Carroll Baker (nacida el 28 de mayo de 1931) [1] [2] es una actriz estadounidense retirada. Después de estudiar con Lee Strasberg en el Actors Studio , Baker comenzó a actuar en Broadway en 1954. A partir de ahí, fue reclutada por el director Elia Kazan para interpretar el papel principal en la adaptación de dos obras de Tennessee Williams en la película Baby Doll en 1956. [3] Su papel en la película como una novia sureña coqueta pero sexualmente ingenua le valió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz .
Baker tuvo otros papeles cinematográficos tempranos en Gigante (1956) y la comedia romántica Pero no para mí (1959). En 1961, apareció en la controvertida película independiente Something Wild , dirigida por su entonces esposo Jack Garfein , interpretando a una víctima de violación traumatizada. Luego protagonizó varios westerns aclamados por la crítica en las décadas de 1950 y 1960, como The Big Country (1958), La conquista del Oeste (1962) y Cheyenne Autumn (1964).
A mediados de la década de 1960, como actriz contratada por Paramount Pictures , Baker se convirtió en un símbolo sexual después de aparecer como una viuda hedonista en The Carpetbaggers (1964). El productor de la película, Joseph E. Levine , la eligió para Sylvia antes de darle el papel de Jean Harlow en la película biográfica Harlow (1965). A pesar de la importante publicidad previa, Harlow fue un fracaso crítico y Baker se mudó a Italia en 1966 en medio de una disputa legal sobre su contrato con Paramount y la supervisión de Levine de su carrera. En Europa, pasó los siguientes 10 años protagonizando películas de terror y giallo de tono duro , incluida The Sweet Body of Deborah (1968) de Romolo Guerrieri , una serie de cuatro películas con Umberto Lenzi que comenzaron con Orgasmo (1969) y terminaron con Knife of Ice (1972), y Baba Yaga (1973) de Corrado Farina . Reapareció para el público estadounidense como actriz de personajes en la comedia negra Bad (1977), producida por Andy Warhol .
Baker apareció en papeles secundarios en varios dramas aclamados en la década de 1980, incluyendo el drama sobre crímenes reales Star 80 (1983) como la madre de la víctima de asesinato Dorothy Stratten , y el drama racial Native Son (1986), basado en la novela de Richard Wright . En 1987, tuvo un papel secundario en Ironweed (1987). A lo largo de la década de 1990, Baker tuvo papeles como invitada en varias series de televisión, como Murder, She Wrote ; LA Law y Roswell . También tuvo papeles secundarios en varias películas de gran presupuesto, como Kindergarten Cop (1990) y el thriller dirigido por David Fincher The Game (1997). Se retiró formalmente de la actuación en 2003. Además de actuar, Baker también es autora de dos autobiografías y dos novelas.
Baker nació y creció en Johnstown, Pensilvania , en el seno de una familia católica, hija de Edith Gertrude ( de soltera Duffy) y William Watson Baker, un vendedor ambulante. [4] Baker es de ascendencia irlandesa y polaca, [5] lo que ha dado lugar a un rumor de que su nombre de nacimiento era Karolina Piekarski, [a] aunque esto actualmente no puede corroborarse con los registros conocidos. [b] Sus padres se separaron cuando ella tenía ocho años y se mudó con su madre y su hermana menor, Virginia, a Turtle Creek, Pensilvania . [7]
Según Baker, su madre tuvo dificultades como madre soltera y la familia fue pobre durante gran parte de su crianza. [8]
Baker asistió a la Greensburg Salem High School en Greensburg, Pensilvania , donde fue miembro del equipo de debate y participó activamente en la banda de música y en los musicales escolares. [9] A los 18 años, se mudó con su familia a San Petersburgo, Florida , donde asistió al St. Petersburg Junior College (ahora St. Petersburg College ). [7] Después de su primer año en la universidad, comenzó a trabajar como asistente de mago en el circuito de vodevil [10] y se unió a una compañía de danza , trabajando como bailarina profesional. [7] En 1949, Baker ganó el título de Miss Frutas y Verduras de Florida. [11] [12] En 1951, Baker se mudó a la ciudad de Nueva York, donde alquiló un apartamento en el sótano con piso de tierra en Queens . Trabajó como bailarina de discoteca y también tuvo temporadas como corista en espectáculos de vodevil itinerantes, que la llevaron a Windsor , Detroit y Nueva Jersey. [13]
Baker estudió interpretación en el HB Studio . [14] En 1952, se inscribió en el Actors Studio y estudió con Lee Strasberg . [4] Allí, fue compañera de clase de Mike Nichols , Rod Steiger , Shelley Winters y Marilyn Monroe ; también se convirtió en una amiga cercana de James Dean por el resto de su vida. [15] [16]
Después de aparecer en comerciales de televisión para los cigarrillos Winston y Coca-Cola , [17] Baker apareció en un episodio de Monodrama Theater interpretando una pieza monodramática , que se transmitió en 1952 en DuMont Network . [18] Al año siguiente, hizo su debut cinematográfico con un pequeño papel en el musical Easy to Love (1953). Esto la llevó a conseguir papeles en dos producciones de Broadway : Escapade de Roger MacDougall en el otoño de 1953 y All Summer Long de Robert Anderson , junto a Ed Begley , que se desarrolló desde septiembre hasta mediados de noviembre de 1954. [19] En 1955, hizo una prueba de pantalla y audición para el papel principal en Picnic , pero perdió el papel ante Kim Novak . [20] También fue considerada para el papel principal en Rebel Without a Cause (1955) después de que James Dean la recomendara para el papel al director Nicholas Ray , que ella rechazó. [21]
El primer papel importante de Baker en la pantalla fue el de reparto de Luz Benedict II en Gigante (1956), junto a Elizabeth Taylor , Rock Hudson y James Dean, en su último papel. Según Baker, le habían ofrecido numerosos papeles protagonistas en largometrajes antes de ese momento, pero eligió debutar en un papel de reparto en Gigante porque era "insegura" y "quería empezar un poco menos 'de perfil ' " . [16] Gigante se filmó en gran parte en la pequeña ciudad de Marfa, Texas , en 1955; [22] Baker recordó su experiencia en el set, diciendo que James Dean y ella estaban enamorados de Rock Hudson y Elizabeth Taylor durante el rodaje. [23]
Simultáneamente, Baker fue elegida para el personaje principal en Baby Doll (1956) de Elia Kazan , [24] un papel inicialmente destinado a Marilyn Monroe . [25] Tennessee Williams , que había escrito y desarrollado el guion basado en dos de sus obras de un acto, quería que Baker interpretara el papel después de verla interpretar una escena de su guion en el Actors Studio; asimismo, Kazan había quedado impresionado por su actuación en All Summer Long en Broadway el año anterior. [26] Filmada en Benoit, Mississippi , directamente después de que Baker hubiera completado Gigante , su papel en la película como una novia adolescente sexualmente reprimida de un dueño de una desmotadora de algodón de mediana edad fracasado le dio a Baker fama de la noche a la mañana y un nivel de notoriedad incluso antes del estreno de la película. [27] En el otoño de 1956, el artista Robert Everheart, bajo contrato con Warner Bros. , construyó un cartel de 41 m de alto en Times Square para promocionar la película, que mostraba la imagen ahora icónica de una Baker escasamente vestida acostada en una cuna chupándose el dedo. [28] La controvertida campaña publicitaria de la película provocó una reacción preventiva de los grupos religiosos, y el 16 de diciembre de 1956, el cardenal Francis Spellman de la catedral de San Patricio denunció la película y aconsejó a su parroquia que no la viera. A continuación, se produjo una condena formal por parte de la Legión Nacional de la Decencia católica romana , que la consideró "gravemente ofensiva para los estándares cristianos y tradicionales de moralidad y decencia". [15] [29] [30]
A pesar de esto, Baby Doll se estrenó con fuertes ingresos de taquilla, recaudando $51,232 en su primera semana en el Teatro Victoria . [31] En apoyo de Baker, Marilyn Monroe apareció en el estreno de la película, trabajando como acomodadora para ayudar a impulsar las ventas de entradas, cuyas ganancias fueron donadas al Actors Studio. [25] [32] Baker recibió inmensos elogios de la crítica por su actuación. Variety dijo que su actuación "captura todo el encanto animal, la ingenuidad, la vanidad, el desprecio y la pasión creciente de Baby Doll", [33] mientras que Bosley Crowther de The New York Times elogió la capacidad de Baker para exhibir "un pequeño giro lastimosamente endeble de codicia juvenil, inhibiciones, anhelos físicos, crudezas comunes y presunciones". [34] Baby Doll estableció a Baker como una actriz de primera línea y seguiría siendo la película por la que más se la recuerda. [35] Fue nominada a un premio Óscar a la mejor actriz por su actuación, un Globo de Oro a la mejor actriz y ganó un Globo de Oro a la recién llegada más prometedora , que compartió con Jayne Mansfield y Natalie Wood . La actuación también le valió un premio Film Achievement Award de Look , así como el título de "Mujer del año" en 1957 del Hasty Pudding Club de la Universidad de Harvard . [36] Apareció en la portada de la revista Life en junio de 1956. [37]
Después del éxito de Baby Doll , a Baker le ofrecieron papeles en Los hermanos Karamazov (1958), Too Much, Too Soon (1958) y El discípulo del diablo (1959). [38] Se negó a hacer Too Much, Too Soon , por lo que Warner Bros. la suspendió, lo que le impidió protagonizar Los hermanos Karamazov (1958) en MGM. [39] Baker también fue elegida por MGM para el papel principal en La gata sobre el tejado de zinc (1958) y por Twentieth Century Fox para Las tres caras de Eva (1957), pero su contrato con Warner Bros. nuevamente le impidió aceptar los papeles. [15] [40] Las tensiones entre Baker y el estudio aumentaron aún más cuando ella fue en contra de sus deseos al aparecer en Arms and the Man en el escenario. [41] Baker comentó sobre el efecto del sistema en su carrera, diciendo: "Llegué al final del sistema de los grandes estudios. Todavía tenía un contrato de esclavitud y estaban dispuestos a ponerte en casi cualquier cosa que tuvieran". [42]
Después de que se levantara su suspensión con Warner Bros., Baker apareció en la épica western de William Wyler The Big Country (1958). [43] La película fue bien recibida por los críticos, aunque el rodaje fue descrito como "problemático": Baker estaba embarazada de cuatro meses en ese momento y tuvo que usar prendas de sujeción, y el director Wyler supuestamente la tuvo al borde de las lágrimas después de obligarla a repetir la misma toma 60 veces, solo para usar la primera. [44] Siguió a The Big Country con papeles principales en dos romances, interpretando a una monja en The Miracle (1959), coprotagonizada por Roger Moore , y en But Not for Me (1959), una comedia con Clark Gable . El New York Times elogió la actuación de Baker en But Not for Me , diciendo: "La señorita Baker, siendo una joven que no solo tiene apariencia, sino que también puede actuar, te hace entender por qué al Sr. Gable le gustaría engañar un poco al Padre Tiempo". [45] Le disgustó tanto The Miracle que rescindió su contrato con Warner Bros., lo que la dejó con una deuda considerable. Pero Not for Me se hizo en Paramount. [46]
Baker realizó la película experimental Something Wild (1961), dirigida por su entonces marido Jack Garfein . En esta producción independiente, interpreta a una joven estudiante universitaria del Bronx que es violada una noche en St. James Park y luego retenida cautiva por un mecánico de Manhattan ( Ralph Meeker ), que presenció su posterior intento de suicidio. En preparación para su papel, Baker vivió sola en una pensión en el Lower East Side de Nueva York y consiguió empleo como vendedora en una tienda departamental; su enfoque del método para el papel fue perfilado en la revista Life en 1960. [47] La reacción crítica a la película fue en gran parte negativa, [48] aunque Film Quarterly la citó como "la película estadounidense más interesante de su trimestre", y la película más subestimada de 1961. [49] Sin embargo, su controvertida representación de la violación provocó una reacción negativa de la crítica y la crítica pública, y los historiadores han atribuido a la película el hecho de que casi detuvo la carrera de Baker. [40] Ese mismo año, interpretó a Gwen Harold en Bridge to the Sun (1961), una producción de MGM basada en la autobiografía más vendida de 1957 de una mujer nacida en Tennessee que se casó con un diplomático japonés (interpretado por James Shigeta ) y se convirtió en una de las pocas estadounidenses que vivieron en Japón durante la Segunda Guerra Mundial. Si bien solo tuvo un éxito modesto en taquilla, [40] la película fue bien recibida por los críticos y fue la entrada de Estados Unidos en el Festival Internacional de Cine de Venecia .
Después de esto, Baker apareció en la película independiente británico-alemana Station Six-Sahara (1962) como una mujer que provoca tensiones en una estación petrolera en el desierto del Sahara , así como en la exitosa epopeya western How the West Was Won (1962), junto a James Stewart y Debbie Reynolds y los ex coprotagonistas Gregory Peck y Karl Malden. [50] Además de actuar en películas, Baker también encontró tiempo para aparecer nuevamente en Broadway, protagonizando la producción de 1962 de Come on Strong de Garson Kanin en el otoño de ese año. [19] En 1963, Baker se mudó permanentemente con su entonces esposo Jack Garfein y sus dos hijos a Los Ángeles, donde se estableció durante los siguientes años. [51] Viajó a Kenia para filmar Mister Moses (1965), donde se difundieron rumores de que ella y su coprotagonista Robert Mitchum estaban teniendo una aventura, lo que ambos negaron vehementemente. [15] Otra historia, ahora considerada apócrifa , decía que un jefe masai en Kenia ofreció 150 vacas, 200 cabras, ovejas y 750 dólares por su mano en matrimonio. [52] Posteriormente apareció con guerreros masai en la portada del número de julio de 1964 de Life .
Baker interpretó a una maestra cuáquera pacifista en Cheyenne Autumn (1964) de John Ford , y recibió elogios de la crítica por el papel. [53] Luego tuvo un papel secundario como Santa Verónica en The Greatest Story Ever Told (1965) de George Stevens , e interpretó a una estrella de cine cínica y alcohólica en The Carpetbaggers (1964), que le trajo una segunda ola de notoriedad a pesar de las críticas mediocres de la película. [54] El New York Times calificó la película como "una destilación enfermizamente agria" de la novela original, pero dijo que la actuación de Baker "aportó algo de color y una personalidad de papel de lija como la viuda cargada de sexo". [54] La película fue la mayor recaudadora de ese año, con ingresos de taquilla nacionales de $ 13,000,000, [55] y marcó el comienzo de una tumultuosa relación con el productor de la película, Joseph E. Levine .
Basándose en su actuación en Carpetbaggers , Levine comenzó a desarrollar a Baker como un símbolo sexual del cine , y apareció posando en la edición de diciembre de 1964 de Playboy . [56] Posteriormente, Levine la eligió para los papeles principales de dos películas de 1965 : Sylvia , como una exprostituta y estafadora, y como Jean Harlow en Harlow . Baker apareció en la portada de The Saturday Evening Post en su edición del 2 de noviembre de 1963 vestida como Harlow, promocionando la próxima producción de la película. [57] En 1965, se convirtió en portavoz oficial de las gafas de sol Foster Grant y apareció en anuncios de la empresa. [58] [59] Baker comparó esta era de su carrera con "ser una ganadora de un concurso de belleza [en lugar de] una actriz". [60]
A pesar de la gran publicidad previa, Harlow recibió una respuesta tibia de los críticos: Variety se refirió a la interpretación de Baker de Harlow como "un facsímil bastante razonable, aunque carece del fuego eléctrico del original". [61] Las relaciones entre Baker y Levine se agriaron; en una entrevista de 1965, Baker comentó sardónicamente: "Diré esto sobre Joe Levine: admiro su gusto por las actrices principales", lo que llevó a la prensa a sospechar una ruptura entre la actriz y el productor. [62] Baker demandó a Levine en 1966 por su contrato con Paramount Pictures, [63] y finalmente fue despedida por Paramount y sus cheques de pago de Harlow fueron congelados en medio de la polémica disputa legal; esto dejó a Baker con cientos de miles de dólares en deuda (sin embargo, finalmente se le otorgó $ 1 millón en compensación). [12]
En una entrevista con Rex Reed en su libro People Are Crazy Here (1974), Baker reveló que había sentido presión tanto en su relación laboral con Levine como en su vida doméstica con su marido, que, según ella, quería mantener un estilo de vida caro: "Éramos muy pobres cuando empezamos en el Actors Studio de Nueva York", le dijo a Reed. "Tenía un contrato con Joe Levine, que iba por ahí regalándome diamantes y se comportaba como si fuera mi dueño. Nunca me acosté con él ni nada, pero todo el mundo pensaba que yo era su amante". En la primavera de 1966, Baker volvió al teatro, actuando en una producción de Anna Christie en el Huntington Hartford Theater de Los Ángeles. La producción fue dirigida por Garfein. [64] La producción fue anunciada como el "evento teatral de la semana" en Los Ángeles, aunque su recepción fue media. [65] Cecil Smith, del Los Angeles Times, escribió sobre la producción: "El hermoso vehículo de la señorita Baker se convierte en un coche fúnebre". [66] La obra también se representó en el Tappan Zee Playhouse en Nyack, Nueva York, en junio de 1966. [67]
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Baker se separó de su segundo marido, Jack Garfein, en 1967, y se mudó a Europa con sus dos hijos para seguir una carrera allí después de luchar por encontrar trabajo en Hollywood. [15] [68] Finalmente, se estableció en Roma, Baker aprendió a hablar italiano con fluidez [7] y pasó los siguientes años protagonizando películas de giallo , explotación y terror . En 1966, Baker había sido invitada al Festival Internacional de Cine de Venecia, donde conoció al director Marco Ferreri , [69] quien le pidió que interpretara el papel principal en Her Harem (1967). A esto le siguieron las películas de terror The Sweet Body of Deborah (1968) y The Devil Has Seven Faces (1971). Baker también protagonizó So Sweet... So Perverse (1969), Orgasmo (1969), Un lugar tranquilo para matar (1970) y Il coltello di ghiaccio ( El cuchillo de hielo ) (1972), todas películas en giallo dirigidas por el cineasta italiano Umberto Lenzi .
En muchas de estas películas, Baker interpretaba papeles de mujeres en apuros, y a menudo aparecía desnuda, algo que pocos actores importantes de Hollywood estaban dispuestos a hacer en aquella época. [70] Baker se convirtió en una de las favoritas de Umberto Lenzi, y su papel más conocido fue en la mencionada Paranoia , donde interpretó a una viuda adinerada atormentada por dos hermanos sádicos. En su reseña de Paranoia , Roger Ebert dijo: "Carroll Baker, que era un símbolo sexual de Hollywood (para algunos, se dice) hasta que demandó a Joe Levine y fue incluida en la lista negra, ha estado presente. Puede que no sea actriz, pero puede actuar. En The Carpetbaggers , había una vulgaridad agradable y saludable en su actuación. No es intrínsecamente tan mala como parece en Paranoia . Creo que tal vez estaba diciendo 'al diablo con esto' y pasándola bien". [71] Al igual que en el caso de Paranoia , la mayoría de las películas que hizo en Italia recibieron una mala recepción de la crítica en los Estados Unidos, [72] aunque le proporcionaron a Baker —que había dejado Hollywood endeudada y con dos hijos que mantener— un ingreso, así como fama en el extranjero. En retrospectiva, Baker comentó sobre su carrera en Italia y sobre sus papeles en películas de explotación, diciendo: "Creo que hice más películas [allí] que en Hollywood, pero la mentalidad es diferente. Lo que ellos piensan que es maravilloso no es lo que nosotros podríamos pensar... fue maravilloso para mí porque realmente me devolvió la vida y me dio una perspectiva completamente nueva. Es maravilloso conocer un mundo diferente". [73]
A sus papeles en las películas de Lenzi le siguió un papel protagonista en Baba Yaga (1973) de Corrado Farina como la bruja titular, junto a Isabelle De Funès y George Eastman . TV Guide se refirió a la película como un "ejemplo excepcionalmente atractivo del cine pop-exploitation italiano de los años 70 endulzado por la banda sonora de jazz lounge de Piero Umilani", y elogió la actuación de Baker, pero señaló que estaba "físicamente equivocada para el papel; sus elaborados trajes de encaje y cintas a veces la hacen parecer más una Miss Havisham carnosa que una hechicera elegantemente depredadora". [74]
La primera película estadounidense de Baker en más de diez años fue la comedia negra Bad (1977), producida por Andy Warhol , en la que interpreta el papel principal de la dueña de un salón de belleza de Queens que ofrece trabajo a sicarios , y en la que actúa junto a Susan Tyrrell y Perry King . "No se puede decir que hacer una película de Andy Warhol sea un 'regreso'", dijo Baker. "¡Es más como ir a la luna! El tema es totalmente único". [75]
A continuación de Bad apareció en el thriller surrealista de bajo presupuesto The Sky Is Falling (1979) con Dennis Hopper , interpretando a una actriz fracasada que vive entre expatriados en un pueblo español. La década de 1970 también supuso un regreso a los escenarios para Baker, donde apareció en producciones teatrales británicas de Bell, Book, and Candle ; Rain , una adaptación de una historia de W. Somerset Maugham ; Lucy Crown , una adaptación de la novela de Irwin Shaw ; y Motive . En 1978, mientras estaba de gira por Inglaterra e Irlanda en producciones de Motive , Baker conoció al actor de teatro Donald Burton , que se convirtió en su tercer marido. [7] También apareció en producciones teatrales estadounidenses de 13 Rue de l'Amour , Forty Carats y Goodbye Charlie de Georges Feydeau . [18]
En la década de 1980, Baker se había convertido en gran medida en una actriz de personajes y estaba radicada en Londres. Protagonizó un papel secundario en la película de terror de 1980 producida por Walt Disney The Watcher in the Woods , junto a Bette Davis , después de que el director británico John Hough , un admirador de su trabajo desde hace mucho tiempo, se lo pidiera . [76] Después de una aparición en la película de televisión británica Red Monarch (1983), interpretó a la madre de la modelo asesinada de Playboy Dorothy Stratten (interpretada por Mariel Hemingway ) en la película biográfica Star 80 (1983). También apareció como la madre de Sigmund Freud en la comedia histórica The Secret Diary of Sigmund Freud (1984) con Carol Kane y Klaus Kinski . [77]
Baker apareció en Hitler's SS: Portrait in Evil (1985), un drama sobre la mayoría de edad ambientado en la Alemania nazi , así como en el drama Native Son (1986), basado en la novela de Richard Wright , en el que aparecían Matt Dillon , Geraldine Page y una joven Oprah Winfrey . En este último, Baker interpreta a una ama de casa de Chicago de los años 30, madre de una adolescente asesinada accidentalmente por un chofer afroamericano, que intenta encubrir el accidente. El crítico Roger Ebert elogió la actuación de Baker, destacando su "poderosa" escena con Winfrey durante el final de la película. [78]
Después de Hijo nativo , Baker tuvo un papel principal aclamado por la crítica como la esposa de un vagabundo esquizofrénico (interpretado por Jack Nicholson ) en Ironweed (1987), junto a Meryl Streep . Su actuación en la película fue elogiada por Ebert, quien dijo: "El regreso a casa de Nicholson [en la película] es aún más efectivo porque Carroll Baker es tan bueno como su esposa... ella encuentra un rango completamente nuevo. Puede parecer sorprendente decir que Baker mantiene la pantalla contra Jack Nicholson, y sin embargo lo hace". [79]
En 1990, Baker interpretó el papel de Eleanor Crisp, descrita por Roger Ebert como "una perra eficaz sobre ruedas" [80] , en la comedia Kindergarten Cop de Ivan Reitman , protagonizada por Arnold Schwarzenegger , que filmó en Astoria, Oregon , en el verano de 1990. La película fue un gran éxito financiero, recaudando más de 200 millones de dólares en todo el mundo. [81] Su trabajo en cine y televisión continuó durante los años 90, y actuó en muchas películas hechas para televisión , incluida la historia de crímenes reales Judgment Day: The John List Story (1993), Witness Run (1996) y Dalva (1996) con Farrah Fawcett . [77]
En 1997, Baker fue elegida para un papel secundario en el thriller de David Fincher The Game , en el que interpreta a una ama de llaves de un banquero multimillonario de San Francisco (interpretado por Michael Douglas ) que se ve envuelta en un juego sádico por su hermano antagonista, interpretado por Sean Penn . En una entrevista con el New York Post después del estreno de la película, Baker comentó sobre su papel, diciendo: "Es una película importante y me siento honrada de estar en ella. Por supuesto, me gustaría ser la protagonista romántica, y en realidad estoy más cerca de la edad de Michael [Douglas] que Deborah Kara Unger , [pero] creo que siempre ha funcionado así en Hollywood. Cuando tenía 20 años, actué junto a Jimmy Stewart, Robert Mitchum y Clark Gable, todos ellos con la edad suficiente para ser mi padre". [82] The Game resultó ser un gran éxito entre las películas posteriores de Baker, funcionando con éxito en la taquilla y obteniendo una gran aclamación de la crítica. [83]
Además de su trabajo en producciones de gran presupuesto, Baker también apareció en pequeñas películas independientes, como Just Your Luck (1996) y Nowhere to Go (1997). La década de 1990 también tuvo a Baker apareciendo con mayor frecuencia en series de televisión, incluidos episodios de Grand (1990), Tales from the Crypt (1991, frente a Teri Garr en un segmento dirigido por Michael J. Fox ), [84] Murder, She Wrote y LA Law (ambas de 1993); Chicago Hope (1995) y Roswell (1999). [77] En 2000, apareció en la película de Lifetime Another Woman's Husband . [85] En 2002, Baker apareció en el documental Cinerama Adventure y fue estrella invitada en un episodio de The Lyon's Den , interpretando a la madre del personaje de Rob Lowe . Su papel en The Lyon's Den fue la última aparición de Baker en la pantalla antes de retirarse formalmente de la actuación en 2003. Su carrera como actriz duró 50 años y más de 80 papeles en cine, televisión y teatro. [77]
Sin embargo, a veces ha participado en documentales retrospectivos, incluida una entrevista para el lanzamiento en DVD de 2006 de Baby Doll , que incluye un documental en el que Baker reflexiona sobre el impacto de la película en su carrera. [30] Baker también ha aparecido en documentales sobre varias de sus coprotagonistas, entre ellas Clark Gable, Roger Moore , Sal Mineo y James Dean, incluido James Dean: The First American Teenager de 1975 , [77] y un homenaje de la BBC Radio 2 de 1985 que marca el 30 aniversario de la muerte del actor. Sus recuerdos de James Dean en el Actors Studio y más tarde en Giant fueron recordados en la BBC Radio 2 en 1982, cuando apareció como invitada en You're Tearing Me Apart , el documental de Terence Pettigrew que conmemoró el 25 aniversario de la muerte de Dean en un accidente automovilístico en 1955. También en el programa estaban el cantante y actor Adam Faith y el guionista Ray Connolly .
En 1983, Baker publicó una autobiografía titulada Baby Doll: An Autobiography , que detallaba su vida y carrera como actriz y revelaba los problemas con Paramount y Warner Bros. que la habían llevado a mudarse a Europa en la década de 1970 y seguir una carrera en películas italianas. Baker le dijo a Regis Philbin , cuando la entrevistó para Lifetime Television en 1986, que ella "no quería escribir una autobiografía... pero quería escribir, y sabía que sería lo más fácil de publicar". [86] Además, le comentó a Philbin sobre su escritura: "Creo que siempre quise escribir, pero me daba un poco de vergüenza. Nunca tuve una educación formal y siempre he tenido un gran respeto por la escritura. Aunque podía salir y decir, incluso antes de empezar a actuar, 'Sí, soy actriz', en realidad no podía decir 'Soy escritora'". [86] A pesar de las dudas de Baker, Baby Doll: An Autobiography fue bien recibida. Más tarde escribió otros dos libros, To Africa with Love (1986), en el que detalla el tiempo que pasó en África, y una novela titulada A Roman Tale (1987). [86]
Baker se ha casado tres veces. Su primera boda fue con Louie Ritter, de 54 años y propietario del Hotel Weylin, en 1953. [87] El matrimonio terminó en un año, tras lo cual se matriculó en el Actors Studio de la ciudad de Nueva York. [88] Baker alegó que Ritter la había violado cuando todavía era virgen en las primeras etapas de su relación. [42] Su segunda boda fue con el director Jack Garfein , un superviviente del Holocausto que conoció en el Studio y por el que se convirtió al judaísmo (habiendo sido criada como católica ). [89] Tuvieron una hija, Blanche Baker (nacida en 1956), [90] también actriz, y un hijo, Herschel Garfein (nacido en 1958), [91] que es compositor y miembro de la facultad de la Escuela de Música Steinhardt de la Universidad de Nueva York . Garfein y Baker se divorciaron en 1969. Baker también tiene seis nietos.
Baker se casó con su tercer marido, el actor de teatro británico Donald Burton , el 10 de marzo de 1982, [3] [7] [92] y residió en Hampstead , Londres, en la década de 1980. [7] La pareja permaneció junta hasta la muerte de Burton por enfisema en su casa en Cathedral City, California , el 8 de diciembre de 2007. [92] [93]
Después de dejar Hollywood a mediados de la década de 1960, Baker viajó con la compañía navideña USO de Bob Hope para entretener a soldados en Vietnam y el sudeste asiático , una experiencia que describió como reformadora: "En los hospitales sostuve las manos de jóvenes dañados y me di cuenta de que mi dolor no era exclusivo: que en este mundo había un sufrimiento mucho más terrible que el mío". [94]
Baker residió principalmente en la ciudad de Nueva York y Los Ángeles durante las décadas de 1950 y 1960 antes de mudarse a Roma para seguir su carrera allí. [95] Baker estuvo principalmente radicada en Palm Springs, California , durante la década de 1990 y principios de la década de 2000. A partir de 2016 [actualizar], reside en la ciudad de Nueva York. [96] En febrero de 2014, se desempeñó como dama de honor en la boda de su viejo amigo, psicólogo y ex actor, el Dr. Patrick Suraci, con su pareja, Tony Perkins, en Nueva York. [97]
El papel de Baker en Baby Doll fue uno que definiría su carrera, y su asociación tanto con la película como con el personaje se mantuvo constante a lo largo de su carrera. [42] En un artículo de 1983 de la revista People , "Baby Doll" fue mencionado como el "segundo nombre" de Baker. [42] La película, adaptada originalmente de la obra de un acto de Tennessee Williams 27 Wagons Full of Cotton , se ha representado en el escenario hasta el siglo XXI: tuvo su debut teatral en 2000, [98] y se ha representado numerosas veces desde entonces. [99] La interpretación de Baker del papel fue acreditada en Vanity Fair como un signo de un interés cultural significativo en la ingenua en el cine estadounidense. [100]
En 2011, Baker asistió al Festival Literario Tennessee Williams/Nueva Orleans para celebrar el centenario de Williams. Allí, participó en un panel con Rex Reed, donde habló sobre sus experiencias con Williams y su actuación en Baby Doll . [101] En 2011 y 2012, recibió premios a la trayectoria de los festivales internacionales de cine de Hoboken y Fort Lauderdale. [102] [103]
Una fotografía de 1956 de Diane Arbus muestra a Baker en pantalla en Baby Doll con una silueta que pasa durante una proyección de la película en un cine de la ciudad de Nueva York. [104] También fue fotografiada por Andy Warhol en 1975 como parte de su serie de retratos Polaroid , [105] y se la menciona en sus diarios publicados . [106]
Baker tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1725 Vine Street, que fue erigida el 8 de febrero de 1960. En 2001, también se le dedicó una Estrella de la Palma Dorada en el Paseo de las Estrellas de Palm Springs . [107]
Filmografía seleccionada:
Créditos televisivos seleccionados:
Seleccione los créditos del escenario: [19]
... una película fuerte, dirigida con gran estilo y con una interpretación experta por parte de un elenco numeroso, que incluye... a Carroll Baker como un maestro de escuela cuáquero que acompaña a las personas desplazadas en su desesperado viaje de regreso a casa.
Los críticos fueron extremadamente crueles con
El dulce cuerpo de Déborah
, y Carroll Baker recibió la peor parte
['The Game' es] una película importante y me siento honrado de estar en ella. Por supuesto, me gustaría ser el protagonista romántico. Y, de hecho, estoy más cerca de la edad de Michael [Douglas] que Deborah Kara Unger [Baker tiene 66 años, Douglas tiene 53 y Unger tiene 31]. Creo que siempre ha funcionado así en Hollywood. Cuando tenía 20 años, actué junto a Jimmy Stewart, Robert Mitchum y Clark Gable, todos ellos con la edad suficiente para ser mi padre.
Desde que Carroll Baker irrumpió en la pantalla en Baby Doll de Tennessee Williams en 1956, las ingenuas han fascinado al mundo cinematográfico. El año pasado parecieron estar consiguiendo también los papeles más interesantes, y no estamos hablando de...
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