, terminada póstumamente), las piezas de cámara Lyric Suite y Chamber Concerto , así como un Concierto para violín . También compuso varias canciones ( lieder ). Se dice que aportó más "valores humanos" al sistema dodecafónico; sus obras se consideran más "emocionales" que las de Schoenberg. [4] Su música tenía un glamour superficial que le ganó admiradores cuando el propio Schoenberg tenía pocos. [5]
[... H] ay cosas que no pueden medirse con el criterio de la Naturaleza – – cosas que han surgido únicamente del espíritu humano , elevándose muy por encima del mundo material – cosas que son reales sólo en nuestro anhelo por ellas, 'cuando las cosas sublimes y hermosas, las cosas buenas y sabias que anhelamos, se conviertan en realidad, ¡no en una realidad que se pueda coger y llevarse a la boca o que se pueda contar y guardar en el bolsillo!' (Otto Ernst [Delaware] ). La música es así – – – ¡y bastantes obras literarias que se escriben desde el interior de un corazón lleno de anhelo ! – – : – – – Ahora llegué a La casa de muñecas . ...
Berg escribió de una manera típicamente libre para compartir su lectura de Una casa de muñecas de Ibsen con Watznauer el 18 de octubre de 1906, [6] citando aquí la Meersymphonie de Ernst [7] al relacionar la música con los sueños , las fantasías , los sentimientos y los deseos . especialmente aquellos de carácter contrafáctico y universal . [a] Tales temas predominan en la obra a menudo casi autobiográfica y programática de Berg , [8] no sólo románticamente [b] como en su Suite Lírica , sino también socialmente como en Lulu , [12] políticamente como en Wozzeck , [c] y incluso mortalmente como en su Concierto para violín . Por el contrario, Webern, que también empezó a estudiar con Schoenberg en 1904, extrajo de una velada con Mahler en 1905 que: "La naturaleza es para nosotros el modelo..." [15]
Berg nació en Viena, el tercero de cuatro hijos de Johanna y Konrad Berg. Su padre dirigía un exitoso negocio de exportación y la familia poseía varias propiedades en Viena y en el campo. La situación económica de la familia empeoró tras la muerte de Konrad Berg en 1900, y afectó especialmente al joven Berg, que tuvo que repetir sexto y séptimo grado para aprobar los exámenes. [16] Uno de sus amigos más cercanos de toda la vida y su primer biógrafo (bajo el seudónimo de Hermann Herrenried), el arquitecto Hermann Watznauer, se convirtió en una figura paterna (en parte a petición de Konrad), [17] siendo diez años mayor que Berg. Berg le escribió cartas de hasta treinta páginas, a menudo en una prosa florida y dramática con una puntuación idiosincrásica. [18] [d] Berg estaba más interesado en la literatura que en la música cuando era niño y consideraría una carrera como escritor varias veces, recurriendo a la música lentamente y a veces sin confianza [e] hasta el éxito de Wozzeck . No empezó a componer hasta los quince años, cuando empezó a aprender música por sí mismo, aunque sí recibió lecciones de piano de la institutriz de su hermana. [19] Con Marie Scheuchl, una criada de la finca familiar de Berghof en Carintia y quince años mayor que él, tuvo una hija, Albine, nacida el 4 de diciembre de 1902. [20]
En 1906, Berg conoció a la cantante Helene Nahowski [Delaware] (1885-1976), hija de una familia adinerada (se rumoreaba que en realidad era hija ilegítima del emperador Francisco José I de su relación con Anna Nahowski ). [21] A pesar de la hostilidad exterior de su familia, la pareja se casó el 3 de mayo de 1911, aunque "su padre insistió en una ceremonia protestante para facilitar el divorcio que preveía como inevitable". [22]
Primeras obras (1907-1914)
Con poca educación musical previa, Berg comenzó a estudiar contrapunto , teoría musical y armonía con Arnold Schoenberg en octubre de 1904. [23] En 1906 estaba estudiando música a tiempo completo; en 1907 comenzó a recibir lecciones de composición . Sus composiciones de estudiante incluyeron cinco borradores para sonatas para piano . También escribió canciones, incluidas sus Siete primeras canciones ( Sieben frühe Lieder ), tres de las cuales fueron las primeras obras interpretadas públicamente por Berg en un concierto que contó con la música de los alumnos de Schoenberg en Viena ese año. [24]
Los primeros bocetos finalmente culminaron en la Sonata para piano, op. 1 , publicado en 1910 y probablemente compuesto entre 1908 y 1909; [25] ha sido descrito como uno de los "primeros" trabajos más formidables jamás escritos. [26] Berg estudió con Schoenberg durante seis años hasta 1911. Entre las enseñanzas de Schoenberg estaba la idea de que la unidad de una composición musical depende de que todos sus aspectos se deriven de una única idea básica; Esta idea se conoció más tarde como variación en desarrollo . Berg transmitió esto a sus alumnos, uno de los cuales, Theodor W. Adorno , afirmó: "El principio fundamental que transmitió fue el de la variación: se suponía que todo debía desarrollarse a partir de algo más y, sin embargo, ser intrínsecamente diferente". [27] La Sonata para piano es un ejemplo: toda la composición se deriva del gesto cuartal inicial de la obra y su frase inicial. [28]
Watschenkonzert [concierto de bofetadas], caricatura en Die Zeit [de] (Viena), 6 de abril de 1913 [29]
En 1913 se estrenaron en Viena dos de los Altenberg Lieder (1912) de Berg , dirigidos por Schoenberg en el infame Skandalkonzert . En el marco de expresiones poéticas aforísticas, las canciones van acompañadas de una orquesta muy numerosa. La actuación provocó disturbios y tuvo que ser suspendida. Berg efectivamente retiró la obra y no se interpretó en su totalidad hasta 1952. La partitura completa permaneció inédita hasta 1966. [30]
Berg tenía un interés particular en el número 23, utilizándolo para estructurar varias obras. Se han hecho varias sugerencias sobre el motivo de este interés: que lo tomó de la teoría de los biorritmos de Wilhelm Fliess , en la que un ciclo de 23 días se considera significativo, [31] o porque sufrió por primera vez un ataque de asma el día 23. Del mes. [32]
Wozzeck (1917-1924) y Lulú (1928-1929)
De 1915 a 1918 Berg sirvió en el ejército austrohúngaro . Durante un período de licencia en 1917 aceleró el trabajo en su primera ópera, Wozzeck . Después del final de la Primera Guerra Mundial, se instaló nuevamente en Viena, donde enseñó a alumnos privados. También ayudó a Schoenberg a dirigir su Sociedad para Actuaciones Musicales Privadas , que buscaba crear el entorno ideal para la exploración y apreciación de música nueva desconocida mediante ensayos abiertos, repeticiones de actuaciones y la exclusión de críticos profesionales. [33]
En 1924 se interpretaron tres extractos de Wozzeck , lo que supuso para Berg su primer éxito público. La ópera, que Berg completó en 1922, se estrenó el 14 de diciembre de 1925, cuando Erich Kleiber dirigió la primera representación en Berlín. Hoy en día, Wozzeck se considera una de las obras más importantes del siglo. Berg comenzó su segunda ópera, Lulu en tres actos , en 1928, pero interrumpió el trabajo en 1929 para el aria de concierto Der Wein , que completó ese verano. Der Wein presagió a Lulu de varias maneras, incluido el estilo vocal, la orquestación, el diseño y el texto. [34]
Otras composiciones conocidas de Berg incluyen la Suite Lírica (1926), que más tarde se demostró que empleaba cifrados elaborados para documentar una historia de amor secreta; las Tres piezas para orquesta post-mahlerianas (terminadas en 1915 pero no interpretadas hasta después de Wozzeck ); y el Concierto de cámara ( Kammerkonzert , 1923-25) para violín, piano y 13 instrumentos de viento: este último está escrito con tanta concienzuda que Pierre Boulez lo ha llamado "la composición más estricta de Berg" y también está plagado de cifras y divulgado póstumamente. Programas ocultos. [35] Fue en este momento que comenzó a exhibir grupos tonales en sus obras después de conocer al compositor de vanguardia estadounidense Henry Cowell , con quien eventualmente formaría una amistad para toda la vida. [36]
La vida para el mundo musical se estaba volviendo cada vez más difícil en la década de 1930 tanto en Viena como en Alemania debido a la creciente ola de antisemitismo y la ideología cultural nazi que denunciaba la modernidad . Incluso tener una asociación con alguien que fuera judío podía dar lugar a una denuncia, y el "crimen" de Berg fue haber estudiado con el compositor judío Arnold Schoenberg . Berg descubrió que las oportunidades para que su obra se interpretara en Alemania se estaban volviendo escasas y, finalmente, su música fue proscrita y colocada en la lista de música degenerada . [37]
En 1932, Berg y su esposa adquirieron un albergue aislado, el Waldhaus en la orilla sur del Wörthersee , cerca de Schiefling am See en Carintia , donde pudo trabajar en reclusión, principalmente en Lulú y el Concierto para violín . [38] A finales de 1934, Berg se vio envuelto en las intrigas políticas en torno a la búsqueda de un sustituto para Clemens Krauss como director de la Ópera Estatal de Viena .
A medida que los nazis , que habían llegado al poder a principios de 1933, cancelaron más representaciones de su obra en Alemania , necesitaba asegurarse de que el nuevo director fuera un defensor de la música modernista. Inicialmente, el estreno de Lulu estaba previsto para la Ópera Estatal de Berlín , donde Erich Kleiber seguía defendiendo su música y había dirigido el estreno de Wozzeck en 1925, pero ahora esto parecía cada vez más incierto y Lulu fue rechazada por las autoridades berlinesas en la primavera de 1934. La producción de Kleiber de la suite sinfónica Lulu el 30 de noviembre de 1934 en Berlín fue también motivo de su dimisión en protesta por el alcance de la fusión de cultura y política. También en Viena las oportunidades para la Escuela de Músicos de Viena estaban disminuyendo. [37]
Berg había interrumpido la orquestación de Lulu debido a un encargo inesperado (y financieramente muy necesario) del violinista ruso-estadounidense Louis Krasner para un Concierto para violín (1935). Esta obra profundamente elegíaca, compuesta a una velocidad inusual y estrenada póstumamente, se ha convertido en la composición más conocida y querida de Berg. [ cita necesaria ] Como gran parte de su obra madura, emplea una adaptación idiosincrásica de la técnica "dodecafónica" o dodecafónica de Schoenberg , que permite al compositor producir pasajes que evocan abiertamente la tonalidad, incluidas citas de música tonal histórica, como un coral de Bach . y una canción popular de Carintia. El Concierto para violín estuvo dedicado "a la memoria de un ángel", Manon Gropius , la fallecida hija del arquitecto Walter Gropius y Alma Mahler . [39]
Muerte
Berg murió a los 50 años en Viena, en la víspera de Navidad de 1935, por envenenamiento de la sangre aparentemente causado por un furúnculo en la espalda, inducido por una picadura de insecto que se produjo en noviembre. [40] Fue enterrado en el cementerio de Hietzing en Viena.
Antes de morir, Berg había completado la orquestación sólo de los dos primeros de los tres actos de Lulu . Los actos terminados se estrenaron con éxito en Zúrich en 1937. Posteriormente, por motivos personales, Helene Berg prohibió cualquier intento de "completar" el acto final, que de hecho Berg había completado en una partitura breve . [41] Por lo tanto, se encargó en secreto una orquestación a Friedrich Cerha y no se estrenó en París (bajo la dirección de Pierre Boulez ) recién en 1979, poco después de la propia muerte de Helene Berg.
Berg es recordado como uno de los compositores más importantes del siglo XX y el compositor de ópera más interpretado entre la Segunda Escuela de Viena. [16] Se dice que aportó más "valores humanos" al sistema dodecafónico , y que sus obras se consideran más "emocionales" que las de Schoenberg. [4] Críticamente, se considera que ha preservado la tradición vienesa en su música. [dieciséis]
El estudioso de Berg, Douglas Jarman, escribe en The New Grove Dictionary of Music and Musicians que "[a medida que] se cerraba el siglo XX, el Berg 'retrospectivo' de repente llegó, como comentó [George] Perle , a parecerse a su compositor más progresista. " [dieciséis]
La Fundación Alban Berg , fundada por la viuda del compositor en 1969, cultiva la memoria y las obras del compositor y concede becas. [42] El Monumento Alban Berg , situado junto a la Ópera Estatal de Viena e inaugurado en 2016, fue financiado por la Fundación. [43]
^ Como continúa Ernst, en un contexto más completo: "De lo contrario, ya no sentiríamos ningún anhelo, y ese sería nuestro fin. Es una realidad que uno siente con certeza sensorial en el cerebro y el corazón, los ojos y los oídos, la nariz y lengua, manos y raíces del cabello, sangre y todos los nervios y músculos del cuerpo... ¡Un artista es una persona que tiene los sentidos agudizados... Y ve en las palabras y los sonidos... un mundo más feliz! un ojo puede abrir cien mil ojos..." (" Dann hättet ihr keine Sehnsucht mehr, und das wäre das Ende der Menschheit. Aber doch ist es eine Wirklichkeit, die ihr im Hirn und im Herzen, in Augen und Ohren, in Nase und Zunge, in Händen und Haarwurzeln, in Blut und allen Nerven und Muskeln eures Leibes mit sinnlicher Gewißheit fühlt!... Ein Künstler ist ein Mensch, der selige Sinne hat... Und sie sehen in Worten und Tönen... einer. beglückteren Welt. Und sein Auge vermag hunderttausend Augen aufzutun... ").
^ Alwa, un papel semiautobiográfico en Lulu , se define sobre todo por su enamorada idealización de Lulu, así como la Suite Lírica se define por el enamoramiento de Berg con la idea de Hanna Fuchs-Robettin ; pero a diferencia de Berg, que no consumó su romance con Hanna, Alwa "es incapaz de sublimar su pasión pecaminosa " [9] por su musa . Al menos en una ocasión (probablemente en la primavera de 1907), haciendo eco de un pasaje de Erdgeist de Frank Wedekind , que había visto en Viena, Berg escribió a su esposa Helene [de] : "Una y otra vez beso esa mano tuya, mi Sinfonía más gloriosa en re menor"; [10] Asimismo, Alwa canta, en un episodio destacado lleno de besos, un himno fanático que compara los rasgos de Lulu con la música, con el texto de Wedekind modificado para corresponder aproximadamente a la música de la Suite Lírica (por ejemplo, "estas rodillas: un misterioso"). [11]
^ Al principio, mientras se afeita su Hauptmann , Wozzeck canta: " ¡Pobres como nosotros!... ¡Dinero ! ¡Si uno no tiene !... si fuera un caballero ... sería virtuoso ... debe ser algo bueno... Pero... nuestra especie tiene mala suerte en este mundo y en el próximo". [13] Al igual que Wozzeck, Berg era un soldado y veía en él "un poco de mí... desde que he pasado estos años de guerra igual de dependiente de gente que odio, he estado encadenado , enfermo , cautivo , resignado, en hecho humillado " (carta a Helene, 7 de agosto de 1918). [14]
^ Estos fueron hábitos que Berg trató de moderar con el tiempo, no sólo con la madurez, sino también especialmente bajo la creciente influencia de Schoenberg.
↑ La dureza de las críticas de Schoenberg provocó crisis de confianza.
^ Markus, Georg [en alemán] (1985). Der Kaiser Franz Joseph I.: Bilder und Dokumente (en alemán). Amaltea. pag. [ página necesaria ] . ISBN9783850022057.; Anna Nahowski (1986). Friedrich Saathen (ed.). Anna Nahowski y Kaiser Franz Joseph (en alemán). Böhlau. pag. [ página necesaria ] . ISBN978-3205050377.
^ Pueblo 1997, pag. 260.
^ Schoenberg, Arnold. Trans. Joe Monzó. "La armonía de Schoenberg". Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2003 . Consultado el 1 de julio de 2016 .
^ Pueblo 1997, pag. 56.
^ Jarman 1990, pag. 43.
^ Lauder 1986.
^ Adorno y Berg 2005, pag. 33.
^ "Alban Berg - Compositor". www.mariinsky-theatre.com . Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2019 . Consultado el 2 de octubre de 2018 .
^ Armin Sattler (5 de abril de 2012). "Konzertsaal als Kampfarena" [Sala de conciertos como campo de lucha] (en alemán). ORF . Consultado el 4 de octubre de 2023 .
^ Taruskin 2010.
^ Jarman 1983, págs. 218-223.
^ Jarman 1985, pag. 228–230.
^ "Alban Berg (1885-1935)". Fundación Mahler . 6 de enero de 2015. Archivado desde el original el 28 de octubre de 2020 . Consultado el 4 de diciembre de 2020 .
^ Antokoletz 2014, pag. 55.
^ "Alban Berg". musopen.org (en francés). Archivado desde el original el 24 de agosto de 2018 . Consultado el 23 de agosto de 2018 .
^ Sachs, Joel (2012). Henry Cowell: un hombre hecho de música , págs. Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0-19-510895-8
^ ab Notley 2010.
^ Hailey 2010a.
^ Pueblo 1991, pag. 28.
^ Steinberg, Michael (1998). El concierto: una guía para el oyente . Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford. pag. 95
^ Jarman 1991, pag. 46.
^ "Geschichte der Alban Berg Stiftung" Fundación Alban Berg. Consultado el 11 de julio de 2023.
^ "Das Alban Berg Denkmal vor der Wiener Staatsoper" Alban Berg Stiftung. Consultado el 11 de julio de 2023.
^ Schmadel, Lutz (2003). Diccionario de nombres de planetas menores. Medios de ciencia y negocios de Springer. pag. 390.ISBN978-3-540-00238-3. Archivado desde el original el 14 de noviembre de 2020 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
Fuentes
Adorno, Theodor W .; Berg, Alban (2005) [1997]. Lonitz, Henri (ed.). Briefwechsel 1925-1935 [ Correspondencia 1925-1935 ]. Hoban, Wieland – traductor, publicado originalmente por Suhrkamp Verlag, Frankfurt. Cambridge: política. ISBN 978-0-7456-9496-2. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Antokoletz, Elliott (2014). Una historia de la música del siglo XX en un contexto teórico-analítico. Hoboken: Taylor y Francis. ISBN 978-1-135-03730-7. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Barón, John H. (2010). Música de cámara: una guía de investigación e información. Rutledge. págs. 301 y siguientes. ISBN 978-1-135-84828-6. Archivado desde el original el 16 de febrero de 2017 . Consultado el 29 de octubre de 2016 .
Breivik, Magnar. 1998. "La representación del sueño y la muerte en las canciones para piano de Berg , op.2". En Mensajes cifrados en la música de Alban Berg , ed. Siglind Bruhn, 109-136. Serie Cruces Fronterizos. Londres: Taylor y Francis. ISBN 978-1-136-52287-1 .
Bruhn, Siglind. 1998. "Introducción del editor". En Mensajes cifrados en la música de Alban Berg , ed. Siglind Bruhn, xv-xvi. Serie Cruces Fronterizos. Londres: Taylor y Francis. ISBN 978-1-136-52287-1 .
Ewen, David (1952). El libro completo de la música del siglo XX (edición revisada). Prentice Hall. Archivado desde el original el 25 de julio de 2020 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
Hailey, Christopher, ed. (2010). Alban Berg y su mundo. Princeton, Nueva Jersey: Princeton University Press. ISBN 978-1-4008-3647-5. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Hailey, Christopher (2010a). "Los mundos de Berg". En Hailey (2010), págs. 3–32.
Headlam, Dave (2013). "Berg, Alban 1885-1935". En Steib, Murray (ed.). Guía del lector de música: historia, teoría y crítica . Rutledge. pag. 78 y sigs. ISBN 978-1-135-94262-5. Archivado desde el original el 25 de julio de 2020 . Consultado el 2 de diciembre de 2019 .
Jarman, Douglas (abril de 1983). "Alban Berg, Wilhelm Fliess y el programa secreto del concierto para violín". Los tiempos musicales . 124 (1682): 218–223. doi :10.2307/962034. JSTOR 962034.
Jarman, Douglas (1985) [1979]. La música de Alban Berg (edición revisada). Berkeley: Prensa de la Universidad de California. ISBN 978-0-520-04954-3. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Jarman, Douglas (1990). El compañero de Berg . Boston: Prensa de la Universidad Northeastern. ISBN 978-1-55553-068-6. OCLC 19739582.
Jarman, Douglas (1991). Alban Berg: Lulú. Cambridge: Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-28480-6. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Johnson, Julián. 1999. Webern y la transformación de la naturaleza . Cambridge: Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-66149-2 .
Johnson, Julio. 2006. "Anton Webern, la Kunstelle socialdemócrata y el modernismo musical". Estudios austriacos 14(1):197–213.
Lauder, Robert Neil (1986). Dos primeras obras para piano de Alban Berg: un análisis estilístico y estructural (tesis). Chapel Hill: Universidad de Carolina del Norte.
Monson, Karen. 1979. Alban Berg: una biografía. Reimpreso, Londres: Macdonald and Jane's. 1980. ISBN 978-0-354-04464-6 .
Notley, Margarita. "1934, Alban Berg y la sombra de la política: documentos de un año convulso". En Hailey (2010), págs. 223–268.
Perlé, George. 1980. Las óperas de Alban Berg, vol. Yo: Wozzeck. Berkeley: Prensa de la Universidad de California. ISBN 978-0-520-06617-5 .
Perle, George. 1985. Las óperas de Alban Berg, vol. II: Lulú. Berkeley: Prensa de la Universidad de California. ISBN 978-0-520-06616-8 .
Pueblo, Anthony (1991). Berg: Concierto para violín . Cambridge: Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 28.ISBN 978-0-521-39976-0. OCLC 22314162.
Pueblo, Anthony (1997). El compañero de Cambridge de Berg . Cambridge: Prensa de la Universidad de Cambridge. OL 1000795M.
Taruskin, Richard (2010). Música a principios del siglo XX . Nueva York: Oxford University Press. pag. 196.ISBN 978-0-19-538484-0. OCLC 261177783.
Otras lecturas
Adorno, Theodor W. Alban Berg: maestro del eslabón más pequeño . Trans. Juliane Brand y Christopher Hailey. Nueva York: Cambridge University Press, 1991.
Brand, Juliane, Christopher Hailey y Donald Harris, eds. La correspondencia Berg-Schoenberg: cartas seleccionadas . Nueva York: Norton, 1987.
Carner, Moscú . Alban Berg: El hombre y el trabajo . Londres: Duckworth, 1975.
dos Santos, Silvio J. Narrativas de identidad en 'Lulu' de Alban Berg . Rochester, Nueva York: University of Rochester Press, 2014.
Floros, Constantino . Trans. por Ernest Bernhardt-Kabisch. Alban Berg y Hanna Fuchs Archivado el 4 de marzo de 2008 en Wayback Machine . Bloomington: Prensa de la Universidad de Indiana, 2007.
Grun, Bernard , ed. Alban Berg: Cartas a su esposa . Londres: Faber y Faber, 1971.
Cabeza, Dave. La música de Alban Berg. New Haven: Prensa de la Universidad de Yale, 1996.
Jarman, Douglas. "Aria de cinco estrofas del Dr. Schon: algunas notas sobre la tonalidad y la asociación de tono en Lulu de Berg ". Perspectivas de la nueva música 8/2 (primavera/verano de 1970).
Jarman, Douglas. "Algunas técnicas rítmicas y métricas en Lulu de Alban Berg ". The Musical Quarterly 56/3 (julio de 1970).
Jarman, Douglas. " Lulu : Los bocetos". Boletín de la Sociedad Internacional Alban Berg , 6 (junio de 1978).
Jarman, Douglas. "Algunas observaciones sobre ritmo, compás y tempo en Lulu ". En Alban Berg Studien . Ed. Rudolf Klein. Viena: Edición Universal, 1981.
Jarman, Douglas. " Lulu : La estructura musical y dramática". Notas del programa de la Royal Opera House Covent Garden, 1981.
Jarman, Douglas. "La partitura 'perdida' de las 'Piezas sinfónicas de Lulu ' ". Boletín 12 de la Sociedad Internacional Alban Berg (otoño/invierno de 1982).
Jarman, Douglas (1989). Alban Berg, Wozzeck. Cambridge: Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-28481-3. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Leibowitz, René. Schoenberg y su escuela; La etapa contemporánea del lenguaje de la música . Trans. Dika Newlin . Nueva York: Biblioteca Filosófica, 1949.
Reich, Willi. La vida y obra de Alban Berg . Trans. Cornelio Cardew . Nueva York: Da Capo Press, 1982.
Schmalfeldt, Janet. "El camino de Berg hacia la atonalidad: la sonata para piano, op. 1". Alban Berg: perspectivas históricas y analíticas . Editores. David Gable y Robert P. Morgan, págs. 79-110. Nueva York: Oxford University Press, 1991.
Schweizer, Klaus. Die Sonatensatzform im Schaffen Alban Bergs . Stuttgart: Satz und Druck, 1970.
Simms, Bryan R. (2013) [1996]. Alban Berg (2ª ed.). Hoboken: Taylor y Francis. ISBN 978-1-135-84674-9. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Simms, Bryan; Erwin, Charlotte (2021). Berg . Maestros músicos. Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0-19-093144-5.
Walton, Chris (2014). Mentiras y epifanías: los compositores y su inspiración desde Wagner hasta Berg. Rochester, Nueva York: University of Rochester Press. ISBN 978-1-58046-477-2. Archivado desde el original el 29 de abril de 2020 . Consultado el 29 de agosto de 2017 .
Wilkey, Jay Weldon. Ciertos aspectos de la forma en la música vocal de Alban Berg . Doctor. tesis. Ann Arbor: Universidad de Indiana, 1965.
enlaces externos
Wikiquote tiene citas relacionadas con Alban Berg .
Medios relacionados con Alban Berg en Wikimedia Commons
Biografía y obras de Alban Berg en el sitio web de la UE (editor)
Textos vocales utilizados por Alban Berg con traducciones a varios idiomas, Archivo LiederNet
Medios relacionados con Alban Berg en Wikimedia Commons
