Ricardo III es una obra de William Shakespeare . Probablemente fue escrito c. 1592-1594 . Está etiquetada como historia en el Primer Folio , y generalmente se considera tal, pero a veces se la llama tragedia , como en la edición en cuarto . Ricardo III concluye la primera tetralogía de Shakespeare(que también contiene Enrique VI, Parte 1 , Enrique VI, Parte 2 y Enrique VI, Parte 3 ) y describe el ascenso maquiavélico al poder y el breve reinado posterior del rey Ricardo III de Inglaterra. [1]
Es la segunda obra más larga del canon de Shakespeare y es la más larga del Primer Folio , cuya versión de Hamlet , por lo demás la más larga, es más corta que su contraparte en cuarto . La obra a menudo se abrevia por motivos de brevedad y se eliminan los personajes periféricos. En tales casos, a menudo se inventan o agregan líneas adicionales desde otros lugares para establecer la naturaleza de las relaciones de los personajes. Una razón adicional para la abreviación es que Shakespeare asumió la familiaridad de su público con sus obras de Enrique VI , refiriéndose con frecuencia a estas obras. [2]
Aunque no aparecen en el texto de la obra, muchas producciones incluyen como personajes en el escenario a Jane Shore (la amante de Eduardo IV), Isabel de York (la hija de Eduardo IV, más tarde reina consorte de Richmond [Enrique VII]) y George Stanley. (El hijo de Lord Stanley, que es rehén de Richard antes de la batalla de Bosworth Field ).
La obra comienza con Ricardo de Gloucester describiendo el ascenso al trono de su hermano, el rey Eduardo IV de Inglaterra , hijo mayor del difunto Ricardo, duque de York (lo que implica que el año es 1471):
Ahora el invierno de nuestro descontento
se ha convertido en glorioso verano gracias a este sol de York;
Y todas las nubes que se cernían sobre nuestra casa,
enterradas en el profundo seno del océano.
Richard es un jorobado feo, "groseramente estampado", "deforme, inacabado", no puede "palinearse ante una ninfa deambulante lasciva " y dice que está "decidido a demostrar que es un villano / y odiar los placeres ociosos de estos días". ". A través de una profecía, que " G de los herederos de Eduardo será el asesino", se las arregló para que condujeran a su hermano Clarence a la Torre de Londres (el rey interpretó la profecía como Jorge de Clarence, pero la profecía podría referirse fácilmente a Ricardo de Gloucester ). Hablando con Clarence en el camino, Richard culpa a la reina y le dice que él mismo intentará ayudar a Clarence. Richard continúa tramando:
Me casaré con la hija menor de Warwick .
¿Aunque maté a su marido y a su padre?
Lady Anne asiste al cadáver de Enrique VI con Trestle y Berkeley saliendo de la Catedral de San Pablo . Ella les pide que dejen la "carga honorable" y luego se lamenta. Aparece Richard y Lady Anne dice que "las heridas de Henry [...] sangran de nuevo ". Él confiesa el asesinato y ella le escupe. Él se ofrece a su espada, pero ella la deja caer. Él se ofrece a suicidarse por orden de ella, pero ella acepta su anillo. Richard se regocija por haberla conquistado de esa manera y le dice al público que la descartará una vez que haya cumplido su propósito.
El ambiente en la corte es venenoso. Los nobles establecidos están en desacuerdo con los parientes ascendentes de la reina Isabel , una hostilidad alimentada por las maquinaciones de Ricardo. La reina Margarita , viuda de Enrique VI, regresa, aunque desterrada, y advierte a los nobles en disputa sobre Ricardo, maldiciendo extensamente. Los nobles, todos yorkistas , se unen contra este último lancasteriano e ignoran las advertencias.
Richard ordena a dos asesinos que maten a Clarence en la torre. Clarence le cuenta un sueño angustioso a su guardián antes de irse a dormir. Los asesinos llegan con una orden judicial y el guardián renuncia a su cargo. Mientras los asesinos reflexionan sobre qué hacer, Clarence se despierta. Él reconoce su propósito y les suplica. Suponiendo que Edward les haya ofrecido un pago, les dice que vayan a Gloucester, quien les recompensará mejor por haberlo mantenido con vida. Uno de los asesinos explica que Gloucester lo odia y los envió. Suplicando de nuevo, finalmente es interrumpido por "Mire detrás de usted, mi señor" y posteriormente es apuñalado antes de ahogarse en una bota de vino Malmsey (1478).
Los nobles unidos prometen enemistades ausentes ante Eduardo, y Isabel le pide a Eduardo que gane el favor de Clarence. Richard la reprende diciendo: "¿Quién no sabe que el gentil duque está muerto?". Edward, que ha confesado estar al borde de la muerte, está muy molesto por esta noticia y se marcha. Richard culpa a los que asisten a Edward. Eduardo IV pronto muere (1483), dejando a Ricardo como protector. Lord Rivers, Lord Grey y Sir Thomas Vaughan han sido encarcelados. Eduardo V, sin corona, y su hermano son persuadidos (por Ricardo) para una estancia prolongada en la Torre de Londres .
Ayudado por su primo Buckingham , Richard organiza una campaña para presentarse como el verdadero heredero al trono, haciéndose pasar por un hombre modesto y devoto sin pretensiones de grandeza. Lord Hastings , que se opone al ascenso de Richard, es arrestado y ejecutado bajo un cargo falso de traición. Richard y Buckingham difundieron el rumor de que los dos hijos de Eduardo son ilegítimos y, por lo tanto, no tienen ningún derecho legítimo al trono, y cuentan con la ayuda de Catesby, Ratcliffe y Lovell. Los otros señores son engatusados para que acepten a Ricardo como rey a pesar de la continua supervivencia de sus sobrinos (los Príncipes de la Torre ).
Richard le pide a Buckingham que asegure la muerte de los príncipes, pero Buckingham duda. Luego, Richard recluta a Sir James Tyrrell , quien mata a ambos niños. Cuando Richard le niega a Buckingham la concesión de tierras prometida, Buckingham se vuelve contra Richard y se pone del lado de Henry, conde de Richmond , que actualmente se encuentra en el exilio. Richard tiene el ojo puesto en Isabel de York , la próxima heredera restante de Eduardo IV, y envenena a Lady Anne para poder cortejar a la princesa. La duquesa de York y la reina Isabel lamentan la muerte de los príncipes. La reina Margarita los recibe. Como se predijo, la reina Isabel le pide ayuda a la reina Margarita para maldecir. Más tarde, la duquesa aplica esta lección y maldice a su único hijo superviviente antes de marcharse. Richard le pide a la reina Isabel que lo ayude a conseguir la mano de su hija en matrimonio. Ella no se deja engañar por su elocuencia y lo detiene diciéndole que le hará saber la respuesta de su hija a su debido tiempo.
El cada vez más paranoico Richard pierde la popularidad que tenía. Se enfrenta a rebeliones, encabezadas primero por Buckingham y posteriormente por el invasor Richmond. Buckingham es capturado y ejecutado. Ambos bandos llegan para una batalla final en Bosworth Field . Antes de la batalla, Richard está durmiendo y es visitado por los fantasmas de sus víctimas, cada uno de los cuales le dice: "Desespera y muere". Ellos también asisten y desean la victoria en Richmond. Richard se despierta gritando "Jesús", luego se da cuenta de que está completamente solo y ni siquiera puede compadecerse de sí mismo.
En la batalla de Bosworth Field (1485), Lord Stanley (que también es el padrastro de Richmond) y sus seguidores abandonan a Richard, tras lo cual Richard pide la ejecución de George Stanley, rehén e hijo de Lord Stanley. Pero esto no sucede, ya que la batalla está en pleno apogeo y Richard está en desventaja. Richard se desmonta en el campo y grita: "Un caballo, un caballo, mi reino por un caballo". Richmond mata a Richard y reclama el trono como Enrique VII .
Se cree que Ricardo III es una de las primeras obras de Shakespeare , precedida sólo por las tres partes de Enrique VI y quizás por Tito Andrónico y un puñado de comedias. Se cree que fue escrito c. 1592 –1594. Aunque Ricardo III fue inscrito en el Registro de la Stationers' Company el 20 de octubre de 1597 por el librero Andrew Wise , quien publicó el primer cuarto (Q1) ese mismo año (con impresión realizada por Valentine Simmes ), [4] Christopher Marlowe Se cree que Eduardo II , que no pudo haber sido escrito mucho después de 1592 (Marlowe murió en 1593), estuvo influenciado por él. Le siguió un segundo cuarto (Q2) en 1598, impreso por Thomas Creede para Andrew Wise, que contenía una atribución a Shakespeare en la portada. [5] Q3 apareció en 1602, Q4 en 1605, Q5 en 1612 y Q6 en 1622, siendo la frecuencia la que atestigua su popularidad. La versión First Folio siguió en 1623.
El Folio es más largo que el Quarto y contiene unos cincuenta pasajes adicionales que suman más de doscientas líneas. Sin embargo, el cuarto contiene unos veintisiete pasajes que suman unas treinta y siete líneas que están ausentes en el folio. [6] : p.2 Los dos textos también contienen cientos de otras diferencias, incluida la transposición de palabras dentro de los discursos, el movimiento de palabras de un discurso a otro, el reemplazo de palabras con casi sinónimos y muchos cambios en gramática y ortografía. [6] : pág.2
Hubo un tiempo en que se pensaba que el Cuarto representaba una revisión separada de la obra de Shakespeare. Sin embargo, dado que el cuarto contiene muchos cambios que solo pueden considerarse errores, ahora se cree ampliamente que el cuarto fue producido mediante una reconstrucción conmemorativa . [6] : p.3–10 Se cree probable que el cuarto fuera producido colectivamente por una compañía de actores que recordaban sus líneas. Se desconoce por qué los actores hicieron esto, pero es posible que haya sido para reemplazar un libro de indicaciones que faltaba . [6] : p.19–21 Se considera que el Folio tiene una autoridad mucho mayor que el Quarto, pero debido a que los impresores compararon la edición en Folio con un Quarto (probablemente Q3), algunos errores del Quarto llegaron al Fol. [6] : p.2 Algunas partes del Folio (el comienzo del Acto III y gran parte del Acto V) están claramente copiadas, con pocos cambios, directamente del Cuarto. [6] : p.33 El Folio también tiene sus propias corrupciones y omisiones, y las correcciones deben ser proporcionadas, cuando sea posible, desde el Quarto. [6] : pág.50
A diferencia de su tragedia anterior Titus Andronicus , la obra evita demostraciones gráficas de violencia física; sólo se muestra a Richard y Clarence siendo apuñalados en el escenario, mientras que el resto (los dos príncipes, Hastings, Brackenbury, Grey, Vaughan, Rivers, Anne, Buckingham y el rey Eduardo) encuentran su fin fuera del escenario. A pesar de la naturaleza malvada del personaje principal y la sombría historia, Shakespeare infunde a la acción material cómico, como lo hace con la mayoría de sus tragedias. Gran parte del humor surge de la dicotomía entre cómo se conoce el personaje de Richard y cómo Richard intenta aparecer.
El propio Richard también hace algunos comentarios secos al evaluar la situación, como cuando planea casarse con la hija de la reina Isabel: "Asesina a sus hermanos, luego cásate con ella; forma incierta de ganar ..." Otros ejemplos de humor en esta obra incluyen a los reacios asesinos de Clarence. , y el informe del duque de Buckingham sobre su intento de persuadir a los londinenses para que aceptaran a Richard ("¡Les digo a los que amaban el buen grito de su país, que Dios salve a Richard, el rey real de Inglaterra!" Richard: "¿Y así lo hicieron?" Buckingham: "No, que Dios me ayude, no dijeron una palabra...") Los juegos de palabras, un elemento básico de Shakespeare, están especialmente bien representados en la escena en la que Ricardo intenta persuadir a la reina Isabel para que corteje a su hija en su nombre.
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Uno de los temas centrales de Ricardo III es la idea del destino, especialmente cuando se ve a través de la tensión entre el libre albedrío y el fatalismo en las acciones y el discurso de Ricardo, así como las reacciones de otros personajes hacia él. [8] No hay duda de que Shakespeare se basó en gran medida en el relato de Sir Thomas More sobre Ricardo III como criminal y tirano como inspiración para su propia interpretación. Esta influencia, especialmente en lo que se refiere al papel del castigo divino en el gobierno de Ricardo en Inglaterra, alcanza su punto máximo en la voz de Margarita. Janis Lull sugiere que "Margaret da voz a la creencia, alentada por el creciente calvinismo de la época isabelina , de que los acontecimientos históricos individuales están determinados por Dios, que a menudo castiga el mal con un mal (aparente)". [9] : páginas 6–8
Por lo tanto, parece posible que Shakespeare, conforme al creciente "mito Tudor" de la época, además de tomar en cuenta las nuevas teologías de la acción divina y la voluntad humana que se hicieron populares a raíz de la Reforma Protestante , buscara pintar a Ricardo como el maldición final de Dios sobre Inglaterra como castigo por la deposición de Ricardo II en 1399. [9] : p.6–8 Irving Ribner argumentó que "el mal camino de Ricardo es una operación de limpieza que desarraiga el mal de la sociedad y restaura el mundo". por fin a la bondad divina encarnada en el nuevo gobierno de Enrique VII". [10] : pág.62
El erudito Victor Kiernan escribe que esta interpretación encaja perfectamente con la perspectiva social inglesa de la época de Shakespeare: "Se está extendiendo la seguridad de una clase privilegiada de un trato preferencial en el otro mundo como en este, a la convicción de una nación favorecida de tener a Dios". por su parte, de que los ingleses son... el nuevo Pueblo Elegido". [11] : p.111–112 A medida que la Inglaterra isabelina colonizaba lentamente el mundo, la población abrazó la visión de su propio derecho y designación divinos para hacerlo, de manera muy similar a como lo hace Richard en la obra de Shakespeare.
Sin embargo, el fatalismo histórico es simplemente una cara del argumento del destino versus el libre albedrío . También es posible que Shakespeare tuviera la intención de retratar a Richard como "una personificación de la visión maquiavélica de la historia como política de poder". [9] : p.6–8 Desde este punto de vista, Ricardo está actuando enteramente por su propia voluntad al apoderarse brutalmente del trono inglés. Kiernan también presenta esta cara de la moneda, señalando que Ricardo "se jacta ante nosotros de su delicadeza al disimular y engañar con fragmentos de las Escrituras para encubrir su 'villanía desnuda' (I.iii.334-348)... Maquiavelo, como Shakespeare tal vez quiera que nos demos cuenta, no es una guía segura para la política práctica". [11] : páginas 111-112
Kiernan sugiere que Richard simplemente está actuando como si Dios estuviera determinando cada uno de sus pasos en una especie de manipulación maquiavélica de la religión como un intento de eludir la conciencia moral de quienes lo rodean. Por lo tanto, el determinismo histórico es simplemente una ilusión perpetrada por la afirmación de Richard de su propia voluntad. La lectura maquiavélica de la obra encuentra evidencia en las interacciones de Richard con el público, como cuando menciona que está "decidido a demostrar que es un villano" (Ii30). Sin embargo, aunque parece que Richard se considera completamente en control, Lull sugiere que Shakespeare está usando a Richard para expresar "la concepción trágica de la obra en forma de broma. Su significado principal es que él controla su propio destino. Su juego de palabras también tiene un segundo significado". , significado contradictorio—que su villanía está predestinada—y el fuerte providencialismo de la obra en última instancia respalda este significado". [9] : páginas 6–8
El crítico literario Paul Haeffner escribe que Shakespeare tenía una gran comprensión del lenguaje y el potencial de cada palabra que usaba. [12] : p.56–60 Una palabra a la que Shakespeare le dio potencial fue "alegría". Esto se emplea en el Acto I, Escena III, donde se utiliza para mostrar un "efecto emocional deliberado". [12] : p.56–60 Otra palabra que Haeffner señala es "amable", que sugiere que se use con dos definiciones diferentes.
La primera definición se utiliza para expresar un hombre "gentil y cariñoso", que Clarence utiliza para describir a su hermano Richard ante los asesinos que fueron enviados a matarlo. Esta definición no es cierta, ya que Ricardo utiliza una fachada amable para apoderarse del trono. La segunda definición se refiere a "la verdadera naturaleza de la persona... Richard ciertamente usará a Hastings con amabilidad, es decir, tal como tiene la costumbre de usar a las personas, brutalmente". [12] : páginas 56–60
Haeffner también escribe sobre cómo se escribe el habla. Compara los discursos de Richmond y Richard con los de sus soldados. Describe el discurso de Richmond como "digno" y formal, mientras que el discurso de Richard se explica como "jerga e impetuoso". [12] : p.56–60 Otro escritor también señala la informalidad de Richard en el habla. Sin embargo, Lull no hace la comparación entre Richmond y Richard como lo hace Haeffner, sino entre Richard y las mujeres de su vida. Sin embargo, es importante que las mujeres compartan el lenguaje formal que utiliza Richmond. Ella argumenta que la diferencia en el discurso "refuerza la división temática entre la identificación de las mujeres con el grupo social y el individualismo de Richard". [9] : p.22-23 Haeffner está de acuerdo en que Richard es "un individualista que odia la dignidad y la formalidad". [12] : páginas 56–60
Janis Lull también presta especial atención a las mujeres de luto. Ella sugiere que están asociados con "figuras de repetición como anáfora (comenzando cada cláusula en una secuencia con la misma palabra) y epístrofe (repitiendo la misma palabra al final de cada cláusula). [9] : p.22–23 Un ejemplo de epístrofe se puede encontrar en el discurso de Margaret en el Acto I, Escena III. Haeffner se refiere a estos como algunos de los muchos "recursos y trucos de estilo" que ocurren en la obra, mostrando la capacidad de Shakespeare para resaltar el potencial de cada palabra. [12] : páginas 56–60
A lo largo de la obra, el personaje de Richard cambia y se modifica constantemente y, al hacerlo, altera la estructura dramática de la historia.
Richard establece inmediatamente una conexión con el público con su monólogo inicial. En el soliloquio admite su amoralidad ante el público, pero al mismo tiempo los trata como si fueran cómplices de su conspiración; uno bien puede estar enamorado de su retórica [13] y al mismo tiempo horrorizado por sus acciones. Richard muestra su ingenio en el Acto I, como se ve en los intercambios con Lady Anne (Acto I, Escena II) y su hermano Clarence (Acto I, Escena I). En sus diálogos en el Acto I, Richard se refiere conscientemente a pensamientos que solo ha compartido previamente con la audiencia para mantener a la audiencia en sintonía con él y sus objetivos. En 1.1, Richard le cuenta a la audiencia en un soliloquio cómo planea abrirse camino hasta el trono, matando a su hermano Clarence como paso necesario para llegar allí. Sin embargo, Richard finge ser amigo de Clarence y lo tranquiliza falsamente diciéndole: "Te libraré o mentiré por ti" (1.1.115); lo cual el público sabe (y Richard le dice al público después de la salida de Clarence) que es exactamente lo contrario de lo que planea hacer. [14] : p.37 El académico Michael E. Mooney describe a Richard ocupando una "posición figurativa"; es capaz de entrar y salir hablando con la audiencia en un nivel e interactuando con otros personajes en otro. [14] : pág.33
Cada escena del Acto I finaliza con Richard dirigiéndose directamente a la audiencia. Esta acción por parte de Richard no sólo lo mantiene en control de la acción dramática de la obra, sino también de cómo lo ve el público: de una manera algo positiva o como protagonista. [14] : p.32–33 Richard encarna en realidad el personaje dramático de "Vice" de las obras de moralidad medievales , con las que Shakespeare estaba muy familiarizado en su época, con su "humor de pícaro a diabólico". Al igual que Vice, Richard es capaz de convertir lo que es feo y malvado (sus pensamientos y objetivos, su visión de otros personajes) en algo encantador y divertido para el público. [14] : pág.38
También en los primeros actos de la obra, el papel del antagonista lo desempeña la vieja reina de Lancaster, Margarita, que es vilipendiada por los yorkistas y a quien Ricardo manipula y condena en el Acto I, Escena III.
Sin embargo, después del Acto I, el número y la calidad de los comentarios de Richard a la audiencia disminuyen significativamente, así como se intercalan múltiples escenas que no incluyen a Richard en absoluto, [14] : p.44 sino a Ciudadanos promedio (Acto II, Escena III ), o la duquesa de York y los hijos de Clarence (Acto II, Escena II), que son tan morales como Richard es malvado. Sin Richard guiando al público a través de la acción dramática, el público debe evaluar por sí mismo lo que está sucediendo. En el acto IV, escena IV, después del asesinato de los dos jóvenes príncipes y el despiadado asesinato de Lady Anne, las mujeres de la obra (la reina Isabel, la duquesa de York e incluso Margarita) se reúnen para llorar su estado y maldecir a Ricardo. ; y es difícil como público no simpatizar con ellos. Cuando Richard entra a negociar con la reina Isabel la mano de su hija (una escena cuya forma hace eco del mismo diálogo rítmicamente rápido que la escena de Lady Anne en el Acto I), ha perdido su vivacidad y alegría para comunicarse; es obvio que no es el mismo hombre. [14] : páginas 32–33
Al final del Acto IV, todos los demás actores de la obra, incluida la propia madre de Richard, la Duquesa, se han vuelto contra él. No interactúa tanto con la audiencia y la calidad inspiradora de su discurso se ha reducido a simplemente dar y exigir información. A medida que Richard se acerca a hacerse con la corona, se encierra en el mundo de la obra; ya no encarna su fácil movimiento dentro y fuera de la acción dramática, ahora está firmemente atrapado dentro de ella. [14] : p.47 Es a partir del Acto IV que Richard realmente comienza su rápido declive hasta convertirse en un verdadero antagonista. El estudioso de Shakespeare Stephen Greenblatt señala cómo Richard incluso se refiere a sí mismo como "el Vicio formal, la Iniquidad" (3.1.82), lo que informa a la audiencia que sabe cuál es su función; pero también como Vice en las obras de moralidad, los destinos cambiarán y al final atraparán a Richard, lo que el público isabelino habría reconocido. [15]
Además, el personaje de Richmond entra en juego en el Acto V para derrocar a Richard y salvar al estado de su tiranía, convirtiéndose efectivamente en el nuevo protagonista instantáneo. Richmond contrasta claramente con el carácter malvado de Richard, lo que hace que el público lo vea como tal. [14] : pág.32
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La primera representación cierta ocurrió el 16 o 17 de noviembre de 1633, cuando Carlos I y la reina Enriqueta María la vieron en el cumpleaños de la reina. [17] : páginas 81–82
Colley Cibber produjo la más exitosa de las adaptaciones de la Restauración de Shakespeare con su versión de Ricardo III , en Drury Lane a partir de 1700. El propio Cibber interpretó el papel hasta 1739, y su versión estuvo en escena durante el siguiente siglo y medio. Contenía las líneas "Que le corten la cabeza; hasta aquí para Buckingham", posiblemente la línea shakesperiana más famosa que Shakespeare no escribió, y "¡Richard es el mismo otra vez!". La versión original de Shakespeare regresó en una producción en el Sadler's Wells Theatre en 1845. [18] : p.102 y 414
En 2011, el actor de cine Kevin Spacey protagonizó una producción de Old Vic que posteriormente realizó una gira por los Estados Unidos, dirigida por el director de teatro y cine Sam Mendes . Spacey había interpretado el papel del secuaz de Richard, el duque de Buckingham, en la película de Pacino.
Basil Rathbone interpretó a Ricardo III en la película de terror Universal de 1939 La Torre de Londres , dirigida por Rowland V. Lee . Posteriormente, Roger Corman rehizo la película en 1962 con Vincent Price (que había interpretado a Clarence en la película de Lee) en el papel principal. Si bien ambas películas están influenciadas por la caracterización y estructura de la obra de Shakespeare, ninguna incluye ningún diálogo de la misma.
El intérprete más famoso del papel en los últimos tiempos fue Laurence Olivier en su versión cinematográfica de 1955 . La película de Olivier incorpora algunas escenas y discursos de Enrique VI, Parte 3 de Shakespeare y la reescritura de Cibber de la obra de Shakespeare, pero elimina por completo los personajes de la reina Margarita y la duquesa de York, y el soliloquio de Ricardo después de ver los fantasmas de sus víctimas. Olivier hace que Richard seduzca a Lady Anne mientras llora por el cadáver de su marido en lugar de por el de su suegro como en la obra. La interpretación de Olivier ha sido parodiada por muchos comediantes, incluidos Peter Cook y Peter Sellers . Sellers, que aspiraba a interpretar correctamente el papel, apareció en un especial de televisión de 1965 sobre la música de los Beatles recitando " A Hard Day's Night " al estilo de Ricardo III de Olivier. El primer episodio de la comedia televisiva de la BBC, Blackadder, parodia en parte la película de Olivier, visualmente (como en el motivo de la corona), la interpretación de Peter Cook como el benévolo Richard y el texto destrozado de Shakespeare ("Ahora es el verano de nuestro dulce contenido hecho de 'provocan el invierno por estas nubes Tudor...')
La película de Richard Loncraine de 1995 , protagonizada por Ian McKellen , está ambientada en una Inglaterra fascista ficticia en la década de 1930 y se basa en una producción teatral anterior de gran éxito. Sólo se utiliza aproximadamente la mitad del texto de la obra. La primera parte de su soliloquio "Ahora es el invierno de nuestro descontento..." es un discurso público, mientras que la segunda parte es un monólogo privado. La famosa frase final de Richard "Un caballo, mi reino por un caballo" se pronuncia cuando su jeep queda atrapado después de retroceder entre una gran pila de escombros.
En 1996, Al Pacino hizo su debut como director y desempeñó el papel principal en Buscando a Richard , analizando la trama de la obra e interpretando varias escenas de la misma, además de realizar un examen más amplio del papel continuo y la relevancia de Shakespeare en la cultura popular . También en 1996, un coleccionista privado descubrió una copia impecable de Ricardo III (1912), protagonizada por Frederick Warde en el papel principal, y la donó al American Film Institute . La película de 55 minutos se considera el largometraje estadounidense más antiguo que se conserva.
En 2002, la historia de Ricardo III se volvió a contar en una película sobre la cultura de las pandillas llamada King Rikki (también conocido como The Street King ). [19]
En 2017, la directora italiana Roberta Torre realizó una película de drama musical , inspirada en la obra de Shakespeare, llamada Bloody Richard . [20]
La versión de Shakespeare de BBC Television , transmitida por primera vez en 1983, fue protagonizada por Ron Cook como Richard.
BBC Two emitió una nueva adaptación de Ricardo III en 2016 como parte de la serie The Hollow Crown , con Benedict Cumberbatch interpretando al rey. La productora ejecutiva Pippa Harris comentó: "Al filmar las obras de Enrique VI y Ricardo III , permitiremos a los espectadores apreciar plenamente cómo un tirano tan monstruoso pudo encontrar su camino hacia el poder, aportando aún más peso y profundidad a este personaje icónico". [21]
La película de 2010, The King's Speech , presenta una escena en la que el logopeda del rey, Lionel Logue , interpretado por Geoffrey Rush , hace una audición para el papel recitando las líneas: "Ahora es el invierno de nuestro descontento / Este sol hizo un verano glorioso [ o hijo] de York". El crítico de Shakespeare Keith Jones cree que la película en general presenta a su personaje principal como una especie de antítesis de Ricardo III. [22] La misma antítesis fue señalada por el comentarista conservador Noah Millman. [23]
En el episodio " Marooned " de Red Dwarf , Rimmer se opone a la quema de las Obras Completas de Shakespeare por parte de Lister en un intento de mantener suficiente calor para mantenerlo con vida. Cuando se le cuestiona, Rimmer afirma que puede citarlo y se embarca en el soliloquio: "¡Ahora!... Eso es todo lo que puedo recordar. ¡Ya sabes! Ese famoso discurso de Ricardo III : 'ahora, algo, algo, algo'".
En la película de 1967 Billion Dollar Brain , se le dice a Harry Palmer que use el verso como frase clave .
John Steinbeck utilizó la primera línea del título de su novela El invierno de nuestro descontento .
La frase " Invierno del descontento " es una expresión popularizada por los medios británicos que se refiere al invierno de 1978-79 en el Reino Unido, durante el cual hubo huelgas generalizadas por parte de los sindicatos de las autoridades locales exigiendo mayores aumentos salariales para sus miembros.
Richard comienza el acto 5, escena 4 exclamando "¡Un caballo, un caballo, mi reino por un caballo!" después de ser derribado de su corcel durante la batalla culminante. [24] [25] La frase ilustra el drama y la desesperación de su repentina caída en desgracia y ha entrado en el lenguaje común como tal.
En la caricatura de Looney Tunes de 1949 Un jamón en un papel , el perro actor dice las líneas de Catesby y Ricardo III: "¡Rescate, bello señor, o el día está perdido! Un caballo, un caballo, ¡mi reino por un caballo!". antes de ser pateado por la ventana por un caballo arrastrado por Goofy Gophers . [ cita necesaria ]
La canción de 1941 de Noël Coward ¿Podrías complacernos con una pistola Bren? incluye una letra que hace referencia al coronel Montmorency: "Se dio cuenta de que su ejército debía estar mecanizado, por supuesto/ Pero en algún lugar dentro/ La experiencia gritó/ '¡Mi reino por un caballo! ' "
En la película de Mel Brooks de 1993 Robin Hood: Men in Tights , el personaje Robin de Locksley , interpretado por Cary Elwes , dice "¡Un caballo, mi reino por un caballo!". cuando llega a Inglaterra en la escena inicial. [ cita necesaria ]
En el cuento de ETA Hoffmann de 1816 El cascanueces y el rey ratón , el Cascanueces grita en una escena; "Un caballo – un caballo – ¡mi reino por un caballo!"
La película Being John Malkovich tiene muchas alusiones a Shakespeare, incluida una escena en la que se muestra a Malkovich ensayando las líneas de Ricardo III "¿Alguna vez se cortejó a una mujer con este humor? / ¿Alguna vez se ganó a una mujer con este humor?" donde Richard se jacta de utilizar el poder, las mentiras y el crimen para seducir a Lady Anne. Como señala la profesora de Culturas Visuales Lynn Turner, esta escena anticipa una escena paralela en la que Craig utiliza el engaño para seducir a Maxine a través de Malkovich. [26] Mariangela Tempera ha señalado que la sumisión de Lady Anne en la escena contrasta con la autoafirmación de la actriz que interpreta a Lady Anne mientras seduce a Malkovich fuera del escenario. [27]
En la película Jack and Jill de Adam Sandler de 2011 , Al Pacino retoma su papel de Ricardo III, aunque las escenas se modifican a medida que Pacino interactúa con el público de una manera muy cómica. [28]
En V de Vendetta , cuando V se enfrenta al padre Lilliman, cita la frase "Y así visto mi villanía desnuda con viejos y extraños extremos robados de las Sagradas Escrituras, y parezco un santo cuando más hago el papel del diablo".
En Freaked , una arrogante estrella de cine que ha sido transformada en un "horrible monstruo mutante" hace uso de su deformidad interpretando el soliloquio inicial, condensado por un profesor local en subtítulos para los "analfabetos culturales" al más sucinto "I'm feo. Nunca tengo sexo." Un crítico mencionó esto como el mejor ejemplo de cómo la película se mueve sin problemas entre la cultura intelectual y la intelectual. [29]
En The Goodbye Girl , un ambicioso actor interpretado por Richard Dreyfuss es obligado por su productor fuera de Broadway a interpretar a Ricardo III como una caricatura de un homosexual. [30]
En la película de 1975 L'important c'est d'aimer , dirigida por Andrzej Żuławski , una producción de Ricardo III en francés es una puesta en abismo del drama que envuelve a los personajes de la película. [ cita necesaria ]
El manga Requiem of the Rose King de Aya Kanno , que comenzó en 2013, es una adaptación libre de la primera tetralogía histórica de Shakespeare. Representa a Ricardo III como intersexual en lugar de jorobado. [31]
El título de la película de Alistair MacLean Where Eagles Dare está inspirado en la queja de Richard de que "el mundo se ha vuelto tan malo que los reyezuelos cazan donde las águilas no se atreven a posarse". (Citado en el Acto I, Escena III)
El presidente estadounidense Abraham Lincoln era conocido por su amor a Shakespeare, y a Ricardo III en particular. [32] Esto alimentó la propaganda confederada , especialmente en Virginia, donde los residentes de Richmond, Virginia , veían a Lincoln como un tirano parecido a Ricardo e identificaban su ciudad capital con el conde de Richmond , el héroe de la obra de Shakespeare. Algunos interpretaron el discurso del Acto IV de Richard como un presagio favorable para el Sur [ cita necesaria ] :
un bardo de Irlanda me dijo una vez que
no viviría mucho después de ver Richmond.
Quince días después de la visita del presidente a la ciudad derrotada, fue asesinado por John Wilkes Booth , un actor de Shakespeare conocido por interpretar tanto a Richard como a Richmond. Las últimas palabras de Booth desde el escenario fueron " Sic semper tyrannis ". [33]
Shakespeare, y los cronistas Tudor que influyeron en él, tenían interés en retratar la derrota de la Casa Plantagenet de York por la Casa de Tudor como un bien venciendo al mal. La lealtad al nuevo régimen requirió que el último rey Plantagenet, Ricardo III , fuera representado como un villano. [34] Las imprecisiones históricas de la obra se pueden atribuir en parte a las fuentes de Shakespeare, como las Crónicas de Holinshed , [35] los escritos de John Rous , Polydore Vergil y Thomas More , y en parte a la licencia artística . [36] Algunas de estas imprecisiones se enumeran a continuación en el orden en que aparecen o se mencionan en la obra.
No hay evidencia que sugiera que Ricardo fuera personalmente responsable de la muerte del primer marido de su esposa, Eduardo de Westminster (hijo de Enrique VI), ni de la de su padre, el conde de Warwick (y en Enrique VI, Parte 3, Ricardo no se presenta como responsable de la muerte de Warwick). Richard, que entonces tenía dieciocho años, participó en las batallas en las que murieron Edward y Warwick. [37] [38] Las fuentes de Shakespeare no identifican a Ricardo como involucrado en la muerte de Enrique VI , quien probablemente fue asesinado por orden de Eduardo IV . [39] Richard y su esposa, Anne Neville , se conocían desde hacía mucho tiempo antes de casarse, y habían pasado gran parte de su infancia en la misma casa. [37] La viuda de Enrique VI, la reina Margarita , no estuvo en la corte en el período que abarca esta obra; se convirtió en prisionera de Eduardo IV y regresó a Francia en 1475. [40] El hermano mayor de Ricardo, Clarence (Jorge, duque de Clarence), no se llevaba bien con Ricardo, [41] pero fue encarcelado por Eduardo IV y ejecutado por traición. en 1478, cuando Ricardo estaba en el norte de Inglaterra, donde continuó viviendo hasta que Eduardo IV murió cinco años después. [37]
Richard regresó del Norte para cumplir el deseo de Eduardo IV de gobernar como Lord Protector . [42] Era tradición Plantagenet que un futuro rey (en este caso Eduardo V , el mayor de los " príncipes de la torre ") permanecería en los apartamentos reales de la Torre de Londres mientras esperaba su coronación. [43] Nadie sabe por qué desaparecieron los "príncipes de la torre" ni qué les pasó. Ricardo subió al trono mediante una ley del Parlamento , [44] sobre la base de un testimonio que afirmaba que el matrimonio de Eduardo IV con la reina Isabel (Elizabeth Woodville) había sido bígamo. [45] Los rumores contemporáneos de que Richard había asesinado a su propia esposa parecen infundados; [46] se cree que murió de tuberculosis . No hay ninguna evidencia que sugiera que planeara casarse con su sobrina, Isabel de York , aunque sí circularon rumores sobre este plan. [46] En ese momento también estaba negociando el matrimonio de Isabel con un príncipe portugués, Manuel, duque de Beja (más tarde Manuel I de Portugal ). [47]
En la batalla de Bosworth no hubo combate singular entre Ricardo y Richmond (Enrique Tudor). [48] Richard vio a Richmond en su retaguardia rodeado por piqueros franceses y encabezó una carga de caballería contra él. [48] Sir Rhys ap Thomas alejó a Richard de Richmond . [49] Los Stanley ( Thomas, Lord Stanley y su hermano menor, Sir William Stanley ) entraron en la refriega en apoyo de Richmond cuando vieron que Richard era vulnerable; [50] [51] cuando vio esto, Richard gritó "Traición". [43] Richard se cayó de su caballo después de que perdió el equilibrio en una zona pantanosa; le ofrecieron un caballo nuevo, pero lo rechazó. [48]
La única referencia contemporánea de que Richard tenía alguna deformidad fue la observación de que su hombro derecho estaba ligeramente más alto que el izquierdo, lo que ahora se sabe que fue causado por su escoliosis de la columna. Después del descubrimiento de los restos de Richard en 2012, quedó claro que podría haber estado ligeramente encorvado, aunque el grado y la dirección de la curvatura no eran tan graves como lo que hoy se conoce como cifosis espinal . [52] [53] [54]
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