Sir Roger George Moore KBE (14 de octubre de 1927 - 23 de mayo de 2017) fue un actor inglés. Fue el tercer actor en interpretar al agente secreto ficticio James Bond en la serie de películas de Eon Productions / MGM Studios , interpretando al personaje en siete largometrajes : Vive y deja morir (1973), El hombre de la pistola de oro (1974), La espía que me amó (1977), Moonraker (1979), Sólo para tus ojos (1981), Octopussy (1983) y Panorama para matar (1985). Las siete apariciones de Moore como Bond son la mayor cantidad de cualquier actor en las películas producidas por Eon. [1] [2]
En televisión, Moore interpretó el papel principal de Simon Templar , el personaje principal en la serie de suspenso y misterio británica The Saint (1962-1969). También tuvo papeles en series estadounidenses, incluido Beau Maverick en el western Maverick (1960-1961), en el que reemplazó a James Garner como protagonista, y un coprotagonista, con Tony Curtis , en la comedia de acción The Persuaders! (1971-1972). Continuando actuando en la pantalla en las décadas posteriores a su retiro de la franquicia Bond, la última aparición de Moore fue en un piloto para una nueva serie de Saint que se convirtió en una película de televisión de 2017 .
Moore fue nombrado Embajador de Buena Voluntad de UNICEF en 1991 y fue nombrado Caballero por la Reina Isabel II en 2003 por sus servicios a la caridad. En 2007, recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por sus contribuciones a la industria cinematográfica. En 2008, el gobierno francés lo nombró Comendador de la Orden de las Artes y las Letras .
Roger George Moore nació el 14 de octubre de 1927 en Stockwell , Londres. [3] Fue el único hijo de George Alfred Moore (1904-1997), un policía con base en Bow Street , Londres, y Lillian "Lily" Pope (1904-1986). [4] Su madre nació en Calcuta , India, en una familia inglesa. [5] Asistió a la Battersea Grammar School , pero fue evacuado a Holsworthy en Devon durante la Segunda Guerra Mundial , y asistió al Launceston College en Cornualles . Continuó sus estudios en la Dr Challoner's Grammar School en Amersham , Buckinghamshire . [6]
Moore fue aprendiz en un estudio de animación, pero fue despedido después de que cometió un error con algunas celdas de animación . [4] Cuando su padre investigó un robo en la casa del director de cine Brian Desmond Hurst , Moore fue presentado al director y contratado como extra para la película de 1945 César y Cleopatra . [7] Mientras estaba allí, Moore atrajo a un grupo de fans femeninas fuera de cámara, y Hurst decidió pagar los honorarios de Moore en la Real Academia de Arte Dramático . Moore pasó tres semestres en la RADA, donde fue compañero de clase de su futura coprotagonista de Bond, Lois Maxwell , la original Miss Moneypenny . Durante su tiempo allí, desarrolló el acento del Atlántico Medio y la actitud relajada que se convirtieron en su personaje en la pantalla. [4]
A los 18 años, poco después del final de la Segunda Guerra Mundial , Moore fue reclutado para el servicio nacional . El 21 de septiembre de 1946, fue comisionado en el Cuerpo de Servicio del Ejército Real como segundo teniente . [8] Fue oficial en la sección de Entretenimiento de Servicios Combinados , y finalmente se convirtió en capitán [7] al mando de un pequeño depósito en Alemania Occidental , donde se ocupaba de los artistas para las fuerzas armadas que pasaban por Hamburgo. [9]
Moore hizo su debut profesional en Perfect Strangers (1945) de Alexander Korda junto a los actores Robert Donat , Deborah Kerr y Glynis Johns . [10] Otras apariciones tempranas no acreditadas incluyen César y Cleopatra (1945), Gaiety George , Piccadilly Incident (ambas de 1946) y Trottie True (1949), en la que apareció junto a un Christopher Lee no acreditado (ambos actores fueron elegidos por Brian Desmond Hurst como Johnnies de la puerta del escenario ).
En su libro Last Man Standing: Tales from Tinseltown , Moore afirma que su primera aparición en televisión fue el 27 de marzo de 1949 en The Governess de Patrick Hamilton , una transmisión en vivo (como era habitual en esa época), en la que interpretó el papel secundario de Bob Drew. [11] Otros actores en el programa incluyeron a Clive Morton y Betty Ann Davies . Tuvo papeles no acreditados en películas como Paper Orchid y The Interrupted Journey (ambas de 1949). Estuvo en Drawing-Room Detective en la televisión y apareció en las películas One Wild Oat y Honeymoon Deferred (ambas de 1951).
A principios de la década de 1950, Moore trabajó como modelo, [7] apareciendo en anuncios impresos en el Reino Unido para prendas de punto (lo que le valió el apodo de "The Big Knit") [3] y una amplia gama de otros productos como pasta de dientes. [12]
Moore viajó a Estados Unidos y comenzó a trabajar en televisión. Apareció en adaptaciones de Julio César y Black Chiffon , y en dos episodios de Robert Montgomery Presents , así como en la película para televisión The Clay of Kings (todas de 1953).
En marzo de 1954, MGM le firmó a Moore un contrato de siete años. [13] Comenzó su contrato con MGM con un pequeño papel en The Last Time I Saw Paris (1954), coqueteando con Elizabeth Taylor . Apareció en Interrupted Melody , una película biográfica sobre la recuperación de la polio de la cantante de ópera Marjorie Lawrence , en la que fue anunciado en tercer lugar debajo de Glenn Ford y Eleanor Parker como el hermano de Lawrence, Cyril. [14] Ese mismo año, interpretó un papel secundario en la película de espadachines The King's Thief protagonizada por Ann Blyth , Edmund Purdom , David Niven y George Sanders . [15]
En la película Diane de 1956 , Moore volvió a aparecer en tercer lugar, esta vez bajo el mando de Lana Turner y Pedro Armendariz , en una obra de época del siglo XVI ambientada en Francia, en la que Moore interpretaba al príncipe Enrique , el futuro rey. Moore fue liberado de su contrato con MGM dos años después del fracaso crítico y comercial de la película. En sus propias palabras, "En MGM, RGM [Roger George Moore] era NBG [nada bueno]". [3]
Moore luego trabajó como freelance durante un tiempo, apareciendo en episodios de Ford Star Jubilee (1956), Lux Video Theatre (1957) y Matinee Theatre (1957).
El primer éxito de Moore fue interpretar al héroe epónimo, Sir Wilfred de Ivanhoe, en la serie Ivanhoe de 1958-59 , una adaptación libre de la novela romántica de 1819 de Sir Walter Scott ambientada en el siglo XII durante la era de Ricardo Corazón de León , profundizando en el conflicto de Ivanhoe con el príncipe Juan . Filmada principalmente en Inglaterra en Elstree Studios y Buckinghamshire , parte del programa también se filmó en California debido a una asociación con Screen Gems de Columbia Studios . Dirigido a un público más joven, el piloto se filmó en color, un reflejo de su presupuesto comparativamente alto para una serie de aventuras infantiles británica de la época, pero los episodios posteriores se filmaron en blanco y negro. [16] Christopher Lee y John Schlesinger estuvieron entre las estrellas invitadas del programa, y entre los actores habituales de la serie se encontraban Robert Brown (que en los años 80 interpretó a M en varias películas de James Bond) como el escudero Gurth, Peter Gilmore como Waldo Ivanhoe, Andrew Keir como el villano Príncipe Juan y Bruce Seton como el noble Rey Ricardo. Moore sufrió fracturas de costillas y un golpe con un hacha de guerra en el casco mientras realizaba algunas de sus propias acrobacias durante la filmación de una temporada de 39 episodios de media hora, y más tarde recordó: "Me sentí como un completo Charlie andando por ahí con toda esa armadura y ese maldito y estúpido casco emplumado. Me sentí como un bombero medieval". [17]
Después de eso, Moore pasó unos años haciendo principalmente papeles de una sola toma en series de televisión, incluyendo un episodio de Alfred Hitchcock Presents en 1959 titulado "The Avon Emeralds" . Firmó otro contrato de largo plazo con un estudio, esta vez con Warner Bros. [18]
En 1959, interpretó el papel principal en The Miracle , [18] una versión de la obra Das Mirakel para Warner Bros. que mostraba a Carroll Baker como una monja. El papel había sido rechazado por Dirk Bogarde . Ese mismo año, Moore fue dirigido por Arthur Hiller en "The Angry Young Man", un episodio de la serie de televisión The Third Man protagonizado por Michael Rennie como el cerebro criminal Harry Lime, el papel interpretado por Orson Welles en la versión cinematográfica .
La siguiente serie de televisión de Moore involucró el papel principal de "Silky" Harris para el western de ABC /Warner Bros. The Alaskans de 1959-60 , con las coprotagonistas Dorothy Provine como Rocky, Jeff York como Reno y Ray Danton como Nifty. El programa duró una sola temporada de 37 episodios de una hora de duración los domingos por la noche. Aunque se ambienta en Skagway, Alaska , con un enfoque en la fiebre del oro de Klondike alrededor de 1896, la serie se filmó en el caluroso estudio de Warner Bros. en Hollywood con el elenco vestido con abrigos de piel y sombreros. Moore encontró el trabajo muy exigente, y su romance fuera de cámara con Provine complicó las cosas aún más. Moore más tarde se refirió a la experiencia como su "serie de televisión más espantosa".
Posteriormente apareció como el personaje cuestionable "14 Karat John" en el episodio de dos partes "Right Off the Boat" del drama criminal de ABC/WB The Roaring 20s —junto a Rex Reason , John Dehner , Gary Vinson y Dorothy Provine— apareciendo en un papel similar pero con un nombre de personaje diferente.
A raíz de The Alaskans , Moore fue elegido para interpretar a Beau Maverick , un primo con acento inglés de los jugadores fronterizos Bret Maverick ( James Garner ), Bart Maverick ( Jack Kelly ) y Brent Maverick ( Robert Colbert ) en la serie western de ABC/WB mucho más exitosa, Maverick .
Moore apareció como el personaje en 14 episodios después de que Garner había dejado la serie al final de la temporada anterior, vistiendo algunos de los trajes de Garner; mientras filmaba The Alaskans , ya había recitado gran parte del diálogo de Garner, ya que la serie de Alaskan frecuentemente reciclaba los guiones de Maverick , cambiando solo los nombres y los lugares. [19] También había filmado un episodio de Maverick con Garner dos temporadas antes, en el que Moore interpretó a un personaje diferente, en una reestructuración de la comedia de costumbres de 1775 de Richard Brinsley Sheridan The Rivals . [20] En el transcurso de la historia, los personajes de Moore y Garner cambiaron de nombre en una apuesta, y Moore se identificó como "Bret Maverick" durante la mayor parte del episodio. [20]
El debut de Moore como Beau Maverick ocurrió en el primer episodio de la cuarta temporada de 1960-61, " The Bundle from Britain ", uno de los cuatro episodios en los que compartió tiempo en pantalla con su primo Bart (Jack Kelly). Robert Altman escribió y dirigió "Bolt from the Blue", un episodio con Will Hutchins como un abogado fronterizo similar a su personaje en la serie Sugarfoot , y "Red Dog" encontró a Beau mezclado con los viciosos ladrones de bancos Lee Van Cleef y John Carradine . Kathleen Crowley fue la protagonista femenina de Moore en dos episodios ("Bullet for the Teacher" y "Kiz"), y otras incluyeron a Mala Powers , Roxane Berard , Fay Spain , Merry Anders , Andra Martin y Jeanne Cooper . Al dejar la serie, Moore citó una disminución en la calidad del guion desde la era Garner como el factor clave en su decisión de irse; los índices de audiencia del programa también bajaron. [21] Moore originalmente iba a aparecer con Jack Kelly y Robert Colbert en la serie, pero cuando Colbert protagonizó su primer episodio, Moore ya había abandonado la serie. Sin embargo, existen numerosas imágenes publicitarias tempranas de Kelly, Moore y Colbert posando juntos.
Moore todavía tenía contrato con Warners, que lo eligió para The Sins of Rachel Cade (1961), donde hacía el amor con una monja interpretada por Angie Dickinson , y Gold of the Seven Saints (1961), donde secundó a Clint Walker . También viajó a Italia para hacer la comedia de aventuras Romulus and the Sabines (1961).
Lew Grade eligió a Moore para interpretar a Simon Templar en una nueva adaptación de El Santo , basada en las novelas de Leslie Charteris . Moore dijo en una entrevista en 1963 que quería comprar los derechos del personaje de Leslie Charteris y las marcas registradas. La serie de televisión fue transmitida por ITV en el Reino Unido entre 1962 y 1969, y su éxito en el extranjero convirtió a Moore en un nombre familiar. Después del sólido desempeño en los EE. UU. de las dos primeras series en la sindicación de primera ejecución, NBC retomó el programa en 1966. A principios de 1967, Moore había alcanzado el estrellato internacional. [22] La serie estableció su estilo suave y bromista que trasladó a James Bond, y también lo vio exhibir su característica ceja levantada. Francis Blagburn en The Telegraph escribe:
La ceja levantada es quizás el gesto facial más difícil de perfeccionar en el arsenal de un caballero. Si lo haces bien, darás la impresión de alguien que tiene el control total; si lo haces mal, parecerás, bueno, Dwayne "The Rock" Johnson (y nadie quiere eso). Sir Roger escribió el libro sobre cómo levantar una ceja... como Simon Templar, infiere fríamente [ sic ] que él sabe, y él sabe que tú sabes que él sabe. [23]
The Saint se emitió desde 1962 durante seis temporadas y 118 episodios. [3] [18] Moore dirigió nueve episodios de la serie posterior, que pasó a ser en color en 1967. [24] Varios episodios se editaron juntos para formar dos películas, The Saint and the Fiction Makers (1968) y Vendetta for the Saint (1969). [25]
Moore hizo dos películas inmediatamente después de que la serie terminara: Crossplot (1969), una película ligera de "espionaje", y la más desafiante The Man Who Haunted Their Own (1970). Dirigida por Basil Dearden , le dio a Moore la oportunidad de demostrar una mayor versatilidad de la que le había permitido el papel de Simon Templar. [3] En 2004, Moore dijo de The Man Who Haunted Their Own : "Fue una de las pocas veces que me permitieron actuar... Muchos dicen que mi mejor papel fue en The Man Who Haunted Their Own . Siendo un actor modesto, no estaré en desacuerdo". [3]
Lew Grade convenció a Moore para que protagonizara junto a Tony Curtis The Persuaders!, un programa que contaba las aventuras de dos playboys millonarios por toda Europa. Moore recibió la entonces inaudita suma de 1 millón de libras por una sola serie, lo que lo convirtió en el actor de televisión mejor pagado del mundo. [18] Lew Grade afirmó en su autobiografía, Still Dancing , que Moore y Curtis "no se llevaban tan bien". [26] Curtis se negó a pasar más tiempo en el set del estrictamente necesario, mientras que Moore siempre estaba dispuesto a trabajar horas extra. [26] Según el comentario del DVD, ni Roger Moore, un coproductor no acreditado, ni Robert S. Baker , el productor acreditado, tuvieron nunca un contrato que no fuera un apretón de manos con Lew Grade. [26]
A pesar de su enfoque en los mercados del Reino Unido y Estados Unidos, The Persuaders! tuvo más éxito en otros mercados internacionales. [27] En su estreno en la cadena ITV , fue superada en los índices de audiencia por las repeticiones de Monty Python's Flying Circus en BBC One . Sin embargo, se ubicó entre las 20 series de televisión más vistas en el Reino Unido durante 1971. [28] La falta de éxito en los EE. UU., donde había sido vendida a ABC, Curtis lo atribuyó a su exhibición en el horario de los sábados a las 10 p. m., pero tuvo éxito en Europa continental y Australia. [26] En Alemania, donde la serie se emitió bajo el nombre de Die Zwei ("Los dos"), se convirtió en un éxito gracias a un doblaje especialmente divertido que apenas usaba traducciones del diálogo original.
El Bond de Moore era muy diferente de la versión creada por Ian Fleming y la interpretada por Connery. Guionistas como George MacDonald Fraser proporcionaron escenarios en los que Moore interpretaba a un playboy experimentado y elegante que siempre tenía un truco o un artilugio a mano cuando lo necesitaba. Esto fue diseñado para satisfacer el gusto contemporáneo de la década de 1970. La versión de Bond de Moore también era conocida por su sentido del humor y sus frases ingeniosas, como dijo el propio Moore: "Mi personalidad es diferente a la de los Bonds anteriores. No soy ese tipo de asesino a sangre fría. Por eso lo interpreto principalmente para reír". [29]
Debido a su compromiso con varios programas de televisión, en particular The Saint , Roger Moore no estuvo disponible para las películas de James Bond durante un tiempo considerable. Su participación en The Saint fue como actor, productor y director, y también se involucró en el desarrollo de la serie The Persuaders!. En 1964, hizo una aparición especial como James Bond en la serie de comedia Mainly Millicent . [30] Moore declaró en su autobiografía My Word Is My Bond (2008) que no se le había contactado para interpretar al personaje en Dr. No , ni sentía que alguna vez lo hubieran considerado. Solo después de que Sean Connery declarara en 1966 que ya no interpretaría a Bond, Moore se dio cuenta de que podría ser un contendiente para el papel. [31] Después de que George Lazenby fuera elegido para On Her Majesty's Secret Service (Al servicio secreto de su majestad) en 1969 y de que Connery volviera a ser elegido para el papel de Bond en Diamonds Are Forever (1971), Moore no consideró la posibilidad hasta que pareció claro que Connery había dejado de ser Bond para siempre. En ese momento, se acercaron a Moore y aceptó la oferta del productor Albert Broccoli en agosto de 1972. En su autobiografía, Moore escribe que tuvo que cortarse el pelo y perder peso para el papel. Aunque le molestaba tener que hacer esos cambios, finalmente fue elegido para interpretar a James Bond en Vive y deja morir (1973). [31]
Moore luego hizo Gold (1974), basada en una novela de Wilbur Smith para el productor Michael Klinger y el director Peter R. Hunt . Le pagaron 200.000 dólares más un porcentaje de las ganancias. [32]
Moore hizo su segunda película de Bond, El hombre de la pistola de oro (1974), que fue un éxito, aunque menos exitosa que Vive y deja morir . Contó con Christopher Lee como el antagonista principal. También aparecen Britt Ekland , Herve Villechaize y Maud Adams . Luego hizo una comedia That Lucky Touch (1975) que fue un desastre de taquilla. Moore hizo una película de acción filmada en Italia Street People (1976), luego regresó a Sudáfrica para otra película de Klinger-Hunt basada en una novela de Wilbur Smith, Shout at the Devil (1976), que tuvo éxito en Gran Bretaña, aunque menos en los EE. UU. Lee Marvin fue un miembro principal del elenco. Ian Holm también apareció, así como Barbara Parkins . [ cita requerida ]
Moore regresó para una tercera aparición como Bond en La espía que me amó (1977), que fue un gran éxito de taquilla. También estuvo protagonizada por Barbara Bach y Richard Kiel en su primera aparición como el villano Tiburón . [33] Regresó a Sudáfrica para una tercera película de acción filmada allí, The Wild Geese (1978), producida por Euan Lloyd y dirigida por Andrew V. McLaglen . Fue un éxito considerable en Gran Bretaña y Europa, pero, como Shout at the Devil , menos en los EE. UU. [34] El elenco incluía a Richard Burton , que tenía la facturación principal, y Richard Harris.
Moore interpretó el papel principal en Escape to Athena (1979), financiada en parte por Lew Grade. Fue una aventura de atraco ambientada en Grecia en tiempos de guerra, y está protagonizada por Telly Savalas y David Niven, y cuenta con actores de personajes principalmente estadounidenses, incluidos Elliott Gould , Stefanie Powers , Richard Roundtree , Sonny Bono y la actriz italiana Claudia Cardinale . Roger Moore (con el crédito principal) interpreta a un encantador ex comerciante de antigüedades austríaco convertido en comandante de campamento corrupto, al que se le pide que proteja las antigüedades griegas deseadas por el Tercer Reich, y también que proteja la colección de arqueólogos que se ven obligados a trabajar para encontrar y recuperar estos objetos, pero tiene otros planes para el tesoro que protege y para las personas bajo su vigilancia.
Moore siguió el éxito de su cuarta película como Bond, Moonraker (1979), con una película de acción, North Sea Hijack (1980), también conocida como ffolkes . Moore interpretó a un héroe muy poco parecido a Bond, frente a Anthony Perkins . La película fue una decepción de taquilla. [35]
Mejor recibida fue The Sea Wolves (1980), otra aventura de la Segunda Guerra Mundial que reunió a muchos de los miembros de la tripulación de The Wild Geese, incluidos Euan Lloyd y McLaglen. Se basó en la historia real de un evento de marzo de 1943 en la India británica y la Goa portuguesa, en el que un grupo de miembros retirados de la Calcutta Light Horse , coronelizados por el personaje de David Niven, ayudan a los operativos regulares del ejército británico, interpretados por Moore y Gregory Peck , a destruir barcos alemanes en el puerto neutral de Mormugao , todo el tiempo rodeados de espías alemanes e intrigas nacionalistas indias. Trevor Howard , Patrick Macnee y Barbara Kellerman también coprotagonizan, con una alineación de quién es quién de actores de personajes británicos.
Moore participó en dos comedias estelares: Sunday Lovers (1980), que fue un fracaso de taquilla, y The Cannonball Run (1981), que fue un éxito. Esta última contó con un reparto coral que incluía a Jackie Chan , Burt Reynolds , Dean Martin , Dom DeLuise , Sammy Davis Jr y Farrah Fawcett .
Moore regresó para su quinta aparición como Bond en Sólo para tus ojos (1981).
Después de la película Sólo para tus ojos , Moore expresó su deseo de dejar el papel, y otros actores fueron sometidos a pruebas de pantalla, incluido James Brolin , pero Moore finalmente fue atraído de nuevo para Octopussy (1983). [36]
Las circunstancias que rodearon el estreno de Octopussy fueron muy inusuales, ya que otra película de James Bond se estrenaba ese mismo año. Encabezada por el productor de Thunderball, Kevin McClory (que conservó los derechos cinematográficos de la propiedad porque la novela anterior de Ian Fleming de 1961 se basaba en un guion no filmado de 1959 producido bajo la égida de McClory, Jack Whittingham y Fleming), la producción no perteneciente a Eon, Never Say Never Again, presentó a su predecesor, Sean Connery, que volvió al papel de Bond. Aunque equivalía a una nueva versión libre de Thunderball , no se ambientaba en la continuidad de las películas de Bond anteriores de Eon. Esto llevó a que los medios de comunicación denominaran a la situación única como la "Batalla de los Bonds".
Hizo un cameo como el inspector jefe Clouseau , haciéndose pasar por una famosa estrella de cine, en La maldición de la pantera rosa [18] (1983) (por la que fue acreditado como "Turk Thrust II"). Después probó con un thriller The Naked Face (1984), escrito y dirigido por Bryan Forbes .
Moore protagonizó su última película de Bond, Panorama para matar (1985). Fue el actor de mayor edad en haber interpretado a Bond: tenía 45 años en Vive y deja morir y 58 cuando anunció su retiro el 3 de diciembre de 1985, después de haber interpretado el papel durante más de 12 años. Con 7 películas, Moore tiene el récord de interpretar a Bond más veces en la serie Eon, pero está empatado con Sean Connery en el número de veces que interpretó a Bond cuando se cuenta la aparición de Connery fuera de Eon en Nunca digas nunca jamás (1983). [37]
En 1987, presentó Feliz aniversario 007: 25 años de James Bond . [38]
Moore no actuó en pantalla durante cinco años después de dejar de interpretar a Bond; en 1990, apareció en varias películas y en la serie de televisión My Riviera del guionista y director Michael Feeney Callan y protagonizó la película Bed & Breakfast , que se rodó en 1989; [39] y también tuvo un papel importante en la película de 1996 The Quest ; en 1997, interpretó al Jefe en Spice World . [40] A la edad de 73 años, interpretó a un hombre homosexual extravagante en Boat Trip (2002) con Cuba Gooding Jr.
El espectáculo satírico británico de marionetas Spitting Image tenía un sketch en el que su imagen de látex de Moore, cuando un director fuera de pantalla le pidió que mostrara emociones, no hizo nada más que levantar una ceja; el propio Moore declaró que pensaba que el sketch era divertido y se lo tomó con buen humor. De hecho, siempre había aceptado de todo corazón el chiste de las "cejas", y bromeó diciendo que "solo tenía tres expresiones como Bond: ceja derecha levantada, ceja izquierda levantada y cejas cruzadas cuando lo agarraba Tiburón ". [23] Spitting Image continuó la broma, presentando una parodia de la película de Bond, The Man with the Wooden Delivery , con el títere de Moore recibiendo órdenes de Margaret Thatcher para matar a Mijaíl Gorbachov . Otros programas de comedia de ese momento ridiculizaron la actuación de Moore, y Rory Bremner afirmó una vez haber recibido una amenaza de muerte de uno de sus fanáticos furiosos después de una de esas rutinas. [41]
En un guiño a su programa de televisión de los años 60, Moore tuvo un cameo vocal en The Saint (1997) como presentador de noticias de radio mientras Simon Templar se aleja al final de la película. En el año 2000, interpretó el papel de un agente secreto en el especial de Navidad Victoria Wood with All the Trimmings , que se emitió en BBC One el día de Navidad. Filmando todas sus escenas en el London Eye , su misión era eliminar a otro agente cuya foto de archivo se parece a Pierce Brosnan. En 2002 tuvo un pequeño cameo en la serie policial alemana Tatort (episodio 506: "Schatten" - "Shadow", 28 de julio de 2002) como él mismo firmando un autógrafo en una tarjeta de Unicef.
En la película de 1981 The Cannonball Run , Moore interpretó a Seymour Goldfarb, una parodia de él mismo y de James Bond, conduciendo un Aston Martin DB5 .
En apoyo a su labor benéfica para UNICEF, Moore prestó su voz al personaje del muñeco de nieve mágico, Lumi Ukko, para una película de 1990 producida por Pavlina Ltd/FIT. La película cuenta con el aval de UNICEF y está dedicada a los "niños del mundo". [42] Un audiolibro publicado recientemente titulado The Magic Snowman and The Rusty Ice Skates cuenta con su voz. Su hija, la actriz Deborah More , narró el libro en honor al legado de su padre y su trabajo para UNICEF. El 20 por ciento de las ganancias del libro se donarán a la organización.
En 2009, Moore apareció en un anuncio de la Oficina de Correos . En 2010, prestó su voz a un gato parlante llamado Lazenby en la película Cats & Dogs: The Revenge of Kitty Galore , que contenía varias referencias y parodias de las películas de Bond. En 2011, coprotagonizó la película A Princess for Christmas con Katie McGrath y Sam Heughan , y en 2012, subió al escenario para una serie de siete "Evenings with" en los cines del Reino Unido y, en noviembre, fue presentador invitado de Have I Got News for You . [43] Un Moore con el rostro un poco más delgado contribuyó a una canción benéfica en 2017. Su última actuación en pantalla fue en 2017, una breve aparición cerca del final de la nueva versión de The Saint .
En 2015, Moore fue nombrado uno de los 50 hombres británicos mejor vestidos de GQ. [ 44 ] En 2015, leyó " La princesa y el guisante " de Hans Christian Andersen para la aplicación de cuentos de hadas para niños GivingTales en ayuda de UNICEF con otras celebridades británicas, incluidos Michael Caine , Ewan McGregor , Joan Collins , Stephen Fry , Joanna Lumley , David Walliams , Charlotte Rampling , Paul McKenna y Michael Ball . [45]
La amiga de Moore , Audrey Hepburn, lo había impresionado con su trabajo para UNICEF, y en consecuencia se convirtió en Embajador de Buena Voluntad de UNICEF en agosto de 1991. [46] Su personaje, Simon Templar , hizo una presentación para UNICEF cerca del final de "The Revolution Racket", [47] que se emitió el 5 de noviembre de 1964. Fue la voz de Papá Noel o "Santa" en la caricatura de UNICEF de 2004 The Fly Who Loved Me . [48]
En 1946, a los 18 años, Moore se casó con una compañera de estudios de la RADA, la actriz y patinadora sobre hielo Doorn Van Steyn (nacida Lucy Woodard), que era seis años mayor que él; [49] Moore y Van Steyn vivían en Streatham con la familia de ella, pero la tensión por cuestiones de dinero y su falta de confianza en su capacidad actoral pasaron factura a la relación, [50] durante la cual supuestamente sufrió abuso doméstico . [51]
En 1952, Moore conoció a la cantante galesa Dorothy Squires , que era 12 años mayor que él, y Van Steyn y Moore se divorciaron al año siguiente. [52] Squires y Moore se casaron en Nueva York. [52] Vivieron en Bexley , Kent , después de su boda. [53]
Se mudaron a los Estados Unidos en 1954 para desarrollar sus carreras, pero se desarrolló tensión en su matrimonio debido a su diferencia de edad y al enamoramiento de Moore por la estrella Dorothy Provine , y regresaron al Reino Unido en 1961, donde residieron en Sutton Coldfield , cerca de Birmingham . [52] Squires sufrió una serie de abortos espontáneos durante su matrimonio, y Moore dijo más tarde que el resultado de su matrimonio podría haber sido diferente si hubieran podido tener hijos. [52]
Durante su tempestuosa relación, Squires le estrelló una guitarra en la cabeza y, tras enterarse de su romance con la actriz italiana Luisa Mattioli , que se convirtió en la tercera esposa de Moore, Moore dijo: "Me arrojó un ladrillo a la ventana. Metió la mano por el cristal, agarró mi camisa y se cortó los brazos al hacerlo... Llegó la policía y le dijeron: "Señora, está sangrando" y ella dijo: "Es mi corazón el que sangra". [49] Squires interceptó cartas de Mattioli a Moore y planeó incluirlas en su autobiografía, pero la pareja ganó medidas cautelares contra la publicación en 1977, lo que llevó a Squires a demandarlos sin éxito por pérdida de ingresos. [52] Los numerosos casos legales iniciados por Squires la llevaron a ser declarada litigante vejatoria en 1987. [54] Moore pagó las facturas del hospital de Squires después de su tratamiento contra el cáncer en 1996; Ella murió en 1998. [55] [56]
En 1961, mientras filmaba El rapto de las sabinas en Italia, Moore dejó a Squires por la actriz italiana Luisa Mattioli. [56] Squires se negó a aceptar su separación y demandó a Moore por pérdida de derechos conyugales , pero Moore rechazó la orden del tribunal de regresar con Squires en 28 días. [56] [52] Squires también rompió ventanas en una casa en Francia donde vivían Moore y Mattioli, y demandó sin éxito al actor Kenneth More por difamación, ya que Kenneth More había presentado a Moore y Mattioli en un evento benéfico como "el Sr. Roger Moore y su esposa". [56] Moore y Mattioli vivieron juntos hasta 1969, cuando Squires finalmente le concedió el divorcio, después de haber estado separados durante siete años. [55] En la boda de Moore y Mattioli en abril de 1969 en el Caxton Hall en Westminster, Londres, una multitud de 600 personas estaba afuera, con mujeres gritando su nombre. [57]
Moore tuvo tres hijos con Mattioli: su hija actriz Deborah (n. 27 de octubre de 1963) y dos hijos, Geoffrey (n. 28 de julio de 1966) y Christian (n. 23 de agosto de 1973). [58] Geoffrey también es actor y apareció junto a su padre en las películas Sherlock Holmes en Nueva York (1976) y Fire, Ice and Dynamite (1990). Más tarde, cofundó Hush Restaurant en Mayfair , Londres, con Jamie Barber , [59] y lanzaría un sencillo en 2023 bajo el nombre de Jaffa Moore llamado "You and I", que contó con la voz de la fallecida actriz de Glee Naya Rivera e incluyó a una gran cantidad de estrellas en el video musical haciendo mímica junto a la canción. [60] [61] Geoffrey y su esposa Loulou tienen dos hijas. El hijo menor de Moore, Christian, es productor de cine y tiene cuatro hijos: una hija de su primer matrimonio con Heidi Moore y dos hijos y una hija de su segundo matrimonio con Lara Sidawi. [62]
Moore y Mattioli se separaron en 1993 después de que Moore desarrollara sentimientos por una socialité danesa nacida en Suecia, Kristina "Kiki" Tholstrup. [56] Moore más tarde describió su diagnóstico de cáncer de próstata en 1993 como "un cambio de vida", lo que lo llevó a reevaluar su vida y su matrimonio. [58] Mattioli y Tholstrup habían sido amigos durante mucho tiempo, pero Mattioli fue mordaz con ella en el libro que posteriormente escribió sobre su relación con Moore, Nothing Lasts Forever , describiendo cómo se sintió traicionada por Tholstrup y descartada por Moore. [56] [58]
Moore permaneció en silencio sobre su divorcio de Mattioli, y luego dijo que no quería lastimar a sus hijos "enzarzándose en una guerra de palabras". [58] Los hijos de Moore se negaron a hablar con él durante un tiempo después del divorcio, pero luego se reconciliaron con su padre. [58] Mattioli se negó a concederle el divorcio a Moore hasta 2000, cuando se llegó a un acuerdo de £10 millones. [63] Posteriormente, Moore se casó con Tholstrup en 2002. [58] Moore dijo que amaba a Tholstrup porque era "organizada", "serena", "amorosa" y "tranquila", y dijo: "Tengo una vida difícil. Confío totalmente en Kristina. Cuando viajamos por mi trabajo, ella es la que prepara el equipaje. Kristina se encarga de todo eso". [58] Moore también dijo que su matrimonio con Tholstrup era "una relación tranquila, no hay discusiones". [64] Tholstrup tuvo dos hijos, Hans-Christian Knudsen Jr. y Christina Knudsen, de un matrimonio anterior; Christina describió a su padrastro como una influencia positiva, diciendo: "Estuve en relaciones difíciles, pero todo cambió" cuando su madre conoció a Moore. Christina Knudsen murió de cáncer el 25 de julio de 2016, a la edad de 47 años; Moore publicó en Twitter : "Estamos desconsolados" y "Todos estábamos con ella, rodeándola de amor, al final". [65] [66] [67]
En política, Moore afirmó que era conservador y pensaba que el conservadurismo es la forma de dirigir un país. [68] Fue descrito como un partidario "de toda la vida" del Partido Conservador y respaldó al partido durante las elecciones generales del Reino Unido de 2001. [69] [70] [71] Sin embargo, Moore también expresó su renuencia a ser visto como una figura abiertamente política y sintió que su trabajo con UNICEF significaba que no podía involucrarse directamente en la política. [70]
En 2011, Moore expresó su apoyo al Primer Ministro conservador David Cameron en relación con su política sobre la Unión Europea , afirmando: "Creo que lo está haciendo absolutamente bien, a pesar de la oposición de muchos miembros de su propio partido. Traidores, los llamo. Me refiero a cualquier miembro de la línea dura dentro del Partido Conservador que se exprese en contra de su líder. Debería apoyar a su líder". [72]
Moore también expresó su apoyo a que Gran Bretaña mantenga la libra esterlina como moneda nacional y se alegró de que el gobierno británico no se hubiera unido a la moneda única de la UE , afirmando: "Me habría molestado mucho si hubiéramos tenido que sacar a la Reina de nuestra moneda. Probablemente tendrían que sacarla de los sellos y de todo. Soy británico y soy ferozmente independiente. Y creo que deberíamos ser independientes, como lo es Sean Connery con respecto a Escocia". [73]
En 2015, Moore criticó lo que consideraba una corrección política excesiva dentro de la industria cinematográfica y consideró que reescribir la sexualidad, el género o la etnicidad de James Bond sería un error, argumentando que "no se trata de ser homofóbico o, en realidad, racista, se trata simplemente de ser fiel al personaje". [74] [75] A pesar de su política conservadora, Moore mantuvo su afiliación al sindicato de entretenimiento y medios BECTU (ahora parte de Prospect) hasta su muerte, habiéndose unido como aprendiz de técnico de animación antes de que despegara su carrera como actor. A su muerte, era el miembro más antiguo del sindicato. [76] En 2007, Moore también expresó su apoyo a los trabajadores de la fábrica de chocolate Cadbury en Keynsham que protestaban contra el cierre de la planta. [77]
Moore se convirtió en un exiliado fiscal del Reino Unido en 1978, originalmente a Suiza, y dividió su año entre sus cuatro hogares: un apartamento en Montecarlo , una casa de vacaciones en la ciudad costera toscana de Castiglione della Pescaia , un chalet en Crans-Montana , Suiza, y una casa en Saint-Paul-de-Vence , Francia. [64] [78] Moore se convirtió en residente de Mónaco, después de haber sido nombrado Embajador de Buena Voluntad de Mónaco por el Príncipe Alberto II por sus esfuerzos en la promoción y publicidad internacional del principado. [79] Moore fue mordaz con la población rusa en Mónaco, diciendo: "Me temo que estamos abarrotados de rusos. Todos los menús de los restaurantes están en ruso ahora". [78]
Moore defendió abiertamente su condición de exiliado fiscal, diciendo que en los años 1970, cuando el gobierno laborista de James Callaghan empezó a cobrar impuestos a los que más ganaban , sus "contables, agentes y abogados" le habían instado a mudarse al extranjero porque "en ese momento nos gravaban hasta el 98% de los ingresos no ganados , por lo que nunca podrías ahorrar lo suficiente para asegurarte algún tipo de sustento si no trabajabas". [49] Moore dijo en 2011 que su decisión de vivir en el extranjero "no tenía que ver con los impuestos. Eso es una parte seria de ello. Vuelvo a Inglaterra con la suficiente frecuencia como para no extrañarla, para ver los cambios, para encontrar algunos de los cambios buenos... pagué mis impuestos en el momento en que ganaba un ingreso decente, así que he pagado lo que me correspondía". [80]
Moore tuvo una serie de enfermedades durante su infancia, incluyendo varicela , sarampión , paperas , [81] neumonía doble [82] e ictericia , [83] y le extirparon el apéndice , las amígdalas y los adenoides . [84]
Moore padecía cálculos renales desde hacía mucho tiempo [85] y, como resultado, estuvo hospitalizado brevemente durante el rodaje de Vive y deja morir en 1973 [86] y nuevamente durante el rodaje de la película Moonraker de 1979. [87]
En 1993, a Moore le diagnosticaron cáncer de próstata y se sometió a un tratamiento exitoso para la enfermedad. [88]
En 2003, Moore se desplomó en el escenario mientras actuaba en Broadway, [89] y le colocaron un marcapasos para tratar un ritmo cardíaco lento potencialmente mortal. [78] Le diagnosticaron diabetes tipo 2 en 2013. [78] Algunos años antes de su última enfermedad de cáncer, se encontró una mancha tumoral en su hígado. Luego, en 2017, durante el período en el que recibió tratamiento para el cáncer, se cayó y se lastimó gravemente la clavícula . [90] [91]
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Moore murió en presencia de su familia en su casa en Crans-Montana , Suiza , el 23 de mayo de 2017, por cáncer de pulmón e hígado. [91] [92] [93] [94] Los ex actores de 007 Sean Connery , George Lazenby , Timothy Dalton , Pierce Brosnan y Daniel Craig rindieron homenaje a Moore. Moore está enterrado en el cementerio de Mónaco . [94]
Moore tenía amistad con algunos miembros de la familia real de Dinamarca; el príncipe Joaquín y su entonces esposa Alexandra, condesa de Frederiksborg , invitaron a Moore y su esposa Kiki a asistir al bautizo de su hijo menor, el príncipe Félix . En 2004 asistió a la boda de Federico, príncipe heredero de Dinamarca, y Mary Donaldson . El 24 de mayo de 2008, Moore y su esposa asistieron a la boda del príncipe Joaquín con su prometida francesa Marie Cavallier . [ cita requerida ]
Moore también mantuvo una larga amistad con la princesa Lilian de Suecia, a quien conoció por primera vez en una visita a Estocolmo para UNICEF. La esposa de Moore, Kristina, que nació en Suecia, ya era amiga de la princesa Lilian a través de amigos en común. En su autobiografía, Moore recordó haber conocido a la princesa para tomar té y cenar cada vez que su esposa y él visitaban Estocolmo. Habló de sus recuerdos en el servicio conmemorativo de la princesa en la iglesia de San Pedro y San Sigfrido en Estocolmo, el 8 de septiembre de 2013. [11] [95]
El 1 y 2 de julio de 2011, Moore y su esposa asistieron a la boda de Alberto II, Príncipe de Mónaco y Charlene Wittstock . [96]
"La mayoría de la gente elige a Sir Roger Moore o Sir Sean Connery como su Bond favorito. ¿Por qué Moore? Porque era la encarnación de Bond, y algo más. Era el inglés por excelencia, a medio camino entre el caballero y el bufón, un provocador elegante, sensiblero y afable. Manejó el tono del papel a la perfección, con una interpretación que se situaba en algún punto entre el cursilería de Piers [ sic ] Brosnan y la frialdad ardiente de Connery. El 007 de Moore era, en una palabra, divertido: nunca estaba por encima de la risa irónica, preferiblemente con un Martini seco en la mano".
— Francis Blagburn escribe en The Telegraph , mayo de 2017. [23]
Moore fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1999 [97] y fue ascendido a Caballero Comandante de la Orden del Imperio Británico (KBE) en los Honores de Cumpleaños de 2003 por servicios caritativos, especialmente a UNICEF y más tarde a Kiwanis International , que habían dominado su vida pública durante más de una década. [98] Al ser nombrado caballero, Moore dijo que la citación "significaba mucho más para mí que si la hubiera recibido por actuar... Estaba orgulloso porque la recibí en nombre de UNICEF en su conjunto y por todo lo que ha logrado a lo largo de los años". [99]
El 11 de octubre de 2007, tres días antes de cumplir 80 años, Moore recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por su trabajo en televisión y cine. A la ceremonia asistieron familiares, amigos y Richard Kiel , con quien había actuado en La espía que me amó y Moonraker . La estrella de Moore fue la número 2350 instalada y está ubicada apropiadamente en el 7007 de Hollywood Boulevard. [100]
El 28 de octubre de 2008, el gobierno francés nombró a Moore Comandante de la Orden de las Artes y las Letras . [101] El 21 de noviembre de 2012, Moore recibió un doctorado honorario de la Universidad de Hertfordshire por sus destacadas contribuciones a la industria cinematográfica y televisiva del Reino Unido durante más de 50 años, en particular las producciones cinematográficas y televisivas en Hertfordshire. [102]
Después de su muerte, el Roger Moore Stage se inauguró en Pinewood Studios en una ceremonia celebrada en octubre de 2017 para celebrar su vida y obra. [103] Su esposa y su familia estuvieron presentes junto con los productores de Bond Michael G Wilson y Barbara Broccoli , y los invitados al evento incluyeron a Joan Collins , Michael Caine , Stephen Fry , Tim Rice y Stefanie Powers . [103]
En la película de 2018 Mi cena con Hervé , Moore fue interpretado por el actor Mark Umbers .
Por su labor benéfica
Premios a la trayectoria
Por su actuación
El libro de Moore sobre el rodaje de Vive y deja morir , basado en sus diarios, titulado Roger Moore as James Bond: Roger Moore's Own Account of Filming Live and Let Die , fue publicado en Londres en 1973, por Pan Books. [111] El libro incluye un reconocimiento a Sean Connery, con quien Moore fue amigo durante muchos años: "También me gustaría agradecer a Sean Connery, con quien no hubiera sido posible".
La autobiografía de Moore My Word is My Bond ( ISBN 0061673889 ) fue publicada por Collins en los EE. UU. en noviembre de 2008 y por Michael O'Mara Books Ltd en el Reino Unido el 2 de octubre de 2008 ( ISBN 9781843173182 ). [112]
El 16 de octubre de 2012 se publicó Bond on Bond , coincidiendo con el 50º aniversario de las películas de James Bond. El libro, con numerosas imágenes, está basado en los propios recuerdos, pensamientos y anécdotas de Moore sobre todo lo relacionado con 007, y parte de las ganancias del libro se destinarán a UNICEF. [113]
(publicado como One Lucky Bastard en los Estados Unidos)
... se hizo como una historia de dos partes en la serie ATV/ITC protagonizada por Roger Moore (y, editada, estrenada en cines fuera de Gran Bretaña), pero Harrison no fue acreditado ni remunerado por esto; había sido "por una suma global, sin regalías".
[Moore] interpretó a James Bond en 1964 en televisión junto a la actriz británica Millicent Martin en una aparición especial en su programa de comedia de la BBC, Mainly Millicent.
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