Cher ( / ʃ ɛər / ; nacida Cherilyn Sarkisian ; 20 de mayo de 1946) es una cantante, actriz y personalidad televisiva estadounidense. A menudo referida por los medios como la " Diosa del Pop ", se la ha descrito como la encarnación de la autonomía femenina en una industria dominada por los hombres. Conocida por su distintiva voz de contralto y por haber trabajado en numerosas áreas del entretenimiento, además de adoptar una variedad de estilos y apariencias, Cher saltó a la fama en 1965 como la mitad del dúo de folk rock formado por marido y mujer Sonny & Cher antes de lanzar sus primeros sencillos en solitario entre los diez primeros, " Bang Bang (My Baby Shot Me Down) " y " You Better Sit Down Kids ". A lo largo de la década de 1970, obtuvo los sencillos número uno del Billboard Hot 100 de EE. UU. " Gypsys, Tramps & Thieves ", " Half-Breed " y " Dark Lady ", convirtiéndose en la solista femenina con más sencillos número uno en la historia de Estados Unidos. En el momento.
Después de su divorcio de Sonny Bono en 1975, Cher lanzó el exitoso álbum disco Take Me Home (1979). El resurgimiento de su carrera musical en 1987 vio el lanzamiento de los álbumes con influencias de rock Cher (1987), Heart of Stone (1989) y Love Hurts (1991), todos los cuales produjeron exitosos sencillos como " I Found Everyone ", " If I Podría hacer retroceder el tiempo " y " Ahorra todas tus lágrimas ". Cher alcanzó un nuevo pico comercial en 1998 con el álbum dance-pop Believe , que incluía el uso pionero de Auto-Tune para distorsionar su voz, conocido como el "efecto Cher". La canción principal se convirtió en la canción número uno de 1999 en los EE. UU . y en el sencillo más vendido de todos los tiempos de una artista femenina en el Reino Unido . Continuó haciendo música, con los álbumes Closer to the Truth (2013) y Dancing Queen (2018), ambos debutando en el número tres del Billboard 200 y convirtiéndose en sus álbumes en solitario con mayor ranking en los EE. UU.
Cher se convirtió en una personalidad televisiva en la década de 1970 con sus programas de CBS The Sonny & Cher Comedy Hour , vistos por más de 30 millones de espectadores semanalmente durante sus tres años de emisión, y con el homónimo Cher . En 1982, debutó en Broadway en la obra Come Back to the 5 & Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean y protagonizó su adaptación cinematográfica . Posteriormente, Cher obtuvo elogios de la crítica por sus actuaciones en películas como Silkwood (1983), Mask (1985) y Moonstruck (1987), la última de las cuales le valió el Premio de la Academia a la Mejor Actriz . Contribuyó a la banda sonora de su siguiente película, Mermaids (1990), que generó el sencillo número uno en el Reino Unido " The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss) ", e hizo su debut como directora con un segmento en la antología con temática del aborto. Si estos muros pudieran hablar (1996). Durante la década de 2010, Cher consiguió papeles protagónicos en las películas Burlesque (2010) y Mamma Mia! Aquí vamos de nuevo (2018).
Habiendo vendido 100 millones de discos, Cher es una de las artistas musicales más vendidas del mundo . Sus elogios incluyen un premio Grammy , un premio Emmy , un premio de la Academia , tres premios Globo de Oro , un premio del Festival de Cine de Cannes , el premio Billboard Icon y premios del Kennedy Center Honors y del Council of Fashion Designers of America . Es la única artista solista hasta la fecha que tiene un sencillo número uno en una lista de Billboard en siete décadas consecutivas, desde la década de 1960 hasta la de 2020. Su Living Proof: The Farewell Tour de 2002-2005 se convirtió en la gira de conciertos más taquillera realizada por una artista femenina en ese momento, ganando 250 millones de dólares. Además de la música y la actuación, se destaca por marcar tendencias, trajes elaborados, cirugías plásticas , opiniones políticas, presencia en las redes sociales , esfuerzos filantrópicos y activismo social, incluidos los derechos LGBT y la prevención del VIH/SIDA .
Cherilyn Sarkisian nació en El Centro, California , el 20 de mayo de 1946. [1] Su padre, John Sarkisian, era un camionero armenio-estadounidense con problemas de drogas y juego; su madre, Georgia Holt (nacida como Jackie Jean Crouch), era una ex modelo y actriz jubilada que afirmaba tener ascendencia irlandesa, inglesa, alemana y cherokee. [2] [3] Sus abuelos paternos fueron sobrevivientes del genocidio armenio . [4] El padre de Cher rara vez estaba en casa cuando ella era una bebé, [5] y sus padres se divorciaron cuando Cher tenía diez meses. [1] Su madre se casó más tarde con el actor John Southall, con quien tuvo otra hija, Georganne, media hermana de Cher. [6]
Al mudarse a Los Ángeles, la madre de Cher comenzó a actuar mientras trabajaba como camarera. Cambió su nombre a Georgia Holt y desempeñó papeles menores en películas y televisión. Holt también consiguió papeles de actuación para sus hijas como extras en programas de televisión como Las aventuras de Ozzie y Harriet . [5] La relación de su madre con Southall terminó cuando Cher tenía nueve años, pero ella lo considera su padre y lo recuerda como un "hombre de buen carácter que se volvía beligerante cuando bebía demasiado". [7] Holt se volvió a casar y divorció varias veces más, y mudó a su familia por todo el país (incluidos Nueva York, Texas y California). [5] A menudo tenían poco dinero, y Cher contó haber tenido que usar bandas elásticas para sujetar sus zapatos. [7] En un momento, su madre dejó a Cher en un orfanato durante varias semanas. [8] Aunque se reunían todos los días, ambos encontraron la experiencia traumática. [7]
Cuando Cher estaba en quinto grado, produjo una presentación del musical Oklahoma! para su maestra y clase. Organizó un grupo de chicas, dirigiendo y coreografiando sus rutinas de baile. Incapaz de convencer a los niños para que participaran, interpretó los papeles masculinos y cantó sus canciones. A los nueve años, había desarrollado una voz inusualmente baja. [9] Fascinada por las estrellas de cine, el modelo a seguir de Cher fue Audrey Hepburn , particularmente debido a su papel en la película de 1961 Desayuno con diamantes . Cher comenzó a imitar la vestimenta y el comportamiento poco convencionales del personaje de Hepburn. [10] También se inspiró en Marlene Dietrich , Bette Davis y Katharine Hepburn . [11] Estaba decepcionada por la ausencia de actrices de Hollywood de cabello oscuro a quienes pudiera emular. [10] Ella había querido ser famosa desde la infancia, pero se sentía poco atractiva y sin talento, comentando más tarde: "No se me ocurrió nada que pudiera hacer... No pensé que sería cantante o bailarina. Sólo pensé, bueno, seré famoso. Ese era mi objetivo". [12]
En 1961, Holt se casó con el gerente de banco Gilbert LaPiere, quien adoptó a Cher (bajo el nombre de Cheryl LaPiere) y Georganne, y las matriculó en Montclair College Preparatory School , una escuela privada en Encino , cuyos estudiantes provenían en su mayoría de familias acomodadas. El ambiente de clase alta de la escuela presentó un desafío para Cher; La biógrafa Connie Berman escribió: "[ella] se destacó de los demás tanto por su apariencia llamativa como por su personalidad extrovertida". [12] Un ex compañero de clase comentó: "Nunca olvidaré haber visto a Cher por primera vez. Ella era tan especial... Era como una estrella de cine, en ese mismo momento... Dijo que iba a ser una estrella de cine y sabíamos que lo haría". [12] A pesar de no ser una excelente estudiante, Cher era inteligente y creativa, según Berman. Obtuvo altas calificaciones, sobresaliendo en las clases de francés e inglés. De adulta descubrió que tenía dislexia. Se destacó el comportamiento poco convencional de Cher: interpretó canciones para los estudiantes durante las horas del almuerzo y sorprendió a sus compañeros cuando llevaba una blusa que dejaba al descubierto el abdomen. [10] Más tarde recordó: "En realidad, nunca estuve en la escuela. Siempre estaba pensando en cuando fuera mayor y famosa". [5]
A los 16 años, Cher abandonó la escuela, dejó la casa de su madre y se mudó a Los Ángeles con una amiga. Tomó clases de actuación y trabajó para mantenerse, bailando en pequeños clubes a lo largo de Sunset Strip de Hollywood y presentándose a artistas, gerentes y agentes. [13] Según Berman, "[Cher] no dudó en acercarse a cualquiera que pensara que podría ayudarla a tener un descanso, hacer un nuevo contacto o conseguir una audición". [14] Cher conoció al artista Sonny Bono en noviembre de 1962 cuando trabajaba para el productor discográfico Phil Spector . [14] La amiga de Cher se mudó y Cher aceptó la oferta de Sonny de ser su ama de llaves . [15] Sonny le presentó a Cher a Spector, quien la utilizó como corista en muchas grabaciones, incluidas " Be My Baby " de las Ronettes y " You've Lost That Lovin' Feelin' " de los Righteous Brothers . [16] Spector produjo su primer sencillo, " Ringo, I Love You ", que Cher grabó bajo el nombre de Bonnie Jo Mason. [17] La canción fue rechazada por muchos programadores de estaciones de radio porque pensaban que la profunda voz de contralto de Cher era la voz de un hombre; por lo que creyeron que se trataba de un hombre homosexual cantando una canción de amor dedicada al baterista de los Beatles Ringo Starr . [18]
Cher y Sonny se hicieron amigos cercanos, eventualmente amantes, y realizaron su propia ceremonia de boda no oficial en una habitación de hotel en Tijuana , México , el 27 de octubre de 1964. [16] [19] Aunque Sonny había querido lanzar a Cher como solista, ella lo animó a actuar con ella porque sufría de miedo escénico y él comenzó a unirse a ella en el escenario, cantando las armonías. Cher disimuló su nerviosismo mirando a Sonny; Más tarde comentó que le cantaba a la gente a través de él. [20] A finales de 1964, surgieron como un dúo llamado Caesar & Cleo, lanzando los sencillos mal recibidos " Do You Wanna Dance? ", " Love Is Strange " y " Let the Good Times Roll ". [21]
Cher firmó con el sello Imperial de Liberty Records a finales de 1964 y Sonny se convirtió en su productor. El sencillo "Dream Baby", lanzado bajo el nombre "Cherilyn", recibió difusión en Los Ángeles. [17] Imperial animó a Cher a trabajar con Sonny en su segundo sencillo en solitario para el sello, una versión de " All I Really Want to Do " de Bob Dylan . [17] Alcanzó el puesto 15 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. en 1965. [22] Mientras tanto, los Byrds habían lanzado su propia versión de la misma canción. Cuando comenzó la competencia en las listas de sencillos entre Cher y los Byrds, el sello discográfico del grupo comenzó a promocionar la cara B del sencillo de los Byrds. Roger McGuinn de los Byrds comentó: "Nos encantó la versión de Cher... No queríamos molestar. Así que simplemente entregamos nuestro disco". [23] El álbum debut de Cher, All I Really Want to Do (1965), alcanzó el puesto 16 en el Billboard 200 ; [24] Tim Sendra de AllMusic lo describió más tarde como "uno de los discos de folk-pop más fuertes de la época". [25]
A principios de 1965, Caesar y Cleo comenzaron a llamarse Sonny & Cher . [26] Después de la grabación de " I Got You Babe ", viajaron a Inglaterra en julio de 1965 por consejo de los Rolling Stones ; Cher recordó: "[ellos] nos habían dicho... que los estadounidenses simplemente no nos entendían y que si queríamos triunfar, tendríamos que ir a Inglaterra". [27] Según la escritora Cintra Wilson , "los fotógrafos de periódicos ingleses aparecieron cuando S&C fue expulsado del Hilton de Londres [debido a su vestimenta] la noche en que llegaron; literalmente, de la noche a la mañana, eran estrellas. Londres se volvió loco por lo nunca antes visto. Look de S&C, que no era ni mod ni rockero ". [28]
"I Got You Babe" alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 [29] y se convirtió, según Bruce Eder de AllMusic, en "uno de los éxitos de pop/rock más vendidos y más queridos de mediados de los años 60"; [17] Rolling Stone la incluyó entre " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos " en 2003. [30] Cuando la canción desbancó a los Beatles de la cima de las listas británicas, los adolescentes ingleses comenzaron a emular el estilo de moda de Sonny y Cher, como Pantalones acampanados , pantalones a rayas, camisas con volantes, cremalleras industriales y chalecos de piel. [31] A su regreso a los EE. UU., el dúo hizo varias apariciones en los shows de pop adolescente Hullabaloo y Shindig! [32] y completó una gira por algunos de los estadios más grandes de Estados Unidos. [33] Sus programas atrajeron a imitaciones de Cher: "chicas que se planchaban el cabello y lo teñían de negro, para combinar con sus chalecos y pantalones acampanados". [34] Cher amplió su gama creativa diseñando una línea de ropa. [35]
El primer álbum de Sonny y Cher, Look at Us (1965), lanzado para la división Atco Records de Atlantic Records , [17] pasó ocho semanas en el número dos del Billboard 200, detrás de Help! . [36] Su material se hizo popular y el dúo compitió con éxito con los sonidos dominantes de British Invasion y Motown de la época. [35] El autor Joseph Murrells describió a Sonny y Cher como "parte de los principales exponentes del tipo de canción de mensaje rock-folk, un híbrido que combina lo mejor de la instrumentación de la música rock con letras folk y, a menudo, letras de protesta ". [37] Sonny y Cher trazaron diez sencillos entre los 40 primeros de Billboard entre 1965 y 1972, incluidos cinco sencillos entre los diez primeros: "I Got You Babe", " Baby Don't Go ", " The Beat Goes On ", " All I Ever ". Need Is You " y " El trabajo de un vaquero nunca termina ". [38] En un momento, tenían cinco canciones en el top 50 al mismo tiempo, una hazaña igualada sólo por los Beatles y Elvis Presley . [39] Juntos se habían convertido, según Ginia Bellafante de la revista Time , en la pareja "it" del rock. [40]
Los siguientes lanzamientos de Cher mantuvieron su carrera en solitario totalmente competitiva con su trabajo con Sonny. [17] The Sonny Side of Chér (1966) incluye " Bang Bang (My Baby Shot Me Down) ", que alcanzó el número dos en los EE. UU. y el número tres en el Reino Unido y se convirtió en su primer sencillo en solitario con un millón de ventas. Chér , también estrenada en 1966, contiene la composición de Burt Bacharach y Hal David " Alfie ", que se añadió a los créditos de la versión estadounidense de la película de 1966 del mismo nombre y se convirtió en la primera versión estadounidense de la popular canción. With Love, Chér (1967) incluye canciones descritas por el biógrafo Mark Bego como "pequeñas historias de telenovela con música rock", como el sencillo entre los diez primeros de Estados Unidos " You Better Sit Down Kids ". [41] Cher sufrió un aborto espontáneo el 14 de julio de 1967. [42]
A finales de la década de 1960, la música de Sonny y Cher había dejado de aparecer en las listas. Según Berman, "el sonido fuerte y pesado de grupos como Jefferson Airplane y Cream hacía que la música folk-rock de Sonny y Cher pareciera demasiado insulsa". [43] Cher dijo más tarde: "Me encantó el nuevo sonido de Led Zeppelin , Eric Clapton , las bandas orientadas a la guitarra eléctrica. Si me hubieran dejado a mí misma, habría cambiado con los tiempos porque la música realmente me excitaba. Pero [Sonny] No me gustó y eso fue todo". [44] Su estilo de vida monógamo durante el período de la revolución sexual [45] y la posición antidrogas que adoptaron en el apogeo de la cultura de las drogas les hizo perder popularidad entre los jóvenes estadounidenses. [46] Según Bego, "a pesar de su revolucionaria ropa unisex, Sonny y Cher eran bastante 'cuadrados' en lo que respecta al sexo y las drogas". [46] En un intento por recuperar a su audiencia joven, el dúo produjo y protagonizó la película Good Times (1967), que no tuvo éxito comercial. [43]
El siguiente álbum de Cher, Backstage (1968), en el que explora diversos géneros musicales, incluido el jazz brasileño y escenarios de protesta contra la guerra, no fue un éxito comercial. [47] En 1969, la sacaron de Imperial Records mientras que Sonny y Cher habían sido retirados de Atco; sin embargo, el sello quería contratar a Cher para un álbum en solitario. [48] 3614 Jackson Highway (1969) se grabó sin la guía de Sonny e incorpora experimentos de ritmo y blues y música soul . Mark Deming de AllMusic lo proclamó "posiblemente el mejor álbum de su carrera", y sigue siendo "una revelación" décadas después. [49] Disgustado con el álbum 3614 Jackson Highway , Sonny impidió que Cher lanzara más grabaciones para Atco. [48]
Mientras tanto, Sonny salió con otras personas y, a finales de la década de 1960, su relación había comenzado a desmoronarse. Según la revista People , "[Sonny] intentó desesperadamente recuperarla, diciéndole que quería casarse y formar una familia". [50] Se casaron oficialmente después de que ella dio a luz a Chaz Bono el 4 de marzo de 1969. [50] [51]
El dúo gastó 500.000 dólares e hipotecó su casa para hacer la película Chastity (1969). Escrita y producida por Sonny, que no apareció en la película, cuenta la historia de una joven, interpretada por Cher, que busca el sentido de la vida. [52] La película artística fracasó comercialmente, lo que dejó a la pareja una deuda de 190.000 dólares con impuestos atrasados. Sin embargo, algunos críticos señalaron que Cher mostraba signos de potencial para actuar; [33] La revista Cue escribió: "Cher tiene una cualidad maravillosa que a menudo te hace olvidar las líneas que estás escuchando". [43]
En el punto más bajo de su carrera, el dúo armó una rutina de club nocturno que se basaba en un enfoque más adulto del sonido y el estilo. [53] Según la escritora Cintra Wilson, "Su actuación en el salón era tan deprimente que la gente empezó a abuchearlos. Luego Cher empezó a responderle. Sonny... la reprendió; luego ella abucheaba a Sonny". [28] Los abucheos se convirtieron en lo más destacado del acto y atrajeron a los espectadores. [28] Los ejecutivos de televisión tomaron nota y la pareja comenzó a hacer apariciones especiales en programas de máxima audiencia, en los que presentaban una imagen "nueva, sofisticada y madura". [54] Cher adoptó vestidos atractivos y escotados que se convirtieron en sus conjuntos característicos. [54]
El jefe de programación de CBS, Fred Silverman, les ofreció a Sonny y Cher su propio programa de televisión después de que los vio como presentadores invitados en The Merv Griffin Show en 1971. [55] The Sonny & Cher Comedy Hour se estrenó como una serie de reemplazo de verano el 1 de agosto de 1971. , y tuvo seis episodios. Debido a que fue un éxito de audiencia, la pareja regresó en diciembre con un programa de tiempo completo. [33]
Visto por más de 30 millones de espectadores semanalmente durante sus tres años de emisión, [53] The Sonny & Cher Comedy Hour fue elogiado por su ritmo cómico, y la inexpresiva Cher se burló de Sonny por su apariencia y su baja estatura. Según Berman, "exudaban un aura de calidez, alegría y cariño que sólo realzaba su atractivo. Los espectadores quedaron aún más encantados cuando un joven [Chaz] también apareció en el programa. Parecían una familia perfecta". [56] Cher perfeccionó sus habilidades de actuación en papeles de comedia como la atrevida ama de casa Laverne, la sardónica camarera Rosa y vampiros históricos, [57] incluidos Cleopatra y Miss Sadie Thompson . [58] La ropa diseñada por Bob Mackie que Cher usó fue parte de la atracción del espectáculo, y su estilo influyó en las tendencias de la moda de la década de 1970 . [59]
En 1971, Sonny y Cher firmaron con la división Kapp Records de MCA Records , y Cher lanzó el sencillo "Classified 1A", en el que canta desde el punto de vista de un soldado que se desangra hasta morir en Vietnam. Escrita por Sonny, quien sintió que su primer sencillo en solitario en el sello tenía que ser conmovedor y actual, la canción fue rechazada por los programadores de la estación de radio por considerarla poco comercial. [60]
Dado que los primeros intentos de Sonny de revivir su carrera discográfica como dúo tampoco tuvieron éxito, Kapp Records reclutó a Snuff Garrett para trabajar con ellos. Produjo el segundo sencillo número uno de Cher en Estados Unidos, " Gypsys, Tramps & Thieves ", que "demostró que... Garrett sabía más sobre la voz de Cher y su personalidad como cantante que Sonny", escribe Bego. [60] "Gypsys, Tramps & Thieves" fue el primer sencillo de un artista solista que ocupó el puesto número uno en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. al mismo tiempo que en la lista de singles canadienses . [61] Billboard la llamó "una de las mejores canciones del siglo XX". [62] Apareció en el álbum Chér de 1971 (finalmente reeditado bajo el título Gypsys, Tramps & Thieves ), que fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA). [63] Su segundo sencillo, " The Way of Love ", alcanzó el número siete en la lista Billboard Hot 100 [64] y estableció la imagen más segura de Cher como artista discográfica. [17]
En 1972, Cher lanzó el set de baladas Foxy Lady , demostrando la evolución de sus habilidades vocales, según Bego. [65] Tras el lanzamiento del álbum, Garrett renunció como productor después de no estar de acuerdo con Sonny sobre el tipo de material que Cher debería grabar. [66] Ante la insistencia de Sonny, en 1973 Cher lanzó un álbum de estándares llamado Bittersweet White Light , que no tuvo éxito comercial. [67] Ese año, la letrista Mary Dean le trajo a Garrett " Mestizo ", una canción sobre la hija de una madre Cherokee y un padre blanco, que había escrito especialmente para Cher. Aunque Garrett no tenía a Cher como cliente en ese momento, estaba convencido de que "es un éxito para Cher y para nadie más", por lo que retuvo la canción durante meses hasta que recuperó a Cher. [66] "Half-Breed" apareció en el álbum del mismo nombre y se convirtió en el tercer sencillo número uno de Cher en Estados Unidos. [68] Tanto el álbum como el sencillo fueron certificados oro por la RIAA. [69]
En 1974, Cher lanzó la canción " Dark Lady " como sencillo principal del álbum homónimo . [68] Alcanzó la primera posición en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en el cuarto sencillo número uno de Cher y convirtiéndola en la artista femenina con más sencillos número uno en la historia de Estados Unidos en ese momento. [70] Más tarde ese año, lanzó un álbum Greatest Hits que, según la revista Billboard , demostró que era "una de las creadoras de éxitos más consistentes de los últimos cinco años", así como una "superestrella comprobada que siempre vende discos". . [71]
Entre 1971 y 1973, la carrera discográfica de Sonny y Cher revivió con cuatro álbumes lanzados bajo Kapp Records y MCA Records: Sonny & Cher Live (1971), All I Ever Need Is You (1972), Mama Was a Rock and Roll Singer, Papa Solía escribir todas sus canciones (1973) y Vivir en Las Vegas vol. 2 (1973). [72] Cher comentó más tarde sobre este período: "Podría hacer un álbum completo... en tres días... Estábamos de gira... y estábamos haciendo el Sonny & Cher Show". [73]
Cher y Sonny habían tenido problemas matrimoniales desde finales de 1972, pero las apariencias se mantuvieron hasta 1974. "El público todavía piensa que estamos casados", escribió Sonny en su diario en ese momento, "[y] así tiene que ser". [75] En febrero de 1974, Sonny solicitó una separación, citando "diferencias irreconciliables". [76] Una semana después, Cher respondió con una demanda de divorcio y acusó a Sonny de "servidumbre involuntaria", alegando que le retuvo dinero y la privó de la parte que le correspondía de sus ganancias. [76] La pareja luchó en los tribunales por las finanzas y la custodia de Chaz, que finalmente fue concedida a Cher. [76] Su divorcio finalizó el 26 de junio de 1975. [77]
En 1974, Cher ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz - Serie de Televisión Musical o Comedia por The Sonny & Cher Comedy Hour . [78] El mismo año, Sonny estrenó una exposición individual en ABC , The Sonny Comedy Revue , que llevó al equipo creativo detrás del programa de Sonny y Cher. Fue cancelado después de 13 semanas. [79]
Durante el proceso de divorcio, Cher tuvo una relación romántica de dos años con el ejecutivo discográfico David Geffen , quien la liberó de su acuerdo comercial con Sonny, según el cual debía trabajar exclusivamente para Cher Enterprises, la empresa que él dirigía. [80] Geffen consiguió un contrato de 2,5 millones de dólares para Cher con Warner Bros. Records , [81] y ella comenzó a trabajar en su primer álbum bajo ese sello en 1975. Según Bego, "era su intención que [este álbum] fuera "Para hacer que millones de fans en todo el mundo la tomen en serio como una estrella de rock, y no sólo como una cantante pop". [82]
A pesar de los esfuerzos de Cher por desarrollar su rango musical escuchando a artistas como Stevie Wonder , Elton John , James Taylor , Carly Simon , Joni Mitchell y Bob Dylan , el álbum resultante Stars no tuvo éxito comercial ni de crítica. [82] Janet Maslin de The Village Voice escribió: "Cher simplemente no es rock and roll... La imagen, no la música, es el ingrediente principal de Cher Bono tanto para los discos como para la televisión". [83] Desde entonces, el álbum se ha convertido en un clásico de culto y generalmente se considera uno de sus mejores trabajos. [73]
El 16 de febrero de 1975, Cher regresó a la televisión con una exposición individual en CBS. Llamado Cher , comenzó como un especial altamente calificado con los invitados Flip Wilson , Elton John y Bette Midler . [84] El programa fue producido por Geffen y se centró en las canciones, monólogos, actuaciones cómicas y su variación de ropa de Cher, [85] que era el más grande para un programa de televisión semanal. [86] La recepción crítica temprana fue favorable; Los Angeles Times exclamó que "Sonny sin Cher fue un desastre. Cher sin Sonny, por otro lado, podría ser lo mejor que le ha pasado a la televisión semanal esta temporada". [86] Cher duró menos de un año, reemplazada por un nuevo programa en el que se reunió profesionalmente con su exmarido Sonny; [87] , dijo, "hacer un espectáculo sola era más de lo que podía soportar". [88] Según Lindsay Zoladz de The Ringer , "[Cher] encontró que los censores de la red eran más vigilantes que cuando estaba casada con Sonny... Cuando estaba soltera o saliendo casualmente, Cher siempre parecía posar más más amenaza al status quo que cuando era la esposa de Sonny". [89]
El 30 de junio de 1975, cuatro días después de finalizar su divorcio de Sonny, Cher se casó con el músico de rock Gregg Allman , cofundador de The Allman Brothers Band . [90] Ella solicitó el divorcio nueve días después debido a sus problemas con la heroína y el alcohol, pero se reconciliaron al cabo de un mes. [91] Tuvieron un hijo, Elijah Blue , el 10 de julio de 1976. [92] La reunión televisiva de Sonny y Cher, The Sonny and Cher Show , debutó en CBS en febrero de 1976, el primer programa protagonizado por una pareja divorciada. Aunque el programa fue un éxito de audiencia en su estreno, [93] las bromas insultantes en pantalla de Cher y Sonny sobre su divorcio, [87] su estilo de vida supuestamente extravagante y su relación problemática con Allman causaron una reacción pública [94] que finalmente contribuyó a la cancelación del programa en agosto de 1977. [93]
En 1976, Mego Toys lanzó una línea de juguetes y muñecos con la imagen de Sonny y Cher, que coincidió con la popularidad de The Sonny and Cher Show . La versión en miniatura de Cher acabó siendo la muñeca más vendida de 1976, superando a Barbie . [95]
Los siguientes álbumes de Cher, I'd Rather Believe in You (1976) y Cherished (1977), este último un regreso a su estilo pop ante la insistencia de los productores de Warner, no tuvieron éxito comercial; [96] Keith Tuber, de la revista Orange Coast , comentó: "Una serie de televisión semanal... puede significar un desastre para un artista discográfico... La exposición regular en televisión permitió a la gente ver y escuchar a estos artistas sin tener que comprar sus discos... Eso es qué pasó con Cher[.]" [97] En 1977, bajo la rúbrica "Allman and Woman", grabó junto a Allman el álbum a dúo Two the Hard Way . Su relación terminó después del lanzamiento del álbum, [91] y su divorcio finalizó en 1979. [98] A partir de 1978, [99] tuvo una relación de dos años [100] con Gene Simmons , miembro de Kiss . [101] Ese año, cambió legalmente su nombre de Cherilyn Sarkisian La Piere Bono Allman a Cher, para eliminar el uso de cuatro apellidos. [102] Regresó a la televisión en horario de máxima audiencia con los especiales de ABC Cher... Special (1978), que presenta un segmento de 15 minutos en el que interpreta todos los papeles en su versión de West Side Story , [103] y Cher. .. Y otras fantasías (1979). [104]
Cher, madre soltera con dos hijos, se dio cuenta de que tenía que tomar una decisión sobre la dirección de su carrera como cantante. Decidiendo abandonar temporalmente su deseo de ser cantante de rock, firmó con Casablanca Records y lanzó un regreso con el sencillo " Take Me Home " y el álbum del mismo nombre , los cuales capitalizaron la moda disco . [105] Tanto el álbum como el sencillo se convirtieron en éxitos instantáneos, siguieron siendo bestsellers durante más de la mitad de 1979, [105] y fueron certificados oro por la RIAA. [69] Las ventas del álbum pueden haber sido impulsadas [105] por la imagen de Cher con poca ropa y un traje vikingo en su portada. [106] A pesar de su falta inicial de entusiasmo por la música disco, cambió de opinión después del éxito y comentó: "Nunca pensé que querría hacer música disco... [pero] ¡es fantástico! Es una gran música para bailar. Creo que la música bailable es lo que todo el mundo quiere". [105]
Alentada por la popularidad de Take Me Home , Cher planeó regresar a la música rock en su próximo álbum, Prisoner (1979). [107] La portada del álbum presenta a Cher encadenada como una "prisionera de la prensa", [108] lo que causó controversia entre los grupos feministas por su interpretación percibida de una esclava sexual. [109] Incluyó canciones de rock, lo que hizo que el lanzamiento disco pareciera desenfocado y condujo a su fracaso comercial. [108] Prisoner produjo el sencillo " Hell on Wheels ", que aparece en la banda sonora de la película Roller Boogie . La canción explota la moda del patinaje sobre ruedas de finales de la década de 1970 y contribuyó a su popularidad. [73]
En 1980, junto al productor discográfico italiano Giorgio Moroder , Cher escribió su última grabación disco en Casablanca, "Bad Love", para la película Foxes . [110] Formó la banda de rock Black Rose ese año con su entonces amante, el guitarrista Les Dudek . Aunque Cher era la cantante principal, no recibió la mayor atención porque quería crear la impresión de que todos los miembros de la banda eran iguales. Como era fácilmente reconocible cuando actuaba con la banda, desarrolló un look punk cortándose su característico pelo largo. A pesar de las apariciones en televisión, la banda no consiguió fechas para conciertos. [111] Su álbum Black Rose recibió críticas desfavorables; Cher le dijo a Rolling Stone : "Los críticos nos criticaron y no atacaron el disco. Me atacaron a mí. Pensé: '¿Cómo se atreve Cher a cantar rock & roll?'" [53]
Black Rose se disolvió en 1981. [112] Durante el período activo de Black Rose, Cher estaba haciendo simultáneamente un espectáculo de residencia en el Caesars Palace de Las Vegas, ganando 300.000 dólares a la semana. [113] Titulada Cher in Concert , la residencia de tres años se inauguró en junio de 1979 y finalmente se convirtió en la primera gira mundial de conciertos de Cher como solista (también conocida como Take Me Home Tour), con fechas adicionales en América del Norte y Europa. , Sudáfrica y Australia. [114] Produjo dos especiales de televisión: Standing Room Only: Cher in Concert (1981) [115] y Cher... A Celebration at Caesars (1983), [116] el último de los cuales le valió a Cher el premio CableACE a la mejor actriz. en un programa de variedades. [117]
En 1981, Cher lanzó un dueto con el músico Meat Loaf llamado " Dead Ringer for Love ", que alcanzó el número cinco en la lista de singles del Reino Unido y luego fue descrito por Donald A. Guarisco de AllMusic como "uno de los dúos de rock más inspirados de la década de 1980". ". [118] En 1982, Columbia Records lanzó el álbum I Paralyze , más tarde considerado por Bego como el "álbum en solitario más fuerte y consistente de Cher en años" a pesar de sus bajas ventas. [119]
Con la disminución de las ventas de álbumes y la falta de sencillos comercialmente exitosos, Cher decidió desarrollar aún más su carrera como actriz. [120] Si bien anteriormente había aspirado a incursionar en el cine, solo tenía en su haber las películas que fracasaron comercial y críticamente Good Times y Chastity , y el establishment de Hollywood no la tomó en serio como actriz. [120] Cher recordó más tarde: "Estaba haciendo una fortuna en el camino, pero me estaba muriendo por dentro. Todo el mundo seguía diciendo: 'Cher, hay personas que darían cualquier cosa por tener espacio para estar de pie sólo en el Caesars Palace. Sería el pináculo de sus carreras.' Y seguí pensando: 'Sí, debería estar satisfecho'... Pero no estaba satisfecho". [121] Se mudó a Nueva York en 1982 para tomar lecciones de actuación con Lee Strasberg , fundador del Actors Studio , pero nunca se inscribió después de que sus planes cambiaron. [28] Hizo una audición y fue contratada por el director Robert Altman para la producción teatral de Broadway Come Back to the 5 & Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean , interpretando a un miembro de un club de fans de James Dean que celebra una reunión de 20 años. Ese año, Altman la eligió nuevamente para la adaptación cinematográfica del mismo título. [122]
El director Mike Nichols , que había visto a Cher en escena en Jimmy Dean , le ofreció el papel de Dolly Pelliker , una compañera de trabajo de una planta y compañera de cuarto lesbiana de Meryl Streep en la película Silkwood . [122] Cuando se estrenó en 1983, el público cuestionó la capacidad de Cher como actriz. Recuerda haber asistido al avance de una película durante el cual el público se rió al ver su nombre en los créditos. [123] Por su actuación, Cher recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto y ganó el Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto - Película . [122]
En 1985, Cher formó la productora cinematográfica Isis. [124] Su siguiente película, Mask (1985), alcanzó el número dos en taquilla [125] y fue el primer éxito comercial y de crítica de Cher como actriz principal. [122] Por su papel de una motociclista drogadicta con un hijo adolescente que tiene una deformidad física grave, ganó el Premio del Festival de Cine de Cannes a la Mejor Actriz . [122] Durante el rodaje de la película, sin embargo, chocó con el director Peter Bogdanovich y finalmente fue omitida de la lista de nominaciones al Oscar. Asistió a la 58ª edición de los Premios de la Academia con un disfraz parecido a una tarántula, que más tarde Esther Zuckerman de Vanity Fair consideró como el "vestido de venganza del Oscar" de Cher. [126] "Como puedes ver, recibí mi folleto de la Academia sobre cómo vestirme como una actriz seria", declaró Cher antes de presentar los nominados a Mejor Actor de Reparto . [127] El incidente le valió mucha publicidad. [128]
La aparición de Cher en mayo de 1986 en el programa de entrevistas Late Night with David Letterman , durante la cual llamó a Letterman "un imbécil", atrajo mucha cobertura mediática; Letterman recordó más tarde: "Herió mis sentimientos. Cher era una de las pocas personas que realmente quería tener en el programa... Me sentí como un completo tonto, especialmente porque le digo todo tipo de cosas a la gente". [129] Regresó al programa en 1987, reuniéndose con Sonny por última vez antes de su muerte para cantar una versión improvisada de "I Got You Babe". Según Andy Greene de Rolling Stone , "no eran exactamente los mejores amigos en ese momento, pero ambos sabían que sería una televisión inolvidable. Si YouTube hubiera existido en ese entonces, esto se habría vuelto increíblemente viral a la mañana siguiente". ". Rolling Stone incluyó la actuación entre los "10 mejores momentos musicales de David Letterman" en 2015. [130]
Cher protagonizó tres películas en 1987. [122] En Suspect , interpretó a una defensora pública que recibe ayuda y romance con uno de los miembros del jurado en el caso de homicidio que ella está manejando. Junto a Susan Sarandon y Michelle Pfeiffer , interpretó a una de las tres divorciadas involucradas con un misterioso y rico visitante del infierno que llega a un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra en la comedia de terror Las brujas de Eastwick . En la comedia romántica Moonstruck de Norman Jewison , interpretó a una viuda italiana enamorada del hermano menor de su prometido. [122] Las dos últimas películas se ubicaron entre las diez películas más taquilleras de 1987, en el número diez y cinco, respectivamente. [131]
Janet Maslin del New York Times escribió Moonstruck "ofrece una prueba más de que Cher se ha convertido en el tipo de estrella de cine más grande que vale la pena ver haga lo que haga". [132] Por esa película, Cher ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz [133] y el Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz - Comedia o Musical . [78] En 1988, Cher se había convertido en una de las actrices más rentables de la década, ganando 1 millón de dólares por película. [122] Ese año, lanzó la fragancia Uninhibited, que ganó alrededor de $ 15 millones en sus ventas del primer año. [134]
En 1987, Cher firmó con Geffen Records y revivió su carrera musical con lo que los críticos musicales Johnny Danza y Dean Ferguson describen como "su serie de éxitos más impresionante hasta la fecha", estableciéndola como un "rock and roll serio... una corona que había trabajado mucho y duro para capturar". [73] Michael Bolton , Jon Bon Jovi , Desmond Child y Richie Sambora produjeron su primer álbum de Geffen, Cher . [73] A pesar de enfrentar una fuerte resistencia en el comercio minorista y la radiodifusión tras su lanzamiento, [135] el álbum demostró ser un éxito comercial, certificado platino por la RIAA. [69] Cher presenta la balada de rock " I Found Everyone ", el primer sencillo de Cher entre los diez primeros en Estados Unidos en más de ocho años. [73]
A finales de la década de 1980, Cher también recibía atención por su controvertido estilo de vida, incluidos sus tatuajes, cirugías plásticas, sentido de la moda exhibicionista y aventuras con hombres más jóvenes. [136] Tuvo relaciones románticas con los actores Val Kilmer , Eric Stoltz y Tom Cruise , el jugador de hockey Ron Duguay , el productor de cine Josh Donen , el guitarrista de Bon Jovi Richie Sambora y Rob Camilletti, un panadero de bagels 18 años menor que ella con quien salió. 1986 a 1989. [137]
El decimonoveno álbum de estudio de Cher, Heart of Stone (1989), fue certificado triple platino por la RIAA. [69] El vídeo musical de su segundo sencillo, " If I Could Turn Back Time ", [138] causó controversia debido a la actuación de Cher en el acorazado USS Missouri , montada a horcajadas sobre un cañón, [139] y vistiendo una tanga de cuero que la dejaba al descubierto. nalgas tatuadas. [140] La canción encabezó las listas australianas durante siete semanas, [138] alcanzó el número tres en la lista Billboard Hot 100 y se convirtió en uno de los sencillos más exitosos de Cher. [22] Otras canciones de Heart of Stone que alcanzaron el top ten de Estados Unidos fueron " After All ", un dueto con Peter Cetera , y " Just Like Jesse James ". [141] En los People's Choice Awards de 1989 , Cher ganó el premio a la estrella femenina favorita. [142] Se embarcó en la gira Heart of Stone en 1989. [143] A la mayoría de los críticos les gustó la naturaleza nostálgica de la gira y admiraron el talento para el espectáculo de Cher. [144] Su especial de televisión principal Cher at the Mirage (1991) fue filmado durante un concierto en Las Vegas. [143]
En su primera película en tres años, Sirenas (1990), Cher rindió homenaje a su propia madre en esta historia sobre una mujer que traslada a sus dos hijas de ciudad en ciudad al final de una historia de amor. [124] Chocó con los dos primeros directores de la película, Lasse Hallström y Frank Oz , quienes fueron reemplazados por Richard Benjamin . [145] Creyendo que Cher sería la atracción estrella, los productores le permitieron el control creativo de la película. [146] Sirenas fue un éxito de taquilla y recibió críticas generalmente positivas. [147] [148] Una de las dos canciones que Cher grabó para la banda sonora de la película , una versión de " The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss) " de Betty Everett , encabezó la lista de singles del Reino Unido durante cinco semanas. [149] [150]
El último álbum de estudio de Cher para Geffen Records, Love Hurts (1991), [151] permaneció en el número uno en el Reino Unido durante seis semanas y produjo el sencillo entre los diez primeros del Reino Unido " Love and Understanding ". [150] El álbum fue certificado oro por la RIAA. [69] En años posteriores, Cher comentó que los "años de éxito" de su sello Geffen habían sido especialmente significativos para ella, "porque estaba haciendo canciones que realmente amaba... canciones que realmente me representaban, ¡y eran populares! " [73] Lanzó el libro de ejercicios Forever Fit en 1991, [152] seguido de los videos de fitness de 1992 CherFitness: A New Attitude y CherFitness: Body Confidence . [81] Se embarcó en la gira Love Hurts Tour durante 1992. [153] Ese año, el álbum recopilatorio [154] exclusivo del Reino Unido Greatest Hits: 1965-1992 alcanzó el puesto número uno en el país durante siete semanas. [150] Incluye tres canciones nuevas: " Oh No Not My Baby ", " Siempre que estés cerca " y " Muchos ríos para cruzar ". [155]
En parte debido a sus experiencias filmando Sirenas , Cher rechazó papeles protagónicos en películas como La guerra de las rosas y Thelma y Louise . [145] Según Berman, "Después del éxito de Moonstruck , estaba tan preocupada por el próximo paso de su carrera que fue demasiado cautelosa". [156] A principios de la década de 1990, contrajo el virus Epstein-Barr [145] y desarrolló el síndrome de fatiga crónica , que la dejó demasiado agotada para mantener sus carreras musical y cinematográfica. [157] Debido a que necesitaba ganar dinero y no estaba lo suficientemente saludable para trabajar en otros proyectos, protagonizó infomerciales lanzando productos de salud, belleza y dieta, [158] que le valieron cerca de $ 10 millones en honorarios. [159] Las parodias fueron parodiadas en Saturday Night Live [160] y los críticos las consideraron agotadas, [159] muchos sugiriendo que su carrera cinematográfica había terminado. [161] Ella le dijo a Ladies' Home Journal : "De repente me convertí en la reina de los infomerciales y no se me ocurrió que la gente se concentraría en eso y me despojaría de todas mis otras cosas". [158]
Cher hizo un cameo en las películas de Robert Altman The Player (1992) y Prêt-à-Porter (1994). [153] En 1994, inició un negocio de venta por catálogo por correo, Sanctuary , que vendía productos de temática gótica, [162] y contribuyó con una versión rock de "I Got You Babe" a la serie animada de MTV Beavis and Butt-head . [163] Junto a Chrissie Hynde , Neneh Cherry y Eric Clapton , encabezó la lista de singles del Reino Unido en 1995 con el sencillo benéfico " Love Can Build a Bridge ". [164] Más tarde ese año, firmó con el sello WEA de Warner Music UK y lanzó el álbum It's a Man's World (1995), que surgió de su idea de cubrir canciones de hombres desde el punto de vista de una mujer. [151] En general, los críticos favorecieron el álbum y sus influencias de R&B , algunos dijeron que su voz había mejorado. [165] Stephen Holden de The New York Times escribió que "Desde un punto de vista artístico, esta conmovedora colección de canciones pop para adultos... es el punto culminante de su carrera discográfica". [166] It's a Man's World alcanzó el número 10 en la lista de álbumes del Reino Unido y generó el sencillo entre los diez primeros del Reino Unido " One by One ". [150] Las pistas fueron remezcladas para el lanzamiento estadounidense del álbum, abandonando su sonido de rock original en favor de un estilo más accesible a la radio estadounidense. [167] El lanzamiento estadounidense fracasó comercialmente, alcanzando el puesto 64 en el Billboard 200. [168]
En 1996, Cher interpretó a la esposa de un hombre de negocios que contrata a un sicario para asesinarla en la película de comedia negra Faithful , escrita por Chazz Palminteri . Aunque la película recibió críticas negativas de los críticos, Cher fue elogiada por su papel; [169] Janet Maslin del New York Times escribió que "hace su mejor juego para encontrar potencial cómico en el papel de víctima". [170] Cher se negó a promocionar la película, alegando que era "horrible". [145] Hizo su debut como directora con un segmento en la antología sobre el aborto If These Walls Could Talk (1996), en la que interpretó a una doctora asesinada por un fanático antiaborto. [165] Obtuvo las calificaciones más altas para una película original de HBO hasta la fecha, registrando una calificación de 18,7 con una participación de 25 en los hogares de HBO y atrayendo a 6,9 millones de espectadores. [171] [172] Su música jugó un papel importante en el episodio de la serie de televisión estadounidense The X-Files " The Post-Modern Prometheus ", que se emitió en noviembre de 1997. [173] Escrito para ella, [174] cuenta la historia de la grotesca criatura de un científico que adora a Cher por su papel en Mask , en el que su personaje cuida de su hijo desfigurado. [175]
Tras la muerte de Sonny Bono en un accidente de esquí en 1998, Cher pronunció un elogio entre lágrimas en su funeral, llamándolo "el personaje más inolvidable" que había conocido. [176] Ella le rindió homenaje presentando el especial de CBS Sonny & Me: Cher Remembers , que se emitió el 20 de mayo de 1998. [177] Ese mes, Sonny y Cher recibieron una estrella en el Paseo de la Fama de la Televisión de Hollywood. [178] Más tarde ese año, Cher publicó The First Time , una colección de ensayos autobiográficos de eventos "primeros" en su vida, que los críticos elogiaron como realistas y genuinos. [179] Aunque el manuscrito estaba casi terminado cuando Sonny murió, ella no pudo decidir si incluir su muerte en el libro; Temía ser criticada por sacar provecho del evento. Ella le dijo a Rolling Stone : "No podría ignorarlo, ¿verdad? Podría haberlo hecho si me importara más lo que piensa la gente que lo que sé que es correcto para mí". [180]
El vigésimo segundo álbum de estudio de Cher, Believe (1998), marcó un cambio musical para ella, ya que comprende canciones dance-pop , muchas de las cuales capturan la "esencia de la era disco"; Cher dijo: "No es que piense que este es un álbum de los 70... pero hay un hilo, una consistencia que lo atraviesa y que me encanta". [ 73] Believe fue certificado cuádruple platino por la RIAA [69] y fue Luego obtuvo la certificación de oro o platino en 39 países, [181] vendiendo 10 millones de copias en todo el mundo. [182] La canción principal del álbum alcanzó el número uno en 23 países y vendió más de 10 millones de copias en todo el mundo. [183] [184] Se convirtió en la grabación más vendida de 1998 y 1999, respectivamente, en el Reino Unido [183] y Estados Unidos, [185] y el sencillo más exitoso de Cher hasta la fecha. [186] "Believe" encabezó la lista de sencillos del Reino Unido durante siete semanas y se convirtió en el sencillo más vendido de todos los tiempos de una artista femenina en el Reino Unido, vendiendo más de 1,84 millones de copias en el país hasta octubre de 2018. [187] También encabezó la lista Billboard Hot 100 durante cuatro semanas, [188] vendiendo más de 1,8 millones de unidades en los EE. UU. hasta diciembre de 1999. [189] La canción le valió a Cher el premio Grammy a la mejor grabación dance [190] y el premio Billboard Music Award de 1999 por "Hot 100 Single del año ". [191]
El 31 de enero de 1999, Cher interpretó " The Star-Spangled Banner " en el Super Bowl XXXIII . [192] Dos meses después, cantó en el especial de televisión VH1 Divas Live 2 , que atrajo a 19,4 millones de espectadores. [193] Según VH1 , fue el programa más popular y más visto en la historia de la cadena de televisión, ya que la presencia de Cher fue "una gran parte para que fuera exactamente eso". [194] ¿ Cree usted? La gira se desarrolló entre 1999 y 2000 y se agotó en todas las ciudades estadounidenses en las que se reservó, [195] acumulando una audiencia global de más de 1,5 millones. [196] Su especial de televisión complementario, Cher: Live in Concert – From the MGM Grand in Las Vegas (1999), fue el programa original de HBO con mayor audiencia en 1998–99, [197] registrando una calificación de 9,0 entre adultos de 18 a 49 años y una calificación de 13,0 en el universo HBO de unos 33 millones de hogares. [198] Aprovechando el éxito de "Believe", la antigua compañía discográfica de Cher, Geffen Records, lanzó en abril de 1999 el álbum recopilatorio exclusivo para Estados Unidos If I Could Turn Back Time: Cher's Greatest Hits , que incluye la canción inédita "Don't Come". Llorandome ". [199] Fue certificado oro por la RIAA. [69] Siete meses después, Cher lanzó el álbum recopilatorio The Greatest Hits , que vendió tres millones de copias fuera de los EE. UU. hasta enero de 2000. [196]
Cher fue nombrada la artista de danza número uno de 1999 por Billboard . [185] En los World Music Awards de 1999 , recibió el Premio Leyenda por su "contribución de toda la vida a la industria musical". [200] Su siguiente película, Té con Mussolini (1999) de Franco Zeffirelli , [201] recibió críticas generalmente positivas, [202] y obtuvo elogios de la crítica por su interpretación de una rica y extravagante socialité estadounidense cuya visita a Italia no es bienvenida entre las inglesas; un crítico de Film Comment escribió: "¡Sólo después de su aparición te das cuenta de lo mucho que la han extrañado en las pantallas de cine! Porque Cher es una estrella. Es decir, maneja el truco de la estrella de cine de ser al mismo tiempo un personaje y al mismo tiempo al mismo tiempo nunca permitirte olvidar: esa es Cher". [203]
Not Commercial (2000) fue escrito principalmente por Cher después de asistir a una conferencia de compositores en 1994; Marcó su primer intento de escribir la mayoría de las pistas de un álbum. Como el álbum fue rechazado por su sello discográfico por no ser comercial, decidió venderlo únicamente en su sitio web. En la canción "Sisters of Mercy", criticó como "crueles, desalmadas y malvadas" a las monjas que impidieron a su madre sacarla de un orfanato católico en Scranton , Pensilvania. [204] La Iglesia católica denunció la canción. [205]
La muy esperada continuación de Cher orientada al baile de Believe , [206] Living Proof (2001), entró en el Billboard 200 en el número nueve [207] y fue certificada oro por la RIAA. [69] El álbum incluye el sencillo top ten del Reino Unido " The Music's No Good Without You " [150] y " Song for the Lonely ", esta última canción dedicada a "la gente valiente de Nueva York" tras los ataques del 11 de septiembre . [206] En mayo de 2002, actuó durante el concierto benéfico VH1 Divas Las Vegas . [208] En los Billboard Music Awards de 2002 , ganó el premio al Artista del año de Dance/Club Play y Steven Tyler le otorgó el premio Artist Achievement Award por haber "ayudado a redefinir la música popular con un éxito masivo en las listas de Billboard ". [209] [210] Ese año, su riqueza se estimó en $ 600 millones. [211]
En junio de 2002, Cher se embarcó en Living Proof: The Farewell Tour , [212] anunciada como la última gira de conciertos en vivo de su carrera, aunque prometió continuar haciendo discos y películas. [213] El programa destacó sus éxitos en la música, la televisión y el cine, presentando videoclips de la década de 1960 en adelante y un telón de fondo y un escenario elaborados. [214]
Inicialmente programada para 49 espectáculos, [215] la gira mundial se amplió varias veces. En octubre de 2003, se había convertido en la gira más exitosa jamás realizada por una mujer, recaudando 145 millones de dólares en 200 espectáculos y tocando ante 2,2 millones de fans. [216] Forbes nombró a Cher como la música mejor pagada de 2003, ganando 33,1 millones de dólares. [217] En 2003 se lanzó una colección de temas en vivo extraídos de la gira como el álbum Live! La Gira de Despedida . [218] El especial de NBC Cher – The Farewell Tour (2003) atrajo a 17 millones de espectadores. [219] Fue el concierto especial de televisión en red de mayor audiencia de 2003 [220] y le valió a Cher el premio Primetime Emmy al especial excepcional de variedades, música o comedia . [221]
Después de dejar Warner Reino Unido en 2002, Cher firmó un contrato mundial con la división estadounidense de Warner Bros. Records en septiembre de 2003. [222] The Very Best of Cher (2003), una colección de grandes éxitos que analiza toda su carrera, alcanzó su punto máximo en número cuatro en el Billboard 200 [223] y fue certificado doble platino por la RIAA. [69] Se interpretó a sí misma en la comedia de los hermanos Farrelly Stuck on You (2003), burlándose de su imagen pública cuando aparece en la cama con un novio mucho más joven. [224]
La gira de despedida de Cher, de 326 fechas, terminó en 2005 con una asistencia de más de 3,5 millones de personas y una recaudación de 250 millones de dólares, lo que la convierte en una de las diez giras más taquilleras de la década . [225] Después de tres años de jubilación, [226] comenzó en 2008 una residencia de tres años y 200 actuaciones en el Coliseo del Caesars Palace , Las Vegas, por la que ganó 60 millones de dólares. [227] Titulada Cher , la producción contó con videos y efectos especiales de última generación, escenografías elaboradas, [228] 14 bailarines, cuatro trapecistas y más de 20 cambios de vestuario. [229]
En Burlesque (2010), la primera película musical de Cher desde Good Times de 1967 , la actriz interpreta a un empresario de un club nocturno a quien un joven aspirante a Hollywood busca impresionar. Una de las dos canciones que grabó para la banda sonora de la película , la poderosa balada " You Haven't Seen the Last of Me ", [230] alcanzó el número uno en la lista Billboard Dance Club Songs en enero de 2011, convirtiendo a Cher en la única artista en hasta la fecha para tener un sencillo número uno en una lista de Billboard en seis décadas consecutivas, desde la década de 1960 hasta la de 2010. [231] En noviembre de 2010, recibió el honor de colocar sus huellas de manos y pies en cemento en el patio frente al Teatro Chino de Grauman en Hollywood. [232] Al año siguiente, prestó su voz a Janet the Lioness en la comedia Zookeeper . [233] Dear Mom, Love Cher , un documental que produjo sobre su madre Georgia Holt, se emitió en Lifetime en mayo de 2013. [234]
Closer to the Truth , el álbum de estudio número 25 de Cher y el primero desde Living Proof de 2001 , entró en el Billboard 200 en el número tres en octubre de 2013, su posición más alta en esa lista hasta la fecha. [36] Michael Andor Brodeur de The Boston Globe comentó que "la banda de 'Diosa del Pop' de Cher corre poco peligro de ser arrebatada indebidamente; a sus 67 años, suena más convincente que J-Lo o Madonna informando desde 'el club'". [235] Cher estrenó el sencillo principal " Woman's World " en el final de la cuarta temporada del programa de talentos The Voice , su primera presentación televisiva en vivo en más de una década. [234] Más tarde se unió a la quinta temporada del programa como asesora del equipo del juez Blake Shelton . [236]
El 30 de junio de 2013, Cher encabezó el evento benéfico anual Dance on the Pier, que celebra el día del Orgullo Gay. Se convirtió en el primer evento con entradas agotadas en cinco años. [237] En noviembre de 2013, apareció como artista invitada y juez en la decimoséptima temporada de Dancing with the Stars de ABC , durante su octava semana, que estaba dedicada a ella. [238] Se embarcó en la gira Dressed to Kill en marzo de 2014, casi una década después de anunciar su "gira de despedida". [239] Ella bromeó sobre ese hecho durante los shows, diciendo que esta sería en realidad su última gira de despedida mientras cruzaba los dedos . [240] La primera etapa de la gira, que incluyó 49 espectáculos con entradas agotadas en América del Norte, recaudó 54,9 millones de dólares. [239] En noviembre de 2014, canceló todas las fechas restantes debido a una infección que afectó la función renal. [241]
El 7 de mayo de 2014, Cher confirmó una colaboración con el grupo de hip hop estadounidense Wu-Tang Clan en su álbum Once Upon a Time in Shaolin . Acreditada como Bonnie Jo Mason, utiliza un alias suyo originado en 1964. [242] Solo se ha producido una copia del álbum y se vendió en una subasta en línea en noviembre de 2015. [243] Es el álbum sencillo más caro alguna vez vendido. [244] Después de aparecer como invitada de Marc Jacobs en la Met Gala 2015 , Cher posó para la campaña publicitaria de otoño/invierno de su marca. [245] El diseñador de moda declaró: "Este ha sido un sueño mío durante mucho, mucho tiempo". [246]
Classic Cher , una residencia de conciertos de tres años tanto en el Park Theatre del Monte Carlo Resort and Casino , Las Vegas, como en The Theatre del MGM National Harbor , Washington, se inauguró en febrero de 2017. [247] En los Billboard Music Awards 2017 , Cher interpretó "Believe" y "If I Could Turn Back Time", su primera actuación en una entrega de premios en más de 15 años, y Gwen Stefani le entregó el Billboard Icon Award , quien la llamó "un modelo a seguir por mostrarnos cómo ser". fuertes y fieles a nosotros mismos [y] la definición de la palabra Icono". [248]
_cropped.jpg/1280px-CherO2201019-6_(48933060976)_cropped.jpg)
En 2018, Cher volvió al cine para la película de comedia musical romántica Mamma Mia! Aquí vamos de nuevo . Viviana Olen y Matt Harkins de la revista New York comentaron que "sólo en el clímax de la película cuando se cumple su verdadera promesa: llega Cher... Queda claro que cada película, sin importar cuán perfecta sea, sería infinitamente mejor si incluida Cher." [249] Ella interpreta a Ruby Sheridan, que es la abuela de Sophie, interpretada por Amanda Seyfried , y la madre de Donna, interpretada por Meryl Streep . [250] Cher grabó dos canciones de ABBA para la banda sonora de la película: " Fernando " y " Super Trouper ". [251] Björn Ulvaeus de ABBA comentó: "Ella hace suyo a Fernando. Ahora es su canción". [252]
El 4 de marzo de 2018, Cher encabezó el 40º Mardi Gras de Gays y Lesbianas de Sydney . Las entradas se agotaron tres horas después de que ella insinuara su actuación en su cuenta de Twitter. [253] En septiembre de 2018, Cher se embarcó en la gira Here We Go Again . [254]
Mientras promocionaba Mamma Mia! Here We Go Again , Cher confirmó que estaba trabajando en un álbum que incluiría versiones de canciones de ABBA. [255] El álbum, Dancing Queen , fue lanzado el 28 de septiembre de 2018. [256] Brittany Spanos de Rolling Stone comentó que "la mujer de 72 años hace que las canciones de ABBA no solo suenen como si deberían haber sido escritas para ella en el primer lugar pero como si pertenecieran firmemente al 2018". [257] Marc Snetiker de Entertainment Weekly lo llamó "el lanzamiento más significativo de Cher desde Believe de 1998 " y señaló que "el final del álbum, ' One of Us ', es francamente una de las mejores grabaciones de Cher en años". [258] Dancing Queen debutó en el número tres del Billboard 200, empatando con Closer to the Truth de 2013 como el álbum solista de Cher con las listas más altas en los EE. UU. Con ventas de 153.000 unidades en la primera semana, obtuvo la semana de ventas más grande del año para un álbum pop de una artista femenina, así como la semana de ventas más grande de Cher desde 1991. Dancing Queen también encabezó la lista de ventas de álbumes más importantes de Billboard , lo que lo convierte en el mejor álbum de ventas de Cher. primer álbum número uno en esa lista. [259]
The Cher Show , un musical de máquina de discos basado en la vida y la música de Cher, se estrenó oficialmente en el Oriental Theatre de Chicago el 28 de junio de 2018 y se presentó hasta el 15 de julio . [260] Comenzó las vistas previas de Broadway el 1 de noviembre, con su inauguración oficial el 3 de diciembre de 2018. Escrito por Rick Elice , presenta a tres actrices interpretando a Cher durante diferentes etapas de su vida. [261] The Cher Show lanzará una gira por el Reino Unido e Irlanda en 2022. [262]
El 2 de diciembre de 2018, Cher recibió el premio Kennedy Center Honors , la distinción anual de Washington para artistas que han hecho contribuciones extraordinarias a la cultura. [263] La ceremonia contó con actuaciones tributo de Cyndi Lauper , Little Big Town y Adam Lambert . [264] Durante 2018, Cher usó Twitter para anunciar que estaba trabajando en cuatro nuevos proyectos para los próximos dos años: un álbum de Navidad; [265] un segundo álbum de versiones de ABBA; [265] una autobiografía; [266] y una película biográfica sobre su vida. [266]
En octubre de 2019, Cher lanzó un nuevo perfume, Cher Eau de Couture, cuyo desarrollo tardó cuatro años. Descrita como "sin género", es la segunda fragancia de Cher después de Uninhibited de 1987. [267] El 4 de febrero de 2020, Cher fue anunciada como la nueva cara de la marca de moda Dsquared2 . [268] Protagonizó la campaña publicitaria primavera/verano de la marca, que fue dirigida por los fotógrafos Mert y Marcus . [269] En mayo, Cher lanzó su primera canción en español, una versión de " Chiquitita " de ABBA. Las ganancias del sencillo fueron donadas a UNICEF luego de la pandemia de COVID-19. [270] En noviembre, Cher generó un sencillo entre los diez primeros del Reino Unido como parte del supergrupo benéfico BBC Radio 2 Allstars con " Stop Crying Your Heart Out ", una versión de Oasis grabada en apoyo de la organización benéfica Children in Need de la BBC . [271] [272]
Cher apareció en un papel de voz en off como una versión bobblehead de sí misma en el largometraje animado Bobbleheads: The Movie (2020). [273] El mismo año, apareció en la lista de la revista The New York Times de "Los mejores actores de 2020", [274] la primera vez que un actor que no apareció en un estreno teatral del año en curso apareció en la lista anual. ; [275] Los críticos de cine Wesley Morris y AO Scott comentaron: "La radiante actuación de Cher en Moonstruck nos calentó en cuarentena ". [274] En mayo de 2021, Cher apareció como estrella invitada en el vídeo musical de God in Pink " All I Know So Far ". [276] En enero de 2022, Cher apareció como la estrella de la campaña "Challenge Accepted" de MAC Cosmetics junto al rapero Saweetie . [277] En junio de 2022, Cher se asoció con Donatella Versace para una colección cápsula exclusiva "Chersace" en honor al mes del Orgullo . Una parte de las ganancias se donó a Gender Spectrum, una organización benéfica que trabaja con niños y jóvenes LGBTQIA+. [278]
Cher lanzó su primer álbum navideño, Christmas , el 20 de octubre de 2023. [279] [280] Incluye duetos con Cyndi Lauper, Darlene Love , Michael Bublé , Stevie Wonder y Tyga . [281] Cuando el primer sencillo del álbum, " DJ Play a Christmas Song ", alcanzó el número uno en las listas Billboard Adult Contemporary y Dance/Electronic Song Sales en diciembre de 2023, Cher amplió su récord como la única artista solista en conseguir un número- una canción en una lista de Billboard en seis décadas consecutivas (desde la década de 1960 hasta la de 2010) para abarcar una séptima década, que abarca la década de 2020. [282] [283]
Cher ha empleado varios estilos musicales, incluyendo folk rock , pop rock , power ballads, disco, música new wave , rock, punk rock , arena rock y hip hop; [285] Dijo que ha hecho esto para "seguir siendo relevante y hacer un trabajo que toque una fibra sensible". [286] Su música ha tratado principalmente temas de angustia, independencia y autoempoderamiento de las mujeres; Al hacerlo, se convirtió en "un símbolo con el corazón roto de una mujer fuerte pero decididamente soltera", según Judy Wieder de la revista Out . [287] Phill Marder, de la revista Goldmine , atribuyó la selección de canciones "casi perfecta" de Cher a lo que la convirtió en una famosa cantante de rock; Si bien varias de sus primeras canciones fueron escritas o cantadas con Sonny Bono, la mayoría de sus éxitos en solitario, que superaron en número a los de Sonny y Cher, fueron compuestos por compositores independientes, seleccionados por Cher. [288] Not Commercial (2000), el primer álbum de Cher escrito principalmente por ella misma, presenta una "sensación de cantautora de los años 70" que demuestra que "Cher es experta en el papel de narradora", según José F. Promis de AllMusic. [289]
Robert Hilburn del Los Angeles Times escribe: "Había muchos discos geniales de cantantes femeninas en los primeros días del rock... Ninguno, sin embargo, reflejaba tanto la autoridad y el dominio que asociamos hoy con el rock 'n' roll". como los primeros éxitos clave [de Cher] ". [290] Algunas de las primeras canciones de Cher tratan temas que rara vez se abordan en la música popular estadounidense, como el divorcio, la prostitución, el embarazo no planificado y de menores de edad y el racismo. [288] Según Joe Viglione de AllMusic, el sencillo de 1972 " The Way of Love " trata "sobre una mujer que expresa su amor por otra mujer, o sobre una mujer que dice au revoir a un hombre gay que amaba" ("¿Qué harás?" /Cuando te libere/Así como tú/Me dijiste adiós"). Su capacidad para llevar rangos tanto masculinos como femeninos le permitió cantar en solitario en canciones andróginas y de género neutro. [291]
Cher tiene una voz de contralto , [292] descrita por el autor Nicholas E. Tawa como "audaz, profunda y con un vibrato espacioso ". [285] Ann Powers de The New York Times la llamó "una voz de rock por excelencia: impura, peculiar, un excelente vehículo para proyectar personalidad". [293] Bruce Eder de AllMusic escribió que la "tremenda intensidad y pasión" de la voz de Cher junto con su "capacidad para fusionar esa proyección con sus habilidades de actuación" pueden proporcionar "una experiencia increíblemente poderosa para el oyente". [294] Laura Snapes de The Guardian describió su voz como "milagrosa... capaz de transmitir vulnerabilidad, venganza y dolor al mismo tiempo". [295] Paul Simpson, en su libro The Rough Guide to Cult Pop (2003), postula que "Cher [es] poseedora de una de las voces más roncas y distintivas del pop... que puede hacer maravillas con el material adecuado". dirigido por el productor adecuado". [296] Además, aborda la credibilidad de sus interpretaciones vocales: "ella escupe las palabras... con tal convicción que uno pensaría que estaba entregando una verdad eterna sobre la condición humana". [296]
Al escribir sobre la producción musical de Cher durante la década de 1960, Robert Hilburn de Los Angeles Times afirmó que "el rock fue posteriormente bendecido con las asombrosas exclamaciones de blues de Janis Joplin a finales de la década de 1960 y la fuerza poética cruda de Patti Smith a mediados de la década de 1970". . Sin embargo, nadie igualó el golpe puro y seductor de Cher". [290] Por el contrario, Eder describió sus interpretaciones vocales durante la década de 1970 como "dramáticas, muy intensas... [y] casi tanto 'actuadas' como cantadas". [17] Escuchado por primera vez en el disco de 1980 Black Rose , [297] Cher empleó voces más agudas y agresivas en sus álbumes orientados al hard rock, estableciendo su imagen sexualmente segura. [298] Para el álbum de 1995 It's a Man's World , contuvo su voz, cantando en registros más altos y sin vibrato. [151]
La canción de 1998 "Believe" tiene un efecto vocal electrónico propuesto por Cher, [286] y fue la primera grabación comercial que incluía Auto-Tune , un procesador de audio originalmente destinado a disfrazar o corregir imprecisiones desafinadas en grabaciones de música vocal, como un efecto creativo deliberado. Según Christopher R. Weingarten de Rolling Stone , los "productores... utilizaron el software de corrección de tono no como una forma de corregir errores en la icónica voz de Cher, sino como una herramienta estética". [299] Después del éxito de la canción, la técnica se conoció como "efecto Cher" [284] y desde entonces ha sido ampliamente utilizada en la música popular. [300] Cher continuó usando Auto-Tune en los álbumes Living Proof (2001), [301] Closer to the Truth (2013), [302] y Dancing Queen (2018). [258]
En una entrevista de 2013 con el Toronto Sun , Cher reflexionó sobre cómo su voz ha evolucionado a lo largo de su carrera, volviéndose más fuerte y flexible con el paso de los años. Dijo que trabajar con entrenadores vocales había marcado una diferencia significativa: "Es muy extraño porque la gente de mi edad tiene que perder notas y yo estoy ganando notas, así que es bastante impactante". [303]
Barbara Wickens, de la revista Maclean's , escribió: "Cher se ha convertido probablemente en la estrella de cine más fascinante de su generación... [porque] ha logrado ser a la vez audazmente impactante y, en última instancia, enigmática". [304] El crítico de cine del New York Post, David Edelstein, atribuye la "calidad de estrella de primer nivel" de Cher a su capacidad de proyectar "honestidad, crudeza y emotividad. Lleva su vulnerabilidad en la manga". [304] Jeff Yarbrough de The Advocate escribió que Cher fue "una de las primeras superestrellas en 'jugar a ser gay' con compasión y sin una pizca de estereotipos", ya que interpreta a una lesbiana en la película Silkwood de 1983 . [305]
La autora Yvonne Tasker , en su libro Working Girls: Gender and Sexuality in Popular Cinema (2002), señala que los papeles cinematográficos de Cher a menudo reflejan su imagen pública como una mujer rebelde, sexualmente autónoma y hecha a sí misma . [306] En sus películas, sirve recurrentemente como intermediaria social para personajes masculinos privados de sus derechos, como el personaje de displasia craneodiafisaria de Eric Stoltz en Mask (1985), el veterano mudo sin hogar de Liam Neeson en Suspect (1987) y Nicolas Cage. El panadero socialmente aislado con mano de madera en Moonstruck (1987). [307] La crítica de cine Kathleen Rowe escribió sobre Moonstruck que la descripción del personaje de Cher como "una 'mujer en la cima' [se ve] realzada por la personalidad de estrella rebelde que Cher aporta al papel'". [308]
Para Moonstruck , Cher ocupó el primer lugar en la lista de Billboard de "Las 100 mejores actuaciones de músicos en películas", y su actuación fue descrita como "el estándar por el cual se controla mentalmente a todos los demás". [309] Moonstruck fue reconocida por el American Film Institute como la octava mejor película de comedia romántica de todos los tiempos. [310]
La imagen pública de Cher también se refleja en sus vídeos musicales y actuaciones en directo, en los que "comenta repetidamente sobre su propia construcción, sobre su búsqueda de la perfección y sobre el desempeño del cuerpo femenino", escribió Tasker. [311] A diferencia de otros actos de esa época, que a menudo presentaban patrocinadores femeninos que imitaban la actuación de la cantante, Cher usa un bailarín vestido como ella en el video del concierto de 1992 Cher at the Mirage ; [311] la autora Diane Negra comentó: "Al autorizar su propia cita, Cher se reconoce a sí misma como una producción ficticia y ofrece a su audiencia una pluralidad placentera". [312] James Sullivan del San Francisco Chronicle escribió que "Cher es muy consciente de que su brillo camaleónico preparó el escenario para la era actual de alboroto del tamaño de un estadio. Se siente lo suficientemente cómoda como para ver esa imitación como un halago, no como un robo". [313] La cantante estadounidense Pink , reconocida por su presencia acrobática en el escenario, comenzó a estudiar sedas aéreas después de ver Cher's Living Proof: The Farewell Tour en 2004. [314]
Cher ocupó el puesto 17 en la lista de VH1 de las "50 mujeres más grandes de la era del vídeo". [315] El vídeo de 1980 de " Hell on Wheels " implica técnicas cinematográficas [316] y fue uno de los primeros vídeos musicales de la historia. [317] Considerada "controvertida" por su actuación en el acorazado USS Missouri , montada a horcajadas sobre un cañón, [139] y usando una tanga de cuero que dejaba al descubierto sus nalgas tatuadas, [140] el video musical de 1989 de " If I Could Turn Back Time " fue el primero en ser prohibido por MTV. [311]
Cady Lang, de la revista Time , describió a Cher como un "fenómeno cultural [que] ha cambiado para siempre la forma en que vemos la moda de las celebridades". [318] Cher surgió como pionera en la moda en la década de 1960, popularizando la "moda hippie con pantalones acampanados , pañuelos y túnicas inspiradas en Cherokee". [319] Comenzó a trabajar como modelo en 1967 para el fotógrafo Richard Avedon después de que la entonceseditora de la revista Vogue , Diana Vreeland, la descubriera en una fiesta de Jacqueline Kennedy ese año. [319] Avedon tomó la controvertida foto de Cher con un vestido nude con pedrería y plumas diseñado por Bob Mackie para la portada de la revista Time en 1975; [320] Brooke Mazurek, de la revista Billboard, lo describió como "uno de los looks más recreados y monumentales de todos los tiempos". [321] Cher usó el vestido por primera vez en la Met Gala de 1974 . Según André Leon Talley , de la revista Vogue , "fue realmente la primera vez que asistió una celebridad de Hollywood y cambió todo. Todavía vemos versiones de ese look en la alfombra roja del Met 40 años después". [321] Billboard escribió que Cher ha "transformado la moda y [convertido] en uno de los íconos de estilo más influyentes en la historia de la alfombra roja". [321]
A través de sus programas de televisión de la década de 1970, Cher se convirtió en un símbolo sexual con sus inventivos y reveladores trajes diseñados por Mackie, y luchó contra los censores de la cadena para dejar al descubierto su ombligo . [136] Aunque se ha atribuido erróneamente a Cher ser la primera mujer en exponer su ombligo en televisión (por ejemplo, Nichelle Nichols , BarBara Luna y Diana Ewing en la serie de televisión Star Trek de la década de 1960 ), [322] ella fue la más destacada en hacerlo. [323] desde el establecimiento del Código Estadounidense de Prácticas para Emisoras de Televisión en 1951, [324] que llevó a los censores de las cadenas a prohibir la exposición del ombligo en la televisión estadounidense. [325] La gente apodó a Cher como la "pionera de la barriga hermosa". [326] En 1972, después de aparecer en las listas anuales de "Mujeres mejor vestidas", Mackie declaró: "No ha habido una chica como Cher desde Dietrich y Garbo . Es una estrella de la alta costura que atrae a personas de todo siglos." [327]
En mayo de 1999, después de que el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos reconociera a Cher con un premio por su influencia en la moda, Robin Givhan del Los Angeles Times la llamó "visionaria de la moda" por "tocar la nota justa del miserable exceso contemporáneo". [328] Givhan se refirió a Tom Ford , Anna Sui y Dolce & Gabbana como "diseñadores influyentes [que] han evocado su nombre como fuente de inspiración y orientación". [328] Concluyó que "la personalidad sexpot de corista nativa americana de Cher ahora parece personificar la prisa de la industria de la moda por celebrar la etnicidad, el adorno y el atractivo sexual". [328] Vogue proclamó a Cher "[su] creadora de tendencias de moda favorita" y escribió que "[ella] sentó las bases para las estrellas del pop y las celebridades de hoy", describiéndola como "[e]ternalmente relevante [y] la gobernante de la reinvención extravagante". . [329] Alexander Fury de The Independent elogió a Cher como "el ícono de la moda por excelencia" y trazó su influencia entre celebridades femeninas como Beyoncé , Jennifer López y Kim Kardashian , afirmando que "[t]odas se graduaron de la escuela de Cher de nunca "Compartir el escenario, con cualquier persona o con cualquier cosa... Están tratando de compartir el centro de atención, para tener el éxito de Cher". [330]
Cher ha atraído la atención de los medios por su apariencia física, particularmente su aspecto juvenil y sus tatuajes. Paddy Calistro del Los Angeles Times observó que durante el ascenso de Cher como estrella de cine en la década de 1980, su "estructura ósea altamente articulada captó la atención de la audiencia", lo que llevó a un mayor número de solicitudes médicas de "pómulos insertados quirúrgicamente". [331] Los periodistas a menudo han llamado a Cher la "chica del cartel" de la cirugía plástica. [332] El autor Grant McCracken , en su libro Transformations: Identity Construction in Contemporary Culture (2008), establece un paralelo entre las cirugías plásticas de Cher y las transformaciones en su carrera: "Su cirugía plástica no es meramente cosmética. Es hiperbólica, extrema, exagerado... Cher se ha involucrado en una tecnología transformadora que es dramática e irreversible". [332] Caroline Ramazanoglu, autora de Up Against Foucault: Explorations of Some Tensions Between Foucault and Feminism (1993), escribió que "las operaciones de Cher han reemplazado gradualmente una apariencia fuerte y decididamente 'étnica' por una más simétrica, delicada y 'convencional'. ... y siempre joven versión de la belleza femenina... Su imagen normalizada... ahora actúa como un estándar contra el cual otras mujeres se medirán, juzgarán, disciplinarán y 'corregirán' a sí mismas". [333]
Cher tiene seis tatuajes. El Baltimore Sun la llamó la "Sra. Original Rose Tattoo". [334] Se hizo su primer tatuaje en 1972. [334] Según Sonny Bono, "Llamar a sus tatuajes de mariposas nada era como ignorar una tormenta de arena en Mojave. Ese era exactamente el efecto que Cher quería crear. Le gustaba hacer cosas para "El impacto que crearon. Ella todavía lo hace. Creará cierta controversia y luego les dirá a sus críticos que se mantengan firmes". [335] A finales de la década de 1990, comenzó a recibir tratamientos con láser para eliminar sus tatuajes. [336] El proceso todavía estaba en marcha en la década de 2000. Ella comentó: "Cuando me tatué, sólo lo hacían las chicas malas: Janis Joplin , yo y las moteras . Ahora no significa nada. Nadie se sorprende". [337]
En 1992, el museo de cera Madame Tussauds honró a Cher como una de las cinco "mujeres más bellas de la historia" creando una estatua de tamaño natural. [338] Ocupó el puesto 26 en la lista de VH1 de los "100 artistas más sexys" publicada en 2002. [339]
Cher fue la inspiración para Mother Gothel , un personaje ficticio que aparece en el largometraje animado de Walt Disney Pictures, Tangled (2010). El director Byron Howard explicó que la apariencia exótica de Gothel, cuya belleza, cabello oscuro y rizado y figura voluptuosa fueron diseñados deliberadamente para servir como contraste con la de Rapunzel , se basó en la apariencia "exótica y gótica" de Cher, y continuó que la cantante "definitivamente era una de las personas que miramos visualmente, en cuanto a lo que te da un carácter llamativo". [340]
La presencia de Cher en las redes sociales ha generado análisis de los periodistas. [341] Time la nombró "la comentarista más abierta (y querida) de Twitter". [318] La escritora del New York Times, Jenna Wortham, elogió a Cher por su uso de las redes sociales y afirmó: "La mayoría de las celebridades en las redes sociales se sienten dolorosamente conscientes de sí mismas y sedientas... A su manera, Cher es un caso atípico, tal vez el La última usuaria de Twitter de alto perfil no reconstruida que se paró en su púlpito digital y gritó (de manera algo) incomprensible, y fue recompensada por ello. En línea, la autenticidad y la originalidad son a menudo mitos cuidadosamente seleccionados. Cher se nutre de una versión de desnudez y honestidad que rara vez se celebra. en el ojo público." [342] Monica Heisey de The Guardian describió la cuenta de Twitter de Cher como "una joya en la extraña corona de Internet" y comentó: "Si bien muchas celebridades usan Twitter para una autopromoción cuidadosamente diseñada, Cher simplemente deja que todo pase el rato". [343]
La reverencia que los miembros de la comunidad LGBT sienten por Cher se ha atribuido a sus logros profesionales, su sentido del estilo y su longevidad. [344] Cher es considerada un ícono gay y, a menudo, ha sido imitada por drag queens . [345] Según Thomas Rogers de la revista Salon , "las drag queens imitan a mujeres como Judy Garland, Dolly Parton y Cher porque superaron el insulto y las dificultades en su camino hacia el éxito, y porque sus narrativas reflejan el dolor que sufren muchos hombres homosexuales. a punto de salir del armario". [345] Según Elio Iannacci de la revista Maclean's , Cher fue "una de las primeras en llevar el drag a las masas" cuando contrató a dos drag queens para actuar con ella en su residencia de Las Vegas en 1979. [346] El papel de Cher como lesbiana en la película Silkwood , así como su transición a la música dance y el activismo social, han contribuido aún más a que se convierta en un ícono gay. [347] La comedia de NBC Will & Grace reconoció el estatus de Cher convirtiéndola en el ídolo del personaje gay Jack McFarland . Cher interpretó a sí misma como estrella invitada dos veces en el programa, en 2000, lo que convirtió el episodio " Gypsies, Tramps and Weed " (que lleva el nombre de su canción de 1971 "Gypsys, Tramps & Thieves") en el segundo rating más alto de Will & Grace . 348] y 2002. [349] Como madre de un hombre trans , Cher también ha servido como modelo a seguir para padres de niños transgénero . [350]
Los principales esfuerzos filantrópicos de Cher han incluido el apoyo a la investigación sanitaria y la calidad de vida de los pacientes, iniciativas contra la pobreza, los derechos de los veteranos y los niños vulnerables. [351] La Cher Charitable Foundation apoya proyectos internacionales como el Intrepid Fallen Heroes Fund , Operation Helmet y la Children's Craneofacial Association . [352]
.jpg/1280px-21_-_Cher-002_(17107158346).jpg)
A partir de 1990, Cher se desempeñó como donante y presidenta nacional y portavoz honoraria de la Asociación Craneofacial Infantil, cuya misión es "empoderar y dar esperanza a los niños con desfiguraciones faciales y sus familias". [351] El retiro anual de la familia Cher se lleva a cabo cada mes de junio para brindar a los pacientes craneofaciales, sus hermanos y padres la oportunidad de interactuar con otras personas que han pasado por experiencias similares. Ella apoya y promueve Get A-Head Charitable Trust, cuyo objetivo es mejorar la calidad de vida de las personas con enfermedades de cabeza y cuello. [351]
Cher es donante, recaudadora de fondos y portavoz internacional de Keep a Child Alive , una organización que busca acelerar las acciones para combatir la pandemia del SIDA , incluido el suministro de medicamentos antirretrovirales a los niños y sus familias con VIH/SIDA. [351] En 1996, fue anfitriona de la Fundación Estadounidense para la Investigación del SIDA (amfAR) Beneficio junto a Elizabeth Taylor en el Festival de Cine de Cannes. [353] En 2015, recibió el Premio amfAR de Inspiración por "su voluntad y capacidad de utilizar su fama para un bien mayor" y por ser "una de las grandes campeonas en la lucha contra el SIDA". [354]
En 2007, Cher se convirtió en la principal defensora de la Escuela Peace Village (PVS) en Ukunda , Kenia, que "proporciona alimentos nutritivos, atención médica, educación y actividades extracurriculares a más de 300 huérfanos y niños vulnerables, de 2 a 13 años". [351] Su apoyo permitió a la escuela adquirir terrenos y construir viviendas permanentes e instalaciones escolares, y en asociación con Malaria No More y otras organizaciones, dirigió un esfuerzo para eliminar la mortalidad y morbilidad de la malaria para los niños, sus cuidadores y la comunidad circundante. . [351]
Cher ha sido una firme defensora de los soldados estadounidenses y de los veteranos que regresan. Ha aportado recursos a Operation Helmet, una organización que proporciona kits gratuitos de actualización de cascos a las tropas en Irak y Afganistán . Ha contribuido al Fondo Intrepid Fallen Heroes, que presta servicios al personal militar que ha quedado discapacitado en operaciones en Irak y Afganistán, y a aquellos gravemente heridos en otras operaciones. [351] En 1993, participó en un esfuerzo humanitario en Armenia , llevando alimentos y suministros médicos a la región devastada por la guerra . [355]
Cher ha participado en la construcción de casas con Habitat for Humanity y se desempeñó como Presidenta Nacional Honoraria de la iniciativa de eliminación de viviendas pobres de Habitat "Raise the Roof", un esfuerzo para involucrar a los artistas en el trabajo de la organización mientras están de gira. [351]
En 2016, tras el descubrimiento de contaminación por plomo en el agua potable de Flint, Michigan , Cher donó más de 180.000 botellas de agua a la ciudad como parte de una asociación con Islandic Glacial . [356]
En 2017, Cher intervino sobre la necesidad de proteger los derechos de las personas mayores mientras era productora ejecutiva de Edith+Eddie , un documental sobre una pareja interracial nonagenaria. Recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Documental (Cortometraje) . [357]
Tras el brote de COVID-19 en 2020, Cher lanzó la Iniciativa de respuesta y recursos ante pandemias CherCares (CCPRRI) junto con el Dr. Irwin Redlener , director del Centro de respuesta y recursos ante pandemias de la Universidad de Columbia . El plan inicial de la organización benéfica es distribuir 1 millón de dólares a "personas crónicamente desatendidas y olvidadas" durante la pandemia a través de la Entertainment Industry Foundation (EIF). Cher le dijo a Billboard : "Hay áreas rurales donde la gente de color, los latinos y los nativos americanos no recibían servicios. No es mucho dinero: ¡un millón de dólares se gasta en un abrir y cerrar de ojos! Así que ahora estoy tratando de conseguir mi "[ 270]
En noviembre de 2020, Cher se unió a Four Paws International y viajó a Pakistán para abogar y trabajar con el gobierno del país para que Kaavan , un elefante que había estado confinado en un zoológico durante 35 años, fuera transferido a un santuario de vida silvestre en Camboya . [358] En abril de 2021, Paramount+ lanzó el documental Cher and the Loneliest Elephant , que detalla la búsqueda de Cher, junto con grupos de ayuda animal y veterinarios, para liberar a Kaavan del confinamiento. [359]
La hija mayor de Cher, Chaz Bono, se declaró lesbiana por primera vez a los 17 años, lo que supuestamente provocó que Cher sintiera "culpabilidad, miedo y dolor". [347] Sin embargo, pronto aceptó la orientación sexual de Chaz y llegó a la conclusión de que las personas LGBT "no tenían los mismos derechos que todos los demás, [y ella] pensó que eso era injusto". [360] Fue la oradora principal de la convención nacional de Padres, Familias y Amigos de Lesbianas y Gays ( PFLAG ) de 1997 y desde entonces se ha convertido en una de las defensoras más vocales de la comunidad LGBT . [360] En mayo de 1998, recibió el Premio GLAAD Vanguard por haber "marcado una diferencia significativa en la promoción de la igualdad de derechos para lesbianas y gays". [361] El 11 de junio de 2009, Chaz se declaró hombre transgénero y su transición de mujer a hombre finalizó legalmente el 6 de mayo de 2010. [51]
Cher ha dicho que no es una demócrata registrada, pero ha asistido a muchas convenciones y eventos demócratas . [362] A lo largo de los años, las opiniones políticas de Cher han atraído la atención de los medios y ha sido una crítica abierta del movimiento conservador . En una entrevista con Vanity Fair , criticó una variedad de temas políticos, incluidos políticos republicanos como Sarah Palin y Jan Brewer . [363] Ella ha comentado que no entendía por qué alguien sería republicano porque ocho años bajo la administración de George W. Bush "casi la matan". [364]
Durante las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2000 , ABC News escribió que estaba decidida a hacer "todo lo posible para mantenerlo [a Bush] fuera del cargo". [362] Ella le dijo al sitio: "Si eres negro en este país, si eres mujer en este país, si eres una minoría en este país, ¿qué podría llevarte a votar por los republicanos?... No te quedará ni un puto derecho". [362] Y añadió: "No me gusta Bush. No confío en él. No me gusta su historial. Es estúpido. Es un vago". [362]
El 27 de octubre de 2003, Cher llamó de forma anónima a un programa telefónico de C-SPAN para relatar una visita que hizo a soldados mutilados en el Centro Médico del Ejército Walter Reed y criticó la falta de cobertura de los medios y de atención gubernamental brindada a los militares heridos. Comentó que ve C-SPAN todos los días. Aunque se identificó como una artista anónima, fue reconocida por el presentador de C-SPAN, quien posteriormente la interrogó sobre su apoyo en 1992 al candidato presidencial independiente Ross Perot . Ella dijo: "Cuando lo escuché hablar al principio, pensé que traería algún tipo de enfoque empresarial con sentido común y también menos partidismo, pero luego... me decepcioné completamente, como todos los demás, cuando simplemente cortó y huyó y nadie sabía exactamente por qué... Tal vez no habría podido resistir toda la investigación que se lleva a cabo ahora". [365]
El fin de semana del Día de los Caídos en 2006, Cher llamó al Washington Journal de C-SPAN para respaldar la Operación Casco, un grupo que proporciona cascos para ayudar a los soldados a evitar lesiones en la cabeza mientras se encuentran en la zona de guerra. [366] El 14 de junio de 2006, hizo una aparición especial en C-SPAN con el Dr. Bob Meaders, el fundador de Operación Casco. [367] Ese año, en una entrevista con Stars and Stripes , explicó su posición "contra la guerra en Irak pero a favor de las tropas": "No tengo que estar a favor de esta guerra para apoyar a las tropas porque estos hombres y mujeres "Hacen lo que creen que es correcto. Hacen lo que les dicen que hagan. Lo hacen con muy buen corazón. Hacen lo mejor que pueden. No piden nada". [368]
.jpg/1280px-Cher_(50537698337).jpg)
Cher apoyó a Hillary Clinton en su campaña presidencial de 2008. [363] Después de que Obama ganó la nominación demócrata, ella apoyó su candidatura en programas de radio [369] y televisión. [370] Sin embargo, en una entrevista de 2010 con Vanity Fair , comentó que "todavía cree que Hillary habría hecho un mejor trabajo", aunque "acepta el hecho de que Barack Obama heredó problemas insuperables". [363] Durante las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2012 , Cher y la comediante Kathy Griffin publicaron un anuncio de servicio público titulado "No dejes que Mitt retroceda el tiempo en materia de derechos de las mujeres". En el anuncio de servicio público, la pareja criticó al candidato presidencial republicano Mitt Romney por su apoyo a Richard Mourdock , el candidato al Senado estadounidense que sugirió que los embarazos resultantes de violaciones eran "parte del plan de Dios". [371]
En septiembre de 2013, Cher rechazó una invitación para actuar en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2014 en Rusia debido a la controvertida legislación anti-gay del país que eclipsó los preparativos para el evento. [372] En junio de 2015, después de que Donald Trump anunciara su candidatura a la presidencia, ella hizo una serie de comentarios críticos en Twitter, afirmando que "el castigo de Donald Trump es ser Donald Trump". [373] En octubre de 2018, después de la victoria en las elecciones presidenciales de Brasil del populista de derecha Jair Bolsonaro , Cher lo llamó "cerdo" y "un político del infierno", antes de declarar que Bolsonaro debería ser "encerrado en prisión por el resto". de su vida". [374]
En 2016, Cher apoyó públicamente el reconocimiento global del genocidio armenio . En el estreno de la película The Promise , afirmó en una entrevista en la alfombra roja con Access Hollywood que "la gente no sabe sobre el Genocidio [sic] y los turcos nunca lo han admitido, y es muy importante", antes de aludir a la Discurso de Obersalzberg y la frase controvertida: "¿ Quién habla hoy de la aniquilación de los armenios? ", así como de sus propias raíces armenias y de la supervivencia de sus abuelos al genocidio armenio. [375] El 24 de abril de 2021, felicitó a Joe Biden en Twitter por ser el primer presidente de Estados Unidos en reconocer formalmente el genocidio armenio. [376]
En septiembre de 2020, Cher recaudó casi 2 millones de dólares para la campaña presidencial de Joe Biden en una recaudación de fondos virtual con temática LGBTQ. [377] En octubre, viajó a Nevada y Arizona para hacer campaña en nombre de Biden, [378] y lanzó una versión de " Happiness is Just a Thing Called Joe ", una canción concebida para la película musical de 1943 Cabin in the Sky. , con letra actualizada para tratar sobre Biden. [379] El mismo mes, Cher publicó mensajes en Twitter en apoyo de Armenia y Artsaj con respecto a la guerra de Nagorno-Karabaj . Ella afirmó: "Apoyamos al pueblo de Armenia [e] instamos a nuestros líderes en Washington a llevar a cabo la diplomacia sostenida y rigurosa necesaria para llevar la paz a la región de Artsaj". [380]
En 2022, tras la invasión rusa de Ucrania , apoyó públicamente a Ucrania. En su cuenta de Twitter, Cher planteó repetidamente la cuestión de la guerra en Ucrania y pidió ayuda a los ucranianos. El 18 de marzo, la cantante anunció que acogería a refugiados ucranianos en su casa. [381] [382] Anteriormente, el 23 de febrero, Cher llamó a Putin un déspota que está dispuesto a restaurar la Unión Soviética. [383] [384]
Rob Sheffield , de Rolling Stone, afirmó que "no hay otras carreras remotamente parecidas a la de ella, [particularmente] en la historia de la música pop" y se refirió a Cher como "la encarnación unipersonal de toda la llamativa historia de la música pop". [385] SegúnPhill Marder de la revista Goldmine , Cher "ha sido y sigue siendo hoy una de las figuras más dominantes de la era del rock". [386] La describió como la líder de un esfuerzo en la década de 1960 para "promover la rebelión femenina en el mundo del rock [y] el prototipo de la estrella de rock femenina, estableciendo el estándar de apariencia, desde sus primeros días hippies hasta sus extravagantes atuendos y su actitud: la punk femenina perfecta mucho antes de que punk fuera un término de rock". [386] Joe Lynch de Billboard describió a Cher como "una mujer que fue pionera en una identidad musical andrógina a mediados de los años 60", y que al hacerlo "preparó las cosas para personas como Bowie y Patti Smith ". [387]
Keith Caulfield de Billboard escribió que "hay divas y luego está Cher". [388] Matthew Schneier del New York Times declaró: "[Cher] se ha ganado su monónimo. Su poder de estrella es tal que ha fomentado toda una industria de imitadores, tanto figurativos como literales". [246] Shon Faye, de la revista Dazed , explica: "Si Madonna , Lady Gaga , Kylie y Cyndi Lauper estuvieran jugando al fútbol, Cher sería el estadio en el que jugarían y el sol que brillaría sobre ellas". [389] Según Jeff Miers de The Buffalo News , "Su música ha cambiado con los tiempos a lo largo de las décadas, en lugar de cambiar esos tiempos a través de un trabajo innovador"; sin embargo, consideró que las cantantes pop posteriores se inspiraron en gran medida en las habilidades de Cher para combinar "el talento para el espectáculo con una musicalidad profunda... para hacer declaraciones válidas en una amplia variedad de modismos impulsados por las tendencias... para facilitar sin esfuerzo entre los subgéneros pop [y] sorprender sin alienar a sus fans", así como por su carismática presencia escénica y el fuerte apoyo LGBT entre su base de fans. [390]
Los medios de comunicación se refieren comúnmente a Cher como la " Diosa del Pop ". [391] Su trabajo en música, cine, televisión y moda ha influido en artistas como Benjamin Francis Leftwich , [392] Betsy , [393] Beyoncé , [394] Bonnie McKee , [395] Britney Spears , [396] Bruno Mars , [397] Christina Aguilera , [398] Cleo , [399] Cyndi Lauper, [390] Drew Barrymore , [400] Dua Lipa , [401] Gemma Chan , [402] Gwen Stefani , [248] Helena Vondráčková , [403] Jennifer López , [404] Kacey Musgraves , [405] Kanye West , [406] Katy Perry , [321] Lady Gaga, [407] [408] Lil' Kim , [409] Lizzo , [410] Lucy Dacus , [411 ] Miley Cyrus , [412] Olivier Rousteing , [413] Paulina Rubio , [414] Pink , [314] Post Malone , [415] Madonna, [390] Marc Jacobs , [246] Ralph , [416] Rihanna , [321 ] Rita Ora , [417] Rob Halford de Judas Priest , [418] RuPaul , [419] Sarah Paulson , [420] Saweetie, [421] Shania Twain , [422] Shirley Manson de Garbage , [423] Sofia Carson , [ 424] Taylor Swift , [425] Tina Turner , [426] Tracy Chapman , [427] Troye Sivan , [428] y Zendaya . [429] [430]
Cher se ha reinventado repetidamente a través de varios personajes, [431] por lo que el profesor Richard Aquila de la Universidad Ball State la llamó "el camaleón pop definitivo". [432] Según Marc Snetiker de Entertainment Weekly , "Cher ha flotado generación tras generación, consiguiendo nuevos fans, emocionando a los antiguos, reinventando su propio mito y brillando espléndidamente a través de todo". [258] Brooke Mazurek, de la revista Billboard, le dio crédito a Cher por haber "revolucionado la idea de lo que una estrella del pop podía lograr visualmente, la forma en que podían crear múltiples personajes que viven dentro y fuera del escenario". [321] James Reed del Boston Globe explica: "Junto con David Bowie, ella es uno de los camaleones originales de la música pop, en constante cambio y desafiando nuestras percepciones sobre ella[.]" [433] The New York Times declaró a Cher como la "Reina de la Remontada". [166] Según la autora Lucy O'Brien , "Cher se adhiere al sueño americano de reinventarse a sí misma: 'Envejecer no tiene por qué significar volverse obsoleto'". [434]
El autor Craig Crawford , en su libro The Politics of Life: 25 Rules for Survival in a Brutal and Manipulative World (2007), describe a Cher como "un modelo de gestión profesional flexible" y relaciona sus éxitos profesionales con una constante remodelación de su imagen. de acuerdo con las tendencias cambiantes de la cultura popular. [435] Explica además que ella facturó "cada cambio dramático de estilo como otro ejemplo de rebelión, una imagen que le permitió realizar cambios calculados sin dejar de parecer consistente". [435] El autor Grant McCracken declaró: "El término 'reinvención' ahora se usa a menudo para hablar sobre las carreras de celebridades estadounidenses. Pero en el caso de Cher, es particularmente apropiado [porque ella] tiende a fijarse en cada nueva ola de la moda. [y] es arrastrada violentamente por la corriente de difusión y pasada de moda. Sólo una recreación sustancial le permite regresar al estrellato". [332] Su "integridad" y "perseverancia" se destacan en la serie de libros Reaching Your Goals de historias inspiradoras ilustradas para niños, en las que se detalla su vida enfatizando la importancia de la autorrealización : "Durante años, Cher trabajó duro para convertirse en una cantante exitosa. Luego trabajó duro para convertirse en actriz. Incluso cuando necesitaba dinero, rechazó papeles en películas que no eran adecuados para ella. Su objetivo siempre ha sido ser una buena actriz, no solo una rica y famosa. ". [307]
La "capacidad de Cher para forjar una carrera larga y inmensamente exitosa como mujer en un mundo del entretenimiento dominado por los hombres" [390] ha llamado la atención de las críticas feministas. [436] Según la autora Diane Negra, Cher fue presentada al comienzo de su carrera como un producto de la creatividad masculina; [437] Cher recuerda: "Era una época en la que a las cantantes les daban palmaditas en la cabeza por ser buenas y les decían que no pensaran". [166] Sin embargo, su imagen finalmente cambió debido a su "rechazo a depender de un hombre y la determinación no sólo de forjar una carrera (como actriz) en sus propios términos sino de rechazar el papel convencional asignado a las mujeres mayores de cuarenta años". en una industria que fetiche a la juventud", escribió la autora Yvonne Tasker. [438] Apareció en la edición del 16º aniversario de la revista Ms. como una "auténtica heroína feminista" y un modelo a seguir para las mujeres de la década de 1980: "Cher, la sencilla, tatuada y disléxica madre soltera, la primera ganadora del Oscar que entró casarse con un conocido adicto a la heroína y haber admitido ser una víctima de la moda por elección, finalmente ha aterrizado en una era que no tiene miedo de aplaudir a las mujeres reales". [439]
Stephanie Brush del New York Times escribió, después de la transmisión de la victoria de Cher en el Oscar en 1988, que ella "realiza para las cinéfilas la función que Jack Nicholson siempre ha desempeñado para los hombres. Libre de la carga de haber sido alguna vez la novia de Estados Unidos, ella es la que nos representa [las mujeres] en nuestras fantasías de venganza, diciéndoles a todos los idiotas... exactamente adónde pueden ir. Tienes que ser más que hermosa para salirte con la tuya. Tienes que haber sido Cher durante 40 años". [45] La entrevista de Cher en 1996 para Jane Pauley de Dateline NBC se convirtió en un vídeo viral en 2016; En él, Cher cuenta la historia de cuando su madre le pidió que "asentara la cabeza y se casara con un hombre rico", a lo que Cher responde: "Mamá, soy un hombre rico". [440] La cita de Cher "Mamá, soy un hombre rico" se incluyó en el vídeo musical de Taylor Swift de 2019 " You Need to Calm Down ". Erica Kam, de la revista Bustle , comentó: "[La cita de Cher] da un giro a las normas típicas de género... Tendría sentido, entonces, que Swift quisiera seguir el ejemplo de Cher". [425]
Alec Mapa de The Advocate explica: "Mientras el resto de nosotros dormíamos, Cher ha estado ahí fuera durante las últimas cuatro décadas viviendo cada una de nuestras fantasías infantiles... Cher encarna una libertad sin complejos y una valentía que algunos de nosotros sólo podemos aspirar a." [344] Jancee Dunn , de Rolling Stone , escribió: "Cher es la mujer más genial que jamás haya usado zapatos. ¿Por qué? Porque su lema es: 'Me importa una mierda lo que pienses, voy a usar este vestido multicolor". peluca.' Hay personas en todo Estados Unidos a quienes, en el fondo de su corazón, les encantaría salir con personas de la mitad de su edad, hacerse múltiples tatuajes y usar tocados de plumas. Cher lo hace por nosotros". [441] Alexander Fury de The Independent escribió que Cher "representa un nivel de fama aparentemente inmortal, omnipotente y sin apodo". [330] Bego afirmó: "Nadie en la historia del mundo del espectáculo ha tenido una carrera de la magnitud y alcance de la de Cher. Ella ha sido una estrella del pop adolescente, una presentadora de televisión, una modelo de revista de moda, una estrella de rock, una "Cantante, actriz de Broadway, estrella de cine ganadora del Premio de la Academia, sensación de la música disco y objeto de una montaña de cobertura mediática". [442] Lynch escribió que "el mundo ciertamente sería diferente si ella no hubiera permanecido tan irrevocablemente como Cher desde el principio". [387]
.jpg/1280px-Sonny&Cher-Hollywood-2507940152_(rotated).jpg)
Como solista, Cher ha vendido 100 millones de discos en todo el mundo, lo que la convierte en una de las artistas musicales con más ventas de todos los tiempos. [40] [363] [443] Es una de las pocas artistas que ganó tres de los cuatro principales premios del entretenimiento estadounidense ( EGOT : Emmy, Grammy, Oscar y Tony ), [444] y uno de los cinco actores y cantantes que Tuvo un sencillo número uno en Estados Unidos y ganó un Premio de la Academia de actuación. [57] Su exitoso sencillo, "I Got You Babe" de Sonny & Cher, es miembro del Salón de la Fama de los Grammy [445] y apareció en la lista de las " 500 mejores canciones de todos los tiempos " de Rolling Stone compilada en 2003. [30 ] Su sencillo de 1971 "Gypsys, Tramps & Thieves" fue llamado "una de las mejores canciones del siglo XX" por la revista Billboard . [62] Su canción de 1998 "Believe" es el sencillo más vendido de todos los tiempos de una artista femenina en el Reino Unido. [187] Fue votada como la octava canción favorita del mundo en una encuesta realizada por la BBC en 2003, la única canción estadounidense que figura en la lista. [446] "Believe" se colocó en la lista revisada de 2021 de las "500 mejores canciones de todos los tiempos" de Rolling Stone . [447] En 1988, Cher se convirtió en la primera intérprete en recibir un Premio de la Academia por actuación y un álbum de oro certificado por la RIAA en el mismo año desde el inicio de los premios de oro en 1958. [448]
Cher es la única solista que ha tenido un sencillo número uno en una lista de Billboard en siete décadas consecutivas, desde la década de 1960 hasta la de 2020. [449] Mantuvo el récord estadounidense anterior de sencillos número uno de Billboard Hot 100 durante el período de tiempo más largo de la historia: 33 años, siete meses y tres semanas entre "I Got You Babe", que encabezó la lista por primera vez. el 14 de agosto de 1965, y "Believe", cuya última semana en el número uno fue el 3 de abril de 1999. [188] Con "Believe", se convirtió en la artista femenina de mayor edad en ese momento en tener una canción número uno en Estados Unidos en el era del rock, a la edad de 52 años. [450] Billboard la clasificó en el puesto 43 en su lista de los "100 mejores artistas populares de todos los tiempos". [451] En 2014, la revista la incluyó como el acto número 23 en gira con mayor recaudación desde 1990, con ingresos totales de 351,6 millones de dólares y 4,5 millones de asistencia a sus espectáculos. [452]
Cher ha recibido numerosos premios honoríficos, incluido el Premio Mujer del Año 1985 otorgado por la sociedad Hasty Pudding Theatricals de la Universidad de Harvard , [453] el Premio Vanguard en los GLAAD Media Awards 1998 , [361] el Premio Leyenda en los World Music Awards 1999. , [200] un premio especial por su influencia en la moda en los CFDA Fashion Awards de 1999 , [328] el premio Lucy a la innovación en televisión en los Women in Film Awards de 2000 , [454] el premio Artist Achievement Award en los Billboard Music Awards de 2002 , [210] el premio Lifetime Achievement Award en los Glamour Awards 2010 , [455] el premio Legend en los Attitude Awards 2013 , [456] el premio a la inspiración en la Gala amfAR 2015 , [354] el Icon Award en los Billboard Music Awards 2017 , [248] el Kennedy Center Honor 2018 , [263] el Premio Embajador de las Artes en los Premios Chita Rivera de Danza y Coreografía 2019 , [457] y el Premio Spirit of Katharine Hepburn 2020 . [458] En 2010, Cher recibió el honor de colocar sus huellas de manos y pies en cemento en el patio frente al Teatro Chino de Grauman en Hollywood. [232] Su nombre está en una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood como parte del dúo Sonny & Cher. [178] También había sido seleccionada para el honor como solista en 1983, pero perdió su oportunidad al negarse a programar la aparición personal obligatoria. [459]
En 2003, Cher apareció en el puesto 41 en la lista de VH1 de "Los 200 mayores íconos de la cultura pop", que reconoce a "las personas que han inspirado e impactado significativamente a la sociedad estadounidense". [460] Ocupó el puesto 31 en la lista de VH1 de "Las 100 mujeres más grandes de la música" para el período 1992-2012. [461] La revista Esquire la colocó en el puesto 44 de su lista de "Las 75 mujeres más grandes de todos los tiempos". [462] Apareció en la lista de las "100 mejores estrellas de cine de nuestro tiempo" compilada por People . [463] En una encuesta de 2001, la revista Biography la clasificó como su tercera actriz principal favorita de todos los tiempos, detrás de Audrey Hepburn y Katharine Hepburn . [464]
Cher fue reportada en buenas condiciones el sábado en el Hospital Cedars of Lebanon después de sufrir un aborto espontáneo el viernes por la noche, dijo un portavoz.
La cantante de 21 años esperaba un bebé en febrero.
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace ){{cite web}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )[Jacobs] había crecido con Sonny y Cher, atraído por su extremidad practicada e instigada por Bob Mackie.
Al presentar el premio, Stefani llamó a Cher alguien que la inspiró[.]
En 2004, después de ver a los bailarines de Cher actuar sobre sedas aéreas durante el Living Proof: The Farewell Tour del ícono, [Pink] comenzó a trabajar... para aprender a hacer lo mismo.
"[Cher] preparó el escenario para las Beyonce, Katy Perry y Rihanna de hoy", dice el diseñador Michael Kors .
Y el lugar como invitada de Cher en
Will & Grace
le dio al programa su segunda calificación más alta hasta la fecha.
Tomando una página del libro de jugadas de Cher, Lauper se ganó el cariño de millones con su carismática presencia en el escenario... Bombardeo, abundantes cambios de vestuario y la capacidad de hacer declaraciones válidas en una amplia variedad de modismos impulsados por las tendencias han convertido a Madonna en la Cher de su generación.
Shirley Bassey, Annie Lennox, Cher y Tina Turner son las cantantes que Betsy admira cuando se lanza a su propia carrera.
Principalmente influenciado por Cher y Madonna[.]
Aguilera: '[... Cher es] alguien a quien considero una mentora, tanto personal como profesionalmente.'
[Cleo:] 'Estaba loca por Cher y ella se llamaba simplemente Cher.
Pensé que podría ser simplemente Cleo.
[López] señaló: "Pienso en personas como Cher... Ese siempre ha sido el tipo de carrera que esperaba tener".
[Lil' Kim:] "[Cher] es una de mis inspiraciones en cuanto a la moda".
[Lizzo:] 'Siempre estamos tratando de encontrar la próxima fantasía.
Si me ves en el escenario, la mirada surgió de la fantasía de alguien... Amamos a Cher y Diana Ross”.
Se pueden ver ecos del enfoque lúdico [de Cher]... particularmente en el muy discutido video de Miley Cyrus para Wrecking Ball.
[Paulina Rubio] ha diseñado su debut en inglés más a partir de Cher que de Shakira.
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )
Medios de los comunes
Citas de Wikiquote
Datos de Wikidata