Alfredo James Pacino ( nacido el 25 de abril de 1940) es un actor estadounidense . Considerado uno de los actores más grandes e influyentes del siglo XX, Pacino ha recibido numerosos galardones , entre ellos un premio Óscar , dos premios Tony y dos premios Primetime Emmy , logrando la Triple Corona de la Actuación . También ha recibido cuatro premios Globo de Oro , un BAFTA , dos premios del Sindicato de Actores de Cine y fue honrado con el premio Cecil B. DeMille en 2001, el premio AFI Life Achievement Award en 2007, la Medalla Nacional de las Artes en 2011 y el Kennedy Center Honors en 2016. [1] [2] [3] [4]
Actor de método , Pacino estudió en HB Studio y en el Actors Studio , donde recibió clases de Charlie Laughton y Lee Strasberg . Pacino recibió el premio Óscar al mejor actor por su papel en Perfume de mujer (1992). Sus otros papeles nominados al Óscar fueron en El padrino (1972), Serpico (1973), El padrino II (1974), Tarde de perros (1975), ... Y justicia para todos (1979), Dick Tracy (1990), Glengarry Glen Ross (1992) y El irlandés (2019). Entre sus otros papeles notables se incluyen Pánico en Needle Park (1971), Espantapájaros (1973), Cruising (1980), Scarface (1983), El Padrino III (1990), Carlito's Way (1993), Heat (1995), Donnie Brasco , El abogado del diablo (ambas de 1997), The Insider , Un domingo cualquiera (ambas de 1999), Insomnia (2002), Ocean's Thirteen (2007), Érase una vez en Hollywood (2019) y House of Gucci (2021).
En televisión, Pacino ha actuado en múltiples producciones para HBO , incluyendo Angels in America (2003) y la película biográfica de Jack Kevorkian You Don't Know Jack (2010), ganando un premio Primetime Emmy al mejor actor principal en una miniserie o película por cada una. Pacino protagonizó la serie de Amazon Prime Video Hunters (2020-23). También ha tenido una extensa carrera en el teatro. Es dos veces ganador del premio Tony, ganando el premio al mejor actor destacado en una obra de teatro en ¿Un tigre usa corbata? (1969) y el premio al mejor actor en una obra de teatro por El entrenamiento básico de Pavlo Hummel (1977).
Pacino hizo su debut como director con el documental Looking for Richard (1996); Pacino había interpretado el papel principal en el teatro en 1977. También actuó como Shylock en una adaptación cinematográfica de 2004 y una producción teatral de 2010 de El mercader de Venecia . Pacino dirigió y protagonizó Chinese Coffee (2000), Wilde Salomé (2011) y Salomé (2013). Desde 1994, ha sido copresidente del Actors Studio .
Alfredo James Pacino nació en el barrio East Harlem de Manhattan, Nueva York, el 25 de abril de 1940, hijo único de los padres italoamericanos sicilianos Rose ( née Gerardi ) y Salvatore Pacino. Su padre había inmigrado de San Fratello . [5] : xix [6] : 2 Sus padres se divorciaron cuando él tenía dos años. [7] [6] : 2 Su madre lo llevó al sur del Bronx y vivieron con sus padres, Kate y James Gerardi. Habían inmigrado de Corleone cuando eran jóvenes. [8] [6] : 1–2 El padre de Pacino se mudó a California para trabajar como vendedor de seguros y restaurador en Covina, California . [7] [9]
En su adolescencia, Pacino era conocido como "Sonny" por sus amigos. [5] : xix Tenía ambiciones de convertirse en un jugador de béisbol y también fue apodado "El Actor". [5] : xix Asistió a la Herman Ridder Junior High School , [10] pero pronto abandonó la mayoría de sus clases excepto inglés. Posteriormente asistió a la High School of Performing Arts , [11] después de ser admitido por audición. Su madre no estuvo de acuerdo con su decisión y, después de una discusión, se fue de casa. Para financiar sus estudios de actuación, Pacino aceptó trabajos mal pagados como mensajero, ayudante de camarero, conserje y empleado de correos, [7] además de trabajar una vez en la sala de correo de Commentary . [12]
Pacino comenzó a fumar y beber a los nueve años, y consumió marihuana casualmente a los 13, pero se abstuvo de consumir drogas duras . [5] : 9 Sus dos amigos más cercanos murieron por abuso de drogas a los 19 y 30 años . [5] : 8 Al crecer en el sur del Bronx, Pacino se metió en peleas ocasionales y fue considerado algo así como un alborotador en la escuela. [5] : 6 Actuó en obras de sótano en el underground teatral de Nueva York, pero fue rechazado cuando era adolescente por el Actors Studio . [5] : xix En cambio, Pacino se unió al HB Studio , donde conoció al profesor de actuación Charlie Laughton, [a] quien se convirtió en su mentor y mejor amigo. [5] : xix En este período, a menudo estaba desempleado o sin hogar, y a veces dormía en la calle, en teatros o en la casa de un amigo. [5] : 14 [8]
En 1962, la madre de Pacino murió a la edad de 43 años. [5] : 10 Al año siguiente, su abuelo materno también murió. [7] Pacino lo recordó como el punto más bajo de su vida y dijo: "Tenía 22 años y las dos personas más influyentes en mi vida se habían ido, así que eso me hizo caer en picada". [9]
Después de cuatro años en HB Studio, Pacino audicionó con éxito para el Actors Studio. [5] : xix El Actors Studio es una organización de miembros de actores profesionales, directores de teatro y dramaturgos en el vecindario Hell's Kitchen de Manhattan. [13] Pacino estudió " actuación de método " [7] con el entrenador de actuación Lee Strasberg , quien apareció con Pacino en las películas El Padrino Parte II y en ... Y Justicia para Todos . [8]
En entrevistas posteriores, habló sobre Strasberg y el efecto del estudio en su carrera. "El Actors Studio significó mucho para mí en mi vida. Lee Strasberg no ha recibido el crédito que merece... Junto con Charlie, fue como un impulso para mí. Realmente lo fue. Fue un punto de inflexión notable en mi vida. Fue directamente responsable de que dejara todos esos trabajos y me quedara actuando". [5] : 15 En otra entrevista agregó: "Fue emocionante trabajar para él [Lee Strasberg] porque era muy interesante cuando hablaba sobre una escena o hablaba sobre la gente. Uno simplemente quería escucharlo hablar, porque las cosas que decía, nunca las había escuchado antes... Tenía una gran comprensión... amaba tanto a los actores". [14]
En 2000, Pacino fue seleccionado como copresidente del Actors Studio, junto con Ellen Burstyn y Harvey Keitel . [13]
En 1967, Pacino pasó una temporada en el Charles Playhouse de Boston , donde actuó en Awake and Sing! de Clifford Odets (su primer gran sueldo: 125 dólares a la semana); y en America Hurrah de Jean-Claude Van Itallie . En esta obra conoció a la actriz Jill Clayburgh . Tuvieron un romance de cinco años y regresaron a la ciudad de Nueva York. [6]
En 1968, Pacino protagonizó The Indian Wants the Bronx de Israel Horovitz en el Teatro Astor Place , interpretando a Murph, un punk callejero. La obra se estrenó el 17 de enero de 1968 y tuvo 177 representaciones; se representó en un programa doble con It's Called the Sugar Plum de Horovitz , protagonizada por Clayburgh. Pacino ganó un premio Obie al mejor actor por su papel, con John Cazale ganando como mejor actor de reparto y Horowitz como mejor obra nueva. [15] Martin Bregman vio la obra y se convirtió en el representante de Pacino, una asociación que se volvió fructífera en los años siguientes, ya que Bregman alentó a Pacino a hacer El padrino , Serpico y Tarde de perros . [16] Sobre su carrera en el escenario, Pacino dijo: "Martin Bregman me descubrió... Yo tenía 26, 25 años... él me descubrió y se convirtió en mi manager. Y es por eso que estoy aquí. Se lo debo a Marty, de verdad". [17]
Pacino llevó la producción de The Indian Wants the Bronx a Italia para una presentación en el Festival dei Due Mondi en Spoleto . Fue el primer viaje de Pacino a Italia; más tarde recordó que "actuar para un público italiano fue una experiencia maravillosa". [6] Pacino y Clayburgh fueron elegidos para "Deadly Circle of Violence", un episodio de la serie de televisión de ABC NYPD , que se estrenó el 12 de noviembre de 1968. Clayburgh en ese momento también aparecía en la telenovela Search for Tomorrow , interpretando el papel de Grace Bolton. Su padre le enviaba dinero a la pareja cada mes para ayudar con las finanzas. [18]
El 25 de febrero de 1969, Pacino hizo su debut en Broadway en Does a Tiger Wear a Necktie? de Don Petersen en el Belasco Theatre , producido por A&P Heir Huntington Hartford . Cerró después de 39 funciones el 29 de marzo de 1969, pero Pacino recibió excelentes críticas y ganó el premio Tony el 20 de abril de 1969. [6] Pacino continuó actuando en el escenario en la década de 1970, ganando un segundo premio Tony por The Basic Training of Pavlo Hummel e interpretando el papel principal en Richard III . [7] En la década de 1980, Pacino volvió a lograr un éxito crítico en el escenario al aparecer en American Buffalo de David Mamet , por la que Pacino fue nominado a un premio Drama Desk . [7] Desde 1990, el trabajo teatral de Pacino ha incluido reposiciones de Hughie de Eugene O'Neill , Salomé de Oscar Wilde y en 2005 Huérfanos de Lyle Kessler . [19]
En 1983, Pacino se convirtió en un importante donante para The Mirror Theater Ltd , junto con Dustin Hoffman y Paul Newman , igualando una subvención de Laurance Rockefeller . [20] Los hombres se inspiraron para invertir por su conexión con Lee Strasberg, ya que la nuera de Strasberg, Sabra Jones, fue la fundadora y directora artística de producción de The Mirror. En 1985, Pacino ofreció a la compañía su producción de Hughie de Eugene O'Neill , pero la compañía no pudo hacerlo en ese momento debido al pequeño elenco. [20]
En octubre de 2002, Pacino protagonizó The Resistible Rise of Arturo Ui de Bertolt Brecht para el National Actor's Theater y Complicite . [21] Dirigida por Simon McBurney , la producción contó con una gran cantidad de nombres de Hollywood, incluidos John Goodman , Charles Durning , Tony Randall , Steve Buscemi , Chazz Palminteri , Paul Giamatti , Jacqueline McKenzie , Billy Crudup , Lothaire Bluteau , Dominic Chianese y Sterling K. Brown . [22] La producción fue un éxito de crítica en el que "Pacino atrapa y mantiene la atención como un resorte en espiral a punto de romperse. Es todo amenaza inquietante y mueca de cocodrilo, abriéndose camino hasta la cima con un júbilo desconcertantemente siniestro". [23]
Pacino regresó a los escenarios en el verano de 2010, interpretando a Shylock en la producción de Shakespeare en el parque , El mercader de Venecia . [24] La aclamada producción se trasladó a Broadway en el Broadhurst Theatre en octubre, recaudando US$1 millón en taquilla en su primera semana. [25] [26] La actuación también le valió una nominación al premio Tony como Mejor actor principal en una obra . [27]
Pacino protagonizó la reposición en Broadway del 30.° aniversario de la obra de David Mamet , Glengarry Glen Ross , que se presentó desde octubre de 2012 hasta el 20 de enero de 2013. [28] Protagonizó en Broadway China Doll , una obra escrita para él por Mamet, que se estrenó el 5 de diciembre de 2015 y cerró el 21 de enero de 2016, después de 97 funciones. [29] Los avances se realizaron en octubre de 2015. [30]
Pacino encontró que actuar era una actividad agradable y se dio cuenta de que tenía un don para ello mientras estudiaba en The Actors Studio. Sin embargo, sus primeros trabajos no le valieron una recompensa económica. [8] Después de su éxito en el escenario, Pacino hizo su debut cinematográfico en 1969 con una breve aparición en Me, Natalie , una película independiente protagonizada por Patty Duke . [31] En 1970, Pacino firmó con la agencia de talentos Creative Management Associates (CMA). [6]
Su papel como adicto a la heroína en Pánico en Needle Park (1971) atrajo la atención de Pacino al director Francis Ford Coppola , quien lo eligió para interpretar a Michael Corleone en lo que se convirtió en una película de la mafia de gran éxito, El Padrino (1972). [32] Aunque Jack Nicholson , Robert Redford , Warren Beatty y el poco conocido Robert De Niro hicieron una audición para el papel, Coppola seleccionó a Pacino, para consternación de los ejecutivos del estudio que querían a alguien más conocido. [8] [33]
La actuación de Pacino le valió una nominación al Oscar y ofreció un excelente ejemplo de su estilo de actuación inicial, descrito por Halliwell's Film Guide como "intenso" y "muy tenso". Pacino boicoteó la ceremonia de los Premios Óscar , insultado por ser nominado para el premio a la mejor interpretación de reparto, ya que señaló que tenía más tiempo en pantalla que su coprotagonista y ganador del premio al mejor actor Marlon Brando , quien también boicoteó los premios, pero por razones no relacionadas. [34]
En 1973, Pacino coprotagonizó Scarecrow con Gene Hackman y ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes . Ese mismo año, Pacino fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor después de protagonizar Serpico , basada en la historia real del policía de la ciudad de Nueva York Frank Serpico , quien se infiltró para exponer la corrupción de sus compañeros oficiales. [34] En 1974, Pacino repitió su papel de Michael Corleone en El Padrino II , que fue la primera secuela en ganar el Óscar a la Mejor Película ; Pacino fue nominado por tercera vez al Óscar, esta segunda nominación por el papel de Corleone fue en la categoría principal. [34] Newsweek ha descrito su actuación en El Padrino II como "posiblemente la mejor representación del cine del endurecimiento de un corazón". [35]
En 1975, disfrutó de un mayor éxito con el estreno de Tarde de perros , basada en la historia real del ladrón de bancos John Wojtowicz . [8] Fue dirigida por Sidney Lumet , quien lo había dirigido en Serpico unos años antes, y Pacino fue nuevamente nominado a Mejor Actor. [36]
En 1977, Pacino protagonizó a un piloto de carreras en Bobby Deerfield , dirigida por Sydney Pollack , y recibió una nominación al Globo de Oro al Mejor Actor de Película Dramática por su interpretación del papel principal. Su siguiente película fue el drama judicial ...And Justice for All . Pacino fue elogiado por los críticos por su amplia gama de habilidades actorales y fue nominado al Oscar al Mejor Actor por cuarta vez. [36] Perdió ese año ante Dustin Hoffman en Kramer vs. Kramer , un papel que Pacino había rechazado. [36]
Durante la década de 1970, Pacino tuvo cinco nominaciones al Oscar, incluidas cuatro como Mejor Actor por sus actuaciones en Serpico , El Padrino II , Tarde de perros y ...Y justicia para todos . [8]
La carrera de Pacino se desplomó a principios de la década de 1980; sus apariciones en la controvertida Cruising , una película que provocó protestas de la comunidad gay de Nueva York, [37] y la comedia dramática Author! Author!, fueron criticadas por la crítica. [7] Sin embargo, su actuación en Scarface (1983), dirigida por Brian De Palma , resultó ser un punto culminante de su carrera y un papel definitorio. [8] Tras su estreno inicial, la película fue criticada por la crítica debido a su contenido violento, pero más tarde recibió elogios de la crítica. [38] La película tuvo un buen desempeño en taquilla, recaudando más de 45 millones de dólares a nivel nacional. [39] Pacino obtuvo una nominación al Globo de Oro por su papel como el capo de la droga cubano Tony Montana . [40]
En 1985, Pacino trabajó en su proyecto personal, The Local Stigmatic , una obra de teatro off-Broadway de 1969 del escritor inglés Heathcote Williams . Protagonizó la obra, volviéndola a montar con el director David Wheeler y la Compañía de Teatro de Boston en una versión cinematográfica de 50 minutos. La película no se estrenó en cines, pero luego se estrenó como parte de la caja Pacino: An Actor's Vision en 2007. [8]
Su película Revolution de 1985 sobre un trampero de pieles durante la Guerra de la Independencia de Estados Unidos fue un fracaso comercial y crítico, que Pacino atribuyó a una producción apresurada, [41] lo que resultó en una pausa de cuatro años en las películas. En este momento, Pacino regresó al escenario. Montó producciones de taller de Crystal Clear , National Anthems y otras obras; apareció en Julius Caesar en 1988 en el New York Shakespeare Festival del productor Joseph Papp . Pacino comentó sobre su pausa del cine: "Recuerdo cuando todo estaba sucediendo, '74, '75, haciendo The Resistible Rise of Arturo Ui en el escenario y leyendo que la razón por la que había regresado al escenario era que mi carrera cinematográfica estaba menguando. Ese ha sido el tipo de espíritu, la forma en que se percibe el teatro, desafortunadamente". [42] Pacino regresó al cine en Sea of Love de 1989 , [8] cuando interpretó a un detective que persigue a un asesino en serie que encuentra víctimas a través de la columna de solteros en un periódico. La película recibió críticas sólidas. [43]
Pacino recibió una nominación al Oscar por su papel de Big Boy Caprice en el éxito de taquilla Dick Tracy en 1990, de la que el crítico Roger Ebert describió a Pacino como "el ladrón de escenas". [44] Más tarde ese mismo año, volvió a interpretar a uno de sus personajes más famosos, Michael Corleone, en El Padrino III (1990). [8] La película recibió críticas mixtas y tuvo problemas en la preproducción debido a reescrituras de guiones y la retirada de actores poco antes de la producción. [45]
En 1991, Pacino protagonizó Frankie and Johnny con Michelle Pfeiffer , quien coprotagonizó con Pacino Scarface . Pacino interpreta a un cocinero recientemente puesto en libertad condicional que comienza una relación con una camarera (Pfeiffer) en el restaurante donde trabajan. Fue adaptada por Terrence McNally de su propia obra de teatro fuera de Broadway Frankie and Johnny in the Clair de Lune (1987), que contó con la participación de Kenneth Welsh y Kathy Bates . La película recibió críticas mixtas, aunque Pacino dijo más tarde que disfrutó interpretando el papel. [46] Janet Maslin en The New York Times escribió: "El Sr. Pacino no ha sido tan sencillamente atractivo desde sus días en Dog Day Afternoon , y hace que la interminable empresa de Johnny para cortejar a Frankie sea una delicia. Sus escenas a solas con la Sra. Pfeiffer tienen una precisión y honestidad que mantienen a raya los aspectos sensibleros de la película". [47]
Por su interpretación del irascible y ciego teniente coronel del ejército estadounidense Frank Slade en Perfume de mujer (1992) de Martin Brest [8] Pacino ganó el premio de la Academia al mejor actor el año siguiente. También fue nominado a mejor actor de reparto por Glengarry Glen Ross , lo que convirtió a Pacino en el primer actor masculino en recibir dos nominaciones a la mejor interpretación por dos películas en el mismo año y en ganar por el papel principal. [8]
Pacino protagonizó junto a Sean Penn el drama criminal Carlito's Way en 1993, en el que interpretó a Carlito Brigante , un gángster liberado de prisión con la ayuda de su abogado corrupto (Penn) y que jura enmendarse. [48] Pacino protagonizó Heat (1995) de Michael Mann , en la que él y Robert De Niro aparecieron juntos en pantalla por primera vez (aunque tanto Pacino como De Niro protagonizaron El Padrino II , no compartieron ninguna escena). [8] [49]
En 1996, Pacino protagonizó su docudrama teatral Buscando a Ricardo , una representación de escenas seleccionadas de Ricardo III de William Shakespeare y un examen más amplio del papel continuo y la relevancia de Shakespeare en la cultura popular. El elenco reunido para la actuación incluyó a Alec Baldwin , Kevin Spacey y Winona Ryder . [50] Pacino interpretó a Satanás en el thriller sobrenatural El abogado del diablo (1997), coprotagonizado por Keanu Reeves . La película fue un éxito de taquilla, recaudando 150 millones de dólares en todo el mundo. [51] Roger Ebert escribió en el Chicago Sun-Times : "Pacino interpreta al personaje satánico con un deleite que raya en el regocijo". [52]
En Donnie Brasco de 1997 , Pacino interpretó al gángster " Lefty " en la historia real del agente encubierto del FBI Donnie Brasco ( Johnny Depp ) y su trabajo para derribar a la mafia desde adentro. [53] En 1999, Pacino protagonizó al productor de 60 Minutes Lowell Bergman en The Insider , nominada a varios premios Óscar, junto a Russell Crowe , y en Un domingo cualquiera de Oliver Stone . [54] [55]
Pacino ganó tres Globos de Oro desde 2000; el primero fue el premio Cecil B. DeMille en 2001 por su trayectoria en películas. [56]
En 2000, Pacino protagonizó junto a Jerry Orbach una adaptación cinematográfica de bajo presupuesto de la obra de Ira Lewis Chinese Coffee , que se estrenó en festivales de cine. [57] Filmado casi exclusivamente como una conversación uno a uno entre dos personajes principales, el proyecto tardó casi tres años en completarse y fue financiado en su totalidad por Pacino. [57] Chinese Coffee se incluyó con las otras dos películas raras de Pacino en cuya producción participó, The Local Stigmatic y Looking for Richard , en una caja especial de DVD titulada Pacino: An Actor's Vision , que se lanzó en 2007. Pacino produjo prólogos y epílogos para los discos que contenían las películas. [58]
Pacino rechazó una oferta para repetir su papel como Michael Corleone en la versión para computadora de El Padrino . Como resultado, a Electronic Arts no se le permitió usar la imagen o la voz de Pacino en el juego, aunque su personaje aparece en él. [59] Permitió que su imagen apareciera en la adaptación al videojuego de Scarface de 1983 , la cuasi-secuela Scarface: The World is Yours . [60]
El director Christopher Nolan trabajó con Pacino en Insomnia , una nueva versión de la película noruega del mismo nombre , coprotagonizada por Robin Williams . Newsweek afirmó que «él [Pacino] puede interpretar papeles pequeños de forma tan fascinante como puede interpretar papeles grandes, que puede implosionar y explotar». [61] La película y la actuación de Pacino fueron bien recibidas, obteniendo una calificación favorable del 93 por ciento en el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes . [62] La película tuvo un desempeño moderadamente bueno en taquilla, recaudando 113 millones de dólares en todo el mundo. [63] Sin embargo , su siguiente película, S1m0ne , no recibió muchos elogios de la crítica ni éxito de taquilla. [64]
Pacino interpretó a un publicista en People I Know , una pequeña película que recibió poca atención a pesar de la actuación bien recibida de Pacino. [65] Rara vez tomó un papel secundario desde su éxito comercial, aceptó un pequeño papel en el fracaso de crítica y taquilla Gigli , en 2003, como un favor al director Martin Brest . [65] [66] The Recruit , estrenada en 2003, presentó a Pacino como un reclutador de la CIA y coprotagonizó a Colin Farrell . La película recibió críticas mixtas, [67] y ha sido descrita por Pacino como algo que "personalmente no podría seguir". [65] Pacino protagonizó luego al abogado Roy Cohn en la miniserie de HBO de 2003 Angels in America , una adaptación de la obra ganadora del Premio Pulitzer de Tony Kushner del mismo nombre . [8] Por esta actuación, Pacino ganó su tercer Globo de Oro, a Mejor Actuación de un Actor , en 2004. [68]
Pacino protagonizó a Shylock en la adaptación cinematográfica de Michael Radford de El mercader de Venecia en 2004. Los críticos lo elogiaron por aportar compasión y profundidad a un personaje tradicionalmente interpretado como una caricatura villana. [69] En Two for the Money , Pacino interpreta a un agente de apuestas deportivas y mentor de Matthew McConaughey , junto a Rene Russo . La película se estrenó el 8 de octubre de 2005 y recibió críticas mixtas. [70] Desson Thomson escribió en The Washington Post : "Al Pacino ha interpretado al mentor tantas veces que debería recibir un premio de hacedor de reyes... la lucha entre el bien y el mal parece fijada a favor de la redención de Hollywood". [71]
El 20 de octubre de 2006, el American Film Institute nombró a Pacino como destinatario del 35º Premio AFI a la trayectoria . [72] El 22 de noviembre de 2006, la Sociedad Filosófica Universitaria del Trinity College de Dublín le otorgó a Pacino el Patronato Honorario de la Sociedad. [73]
Pacino protagonizó Ocean's Thirteen de Steven Soderbergh , junto a George Clooney , Brad Pitt , Matt Damon , Elliott Gould y Andy García , como el villano Willy Bank, un magnate de los casinos en la mira de Danny Ocean y su equipo. La película recibió críticas generalmente favorables. [74]
88 Minutes se estrenó el 18 de abril de 2008 en Estados Unidos, después de haber sido estrenada en varios otros países en 2007. La película fue coprotagonizada por Alicia Witt y fue criticada por la crítica, [75] aunque los críticos encontraron fallas en la trama, y no en la actuación de Pacino. [76] En Righteous Kill , Pacino y Robert De Niro coprotagonizan como detectives de Nueva York que buscan a un asesino en serie. La película se estrenó en los cines el 12 de septiembre de 2008. Si bien fue un regreso esperado para las dos estrellas, no fue bien recibida por los críticos. [77]
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Pacino interpretó a Jack Kevorkian en una película biográfica de HBO Films titulada You Don't Know Jack , que se estrenó en abril de 2010. La película trata sobre la vida y el trabajo del defensor del suicidio asistido por un médico . La actuación le valió a Pacino su segundo premio Emmy [78] como actor principal [79] y su cuarto premio Globo de Oro . [80] Coprotagonizó como él mismo en la película de comedia de 2011 Jack and Jill . La película fue criticada por los críticos y Pacino "ganó" el premio Golden Raspberry al peor actor de reparto en la 32.ª ceremonia . [81] Al hablar sobre su decisión de unirse al elenco de la película, declaró: "Llegó en un momento de mi vida en el que lo necesitaba, porque fue después de descubrir que no tenía más dinero. Mi contador [Kenneth I. Starr] estaba en prisión y necesitaba algo rápidamente. Así que tomé ('Jack and Jill ')". [82]
El 4 de septiembre de 2011, recibió el premio Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award , antes del estreno de Wilde Salomé , una película documental-dramática estadounidense de 2011 escrita, dirigida y protagonizada por Pacino. [83] [84] Su estreno en Estados Unidos la noche del 21 de marzo de 2012, ante un teatro lleno en el Teatro Castro de 1400 asientos en el Distrito Castro de San Francisco , marcó el 130 aniversario de la visita de Oscar Wilde a San Francisco. El evento fue a beneficio de la Sociedad Histórica GLBT . [85] [86] [87] Pacino, que interpreta el papel de Herodes en la película, lo describe como su "proyecto más personal". [84] En febrero de 2012, el presidente Barack Obama le otorgó a Pacino la Medalla Nacional de las Artes . [88] [89]
Pacino protagonizó una película biográfica de HBO de 2013 sobre el juicio por asesinato del productor de discos Phil Spector , titulada Phil Spector . [90] Interpretó el papel principal en la comedia dramática Danny Collins (2015). Su actuación como una estrella de rock envejecida le valió una nominación al Globo de Oro al Mejor Actor - Película Musical o Comedia . [91] En 2016, Pacino recibió el Kennedy Center Honor . [92] El homenaje incluyó comentarios de sus ex compañeros de reparto Sean Penn , Kevin Spacey , Bobby Cannavale y Chris O'Donnell . [93]
En septiembre de 2012, Deadline Hollywood informó que Pacino interpretaría al ex entrenador de fútbol de la Universidad Estatal de Pensilvania Joe Paterno en la película para televisión Paterno basada en una biografía de 2012 del periodista deportivo Joe Posnanski . [94] Paterno se estrenó en HBO el 7 de abril de 2018. [95]
Pacino protagonizó junto a Brad Pitt y Leonardo DiCaprio la comedia dramática de Quentin Tarantino Once Upon a Time in Hollywood , que se estrenó el 26 de julio de 2019. [96] Más tarde en 2019, Pacino interpretó al jefe de los Teamsters Jimmy Hoffa , junto a Robert De Niro y Joe Pesci , en la película de Netflix de Martin Scorsese The Irishman , basada en el libro de 2004 I Heard You Paint Houses de Charles Brandt ; esta fue la primera vez que Pacino fue dirigido por Scorsese, y recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto . [97] La actuación de Pacino recibió críticas positivas. Peter Bradshaw la describió como "gloriosa" en The Guardian . [98] Justin Chang escribió: "De Niro, Pesci y Pacino están en la cima de su juego, en parte porque no están simplemente repitiendo los tipos icónicos de gánsteres que han interpretado antes". [99]
En febrero de 2020, Pacino interpretó a Meyer Offerman, un cazador de nazis ficticio , en la serie Hunters de Amazon Prime Video . [100] Esta es la primera serie de televisión de Pacino desde Angels in America (2003). Hunters fue renovada para una segunda temporada en agosto de 2020. [101]
En 2021, Pacino interpretó a Aldo Gucci en House of Gucci de Ridley Scott . [102] La película recibió críticas mixtas a positivas, y la actuación de Pacino se destacó como destacada, junto con las de Lady Gaga y Jared Leto . Ese mismo año, interpretó al abogado defensor principal en American Traitor: The Trial of Axis Sally .
En 2024, Pacino protagonizó Modì, Three Days on the Wing of Madness , una película sobre Amedeo Modigliani , que coprodujo junto a Johnny Depp y Barry Navidi. [103] La película está basada en una obra de teatro de Dennis McIntyre, que fue adaptada previamente para la película de 2004 del mismo nombre . [103] La fotografía principal comenzó en septiembre de 2023. [104] El 10 de marzo de 2024, Pacino presentó el Premio de la Academia a la Mejor Película en la 96.ª edición de los Premios de la Academia . [105]
Pacino tiene cuatro hijos. La mayor, Julie Marie (nacida el 16 de octubre de 1989), es su hija con el profesor de actuación Jan Tarrant. Tiene gemelos, un hijo, Anton James, y una hija, Olivia Rose (nacida el 25 de enero de 2001), con la actriz Beverly D'Angelo , con quien tuvo una relación desde 1997 hasta 2003. Tiene un hijo, Roman (nacido el 15 de junio de 2023) con su novia productora Noor Alfallah, que es 54 años más joven que él. [106] Pacino, a los 83 años, es uno de los padres más viejos registrados . [107] Nunca se ha casado. [108] [109]
Pacino tuvo una relación con su coprotagonista de la trilogía de El Padrino, Diane Keaton . Su relación intermitente terminó después del rodaje de El Padrino Parte III . Keaton dijo de Pacino: "Al era simplemente el hombre más entretenido... Para mí, esa es la cara más hermosa. Creo que Warren [Beatty] era hermoso, muy bonito, pero la cara de Al es como guau. Cara asesina, asesina". [110] Ha tenido relaciones con Jill Clayburgh , Tuesday Weld , Marthe Keller , Veruschka von Lehndorff , Kathleen Quinlan , Lyndall Hobbs y Penelope Ann Miller . [58] [111] [112] Pacino tuvo una relación de diez años con la actriz argentina Lucila Polak de 2008 a 2018. [113]
Pacino ha admitido haber abusado de las drogas y el alcohol al principio de su carrera, en parte porque le resultó difícil afrontar su repentina fama después de El Padrino . [114] [115] Logró la sobriedad en 1977. [114]
Pacino reveló en 2024 que casi murió de COVID-19 en 2020; su experiencia cercana a la muerte lo ha llevado a creer que no hay otra vida después de la muerte. [116]
Pacino ha ganado y ha sido nominado a muchos premios durante su carrera como actor, incluyendo nueve nominaciones al Oscar (ganando una) y cinco nominaciones al BAFTA (ganando una) por su trabajo en cine; 19 nominaciones al Globo de Oro (ganando cuatro) y siete nominaciones al Premio SAG (ganando dos), cada una reconociendo tanto su trabajo en cine como en televisión; tres nominaciones al Premio Primetime Emmy (ganando dos) únicamente por su trabajo en televisión; y tres nominaciones al Premio Tony (ganando dos) por su trabajo en teatro. En 2007, el American Film Institute le otorgó a Pacino un premio a la trayectoria y, en 2003, los televidentes británicos votaron a Pacino como la mayor estrella de cine de todos los tiempos en una encuesta para Channel 4. [ 117]
Citas
Al Pacino es un icono del cine estadounidense. Ha creado algunos de los grandes personajes de las películas, desde Michael Corleone hasta Tony Montana y Roy Cohn. Su carrera inspira tanto al público como a los artistas, y cada nueva actuación es una clase magistral para una generación de actores que seguirán su ejemplo. AFI se enorgullece de entregarle su 35.º Premio a la trayectoria.
Referencias generales y citadas
