Roxy Music es una banda de rock inglesa formada en 1971 por el vocalista y compositor principal Bryan Ferry y el bajista Graham Simpson . Cuando la banda grabó su primer álbum en 1972, a Ferry y Simpson se unieron el saxofonista y oboísta Andy Mackay , el guitarrista Phil Manzanera , el baterista Paul Thompson y el sintetizador Brian Eno . Otros miembros a lo largo de los años incluyen al tecladista y violinista Eddie Jobson y al bajista John Gustafson . La banda se separó en 1976, se reformó en 1978 y se separó nuevamente en 1983. En 2001, Ferry, Mackay, Manzanera y Thompson se reunieron para una gira de conciertos y han realizado giras juntos de forma intermitente desde entonces, la última vez en 2022 para celebrar el 50 aniversario de su primera gira. álbum. [11] Ferry también ha reclutado con frecuencia a miembros de la banda como músicos de respaldo durante su carrera en solitario.
Roxy Music se convirtió en un acto de éxito en Europa y Australia durante la década de 1970. Este éxito comenzó con su primer álbum en 1972. [12] La banda fue pionera en elementos musicalmente más sofisticados del glam rock al tiempo que influyó significativamente en la música punk inglesa temprana , [13] y proporcionó un modelo para muchos actos de la nueva ola al tiempo que innovaba en elementos de composición electrónica . El grupo también transmitió su marca distintiva de sofisticación visual y musical con su enfoque en modas glamorosas. [1] El último álbum de estudio de Roxy Music fue Avalon (1982), que fue certificado Platino en los Estados Unidos, donde la banda había pasado sus primeros diez años como una banda de culto de éxito moderado. [14]
Fuera de la banda, Ferry y Eno han tenido influyentes carreras en solitario, y Eno también se convirtió en uno de los productores discográficos británicos más importantes de finales del siglo XX. En 2019, Roxy Music fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . [15] [16]
En noviembre de 1970, Bryan Ferry, que acababa de perder su trabajo como profesor de cerámica en una escuela de niñas por realizar sesiones improvisadas de escucha de discos, [17] hizo un anuncio para que un teclista colaborara con él y con Graham Simpson , un bajista que conocía de su Newcastle. banda universitaria de arte, Gas Board, y con quien colaboró en sus primeras canciones. En algún momento entre finales de 1970 y principios de 1971, Ferry audicionó como vocalista principal de King Crimson , quienes buscaban un reemplazo para Gordon Haskell . Si bien Robert Fripp y Peter Sinfield decidieron que la voz de Ferry no era adecuada para el material de King Crimson, quedaron impresionados con su talento y ayudaron a la incipiente Roxy Music a obtener un contrato de grabación con EG Records .
Andy Mackay respondió al anuncio de Ferry, no como teclista sino como saxofonista y oboísta, aunque tenía un sintetizador EMS VCS 3 . Mackay ya había conocido a Brian Eno durante su época universitaria, ya que ambos estaban interesados en la música electrónica y de vanguardia . Aunque Eno no era músico, podía operar un sintetizador y poseía una máquina de cinta Revox de carrete a carrete, por lo que Mackay lo convenció para unirse a la banda como asesor técnico. En poco tiempo, Eno se convirtió en miembro oficial del grupo. Completando el sexteto original estaban el guitarrista Roger Bunn (que había publicado el prestigioso álbum de estudio en solitario Piece of Mind a principios de 1970) [18] y el baterista Dexter Lloyd, un timbalista de formación clásica . El nombre del grupo se deriva de que Ferry y Mackay hicieron una lista de cines antiguos, y Ferry eligió a Roxy porque tenía una "resonancia", un "glamour descolorido" y "realmente no significaba nada". [19] Después de enterarse de una banda estadounidense con el nombre de Roxy , Ferry cambió el nombre a Roxy Music. [19]
En 1971, Roxy grabó una cinta de demostración de algunas de sus primeras composiciones. En la primavera de ese año, Lloyd dejó la banda y se colocó un anuncio en Melody Maker que decía "Se busca un baterista maravilloso para un grupo de rock de vanguardia". [20] Paul Thompson respondió al anuncio y se unió a la banda en junio de 1971.
Bunn dejó el grupo a finales del verano de 1971 y, en octubre, Roxy anunció en Melody Maker buscando al "guitarrista perfecto". El candidato seleccionado fue David O'List , ex guitarrista del Nice . [21] Phil Manzanera , que pronto se convertiría en miembro del grupo, fue uno de los otros veinte jugadores que también audicionaron. Aunque inicialmente no formó parte de la banda como guitarrista, el grupo quedó tan impresionado con Manzanera que lo invitaron a convertirse en el roadie de Roxy Music , oferta que aceptó. En diciembre de 1971, después de un año de escribir y ensayar, Roxy Music comenzó a tocar en vivo, con su primer show en el espectáculo navideño Friends of the Tate Gallery en Londres. [22]
La suerte de la banda aumentó considerablemente gracias al apoyo del locutor John Peel y del periodista de Melody Maker Richard Williams . Williams se convirtió en un fan entusiasta después de conocer a Ferry y recibir una cinta de demostración a mediados de 1971, y escribió el primer artículo importante sobre la banda, que apareció en la página "Horizons" de Melody Maker en la edición del 7 de agosto de 1971. Esta línea: de Roxy Music (Ferry/Mackay/Eno/Simpson/Thompson/O'List) grabaron una sesión de la BBC poco después.
A principios de febrero de 1972, el guitarrista O'List abandonó abruptamente el grupo después de un altercado con Paul Thompson, que tuvo lugar en su audición para David Enthoven de EG Management . Cuando O'List no se presentó al siguiente ensayo, le pidieron a Manzanera que lo acompañara, con el pretexto de convertirse en el mezclador de sonido de la banda. Cuando llegó lo invitaron a tocar la guitarra y rápidamente se dio cuenta de que se trataba de una audición informal. Sin que el resto del grupo lo supiera, Manzanera había aprendido todo su repertorio y como resultado, fue inmediatamente contratado como reemplazo permanente de O'List, incorporándose el 14 de febrero de 1972. Manzanera, hijo de padre inglés y madre colombiana, había Pasó una cantidad considerable de tiempo en Sudamérica y Cuba cuando era niño, y aunque no tenía la misma formación en la escuela de arte que Ferry, Mackay y Eno, era quizás el miembro más competente de la banda, con interés en una amplia gama de temas. variedad de música. Manzanera también conocía a otros músicos conocidos, como David Gilmour de Pink Floyd , que era amigo de su hermano mayor, y Robert Wyatt de Soft Machine . Dos semanas después de que Manzanera se uniera a la banda, Roxy Music firmó con EG Management. [23]
EG Management financió la grabación de las pistas de su álbum debut, Roxy Music , grabado en marzo-abril de 1972 y producido por el letrista de King Crimson, Peter Sinfield . [19] Tanto el álbum como su famosa portada realizada por el fotógrafo Karl Stoecker aparentemente se completaron antes de que el grupo firmara con Island Records . Tim Clark, miembro del personal de A&R, registra que aunque argumentó firmemente que Island debería contratarlos, el jefe de la compañía, Chris Blackwell, al principio no pareció impresionado y Clark asumió que no estaba interesado. Unos días después, sin embargo, Clark y Enthoven estaban parados en el pasillo de las oficinas de Island examinando las imágenes de la portada del álbum cuando Blackwell pasó, miró la obra de arte y dijo: "¡Se ve genial! ¿Ya las tenemos firmadas?". [24] La banda firmó con Island Records unos días después. El álbum fue lanzado en junio con buenas críticas y se convirtió en un gran éxito, alcanzando el puesto número 10 en la lista de álbumes del Reino Unido en septiembre de 1972. [12] Manzanera dijo en una entrevista en 2024 que la banda recibió el cinco por ciento de las ganancias, que se dividido entre seis músicos. [25]
Durante la primera mitad de 1972, el bajista Graham Simpson se volvió cada vez más retraído y poco comunicativo, lo que le llevó a dejar la banda casi inmediatamente después de la grabación del álbum debut. Fue reemplazado por Rik Kenton. [26]
Para atraer más atención a su álbum de estudio, Roxy Music decidió grabar y lanzar un sencillo. Su sencillo debut fue " Virginia Plain ", que obtuvo el puesto número 4 en las listas británicas. La imagen visual ecléctica de la banda, capturada en su presentación debut en el programa Top of the Pops de la BBC , se convirtió en la piedra angular de la tendencia glamorosa en el Reino Unido. El éxito del sencillo provocó un renovado interés en el álbum.
Rik Kenton dejó la banda en enero de 1973 y fue reemplazado por John Porter . El segundo álbum de Roxy Music, For Your Pleasure , fue lanzado en marzo de 1973. Marcó el comienzo de una larga y exitosa colaboración de la banda con el productor Chris Thomas , quien trabajó en todos los álbumes y sencillos clásicos del grupo en la década de 1970. El álbum fue promocionado con el sencillo que no forma parte del álbum " Pyjamarama "; ninguna pista del álbum fue lanzada como single. En ese momento, Ferry estaba saliendo con la modelo francesa Amanda Lear ; fue fotografiada con un jaguar negro para la portada del álbum, mientras que Ferry aparece en la contraportada como un elegante chófer parado detrás de una limusina .
Poco después de que terminara la gira para promocionar For Your Pleasure , Brian Eno dejó Roxy Music en medio de crecientes diferencias con Ferry. [27] [28] Fue reemplazado por el multiinstrumentista Eddie Jobson , de 18 años, anteriormente de los rockeros progresivos Curved Air , que tocaba teclados y violín eléctrico. Aunque algunos fans lamentaron la pérdida de la actitud experimental y la estética camp que Eno había aportado a la banda, Jobson, de formación clásica, era un músico consumado. John Porter también se fue en este momento y durante los siguientes tres años Roxy sufriría varios cambios más de bajista, con John Gustafson , Sal Maida, John Wetton y Rick Wills entrando y saliendo de la banda durante este período.
Rolling Stone se refirió a los dos siguientes álbumes de la banda, Stranded (1973) y Country Life (1974), como "el cenit del art rock británico contemporáneo". [29] Las canciones de estos álbumes también consolidaron la personalidad de Ferry como el epítome del euro-sofisticado suave y hastiado. Aunque este personaje sin duda comenzó como un recurso deliberadamente irónico, a mediados de la década de 1970 pareció fusionarse con la vida real de Ferry, cuando el hijo del minero de clase trabajadora del norte de Inglaterra se convirtió en una estrella de rock internacional y un ícono del estilo masculino.
En los dos primeros álbumes de Roxy, todas las canciones fueron escritas únicamente por Bryan Ferry. A partir de Stranded , Mackay y Manzanera comenzaron a coescribir algún material. Gradualmente, su composición y musicalidad se integraron más en el sonido de la banda, aunque Ferry siguió siendo el compositor dominante; A lo largo de su carrera, todos los sencillos de Roxy menos uno fueron escritos total o conjuntamente por Ferry (Manzanera, Mackay y Thompson escribieron individualmente algunas de las caras B de la banda). Stranded fue lanzado en noviembre de 1973 y produjo el sencillo top 10 " Street Life ".
El cuarto álbum, Country Life , fue lanzado en 1974 y fue el primer álbum de Roxy Music en ingresar al Top 40 de EE. UU., aunque en el puesto 37. Country Life fue recibido con elogios generalizados de la crítica, y Rolling Stone se refirió a él "como si Ferry dirigía un cabaret para psicóticos, con cantantes en estado de shock". [29] El quinto álbum de Roxy, Siren (1975), contenía su único éxito entre los 40 primeros en Estados Unidos, " Love Is the Drug ", mientras que Jobson recibió su único crédito como escritor en Roxy Music en la canción "She Sells", una coescritura con Ferry.
Después de las giras de conciertos en apoyo de Siren en 1976, Roxy Music se disolvió. Su álbum en vivo ¡Viva! fue lanzado en agosto de 1976. En 1976, Manzanera se reunió con Eno en el álbum único y aclamado por la crítica 801 Live .
Roxy Music se reunió durante 1978 para grabar un nuevo álbum de estudio, Manifesto , pero con una formación reorganizada. Según los informes, no se contactó a Jobson para la reunión; En ese momento, estaba de gira y grabando con su propia banda, Reino Unido , junto con su ex miembro de Roxy, John Wetton. En lugar de Jobson, Paul Carrack ahora tocaba los teclados para Roxy Music, mientras que las tareas del bajo se dividían entre Alan Spenner y Gary Tibbs . En la gira siguiente, la banda principal de Ferry, Mackay, Manzanera y Thompson se complementó con Tibbs y el teclista Dave Skinner.
Se publicaron tres sencillos de Manifesto , incluidos los principales éxitos del Reino Unido " Angel Eyes " (Reino Unido No. 4) y " Dance Away " (Reino Unido No. 2). Ambas pistas son significativamente diferentes de las versiones del álbum, ya que "Dance Away" fue remezclada para el lanzamiento del sencillo y "Angel Eyes" fue completamente regrabada.
Después de la gira y antes de la grabación del siguiente álbum, Flesh + Blood (1980), Thompson se rompió el pulgar en un accidente de motocicleta y se despidió de la banda. Después de que Ferry, Mackay y Manzanera completaron el álbum con varios bateristas de sesión, Thompson se reunió con ellos, brevemente, en la primavera de 1980 e hizo algunas apariciones en televisión como parte de la promoción inicial del álbum. Cuando la gira Flesh + Blood comenzó correctamente, Thompson se había ido nuevamente debido a diferencias musicales con Ferry. [30]
En este punto, la banda se convirtió oficialmente en un trío central formado por Ferry, Mackay y Manzanera, aumentado por una variedad de músicos durante los siguientes años, incluidos Alan Spenner, Gary Tibbs, Paul Carrack, el baterista Andy Newmark y el guitarrista Neil Hubbard . Flesh + Blood (1980) se convirtió en un gran éxito comercial en su tierra natal, ya que el álbum alcanzó el número 1 en las listas del Reino Unido y generó tres éxitos en el Reino Unido: " Oh Yeah " (N.° 5 en el Reino Unido), " Over You " . (Reino Unido No. 5) y " La misma vieja escena " (Reino Unido No. 12).
Sin embargo, el elenco cambiado reflejó un cambio distinto en el estilo musical de Roxy. Atrás quedaron los elementos impredecibles del sonido del grupo, dando paso a arreglos musicales más suaves. Rolling Stone criticó Manifesto ("Roxy Music no se ha vuelto disco . Roxy Music tampoco se ha ido a ningún otro lado") [31] así como Flesh + Blood ("un disco de Roxy Music tan sorprendentemente malo que provoca cierta fascinación" ), [32] mientras que otras fuentes elogiaron la reunión. Melody Maker dijo, sobre Manifesto , "... dejando de lado las reservas, esta puede ser la primera pelea de regreso que se haya intentado con algún grado de éxito genuino: un nocaut técnico contra todo pronóstico". [33]
En 1981, Roxy Music grabó el sencillo que no forma parte del álbum " Jealous Guy ". Una versión de una canción escrita y grabada originalmente por John Lennon , Roxy Music grabó "Jealous Guy" como tributo a Lennon después de su asesinato en 1980 . La canción encabezó la lista de sencillos del Reino Unido durante dos semanas en marzo de 1981, convirtiéndose en el único sencillo número uno de la banda.
Más tarde, con paisajes sonoros más sombríos y cuidadosamente esculpidos, el octavo (y último) álbum de estudio de la banda, Avalon (1982), grabado en los Compass Point Studios de Chris Blackwell , fue un gran éxito comercial y restauró la reputación crítica del grupo [34] y contenía el exitoso sencillo " More Than This ". El álbum también incluyó varios clásicos de Roxy Music, como " Avalon ", "The Main Thing", "The Space Between", "True to Life" y "To Turn You On". Ferry, Mackay y Manzanera (con varios músicos adicionales) realizaron numerosas giras desde agosto de 1982 hasta mayo de 1983, [35] y la gira de Avalon se documentó en el segundo álbum en vivo de la banda, The High Road , lanzado en marzo de 1983. Un video casero del El mismo nombre también fue lanzado, capturando un show de agosto de 1982 en Fréjus donde Roxy co-encabezó con King Crimson (cuyo set del mismo programa fue lanzado en video casero como The Noise ). Otro álbum en vivo de esta gira, Heart Still Beating , fue lanzado en 1990, mientras que el video casero de The High Road fue lanzado en DVD en 2003.
Después de finalizar la gira de Avalon , Roxy Music se disolvió. Durante los siguientes dieciocho años, Ferry, Mackay y Manzanera se dedicaron a tiempo completo a carreras en solitario.
Ferry, Manzanera, Mackay y Thompson se volvieron a formar en 2001 para celebrar el 30 aniversario de la banda y realizaron numerosas giras. En 2003 siguió una actuación en un festival en Portugal y una breve gira por los Estados Unidos. Brian Eno estuvo ausente, quien criticó los motivos de la reunión de la banda, diciendo: "Simplemente no me gusta la idea. Deja mal sabor". [36] Más tarde, Eno comentó que su comentario había sido sacado de contexto. Manzanera y Thompson grabaron y realizaron una gira con Ferry en su undécimo álbum de estudio en solitario, Frantic (2002). Eno también contribuyó a Frantic en el tema "I Thought".
Durante 2002, Image Entertainment, Inc., lanzó el DVD del concierto Roxy Music Live at the Apollo con interpretaciones de 20 canciones además de entrevistas y material de ensayo.
En 2004, la revista Rolling Stone clasificó al grupo en el puesto 98 de su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos . [37]
Roxy Music ofreció una presentación en vivo en el Festival de la Isla de Wight de 2005 el 11 de junio de 2005, su primer concierto en el Reino Unido desde la gira mundial de 2001-2002. El 2 de julio de 2005, la banda tocó " Jealous Guy ", "Do the Strand" y "Love is the Drug" en la presentación de Berlín en Live 8 ; "Do the Strand" está disponible en la colección de DVD de cuatro discos y "Love Is the Drug" se puede encontrar en el DVD de Live 8 Berlin.
En marzo de 2005, se anunció en el sitio oficial de Phil Manzanera [38] que la banda, incluido Brian Eno, había decidido grabar un álbum con material nuevo. El proyecto marcaría la primera vez que Eno trabaja con Roxy Music desde For Your Pleasure de 1973 . Después de varias negaciones de que estaría involucrado en cualquier reunión de Roxy Music, el 19 de mayo de 2006, Eno reveló que había contribuido con dos canciones al nuevo álbum además de tocar los teclados en otras pistas. Sin embargo, descartó hacer una gira con la banda. [39] Ferry finalmente anunció que el material de estas sesiones se lanzaría como un álbum de estudio en solitario de Ferry, con Eno tocando en "un par de pistas". [40] Si el disco hubiera sido lanzado como un álbum de Roxy Music, habría sido el primer álbum desde Manifesto en el que actuó el baterista original Paul Thompson. El álbum fue lanzado en 2010 como el álbum de estudio en solitario de Ferry, Olympia . Contó con contribuciones de Eno, Manzanera y Mackay (entre muchos otros músicos de sesión).
A principios de 2006, Malcolm Green remezcló un tema clásico de Roxy, "The Main Thing", y lo utilizó como banda sonora de un comercial de televisión paneuropeo para el Opel Vectra con el célebre árbitro de fútbol Pierluigi Collina . En julio de ese año, la banda realizó una gira por Europa. Se concentraron principalmente en lugares que nunca antes habían visitado, como Serbia y Macedonia del Norte . El baterista Andy Newmark, quien había sido uno de los muchos músicos adicionales con los que trabajó Roxy durante el período 1979-1983, actuó durante la gira, ya que Thompson se retiró debido a problemas de salud y Oliver Thompson (guitarra) hizo su primera aparición con la banda.
En una entrevista de marzo de 2007 con el Western Daily Press , Ferry confirmó que el próximo álbum de Roxy definitivamente se estaba haciendo, pero que no se vendería hasta dentro de "año y medio", ya que acababa de lanzar y realizar una gira detrás de su duodécimo álbum de estudio en solitario. , Dylanesque , compuesto por covers de Bob Dylan . [41] En junio de 2007, la banda contrató a una agencia de diseño con sede en Liverpool para desarrollar un sitio web que respaldara su nuevo álbum. A principios de año, Manzanera reveló que la banda planeaba firmar un contrato discográfico. En una entrevista de octubre de 2007, Ferry dijo que el álbum incluiría una colaboración con Scissor Sisters . [42]
Durante el verano de 2010, Roxy Music encabezó varios festivales en todo el mundo, incluido Lovebox en el Victoria Park de Londres, Electric Picnic en Stradbally, Co. Laois, Irlanda y Bestival en la Isla de Wight. Debido a una enfermedad, Thompson fue reemplazado en tres fechas de la gira por Andy Newmark , pero regresó para el set del Bestival. [43]
Roxy realizó siete fechas en el Reino Unido en enero y febrero de 2011, en una gira denominada "For Your Pleasure", para celebrar el 40 aniversario de la banda. Hicieron una gira por Australia y Nueva Zelanda entre febrero y marzo para ocho espectáculos más. [44]
En 2012, Virgin lanzó una caja titulada Roxy Music: The Complete Studio Recordings 1972–1982 , celebrando los 40 años desde el lanzamiento del debut de la banda en 1972. [45]
En una entrevista con la revista Rolling Stone el 3 de noviembre de 2014, Manzanera declaró que Roxy había estado inactiva desde 2011 y que era poco probable que volvieran a actuar juntas. [46] Sobre un nuevo álbum de estudio, le dijo a Classic Rock : "Todos lo escuchamos y pensamos: 'No podemos hacer esto. No va a ser nada bueno. Simplemente tírelo a la basura'. Y así está ahí en nuestras computadoras personales. Tal vez algún día esté terminado. Pero no tiene sentido publicarlo si no es genial". [47]
El 29 de marzo de 2019, Roxy Music fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll , con Ferry, Mackay, Manzanera y Eddie Jobson interpretando un set de seis canciones en el Barclays Center de Brooklyn, Nueva York . [48]
Roxy Music se reformó en 2022 para una gira del 50 aniversario por el Reino Unido y Estados Unidos que se celebrará ese otoño. [49] La mayoría de las fechas de las giras norteamericanas contaron con St. Vincent como acto secundario. [50] Nilüfer Yanya fue el acto inicial en el Reino Unido. [51]
El estilo inicial y la presentación de Roxy Music estuvieron influenciados por los antecedentes escolares de arte de sus miembros principales. Ferry, Mackay y Eno habían estudiado en destacadas facultades de arte del Reino Unido a mediados y finales de la década de 1960, cuando estas instituciones introducían cursos que evitaban la práctica tradicional de enseñanza del arte, con su énfasis en la pintura, y en cambio se centraban en desarrollos más recientes, la mayoría en particular el arte pop , y exploró nuevos conceptos como la cibernética . Como señala el escritor Michael Bracewell en su libro Roxy: The Band that Invented an Era , Roxy Music fue creada expresamente por Ferry, Mackay y Eno como un medio para combinar sus intereses mutuos en la música, el arte moderno y la moda.
Ferry estudió en la Universidad de Newcastle en la década de 1960 con el renombrado artista pop y educador Richard Hamilton , y muchos de los amigos universitarios, compañeros de clase y tutores de Ferry, por ejemplo, Rita Donagh y Tim Head , se convirtieron en artistas conocidos por derecho propio. Eno estudió en la Escuela de Arte de Winchester y, aunque su estilo iconoclasta se hizo evidente temprano y causó algunos conflictos con el establishment universitario, también le permitió conocer a importantes artistas y músicos, incluidos Cornelius Cardew y Gavin Bryars . Su interés por la música electrónica también se tradujo en sus primeros encuentros con Andy Mackay, que estudiaba en la Universidad de Reading y que también había desarrollado un fuerte interés por la música electrónica y de vanguardia.
Los tres finalmente unieron fuerzas en Londres durante 1970-71 después de conocerse a través de amigos en común y decidieron formar una banda de rock.
Roxy Music fue inicialmente influenciada por otros artistas contemporáneos de la época, incluidos los Beatles , los Kinks , los Rolling Stones , David Bowie , Elton John , los Animals , Pink Floyd , King Crimson , Jimi Hendrix , Velvet Underground y The Who . como actos y géneros de rock and roll estadounidense como Elvis Presley y Motown . Ferry afirmó que el sonido único de Roxy Music surgió como resultado de los diversos y eclécticos antecedentes musicales de los miembros de la banda; "Tuve muchas influencias musicales, Phil Manzanera tenía esta herencia latina, nació en América del Sur. El saxofonista y oboe Andy Mackay tenía una formación clásica. Eno con su profundo interés por la música experimental. Eran especialistas en su campo. Paul Thompson aportó mucho, con su forma de tocar la batería muy potente y terrenal". [52] [53]
Roxy Music fue uno de los primeros grupos de música rock en crear y mantener una apariencia y un estilo cuidadosamente elaborados, que incluían su presentación en el escenario, videos musicales , diseños de portadas de álbumes y sencillos, y materiales promocionales como carteles, folletos, tarjetas e insignias. En esto contaron con la ayuda de un grupo de amigos y asociados que ayudaron a esculpir el 'look' clásico de Roxy Music, en particular el diseñador de moda Antony Price , el estilista Keith Mainwaring, el fotógrafo Karl Stoecker, el "consultor de relaciones públicas" del grupo Simon Puxley (ex amigo universitario de Mackay) y compañero de clase de la escuela de arte de Ferry, Nicholas De Ville. El conocido crítico Lester Bangs llegó incluso a decir que Roxy representaba "el triunfo del artificio". [54] Ferry luego atribuyó la apariencia de la banda a su interés en la música estadounidense y los íconos de la cultura popular, incluidos los artistas de Marilyn Monroe , Motown y Stax Records . También afirmó que quería crear una imagen alternativa a las tomas publicitarias de grupos de pop y rock de la época, en las que aparecían artistas "en una calle lúgubre, con aspecto bastante hosco. Que era la norma". [52]
El álbum debut homónimo de la banda, producido por Pete Sinfield de King Crimson , fue el primero de una serie de álbumes con portadas cada vez más sofisticadas, con dirección de arte de Ferry en colaboración con su amigo Nick De Ville. La carátula del álbum imitaba el estilo visual de las revistas clásicas " girlie " y de moda , con fotografías de alta costura de los modelos con poca ropa Amanda Lear , Marilyn Cole y Jerry Hall , cada uno de los cuales también tuvo romances con Ferry durante el tiempo de sus contribuciones. como la modelo Kari-Ann Moller, que aparece en la portada del primer álbum de estudio de Roxy pero que no estuvo involucrada con nadie de la banda y que luego se casó con el hermano de Mick Jagger, Chris . [55] El título del cuarto álbum de estudio de Roxy, Country Life , pretendía ser una parodia de la conocida revista rural británica del mismo nombre, y la foto de portada, visualmente un juego de palabras, mostraba a dos modelos (dos fans alemanas, Constanze Karoli —hermana de Michael Karoli de Can —y Eveline Grunwald) [56] vestida únicamente con lencería semitransparente de pie contra un seto de hoja perenne. Como resultado, en muchas zonas de Estados Unidos el álbum se vendió en un envoltorio de plástico opaco porque los minoristas se negaron a mostrar la portada. Posteriormente se utilizó una portada alternativa, que presentaba únicamente una imagen del bosque.
En 2005, Tim de Lisle de The Guardian afirmó que Roxy Music es la segunda banda británica más influyente después de los Beatles . Escribió: "De alguna manera, en un paisaje dominado por Led Zeppelin en un extremo y los Osmond en el otro, lograron llegar al Top 10 con una embriagadora mezcla de futurismo, rock'n'roll retro, camp, ruidos divertidos, tonterías. trajes, técnicas artísticas, referencias cinematográficas y solos de oboe. Y aunque su popularidad ha tenido altibajos, su influencia ha sido sorprendentemente constante". [14] En 2019, The Economist también los describió como "la mejor banda británica de art-rock desde los Beatles", argumentando que "entre los actos de rock ingleses de esa época, su espíritu de aventura y su impacto" fue "superado sólo" por David Bowie . [57] El propio Bowie citó a Roxy Music como uno de sus grupos británicos favoritos y en una entrevista televisiva de 1975 describió a Bryan Ferry como "encabezando la mejor música que salió de Inglaterra". [58]
El estilo visual y sonoro de Roxy Music ha sido descrito como una influencia significativa en géneros y subculturas posteriores como la música electrónica , el punk rock , la música disco , la new wave y el new romantic . [59] [60] [61] Madness se encuentran entre los artistas que han citado a Roxy Music como una influencia. [62] Rindieron homenaje a Bryan Ferry en la canción "4BF" (el título es una referencia a la canción " 2HB ", en sí misma un tributo a Humphrey Bogart del primer álbum de estudio de Roxy Music ). Otros artistas que han citado o han sido descritos como influenciados por Roxy Music incluyen a Nile Rodgers , Siouxsie and the Banshees , Duran Duran , U2 , the Smiths , Spandau Ballet , Radiohead , Scissor Sisters , Talking Heads , Imogen Heap , Goldfrapp , Pulp , Sex Pistols. , la Liga Humana , Todd Terje y Franz Ferdinand . [59] [60] [61]
En 1997, el bajista John Taylor de Duran Duran produjo el álbum tributo Dream Home Heartaches... Remaking/Remodeling Roxy Music . La compilación presenta a Taylor así como a Dave Gahan ( Depeche Mode ) y Low Pop Suicide , entre otros.
El guitarrista de Sex Pistols, Steve Jones, nombró a su primera banda Strand en honor a la canción de Roxy Music Do the Strand . [63] Jones también ha descrito el estilo de Roxy Music como una fuerte influencia en la locura punk posterior de la que se convertiría en parte, y citó su primer álbum como uno de sus favoritos de todos los tiempos. [64] [65]
La banda electrónica Ladytron tomó su nombre del título de una canción del primer álbum de Roxy Music. [66]
La banda británica Bananarama tomó su nombre, en parte, de la canción "Pyjamarama" de Roxy Music. [67]
El trabajo de Roxy Music ha aparecido en varias bandas sonoras tanto para cine como para televisión. La canción "If There Is Something" juega un papel simbólico en la película dramática/sobre la mayoría de edad de 2008 Flashbacks of a Fool dirigida por Baillie Walsh y protagonizada por Daniel Craig . En la película, la versión más joven del personaje de Craig también aparece disfrazada de Bryan Ferry durante una escena de flashback ambientada en la década de 1970. [68] La película de Sofia Coppola de 2003 Lost in Translation presenta al personaje de Bill Murray , Bob Harris, cantando una versión desafinada de " More Than This " en un club de karaoke. Se utilizó en un anuncio de televisión de Nissan en 1999. El personaje de Toni Collette también baila "More Than This" en la película de misterio de 2019 Knives Out y apareció en el programa de televisión ambientado en la Guerra Fría, The Americans . [69] La canción principal " Avalon " del álbum de estudio de 1982 del mismo nombre apareció en la película de Nick Love de 2005, The Business . La película policial de comedia negra de 2020 de Guy Ritchie , The Gentlemen , presenta " In Every Dream Home a Heartache " durante una secuencia de acción. [70]
Un personaje antagonista en el videojuego de Capcom Final Fight llamado Roxy (una luchadora acrobática) lleva el nombre de la banda, al igual que otros personajes enemigos en el juego que rinden homenaje a alguien o algo relacionado con la música, como su compañero idéntico Poison . [71]
A principios de abril de 2021, circuló ampliamente en las redes sociales una imagen de una supuesta carta de 1971 dirigida al "Sr. B. Ferry". El documento parecía ser una nota de rechazo, enviada a Ferry por un tal "Hugh C. Smith", gerente de artistas y repertorio de Polydor Records , en la que "Smith" criticaba condescendientemente una cinta de demostración que el grupo había enviado al sello. Según un artículo del 4 de abril de 2021 en la revista electrónica "Treble", la carta era en realidad una broma del Día de los Inocentes que aparentemente se originó en la cuenta de Twitter del ex baterista de Talking Heads y Tom Tom Club, Chris Frantz . En mayo de 2021, Tony Barrell , escritor británico y fanático de Roxy Music, anunció que él era el autor de la carta. [72]
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