Cruising es una película de suspenso y crimen de 1980 escrita y dirigida por William Friedkin y protagonizada por Al Pacino , Paul Sorvino y Karen Allen . Está basada libremente en la novela del mismo nombre delreportero del New York Times Gerald Walker sobre un asesino en serie que tiene como objetivo a hombres homosexuales , en particular a aquellos hombres asociados con la escena del cuero a finales de los años 1970. El título tiene doble sentido , porque "cruzar" puede describir tanto a agentes de policía patrullando como a hombres que buscan sexo .
Mal recibido por la crítica tras su estreno, Cruising tuvo un desempeño moderado en taquilla. El rodaje y la promoción fueron perseguidos por manifestantes por los derechos de los homosexuales , que creían que la película los estigmatizaba. La película también se destaca por su final abierto, que fue criticado por Robin Wood y Bill Krohn por complicar aún más lo que sentían que eran los cambios incoherentes del director en el montaje y la sinopsis, así como otros problemas de producción. [2]
En la ciudad de Nueva York , en medio de un verano caluroso, aparecen partes de cuerpos de hombres en el río Hudson . La policía sospecha que es obra de un asesino en serie que recoge a hombres homosexuales en bares de West Village como Eagle's Nest, Ramrod y Cock Pit, para luego llevarlos a pensiones o moteles baratos , atarlos y matándolos a puñaladas.
El Capitán Edelson le pide al oficial Steve Burns, que es delgado y de cabello oscuro como las víctimas, que se adentre en el mundo del sadomasoquismo gay y los bares de cuero en Meatpacking District para localizar al asesino. Burns acepta la tarea y ve el caso de alto perfil como una forma de avanzar rápidamente en su carrera. Alquila un apartamento en la zona y se hace amigo de un vecino, Ted Bailey, un joven dramaturgo gay en apuros. El trabajo encubierto de Burns afecta su relación con su novia Nancy, debido a su incapacidad para contarle los detalles de su asignación actual y su creciente amistad con Ted, quien también está teniendo problemas de relación con su celoso y autoritario novio bailarín, Gregory.
Burns obliga por error a la policía a interrogar a un camarero, Skip Lee, quien es intimidado y golpeado para obligarlo a confesar antes de que la policía descubra que las huellas dactilares de Skip no coinciden con las del asesino. Burns está perturbado por la brutalidad y le dice al Capitán Edelson que no aceptó la tarea para que las personas pudieran ser golpeadas simplemente por ser homosexuales . Agotado por el trabajo encubierto, Burns está a punto de renunciar, pero Edelson lo convence de continuar con la investigación. Edelson, a su vez, reprende a los agentes que interrogaron a Skip.
Siguiendo una nueva pista, Burns investiga a los estudiantes de la Universidad de Columbia que estudiaron con una de las víctimas anteriores, un profesor universitario. Burns cree haber encontrado al asesino en serie: Stuart Richards, un estudiante de posgrado de música gay que padece esquizofrenia . Entra en su apartamento y descubre una caja con cartas para su padre. Más tarde, Burns se encuentra con Richards en Morningside Park y lo busca en busca de sexo. Después de que Burns le pide que se baje los pantalones, Richards intenta apuñalarlo, pero Burns lo apuñala en el costado, incapacitándolo. Burns detiene a Richards, donde sus huellas dactilares coinciden con las descubiertas en uno de los apuñalamientos.
Poco después, se encuentra el cuerpo mutilado de Ted. La policía descarta el asesinato como una pelea de amantes que se volvió violenta y emite una orden de arresto para Gregory, con quien Burns tuvo un enfrentamiento anterior debido a los celos de Gregory.
Burns, ahora ascendido a detective, regresa a vivir con Nancy. Mientras Burns se afeita la barba en el baño, Nancy se prueba su chaqueta de cuero, su gorra y sus gafas de sol de aviador, exactamente las que llevaba el asesino. Burns se mira fijamente en el espejo y luego mira brevemente a la cámara .
Philip D'Antoni , que había producido la película de Friedkin de 1971 The French Connection , se acercó a Friedkin con la idea de dirigir una película basada en la novela Cruising de 1970 del periodista del New York Times Gerald Walker , sobre un asesino en serie que tiene como objetivo a la comunidad gay de la ciudad de Nueva York . Friedkin no estaba particularmente interesado en el proyecto. D'Antoni intentó fichar a Steven Spielberg , pero no consiguieron interesar a ningún estudio.
Unos años más tarde, Jerry Weintraub le devolvió la idea a Friedkin, quien todavía no estaba interesado. Sin embargo, Friedkin cambió de opinión tras una serie de asesinatos sin resolver en bares de cuero gay en la década de 1970 y los artículos escritos sobre los asesinatos por el periodista de Village Voice, Arthur Bell . Friedkin también conocía a un oficial de policía llamado Randy Jurgensen que se había metido en el mismo tipo de encubrimiento profundo que Steve Burns de Pacino para investigar una serie anterior de asesinatos de homosexuales; Paul Bateson , un asistente médico que había aparecido en la película de Friedkin de 1973, El exorcista, estuvo implicado (pero nunca acusado) en seis de los asesinatos en la barra de cuero, mientras era procesado por otro asesinato. Todos estos factores dieron a Friedkin el ángulo que quería seguir al realizar la película. [3] Jurgensen y Bateson actuaron como consultores cinematográficos, al igual que Sonny Grosso , quien anteriormente había consultado con Friedkin en The French Connection . Jurgensen y Grosso aparecen en pequeños papeles en la película.
En su investigación, Friedkin trabajó con miembros de la mafia , que en ese momento eran dueños de muchos de los bares gay de la ciudad. [4] Al Pacino no fue la primera opción de Friedkin para el papel principal; Richard Gere había expresado un gran interés en el papel y Friedkin había iniciado negociaciones con el agente de Gere. Gere fue la elección de Friedkin porque creía que aportaría una cualidad andrógina al papel que Pacino no podía. [5]
La película tenía como objetivo representar el cruising gay tal como existía en Mineshaft , que aparece en la novela. Sin embargo, ese bar no aparece nombrado en la película porque no permitiría filmar. [6] Las escenas de la película se filmaron en cambio en el Hellfire Club, que estaba decorado para parecerse al Mineshaft. Los habituales de Mineshaft también aparecieron como extras, [7] y se rodaron escenas en calles y otros lugares cercanos a Mineshaft. [8] Además, Pacino visitó Mineshaft mientras investigaba su papel.
La Motion Picture Association of America (MPAA) originalmente le dio a Cruising una calificación X. Friedkin afirma que llevó la película ante la junta de la MPAA "50 veces " a un costo de 50.000 dólares y eliminó 40 minutos de metraje del corte original antes de obtener una calificación R. [3] El metraje eliminado, según Friedkin, consistía enteramente en metraje de los clubes en los que se filmaron partes de la película y consistía en "[a]sexualidad absolutamente gráfica... ese material mostraba la homosexualidad más gráfica con Pacino mirando, y con la insinuación de que pudo haber estado participando". [4] En algunas discusiones, Friedkin afirma que los 40 minutos faltantes no tuvieron ningún efecto en la historia o las caracterizaciones, [3] pero en otras afirma que el metraje creó "giros y vueltas misteriosos (que [la película] ya no toma )"; que las imágenes adicionales hicieron más clara la sospecha de que el personaje de Pacino podría haberse convertido en un asesino; y que las imágenes faltantes al mismo tiempo hacían que la película fuera más y menos ambigua. Cuando Friedkin intentó restaurar el metraje faltante para el lanzamiento en DVD de la película, descubrió que United Artists ya no lo tenía. Él cree que la UA lo destruyó. [3] Alguna actividad sexual oculta, como la que permanece visible en la película tal como se estrenó, [9] y Friedkin intercaló algunos fotogramas de pornografía gay en la primera escena en la que se representa un asesinato.
Esta película representa el único trabajo de banda sonora cinematográfica de la banda de punk rock The Germs . Grabaron seis canciones para la película, de las cuales sólo apareció una, "Lion's Share". El corte "Shakedown, Breakdown" fue escrito y grabado especialmente para la película por la banda de culto Rough Trade . [10] El director de la banda sonora, Jack Nitzsche, había intentado inicialmente incluir dos canciones, " Endless Night " y "Devil's Sidewalk", de Graham Parker and the Rumor en la película, pero problemas legales impidieron que se usaran las canciones. [11] Las canciones aparecieron en el álbum de Parker de 1980, The Up Escalator .
Friedkin pidió al autor gay John Rechy , algunas de cuyas obras estaban ambientadas en el mismo entorno que la película, que proyectara Cruising justo antes de su estreno. Rechy había escrito un ensayo defendiendo el derecho de Friedkin a hacer la película, pero no defendiendo la película en general. Por sugerencia de Rechy, Friedkin eliminó una escena que mostraba el eslogan de la Liberación Gay "Estamos en todas partes" como un graffiti en una pared justo antes de que la primera parte del cuerpo fuera sacada del río, y agregó un descargo de responsabilidad: [12]
Esta película no pretende ser una crítica al mundo homosexual. Está ambientado en un pequeño segmento de ese mundo, que no pretende ser representativo del todo. [13]
Friedkin afirmó más tarde que fueron la MPAA y United Artists quienes exigieron el descargo de responsabilidad, calificándolo de "parte del oscuro trato que se hizo para que la película se estrenara" y "una concesión a los grupos organizados de derechos de los homosexuales ". [14] Friedkin afirmó que nadie involucrado en la realización de la película pensó que sería considerada representativa de toda la comunidad gay , pero el historiador del cine gay Vito Russo lo cuestiona, citando el descargo de responsabilidad como "una admisión de culpabilidad". ¿Una declaración si realmente creyera que su película no sería considerada representativa del todo? [15]
Friedkin ha dicho que estaba decepcionado por la falta de profesionalismo de Pacino durante el rodaje, alegando que a menudo llegaba tarde y no aportaba ninguna idea al personaje o a la película. Por otro lado, Pacino ha dicho que Friedkin no le dejó saber cómo interpretar el final de la película, diciendo "¿Soy el asesino al final de la película o me he vuelto gay? Hasta el día de hoy no lo sé". Lo sé porque Friedkin nunca me dijo cómo interpretar mi escena final". [16] En su autobiografía, Friedkin dice que un solo plano puede cambiar toda la trama de una película cuando se habla de Cruising , implicando que el final ambiguo podría no haber sido planeado desde el principio. Sin embargo, algunos elementos de la película sugieren que Burns podría ser el asesino, como una escena al principio que lo muestra usando la gorra del asesino y el hecho de que Richards no ataca primero, y que Burns lo apuñala. Además, se dice que el asesino canta una canción infantil antes de matar y Burns es la única persona que canta una en la película. [17] [18]
Durante todo el verano de 1979, miembros de la comunidad gay de la ciudad de Nueva York protestaron contra la producción de la película. Las protestas comenzaron a instancias del periodista Arthur Bell, cuya serie de artículos sobre asesinatos sin resolver de hombres homosexuales inspiraron la película. [3] Se instó a los homosexuales a interrumpir el rodaje y a las empresas propiedad de homosexuales a prohibir a los cineastas el acceso a sus instalaciones. La gente intentó interferir con los disparos apuntando espejos desde los tejados para arruinar la iluminación de las escenas, haciendo sonar silbatos y bocinas cerca de los lugares y poniendo música a todo volumen. Mil manifestantes marcharon por el East Village exigiendo que la ciudad retirara el apoyo a la película. [19] Como resultado de la interferencia, el audio de la película fue sobregrabado en gran medida para eliminar el ruido causado por los manifestantes fuera de cámara. [20]
Al Pacino dijo que entendía las protestas, pero insistió en que al leer el guión nunca sintió que la película fuera anti-gay. Dijo que los bares de cuero eran "sólo un fragmento de la comunidad gay, de la misma manera que la mafia es un fragmento de la vida italoamericana", refiriéndose a El Padrino , y que "nunca querría hacer nada que dañara a los homosexuales". comunidad." [21]
General Cinema Corporation consiguió con éxito una oferta ciega para exhibir la película. Sin embargo, después de ver el montaje final, los ejecutivos de la compañía quedaron tan sorprendidos por su contenido que se negaron a estrenarlo en sus cines. [22]
Cruising se estrenó el 15 de febrero de 1980 en Estados Unidos y recaudó 19,8 millones de dólares . [23]
La reacción crítica a la película fue muy negativa y los activistas LGBT protestaron públicamente contra Cruising . [24] Sin embargo, la opinión crítica se ha mejorado un poco a lo largo de los años a medida que la película ha sido reevaluada. [25] [26] En marzo de 2023 [actualizar], la película tiene un índice de aprobación del 50% en Rotten Tomatoes según 60 reseñas, con un promedio ponderado de 6,2/10. El consenso del sitio afirma: " Cruising se desliza con confianza gracias al arte cinematográfico y la actuación comprometida de Al Pacino, pero este candente thriller lucha por abordar su tema con sensibilidad o justificar su brutalidad". [27] Tras su lanzamiento original, Roger Ebert le dio a Cruising dos estrellas y media de cuatro, describiéndolo como bien filmado y lleno de suspenso, pero agregando que "parece tomar una decisión consciente de no declararse sobre su tema central". —los verdaderos sentimientos del personaje de Pacino sobre la subcultura S&M, que nunca se exploran a satisfacción de Ebert. [28]
Los comentarios del crítico Jack Sommersby tipificaron la crítica contemporánea dirigida a cuestiones no políticas como el desarrollo de los personajes y los cambios realizados cuando la película pasó de una novela a una película: [29]
La segunda crítica importante a la película en su estreno provino de activistas homosexuales que sintieron que la película tenía un mensaje político homofóbico y que retrataba a los hombres homosexuales atraídos por la violencia, lo que a su vez podría justificar crímenes de odio homofóbicos . Ebert escribió: "La validez de estos argumentos es cuestionable". [28] Sin embargo, varios críticos han discrepado con su representación de los hombres homosexuales. Movie Guide de TV Guide , por ejemplo, notó que la escena gay se retrata en la película "como irremediablemente enferma y violenta", y "prácticamente nadie es retratado con simpatía". [30] Brian Juergens, editor asociado del sitio web de cultura gay AfterEllen , sostuvo que la película "explotó brutalmente" a la comunidad gay, argumentando que la sexualidad masculina gay no parece tener ningún propósito en la trama más que ser un apoyo para sorprender al público heterosexual. . Aunque la película contiene un descargo de responsabilidad que dice que no pretende ser "una acusación del mundo homosexual", Juergens afirma que ciertos elementos de la trama, especialmente el hecho de que se insinúa que varios asesinos homosexuales están operando simultáneamente, "hacen que una declaración clara (por más involuntaria que los realizadores puedan sostener que sea) sobre una comunidad en su conjunto". [20]
Vito Russo escribió: "Los gays que protestaron por la realización de la película sostuvieron que mostraría que cuando Pacino reconociera su atracción por el mundo homosexual, se volvería psicótico y comenzaría a matar". [15] Sin embargo, en Exorcising Cruising , un documental detrás de escena del DVD Cruising , Friedkin afirma que la película contó con el apoyo de gran parte de la comunidad leather/S&M de la ciudad de Nueva York, que aparecieron por docenas como extras en las escenas de los clubes nocturnos. . [31]
Raymond Murray, editor de Images in the Dark (una enciclopedia de películas de gays y lesbianas) escribe que "la película demuestra ser entretenida y (para aquellos que nacieron demasiado tarde para disfrutar de los excesos sexuales de la vida gay anterior al SIDA ) fascinante aunque ridícula". un vistazo a la vida gay, aunque sea la versión de Hollywood de la vida gay". Continúa diciendo que "la película es ahora parte de la historia queer y un testimonio de cómo un Hollywood asustado trató a una minoría privada de sus derechos". [32]
En retrospectiva, William Friedkin dijo: " Cruising salió a la luz en una época en la que la liberación gay había logrado enormes avances entre el público en general. También salió más o menos al mismo tiempo que se le dio un nombre al SIDA. Simplemente usé el trasfondo del mundo S&M. hacer un asesinato misterioso; estaba basado en un caso real. Pero el momento fue difícil debido a lo que les había estado sucediendo a los homosexuales. Por supuesto, en realidad no estaba ambientado en un mundo gay; era el mundo S&M. Pero muchos críticos que escribieron para publicaciones gay o la prensa clandestina sintieron que la película no era el mejor paso en lo que respecta a la liberación gay, y tenían razón. Ahora se reevalúa como película. Se podría encontrar deficiente como película. , pero ya no tiene que sufrir el estigma de ser una perorata anti-gay, lo cual nunca fue". [33]
En una entrevista de 2006, Camille Paglia declaró: "Me encantaba Cruising , mientras todos los demás lo condenaban furiosamente. Tenía una decadencia clandestina que no era tan diferente de The Story of O u otro alto porno europeo de la década de 1960". [34] Varios directores de cine también citan la película como una de sus películas favoritas. Quentin Tarantino dice que cuando estaba haciendo una obra en Broadway en 1995, realizó una proyección para miembros homosexuales de la comunidad teatral y "simplemente les dejó boquiabiertos. Les encantó". [35] El director de cine danés Nicolas Winding Refn calificó la película como "una obra maestra". [36] Los hermanos Safdie también han mencionado la película como una influencia en su trabajo. [37]
En el documental de 1995 The Celluloid Closet (adaptado del libro homónimo de Vito Russo ), Ron Nyswaner , guionista de Philadelphia , dice que él y su novio fueron amenazados con violencia por un grupo de hombres que afirmaban que Cruising era su motivación. [38]
Según un libro de 2013 del profesor de cine R. Hart Kylo-Patrick, [39] "Dos meses después del estreno de la película, un bar que se muestra de manera destacada en la película fue atacado por un hombre con una metralleta, matando a dos clientes e hiriendo a 12. otros. Friedkin se negó a comentar sobre el ataque." Este ataque, que ocurrió el 19 de noviembre de 1980, nueve meses después del estreno de la película, fue llevado a cabo por Ronald K. Crumpley, ex oficial de la Policía de Tránsito de la ciudad de Nueva York . [40] [41] [42] Primero disparó a dos personas afuera de una tienda de delicatessen con una Uzi , luego caminó algunas cuadras donde disparó contra un grupo de hombres que estaban parados afuera del Ramrod. En total disparó contra ocho personas, dos de las cuales murieron. Se dice que Crumpley le dijo a la policía después de su arresto: "Los mataré a todos, a los gays, ellos arruinan todo". Fue declarado "no responsable por enfermedad o defecto mental" y pasó el resto de su vida en un hospital psiquiátrico , muriendo en 2015 a la edad de 73 años. El New York Times cubrió el incidente en el momento de los ataques, y lo volvió a visitar en 2016, tras la masacre del Pulse Nightclub ; estos artículos no mencionan Cruising ni Friedkin.
El brutal asesinato en 1981 del gay de Sydney Gerald Cuthbert tras una relación sexual fue vinculado a la película en los informes de los medios de comunicación contemporáneos. [43] Se afirmó que Cuthbert, quien fue apuñalado más de 60 veces, se había hecho amigo de marineros estadounidenses y, según un artículo periodístico, se mostró a los marineros estadounidenses navegando a bordo de un buque de guerra atracado en Sydney la noche del asesinato. [43] La policía no pudo confirmar esto y el crimen nunca se resolvió.
El interés inicial de Robert Mapplethorpe por la figura masculina negra se inspiró (además de en películas como Mandingo ) en la escena del interrogatorio de Cruising , en la que un personaje negro desconocido, vestido únicamente con un suspensorio y un sombrero de vaquero, entra en la sala de interrogatorios y abofetea al protagonista en la cara. [44]
Warner Home Video lanzó una edición de coleccionista en DVD de lujo en 2007 y 2008 . Este lanzamiento no fue una versión del director , pero incluyó algunas escenas que no se vieron en el lanzamiento original de VHS y efectos visuales adicionales agregados por Friedkin. Friedkin hizo una pista de comentarios del director para el DVD. Esta versión no tenía el descargo de responsabilidad al principio que indicaba que Cruising representa una subcultura gay S&M y no es representativa de la vida gay convencional. El DVD incluía dos artículos adicionales titulados "La historia del crucero" y "Exorcizar el crucero", este último sobre la controversia que provocó la película durante la fotografía principal y después de su lanzamiento. El DVD ya no está disponible. Arrow lanzó una edición especial de Blu-ray con una copia restaurada de la película el 20 de agosto de 2019. Tiene características adicionales similares. [45]
En 2013, los cineastas James Franco y Travis Mathews estrenaron Interior. Barra de cuero. , una película en la que aparecen como realizadores que trabajan en una película que reinventa e intenta recrear los 40 minutos de metraje eliminado y perdido de Cruising . [46] (El período posterior a "Interior" es una referencia al guión de rodaje de Cruising , que describe una escena interior en un bar de este tipo). [47] La película no es en realidad una recreación del metraje; en cambio, utiliza un formato de docuficción para explorar las cuestiones creativas y éticas que surgen del proceso de intentar filmar un proyecto de este tipo. [46]
La undécima temporada de American Horror Story se centra en una trama de misterio y asesinato notablemente similar a la de Cruising. El segundo episodio incluye un homenaje directo a la escena del interrogatorio de la película. [48]
