The New Yorker es una revista estadounidense que ofrece periodismo, comentarios, críticas, ensayos, ficción, sátira, caricaturas y poesía. Fue fundada el 21 de febrero de 1925 por Harold Ross y su esposa Jane Grant , reportera de The New York Times . Junto con el empresario Raoul H. Fleischmann, establecieron la FR Publishing Company y establecieron la primera oficina de la revista en Manhattan . Ross siguió siendo el editor hasta su muerte en 1951, dando forma al tono y los estándares editoriales de la revista.
Aunque sus reseñas y listados de eventos a menudo se centraban en la vida cultural de la ciudad de Nueva York , The New Yorker se ganó la reputación de publicar ficción seria, ensayos y periodismo para una audiencia nacional e internacional, presentando obras de autores notables como Truman Capote , Vladimir Nabokov y Alice Munro . A finales del siglo XX y principios del XXI, The New Yorker se adaptó a la era digital , manteniendo sus operaciones impresas tradicionales mientras expandía su presencia en línea, incluyendo poner sus archivos a disposición en Internet e introduciendo una versión digital de la revista. A partir de 2024, el editor de The New Yorker es David Remnick , quien asumió el cargo en 1998. Desde 2004, The New Yorker ha publicado respaldos políticos en las elecciones presidenciales de Estados Unidos .
The New Yorker se publica 47 veces al año, y cinco de estos números cubren períodos de dos semanas. Es bien conocido por sus portadas ilustradas y a menudo temáticas, como View of the World from 9th Avenue , [5] sus comentarios sobre la cultura popular y la cultura estadounidense excéntrica , su atención a la ficción moderna mediante la inclusión de cuentos y reseñas literarias , su rigurosa verificación de hechos y edición de textos , [6] [7] su periodismo de investigación y reportajes sobre política y cuestiones sociales , y sus caricaturas de un solo panel reproducidas a lo largo de cada número. Según un estudio del Pew Research Center de 2012, The New Yorker , junto con The Atlantic y Harper's Magazine , ocuparon el primer lugar en cuanto a lectores con educación universitaria entre los principales medios de comunicación estadounidenses. [8] Ha ganado ocho premios Pulitzer desde 2014, el primer año en que las revistas pudieron optar al premio. [9]
The New Yorker fue fundada por Harold Ross (1892-1951) y su esposa Jane Grant (1892-1972), reportera del New York Times , y debutó el 21 de febrero de 1925. Ross quería crear una revista de humor sofisticada que fuera diferente de las publicaciones de humor perceptiblemente "cursis" como Judge , donde había trabajado, o la antigua Life . Ross se asoció con el empresario Raoul H. Fleischmann (que fundó la General Baking Company) [10] para establecer la FR Publishing Company. Las primeras oficinas de la revista estaban en 25 West 45th Street en Manhattan . Ross editó la revista hasta su muerte en 1951. Durante los primeros años, ocasionalmente precarios, de su existencia, la revista se enorgullecía de su sofisticación cosmopolita. Ross declaró en un prospecto de 1925 para la revista: "Ha anunciado que no está editada para la anciana de Dubuque ". [11]
Aunque la revista nunca perdió sus toques de humor, pronto se estableció como un foro preeminente para la ficción seria, los ensayos y el periodismo. Poco después del final de la Segunda Guerra Mundial , el ensayo de John Hersey Hiroshima llenó un número entero. La revista ha publicado cuentos de muchos de los escritores más respetados de los siglos XX y XXI, entre ellos Ann Beattie , Sally Benson , Maeve Brennan , Truman Capote , Rachel Carson , John Cheever , Roald Dahl , Mavis Gallant , Geoffrey Hellman , Ernest Hemingway , Stephen King , Ruth McKenney , John McNulty , Joseph Mitchell , Alice Munro , Haruki Murakami , Vladimir Nabokov , John O'Hara , Dorothy Parker , S. J. Perelman , Philip Roth , George Saunders , J. D. Salinger , Irwin Shaw , James Thurber , John Updike , Eudora Welty y E. B. White . La publicación de " La lotería " de Shirley Jackson atrajo más correo que cualquier otro cuento en la historia de la revista. [12] En sus primeras décadas, la revista a veces publicaba dos o incluso tres cuentos por número, pero en años posteriores el ritmo se ha mantenido constante con un cuento por número. [ cita requerida ]
Los artículos de no ficción (que suelen ser la mayor parte de un número) cubren una variedad ecléctica de temas. Entre los temas se incluyen el excéntrico evangelista Creflo Dollar , [13] las diferentes formas en que los humanos perciben el paso del tiempo, [14] y el síndrome de Münchausen por poderes . [15]
La revista es conocida por sus tradiciones editoriales. Bajo el título Perfiles , ha publicado artículos sobre personajes destacados como Ernest Hemingway , Henry R. Luce y Marlon Brando , el restaurador de Hollywood Michael Romanoff , el mago Ricky Jay y los matemáticos David y Gregory Chudnovsky . Otras secciones que han perdurado han sido "Goings on About Town", una lista de eventos culturales y de entretenimiento en Nueva York, y "The Talk of the Town", un feuilleton o miscelánea de piezas breves (con frecuencia viñetas humorísticas, extravagantes o excéntricas de la vida en Nueva York) en un estilo alegre y ligero, aunque últimamente la sección suele comenzar con un comentario serio. Durante muchos años, se han utilizado fragmentos de periódico que contienen errores divertidos, significados no deseados o metáforas mal mezcladas ("Block That Metaphor") como elementos de relleno, acompañados de una ingeniosa réplica. No hay una cabecera que enumere a los editores y al personal. A pesar de algunos cambios, la revista ha mantenido gran parte de su aspecto tradicional a lo largo de las décadas en tipografía, diseño, portadas y arte. La revista fue adquirida por Advance Publications , la empresa de medios propiedad de Samuel Irving Newhouse Jr , en 1985, [16] por 200 millones de dólares cuando ganaba menos de 6 millones de dólares al año. [17]
Ross fue reemplazado como editor por William Shawn (1951-1987), seguido por Robert Gottlieb (1987-1992) y Tina Brown (1992-1998). El editor actual de The New Yorker es David Remnick , quien sucedió a Brown en julio de 1998. [18]
Entre los autores de no ficción importantes que comenzaron a escribir para la revista durante la dirección de Shawn se encontraban Dwight Macdonald , Kenneth Tynan y Hannah Arendt , cuyo reportaje sobre Eichmann en Jerusalén apareció en la revista, [19] antes de que se publicara como libro. [20]
El mandato de Brown generó más controversia que el de Gottlieb o incluso el de Shawn, gracias a su alto perfil (Shawn, por el contrario, había sido una figura extremadamente tímida e introvertida) y a los cambios que realizó en una revista con un aspecto similar durante el medio siglo anterior. Introdujo el color en las páginas editoriales (varios años antes que The New York Times ) e incluyó fotografías, con menos tipografía en cada página y un diseño generalmente más moderno. Más sustancialmente, aumentó la cobertura de eventos y temas actuales como celebridades y magnates de negocios, e incluyó artículos breves a lo largo de "Goings on About Town", incluida una columna picante sobre la vida nocturna en Manhattan. Se introdujo una página de cartas al editor y se agregaron las firmas de los autores a sus artículos de "Talk of the Town". [ cita requerida ]
Desde finales de los años 1990, The New Yorker ha utilizado Internet para publicar material actual y archivado, y mantiene un sitio web con parte del contenido del número actual (además de contenido exclusivo solo para la web). Los suscriptores tienen acceso al número actual completo en línea y a un archivo completo de números anteriores que se pueden ver tal como se imprimieron originalmente. Además, las caricaturas de The New Yorker están disponibles para su compra en línea. También se publicó un archivo digital de números anteriores desde 1925 hasta abril de 2008 (que representa más de 4000 números y medio millón de páginas) en DVD-ROM y en un pequeño disco duro portátil. Más recientemente, se ha publicado una versión para iPad del número actual. [ cita requerida ] . En 2014, The New Yorker abrió el acceso en línea a su archivo, amplió sus planes para ejecutar un sitio web ambicioso y lanzó un modelo de suscripción de pago. El editor web Nicholas Thompson dijo: "Lo que estamos tratando de hacer es crear un sitio web que sea para Internet lo que la revista es para todas las demás revistas". [21]
El personal editorial de la revista se sindicalizó en 2018 y The New Yorker Union firmó su primer acuerdo de negociación colectiva en 2021. [22]
The New Yorker influyó en varias revistas similares, entre ellas The Brooklynite (1926 a 1930), The Chicagoan (1926 a 1935) y The Boulevardier de París (1927 a 1932). [23] [24] [25]
Kurt Vonnegut dijo que The New Yorker ha sido un instrumento eficaz para lograr que un gran público aprecie la literatura moderna. [26] Tom Wolfe escribió sobre la revista: "El estilo de The New Yorker era de una sutileza pausada y divagante, divertida cuando estaba en modo humorístico, tautológica y litórica cuando estaba en modo serio, constantemente amplificada, calificada, esbozada, matizada y rematada, hasta que las páginas de color gris pálido de la revista se convirtieron en triunfos del alto barroco de la cláusula relativa y el modificador apositorio". [27]
Joseph Rosenblum, al reseñar About Town de Ben Yagoda , una historia de la revista desde 1925 hasta 1985, escribió: " The New Yorker creó su propio universo. Como le escribió a Yagoda un lector de larga data, este era un lugar 'donde Peter DeVries ... [ sic ] siempre levantaba una copa de Piesporter , donde Niccolò Tucci (con un esmoquin de terciopelo color ciruela) coqueteaba en italiano con Muriel Spark , donde Nabokov bebía oporto leonado de una copa prismática (mientras un Red Admirable se posaba sobre su meñique), y donde John Updike tropezó con los zapatos suizos del maestro, disculpándose encantadoramente ' ". [28]
Los artículos de The New Yorker han sido fuentes habituales para películas. Tanto obras de ficción como de no ficción han sido adaptadas para la gran pantalla, incluida la inédita Coyote vs. Acme , basada en el artículo homónimo de Ian Frazier ; Spiderhead (2022), basada en la historia de George Saunders Escape from Spiderhead ; Flash of Genius (2008), basada en un relato real de la invención del limpiaparabrisas intermitente por parte de John Seabrook ; Away from Her , adaptada del cuento de Alice Munro "The Bear Came over the Mountain", que debutó en el Festival de Cine de Sundance de 2007 ; The Namesake (2007), basada de manera similar en la novela de Jhumpa Lahiri , que se originó como un cuento en la revista; The Bridge (2006), basada en la pieza de no ficción de Tad Friend de 2003 "Jumpers"; Brokeback Mountain (2005), una adaptación del cuento de Annie Proulx que apareció en la edición del 13 de octubre de 1997; el debut de Jonathan Safran Foer en 2001 en The New Yorker , que luego llegó a los cines en el debut de Liev Schreiber como guionista y director, Everything Is Illuminated (2005); The Hours de Michael Cunningham , que apareció en The New Yorker antes de convertirse en la película que le valió el Premio de la Academia a la Mejor Actriz en 2002 a Nicole Kidman ; Adaptation (2002), en la que Charlie Kaufman se basó en The Orchid Thief de Susan Orlean , escrita para The New Yorker ; Angela's Ashes (1999) de Frank McCourt , que también apareció, en parte, en The New Yorker antes de que se estrenara su adaptación cinematográfica en 1999; La familia Addams (1991) y su secuela, Addams Family Values (1993), ambas inspiradas en el trabajo del dibujante de cómics de The New Yorker Charles Addams ; Casualties of War (1989) de Brian De Palma , que comenzó como un artículo de Daniel Lang para The New Yorker ; Boys Don't Cry (1999), protagonizada por Hilary Swank, que comenzó como un artículo en la revista; Iris (2001), sobre la vida de Iris Murdoch y John Bayley, el artículo escrito por Bayley para The New Yorker. Antes de completar sus memorias completas, la película protagonizada por Judi Dench y Jim Broadbent; The Swimmer (1968), protagonizada por Burt Lancaster , basada en un cuento de John Cheever de The New Yorker ; A sangre fría (1967), la adaptación ampliamente nominada de la serie de no ficción de 1965 escrita para The New Yorker por Truman Capote ; Pal Joey (1957), basada en una serie de historias de John O'Hara; Mister 880 (1950), protagonizada por Edmund Gwenn , basada en una historia del editor de mucho tiempo St. Clair McKelway ; La vida secreta de Walter Mitty (1947), que comenzó como una historia del colaborador de mucho tiempo del New Yorker James Thurber; y Junior Miss (1941) y Meet Me in St. Louis (1944), ambas adaptadas de los cuentos de Sally Benson . [ cita requerida ]
En su número del 1 de noviembre de 2004, la revista respaldó por primera vez a un candidato presidencial, eligiendo al candidato demócrata John Kerry por sobre el actual candidato republicano George W. Bush . [29]
The New Yorker ha publicado caricaturas (generalmente caricaturas de humor ) desde que comenzó a publicarse en 1925. Durante años, su editor de caricaturas fue Lee Lorenz , quien comenzó a hacer caricaturas en 1956 y se convirtió en colaborador contratado de The New Yorker en 1958. [35] Después de desempeñarse como editor de arte de la revista desde 1973 hasta 1993 (cuando fue reemplazado por Françoise Mouly ), continuó en el puesto de editor de caricaturas hasta 1998. Su libro The Art of the New Yorker: 1925–1995 (Knopf, 1995) fue el primer estudio exhaustivo de todos los aspectos de los gráficos de la revista. En 1998, Robert Mankoff asumió el cargo de editor de caricaturas y editó al menos 14 colecciones de caricaturas de The New Yorker . Mankoff también solía contribuir con un artículo breve para cada libro, describiendo algún aspecto del proceso de creación de caricaturas o los métodos utilizados para seleccionar caricaturas para la revista. Dejó la revista en 2017. [36]
El grupo de dibujantes de The New Yorker incluye a muchos talentos importantes del humor estadounidense, entre ellos Charles Addams , Peter Arno , Charles Barsotti , George Booth , Roz Chast , Tom Cheney , Sam Cobean , Leo Cullum , Richard Decker , Pia Guerra , JB Handelsman , Helen E. Hokinson , Pete Holmes , Ed Koren , Reginald Marsh , Mary Petty , George Price , Charles Saxon , Burr Shafer , Otto Soglow , William Steig , Saul Steinberg , James Stevenson , James Thurber y Gahan Wilson .
Muchos de los primeros dibujantes de The New Yorker no subtitulaban sus caricaturas. En su libro The Years with Ross , Thurber describe la reunión semanal de arte del periódico, donde las caricaturas enviadas durante la semana anterior se traían de la sala de correo para que Ross, el departamento editorial y varios redactores las revisaran. Las caricaturas a menudo eran rechazadas o devueltas a los artistas con las modificaciones solicitadas, mientras que otras eran aceptadas y se escribían los subtítulos para ellas. Algunos artistas contrataban a sus propios escritores; Helen Hokinson contrató a James Reid Parker en 1931. Brendan Gill relata en su libro Here at The New Yorker que en un momento dado, a principios de la década de 1940, la calidad de las obras de arte enviadas a la revista pareció mejorar. Más tarde se descubrió que el chico de la oficina (un adolescente Truman Capote ) había estado actuando como editor de arte voluntario, dejando caer las piezas que no le gustaban en el otro extremo de su escritorio. [37]
Varias de las caricaturas de la revista han alcanzado un nivel más alto de fama. Una caricatura de 1928 dibujada por Carl Rose y subtitulada por E. B. White muestra a una madre diciéndole a su hija: "Es brócoli, querida". La hija responde: "Digo que es espinaca y digo al diablo con eso". La frase " Digo que es espinaca " entró en el lenguaje coloquial y tres años después, el musical de Broadway Face the Music incluyó la canción de Irving Berlin " I Say It's Spinach (And the Hell with It) ". [38] El eslogan "de vuelta a la mesa de dibujo" se originó con la caricatura de Peter Arno de 1941 que mostraba a un ingeniero alejándose de un avión estrellado y diciendo: "Bueno, volvamos a la vieja mesa de dibujo". [39] [40]
El dibujo más reproducido es el de Peter Steiner de 1993, en el que aparecen dos perros frente a una computadora, y uno de ellos dice: " En Internet, nadie sabe que eres un perro ". Según Mankoff, Steiner y la revista se han repartido más de 100.000 dólares en honorarios pagados por la licencia y la reimpresión de esta única caricatura, y más de la mitad ha ido a parar a manos de Steiner. [41] [42]
Durante más de siete décadas, se han publicado muchas compilaciones de tapa dura de caricaturas de The New Yorker y, en 2004, Mankoff editó The Complete Cartoons of The New Yorker , una colección de 656 páginas con 2004 de las mejores caricaturas de la revista publicadas durante 80 años, más un juego de CD doble con las 68 647 caricaturas publicadas en la revista. Esto incluye una función de búsqueda que permite a los lectores buscar caricaturas por nombre del dibujante o año de publicación. El grupo más nuevo de dibujantes de los últimos años incluye a Pat Byrnes , JC Duffy , Liana Finck , Emily Flake , Robert Leighton , Michael Maslin , Julia Suits y PC Vey . Will McPhail citó sus comienzos como "simplemente plagiando a Calvin y Hobbes , Bill Watterson y haciendo pequeños ojos de puntos". [43] La idea de que algunas caricaturas de The New Yorker tienen frases ingeniosas tan oblicuas que resultan impenetrables se convirtió en una subtrama en el episodio de Seinfeld " The Cartoon ", [44] así como en un comentario divertido en el episodio de Los Simpsons " The Sweetest Apu ". [ cita requerida ]
En abril de 2005, la revista comenzó a utilizar la última página de cada número para el " Concurso de subtítulos para caricaturas de The New Yorker ". Cada semana se imprimen caricaturas sin subtítulos de los dibujantes habituales de The New Yorker . Los lectores envían los subtítulos y se eligen tres como finalistas. Luego, los lectores votan al ganador. Cualquier persona de 13 años o más puede participar o votar. Cada ganador del concurso recibe una copia de la caricatura (con el subtítulo ganador) firmada por el artista que dibujó la caricatura. [45] En 2017, después de que Bob Mankoff dejara la revista, Emma Allen se convirtió en la editora de caricaturas más joven y la primera mujer en la historia de la revista. [46]
Desde 1993, la revista ha publicado historias ocasionales de periodismo de cómics (alternativamente llamadas "informes de cuaderno de bocetos") [47] de dibujantes como Marisa Acocella Marchetto , Barry Blitt , Sue Coe , Robert Crumb y Aline Kominsky-Crumb , Jules Feiffer , Ben Katchor , Carol Lay , Gary Panter , Art Spiegelman , Mark Alan Stamaty y Ronald Wimberly . [48]
En abril de 2018, The New Yorker lanzó una serie de crucigramas con un crucigrama de lunes a viernes publicado todos los lunes. Posteriormente, lanzó un segundo crucigrama de fin de semana que aparece los viernes y relanzó los crucigramas crípticos que se publicaron en la revista a fines de la década de 1990. En junio de 2021, comenzó a publicar nuevos crucigramas crípticos semanalmente. [49] En julio de 2021, The New Yorker presentó Name Drop, un juego de trivia, que se publica en línea los días de semana. [50] En marzo de 2022, The New Yorker pasó a publicar crucigramas en línea todos los días de la semana, con una dificultad decreciente de lunes a jueves y rompecabezas temáticos los viernes. [51] Los rompecabezas están escritos por un grupo rotativo de 13 constructores. Integran dibujos animados en la experiencia de resolución. La edición de Navidad de 2019 presentó un crucigrama de Patrick Berry que tenía dibujos animados como pistas, y las respuestas eran subtítulos de los dibujos animados. En diciembre de 2019, Liz Maynes-Aminzade fue nombrada la primera editora de juegos y rompecabezas de The New Yorker . [ cita requerida ]
La primera ilustración de portada de la revista, un dandy mirando una mariposa a través de un monóculo , fue dibujada por Rea Irvin , el primer editor de arte de la revista, basándose en una caricatura de 1834 del entonces conde de Orsay que apareció como ilustración en la undécima edición de la Encyclopædia Britannica . [52] El caballero de la portada original, ahora conocido como Eustace Tilley, es un personaje creado para The New Yorker por Corey Ford . El héroe de una serie titulada "The Making of a Magazine", que comenzó en la portada interior de la edición del 8 de agosto de ese primer verano, Tilley era un hombre más joven que la figura de la portada original. Su sombrero de copa era de un estilo más nuevo, sin el ala curva. Vestía un abrigo de mañana y pantalones formales a rayas . Ford tomó prestado el apellido de Eustace Tilley de una tía, siempre lo había encontrado vagamente gracioso. "Eustace" fue seleccionado por Ford por eufonía . [53]
El personaje se ha convertido en una especie de mascota de The New Yorker , apareciendo con frecuencia en sus páginas y en materiales promocionales. Tradicionalmente, la ilustración de portada original de Tilley de Irvin se utiliza cada año en la edición más cercana a la fecha de aniversario del 21 de febrero, aunque en varias ocasiones se ha sustituido por una variación recién dibujada. [54]
La revista es conocida por sus portadas ilustradas y a menudo de actualidad.
Saul Steinberg creó 85 portadas y 642 dibujos e ilustraciones internas para la revista. Su obra más famosa es probablemente la portada del 29 de marzo de 1976, [55] una ilustración que suele llamarse "Vista del mundo desde la Novena Avenida " y que a veces se denomina "La visión del mundo de un neoyorquino parroquial" o "La visión del mundo de un neoyorquino", que representa un mapa del mundo tal como lo ven los neoyorquinos ensimismados.
La ilustración está dividida en dos, con la mitad inferior de la imagen mostrando la Novena Avenida de Manhattan, la Décima Avenida y el río Hudson (apropiadamente etiquetados), y la mitad superior representando el resto del mundo. El resto de los Estados Unidos tiene el tamaño de las tres manzanas de la ciudad de Nueva York y está dibujado como un cuadrado, con una delgada franja marrón a lo largo del Hudson que representa "Jersey" , los nombres de cinco ciudades (Los Ángeles; Washington, DC; Las Vegas ; Kansas City ; y Chicago) y tres estados ( Texas , Utah y Nebraska ) dispersos entre algunas rocas para los EE. UU. más allá de Nueva Jersey. El Océano Pacífico, quizás la mitad más ancho que el Hudson, separa a los EE. UU. de tres masas de tierra aplanadas etiquetadas como China, Japón y Rusia.
La ilustración, que representa con humor la autoimagen que los neoyorquinos tienen de su lugar en el mundo, o tal vez la visión que tienen los forasteros de la autoimagen de los neoyorquinos, inspiró muchas obras similares, incluido el cartel de la película Moscú en el Hudson de 1984 ; ese cartel de película dio lugar a una demanda, Steinberg v. Columbia Pictures Industries, Inc. , 663 F. Supp. 706 ( SDNY 1987), que sostuvo que Columbia Pictures violó los derechos de autor que Steinberg tenía sobre su obra.
La portada fue satirizada más tarde por Barry Blitt para la portada de The New Yorker del 6 de octubre de 2008. La portada mostraba a Sarah Palin mirando por su ventana y viendo solo Alaska, con Rusia en el fondo. [56]
La portada del 21 de marzo de 2009 de The Economist , "Cómo China ve el mundo", también es un homenaje a la imagen original, que muestra el punto de vista desde la avenida Chang'an de Pekín en lugar de Manhattan. [57]
Art Spiegelman , que fue contratado por Tina Brown en 1992, trabajó para The New Yorker durante diez años, pero renunció unos meses después de los ataques terroristas del 11 de septiembre . La portada creada por Spiegelman y Françoise Mouly para la edición del 24 de septiembre de 2001 de The New Yorker recibió un gran reconocimiento y fue votada como una de las diez mejores portadas de revista de los últimos 40 años por la Sociedad Estadounidense de Editores de Revistas, que comentó:
La editora de portadas de The New Yorker, Françoise Mouly, reposicionó las siluetas de Art Spiegelman, inspiradas en las pinturas en negro sobre negro de Ad Reinhardt , de modo que la antena de la Torre Norte rompiera la "W" del logotipo de la revista. Spiegelman quería ver el vacío y encontrar la imagen terrible y sobrecogedora de todo lo que desapareció el 11 de septiembre. Las siluetas de las Torres Gemelas se imprimieron con una quinta tinta negra sobre un campo negro formado por las cuatro tintas de impresión estándar. Un barniz transparente sobreimpreso ayuda a crear las imágenes fantasma que persisten, insistiendo en su presencia a través de la oscuridad.
A primera vista, la portada parece totalmente negra, pero al examinarla de cerca se ven las siluetas de las torres del World Trade Center en un tono de negro ligeramente más oscuro. En algunas situaciones, las imágenes fantasma solo se hacen visibles cuando se inclina la revista hacia una fuente de luz. [58] En septiembre de 2004, Spiegelman repitió la imagen en la portada de su libro In the Shadow of No Towers , en el que relata su experiencia del ataque a las Torres Gemelas y sus secuelas psicológicas.
En el número de diciembre de 2001, la revista publicó una portada de Maira Kalman y Rick Meyerowitz que mostraba un mapa de Nueva York en el que varios barrios estaban etiquetados con nombres humorísticos que recordaban a los nombres de lugares de Oriente Medio y Asia Central y hacían referencia al nombre real o las características del barrio (por ejemplo, "Fuhgeddabouditstan", "Botoxia"). La portada tuvo cierta resonancia cultural tras el 11 de septiembre y se convirtió en una impresión y un póster populares. [59] [60]
Para la edición del Día de San Valentín de 1993 , la portada de la revista de Art Spiegelman mostraba a una mujer negra y un hombre judío jasídico besándose, haciendo referencia al motín de Crown Heights de 1991. [61] [62] La portada fue criticada tanto por observadores negros como judíos. [63] Jack Salzman y Cornel West llamaron a la reacción a la portada la "primera controversia nacional" de la revista. [64]
"La política del miedo", una caricatura de Barry Blitt que apareció en la portada de la edición del 21 de julio de 2008, muestra al entonces presunto candidato presidencial demócrata Barack Obama con el turbante y el shalwar kameez típicos de muchos musulmanes , chocando los puños con su esposa, Michelle , retratada con un afro y vistiendo pantalones de camuflaje con un rifle de asalto colgado sobre su espalda. Están de pie en la Oficina Oval , con un retrato de Osama bin Laden colgado en la pared y una bandera estadounidense ardiendo en la chimenea en el fondo. [65]
Muchos lectores de The New Yorker consideraron que la imagen era una sátira de "La política del miedo", como indicaba su título. Algunos partidarios de Obama, así como su presunto oponente republicano, John McCain , acusaron a la revista de publicar una caricatura incendiaria cuya ironía podría pasar desapercibida para algunos lectores. El editor David Remnick consideró que los obvios excesos de la imagen desmentían la preocupación de que pudiera ser malinterpretada, incluso por aquellos que no están familiarizados con la revista. [66] [67] "La intención de la portada", dijo, "es satirizar los ataques y rumores racistas y viciosos sobre los Obama que han estado circulando en la blogosfera y se reflejan en las encuestas de opinión pública. Lo que nos propusimos hacer fue juntar todas estas imágenes, que son todas exageradas, y arrojar una especie de luz dura sobre ellas, para satirizarlas". [68]
En una entrevista en Larry King Live poco después de que comenzara a circular el número de la revista, Obama dijo: "Bueno, sé que fue un intento de satirización de The New Yorker ... no creo que hayan tenido mucho éxito". Obama también señaló sus propios esfuerzos por desacreditar las acusaciones que se mostraban en la portada a través de un sitio web creado por su campaña, diciendo que las acusaciones eran "en realidad un insulto contra los musulmanes estadounidenses". [69] [70]
Más tarde esa semana, Jon Stewart de The Daily Show continuó el argumento de la portada de The New Yorker sobre los estereotipos de Obama con un artículo que mostraba un montaje de clips que contenían dichos estereotipos extraídos de varias fuentes de noticias legítimas. [71] Stewart y Stephen Colbert parodiaron la portada de Obama de The New Yorker en la portada de la revista Entertainment Weekly del 3 de octubre de 2008 , con Stewart como Barack y Colbert como Michelle, fotografiados para la revista en la ciudad de Nueva York el 18 de septiembre. [72]
Las portadas de The New Yorker a veces no tienen relación con el contenido de la revista o sólo la tienen de manera tangencial. El artículo sobre Obama en el número del 21 de julio de 2008 no abordaba los ataques y rumores, sino más bien la carrera política de Obama. La revista luego apoyó a Obama para presidente.
Esta parodia probablemente se inspiró en la paráfrasis que hizo el presentador de Fox News, ED Hill , de un comentario anónimo en Internet en el que preguntaba si un gesto hecho por Obama y su esposa Michelle era un "puñetazo terrorista". [73] [74] Más tarde, el contrato de Hill no fue renovado. [75]
La revista The New Yorker eligió una imagen de Bert y Ernie del artista Jack Hunter, titulada "Moment of Joy", como portada de la edición del 8 de julio de 2013, que cubría las decisiones de la Corte Suprema sobre la Ley de Defensa del Matrimonio y la Proposición 8 de California . [76] Durante mucho tiempo se ha rumoreado en la leyenda urbana que los personajes de Barrio Sésamo son parejas homosexuales, aunque Sesame Workshop lo ha negado repetidamente, diciendo que son simplemente "títeres" y no tienen orientación sexual. [77] La reacción fue mixta. La revista en línea Slate criticó la portada, que muestra a Ernie apoyado en el hombro de Bert mientras miran una televisión con los jueces de la Corte Suprema en la pantalla, diciendo que "es una manera terrible de conmemorar una importante victoria de los derechos civiles para las parejas homosexuales y lesbianas". The Huffington Post , por su parte, dijo que era "una de las portadas más impresionantes [de la revista] de todos los tiempos". [78]
La portada de la edición del 2 de octubre de 2023, titulada "La carrera por el cargo", muestra a varios políticos estadounidenses importantes ( Donald Trump , Mitch McConnell , Nancy Pelosi y Joe Biden ) corriendo la carrera titular por el cargo con andadores. Muchos han cuestionado el estado mental y físico de estos y otros políticos mayores, en particular aquellos que han decidido postularse para la reelección. [79] [80] [81] [82] Si bien muchos reconocieron que la portada satirizaba este tema, otros criticaron el "capacitismo y el edadismo" de burlarse de las personas mayores y de las personas que usan andadores. [83] [84] The New Yorker dijo que la portada "retrata la ironía y el absurdo de los políticos de edad avanzada que actualmente compiten por nuestros principales cargos". [85]
La tipografía distintiva de The New Yorker, utilizada para su placa de identificación, sus titulares y el encabezado sobre la sección The Talk of the Town , es Irvin, llamada así por su creadora, la diseñadora e ilustradora Rea Irvin . [86] El cuerpo del texto de todos los artículos de The New Yorker está compuesto en Adobe Caslon . [87]
Una característica formal poco común del estilo interno de la revista es la colocación de marcas de diéresis en palabras con vocales repetidas , como reëlected , preëminent y coöperate , en las que las dos letras vocálicas indican sonidos vocálicos separados. [88] La revista también continúa usando algunas ortografías que de otra manera se usan poco en inglés estadounidense, como fuelled , focussed , venders , teen-ager , [89] traveller , marvellous , carrousel , [90] y cannister . [91]
La revista también deletrea los nombres de cantidades numéricas, como "dos millones trescientos mil dólares" en lugar de "$2,3 millones", incluso para cifras muy grandes. [92]
En 1927, The New Yorker publicó un artículo sobre Edna St. Vincent Millay que contenía múltiples errores factuales, y su madre amenazó con demandar a la publicación por difamación. [93] En consecuencia, la revista desarrolló amplios procedimientos de verificación de datos , que se convirtieron en parte integral de su reputación ya en la década de 1940. [94] En 2019, Columbia Journalism Review dijo que "ninguna publicación ha sido identificada de manera más consistente con su rigurosa verificación de datos". [93] A partir de 2010, emplea a 16 verificadores de datos. [95]
Al menos dos demandas por difamación se han presentado por artículos publicados en la revista, aunque ninguna fue ganada por el demandante. Dos artículos de 1983 de Janet Malcolm sobre el legado de Sigmund Freud llevaron a una demanda del escritor Jeffrey Moussaieff Masson , quien afirmó que Malcolm había inventado citas que se le atribuyeron. [96] Después de años de procedimientos y apelaciones, un jurado falló a favor de Malcolm en 1994. [97] En 2010, David Grann escribió un artículo para la revista sobre el experto en arte Peter Paul Biro que examinó y expresó escepticismo sobre los métodos declarados de Biro para identificar falsificaciones. [98] Biro demandó a The New Yorker por difamación, junto con varios otros medios de comunicación que informaron sobre el artículo, pero el caso fue desestimado sumariamente. [98] [99] [100] [101]
A pesar de su título, The New Yorker se lee en todo el país, con un 53 por ciento de su circulación en las 10 principales áreas metropolitanas de Estados Unidos. Según Mediamark Research Inc., la edad promedio de los lectores de The New Yorker en 2009 era de 47 años (en comparación con 43 en 1980 y 46 en 1990). El ingreso familiar promedio de los lectores de The New Yorker en 2009 era de $109,877 (el ingreso promedio en 1980 era de $62,788 y el ingreso promedio en 1990 era de $70,233). [102] [ verificación fallida ]
En el plano político, los lectores de la revista tienen en general opiniones liberales . Según una encuesta del Pew Research Center de 2014, el 77% de los lectores de The New Yorker tienen valores políticos de centro-izquierda, y el 52% de ellos tienen valores políticos "consistentemente liberales". [103]
En La Sra. Parker y el círculo vicioso , una película sobre la Mesa Redonda Algonquin protagonizada por Jennifer Jason Leigh como Dorothy Parker , Sam Robards interpreta al editor fundador Harold Ross, que intenta conseguir apoyo para su incipiente publicación.
El ex editor de la revista, William Shawn , aparece en Capote (2005), Infamous (2006) y Hannah Arendt (2012).
El documental de 2015 Very Semi-Serious , dirigido por Leah Wolchok y producido por Wolchok y Davina Pardo (Redora Films), presenta una mirada detrás de escena a las caricaturas de The New Yorker . [104]
Han pasado más de 20 años desde que me convertí en correctora de estilo, un puesto que solo existe en The
New Yorker
, donde se consultan y corrigen artículos y se gestionan, junto con el editor, el autor, un verificador de hechos y un segundo corrector de estilo, hasta que se envían a imprenta.
La edición de textos para The New Yorker es como jugar de campocorto en un equipo de béisbol de las grandes ligas: los críticos critican cada pequeño movimiento...
EB White
escribió una vez sobre las comas en The New Yorker: "Caen con la precisión de cuchillos que delinean un cuerpo".
brooklynita
{{cite news}}: CS1 maint: unfit URL (link)"Es sorprendente presenciar cómo han evolucionado las actitudes sobre los derechos de los homosexuales a lo largo de mi vida", dijo Jack Hunter, el artista detrás de la portada de la próxima semana.
El Taller de Televisión Infantil ha negado firmemente los rumores sobre la orientación sexual de Bert y Ernie...
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