stringtranslate.com

Arquitectura del Renacimiento rumano

La arquitectura del Renacimiento rumano ( también conocida como estilo nacional rumano , neo-rumano o neo- Brâncovenesc ; rumano : stilul național român, arhitectura neoromânească, neobrâncovenească ) es un estilo arquitectónico que apareció a finales del siglo XIX en el Art Nouveau rumano , [4] inicialmente siendo el resultado de los intentos de encontrar un estilo arquitectónico rumano específico. Los intentos se deben principalmente a los arquitectos Ion Mincu (1852-1912) e Ion N. Socolescu (1856-1924). El apogeo del estilo fue el período de entreguerras. El estilo fue una reacción nacional tras el dominio del eclecticismo clasicista de inspiración francesa . Además de las influencias extranjeras, se manifiesta cada vez con más fuerza la contribución de los arquitectos rumanos, que reinventaron la tradición creando al mismo tiempo un estilo original. [5] Ion Mincu y sus sucesores, Grigore Cerchez  [ro] , Cristofi Cerchez , Petre Antonescu o Nicolae Ghica-Budești se declararon partidarios de una arquitectura moderna, con especificidad rumana, basándose en tesis como las formuladas por Alexandru Odobescu hacia 1870:

"Estudiar los restos – por pequeños que sean – de la producción artística del pasado y convertirlos en fuente de un gran arte (...) no perder ninguna oportunidad de utilizar los elementos artísticos que presentan los monumentos rumanos que quedaron de la antigüedad. tiempos; pero transfórmalos, cámbialos, desarrollalos…”

Por supuesto, un programa así no fue fácil de llevar a cabo. Tanto más cuanto que los nuevos tipos de arquitectura urbana, especialmente las de muchas plantas, exigían soluciones sencillas, que apenas soportaban el mundo de las formas y ornamentos medievales o el del folclore , principales fuentes de inspiración del estilo.

El nacionalismo del siglo XIX se combina sin problemas con el europeísmo y la admiración por Occidente, y Rumanía quiere demostrar que es un país europeo. Después de 1900, sin abandonar las tendencias europeas, se hace más hincapié en los valores con especificidad rumana. Como resultado, los edificios parisinos y vieneses de finales del siglo XIX contrastan con el "estilo rumano". La popularidad del estilo rumano continúa y se intensifica en el período de entreguerras . [6] El apogeo del estilo fue la década de 1920, cuando se erigieron muchas casas, iglesias y edificios institucionales del Renacimiento rumano, tanto en Bucarest como en el resto de la Gran Rumania . La tendencia también se extendió desde el principio a las artes decorativas , con ejemplos de diseño neorumano de muebles y otros objetos, pero también ilustraciones y diseño gráfico (incluidos sellos y portadas de revistas).

Orígenes

La arquitectura del Renacimiento rumano es un renacimiento del Brâncovenesc [brɨŋkovenesk], un estilo del arte y la arquitectura medievales rumanos, más específicamente en Valaquia durante el reinado de Constantin Brâncoveanu (1688-1714). Esto se debe a que se consideraba el estilo específico de Rumanía, lo cual es cierto. Los edificios brâncovenesc se caracterizan por el uso de pórticos (principalmente las entradas de las iglesias), arcos trilobulados o kokoshnik , columnas (generalmente corintias ), a veces con estrías retorcidas , y techos de tejas metálicas o cerámicas. Los principales adornos utilizados para la decoración son el entrelazado y la compleja espiral vegetal (también conocida como rinceau ). Algunas de las características de la arquitectura Brâncovenesc derivan de la arquitectura bizantina y otomana , y algunas también se pueden encontrar en la arquitectura medieval rusa .

Las iglesias de Brâncovenesc suelen tener fachadas decoradas con relieves, siendo la mayoría de las iglesias blancas, mientras que algunas tienen pinturas elaboradas en las fachadas (como el Monasterio Stavropoleos de Bucarest ). Las paredes de sus interiores están llenas de frescos de estilo bizantino. Sobre su puerta principal hay una pisanie , que es una placa de piedra con inscripciones. La inscripción suele incluir una advocación religiosa, el nombre del fundador o fundadores, la fecha de construcción, la motivación de la edificación, las circunstancias de la época y otros datos.

Características

Las influencias de las casas campesinas se manifestaron a través de adornos y elementos utilizados bajo diversas interpretaciones, pero que conservan su origen. Entre los elementos se encuentran la logia , el arco trilobulado, pilares de madera, un tratamiento de la cornisa como un alero ordinario de una casa campesina, la inclusión del techo en la imagen de la fachada como elemento de adorno, toldos de madera tallada , y techos de tejas . Los adornos más utilizados son nudos y cuerdas (también conocidos como entrelazados ), pavos reales que beben simétricamente de una taza y complejas espirales vegetales (también conocidas como rinceaux ). Algunos de los ornamentos de algunos edificios neorumanos de la Belle Époque están realizados en cerámica vidriada policromada , como es el caso del Colegio Nacional Școala Centrală de Bucarest. [9] Teniendo en cuenta el hecho de que la mayoría de los rumanos eran y son ortodoxos , los arquitectos a veces añadieron elementos de inspiración bizantina (como los dos pavos reales bebiendo de una taza) o con significado cristiano. Una característica del estilo es el uso de elementos agrupados de tres en tres (por ejemplo una fila de tres ventanas), lo que hace referencia a un concepto cristiano, representando a la Santísima Trinidad ( Padre , Hijo y Espíritu Santo ).

Los edificios suelen tener un aspecto de castillo o fortaleza medieval, con torreones y partes de la estructura en diferentes niveles. Esta cosa está inspirada en el cule , un tipo de construcción semifortificada, propia del siglo XVIII, extendida por todo el espacio balcánico , incluida Rumanía, especialmente en Serbia y Albania . En esencia, los cule eran las viviendas de los boyardos , construidas para la defensa del propietario y sus familiares contra las invasiones.

Arquitectos representativos

La primera generación de arquitectos rumanos, creadores y promotores del estilo renacentista rumano está compuesta por Ion Mincu (1852-1912), Ion N. Socolescu (1856-1924) y Grigore Cerchez (1850-1927). [10]

Ion Mincu

Sus primeros intentos en Bucarest, después de regresar de sus estudios en París, fueron la Casa Lahovary  [ro] (1884-1886), el Kiseleff Roadside Buffet  [ro] (1889-1892) y la Escuela Central de Niñas (1890-1894). . Marcaron efectivamente el nacimiento de la arquitectura del Renacimiento rumano con toda la persistencia de tendencias eclécticas o, en general, históricas . Desde este punto de vista, el Buffet es muy característico, siendo uno de los edificios de mayor éxito (inicialmente diseñado como pabellón rumano en la Exposición Universal de París de 1889 ), lo que está, en su conjunto, en consonancia con el equilibrio de la arquitectura Brâncovenesc . Su elemento más expresivo sigue siendo el mirador: ocho pilares de madera, conectados con vigas de madera, sostienen una gran superestructura de mampostería (arcos trilobulados en forma de tirantes / kokoshniks y un entablamento completo ). La impresión también se ve acentuada por la fuerte ornamentación en relieve, realizada en cerámica vidriada policromada . Sobre la cornisa saliente del entablamento cerámico vuelven a aparecer piezas de madera: los extremos de las vigas transversales y los canecillos que sujetan el amplísimo alero de la cubierta. Y como quedan importantes espacios visibles entre las vigas y las ménsulas, el techo -grande, alto y cubierto de tejas- parece suspendido. En la ornamentación cerámica aparecen elementos eclécticos: motivos geométricos clasicistas o motivos florales renacentistas (pero interpretados ondulados, en el espíritu del Art Nouveau ), que recubren toda la superficie de la mampostería del mirador y la propia técnica, del alto relieve , coloreada en blanco. El azul y el ocre , del tipo Luca della Robbia , contrasta con la relativa sobriedad de la antigua arquitectura rumana de la que, evidentemente, partió. Así, el Buffet tiene un aire alegre, animado y, sobre todo, rumano. [17]

Petre Antonescu

Uno de los representantes más vigorosos y típicos de la arquitectura del Renacimiento rumano fue Petre Antonescu . Estudió (1893-1898) en las Bellas Artes de París , luego se convirtió en profesor y más tarde rector de la Academia de Arquitectura de Bucarest. Entre sus obras destacan casas, como la Casa Vintilă Brătianu (Strada Aurel Vlaicu nº 19) o la Casa Oprea Soare (Strada Poenaru Bordea nº 2), todas construidas en Bucarest antes de la Primera Guerra Mundial; y programas más amplios como el antiguo Ministerio de Construcción (actual Ayuntamiento de Bucarest, Bulevardul Regina Elisabeta nº 47) o el Palacio Marmorosch Blank Bank (2-6 Strada Doamnei). Combina una serie de elementos que pertenecen al repertorio internacional o local: pedestales monumentales con grandes relieves , piezas masivas ( columnas y ménsulas , y claves , de gran tamaño) a menudo con una función puramente decorativa, sugiriendo edificios arcaicos o rústicos; los relieves mezclan la inspiración nacional (adornos de ventanas moldavos, capiteles y balaustradas de inspiración brâncovenesc , etc.), con las del repertorio heráldico simbólico europeo (escudos, dragones, águilas, grifos , conchas, etc.); así como las formas tradicionales de huecos, trilobulados o en tirante / kokoshniks , mezcladas con otras, portales semicirculares, retraídos, de proporciones y perfil románico o renacentista , etc. Este proceso no protege completamente la obra del eclecticismo, pero el conjunto aún inclina la balanza hacia una fisonomía nacional. [18]

En otros medios artísticos

Además de la arquitectura, el estilo del Renacimiento rumano se manifestó en otros medios, incluido el diseño gráfico, la cerámica, el mobiliario y la ilustración. Hay buenos ejemplos de muebles rumanos en el Museo George Severeanu de Bucarest, en su mayoría vitrinas, donde se exhiben vasijas griegas y etruscas antiguas .

Además de los edificios, el arquitecto Nicolae Ghica-Budești también produjo muebles del Renacimiento rumano. Su ejemplo fue seguido por artistas como O. Roguschi, Gh. Lupu, A. Clevel, Hugo Storck, quienes fabricaron muebles de este estilo. Durante la década de 1900, Apcar Baltazar está preocupado por la creación de un nuevo estilo rumano en las artes decorativas. En noviembre de 1908 se publica en la revista Viața Românească ( Vida rumana ) un ensayo titulado "Spre un stil românesc" ( Hacia un estilo rumano ). Utilizando ejemplos de la historia del arte mundial, intenta encontrar ideas para su creación y cómo debería ser un auténtico estilo rumano. Como rasgo clave de este estilo, recomienda elementos del arte bizantino , presentes en la arquitectura medieval rumana . Era un defensor de introducirlos de manera armoniosa, no simplemente copiarlos. Baltazar también fue un admirador del arte tanto campesino como religioso. Un motivo que utilizó en múltiples diseños es el gallo estilizado.

Alabama. Tzigara-Samurcaș fue un militante por la conservación del arte campesino tradicional. También fue una influencia para Apcar Baltazar. [19]

Periodos

En general, los estilos arquitectónicos populares en un período tienden a influirse entre sí, lo que a veces conduce a mezclas. El renacimiento rumano no es una excepción. Por este motivo, el año en que se construyeron muchos edificios se puede aproximar con mayor o menor facilidad.

Temprano (antes de 1906)

La Belle Époque es el período en el que se creó el estilo. Debido a que no se definió completamente hasta la Exposición General Rumana de 1906 en el Parque Carol , los edificios del Renacimiento rumano anteriores a 1906 pueden verse bastante diferentes entre sí, especialmente los de la década de 1890. Los arquitectos buscaron inspiración en múltiples fuentes. Algunos se inspiraron en el mundo islámico, más concretamente en las influencias otomanas en la arquitectura tradicional rumana. Otros fueron influenciados más por el estilo Brâncovenesc , popular en Valaquia a principios del siglo XVIII. En sus creaciones, Ion Mincu mezcló intencionalmente o no elementos neoclásicos , bellas artes y neogóticos . Por ejemplo, la Escuela Central de Niñas tiene una entrada con un frontón encima, similar a la que encontrarías en un edificio neoclásico. El Renacimiento rumano de la Belle Époque también está más decorado en comparación con las fases posteriores del estilo.

Maduro (1906-principios de la década de 1930)

Para celebrar el 25º aniversario de la coronación del rey Carlos I de Rumania , los 40 años de su reinado, los 25 años de la proclamación del Reino de Rumania y los 1800 años de la llegada de los romanos a la provincia de Dacia , tuvo lugar en el Parque Carol (Parque de la Libertad) de Bucarest en 1906. La mayoría de los pabellones de la feria eran estructuras temporales, siendo los únicos que sobrevivieron la Iglesia del Cuchillo de Plata , las Arenas Romanas, la Central Eléctrica de Filaret, pequeños pabellones, el Ministerio de Minería. la fuente y la torre de agua, diseñada para parecerse a una reliquia medieval de la época de Vlad el Empalador . [27] [28] La Exposición General Rumana de 1906 es importante porque fue cuando el estilo comenzó a desarrollarse por completo.

Los edificios de esta fase tienen un aspecto consistente. La década de 1920 fue el pico de popularidad, múltiples escuelas, casas e instituciones construidas después de la Primera Guerra Mundial fueron un renacimiento rumano. A veces se mezclaba con el Art Déco , un estilo igualmente popular en la década de 1920.

Tardíos (finales de los años 1930 y 1940)

Bajo las presiones del Modernismo , el estilo se simplificó cada vez más. Al principio, los partidarios del estilo renacentista rumano rechazaron la arquitectura moderna . Consideraron que los edificios modernos eran creaciones que carecían de espíritu local. Sin embargo, su oposición se desvaneció con el tiempo, lo que dio lugar a mezclas de los dos movimientos. Múltiples arquitectos, sin abandonar elementos inspirados en la tradición local, adoptarán nuevos materiales y técnicas. Se mantuvieron las proporciones y los volúmenes del Renacimiento rumano, pero los adornos se simplificaron mucho o, en ocasiones, simplemente no existían. Los edificios quedaron reducidos a esencias. [33]

Ejemplos notables

Museo de Historia y Arqueología , Constanța , de Victor Ștefănescu, 1912-1921, con la Estatua de Ovidio delante
La escalera central del Museo de Historia y Arqueología de Constanța, un ejemplo de interior del Renacimiento rumano

Rumania

Además, hay zonas en Bucarest donde la mayoría de las casas son de estilo rumano, como Cotroceni y Dorobanți .

Moldavia

Albania

Bulgaria

Ucrania

Ver también

Notas

  1. ^ Woinaroski, Cristina (2013). Istorie urbană, Lotizarea și Parcul Ioanid din București în contexto europeo (en rumano). SIMETRIA. ISBN 978-973-1872-30-8.
  2. ^ ab Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 49.
  3. ^ Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 53.
  4. ^ Pablo, Constantin (1977). Mică Enciclopedie de Arhitectură, Arte Decorativo și Aplicate Moderne (en rumano). Edita Științifică și Enciclopedică. pag. 109.
  5. ^ Popescu, Alexandru (2018). Casele și Palatele Bucureștilor (en rumano). Editura Cetatea de Scaun. pag. 69.ISBN​ 978-606-537-382-2.
  6. ^ Lucian, Boia (2016). România, Țară de Frontieră a Europei (en rumano). Humanitas. pag. 103 y 104. ISBN 978-973-50-5470-0.
  7. ^ Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 216.
  8. ^ Florea, Vasile (2016). Arta Românească de la Origini până în Presente . Letra. pag. 244.ISBN​ 978-606-33-1053-9.
  9. ^ Popescu, Alexandru (2018). Casele și Palatele Bucureștilor (en rumano). Editura Cetatea de Scaun. pag. 69.ISBN​ 978-606-537-382-2.
  10. ^ Croitoru-Tonciu, Mónica (2022). Alfred Popper - 1874-1946 - (re)descoperirea unui arquitecto (en rumano). SIMETRIA. pag. 70.ISBN​ 978-973-1872-51-3.
  11. ^ Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 124.
  12. ^ Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 153.
  13. ^ ab Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 123.
  14. ^ Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 80.
  15. ^ Rîmniceanu, Marin Sorinescu (1924). Istoria Artelor (en rumano). pag. 158.
  16. ^ Rîmniceanu, Marin Sorinescu (1924). Istoria Artelor (en rumano). pag. 158.
  17. ^ Pablo, Constantin (1977). Mică Enciclopedie de Arhitectură, Arte Decorativo și Aplicate Moderne (en rumano). Edita Științifică și Enciclopedică. pag. 109 y 110.
  18. ^ Pablo, Constantin (1977). Mică Enciclopedie de Arhitectură, Arte Decorativo și Aplicate Moderne (en rumano). Edita Științifică și Enciclopedică. pag. 110.
  19. ^ Florea, Vasile (2016). Arta Românească de la Origini până în Prezent (en rumano). Letra. pag. 668, 669. ISBN 978-606-33-1053-9.
  20. ^ Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 158.
  21. ^ Woinaroski, Cristina (2013). Istorie urbană, Lotizarea și Parcul Ioanid din București în contexto europeo (en rumano). SIMETRIA. pag. 218.ISBN​ 978-973-1872-30-8.
  22. ^ Croitoru-Tonciu, Mónica (2022). Alfred Popper - 1874-1946 - (re)descoperirea unui arquitecto (en rumano). SIMETRIA. pag. 72.ISBN​ 978-973-1872-51-3.
  23. ^ Woinaroski, Cristina (2013). Istorie urbană, Lotizarea și Parcul Ioanid din București în contexto europeo (en rumano). SIMETRIA. pag. 210.ISBN​ 978-973-1872-30-8.
  24. ^ Voinea, Andrei Răzvan (2018). Idealul Locuirii Bucureștene: Familia cu Casă și Grădină: Parcelările Societății Comunale pentru Locuințe Ieftine - București (1908-1948) (en rumano). pag. 160.ISBN​ 978-973-0-28434-8.
  25. ^ Voinea, Andrei Răzvan (2018). Idealul Locuirii Bucureștene: Familia cu Casă și Grădină: Parcelările Societății Comunale pentru Locuințe Ieftine - București (1908-1948) (en rumano). pag. 127.ISBN​ 978-973-0-28434-8.
  26. ^ Voinea, Andrei Răzvan (2018). Idealul Locuirii Bucureștene: Familia cu Casă și Grădină: Parcelările Societății Comunale pentru Locuințe Ieftine - București (1908-1948) (en rumano). pag. 158.ISBN​ 978-973-0-28434-8.
  27. ^ Celac, Carabela y Marcu-Lapadat 2017, p. 107.
  28. ^ Croitoru-Tonciu, Mónica (2022). Alfred Popper - 1874-1946 - (re)descoperirea unui arquitecto (en rumano). SIMETRIA. pag. 180.ISBN​ 978-973-1872-51-3.
  29. ^ "Arh. OCTAV DOICESCU: Restaurantul Românesc Băneasa (în prezent Casa Albă), 1930". octavdoicescu.blogspot.com . Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  30. ^ Florea, Vasile (2016). Arta Românească de la Origini până în Presente . Letra. pag. 321.ISBN​ 978-606-33-1053-9.
  31. ^ Florea, Vasile (2016). Arta Românească de la Origini până în Presente . Letra. pag. 325.ISBN​ 978-606-33-1053-9.
  32. ^ Florea, Vasile (2016). Arta Românească de la Origini până în Presente . Letra. pag. 325.ISBN​ 978-606-33-1053-9.
  33. ^ Florea, Vasile (2016). Arta Românească de la Origini până în Presente . Letra. pag. 321.ISBN​ 978-606-33-1053-9.

Referencias

enlaces externos

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con la categoría: arquitectura del renacimiento rumano.