John Dehner (DAY-ner; nacido John Dehner Forkum ; 23 de noviembre de 1915 - 4 de febrero de 1992), también acreditado como Dehner Forkum , fue un actor de teatro, radio, cine y televisión estadounidense. Desde finales de la década de 1930 hasta finales de la de 1980, acumuló una larga lista de créditos de actuación, a menudo en papeles de estafadores sofisticados , figuras de autoridad turbias y otros villanos de habla suave. Sus créditos sólo en largometrajes, series de televisión y películas hechas para televisión suman casi 300 producciones. Dehner trabajó extensamente como actor de radio durante la segunda mitad de la " edad de oro " de ese medio, acumulando cientos de créditos adicionales en series transmitidas a nivel nacional. Su papel protagónico más notable fue el de Paladín en la versión radiofónica del programa televisivo Western Have Gun – Will Travel. , que se emitió durante 106 episodios en CBS de 1958 a 1960. Continuó trabajando como actor de doblaje en el cine, como narrador de la película The Hallelujah Trail . Al principio de su carrera, Dehner también trabajó brevemente para Walt Disney Studios , sirviendo como un. Asistente de animación desde 1940 hasta marzo de 1941 en las instalaciones de la compañía en Burbank, California . Apareció en los episodios de Columbo "Swan Song" (1974) con Johnny Cash , y como el comodoro Otis Swanson en "Last Salute to the Commodore" (1976). apareció en un episodio de dos partes de Misión: Imposible.
Nacido en 1915 en la ciudad de Nueva York en Staten Island , John Dehner era el hijo mediano de tres hijos de Ella Susana (de soltera Dehner) y Ralph LeRoy Forkum. [2] [a] El padre de John era un artista consumado que fue ampliamente reconocido en los Estados Unidos como pintor de paisajes, ilustrador y especialista en pintar fondos "altamente realistas" para producciones teatrales y más tarde para largometrajes animados y cortometrajes . [3] [b] La madre de John era una músico talentosa y también talentos artísticos. [4] Antes de la década de 1920, Ella Forkum incluso colaboró con su esposo en proyectos de arte y en algunos casos se le atribuyó el crédito por ayudarlo a componer contenido para sus dibujos y pinturas ampliamente utilizados en publicidad en periódicos y revistas. Un ejemplo es un anuncio de página completa en la edición del 18 de marzo de 1917 del periódico Evening Star de Washington, DC . [5] Ese anuncio es para Djer-Kiss , una línea muy exclusiva de perfumes y jabones franceses. Representa una escena muy estilizada, parecida a un cuento de hadas, de mujeres jóvenes bañándose bajo una cascada. La obra de arte en sí lleva la atribución a los padres de John, a "RL + ED Forkum". [5]
A principios de la década de 1920, la creciente reputación artística de RL o "Roy" Forkum le valió un encargo que le permitió llevar al joven John y al resto de su familia a vivir a Oslo, Noruega, mientras producía ilustraciones para una elaborada publicación que celebraba la música noruega. compositor Edvard Grieg . [6] Fue en Oslo donde John adquirió sus primeras experiencias actuando públicamente en musicales y obras escolares. [7] Tras finalizar su trabajo en el proyecto Grieg, Roy llevó a Ella y a los niños a estancias prolongadas en Estocolmo , Copenhague, Londres y finalmente a París, donde durante dos años y medio en el suburbio de Asnières de la capital francesa. sur-Seine , John y sus dos hermanas, Amy y Alice, continuaron su educación en las escuelas públicas. [7]
Los estudios de John en Francia ampliaron sus intereses en el arte, la música y el teatro, así como en el deporte de la esgrima , en el que demostró habilidades suficientes en su adolescencia para calificar como un competidor "campeón". [8] [9] En su entrevista con Dehner en 1959, Marcia Minnette, reportera de la revista especializada TV-Radio Mirror de Nueva York , cita los recuerdos del actor de haber asistido a escuelas francesas tres décadas antes, en particular sus reacciones ante el riguroso estudio. y estricta disciplina exigida por sus profesores:
John dice: "Los delincuentes estadounidenses deberían ser enviados a escuelas francesas. A la primera infracción de una regla, la cara de un niño es golpeada contra su escritorio. O sus nudillos son golpeados fuertemente con una regla de roble. Los niños aprenden, en una edad de formación: que la disciplina es la primera ley de la vida; la segunda y tercera leyes son la aplicación y el logro. Teníamos libres los jueves y domingos, pero salíamos de la escuela los miércoles y sábados por la tarde con suficiente trabajo escolar para mantenernos ocupados durante una semana en lugar de un día. ". [7]
Vivir y estudiar en Europa "en su edad de formación" ciertamente amplió el conocimiento de Dehner sobre diferentes culturas e idiomas. Además de hablar con fluidez noruego y francés, también hablaba "algo" de sueco, español, alemán e italiano. [7] Ese amplio conocimiento de idiomas resultaría muy útil más adelante durante su carrera como actor, cuando los personajes de Dehner debían hablar con acentos o salpicar sus diálogos en inglés con varias palabras y frases extranjeras.
Mientras estaban en Francia, los padres de John se separaron en París y el 15 de noviembre de 1929 se les concedió el divorcio allí. [10] Ella Forkum pronto regresó a los Estados Unidos con John, de 14 años, y sus hermanas y se reasentó en la sección Riverview Manor de Hastings-on-Hudson , un pueblo ubicado aproximadamente a 20 millas al norte del centro de Manhattan , donde residía el padre de John. por separado. [2] [7] [c] Entre 1930 y 1932, "Dehner Forkum", su madre y sus hermanas fueron citados periódicamente en columnas de sociedad del New York Herald Tribune , que informaban sobre su asistencia y actuaciones personales en eventos benéficos, bailes, recitales de música y obras de teatro presentadas en Hastings. [11] [12] En febrero de 1932, como parte de la celebración del bicentenario del cumpleaños de George Washington en su escuela secundaria, Dehner y su hermana mayor Amy actuaron en Conway Cabal , una obra histórica escrita por uno de sus compañeros de clase. [12] Los hermanos actuaron el mes siguiente en una adaptación de la novela Monsieur Beaucaire de 1900 , una producción que ganó el primer premio de Hastings High School en un concurso regional de obras de teatro para estudiantes. [7] [13]
Después de graduarse de Hastings High School en junio de 1932, [14] Dehner se matriculó en la Grand Central School of Art de Manhattan , evidentemente con intenciones de seguir una carrera en el arte como su padre, quien pronto se mudó a California para continuar pintando y trabajar en escenografía y posteriormente dibujo de fondos y guiones gráficos para proyectos de animación realizados por Walter Lantz , Walt Disney y otros productores. [15] A pesar de los primeros trabajos de Dehner en producciones teatrales de aficionados y su talento natural y su formación como pintor y escultor, no abrazó inmediatamente la actuación o el arte de estudio como una profesión a largo plazo.
En el otoño de 1934, Dehner y sus hermanas abandonaron Nueva York con su madre y se trasladaron a la costa oeste , donde Amy se matriculó en la Universidad de California, Berkeley . [16] Al año siguiente, John también se matriculó en Berkeley para continuar sus estudios formales en bellas artes. [17] [18] Mientras estaba en la universidad, también adquirió más experiencia práctica actuando en producciones teatrales del campus y refinando sus talentos musicales tocando el piano y componiendo arreglos para tres bandas de baile locales. [7] Los registros escolares y militares posteriores indican que decidió abandonar Berkeley en el verano de 1937 después de completar dos años de estudio. [19] [d]
Dehner dejó Berkeley al final de su segundo año para regresar a la ciudad de Nueva York e intentar actuar en producciones teatrales profesionales. Allí se unió a una compañía asociada con el Teatro de Arte de Moscú (MAT), donde obtuvo una formación intensiva en el " sistema " de método de actuación establecido por el practicante de teatro soviético Konstantin Stanislavski . [20] Años más tarde, mucho después de que Dehner se hubiera establecido como un actor popular en películas, radio y televisión, le dio crédito a MAT por influir profundamente en su estilo de actuación, aunque fue un estilo que con el tiempo le obligó a ajustar sustancialmente sus técnicas de actuación. para lograr un éxito generalizado entre el público estadounidense. En particular, reconoció a Mikhail Chekov , ex alumno de Stanislavski y principal consultor de la compañía de Nueva York, como profesionalmente "'el hombre más importante de mi carrera'". [20] The Los Angeles Times en una entrevista de 1971 con Dehner contó cómo evolucionó su enfoque de la actuación con su formación MAT:
[Dehner] admite que si se hubiera adherido a la filosofía del Teatro de Arte de Moscú [ sic ] de actuar con determinación inquebrantable, su carrera podría no haber ido tan bien como lo ha hecho. "Allí me adoctrinaron sobre los medios y la necesidad de que un actor se subyugue totalmente a su personaje, en la tradición europea de actuación". Dehner dice: "Aprendí tan bien que, al final, mis caracterizaciones fueron mucho más memorables que yo".... Con el tiempo, Dehner se dio cuenta de que, si bien este tipo de cosas aparentemente funcionaban para los actores en Europa, también lo era en Estados Unidos. que estaba tratando de abrirse camino y que no le estaba construyendo una reputación práctica ni consiguiéndole trabajos aquí. [20]
Una de las producciones teatrales notables en las que Dehner participó en Nueva York es The Bridal Crown (1901) del dramaturgo sueco August Strindberg . Estrenada en Broadway en el Vanderbilt Theatre el 5 de febrero de 1938, la obra se presentó bajo los auspicios del Experimental Theatre de Manhattan. Brooks Atkinson , entonces crítico del New York Times , reseñó la obra escénica de "The New York Players", a quienes caracterizó como "de mentalidad seria" y compuesta por "jóvenes apasionados por el teatro y en la mayoría de los casos delgados". carteras". [21] Si bien citó a "Dehner Forkum" entre los actores principales y desempeñó el papel de "Mats", Atkinson consideró que el esfuerzo general de la compañía era sólo "una actuación estudiantil respetable". [21]
Dehner continuó actuando, aunque esporádicamente, en otras obras de teatro en Nueva York y en algunas sociedades anónimas cercanas . Recibió cierto apoyo financiero de su madre, pero la falta de un trabajo de actuación remunerado y constante obligó a Dehner a buscar empleo en otra parte de la ciudad para mantenerse, incluido el trabajo diurno como dependiente de ventas en una tienda de tabaco y aparcando coches en el 1939. Feria Mundial de Nueva York . [22] Frustrado por su escaso estilo de vida y las limitadas perspectivas de establecer una carrera teatral viable en la ciudad, decidió a finales de 1939 regresar, como él mismo lo describió, a la "línea de vida" de California. [22] [e]
A su regreso a California, Dehner no se estableció en Berkeley para reanudar sus estudios universitarios ni para encontrar allí un trabajo fuera del campus. Su madre, que para entonces vivía en Arch Street en Berkeley y administraba una " tienda de variedades ", optó por permanecer en la ciudad mientras John se trasladaba al sur de California, al condado de Los Ángeles , donde en Hollywood había mayores oportunidades para actores formados y artistas a encontrar empleo en la industria cinematográfica. [23] Una ventaja adicional de mudarse allí fue que el padre de John ya trabajaba regularmente para diferentes estudios. Uno de ellos fue Walt Disney Studios , donde Roy Forkum trabajó como "artista de historias" en las nuevas instalaciones que Disney estaba construyendo en Burbank , a poca distancia de Hollywood. [24] Dehner se mudó con su padre y su nueva madrastra, Eileen, quienes vivían en una casa que Roy poseía en Burbank en 454 South Fairview Street. [25] [26]
El censo federal de 1940 también documenta que tanto el padre como el hijo estaban empleados ese año en "estudios cinematográficos"; Roy Forkum, como "artista"; y John, de 24 años, como "nuevo trabajador y estudiante" ( aprendiz ). [26] Otros registros de época, sin embargo, proporcionan algunos detalles sobre el trabajo de John en ese momento, más específicamente que él, al igual que su padre, estaba trabajando en Disney, donde como animador también ayudó en la producción de dibujos para el clásico animado de Disney de 1940, Fantasía. en cuanto a The Reluctant Dragon (1941) y al desarrollo inicial de Bambi (1942). [6] [8]
Dehner trabajó durante un año en Disney, y en la entrevista de 1959 con TV-Radio Mirror citada anteriormente describe su trabajo allí como un "'intermedio'", como asistente de artista "que dibuja todo lo que pasa entre medio". fragmentos de acción tal como los esbozaron los animadores.'" [7] "'A veces '", afirma en esa entrevista, "'pasé días simplemente dibujando líneas rizadas para simular ondas, contornos de hojas u horizontes'". ] Una película de Disney distribuida por RKO Pictures en 1941 muestra a Dehner trabajando en el estudio. [27] Titulada The Reluctant Dragon , la primera parte de la película sigue al actor y humorista estadounidense Robert Benchley realizando un recorrido detrás de escena de varios departamentos de producción en las instalaciones de Disney en Burbank. En un segmento, Benchley visita una sala de guiones gráficos para animadores de Disney, quienes son retratados componiendo y dibujando un futuro corto de dibujos animados protagonizado por el personaje "Baby Weems". Se muestra brevemente a un Dehner muy joven entre sus compañeros de personal saludando a Benchley y luego haciendo un boceto de Baby Weems mientras hace un comentario con su voz posteriormente familiar. [27] [f] El actor en apuros Alan Ladd interpreta a uno de los artistas de guiones gráficos, con más tiempo en pantalla, explicando con entusiasmo los guiones gráficos. Más tarde, ese mismo año, Ladd sería elegido para This Gun for Hire (1941) en Paramount, allanando el camino para convertirse en uno de los principales atractivos de taquilla de la pantalla. [28] [29] [30]
Después de registrarse en el reclutamiento militar en el condado de Los Ángeles en octubre de 1940, [1] John dejó el departamento de animación de Disney a principios de marzo de 1941 para ofrecerse como voluntario en el ejército de los EE. UU. , nueve meses completos antes de que Japón atacara Pearl Harbor y atrajera oficialmente a los Estados Unidos al mundo. Segunda Guerra . [19] En sus documentos de alistamiento, identifica su ocupación civil como artista y profesor de arte especializado en escultura. [19] El entrenamiento militar inicial de John lo preparó para servir como instructor de artillería , aunque pronto fue seleccionado para la escuela de candidatos a oficiales . [g] Exámenes físicos adicionales durante la evaluación de rutina para su candidatura revelaron que Dehner tenía una úlcera de estómago , una úlcera tan grave que llevó a los médicos del ejército a finales de 1941 a darle de baja honorablemente del servicio militar por motivos médicos. [22]
Después de que Dehner fuera dado de alta médicamente del ejército, no reanudó su trabajo en Disney; en cambio, se embarcó en una carrera radiofónica, trabajando inicialmente como locutor. Broadcasting and Broadcast Advertising , una publicación de radio ampliamente leída con sede en Washington, DC, informó en marzo de 1942 que "John Dehner Forkum... se ha unido a la KFAC, Los Ángeles, anunciando personal, reemplazando a Jack Little". [31] En septiembre de ese año, Dehner estaba trabajando en Beverly Hills en KMPC , donde fue ascendido de "locutor de relevo" a un puesto de tiempo completo en la estación. [32] Fue también en esa época cuando comenzó a identificarse profesional y consistentemente como "John Dehner", abandonando su apellido. [32] KMPC pronto promovió una vez más al "locutor-escritor" y ocasionalmente disc jockey, elevándolo a editor de noticias. [33] Dehner luego se mudó a la estación de radio KFWB , que también transmitía desde Los Ángeles, donde formó parte de un equipo de noticias que ganó un premio Peabody por sus informes sobre la primera conferencia de las Naciones Unidas celebrada en San Francisco en 1945. [6] [ 34]
A principios de la década de 1940, Dehner también comenzó a actuar como actor en la radio, y continuó haciéndolo durante las décadas de 1950 y 1960. Entre sus primeros trabajos como actor en la radio fue mientras trabajaba en la estación KMPC, donde desde finales de 1942 hasta 1944 prestó su voz al personaje principal y narró la antología de terror sindicada The Hermit's Cave , que fue producida por William Conrad . [35] Durante el resto de la década de 1940 y durante los años restantes de la " Edad de Oro de la Radio ", hasta principios de la década de 1960, Dehner sirvió como estrella invitada, personaje recurrente o protagonista de algunas de las mejores series de radiodifusión nacional. ese período, todo mientras trabajaba también en películas y televisión. Algunas de esas importantes producciones radiofónicas son Escape , Yours Truly, Johnny Dollar , Let George Do It , California Caravan , The Count of Monte Cristo ; Clásicos del crimen ; Lassie , NBC University Theatre , Las aventuras de Philip Marlowe , Rogers of the Gazette , Suspenso , El hombre llamado X , Los hombres silenciosos , Buster Brown Gang de Smilin' Ed , El viaje de la Reina Escarlata , El Whistler , Esqueleto familiar , El libro negro y Las aventuras de Sam Spade . [36] [37] Dehner también fue uno de los tres actores que interpretó al inspector de Scotland Yard Peter Black en el drama criminal radiofónico Pursuit , que se emitió en CBS Radio entre 1949 y 1952. [38] [39] [h] Entre 1950 y En 1951, coprotagonizó el papel de Elmer en la comedia radiofónica The Truitts . En 1952, interpretó el personaje principal en The Judge , una audición de un solo episodio (equivalente a un piloto de televisión), pero nunca llegó a ser serie. [35] [40]
Articulado y poseedor de una rica voz de barítono , Dehner durante la década de 1950 fue reconocido por la revista Radio Life por tener la "mejor voz de radio" de la industria del entretenimiento, un activo que continuó brindándole muchas más oportunidades en la radiodifusión. [41] Gran parte de su trabajo en ese período consistió en actuar como una variedad de personajes en radio Westerns como The Cisco Kid , Wild Bill Hickok , Gunsmoke y Fort Laramie . También protagonizó dos series del oeste en CBS Radio en 1958. En febrero de ese año, comenzó a expresar el personaje principal de Frontier Gentleman , una serie semanal que seguía las hazañas "llenas de acción" de JB Kendall, un veterano del ejército británico que como un periodista viajó por el Viejo Oeste recopilando historias para The London Times . [42] Aunque esa serie duró sólo nueve meses, la representación de Kendall por parte de Dehner en 42 episodios fue bien recibida por los críticos de la época, uno de los cuales describió la interpretación del actor del personaje principal como "elegante y fríamente efectiva". [42] [43] Sólo una semana después de la emisión final de Frontier Gentleman en noviembre de 1958, Dehner se estrenó como el pistolero-detective privado Paladin en la versión radiofónica de Have Gun Will Travel . Esa serie, que totalizó 106 episodios, continuó durante dos años completos y finalizó en noviembre de 1960. [44]
Dehner durante sus 50 años de carrera en el entretenimiento actuó en más de 125 largometrajes y cortometrajes . [45] [46] Hizo sus primeras apariciones en la " pantalla grande " a principios de la década de 1940 después de ser dado de baja del ejército, actuando en pequeños papeles no acreditados mientras seguía trabajando predominantemente en la radio. Durante varios años trabajó de película en película como un oficial moderno , visitando oficinas de casting, audicionando y ganando tiempo y experiencia en pantalla en Republic , RKO , Warner Bros. , Paramount , Metro-Goldwyn-Mayer y Twentieth Century-Fox . [45] Entre las apariciones cinematográficas iniciales de Dehner se encuentran su papel no acreditado en un Republic Western en el que se rompió la mano derecha en una escena de pelea y como "Sheik Ameer" en la producción de Sol Lesser de 1943 Tarzan's Desert Mystery . [22] [47]
Otros papeles para los que fue elegido incluyen oficial militar, locutor de radio, minero, médico interno y policía estatal en películas como Thirty Seconds Over Tokyo (1944), Lake Placid Serenade (1944), The Corn Is Green (1945), Dos veces bendecida (1945), Capitán Eddie (1945), Navidad en Connecticut (1945), Feria estatal (1945), Ella fue a las carreras (1945) y Club Habana (1945). Aunque las primeras actuaciones de Dehner en estas películas no fueron acreditadas en la pantalla, su nombre comenzó a aparecer en los créditos del elenco publicados en las principales publicaciones de la industria cinematográfica. Por ejemplo, su nombre y sus papeles tanto en Captain Eddie como en State Fair se citan en la revista para fanáticos del cine más importante del país en 1945, Photoplay , así como en The Film Daily y Showmen's Trade Review . [48]
Durante el resto de la década de 1940, Dehner continuó actuando en diversos géneros cinematográficos: dramas criminales, misterios, aventuras marítimas y en la jungla, historias de espionaje y un número creciente de películas del oeste. Durante sus primeros años como actor cinematográfico, Dehner se ganó una reputación entre los directores de casting y el público teatral como un intérprete confiable que podía interpretar una gran variedad de personajes, aunque la mayoría de las veces en papeles malvados como jugadores corruptos, banqueros malvados, distinguidos espías extranjeros, estafadores, pistoleros nerviosos y otros " pesados ". De hecho, una noticia titulada "John Dehner recurre al derecho de la ley" y publicada en Ohio en el número del 21 de julio de 1950 del Toledo Union Journal subraya cuán arraigada estaba esa reputación. El periódico describe para los cinéfilos el papel del actor en la próxima película:
HOLLYWOOD—Por una de las pocas veces en su carrera de villano en la pantalla, John Dehner será visto en el lado correcto de la ley como un agente encubierto en " Counterspy Meets Scotland Yard " de Columbia. Dehner, quien recientemente completó papeles importantes en " El último de los Buccaneers " y " Al Jennings of Oklahoma ", se une a un elenco que incluye a Howard St. John , Ron Randell y Amanda Blake . [49]
La década de 1950 fue la de mayor actividad de Dehner actuando en películas teatrales. Fue elegido para al menos 63 largometrajes estrenados durante esa década y la mitad de esas películas son westerns, varias de las cuales ofrecieron a Dehner las partes más importantes de su carrera cinematográfica. [45] Después de recibir buenas críticas por su papel secundario en la producción de RKO de 1956 Tension at Table Rock , Dehner fue elegido por Howard W. Koch y Aubrey Schenck de Bel-Air Productions para ser el protagonista de Revolt at Fort Laramie (1957). interpretando al oficial de caballería, el mayor Seth Bradner. [50] La mayoría de los productores todavía no consideraban que el actor, aunque era un rostro muy familiar para el público cinematográfico, tuviera un poder de atracción significativo en la taquilla. La publicación de la industria cinematográfica Motion Picture Exhibitor , que tenía un gran número de lectores entre propietarios de salas de cine en 1957, elogia la calidad general de Revolt at Fort Laramie en su reseña del 20 de marzo, pero alude a la falta de estrellas de la película. La revista describe el western de 73 minutos como un "buen programador", con actuaciones "competentes" de Dehner y otros actores y un número "suficiente" de escenas de acción que "mantiene el interés a pesar de la falta de valores del nombre". El año siguiente, en 1958 , Dehner recibió un segundo papel en The Left Handed Gun , junto a Paul Newman , quien interpreta al personaje principal, el forajido Billy the Kid . Dehner en esa película interpreta al sheriff Pat Garrett , quien rastrea y mata a Billy.
Ya entrados los años 1960, Dehner comenzó esa década coprotagonizando Los canadienses (1961), otro western más, aunque no era una producción estadounidense. En cambio, era un proyecto anglocanadiense filmado íntegramente en Canadá por un elenco y un equipo predominantemente ingleses y canadienses. [52] Dehner, una vez más interpretando al villano como un " ranjero que odia a los indios ", compartió la cartelera principal con el también actor estadounidense Robert Ryan y el actor británico Torin Thatcher . [45] Sin embargo, para las siguientes tres películas de Dehner aceptó tres papeles secundarios fuera del ámbito de los westerns y ambientados en la época contemporánea: el drama The Chapman Report (1962); otro drama contemporáneo, Youngblood Hawke (1962); y una comedia protagonizada por Bob Hope y Lucille Ball , Critic's Choice (1963).
En 1964, Dehner coprotagonizó con Wally Cox Invitación a Ohio , una película patrocinada por Ohio Bell Telephone Company . Cox interpreta a Doc Hutton, el propietario de un pequeño carrito de palomitas de maíz y maní, que busca trasladar su pequeño negocio a una zona más rentable. Después de leer un anuncio en The Wall Street Journal sobre las ventajas económicas de trabajar en Ohio, Hutton llama al Director de Desarrollo del estado, papel desempeñado por Dehner. La comedia comienza cuando el director, confundiendo al vendedor de palomitas de maíz y maní con el presidente de una gran corporación industrial, invita a Hutton a recorrer el estado con él. [53]
En 1966, el éxito de Dehner en el cine se había producido casi exclusivamente en papeles secundarios, por lo que, en un esfuerzo por obtener más papeles protagónicos, decidió fundar ese año su propia productora. Motion Picture Exhibitor informa en su número del 6 de julio de 1966 que Dehner había formado recientemente "JD Productions", una empresa cuya "una de sus funciones principales" era comprar ideas de historias y guiones para desarrollar proyectos en los que Dehner "protagonizaría". las versiones cinematográficas". [54] Se desconoce hasta qué punto la compañía de Dehner desarrolló proyectos o lo dirigió a papeles en futuras producciones cinematográficas, pero Dehner continuó actuando en películas durante los siguientes 20 años, aunque no en papeles por los que recibió una gran facturación. Su primer largometraje después de la creación de JD Productions es el drama criminal Stiletto (1969), protagonizado por Alex Cord , Britt Ekland y Patrick O'Neal . Dehner vuelve a desempeñar un papel secundario, pero en el "lado correcto" de la ley, interpretando a un fiscal de distrito .
Después de aparecer en tres westerns consecutivos en 1970 y 1971, incluido Support Your Local Gunfighter con James Garner , Dehner completó su carrera cinematográfica actuando casi exclusivamente en producciones fuera del género de las "imágenes de vaqueros". Participó en dramas históricos como The Lincoln Conspiracy (1977) y la épica sobre astronautas The Right Stuff (1983), en largometrajes de ciencia ficción como Slaughterhouse-Five (1972) y The Boys from Brazil (1978); en comedias como Fun with Dick and Jane (1977) con Jane Fonda y Airplane II: The Sequel (1982); y en thrillers neo-noir como The Killer Inside Me (1976) y Jagged Edge (1985). [45] Dehner ocupó el tercer lugar bajo Denver Pyle y Ken Berry (Pyle interpretó al personaje principal Galen Clark ) en la producción de 1976 Guardian of the Wilderness , en la que Dehner aparece como el primer naturalista estadounidense y "Padre del Parque Nacional" John Muir . [45] [55]
A medida que las carreras de radio y cine de Dehner continuaron progresando en la década de 1950, también comenzó a trabajar cada vez más en el medio en rápida expansión de la televisión, y durante más de 35 años actuó en una amplia gama de series occidentales, comedias de situación, antologías de ciencia ficción, dramas criminales, películas hechas para televisión y apariciones especiales en programas de variedades. [56] Entre sus primeras actuaciones en series televisadas se encuentran dos episodios de 1952: "The Parachute Story" y "The Dead General Story", en Dangerous Assignment de NBC , protagonizada por Brian Donlevy . Si bien Dehner en esos episodios citados y en muchas otras series fue identificado principalmente como un actor dramático, también participó en una variedad de comedias a lo largo de su carrera. Algunas de las series televisivas en las que actuó en las décadas de 1950 y 1960 son The Soldiers , The Real McCoys , The Andy Griffith Show , The Beverly Hillbillies , F Troop , The Flying Nun , Get Smart y Hogan's Heroes . [56] [57]
Dehner también aparece en la clásica serie de ciencia ficción The Twilight Zone , apareciendo en tres episodios entre 1959 y 1964: como el Capitán Allenby, un piloto de nave espacial, en " The Lonely "; como Alan Richards en " The Jungle ", una historia sobre el propietario de una empresa de construcción aterrorizado por fuerzas espirituales africanas; y como un estafador , que en " Mr. Garrity and the Graves " llega al pequeño pueblo de 1890 de "Happiness", Arizona , afirmando que puede resucitar a los muertos. [58] La actuación de Dehner en el último episodio muestra un ejemplo de su talento para proyectar un humor sutil. Marc Scott Zicree en la edición de 1989 de su libro The Twilight Zone Companion destaca esa cualidad en la interpretación de Dehner de Garrity, describiendo al actor como "maravillosamente seco como un estafador". [58]
Durante la mayor parte de la carrera televisiva de Dehner, el género en el que actuó con mayor frecuencia fue el western , especialmente durante las décadas de 1950 y 1960. Fue elegido, a veces repetidamente, como estrella invitada o personaje secundario importante en más de 40 series del oeste. Estos incluyen Las aventuras de Kit Carson , Cheyenne con Clint Walker , Zorro , Maverick (cuatro apariciones en papeles variados, una de las cuales fue el episodio " Shady Deal at Sunny Acres " con James Garner y Jack Kelly ), Zane Grey Theatre de Dick Powell. , Tales of Wells Fargo con Dale Robertson , Bat Masterson , Rawhide , Bonanza , Law of the Plainsman , The Rebel con Nick Adams , Cimarron City , The Alaskans con Roger Moore , The Restless Gun , The Rifleman , Stagecoach West , The Texan , Black Saddle , Wagon Train , Wanted: Dead or Alive , Wichita Town , Stoney Burke , A Man Called Shenandoah , Branded con Chuck Connors, The Virginian , The Wild Wild West , The Big Valley con Barbara Stanwyck y The High Chaparral con Cameron Mitchell . [36] [59]
En la edición de septiembre de 1960 de TV-Radio Mirror , el reportero Sam Campbell comentó sobre las frecuentes apariciones de Dehner en televisión en un artículo destacado y destaca la reputación actual del actor como uno de los principales villanos de la industria televisiva estadounidense en los westerns semanales. Campbell también observa que ser un actor secundario que trabaja frecuentemente como Dehner tiene claras ventajas sobre las mayores presiones y requisitos de rol del estrellato:
En las décadas de 1950 y 1960, Dehner también interpretó numerosos papeles en las versiones de radio y televisión del veterano Western Gunsmoke . Sus actuaciones como diferentes personajes en 12 episodios televisados de esa serie demuestran el alcance de su talento actoral. [61] [62] Interpreta a un vagabundo desagradable en el segundo episodio de la serie televisiva, "Hot Spell" (1955); un viejo minero de oro llamado Nip Cullers, que está desesperado por encontrar una esposa en "Tap Day for Kitty" (1956); el padre tortuoso y perdido de la propietaria del bar de Dodge City, Kitty Russell, en "Daddy-O" (1957); un pistolero psicótico en el episodio "Crack Up" (1957); un patético borracho de pueblo, aunque un padre desesperadamente protector, en "Bottleman" (1958); un bandido sádico en "The Badge" (1960); un viudo solitario que en "The Squaw " (1961) se casa con una mujer Arapaho mucho más joven y debe hacer frente a la hostilidad resultante de su único hijo; como un aspirante a granjero nómada y perezoso que viaja con dos niños mayores intrigantes en "Root Down" (1962); un operador de carga con daño cerebral que sufre un cambio drástico de personalidad en "Ash" (1963); un granjero abatido y sin hijos que encuentra la paz al recibir una bala que salva la vida de Marshall Dillon en "Caleb" (1964); un tímido residente de Dodge City que gana fama fugaz después de matar a un forajido en "The Pariah" (1965); y como Sam Wall, un hombre de negocios despiadadamente explotador en "La ley del hombre muerto" (1968). [62] [63]
En 1970, el número de series occidentales en la televisión estadounidense había disminuido sustancialmente, un hecho que ofreció a Dehner oportunidades durante los últimos años de su carrera para interpretar una vez más papeles fuera de ese género. [64] Esas oportunidades, sin embargo, coincidieron con su expresa insatisfacción con el estado de la actuación en la industria del entretenimiento. En una entrevista individual con Dehner, que se publicó en The Atlanta Constitution y otros periódicos en octubre de 1971, el columnista sindicado de Hollywood Dick Kleiner citó las opiniones del actor sobre su profesión en ese momento:
"Estoy un poco desilusionado con la actuación", dice Dehner. "Solía pensar en esto como una profesión noble, pero últimamente he comenzado a cambiar de opinión... Debido a los bajos presupuestos y las consideraciones de tiempo limitado, los productores en estos días sólo están interesados en hacer el trabajo rápido. No estoy interesado en el arte en absoluto. Ya no es lo que solía ser".
Cada vez más [informa Kleiner], Dehner llega a la conclusión de que le gustaría escribir más y actuar menos..."Tengo 55 años", dice Dehner, "y estoy empezando a hacer un balance de dónde estoy. He estado y hacia dónde voy". [sesenta y cinco]
A pesar del cambio de actitud de Dehner con respecto al estado de su profesión, continuó actuando regularmente en series de televisión y películas para televisión hasta unos pocos años antes de su muerte. Interpretó el papel del veterano editor de revistas Cy Bennett durante dos temporadas (1971-1973) en la comedia semanal The Doris Day Show y participó en varios episodios como un personaje recurrente en otras series semanales, como en la segunda temporada de la comedia negra. The New Temperatures Rising Show (1973), como Barrett Fears en Big Hawaii (1977), en las telenovelas Bare Essence (1983) y The Colbys (1986-1987), y un regreso a un papel occidental como el "hombre serio y serio". " Marshal Edge Troy en la serie Young Maverick (1979-1980). [34] Algunos de sus otros papeles en ese período final de su carrera son en docudramas , miniseries y películas producidas específicamente para televisión. Dehner interpreta, por ejemplo, al exsecretario de Estado estadounidense Dean Acheson en la presentación de ABC de 1974 Los misiles de octubre ; y para su último papel en televisión, que se emitió originalmente el 23 de noviembre de 1988, aparece como el almirante Ernest King en la séptima parte de la miniserie dramática de 12 capítulos de la Segunda Guerra Mundial, War and Remembrance .
Las décadas de compromisos superpuestos de Dehner para actuar en radio, cine y televisión le dejaron relativamente poco tiempo durante su carrera para participar también regularmente en producciones teatrales. Sin embargo, no abandonó por completo el trabajo teatral. A lo largo de los años, particularmente durante la década de 1960, Dehner disfrutó regresar al escenario para dirigir y actuar en papeles que iban desde protagonistas hasta papeles menores en una variedad de obras, generalmente producciones ofrecidas en lugares pequeños por grupos de teatro locales ubicados cerca de la casa de Dehner en California. . En su sección "On Stage", en agosto de 1961, Los Angeles Times anunció una presentación en el Santa Monica Women's Club de la obra de George Bernard Shaw Major Barbara , protagonizada por Jocelyn Brando y apoyada por John Dehner, Lee Marvin , Marvin Miller , Robert. Middleton y otros artistas experimentados. [66] Al año siguiente, en septiembre, Dehner dirigió a otros actores destacados en representaciones de la comedia de John Mortimer I Spy en la " casa club Rustic Canyon Playground". [67] Dos meses después, en noviembre de 1962 en el Teatro El Capitán de Hollywood, Dehner se unió nuevamente a Lee Marvin, junto con James Whitmore , Louis Nye y Paul Fix , para interpretar a piratas en una producción de Peter Pan con Peggy Webber en la película. Título del rol. [68] [yo]
Dehner se casó dos veces, la primera en 1941 con Roma Leonore Meyers, una nativa de California que era cinco años mayor que John. La pareja tuvo dos hijas, Kirsten y Sheila, [6] y permanecieron juntas durante casi 30 años, hasta que se divorciaron en octubre de 1970. [69] Tres años más tarde, en Los Ángeles, Dehner se casó con Evelyn (de soltera Severance) Elliott, también nativa de California. [70] Permanecieron juntos hasta su muerte. [34]
En 1992, poco más de tres años después de actuar en la miniserie televisada War and Remembrance , Dehner murió a los 76 años en Santa Bárbara , California, debido a complicaciones de enfisema y diabetes . [34] [71] Su cuerpo fue incinerado y las cenizas enterradas en el cementerio de la ciudad de Carpinteria , una pequeña comunidad costera situada a poca distancia al este de Santa Bárbara. [72]
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