Escrito en el viento es una película de melodrama estadounidense del sur gótico [5] de 1956 dirigida por Douglas Sirk y protagonizada por Rock Hudson , Lauren Bacall , Robert Stack y Dorothy Malone . Sigue a los disfuncionales miembros de la familia de una dinastía petrolera de Texas, incluidas las complicadas relaciones entre su heredero alcohólico: su esposa, una exsecretaria de la empresa familiar, su mejor amigo de la infancia y su hermana despiadada y autodestructiva.
El guión de George Zuckerman se basó en la novela homónima de Robert Wilder de 1946, un relato apenas disfrazado (o roman à clef ) del escándalo de la vida real que involucra a la cantante de antorchas Libby Holman y su esposo, el heredero del tabaco Zachary Smith Reynolds . quien fue asesinado en circunstancias misteriosas en la finca de su familia en 1932. RKO Pictures e International Pictures optaron por una versión cinematográfica de la novela en 1946, pero el proyecto fue archivado debido a las amenazas de la familia Reynolds. Universal Pictures adquirió los derechos de la novela después de absorber International Pictures y comenzó a desarrollar la película en 1955. Zuckerman hizo numerosas modificaciones en su guión para evitar demandas de la familia Reynolds, entre ellas cambiar el escenario de Carolina del Norte a Texas y tener la La fortuna familiar se origina en el petróleo y no en el tabaco.
Filmada en Los Ángeles a finales de 1955 y principios de 1956, Escrito en el viento se estrenó en cines en Inglaterra en el otoño de 1956 antes de estrenarse en los Estados Unidos el día de Navidad de 1956. La película rompió récords de taquilla el día de la inauguración para Universal y fue un éxito financiero. Malone ganó un Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto , [6] Stack fue nominado a Mejor Actor de Reparto y Victor Young y Sammy Cahn fueron nominados a Mejor Canción Original .
El playboy alcohólico e inseguro Kyle y su hermana autodestructiva Marylee son hijos del magnate petrolero de Texas , Jasper Hadley. Mimados por la riqueza familiar y lisiados por sus demonios personales, ninguno de los dos es capaz de mantener una relación personal. Marylee ha estado enamorada durante mucho tiempo del amigo de la infancia de Kyle, Mitch Wayne, quien ahora es geólogo de Hadley Oil Company, pero él la ve como una hermana. Ella responde a sus repetidos rechazos manteniendo breves relaciones físicas con varios hombres locales. Kyle busca continuamente la aprobación de su padre, quien durante mucho tiempo ha admirado la humildad y la ética de trabajo de Mitch por encima de la de sus propios hijos.
Kyle y Mitch realizan un viaje de negocios a la ciudad de Nueva York, donde conocen a Lucy Moore, una secretaria distante que trabaja en las oficinas de Hadley Company en Manhattan. Si bien Lucy inicialmente expresa interés en Mitch, es Kyle quien comienza a cortejarla. La conducta tranquila de Lucy no logra disuadir a Kyle, quien la invita a acompañarlo en su avión privado a Miami, lo cual ella acepta. Después del viaje, Kyle impulsivamente le pide a Lucy que se case con él y ella acepta. Los dos regresan a Texas después de una tormentosa luna de miel, y Lucy demuestra ser una influencia estabilizadora en su vida durante el primer año de su matrimonio. Mientras tanto, Marylee intenta forjar una relación romántica con Mitch, con quien promete casarse, aunque Mitch secretamente anhela estar con Lucy.
Poco después del primer aniversario de bodas de Kyle y Lucy, Kyle se entera por su médico de que tiene un recuento bajo de espermatozoides y que podría ser infértil . Esta noticia lo envía a una profunda depresión y comienza a beber mucho, hasta llegar a intoxicarse gravemente en el club de campo local y avergonzar a Lucy. En la finca Hadley, Jasper le cuenta a Mitch su decepción con sus hijos, a quienes considera imprudentes e irresponsables. Momentos después, Marylee llega a la casa, escoltada por la policía tras una relación sexual fallida. Esa noche, un Jasper derrotado pierde su agarre en la barandilla y cae por la larga escalera del vestíbulo. Mitch le da la vuelta: está muerto. La muerte de Jasper desestabiliza aún más a Kyle, y Lucy intenta, sin éxito, ayudarlo a superar su autodesprecio.
Mitch le informa a Lucy que planea dejar su trabajo en Hadley Oil Company y mudarse a Irán . Mitch lleva a Lucy a una cita con el médico, donde se entera de que está embarazada; el médico también le informa sobre su diagnóstico previo de infertilidad de Kyle. Esa noche, durante una cena con Mitch y Marylee, Lucy le revela su embarazo a Kyle. Suponiendo que Mitch es el padre y que él y Lucy están teniendo una aventura, Kyle se enfurece como un borracho y ataca a Lucy, pero Mitch lo detiene y lo obliga a salir de la casa. El ataque provoca que Lucy sufra un aborto espontáneo esa noche. Mientras tanto, Kyle, castrado y ebrio, visita la taberna local y, con la intención de asesinar a Mitch, regresa a la casa y encuentra una pistola. Marylee intenta evitar que Kyle apunte con una pistola a Mitch y, durante la lucha por el arma, el arma se dispara y mata a Kyle.
Resentida por el amor de Mitch por Lucy, Marylee intenta obligar a Mitch a casarse con ella amenazándolo con decirle a la policía que asesinó a Kyle. Mitch lo niega y, en la investigación , ella primero testifica que Mitch le disparó a Kyle, pero luego, entre lágrimas, cambia su historia y describe los eventos como realmente ocurrieron, ya que todavía se preocupaba por Mitch. Mitch y Lucy salen juntos de la casa de los Hadley. Marylee debe llorar la muerte de su hermano y su padre y dirigir la empresa sola, mientras Mitch se marcha y se va a Irán.
La novela original de la película escrita por Robert Wilder se inspiró en la vida y muerte de Zachary Smith Reynolds , hijo de RJ Reynolds y heredero de la fortuna de Reynolds Tobacco , quien murió de una herida de bala en la cabeza en la finca de su familia después de una fiesta de cumpleaños. [7] Su esposa, la cantante de antorchas Libby Holman , y su amigo cercano Alber Walker, cayeron bajo sospecha debido a relatos contradictorios sobre los eventos de la noche, aunque ninguno de los dos fue acusado formalmente de un delito. [7]
RKO Pictures había optado por una adaptación cinematográfica de la novela en 1945 antes de que los derechos se vendieran a International Pictures al año siguiente después de que RKO archivara el proyecto. [7] En 1946, Universal Pictures adquirió los derechos de la novela después de absorber International Pictures; sin embargo, el proyecto quedó en el limbo debido a la presión de la familia Reynolds, quienes amenazaron con iniciar una demanda contra cualquier versión cinematográfica de la novela de Wilder. [7]
En 1955, el productor Albert Zugsmith , convencido de que el proyecto podría ser un gran éxito para el estudio, contrató a George Zuckerman para adaptar un guión, aunque fueron necesarios una serie de cambios notables para evitar una demanda por parte de la familia Reynolds: varios personajes fueron eliminados o sus edades cambiaron; la fortuna de la familia Hadley, que en la novela se había adquirido del tabaco, provenía del petróleo; y su escenario cambió de Carolina del Norte a Texas. [8] Se enviaron varios borradores del guión al Código de producción cinematográfica antes de su aprobación a finales de 1955. [9]
Lauren Bacall , cuya carrera cinematográfica estaba naufragando a mediados de la década de 1950, aceptó el papel relativamente discreto de Lucy Moore a instancias de su marido, Humphrey Bogart . Al mismo tiempo que rodaba la película, se preparaba para una adaptación televisiva de Blithe Spirit de Noël Coward , coprotagonizada por Coward y Claudette Colbert .
Dorothy Malone , una morena anteriormente conocida como la inteligente dependienta de librería con gafas en una escena con Humphrey Bogart en The Big Sleep (1946), había interpretado más recientemente pequeños papeles secundarios en una larga serie de películas de serie B. Para esta película, se tiñó el cabello de rubio platino para deshacerse de su imagen de "niña agradable" y retratar a la obsesiva Marylee Hadley. Su actuación ganadora del Oscar finalmente le dio prestigio en la industria cinematográfica.
Robert Stack sintió que la razón principal por la que perdió el Oscar ante Anthony Quinn (cuya actuación ganadora en Lust for Life no duró más de 25 minutos) fue que 20th Century Fox , que lo había prestado a Universal-International , organizó una votación en bloque en su contra para evitar que uno de sus jugadores contratados gane un premio de actuación mientras trabaja en otro estudio. [10]
Esta fue la sexta de ocho películas que Douglas Sirk hizo con Rock Hudson y la más exitosa. Al año siguiente, Sirk reunió a los miembros clave del reparto Hudson, Stack y Malone para The Tarnished Angels , una película sobre los primeros aviadores basada en la novela Pylon de William Faulkner .
La fotografía principal comenzó el 28 de noviembre de 1955 en Los Ángeles, en el lote de Universal Studios. [11] La secuencia ambientada en el 21 Club de Manhattan fue reconstruida en el lote de Universal utilizando fotografías y vestida con parafernalia real del restaurante, como servilletas y otros artículos prestados por los dueños del club. [1] La escalera que aparece en la película como casa de los Hadley también se utilizó en la versión cinematográfica de Universal de 1925 de El fantasma de la ópera , así como en la película de 1936 My Man Godfrey . [1]
Written on the Wind fue uno de los pocos títulos de "pantalla plana ancha" que Technicolor imprimió "directamente en matriz". Este proceso de impresión de 35 mm, encargado especialmente, tenía como objetivo mantener la más alta calidad de impresión posible, así como proteger el negativo. Otra película que también recibió este tratamiento fue This Island Earth , que también fue una película de Universal-International.
La canción principal, escrita por Sammy Cahn y Victor Young , fue cantada por Four Aces durante los créditos iniciales. La banda sonora de la película fue compuesta por Frank Skinner .
Escrito en el viento se estrenó en cines en Londres el 5 de octubre de 1956. [2] Posteriormente se estrenó el día de Navidad de 1956 en varias ciudades de EE. UU., incluidas Los Ángeles, Nueva Orleans , Chicago y Tulsa , antes de estrenarse en la ciudad de Nueva York. el 11 de enero de 1957. [1]
La película batió récords por tener la mayor recaudación en un solo día de cualquier película de Universal Pictures, incluso en el Joy Theatre de Nueva Orleans, donde obtuvo ingresos de taquilla por un total de $ 3,036 (equivalente a $ 34,000 en 2023) en su estreno el día de Navidad. [12] Continuó ganando alquileres (ingresos de taquilla devueltos al productor) de 4,3 millones de dólares (equivalentes a 48 millones de dólares en 2023) solo en América del Norte. [4]
The Criterion Collection lanzó Written on the Wind en DVD el 29 de junio de 2001. [13] Criterion lanzó una edición remasterizada en Blu-ray 2K de la película el 1 de febrero de 2022. [14]
Desde su estreno, Escrito en el viento ha sido analizado e interpretado por críticos y teóricos profesionales, escritores aficionados y fanáticos del melodrama . La película explora temas de amor, traición y estatus social. Aquí hay algunas interpretaciones de la película:
En términos de crítica social, la imagen se entiende mejor como una parodia del logro final del sueño americano . Los Hadley han alcanzado el ideal estadounidense de riqueza material, pero están infelices y aislados. Su aceptación de la ideología del materialismo hace imposible cuestionar sus fundamentos. [15] Los Hadley gobiernan su ciudad, y las escenas iniciales de la película muestran filas interminables de torres de petróleo fálicas y el enorme rascacielos corporativo; Los Hadley están en todas partes, pero emocional y espiritualmente no están en ninguna parte. Uno de los temas centrales de la película es el impacto del materialismo de los años cincuenta en el carácter estadounidense.
La película se puede interpretar a través de la complejidad del amor y el deseo entre los personajes principales. Sugiere que el deseo puede llevar a las personas a tomar decisiones irracionales. Lucy se debate entre su marido y su creciente atracción por Mitch Wayne. [16] De manera similar, Mitch lucha con su lealtad hacia su mejor amigo, Kyle, y sus sentimientos por Lucy. Estas obligaciones contradictorias generan mucha tensión y crean un proceso doloroso. [16] La película sugiere que navegar por las emociones puede tener consecuencias positivas y negativas. Los hombres y mujeres de Escritos en el viento están atormentados por la culpa y enredados en relaciones cada vez más confusas. [dieciséis]
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Alan Brien, reseñando la película para el Evening Standard después de su estreno británico en octubre de 1956, comentó sobre su brillante apariencia y escribió: "Todos los personajes de Written on the Wind hablan, actúan e incluso lucen como los personajes de una película". "Los hombres tienen los mismos rostros regulares, increíblemente bronceados, y visten los mismos trajes drapeados de gran tamaño tan queridos por el corazón de los ilustradores de ficción". [2]
En su reseña publicada en The New York Times sobre el estreno inicial de la película, Bosley Crowther dijo: "El problema con esta película romántica... es que en realidad no sucede nada, las complicaciones dentro de los personajes nunca son claras y los descuidados y autocríticos El tipo compasivo que está en el centro de todo esto es un aburrimiento". [17]
Variety elogió el "drama franco" y dijo: "El uso inteligente de la técnica del flashback... genera interés y expectativas inmediatos sin disminuir la fuerza de la trama. Un guión excelente... una dirección dramáticamente hábil... y las actuaciones del elenco añaden un toque especial". a los personajes que se traduce en el interés de la audiencia. Hudson anota... [Stack], en una de sus mejores actuaciones, dibuja un retrato convincente de un hombre psicótico arruinado por la riqueza y las debilidades de carácter... Malone alcanza el punto más alto de su carrera como la hermana completamente inmoral." [18]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 87% de las 31 reseñas son positivas y la calificación promedio es 7,7/10. [19] En Metacritic , que asigna una puntuación media ponderada, la película tiene una puntuación de 86 sobre 100 basada en 15 críticos, lo que indica "aclamación universal". [20]
En 1998, Roger Ebert del Chicago Sun-Times calificó la película como "un melodrama perverso y perversamente divertido en el que se pueden encontrar las semillas de Dallas , Dynasty y todas las demás telenovelas del horario estelar. Sirk es quien estableció su tono, en cuyo comportamiento impactante es tratado con apasionada solemnidad, mientras la parodia burbujea debajo... Apreciar una película como Escrito en el viento probablemente requiere más sofisticación que entender una de las obras maestras de Ingmar Bergman , porque los temas de Bergman son visibles y subrayados, mientras con Sirk, el estilo oculta el mensaje. Sus interiores son tremendamente exagerados y sus exteriores son falsos; quiere que usted note el artificio, que vea que no está usando realismo sino un estilo de estudio de Hollywood exagerado... Películas como. Esto está por encima y por debajo del gusto medio. Si solo ves la superficie, es una telenovela de mala calidad . Si puedes ver el estilo, el absurdo, la exageración y el humor satírico, es subversivo de todos los dramas de la década de 1950. dicho material solemnemente. William Inge y Tennessee Williams fueron tomados con gran seriedad durante la década, pero Sirk se burla de su histeria freudiana ." [21]
TV Guide describió la película como "lo último en melodrama exuberante", "el mejor esfuerzo de dirección de Douglas Sirk" y "una de las críticas más notables jamás realizadas a la familia estadounidense". [22]
Leonard Maltin le dio a la película tres de cuatro estrellas, calificándola de "kitsch irresistible". [23]
Richard Brody , del New Yorker , analiza la película, que según él puede ser "el logro más florido de Sirk", en un vídeo publicado en el sitio web de la revista en 2015. [24]
En 2005, la actriz Lauren Bacall aceptó el Premio Frontier en nombre de la película de la Austin Film Society , que anualmente ingresa al Salón de la Fama del Cine de Texas reconociendo a actores, directores, guionistas, cineastas y películas influenciadas o inspiradas por por el Estado de la Estrella Solitaria. [25]
