La arquitectura es el arte y la técnica de diseñar y construir, a diferencia de las habilidades asociadas con la construcción. [3] Es a la vez el proceso y el producto de dibujar, concebir, [4] planificar , diseñar y construir edificios u otras estructuras . [5] El término proviene del latín arquitectoura ; del griego antiguo ἀρχιτέκτων ( arkhitéktōn ) 'arquitecto'; de ἀρχι- ( arkhi- ) 'jefe' y τέκτων ( téktōn ) 'creador'. Las obras arquitectónicas, en forma material de edificios, a menudo se perciben como símbolos culturales y obras de arte . Las civilizaciones históricas a menudo se identifican con los logros arquitectónicos que han sobrevivido. [6]
La práctica, que comenzó en la era prehistórica , ha sido utilizada como forma de expresión cultural por civilizaciones de los siete continentes . [7] Por esta razón, la arquitectura es considerada una forma de arte . Desde la antigüedad se han escrito textos sobre arquitectura. El texto más antiguo que se conserva sobre teorías arquitectónicas es el tratado De arquitectoura del siglo I d. C. del arquitecto romano Vitruvio , según el cual un buen edificio encarna firmitas, utilitas y venustas (durabilidad, utilidad y belleza). Siglos más tarde, Leon Battista Alberti desarrolló aún más sus ideas, viendo la belleza como una cualidad objetiva de los edificios que se encuentra en sus proporciones. En el siglo XIX, Louis Sullivan declaró que " la forma sigue a la función ". La "función" comenzó a reemplazar la clásica "utilidad" y se entendió que incluía no sólo dimensiones prácticas sino también estéticas, psicológicas y culturales. La idea de arquitectura sostenible se introdujo a finales del siglo XX.
La arquitectura comenzó como una arquitectura vernácula oral y rural que se desarrolló desde prueba y error hasta una replicación exitosa. La arquitectura urbana antigua estaba preocupada por construir estructuras religiosas y edificios que simbolizaran el poder político de los gobernantes hasta que la arquitectura griega y romana cambió su enfoque hacia las virtudes cívicas. La arquitectura india y china influyó en formas de toda Asia y la arquitectura budista en particular adoptó diversos sabores locales. Durante la Edad Media , surgieron estilos paneuropeos de catedrales y abadías románicas y góticas , mientras que el Renacimiento favoreció las formas clásicas implementadas por arquitectos conocidos por su nombre. Posteriormente, los roles de arquitectos e ingenieros se separaron.
La arquitectura moderna comenzó después de la Primera Guerra Mundial como un movimiento de vanguardia que buscaba desarrollar un estilo completamente nuevo apropiado para un nuevo orden social y económico de posguerra centrado en satisfacer las necesidades de las clases media y trabajadora. Se puso énfasis en técnicas modernas, materiales y formas geométricas simplificadas, allanando el camino para superestructuras de gran altura. Muchos arquitectos se desilusionaron del modernismo, que percibían como ahistórico y antiestético, y se desarrolló la arquitectura posmoderna y contemporánea . A lo largo de los años, el campo de la construcción arquitectónica se ha diversificado para incluir desde el diseño de barcos hasta la decoración de interiores.
Arquitectura puede significar:
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La filosofía de la arquitectura es una rama de la filosofía del arte que se ocupa del valor estético de la arquitectura, su semántica y su relación con el desarrollo de la cultura . Muchos filósofos y teóricos desde Platón hasta Michel Foucault , Gilles Deleuze , [11] Robert Venturi y Ludwig Wittgenstein se han preocupado por la naturaleza de la arquitectura y por si la arquitectura se distingue o no del edificio.
La obra escrita más antigua que se conserva sobre el tema de la arquitectura es De arquitectoura del arquitecto romano Vitruvio a principios del siglo I d.C. [12] Según Vitruvio, un buen edificio debe satisfacer los tres principios de firmitas, utilitas, venustas , [13] [14] comúnmente conocidos por la traducción original: firmeza, comodidad y deleite . Un equivalente en inglés moderno sería:
Según Vitruvio, el arquitecto debe esforzarse en cumplir lo mejor posible cada uno de estos tres atributos. León Battista Alberti , que desarrolla las ideas de Vitruvio en su tratado De re aedificatoria , veía la belleza principalmente como una cuestión de proporción, aunque el ornamento también desempeñaba un papel. Para Alberti, las reglas de proporción eran las que regían la figura humana idealizada, la media áurea . El aspecto más importante de la belleza era, por tanto, una parte inherente de un objeto, más que algo aplicado superficialmente, y se basaba en verdades universales y reconocibles. La noción de estilo en las artes no se desarrolló hasta el siglo XVI, con los escritos de Giorgio Vasari . [15] En el siglo XVIII, sus Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos se habían traducido al italiano, francés, español e inglés.
En el siglo XVI, el arquitecto, pintor y teórico manierista italiano Sebastiano Serlio escribió Tutte L'Opere D'Architettura et Prospetiva ( Obras completas sobre arquitectura y perspectiva ). Este tratado ejerció una inmensa influencia en toda Europa, siendo el primer manual que enfatizaba los aspectos prácticos más que teóricos de la arquitectura, y fue el primero en catalogar los cinco órdenes. [dieciséis]
A principios del siglo XIX, Augustus Welby Northmore Pugin escribió Contrastes (1836) que, como sugiere el título, contrastaba el mundo industrial moderno, que menospreciaba, con una imagen idealizada del mundo neomedieval. La arquitectura gótica , creía Pugin, era la única "verdadera forma de arquitectura cristiana". [17] El crítico de arte inglés del siglo XIX, John Ruskin , en sus Siete lámparas de arquitectura , publicado en 1849, era mucho más limitado en su visión de lo que constituía la arquitectura. La arquitectura era el "arte que dispone y adorna los edificios levantados por los hombres... que su vista" contribuye "a su salud mental, poder y placer". [18] Para Ruskin, la estética era de importancia primordial. Su trabajo continúa afirmando que un edificio no es verdaderamente una obra de arquitectura a menos que esté "adornado" de alguna manera. Para Ruskin, un edificio funcional, bien construido y bien proporcionado necesitaba , como mínimo, hileras de cuerdas o oxidación . [18]
Sobre la diferencia entre los ideales de la arquitectura y la mera construcción , el renombrado arquitecto del siglo XX Le Corbusier escribió: "Se emplea piedra, madera y hormigón, y con estos materiales se construyen casas y palacios: eso es construcción. El ingenio está en juego". . Pero de repente me tocas el corazón, me haces bien. Estoy feliz y digo: Esto es hermoso. Eso es Arquitectura". [19] Se dice que Ludwig Mies van der Rohe, contemporáneo de Le Corbusier, declaró en una entrevista de 1959 que "la arquitectura comienza cuando se juntan cuidadosamente dos ladrillos. Ahí comienza". [20]
El notable arquitecto de rascacielos del siglo XIX , Louis Sullivan , promovió un precepto fundamental en el diseño arquitectónico: " La forma sigue a la función ". Si bien la noción de que las consideraciones estructurales y estéticas deberían estar completamente sujetas a la funcionalidad fue recibida con popularidad y escepticismo, tuvo el efecto de introducir el concepto de "función" en lugar del de "utilidad" de Vitruvio. Se llegó a considerar que la "función" abarcaba todos los criterios de uso, percepción y disfrute de un edificio, no sólo prácticos sino también estéticos, psicológicos y culturales.
Nunzia Rondanini afirmó: "A través de su dimensión estética, la arquitectura va más allá de los aspectos funcionales que tiene en común con otras ciencias humanas. A través de su forma particular de expresar valores , la arquitectura puede estimular e influir en la vida social sin presumir que, en sí misma, promoverá el desarrollo social... Restringir el significado del formalismo (arquitectónico) al arte por el arte no sólo es reaccionario; también puede ser una búsqueda sin propósito de perfección u originalidad que degrada la forma a un mero instrumento". [21]
Entre las filosofías que han influido en los arquitectos modernos y su enfoque del diseño de edificios se encuentran el racionalismo , el empirismo , el estructuralismo , el postestructuralismo , la deconstrucción y la fenomenología .
A finales del siglo XX se añadió un nuevo concepto a los incluidos en el ámbito tanto de estructura como de función, la consideración de sostenibilidad , de ahí la arquitectura sostenible . Para satisfacer el espíritu contemporáneo, un edificio debe construirse de una manera que sea respetuosa con el medio ambiente en términos de la producción de sus materiales, su impacto en el entorno natural y construido de su área circundante y las demandas que plantea al entorno natural para la calefacción . , ventilación y refrigeración , uso del agua , residuos e iluminación .
La construcción primero evolucionó a partir de la dinámica entre necesidades (refugio, seguridad, culto, etc.) y medios ( materiales de construcción disponibles y habilidades necesarias). A medida que las culturas humanas se desarrollaron y el conocimiento comenzó a formalizarse a través de tradiciones y prácticas orales, la construcción se convirtió en un oficio , y "arquitectura" es el nombre que se le da a las versiones más formalizadas y respetadas de ese oficio. Se supone ampliamente que el éxito arquitectónico fue producto de un proceso de prueba y error, con cada vez menos prueba y más replicación a medida que los resultados del proceso resultaban cada vez más satisfactorios. Lo que se denomina arquitectura vernácula se sigue produciendo en muchas partes del mundo.
Los primeros asentamientos humanos eran en su mayoría rurales . Por lo tanto, las economías de gasto dieron como resultado la creación de protociudades o áreas urbanas que en algunos casos crecieron y evolucionaron muy rápidamente, como la de Çatalhöyük en Anatolia y Mohenjo Daro de la civilización del valle del Indo en el actual Pakistán .
Los asentamientos y "ciudades" neolíticos incluyen Göbekli Tepe y Çatalhöyük en Turquía, Jericó en el Levante, Mehrgarh en Pakistán, los asentamientos culturales Cucuteni-Trypillian en Rumania , Moldavia y Ucrania , y en Escocia , la mucho más pequeña Skara Brae , Islas Orcadas.
En muchas civilizaciones antiguas como las de Egipto y Mesopotamia , la arquitectura y el urbanismo reflejaban el compromiso constante con lo divino y lo sobrenatural , y muchas culturas antiguas recurrieron a la monumentalidad en la arquitectura para representar simbólicamente el poder político del gobernante o del propio estado.
La arquitectura y el urbanismo de las civilizaciones clásicas, como la griega y la romana, evolucionaron a partir de ideales cívicos más que religiosos o empíricos y surgieron nuevos tipos de edificios. A medida que el "estilo" arquitectónico se desarrolló en forma de órdenes clásicas . La arquitectura romana estuvo influenciada por la arquitectura griega, ya que incorporaron muchos elementos griegos en sus prácticas de construcción. [22]
Desde la antigüedad se han escrito textos sobre arquitectura. Estos textos proporcionaban tanto consejos generales como prescripciones o cánones formales específicos. Algunos ejemplos de cánones se encuentran en los escritos del arquitecto romano Vitruvio del siglo I a.C. Algunos de los primeros ejemplos más importantes de arquitectura canónica son religiosos.
La arquitectura de diferentes partes de Asia se desarrolló de manera diferente a la de Europa; y cada una de las arquitecturas budista, hindú y sij tenía características diferentes. A diferencia de la arquitectura india y china, que tuvo una gran influencia en las regiones circundantes, la arquitectura japonesa no la tuvo. Algunas arquitecturas asiáticas mostraron una gran diversidad regional como la arquitectura budista , en particular. Además, otros logros arquitectónicos en Asia son la arquitectura de los templos hindúes , que se desarrolló alrededor del siglo V d.C., se rige en teoría por conceptos establecidos en los Shastras y se ocupa de expresar el macrocosmos y el microcosmos.
En muchos países asiáticos, la religión panteísta dio lugar a formas arquitectónicas diseñadas específicamente para realzar el paisaje natural . Además, las casas más grandiosas eran estructuras relativamente livianas que utilizaban principalmente madera hasta tiempos recientes, y hay pocos restos de gran antigüedad. El budismo se asoció con un cambio hacia estructuras religiosas de piedra y ladrillo, probablemente comenzando como arquitectura excavada en la roca , que a menudo ha sobrevivido muy bien.
Los primeros escritos asiáticos sobre arquitectura incluyen el Kao Gong Ji de China de los siglos VII-V a.C.; los Shilpa Shastras de la antigua India; Manjusri Vasthu Vidya Sastra de Sri Lanka y Araniko de Nepal .
La arquitectura islámica comenzó en el siglo VII, incorporando formas arquitectónicas del antiguo Medio Oriente y Bizancio , pero también desarrollando características para satisfacer las necesidades religiosas y sociales de la sociedad. Se pueden encontrar ejemplos en todo el Medio Oriente, Turquía, el norte de África, el subcontinente indio y en partes de Europa, como España, Albania y los Estados balcánicos, como resultado de la expansión del Imperio Otomano .[23] [24]
En Europa durante el período medieval , los artesanos formaban gremios para organizar sus oficios y han sobrevivido contratos escritos, particularmente en relación con los edificios eclesiásticos . El papel del arquitecto solía coincidir con el del maestro albañil, o Magister lathomorum , como a veces se los describe en documentos contemporáneos.
Las principales empresas arquitectónicas fueron las construcciones de abadías y catedrales . Desde aproximadamente el año 900 en adelante, los movimientos de clérigos y comerciantes llevaron el conocimiento arquitectónico a toda Europa, dando como resultado los estilos paneuropeos románico y gótico.
Además, una parte importante del patrimonio arquitectónico de la Edad Media son las numerosas fortificaciones repartidas por todo el continente. Desde los Balcanes hasta España y desde Malta hasta Estonia, estos edificios representan una parte importante del patrimonio europeo.
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En la Europa del Renacimiento , aproximadamente a partir de 1400, hubo un resurgimiento del aprendizaje clásico acompañado por el desarrollo del humanismo renacentista , que puso mayor énfasis en el papel del individuo en la sociedad que durante el período medieval. Los edificios se atribuyeron a arquitectos específicos (Brunelleschi, Alberti , Miguel Ángel , Palladio ) y comenzó el culto al individuo. Todavía no existía una línea divisoria entre artista , arquitecto e ingeniero , o cualquiera de las vocaciones relacionadas, y la denominación era a menudo de preferencia regional.
El resurgimiento del estilo clásico en la arquitectura fue acompañado por un florecimiento de la ciencia y la ingeniería, que afectó las proporciones y la estructura de los edificios. En esta etapa, todavía era posible para un artista diseñar un puente ya que el nivel de cálculos estructurales involucrados estaba dentro del alcance del generalista.
El conocimiento emergente en los campos científicos y el surgimiento de nuevos materiales y tecnologías, la arquitectura y la ingeniería comenzaron a separarse, y el arquitecto comenzó a concentrarse en los aspectos estéticos y humanistas, a menudo a expensas de los aspectos técnicos del diseño de edificios. También surgió el "arquitecto caballero", que normalmente trataba con clientes ricos y se concentraba predominantemente en cualidades visuales derivadas generalmente de prototipos históricos, tipificados por las numerosas casas de campo de Gran Bretaña que se crearon en los estilos neogótico o baronial escocés . La formación arquitectónica formal en el siglo XIX, por ejemplo en la École des Beaux-Arts de Francia, puso mucho énfasis en la producción de hermosos dibujos y poco en el contexto y la viabilidad.
Mientras tanto, la Revolución Industrial abrió la puerta a la producción y el consumo en masa. La estética se convirtió en un criterio para la clase media a medida que los productos ornamentados, que alguna vez estuvieron dentro del ámbito de la artesanía costosa, se volvieron más baratos gracias a la producción mecánica.
La arquitectura vernácula se volvió cada vez más ornamental. Los constructores de viviendas podrían utilizar el diseño arquitectónico actual en su trabajo combinando características que se encuentran en libros de patrones y revistas de arquitectura.
Hacia principios del siglo XX, el descontento general con el énfasis en la arquitectura revivalista y la decoración elaborada dio lugar a muchas líneas de pensamiento nuevas que sirvieron como precursoras de la arquitectura moderna. Entre ellos destaca el Deutscher Werkbund , formado en 1907 para producir objetos hechos a máquina de mejor calidad. Aquí se suele situar el auge de la profesión del diseño industrial. Siguiendo este ejemplo, la escuela Bauhaus , fundada en Weimar , Alemania en 1919, redefinió los límites arquitectónicos establecidos a lo largo de la historia, considerando la creación de un edificio como la síntesis definitiva (la cúspide) del arte, la artesanía y la tecnología.
Cuando se practicó por primera vez la arquitectura moderna , era un movimiento de vanguardia con fundamentos morales, filosóficos y estéticos. Inmediatamente después de la Primera Guerra Mundial , los arquitectos modernistas pioneros buscaron desarrollar un estilo completamente nuevo apropiado para un nuevo orden social y económico de posguerra, centrado en satisfacer las necesidades de las clases media y trabajadora. Rechazaron la práctica arquitectónica del refinamiento académico de estilos históricos que sirvieron al orden aristocrático en rápido declive. El enfoque de los arquitectos modernistas fue reducir los edificios a formas puras, eliminando referencias históricas y ornamentos en favor de detalles funcionales. Los edificios mostraron sus elementos funcionales y estructurales, exponiendo vigas de acero y superficies de hormigón en lugar de ocultarlas detrás de formas decorativas. Arquitectos como Frank Lloyd Wright desarrollaron una arquitectura orgánica , en la que la forma se definía por su entorno y propósito, con el objetivo de promover la armonía entre la habitación humana y el mundo natural, siendo los principales ejemplos Robie House y Fallingwater .
Arquitectos como Mies van der Rohe , Philip Johnson y Marcel Breuer trabajaron para crear belleza basada en las cualidades inherentes de los materiales de construcción y las técnicas de construcción modernas, intercambiando formas históricas tradicionales por formas geométricas simplificadas, celebrando los nuevos medios y métodos hechos posibles por la industria. Revolución , incluida la construcción con estructuras de acero, que dio origen a superestructuras de gran altura. El desarrollo de la estructura tubular por parte de Fazlur Rahman Khan fue un gran avance tecnológico en la construcción cada vez más alta. A mediados de siglo, el Modernismo se había transformado en el Estilo Internacional , una estética personificada en muchos sentidos por las Torres Gemelas del World Trade Center de Nueva York diseñadas por Minoru Yamasaki .
Muchos arquitectos se resistieron al modernismo , considerándolo desprovisto de la riqueza decorativa de los estilos históricos. Cuando la primera generación de modernistas comenzó a morir después de la Segunda Guerra Mundial , la segunda generación de arquitectos, incluidos Paul Rudolph , Marcel Breuer y Eero Saarinen , intentaron expandir la estética del modernismo con el brutalismo , edificios con expresivas fachadas escultóricas hechas de hormigón sin terminar. Pero una generación de posguerra aún más joven criticó el modernismo y el brutalismo por ser demasiado austeros, estandarizados, monótonos y por no tener en cuenta la riqueza de la experiencia humana ofrecida en los edificios históricos a lo largo del tiempo y en diferentes lugares y culturas.
Una de esas reacciones a la fría estética del modernismo y el brutalismo es la escuela de arquitectura metafórica , que incluye cosas como el biomorfismo y la arquitectura zoomorfa , ambas utilizando la naturaleza como fuente principal de inspiración y diseño. Mientras que algunos lo consideran simplemente un aspecto del posmodernismo , otros lo consideran una escuela por derecho propio y un desarrollo posterior de la arquitectura expresionista . [27]
A partir de finales de los años 1950 y 1960, la fenomenología arquitectónica surgió como un movimiento importante en la reacción temprana contra el modernismo, con arquitectos como Charles Moore en los Estados Unidos, Christian Norberg-Schulz en Noruega, y Ernesto Nathan Rogers y Vittorio Gregotti , Michele Valori , Bruno Zevi en Italia, quienes popularizaron colectivamente el interés por una nueva arquitectura contemporánea destinada a ampliar la experiencia humana utilizando edificios históricos como modelos y precedentes. [28] El posmodernismo produjo un estilo que combinaba la tecnología de construcción contemporánea y materiales baratos, con la estética de estilos premodernos y no modernos más antiguos, desde la arquitectura clásica hasta los estilos de construcción regionales populares o vernáculos. Robert Venturi definió la arquitectura posmoderna como un "cobertizo decorado" (un edificio ordinario que está diseñado funcionalmente por dentro y embellecido por fuera) y la opuso a los "patos" modernistas y brutalistas (edificios con formas tectónicas innecesariamente expresivas). [29]
Since the 1980s, as the complexity of buildings began to increase (in terms of structural systems, services, energy and technologies), the field of architecture became multi-disciplinary with specializations for each project type, technological expertise or project delivery methods. Moreover, there has been an increased separation of the 'design' architect[Notes 1] from the 'project' architect who ensures that the project meets the required standards and deals with matters of liability.[Notes 2] The preparatory processes for the design of any large building have become increasingly complicated, and require preliminary studies of such matters as durability, sustainability, quality, money, and compliance with local laws. A large structure can no longer be the design of one person but must be the work of many.Modernism and Postmodernism have been criticized by some members of the architectural profession who feel that successful architecture is not a personal, philosophical, or aesthetic pursuit by individualists; rather it has to consider everyday needs of people and use technology to create livable environments, with the design process being informed by studies of behavioral, environmental, and social sciences.
Environmental sustainability has become a mainstream issue, with a profound effect on the architectural profession. Many developers, those who support the financing of buildings, have become educated to encourage the facilitation of environmentally sustainable design, rather than solutions based primarily on immediate cost. Major examples of this can be found in passive solar building design, greener roof designs, biodegradable materials, and more attention to a structure's energy usage. This major shift in architecture has also changed architecture schools to focus more on the environment. There has been an acceleration in the number of buildings that seek to meet green building sustainable design principles. Sustainable practices that were at the core of vernacular architecture increasingly provide inspiration for environmentally and socially sustainable contemporary techniques.[30] The U.S. Green Building Council's LEED (Leadership in Energy and Environmental Design) rating system has been instrumental in this.[31][quantify]
Al mismo tiempo, los movimientos recientes de Nuevo Urbanismo , Arquitectura Metafórica , Arquitectura Complementaria y Nueva Arquitectura Clásica promueven un enfoque sostenible hacia la construcción que aprecia y desarrolla el crecimiento inteligente , la tradición arquitectónica y el diseño clásico . [32] [33] Esto en contraste con la arquitectura modernista y globalmente uniforme , además de apoyarse en urbanizaciones solitarias y expansión suburbana . [34] Los muros cortina de vidrio, que eran el sello distintivo de la vida urbana ultramoderna en muchos países, surgieron incluso en países en desarrollo como Nigeria, donde los estilos internacionales habían estado representados desde mediados del siglo XX, principalmente debido a las inclinaciones de arquitectos formados en el extranjero. [35]
La arquitectura residencial es el diseño funcional que se adapta al estilo de vida del usuario respetando los códigos de construcción y las leyes de zonificación .
La arquitectura comercial es el diseño de edificios comerciales que satisfacen las necesidades de las empresas, el gobierno y las instituciones religiosas. [36]
La arquitectura industrial es el diseño de edificios industriales especializados cuyo enfoque principal es diseñar edificios que puedan cumplir su función y al mismo tiempo garantizar el movimiento seguro de mano de obra y bienes en las instalaciones.
La arquitectura paisajística es el diseño de áreas públicas, puntos de referencia y estructuras al aire libre para lograr resultados ambientales, de comportamiento social o estéticos. [37] Implica la investigación sistemática de las condiciones y procesos sociales, ecológicos y del suelo existentes en el paisaje, y el diseño de intervenciones que producirán el resultado deseado. El alcance de la profesión incluye el diseño de paisajes ; la planificación del sitio ; gestión de aguas pluviales ; restauración ambiental ; planificación de parques y recreación; gestión de recursos visuales; planificación y provisión de infraestructura verde ; y planificación y diseño maestro del paisaje de propiedades y residencias privadas ; todo ello en distintas escalas de diseño, planificación y gestión. Un practicante de la profesión de arquitectura paisajista se llama arquitecto paisajista .
La arquitectura interior es el diseño de un espacio que ha sido creado por límites estructurales y la interacción humana dentro de estos límites. También puede ser el diseño inicial y el plan de uso, para luego rediseñarse para adaptarse a un propósito modificado, o un diseño significativamente revisado para la reutilización adaptativa de la estructura del edificio. [38] Esto último es a menudo parte de las prácticas de arquitectura sostenible, conservando recursos mediante el "reciclaje" de una estructura mediante un rediseño adaptativo. Generalmente conocida como el arte espacial del diseño, la forma y la práctica ambiental, la arquitectura de interiores es el proceso a través del cual se diseñan los interiores de los edificios, teniendo en cuenta todos los aspectos de los usos humanos de los espacios estructurales.
El diseño urbano es el proceso de diseñar y dar forma a las características físicas de ciudades, pueblos y aldeas. A diferencia de la arquitectura, que se centra en el diseño de edificios individuales, el diseño urbano se ocupa de grupos de mayor escala de edificios, calles y espacios públicos, barrios y distritos enteros y ciudades enteras, con el objetivo de hacer que las áreas urbanas sean funcionales y atractivas. y sostenible. [39]
El diseño urbano es un campo interdisciplinario que utiliza elementos de muchas profesiones del entorno construido, incluida la arquitectura paisajística , la planificación urbana , la arquitectura, la ingeniería civil y la ingeniería municipal . [40] Es común que los profesionales de todas estas disciplinas practiquen el diseño urbano. En tiempos más recientes han surgido diferentes subsubcampos del diseño urbano como el diseño urbano estratégico, el urbanismo paisajístico , el diseño urbano sensible al agua y el urbanismo sostenible .
La arquitectura naval, también conocida como ingeniería naval, es una disciplina de ingeniería que se ocupa del proceso de diseño de ingeniería , construcción naval , mantenimiento y operación de embarcaciones y estructuras marinas . [41] [42] La arquitectura naval implica investigación, diseño, desarrollo, evaluación de diseño y cálculos básicos y aplicados durante todas las etapas de la vida de un vehículo marino. Las principales actividades involucradas son el diseño preliminar del buque, su diseño de detalle, construcción , pruebas , operación y mantenimiento, botadura y dique seco . Los cálculos del diseño del buque también se requieren para los buques que se modifican (mediante conversión, reconstrucción, modernización o reparación). La arquitectura naval también implica la formulación de normas de seguridad y reglas de control de daños y la aprobación y certificación de diseños de buques para cumplir con requisitos legales y no legales.
La "arquitectura" se utiliza como metáfora de muchas técnicas o campos modernos para estructurar abstracciones. Éstas incluyen:
El término " arquitectura sísmica " o "arquitectura sísmica" fue introducido por primera vez en 1985 por Robert Reitherman. [45] La frase "arquitectura sísmica" se utiliza para describir un grado de expresión arquitectónica de resistencia a terremotos o la implicación de la configuración, forma o estilo arquitectónico en la resistencia a terremotos. También se utiliza para describir edificios en los que las consideraciones de diseño sísmico afectaron su arquitectura. Puede considerarse un nuevo enfoque estético en el diseño de estructuras en áreas propensas a sísmos. [46] La amplia gama de posibilidades expresivas abarca desde usos metafóricos de cuestiones sísmicas hasta la exposición más directa de la tecnología sísmica. Si bien los resultados de una arquitectura sísmica pueden ser muy diversos en sus manifestaciones físicas, la expresión arquitectónica de los principios sísmicos también puede adoptar muchas formas y niveles de sofisticación. [47]
No es la recta que está entre dos puntos, sino el punto que está en la intersección de varias rectas.
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![Arquitectura revivalista de estilo nacional (en este caso Renacimiento rumano): La Casa CN Câmpeanu en Bulevardul Dacia (Bucarest), c. 1923, por Constantin Nănescu[25]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8e/56,_Bulevardul_Dacia,_Bucharest_(Romania).jpg/1280px-56,_Bulevardul_Dacia,_Bucharest_(Romania).jpg)
![Arquitectura Beaux-Arts: El Palacio CEC en la Avenida de la Victoria (Bucarest), 8 de junio de 1897 - 1900, por Paul Gottereau[26]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/2b/Palacio_CEC,_Bucarest,_Ruman%C3%ADa,_2016-05-29,_DD_91-93_HDR.jpg/1280px-Palacio_CEC,_Bucarest,_Ruman%C3%ADa,_2016-05-29,_DD_91-93_HDR.jpg)
{{cite book}}: |website=ignorado ( ayuda )Complejidad y contradicción en la arquitectura.
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