Albert Victor Young (8 de agosto de 1899 [3] - 10 de noviembre de 1956) [4] [5] fue un compositor, arreglista, violinista y director de orquesta estadounidense.
Se dice comúnmente que Young nació en Chicago el 8 de agosto de 1900, pero según los datos del censo y su certificado de nacimiento, su año de nacimiento es 1899. [3] Su lápida muestra que su año de nacimiento es 1901. [ 6] Nació en una familia judía muy musical, su padre era tenor de la compañía de ópera itinerante de Joseph Sheehan. Después de la muerte de su madre, su padre abandonó a la familia. El joven Víctor, que había empezado a tocar el violín a los seis años, fue enviado a Polonia cuando tenía diez para quedarse con su abuelo y estudiar en el Conservatorio Imperial de Varsovia (su profesor fue el compositor polaco Roman Statkowski ), logrando el Diploma al Mérito. Estudió piano con Isidor Philipp del Conservatorio de París . Siendo todavía un adolescente se embarcó en una carrera como concertista de violinista con la Filarmónica de Varsovia bajo la dirección de Juliusz Wertheim , director asistente en 1915-16.
Cuando se graduó en el Conservatorio de Varsovia, la Primera Guerra Mundial le impidió regresar a Estados Unidos, por lo que permaneció en Polonia (ocupada por los alemanes), ganándose la vida tocando con la Filarmónica y en un cuarteto y un quinteto. También dio lecciones. Su futura esposa, Rita Kinel, que lo conoció a finales de 1918, solía pasarle comida de contrabando, ya que no tenía suficiente dinero para comprarla ni tiempo para comerla. [7]
Regresó a Chicago en 1920 para unirse a la orquesta del Casino Central Park. Luego fue a Los Ángeles para reunirse con su prometida polaca, donde encontró empleo primero como violinista en la Million Dollar Theatre Orchestra del empresario Sid Grauman y luego fue nombrado concertino de los teatros Paramount-Publix. Tras dedicarse a la música popular, trabajó durante un tiempo como violinista-arreglista para Ted Fio Rito . [8]
En 1930, el líder de la banda y estrella de radio de Chicago, Isham Jones, encargó a Young que escribiera una balada instrumental de "Stardust" de Hoagy Carmichael , que se había tocado, hasta entonces, como un número de ritmo rápido. Young disminuyó la velocidad y tocó la melodía como un magnífico solo de violín romántico [9] que inspiró a Mitchell Parish a escribir la letra de lo que luego se convirtió en una canción de amor muy interpretada. Bing Crosby lo registró al menos tres veces: en 1931, [10] 1939, [11] y 1942. [12]
A mediados de la década de 1930, se mudó a Hollywood, donde se concentró en películas, grabaciones de música ligera y en brindar acompañamiento a cantantes populares, incluido Bing Crosby . Sus créditos como compositor incluyen " When I Fall in Love ", " Blue Star (The 'Medic' Theme)", "Moonlight Serenade (Summer Love)" de la película The Star (1952), " Sweet Sue, Just You ", "¿No podemos hablar de ello?", " La calle de los sueños ", " Cartas de amor ", " La vuelta al mundo ", " Mi tonto corazón ", "Pendientes de oro", " Stella by Starlight ", "Delilah", " Johnny Guitarra " y " No tengo ni la más remota posibilidad contigo ".
Young firmó con Brunswick en 1931, donde sus grupos de estudio grabaron partituras de música de baile popular, valses y semiclásicos hasta 1934. Sus grupos de estudio a menudo incluían a algunos de los mejores músicos de jazz de Nueva York, incluidos Bunny Berigan , Tommy Dorsey , Jimmy Dorsey. , Joe Venuti , Arthur Schutt , Eddie Lang y otros. Usó vocalistas de primer nivel, incluidos Paul Small, Dick Robertson , Harlan Lattimore , Smith Ballew , Helen Rowland, Frank Munn, The Boswell Sisters , Lee Wiley y otros. Una de sus grabaciones más interesantes fue la sesión del 22 de enero de 1932 que contenía canciones escritas por Herman Hupfeld : "Goopy Geer (He Plays Piano And He Plays By Ear)" y "Down The Old Back Road", que Hupfeld cantó y tocó el piano. on (sus dos únicas voces conocidas).
A finales de 1934, Young firmó con Decca y continuó grabando en Nueva York hasta mediados de 1936, cuando se trasladó a Los Ángeles.
En radio, fue director musical de El Show de Don Ameche del Oro Viejo [13] y Cosecha de Estrellas . Fue director musical de muchas de las grabaciones de Bing Crosby para la sucursal estadounidense de Decca Records . Para Decca, también dirigió el primer álbum de canciones de la película de 1939 El mago de Oz , [8] una especie de versión "pre-banda sonora" en lugar de un verdadero álbum de banda sonora . El álbum contó con Judy Garland y los Ken Darby Singers cantando canciones de la película con los arreglos del propio Young. Young colaboró a menudo con Ken Darby and the Singers para programas de radio protagonizados por el popular barítono de Met Opera John Charles Thomsen. También compuso la música para varios álbumes de palabra hablada de Decca .
Recibió 22 nominaciones al Premio de la Academia por su trabajo en el cine, siendo nominado dos veces cuatro veces en un solo año, pero no ganó durante su vida. Recibió su único Oscar póstumamente por su música de La vuelta al mundo en ochenta días (1956). Harold Adamson escribió la letra de La vuelta al mundo en 80 días con la bendición de Michael Todd. Adamson no pudo ser nominado porque la letra fue escrita dos semanas antes de la noche de los Oscar y las votaciones estaban listas. Sin embargo, los teatros de todo el país reprodujeron la letra en el intermedio. Así, Victor Young ostenta el récord de más nominaciones al Oscar antes de ganar el primer premio. Sus otras partituras nominadas incluyen Anything Goes (1936), [14] The Big Broadcast of 1937 (1936), [14] Artists and Models (1937), [14] The Gladiator (1938), Golden Boy (1939), For Who Las campanas doblan (1943), Los no invitados (1944), Cartas de amor (1945), Tan malvado mi amor (1948), El vals del emperador (1948), [14] El rostro pálido (1948), [14] Sansón y Dalila ( 1949), Un yanqui de Connecticut en la corte del Rey Arturo (1949), Nuestro propio (1950), El asunto de septiembre (1950), Mi espía favorito (1951), Pago a la vista (1951), El hombre tranquilo (1952), Scaramouche ( 1952), Algo por lo que vivir (1952), Shane (1953), La chica de campo (1954), [14] Un hombre solo (1955), El conquistador (1956) y La reina rebelde (1956).
Contribuyó con dos poemas sinfónicos, "White" y "Black", al álbum de 1956 Frank Sinatra dirige Tone Poems of Color .
Sus últimas partituras fueron para las películas de 1957 Omar Khayyam , Run of the Arrow y China Gate , que se estrenaron después de su muerte. El último quedó inacabado en el momento de su muerte y lo terminó su viejo amigo Max Steiner .
"The Call of the Faraway Hills", que Young había compuesto para la película Shane , también se utilizó como tema de la serie de televisión estadounidense Shane . Young ganó un premio Primetime Emmy por su música para el especial de televisión Light's Diamond Jubilee , que se emitió en las cuatro cadenas de televisión estadounidenses el 24 de octubre de 1954.
Como actor ocasional, se puede ver brevemente a Young en The Country Girl (1954), interpretando al líder de un estudio de grabación que dirige a Bing Crosby mientras graba "The Search is Through (You've Got What It Takes)".
Young murió el 10 de noviembre de 1956 en Palm Springs, California , después de una hemorragia cerebral a los 57 años. Está enterrado en el mausoleo de Beth Olam en el cementerio Hollywood Forever , Hollywood, California. [15] El Dr. Max Nussbaum, rabino del Temple Israel, Hollywood, ofició. [4] Su familia donó sus artefactos y recuerdos (incluido su Oscar) a la Universidad Brandeis , donde se encuentran hoy. [dieciséis]
