La new wave es un género musical que abarca estilos orientados al pop desde los años 1970 hasta los 1980. Se considera una "ampliación de la cultura punk " más ligera y melódica. [4] Originalmente se usó como un comodín para los diversos estilos de música que surgieron después del punk rock . [29] [30] Más tarde, el consenso crítico favoreció la "nueva ola" como un término general que abarca muchos estilos de música popular contemporánea , incluido el synth-pop , la danza alternativa y el post-punk . [14] [31] [30] El principal movimiento de la nueva ola coincidió con el punk de finales de los 70 y continuó hasta principios de los 80. [31]
Las características comunes de la música new wave incluyen un enfoque pop humorístico o peculiar, riffs de guitarra angulares, ritmos entrecortados, el uso de la electrónica y un estilo visual distintivo en la moda. [30] [5] A principios de la década de 1980, prácticamente todos los nuevos actos de pop y rock, y en particular aquellos que empleaban sintetizadores , fueron etiquetados como "nueva ola" en los Estados Unidos. [30] Aunque la nueva ola comparte la filosofía del punk " hágalo usted mismo" , los músicos estaban más influenciados por los estilos de la década de 1950 junto con las tensiones más ligeras del pop de la década de 1960 y se oponían también a las inclinaciones políticas generalmente abrasivas del punk rock. como lo que se consideraba un " rock corporativo " creativamente estancado. [5]
La nueva ola alcanzó su punto máximo comercial desde finales de los años 1970 hasta principios de los 1980 con numerosos músicos importantes y una gran cantidad de maravillas de un solo éxito . MTV , que se lanzó en 1981, promovió fuertemente los actos de la nueva ola, impulsando la popularidad del género en los Estados Unidos. [30] En el Reino Unido, la nueva ola se desvaneció a principios de la década de 1980 con el surgimiento del movimiento Nuevo Romántico . [31] En los EE. UU., la nueva ola continuó hasta mediados de la década de 1980, pero declinó con la popularidad del nuevo género romántico, el nuevo pop y la nueva música. [32] [33] Desde la década de 1990, la nueva ola resurgió varias veces con la creciente nostalgia por varios músicos influenciados por la nueva ola. [34] [35] [36]
La música new wave abarcaba una amplia variedad de estilos que compartían un tono peculiar, alegre y humorístico [37] que fue popular a finales de los años setenta y principios de los ochenta. [4] La nueva ola incluye varios estilos orientados al pop de este período. [4] Las características comunes de la música new wave incluyen un enfoque pop humorístico o peculiar, el uso de sonidos electrónicos y un estilo visual distintivo en los videos musicales y la moda. [30] Según Simon Reynolds , la música new wave tenía una sensación nerviosa y agitada. Los músicos de la nueva ola a menudo tocaban guitarras rítmicas entrecortadas con tempos rápidos; Los teclados y las estructuras y melodías de canciones y melodías son comunes. Reynolds notó que los vocalistas de la nueva ola suenan agudos, geek y suburbanos. [38]
Como la nueva ola se originó en Gran Bretaña, muchos de los primeros artistas de la nueva ola eran británicos. [39] Estas bandas se hicieron populares en Estados Unidos, en parte, debido a canales como MTV, que reproducían videos musicales británicos de la nueva ola porque la mayoría de los discos de éxito estadounidenses no tenían videos musicales para reproducir. Los vídeos británicos, según el director de S-Curve Records y productor musical Steve Greenberg , "eran fáciles de conseguir ya que habían sido un elemento básico de los programas de televisión de música pop del Reino Unido como Top of the Pops desde mediados de los años 70". [40] Este aumento de la tecnología hizo que el estilo visual de los músicos de la nueva ola fuera importante para su éxito.
Una personalidad nerviosa y nerd era una característica común de los fanáticos de la nueva ola y de artistas como Talking Heads , Devo y Elvis Costello . [41] Esto tomó la forma de bailes robóticos, voces nerviosas y agudas y modas de ropa que ocultaban el cuerpo, como trajes y gafas grandes. [42] Esto parecía radical para audiencias acostumbradas a géneros post-contraculturales como el baile disco y el " cock rock " machista que enfatizaban una filosofía de "relajarse", una sexualidad abierta y una bravuconería sexual. [43]
La nueva ola puede verse como un intento de reconciliar "la energía y la actitud rebelde del punk" con las formas tradicionales de composición pop, como se ve en los riffs de rockabilly y la artesanía clásica de Elvis Costello y las influencias mod de los años 60 de The Jam . [44] [31] Paul Weller , que llamó a la nueva ola "la música pop de los años setenta", [45] explicó a Chas de Whalley en 1977:
Es sólo música pop y por eso me gusta. Se trata de ganchos y riffs de guitarra. De eso se trata la nueva ola. No es pesado y negativo como todo eso de Iggy y Nueva York. La nueva ola es la música pop de hoy para los niños de hoy, es tan simple como eso. Y puedes contar con una mano las bandas que lo hacen bien y que van a durar. The Pistols , The Damned , The Clash , The Ramones y The Jam. [46]
Aunque la nueva ola comparte la filosofía artística del punk " hágalo usted mismo" , los músicos estaban más influenciados por las tendencias ligeras del pop de la década de 1960, mientras se oponían al rock "corporativo" convencional , que consideraban creativamente estancado, y a las inclinaciones generalmente abrasivas y políticas del punk rock. . [5] A principios de la década de 1980, particularmente en los Estados Unidos, notables actos de la nueva ola adoptaron un cruce de música pop y rock con estilos africanos y afroamericanos. Adam and the Ants y Bow Wow Wow , ambos grupos vinculados con el ex manager de los Sex Pistols, Malcolm McLaren , utilizaron la batería al estilo de Burundi . [47] El álbum Remain in Light de Talking Heads fue comercializado y revisado positivamente como una fusión innovadora de la nueva ola y los estilos africanos, aunque el baterista Chris Frantz dijo que se enteró de esta supuesta influencia africana después del hecho. [48] A medida que avanzaba la década, los elementos de la nueva ola serían adoptados por músicos afroamericanos como Grace Jones , Janet Jackson y Prince , [49] quienes en particular utilizaron influencias de la nueva ola para sentar las bases del sonido de Minneapolis . [50]
The Velvet Underground también ha sido aclamado por su influencia en la nueva ola, el post-punk y el rock alternativo . [51] [52] Roxy Music también influyó en el género, así como las obras de David Bowie , Iggy Pop [53] y Brian Eno . [54]
El término "nueva ola" se considera tan vago y de amplio alcance que "prácticamente no tiene sentido", según la New Rolling Stone Encyclopedia of Rock . [55] Se originó como un comodín para la música que surgió después del punk rock , incluido el propio punk, [30] en Gran Bretaña. El académico Theo Cateforis dijo que el término se utilizó para comercializar grupos de punk en los medios:
Las bandas de punk rock o new wave expresaron abrumadoramente su descontento con las tendencias del rock predominantes en la época. Veían con desdén grupos grandilocuentes de rock progresivo como Emerson Lake, Palmer y Pink Floyd , y en lugar de eso canalizaron sus energías en un sonido más sencillo... Sin embargo, los medios de comunicación retrataron a grupos de punk como los Sex Pistols y a sus fans como violentos y rebeldes, y Con el tiempo, el punk adquirió un estigma (especialmente en Estados Unidos) que hizo que la música fuera prácticamente invendible. Al mismo tiempo, pronto surgieron una serie de bandas, como Cars , Police y Elvis Costello and the Atracciones , que combinaron la energía y la actitud rebelde del punk con un sonido más accesible y sofisticado, amigable con la radio. Estos grupos fueron agrupados y comercializados exclusivamente bajo la etiqueta de nueva ola. [44]
Ya en 1973, críticos como Nick Kent y Dave Marsh utilizaban el término "nueva ola" para clasificar a grupos con sede en Nueva York como Velvet Underground y New York Dolls . [56] En los EE. UU., muchos de los primeros grupos de la nueva ola fueron actos no tan punk asociados con CBGB (por ejemplo, Talking Heads, Mink DeVille y Blondie ), [34] así como la escena proto-punk en Ohio, que incluía a Devo , las Anguilas Eléctricas , Cohete de las Tumbas y Pere Ubu . [57] [58] Algunas bandas importantes, como Suicide y Modern Lovers, debutaron incluso antes. [59] El propietario del CBGB, Hilly Kristal , refiriéndose al primer programa de televisión en su club en marzo de 1974, dijo; "Creo que eso es el comienzo de una nueva ola". [60] Muchos músicos que originalmente habrían sido clasificados como punk también fueron denominados new wave. Un álbum recopilatorio de 1977 de Phonogram Records del mismo nombre ( New Wave ) incluye a las bandas estadounidenses Dead Boys , Ramones , Talking Heads y the Runaways . [34] [61]
Entre 1976 y 1977, los términos "nueva ola" y "punk" se utilizaron de forma algo intercambiable. [33] [62] El historiador de la música Vernon Joynson dijo que la nueva ola surgió en el Reino Unido a finales de 1976, cuando muchas bandas comenzaron a desvincularse del punk. [9] Ese año, el término ganó popularidad cuando apareció en fanzines punk del Reino Unido como Sniffin' Glue , y semanarios musicales como Melody Maker y New Musical Express . [63] En noviembre de 1976, Caroline Coon utilizó el término "nueva ola" de Malcolm McLaren para designar la música de bandas que no eran exactamente punk pero que estaban relacionadas con la escena musical punk. [64] La escena del pub rock británico de mediados de la década de 1970 fue la fuente de muchos de los actos de la nueva ola de mayor éxito comercial, como Ian Dury , Nick Lowe , Eddie and the Hot Rods y Dr. Feelgood . [sesenta y cinco]
En Estados Unidos, el presidente de Sire Records, Seymour Stein , creyendo que el término "punk" significaría bajas ventas para los actos de Sire que habían tocado frecuentemente en el club CBGB de Nueva York , lanzó una campaña "Don't Call It Punk" diseñada para reemplazar el término con "nueva ola". [66] Debido a que los consultores de radio en los EE. UU. habían informado a sus clientes que el punk rock era una moda pasajera, se decidieron por el nuevo término. Al igual que los cineastas del movimiento New Wave francés , que dio nombre al género, las bandas de la nueva ola como Ramones y Talking Heads eran anticorporativas y experimentales. Al principio, la mayoría de los escritores estadounidenses utilizaron el término "nueva ola" exclusivamente en referencia a los actos punk británicos. [67] A partir de diciembre de 1976, The New York Rocker , que sospechaba del término "punk", se convirtió en la primera revista estadounidense en utilizar con entusiasmo el término, al principio para actos británicos y más tarde para actos asociados con la escena CBGB. [63] El estilo sencillo de la música y los tempos optimistas, que Stein y otros vieron como un regreso muy necesario a la enérgica avalancha del rock and roll y el rock de los sesenta que había menguado en los setenta con el rock progresivo y los espectáculos en los estadios, los atrajeron. a la nueva ola. [68] [ página necesaria ]
El término "post-punk" se acuñó para describir a grupos que inicialmente fueron considerados parte de la nueva ola pero que eran más ambiciosos, serios, desafiantes, más oscuros y menos orientados al pop. [¿ según quién? ] Algunos de estos grupos adoptaron posteriormente sintetizadores. [69] Si bien el punk rock ejerció una gran influencia en la escena de la música popular en el Reino Unido, en los Estados Unidos siguió siendo un elemento fijo del underground. [68]
A finales de 1977, la "nueva ola" había reemplazado al "punk" como término para la nueva música underground en el Reino Unido. [63] A principios de 1978, XTC lanzó el sencillo " This Is Pop " como respuesta directa a etiquetas como "new wave". El compositor Andy Partridge habló más tarde de bandas como ellos a las que se les dieron esas etiquetas; "Seamos honestos acerca de esto. Esto es pop, lo que estamos tocando... no intentes darle nuevos nombres extravagantes, o palabras que hayas inventado, porque es descaradamente sólo música pop. Estábamos un nuevo grupo pop. Eso es todo." [70] Según Stuart Borthwick y Ron Moy, autores de Géneros musicales populares: una introducción , el "pico de popularidad de la nueva ola" coincidió con la elección de Margaret Thatcher en la primavera de 1979. [71]
A principios de la década de 1980, la nueva ola perdió gradualmente sus asociaciones con el punk en la percepción popular entre algunos estadounidenses. En un escrito de 1989, el crítico musical Bill Flanagan dijo; "Poco a poco los últimos rastros de Punk fueron drenados de New Wave, a medida que New Wave pasó de significar Talking Heads a significar Cars to Squeeze , Duran Duran y, finalmente, ¡Wham! ". [72] Entre muchos críticos, sin embargo, la nueva ola permaneció ligada al período punk/nueva ola de finales de los años 1970. En un escrito de 1990, el "Decano de los críticos de rock estadounidenses" Robert Christgau , que dio una importante cobertura a las bandas de punk y new wave en su columna para The Village Voice a finales de los años 1970, definió "new wave" como "un término cortés ideado para tranquilizar a la gente". quienes estaban asustados por el punk, disfrutó de una carrera de dos o tres años, pero estaba cayendo en desgracia cuando comenzaron los años 80". [73]
Lester Bangs , otro promotor crítico del punk y la nueva ola en la década de 1970, cuando se le preguntó si la nueva ola "todavía continuaba" en 1982, afirmó que "el único problema con la nueva ola es que nadie le dio seguimiento... Pero Fue realmente un estallido emocionante allí durante como un año, año y medio". [74] A partir de 1983, la industria musical estadounidense prefirió el término más genérico " nueva música ", que utilizó para categorizar nuevos movimientos como el nuevo pop y el nuevo romanticismo . [75] En 1983, el periodista musical Parke Puterbaugh escribió que la nueva música "no describe tanto un estilo único sino que traza una línea en el tiempo, distinguiendo lo que vino antes de lo que vino después". [39] Chuck Eddy , que escribió para The Village Voice en la década de 1980, dijo en una entrevista de 2011 que en el momento de la popularidad de los nuevos actos pop británicos en MTV, "la New Wave ya había terminado para entonces. La New Wave no era sintetizador". música; ni siquiera era ese tipo de música con cortes de pelo divertidos. Era el tipo de los Boomtown Rats en pijama". [76] De manera similar, en Gran Bretaña, periodistas y críticos musicales abandonaron en gran medida el término "nueva ola" con el auge del synth-pop. [77] Según los autores Stuart Borthwick y Ron Moy, "Después de los negros y grises monocromáticos del punk/new wave, el synth-pop fue promovido por un medio juvenil interesado en personas que querían ser estrellas del pop, como Boy George y Adam. Hormiga ". [71]
En 2005, Andrew Collins de The Guardian propuso la disolución de Jam y la formación de Duran Duran como dos posibles fechas que marcaban la "muerte" de la nueva ola. [78] El crítico de rock británico Adam Sweeting , que describió el Jam como "la nueva ola británica en su máxima expresión y éxito", comentó que la banda se disolvió "justo cuando el pop británico estaba siendo invadido por la absurda ropa informal y los vídeos sobrepresupuestados de Culture Club, Duran Duran y ABC, todos los cuales eran anatema para el puritano Weller ". [79] El académico Russ Bestley señaló que si bien las canciones punk, new wave y post-punk habían aparecido en la serie de álbumes Top of the Pops entre mediados de 1977 y principios de 1982, en el momento del primer Now That's What I Call Music! La compilación de 1983 del punk y la new wave estaba "en gran parte muerta y enterrada como fuerza comercial". [80]
La nueva ola estaba estrechamente ligada al punk y aparecía y desaparecía más rápidamente en el Reino Unido y Europa occidental que en Estados Unidos. Cuando comenzó el punk, era un fenómeno importante en el Reino Unido y menor en Estados Unidos. Cuando los actos de la nueva ola comenzaron a notarse en los EE. UU., el término "punk" significaba poco para el público en general, y era común que los clubes y discotecas de rock reprodujeran mezclas de baile y videos británicos entre presentaciones en vivo de grupos de guitarra estadounidenses. [81]
Ilustrando los variados significados de "nueva ola" en el Reino Unido y Estados Unidos, Collins recordó cómo, mientras crecía en la década de 1970, consideraba a Photos , que lanzaron un álbum en 1980 antes de separarse un año después, como la "nueva ola verdaderamente definitiva". banda". En el mismo artículo, al reseñar el libro estadounidense This Ain't No Disco: New Wave Album Covers , Collins señaló que la inclusión en el libro de artistas como Big Country , Roxy Music, Wham! y Bronski Beat "le parece a un inglés patentemente ridículo". ", pero que el término significa "todo para todos los comentaristas culturales". [78] En la década de 2000, el consenso crítico favorecía que "nueva ola" fuera un término general que abarcara el power pop , el synth-pop, el resurgimiento del ska y las suaves líneas del punk rock. [14] En el Reino Unido, algunos desarrollos de la música post-punk se generalizaron. [82] Según el crítico musical David Smay que escribió en 2001:
El pensamiento crítico actual desacredita la new wave como género, burlándose de ella como una estratagema de marketing para vender suavemente el punk, un término general sin sentido que abarca bandas demasiado diversas para ser consideradas iguales. Powerpop, synth-pop, renacimiento del ska, novedades de la escuela de arte y rockeros de pub renombrados se vendieron como "New Wave". [14]
A mediados de 1977, Time [83] y Newsweek escribieron artículos principales favorables sobre el movimiento punk/new wave. [84] Los actos asociados con el movimiento recibieron poca o ninguna difusión por radio o apoyo de la industria musical. Pequeñas escenas se desarrollaron en las grandes ciudades. Durante el año siguiente, el apoyo del público permaneció limitado a elementos selectos de la población artística, bohemia e intelectual [63] mientras el rock de arena y la música disco dominaban las listas. [85] A principios de 1979, Eve Zibart de The Washington Post notó el contraste entre "la falta de interés de la audiencia estadounidense en la música New Wave" en comparación con los críticos, con "impresionantes dos tercios de los 30 actos principales" en el Pazz de 1978. & Jop encuesta que cae en el "espectro revitalizador de la nueva ola al rock 'n' roll". [86] Un mes después, el mismo columnista llamó a Elvis Costello el "Mejor tiro de la Nueva Ola" en Estados Unidos, especulando que "Si la Nueva Ola se afianza aquí, será gracias a los esfuerzos de aquellos más alejados del centro punk". "debido a la "inevitable" resistencia de la clase media estadounidense a la "crudeza discordante de la Nueva Ola y su angustia de la clase trabajadora". [87]
A partir de finales de 1978 y hasta 1979, actos asociados con el punk y actos que mezclaban punk con otros géneros comenzaron a aparecer en las listas y a recibir difusión en estaciones y discotecas de rock. [88] Blondie , Talking Heads, the Police y the Cars figuraron en las listas durante este período. [33] [85] " My Sharona ", un sencillo de Knack , fue el sencillo número uno de la revista Billboard en 1979; Su éxito, combinado con el hecho de que los álbumes de la nueva ola eran mucho más baratos de producir durante la peor crisis de la industria musical en décadas, [88] impulsó a las compañías discográficas a contratar grupos de la nueva ola. [33] A finales de 1979, Dave Marsh escribió en Time que el éxito de Knack confirmaba, en lugar de iniciar, el ascenso comercial del movimiento de la nueva ola, que había sido señalado en 1978 por los éxitos de Cars y Talking Heads. [89] En 1980, hubo breves incursiones en la música de estilo new wave por parte de artistas no new wave Billy Joel ( Glass Houses ), Donna Summer ( The Wanderer ) y Linda Ronstadt ( Mad Love ). [33]
A principios de 1980, el influyente consultor de radio Lee Abrams escribió un memorando que decía, con algunas excepciones, "no veremos muchos de los actos del circuito de la nueva ola sucediendo a gran escala [en los EE. UU.]. Como movimiento, no No espero que tenga mucha influencia." [90] [30] Un año antes, Bart Mills del Washington Post preguntó "¿Está la Nueva Ola de Inglaterra acabada?", escribiendo que "La Nueva Ola se unió al establishment, comprando algunos éxitos al precio de su anarquismo. No una sola banda de punk tuvo un gran éxito en Estados Unidos, y en Gran Bretaña, John Travolta vendió más álbumes que toda la Nueva Ola." [91] Lee Ferguson, consultor de KWST , dijo en una entrevista que las estaciones de radio de Los Ángeles estaban prohibiendo a los disc jockeys usar el término y señaló; "La mayoría de la gente que llama new wave a la música es la que busca la manera de no tocarla". [92] Los segundos álbumes de músicos de la nueva ola que tuvieron álbumes debut exitosos, junto con músicos recién contratados, no se vendieron y las estaciones retiraron la mayor parte de la programación de la nueva ola, [33] como la canción socialmente crítica pero ampliamente incomprendida de Devo " Whip It ". [93]
En 1981, el inicio de MTV inició la era más exitosa de la nueva ola en Estados Unidos. [ cita necesaria ] Los músicos británicos, a diferencia de muchos de sus homólogos estadounidenses, habían aprendido a utilizar el vídeo musical desde el principio. [85] [94] Varios actos británicos en sellos independientes lograron superar en mercado y ventas a los músicos estadounidenses en sellos importantes, un fenómeno que los periodistas denominaron la " Segunda invasión británica " de la "nueva música" , que incluía a muchos artistas del movimiento Nuevo Romántico . [94] [95] En 1981, Rolling Stone contrastó el movimiento con la era de la nueva ola anterior, escribiendo que "los elegantes anglodandies de Japón ", habiendo sido "vilipendiados en la era de la Nueva Ola", parecían "hechos a la medida para la era de las bandas New Romantic conscientes de la ropa ". [96] MTV continuó su fuerte rotación de videos de actos "pop post-New Wave" "con una orientación británica" hasta 1987, cuando cambió a un formato dominado por el heavy metal y el rock. [97]
En una encuesta Gallup de diciembre de 1982 , el 14% de los adolescentes calificaron la nueva ola como su tipo de música favorito, lo que lo convierte en el tercer género más popular. [98] La nueva ola tuvo su mayor popularidad en la costa oeste. A diferencia de otros géneros, la raza no fue un factor en la popularidad de la música new wave, según la encuesta. [98] Las estaciones de radio urbanas contemporáneas fueron las primeras en tocar bandas new wave orientadas al baile, como B-52's , Culture Club , Duran Duran y ABC . [99]
Las bandas sonoras de la nueva ola se utilizaron en películas convencionales de Brat Pack como Sixteen Candles , Pretty in Pink y The Breakfast Club , así como en el éxito de bajo presupuesto Valley Girl . [85] [100] John Hughes , el director de varias de estas películas, quedó cautivado con la música new wave británica y colocó canciones de grupos como Psychedelic Furs , Simple Minds , Orchestral Maneuvers in the Dark y Echo and the Bunnymen. en sus películas, ayudando a mantener la nueva ola en la corriente principal. [ cita necesaria ] Varias de estas canciones siguen siendo estándares de la época. [101] Los críticos describieron los actos de MTV de la época como superficiales o insípidos. [85] [94] Se utilizaron insultos homofóbicos para describir a algunos de los músicos de la nueva ola. [102] A pesar de las críticas, la calidad bailable de la música y el peculiar sentido de la moda asociado con los músicos de la nueva ola atrajeron al público. [85] Peter Ivers , que comenzó su carrera a finales de la década de 1960, se convirtió en el presentador del programa de televisión New Wave Theatre que mostraba actos en ascenso en la escena underground de la nueva ola. NTS Radio lo ha descrito como "un compositor y músico virtuoso cuyas travesuras unieron no sólo la contracultura de los años 60 y la música New Wave, sino también el cine, el teatro y la televisión musical". [103] [104]
En septiembre de 1988, Billboard lanzó su lista de rock moderno , cuyos actos reflejaban una amplia variedad de influencias estilísticas. El legado de la nueva ola permaneció en la gran afluencia de actos del Reino Unido y actos que eran populares en las discotecas de rock, así como el nombre de la lista, que refleja la forma en que la nueva ola se comercializó como "moderna". [105] Según Steve Graves, el espíritu indie de la nueva ola fue crucial para el desarrollo del rock universitario y del grunge / rock alternativo en la segunda mitad de la década de 1980 y en adelante. [85] Por el contrario, según Robert Christgau , "en Estados Unidos, la Nueva Ola original fue un problema comercial, apenas tocando la naciente contracultura del rock alternativo de los años 80". [106]
En Estados Unidos, la nueva ola continuó hasta mediados de la década de 1980, pero declinó con la popularidad del nuevo género romántico , el nuevo pop y la nueva música. [32] [33] Algunos actos de la nueva ola, particularmente REM , mantuvieron la orientación del sello independiente de la nueva ola durante la mayor parte de la década de 1980, rechazando carreras potencialmente más lucrativas al firmar con un sello importante. [85] En el Reino Unido, la nueva ola "sobrevivió durante los años post-punk , pero después del cambio de década se vio abrumada por el estilo más escandaloso de los Nuevos Románticos". [31] En respuesta, muchas bandas independientes británicas adoptaron "el tipo de trabajo de guitarra tintineante que había tipificado la música New Wave", [107] con la llegada de los Smith caracterizada por la prensa musical como una "reacción contra la opulencia/corpulencia de Nuevo pop rico en nouveau" [108] y "parte del regreso a la música impulsada por la guitarra después de los lavados de teclado de los Nuevos Románticos". [109] A raíz del grunge , la prensa musical británica lanzó una campaña para promover la nueva ola de la nueva ola que involucraba actos abiertamente influenciados por el punk y la nueva ola como Elastica , pero fue eclipsada por el britpop , que tomó influencias del tanto el rock de los 60 como el punk y la new wave de los 70. [34] [110]
Durante la década de 2000, surgieron una serie de actos que explotaron una diversidad de influencias de la nueva ola y el post-punk. Estos actos fueron a veces etiquetados como "Nueva Nueva Ola". [111] [112] Según el periodista musical británico Chris Nickson , la banda escocesa Franz Ferdinand revivió tanto el britpop como la música de finales de la década de 1970 "con su sonido influenciado por la New Wave". [113] AllMusic señala que el surgimiento de estos actos "llevó a periodistas y fanáticos de la música a hablar sobre un resurgimiento del post-punk/new wave" mientras argumentaba que era "realmente más análogo a un continuo, uno que podría rastrearse tan temprano como el mediados de los 80". [35]
A medida que la música disco decayó a finales de los 70, también lo hicieron las ventas de álbumes de Chic. Pero su influencia perduró cuando las bandas new wave, rap y dance-pop encontraron inspiración en los himnos del club de Chic.
Costello, el santo patrón de la nueva ola, fue lo suficientemente inteligente como para dejar atrás su estilo musical en 1980. En Estados Unidos, por supuesto, floreció durante años después, con bandas tan cursis como los Bangles y Huey Lewis & The News sacudiendo el estilo de 1986 y más allá.
La nueva música presagia una especie de modernismo pop con un sesgo británico, sin ser demasiado específico. Se puede decir que se originó en el Reino Unido alrededor de 1977 con las ruidosas e infieles insurrecciones de los Clash, los Sex Pistols y los Jam, y continúa, en una línea quebrada y a través de todo tipo de fases y etapas, hasta el día de hoy. , con bandas como Culture Club, Duran Duran y Big Country.
¿Por qué MTV decidió reproducir vídeos de canciones que no aparecían en la radio, en lugar de concentrarse en los mayores éxitos del pop? En pocas palabras, los vídeos musicales de la mayoría de los éxitos estadounidenses de la época no existían. Desesperados por llenar una agenda ininterrumpida con vídeos, las listas de reproducción iniciales de MTV estaban repletas de clips de actos de la nueva ola británica desconocidos para las audiencias de radio estadounidenses. Era fácil conseguir vídeos británicos, ya que habían sido un elemento básico de los programas de televisión de música pop del Reino Unido como "Top of the Pops" desde mediados de los años 70.
En medio año, el sonido de Jam había evolucionado considerablemente y sólo por eso el LP era un logro. Weller habló una vez del álbum como su intento de "cruzar" hacia la nueva ola: "la música pop de los años setenta", como él la llamó. Era evidente que estaban deseosos de progresar más allá del molde punk de In the City , como lo demuestra el torrente melódico de las canciones más lentas y contemplativas de Paul y la foto de portada del legendario fotógrafo de los sesenta, Gered Mankowitz.
Con la excepción de Boomtown Rats, The Police y algunas otras bandas, no veremos muchos de los actos del circuito New Wave sucediendo a lo grande aquí (en Estados Unidos). Como movimiento, no esperamos que tenga mucha influencia.
Una crítica recuerda sus días de fan adolescente en Filipinas y Los Ángeles.