Betty Joan Perske (16 de septiembre de 1924 - 12 de agosto de 2014), conocida profesionalmente como Lauren Bacall ( / b ə ˈ k ɔː l / bə- KAWL ), fue una actriz estadounidense. Fue nombrada la vigésima estrella femenina más grande del cine clásico de Hollywood por el American Film Institute . Recibió un Premio Honorario de la Academia en 2009 en reconocimiento a su contribución a la Edad de Oro del cine. [2] Era conocida por su presencia seductora y sensual y su distintiva voz ronca. Bacall fue una de las últimas grandes estrellas sobrevivientes de la Edad de Oro del cine de Hollywood. [3]
Bacall comenzó su carrera como modelo para la Agencia de Modelos Walter Thornton antes de debutar en el cine a los veinte años como la protagonista junto a su futuro marido Humphrey Bogart en Tener y no tener (1944). [4] Continuó en el género del cine negro con apariciones junto a su nuevo marido en El sueño eterno (1946), La senda oscura (1947) y Key Largo (1948), y protagonizó las comedias románticas Cómo casarse con un millonario (1953) y Designing Woman (1957). Interpretó a la protagonista femenina en Escrito en el viento (1956), que se considera una de las películas seminales de Douglas Sirk . Más tarde actuó en Harper (1966), Asesinato en el Orient Express (1974) y El tirador (1976).
Encontró un resurgimiento profesional con su papel en la comedia romántica El espejo tiene dos caras (1996), por la que ganó el Globo de Oro y el Premio del Sindicato de Actores de Cine , además de nominaciones al Premio de la Academia y al Premio BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto. Durante la etapa final de su carrera, obtuvo un nuevo éxito con un público más joven por papeles secundarios importantes en las películas Misery (1990), Dogville (2003), Birth (2004) y los doblajes en inglés de las películas animadas Howl's Moving Castle (2004) y Ernest & Celestine (2012).
En cuanto a su trabajo en teatro, debutó en Broadway con Johnny 2x4 (1942). Más tarde ganó dos premios Tony a la mejor actriz de musical por sus actuaciones en Applause (1970) y Woman of the Year (1981). También actuó en la obra Goodbye Charlie (1959), la farsa Cactus Flower (1965) y Wonderful Town (1977). Debutó en el West End con The Applause (1970), seguida de Sweet Bird of Youth (1985).
Lauren Bacall nació como Betty Joan Perske el 16 de septiembre de 1924 en el Bronx , Nueva York, hija única de Natalie ( née Weinstein -Bacal; 1901-1969), una secretaria que luego cambió legalmente su apellido a Bacal, y William Perske (1889-1982), que trabajaba en ventas. Sus padres eran judíos . Su madre emigró de Iași , Rumania , a través de Ellis Island . Su padre nació en Nueva Jersey de padres que nacieron en Valozhyn , en ese momento una comunidad predominantemente judía en la actual Bielorrusia . [9]
Los padres de Bacall se divorciaron cuando ella tenía cinco años, después de lo cual ya no vio a su padre. Más tarde adoptó la forma rumana del apellido de su madre, Bacall. [10] Era cercana a su madre, quien se volvió a casar con Lee Goldberg y se mudó a California después de que Bacall se convirtiera en una estrella. [11] A través de su padre, Bacall estaba relacionada con Shimon Peres (nacido Szymon Perski), el octavo primer ministro y noveno presidente de Israel . [12] [13] [14] Peres no sabía sobre la relación hasta que Bacall se lo dijo. [12]
La familia de Bacall se mudó poco después de su nacimiento a Ocean Parkway , Brooklyn . [9] [15] El dinero de una familia adinerada le permitió a Bacall asistir a la escuela en el Highland Manor Boarding School for Girls en Tarrytown, Nueva York , un internado privado fundado por el filántropo Eugene Heitler Lehman, [16] y Julia Richman High School en Manhattan. [17]
En 1941, Bacall tomó lecciones en la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas en Nueva York, donde salió con su compañero de clase Kirk Douglas . [18] Trabajó como acomodadora de teatro en el Teatro St. James y como modelo de moda en grandes almacenes. [6]
Hizo su debut como actriz en Broadway en 1942 a los 17 años como actriz sin papeles en Johnny 2 X 4. Para entonces, vivía con su madre en 75 Bank Street , y en 1942, fue coronada Miss Greenwich Village. [19] Como modelo adolescente, Bacall apareció en la portada de Harper's Bazaar y en revistas como Vogue . [11] Un artículo de 1948 en la revista Life se refirió a su "gracia felina, cabello rubio leonado y ojos verde azulados". [20]
Aunque a Diana Vreeland se le atribuye a menudo el descubrimiento de Bacall para Harper's Bazaar , en realidad fue Nicolas de Gunzburg quien presentó a Bacall a Vreeland. Había conocido a Bacall por primera vez en un club de Nueva York llamado Tony's, donde de Gunzburg sugirió que Bacall visitara su oficina de Harper's Bazaar al día siguiente. Luego la puso en contacto con Vreeland, quien hizo los arreglos para que Louise Dahl-Wolfe fotografiara a Bacall en Kodachrome para la portada de marzo de 1943. [21]
La portada de Harper's Bazaar llamó la atención de "Slim" Keith , la esposa del productor y director de Hollywood Howard Hawks . [22] Keith instó a su esposo a invitar a Bacall a realizar una prueba de pantalla para su próxima película To Have and Have Not . Hawks le pidió a su secretaria que buscara más información sobre Bacall, pero la secretaria entendió mal y le envió a Bacall un boleto para viajar a Hollywood para la audición. [23]
Después de conocer a Bacall en Hollywood, Hawks inmediatamente le firmó un contrato de siete años con un salario semanal de $100 y comenzó a manejar personalmente su carrera. Él cambió su nombre de pila a Lauren, y ella eligió Bacall, una variante del apellido de soltera de su madre, como su apellido en la pantalla . Slim Hawks también tomó a Bacall bajo su protección, [24] vistiendo a Bacall con estilo y guiándola en cuestiones de elegancia, modales y gusto. Por sugerencia de Hawks, Bacall fue entrenada por un entrenador de voz para hablar con una voz más baja y profunda en lugar de su voz nasal y de tono alto habitual. [25] Como parte de su entrenamiento, se le exigió a Bacall que gritara versos de Shakespeare durante horas todos los días. [24] [26] Su voz fue caracterizada como un "gruñido sexual ahumado" por la mayoría de los críticos [27] y un "ronroneo gutural". [25] Bacall medía 5 pies 8 pulgadas de alto y 1,72 m de alto.+1 ⁄ 2 pulgada (1,74 metros), [27] inusualmente alta para las actrices de la época, y media pulgada más alta que Humphrey Bogart .
Durante sus pruebas de pantalla para Tener y no tener (1944), Bacall estaba tan nerviosa que, para minimizar su temblor, presionó su barbilla contra su pecho, miró a la cámara e inclinó sus ojos hacia arriba. [28] Este efecto, que llegó a ser conocido como "La Mirada", se convirtió en otra marca registrada de Bacall, junto con su voz sensual. [29] El personaje de Bacall en la película usó el apodo de Slim Hawks, "Slim", y Bogart usó el apodo de Howard Hawks, "Steve". La química en el set entre los dos fue inmediata, según Bacall. [9] Ella y Bogart, quien estaba infelizmente casado con Mayo Methot , comenzaron una relación romántica varias semanas después del rodaje. [22] El papel de Bacall en el guion fue originalmente mucho más pequeño, pero durante la producción, el papel fue revisado y ampliado varias veces. [30]
Tras su estreno, Tener y no tener catapultó a Bacall al estrellato instantáneo, y su interpretación se convirtió en la piedra angular de su imagen de estrella que se extendió a la cultura popular en general, influyendo incluso en la moda [31] , así como en cineastas y otros actores. [30] Warner Bros. lanzó una extensa campaña de marketing para promocionar la película y establecer a Bacall como estrella de cine. Como parte de la campaña de relaciones públicas, Bacall visitó el National Press Club en Washington, DC, el 10 de febrero de 1945, y se sentó en un piano mientras el vicepresidente Harry S. Truman lo tocaba. [32] [33]
Después de Tener y no tener , Bacall apareció con Charles Boyer en Agente confidencial (1945), que fue mal recibida por los críticos. Según su propia estimación, había sido terriblemente mal elegida y la película podría haber causado un daño considerable a su carrera, pero su siguiente actuación como la misteriosa y mordaz Vivian Rutledge en la película de cine negro de Hawks El sueño eterno (1946), coprotagonizada por Bogart, proporcionó un rápido resurgimiento de su carrera. [34] El sueño eterno sentó las bases para el estatus de Bacall como un ícono del cine negro , con el que estaría fuertemente asociada por el resto de su carrera. [35] [36] [37] A menudo fue elegida para papeles que eran variaciones del personaje de femme fatale independiente y sensual de Vivian. Como lo describe el estudioso de cine Joe McElhaney, "Vivian muestra un dominio casi total del movimiento y el gesto. Nunca gatea". [38]
Bacall actuó junto a Bogart en dos películas más. En la película de cine negro Dark Passage (1947), interpretó a una enigmática artista de San Francisco. Bosley Crowther , del New York Times, escribió: «La señorita Bacall ... genera mucha presión como una chica de mirada aguda y que sabe lo que quiere». [39] Bacall apareció en la película de suspenso melodramática de John Huston Key Largo (1948) con Bogart, Edward G. Robinson y Lionel Barrymore . En la película, según la crítica de cine Jessica Kiang, «Bacall aporta un toque de ambivalencia e independencia al papel que hace que su personaje sea mucho más interesante de lo que estaba escrito». [40]
Bacall rechazó guiones que no le parecieron interesantes, y por ello se ganó la reputación de ser difícil. Sin embargo, consolidó aún más su estatus de estrella en la década de 1950 al aparecer como la protagonista femenina en una serie de películas que obtuvieron críticas favorables. [ cita requerida ] Bacall fue elegida junto a Gary Cooper en Bright Leaf (1950) y como una femme fatale de dos caras en Young Man with a Horn (1950), un musical de jazz coprotagonizado por Kirk Douglas , Doris Day y Hoagy Carmichael . [41] De 1951 a 1952, Bacall coprotagonizó con Bogart la serie radial de acción y aventuras sindicada Bold Venture . [42]
Bacall protagonizó la primera comedia CinemaScope , Cómo casarse con un millonario (1953), un gran éxito entre los críticos y en la taquilla que fue dirigida por Jean Negulesco . [43] Recibió críticas positivas por su papel como la ingeniosa cazafortunas Schatze Page. [44] "Los primeros honores en difundir la alegría son para la señorita Bacall", escribió Alton Cook en el New York World-Telegram & Sun , "La más inteligente y depredadora del trío, toma el control total de cada escena con su entrega ácida de líneas viciosamente ingeniosas". [45] Después del éxito de Cómo casarse con un millonario , Bacall declinó la oportunidad de imprimir las huellas de sus manos y pies en el famoso patio de cemento del Teatro Chino de Grauman . Ella sentía que "cualquiera con una película que abriera podría estar representado allí, los estándares habían sido muy bajos" y no sentía que todavía hubiera alcanzado el estatus de una gran estrella, y por lo tanto no era digna del honor: [46] "Quiero sentir que me he ganado mi lugar con lo mejor que mi negocio ha producido". [9] : 236
Bacall tenía contrato con 20th Century-Fox. [45] Después de Cómo casarse con un millonario , apareció en otra comedia CinemaScope dirigida por Negulesco, Woman's World (1954), que no logró igualar el éxito de taquilla de su predecesora. [47] [48] Una versión televisiva del éxito cinematográfico temprano de Bogart, El bosque petrificado, se realizó como una entrega en vivo de 1955 de la antología dramática semanal Producers' Showcase , con Bogart en su papel original de Duke Mantee y protagonizada por Bacall y Henry Fonda . A fines de la década de 1990, Bacall donó el único kinescopio conocido de la actuación al Museo de Televisión y Radio (ahora Paley Center for Media ), donde permanece archivado para su visualización en la ciudad de Nueva York y Los Ángeles. [49] Bacall protagonizó dos largometrajes, The Cobweb y Blood Alley , ambos estrenados en 1955. Dirigida por Vincente Minnelli , The Cobweb se desarrolla en una institución mental donde el personaje de Bacall trabaja como terapeuta. Fue su segunda colaboración con Charles Boyer , y la película también está protagonizada por Richard Widmark y Lillian Gish . Un crítico del New York Times escribió: "En los únicos dos papeles realmente simpáticos, el señor Widmark es excelente y la señorita Bacall actúa con astucia". [50]
Muchos estudiosos del cine consideran que Escrito en el viento (1956), dirigida por Douglas Sirk , fue un melodrama emblemático. [51] Apareciendo junto a Rock Hudson , Dorothy Malone y Robert Stack , Bacall interpreta a una mujer de carrera cuya vida cambia inesperadamente por una familia de magnates del petróleo. Bacall escribió en su autobiografía que no pensó mucho en su papel, pero las críticas fueron favorables. Variety escribió: "Bacall se registra con fuerza como una chica sensata arrastrada a la locura de la familia petrolera". [52] Mientras apoyaba a Bogart mientras sufría un cáncer de esófago terminal , Bacall protagonizó junto a Gregory Peck Designing Woman (1957) con críticas sólidas. [53] La comedia fue su segundo largometraje dirigido por Minnelli y se estrenó en Nueva York el 16 de mayo de 1957, cuatro meses después de la muerte de Bogart el 14 de enero. [9] Bacall apareció en dos películas más en la década de 1950: el melodrama dirigido por Negulesco The Gift of Love (1958) con Robert Stack y la película de aventuras británica North West Frontier (1959), que fue un éxito de taquilla. [54]
Bacall apareció en solo un puñado de películas en la década de 1960. Protagonizó Goodbye, Charlie en Broadway en 1959 y tuvo una exitosa carrera teatral. Interpretó a Stephanie en la farsa Cactus Flower (1965). [55] Ganó su primer premio Tony a la mejor actriz en un musical por su papel de Margo Channing en Applause (1970). [56] El musical fue escrito por Betty Comden y Adolph Green . Interpretó el papel tanto en Broadway como en el West End . Walter Kerr de The New York Times elogió su actuación declarando: "¿Te deja sin aliento? De hecho. Es más, nunca lo devuelve". [57] Applause fue una versión musical de la película All About Eve (1950), protagonizada por Bette Davis , el ídolo de Bacall cuando era niña. Una joven y desconocida Bacall había conocido a Davis años antes en Nueva York. [9] Después de una actuación de Applause , Davis visitó a Bacall detrás del escenario y le dijo: "Eres la única que podría haber interpretado el papel". [58] Bacall luego ganaría el Premio Sarah Siddons en 1972 y 1984, un premio inspirado en el trofeo ficticio de All About Eve .
Regresó a Broadway en el musical Woman of the Year (1981) con libreto de Peter Stone y música y letras de Kander y Ebb . El musical está basado en la película de 1944 del mismo nombre protagonizada por Katharine Hepburn y Spencer Tracy . Frank Rich de The New York Times le dio a la producción una crítica mixta, pero elogió a Bacall escribiendo: "La gente que inventó este musical sabe de qué se trata realmente su espectáculo. La señorita Bacall está presente prácticamente todo el tiempo, y es vibrante ya sea sensata o achispada, dominante o lunática, seca o mojada. Si Woman of the Year está cansada en los bordes, siempre es lo suficientemente inteligente como para mantener su centro de atención en el escenario". [59] Pasó a ganar su segundo premio Tony a la Mejor Actriz en un Musical .
Las pocas películas en las que Bacall apareció durante este período fueron vehículos estelares como Sex and the Single Girl (1964) con Henry Fonda , Tony Curtis y Natalie Wood ; Harper (1966) con Paul Newman , Shelley Winters , Julie Harris , Robert Wagner y Janet Leigh ; y Murder on the Orient Express (1974), con Ingrid Bergman , Albert Finney , Vanessa Redgrave , Martin Balsam y Sean Connery . [ cita requerida ] En 1964, Bacall apareció en dos episodios de Mr. Broadway de Craig Stevens : primero en "Take a Walk Through a Cemetery" con su esposo Jason Robards , Jr., y más tarde como Barbara Lake en el episodio "Something to Sing About" con Balsam. [60] En 1976, Bacall coprotagonizó The Shootist con John Wayne , con quien había trabajado en Blood Alley (1955). [61]
Bacall apareció en la comedia Health (1980) de Robert Altman , que atravesó un proceso de estreno problemático después del cambio de la alta gerencia en 20th Century-Fox y tuvo un estreno muy limitado en los cines. Al año siguiente, apareció en el thriller The Fan (1981). La película recibió críticas mixtas, especialmente después del reciente asesinato de John Lennon y las similitudes de la trama con el evento real, pero la actuación de Bacall obtuvo una recepción favorable. [62] La revista Variety escribió que Bacall y el director Edward Bianchi "hacen que la audiencia se preocupe por lo que le sucede" a su personaje. [63] Bacall se tomó un descanso de siete años de las películas para actuar en el escenario en Woman of the Year (1981) con su coprotagonista Harry Guardino , por la que ganó su segundo premio Tony a la mejor actriz en un musical , y otros espectáculos como una adaptación de 1985 de Sweet Bird of Youth de Tennessee Williams bajo la dirección de Harold Pinter . Regresó al cine en 1988 con papeles secundarios en Mr. North de Danny Huston y Appointment with Death de Michael Winner . También protagonizó el thriller británico Tree of Hands (1989), basado en una novela de Ruth Rendell , y una adaptación televisiva del clásico de 1933 Dinner at Eight para Turner Television .
En 1990, Bacall interpretó un papel pequeño pero central como agente de James Caan en Misery de Rob Reiner , basada en la novela de Stephen King , y un papel importante en la película para televisión británica A Little Piece of Sunshine , basada en una novela de Frederick Forsyth . Al año siguiente, Bacall interpretó el papel principal en la película independiente A Star for Two (1991) con Anthony Quinn , Lila Kedrova y Jean-Pierre Aumont , y tuvo un papel secundario en All I Want for Christmas (1991). [ cita requerida ]
En 1993, Bacall estuvo muy activa en televisión, haciendo pareja nuevamente con su amigo de toda la vida Gregory Peck y su hija Cecilia Peck en la película para televisión de Arthur Penn The Portrait , y coprotagonizó con un elenco estelar europeo A Foreign Field . Apareció en Prêt-à-Porter (1994) de Robert Altman , una película coral ambientada en París durante la semana de la moda. En 1995, fue elegida para el papel de su amiga Ingrid Bergman en From the Mixed-Up Files of Mrs. Basil E. Frankweiler , una nueva versión televisiva de la película de 1973 con el mismo título . Años antes, Bergman había interpretado el papel en la versión cinematográfica de Cactus Flower (1969) que Bacall había interpretado en Broadway en 1965. [ cita requerida ] En 1995 interpretó a Claire Zachanassian en la obra de Terrence McNally The Visit en el Festival de Chichester . [ 64 ]
1996 fue un año crucial para la carrera de Bacall. Fue elegida por Barbra Streisand para interpretar a su madre en la comedia romántica El espejo tiene dos caras , también protagonizada por Jeff Bridges , George Segal y Brenda Vaccaro . Todd McCarthy de Variety escribió sobre su actuación: "Bacall, posando, poniendo los ojos en blanco y soltando frases ingeniosas con consumada habilidad, está lista para interpretar la fuente de todas las inseguridades de Rose, la madre que era increíblemente hermosa y que nunca le dijo a su hija de aspecto gracioso que era bonita". [65] Recibió elogios generalizados de la crítica y, a los 72 años, obtuvo su primera nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto , que se esperaba ampliamente que ganara, pero perdió ante Juliette Binoche por El paciente inglés . [66] [67] También ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto - Película y el Premio del Sindicato de Actores de Cine a la Actuación Destacada de una Actriz en un Papel de Reparto , y una nominación al Premio BAFTA a la Mejor Actriz en un Papel de Reparto .
Bacall recibió el Kennedy Center Honors en 1997, [68] y fue votada como una de las 25 estrellas de cine femeninas más importantes de la historia en 1999 por el American Film Institute . En 1999, Bacall protagonizó en Broadway una reposición de Waiting in the Wings de Noël Coward . [69] Interpretó a la heredera multimillonaria estadounidense Doris Duke en la miniserie de cuatro partes de CBS Too Rich: The Secret Life of Doris Duke (1999). En la década de 2000, actuó como portavoz de la cadena de descuento Tuesday Morning y produjo una línea de joyería. También fue portavoz de celebridades para el café High Point y la comida para gatos Fancy Feast .
Su carrera cinematográfica experimentó una especie de renacimiento al asumir papeles dramáticos en películas independientes. Atrajo críticas positivas por sus actuaciones en dramas psicológicos de alto perfil como Dogville (2003) de Lars von Trier y Birth (2004) de Jonathan Glazer , ambos con Nicole Kidman . [70] [71] Prestó su voz a Witch of the Waste en la aclamada película animada de Hayao Miyazaki El castillo ambulante (2004). Fue actriz principal en The Walker (2007) de Paul Schrader . [72] En marzo de 2006, presentó un montaje cinematográfico dedicado al cine negro en la 78.ª edición de los Premios Óscar . Hizo un cameo como ella misma en Los Soprano en el episodio de abril de 2006 " Luxury Lounge ", durante el cual su personaje fue asaltado por Christopher Moltisanti ( Michael Imperioli ). [73]
En septiembre de 2006, el Bryn Mawr College le otorgó a Bacall su Medalla Katharine Hepburn , que reconoce a "las mujeres cuyas vidas, trabajos y contribuciones encarnan la inteligencia, el impulso y la independencia" de Hepburn. [74] Pronunció un discurso en el servicio conmemorativo de Arthur M. Schlesinger Jr. en el Reform Club de Londres en junio de 2007. [75] Terminó su papel en The Forger en 2009. [76] La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas le otorgó un Premio de la Academia honorario a Bacall en la inauguración de los Premios Governors el 14 de noviembre de 2009. [77] En julio de 2013, Bacall expresó su interés en la película Trouble Is My Business . [78] En noviembre, se unió al elenco de voces dobladas al inglés de la película animada de StudioCanal Ernest & Celestine . [79] Su último papel fue en 2014 como voz invitada en el episodio de Padre de Familia " Mom's the Word ". [80]
El 21 de mayo de 1945, Bacall se casó con Humphrey Bogart . Ella tenía 20 años y Bogart era 25 años mayor. [81] Su boda y luna de miel tuvieron lugar en Malabar Farm, Lucas, Ohio , la casa de campo del autor ganador del premio Pulitzer Louis Bromfield , un amigo cercano de Bogart. [82] [83] En el momento del censo de los Estados Unidos de 1950 , la pareja vivía en 2707 Benedict Canyon Drive en Beverly Hills con su hijo y su niñera. Bacall aparece como Betty Bogart. [1] Estuvo casada con Bogart hasta que él murió en 1957. [84]
Durante el rodaje de La reina de África (1951), Bacall y Bogart se hicieron amigos de Katharine Hepburn y Spencer Tracy . Ella comenzó a mezclarse en círculos no actorales, entablando amistad con el historiador Arthur Schlesinger Jr. y el periodista Alistair Cooke . En 1952, dio discursos de campaña para el candidato presidencial demócrata Adlai Stevenson . Junto con otras figuras de Hollywood, Bacall fue una fuerte oponente del macartismo . [85] [86]
Bacall mantuvo una relación con Frank Sinatra después de la muerte de Bogart. Durante una entrevista con Robert Osborne de Turner Classic Movies , Bacall declaró que había terminado el romance, pero, en su autobiografía Lauren Bacall by Myself , escribió que Sinatra terminó la relación abruptamente después de molestarse porque su propuesta de matrimonio se había filtrado a la prensa, creyendo que Bacall era responsable. Sin embargo, Bacall afirma en Lauren Bacall by Myself que cuando salió con su amigo Irving "Swifty" Lazar , se encontraron con la columnista de chismes Louella Parsons , a quien Lazar le reveló la noticia. Bacall escribió en By Myself que Sinatra solo se enteró de la verdad años después. [ cita requerida ]
Bacall conoció y comenzó una relación con Jason Robards . Su boda estaba originalmente programada para llevarse a cabo en Viena , Austria , el 16 de junio de 1961. [87] Los planes de boda fueron archivados después de que las autoridades austriacas se negaran a otorgarle a la pareja una licencia de matrimonio, debido a que Robards no pudo presentar los documentos de divorcio de su matrimonio anterior y Bacall no pudo presentar el certificado de defunción de Humphrey Bogart. [88] También se les negó un matrimonio en Las Vegas , Nevada , debido a problemas de documentación similares. [89] El 4 de julio de 1961, la pareja se dirigió a Ensenada , México , donde se casaron. [89] [90] La pareja se divorció en 1969. Según la autobiografía de Bacall, se divorció de Robards principalmente por su alcoholismo. [91] [92]
Bacall tuvo una relación romántica con su coprotagonista de Mujer del año, Harry Guardino, a principios de la década de 1980. [93]
Bacall tuvo dos hijos con Bogart y uno con Robards. Su hijo Stephen Humphrey Bogart (nacido el 6 de enero de 1949) es un productor de noticias, realizador de documentales y autor que lleva el nombre del personaje de Bogart en Tener y no tener . [82] Su hija Leslie Howard Bogart (nacida el 23 de agosto de 1952) lleva el nombre del actor Leslie Howard . Es enfermera e instructora de yoga y está casada con Erich Schiffmann . [82] En sus memorias de 1995, Stephen Bogart escribió: "Mi madre era una judía no practicante y mi padre era un episcopal no practicante", y que él y su hermana fueron criados como episcopalianos "porque mi madre sintió que eso haría la vida más fácil para Leslie y para mí durante esos años posteriores a la Segunda Guerra Mundial". [82] Sam Robards (nacido el 16 de diciembre de 1961), hijo de Bacall con Robards, es actor.
Bacall escribió dos autobiografías, Lauren Bacall by Myself (1978) y Now (1994). [94] [95] En 2006, el primer volumen de Lauren Bacall by Myself fue reimpreso como By Myself and Then Some con un capítulo adicional. [96]
En una entrevista de 1996, Bacall, reflexionando sobre su vida, le dijo al entrevistador Jeremy Isaacs que había tenido suerte:
Tuve un matrimonio maravilloso, tengo tres hijos maravillosos y cuatro nietos. Todavía estoy viva. Todavía puedo funcionar. Todavía puedo trabajar... Uno aprende a enfrentarse a lo que tenga que enfrentarse. Pasé mi infancia en Nueva York, viajando en metro y autobús. ¿Y sabes lo que aprendes si eres neoyorquina? El mundo no te debe absolutamente nada. [82] [97]
Bacall era una demócrata liberal acérrima y proclamó sus opiniones políticas en numerosas ocasiones. [82] Bacall y Bogart estaban entre las 80 personalidades de Hollywood que enviaron un telegrama de protesta por las investigaciones del Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes sobre estadounidenses sospechosos de adherirse al comunismo . El telegrama decía que investigar las creencias políticas de los individuos violaba los principios básicos de la democracia estadounidense. [82] En octubre de 1947, Bacall y Bogart viajaron a Washington, DC, junto con varias otras estrellas de Hollywood en un grupo que se autodenominó Comité por la Primera Enmienda (CFA), que también incluía a Danny Kaye , John Garfield , Gene Kelly , John Huston , Groucho Marx , Olivia de Havilland , Ira Gershwin y Jane Wyatt . [82]
Apareció junto a Humphrey Bogart en una fotografía impresa al final de un artículo que escribió, titulado "No soy comunista", en la edición de mayo de 1948 de la revista Photoplay , [98] escrito para contrarrestar la publicidad negativa resultante de su aparición ante el Comité de la Cámara. Bogart y Bacall se distanciaron de los Diez de Hollywood y dijeron: "Estamos tan a favor del comunismo como J. Edgar Hoover ". [99] [100]
Bacall hizo campaña por el candidato demócrata Adlai Stevenson en las elecciones presidenciales de 1952 , acompañándolo en caravanas junto con Bogart y volando hacia el este para ayudar en las últimas vueltas de la campaña de Stevenson en Nueva York y Chicago. [82] Hizo campaña por Robert F. Kennedy en su candidatura al Senado de los Estados Unidos en 1964 y formó parte de un comité de Hollywood que respaldó su campaña presidencial . [101] [102]
En una entrevista de 2005 con Larry King , Bacall se describió a sí misma como "antirrepublicana... liberal. La palabra que empieza por L". Añadió que "ser liberal es lo mejor que puedes ser en la Tierra. Eres acogedor con todo el mundo cuando eres liberal. No tienes una mente pequeña". [103]
El 12 de agosto de 2014, Bacall murió después de sufrir un derrame cerebral en su apartamento en The Dakota , el edificio del Upper West Side cerca de Central Park en Manhattan . [3] [82] Se confirmó su muerte en el New York–Presbyterian Hospital , a la edad de 89 años. [104] [105]
Bacall fue enterrada en el Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California . [106] En el momento de su muerte, Bacall tenía un patrimonio estimado de 26,6 millones de dólares. La mayor parte de su patrimonio se dividió entre sus tres hijos: Leslie Bogart, Stephen Humphrey Bogart y Sam Robards. Además, Bacall dejó 250.000 dólares a cada uno de sus nietos más jóvenes, los hijos de Sam Robards, para la universidad. [107]
Película
Televisión
Teatro
Animación
Homónimo de las Islas Marshall
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Las islas habitadas a lo largo del lado sur del atolón Majuro se han unido con el tiempo mediante un vertedero y un puente para formar una carretera de 30 millas desde Rita, en el extremo oriental, hasta Laura, en el extremo occidental. Ambas aldeas recibieron ese nombre en código por parte de las fuerzas estadounidenses en la Segunda Guerra Mundial en honor a las pin-ups favoritas Rita Hayworth y Lauren Bacall.
