Bryan Ferry CBE (nacido el 26 de septiembre de 1945) es un cantante y compositor inglés que alcanzó fama como líder de la banda Roxy Music y como solista. [2] Su distintiva voz ha sido descrita como un "canturreo elegante y seductor". [3] También estableció una imagen y un estilo de vestimenta distintivos: según The Independent , Ferry y su contemporáneo David Bowie influyeron en una generación tanto con su música como con su apariencia. [4] Peter York describió a Ferry como "un objeto de arte" que "debería colgarse en la Tate ". [5]
Nacido en una familia de clase trabajadora, Ferry estudió bellas artes y enseñó en una escuela secundaria antes de seguir una carrera en la música. En 1970 comenzó a montar Roxy Music con un grupo de amigos y conocidos en Londres, y asumió el papel de cantante y compositor principal. La banda logró un éxito internacional inmediato con el lanzamiento de su álbum debut homónimo en 1972, que contenía una rica multitud de sonidos, que reflejaba el interés de Ferry por explorar diferentes géneros musicales. Su segundo álbum, For Your Pleasure (1973), cultivó aún más la imagen visual y sonora única de la banda que establecería a Ferry como un ícono cultural líder durante la próxima década. [6]
Ferry comenzó una carrera solista paralela en 1973 con el lanzamiento de These Foolish Things , que popularizó el concepto de que un músico contemporáneo lanzara un álbum que cubría canciones estándar y supuso un cambio drástico con respecto a su trabajo en curso con Roxy Music. Su segundo álbum, Another Time, Another Place (1974), presentó como imagen de portada a Ferry posando junto a una piscina con un esmoquin blanco y representó una de sus declaraciones de moda más impactantes. [7] Durante los dos años siguientes, Roxy Music lanzó una trilogía de álbumes, Stranded (1973), Country Life (1974) y Siren (1975), que amplió el atractivo de la banda a nivel internacional y vio a Ferry tomar mayor interés en el papel de un Artista en vivo, reinventándose con trajes escénicos que van desde uniformes gauchos hasta militares. En 1983, tras el lanzamiento de su álbum más vendido Avalon el año anterior, Ferry disolvió Roxy Music para concentrarse en su carrera en solitario, con su siguiente álbum, Boys and Girls de 1985 , que alcanzó el número 1 en el Reino Unido y contó con los exitosos sencillos. " Slave to Love " y " Don't Stop the Dance ", mientras que el siguiente álbum Bête Noire llegó al Top 10 en el Reino Unido en 1987 [8]
Además de ser un prolífico compositor, Ferry ha grabado muchas versiones, incluidos estándares del Great American Songbook , en álbumes como These Foolish Things (1973), Another Time, Another Place (1974), Let's Stick Together (1976), Taxi (1993) y As Time Goes By (1999), así como Dylanesque (2007), un álbum de versiones de Bob Dylan . [9] Incluyendo su trabajo con Roxy Music, Ferry ha vendido más de 30 millones de álbumes en todo el mundo. [10] En 2019, Ferry fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Roxy Music. [11]
Ferry nació en Washington , condado de Durham , hijo de Mary Ann y Frederick Charles Ferry. [12] [13] Sus padres eran de clase trabajadora: su padre era un trabajador agrícola que también cuidaba ponis de pozo . [1] [12] Asistió a la Washington Grammar-Technical School [14] (ahora llamada Washington Academy ) en Spout Lane desde 1957. [2]
De niño trabajó como repartidor de periódicos y con sus ganancias compraba revistas de jazz. [15] [16] Estudió bellas artes en la Universidad de Newcastle desde 1964 hasta 1968, con Richard Hamilton durante un año, [1] [17] y algunas de sus pinturas se exhibieron en la Tate Gallery en 1970. [18] Sus contemporáneos incluyó a Tim Head [19] y Nick de Ville. [20] Durante este período, Ferry fue miembro de las bandas Banshees, [21] City Blues y Gas Board, en la última de las cuales participaron sus compañeros universitarios Graham Simpson y John Porter . [22] [23] [24] Luego se mudó a Londres en 1968 y enseñó arte y cerámica en Holland Park School mientras seguía una carrera en la música. [25]
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Ferry formó Roxy Music con un grupo de amigos y conocidos, comenzando con el bajista Graham Simpson, un compañero de clase de la escuela de arte, en noviembre de 1970. La formación se amplió para incluir al saxofonista/oboísta Andy Mackay y Brian Eno , un conocido que poseía grabadoras. y tocó el sintetizador de Mackay. Otros primeros miembros incluyeron al timbalista Dexter Lloyd y al ex guitarrista de Nice David O'List , aunque cuando la banda grabó su primer álbum , la formación se había conformado con Ferry, Simpson, Mackay, Eno, el baterista Paul Thompson y el guitarrista Phil Manzanera. . [26] Alrededor de finales de 1970 y principios de 1971, Ferry audicionó para King Crimson , quienes buscaban un nuevo cantante y bajista para reemplazar a Gordon Haskell . Aunque se consideró que su voz no era la adecuada para Crimson, los miembros de la banda Robert Fripp y Peter Sinfield todavía estaban impresionados con Ferry y rápidamente desarrollaron una amistad con él que llevaría a que Roxy Music firmara con la compañía gestora de Crimson, EG, y Sinfield produjera su primer álbum y su El sencillo posterior que no forma parte del álbum " Virginia Plain ".
Lanzado el 16 de junio de 1972, el álbum debut homónimo de Roxy Music alcanzó el no. 10 en las listas de álbumes del Reino Unido e inmediatamente estableció la presencia de la banda en la escena musical británica. [27] Cuando se lanzó el álbum, Simpson se había marchado y la banda sufriría varios cambios de bajista durante los próximos años. Más tarde ese verano, la banda hizo su debut televisivo en Top of the Pops , interpretando su primer sencillo exitoso "Virginia Plain", marcando una de las primeras presentaciones de música electrónica en un programa de televisión convencional. [28] Los dos primeros álbumes de Roxy Music fueron escritos únicamente por Ferry; el debut contenía un pastiche de estilos musicales que representaban los amplios intereses de Ferry, mientras que el segundo álbum, For Your Pleasure (1973), perseguía un estado de ánimo más oscuro y decidido.
Ferry conoció al diseñador de moda femenina Antony Price en una fiesta en Holland Park en 1972, y ese mismo año lo reclutó junto con otros amigos, incluido Nick de Ville, para crear la portada del álbum debut de Roxy Music. Con la modelo Kari-Ann Moller tirada en el suelo con un vestido diseñado por Price, la imagen de portada cautivó la atención del público en general y según el escritor Richard Williams fue, "nada menos que un desafío, audaz y directo, a la complacencia imperante". ". [29] Ferry continuaría dirigiendo el arte de cada portada de álbum de Roxy Music a continuación.
Ferry comenzó una carrera solista paralela en 1973, interpretando versiones de viejos estándares en su álbum de estudio debut These Foolish Things (1973) y su segundo álbum Another Time, Another Place (1974), los cuales alcanzaron el top 5 del Reino Unido . ] El interés de Ferry en el Great American Songbook representó un marcado alejamiento de Roxy Music, y el éxito de estos dos álbumes creó un modelo que sería seguido más tarde por otros artistas, incluidos Joni Mitchell , Rod Stewart y Bob Dylan . [30] Al embarcarse en su primera gira en solitario para promocionar estos álbumes, en 1973 a Ferry se le negó notablemente su solicitud de un espectáculo en el Royal Albert Hall debido a la prohibición de conciertos de rock antes de que finalmente se le concediera su primera actuación un año después, en Diciembre de 1974. [31] El debut de Ferry en el Royal Albert Hall se grabó y luego se lanzó como Live at the Royal Albert Hall, 1974 en 2020. Las reseñas contemporáneas de este período de las presentaciones en vivo de Ferry señalaron su "instinto de actor para la subestimación" y elogiaron su novedad y dominio en el escenario, y concluyó que "ser Bryan Ferry en 1974 era como ser Bob Dylan en 1965, Clark Gable en 1939 y Oscar Wilde en 1895". [32]
Roxy Music cambió el rostro y las curvas, el rostro y el físico del rock y el pop. Desde su álbum debut definitivamente en la escuela de arte de 1972, cuya colisión entre pasado y futuro aún sorprende, pasando por los suspiros de Gatsby en el período de las góndolas, el glamour y las diosas de Ferry, luego la separación de dos años y luego el regreso con artistas como Manifesto. y Avalon (tan increíblemente refinados que no deberían existir, no pueden existir, pero existen), Roxy era la combinación definitiva de estilo y sustancia: inspiradora, influyente, embriagadora.
— Chris Roberts, "Olympian Heights: Bryan Ferry habla con Chris Roberts", The Quietus (18 de noviembre de 2010). [33]
Entre 1972 y 1974, la producción creativa de Ferry fue prolífica, ya que lanzó un total de seis álbumes de estudio entre su carrera en solitario y Roxy Music. El tercer álbum de Roxy Music, Stranded (1973), vio la salida de Brian Eno y la contratación por parte de Ferry del violinista y teclista Eddie Jobson , colaborador del primer álbum en solitario de Ferry. Stranded se convirtió en el primer no. 1, que dominó las listas durante cuatro meses, y su gira mundial de apoyo vio a Ferry usar un esmoquin blanco y salir de detrás del teclado para ocupar el centro del escenario. The Rake señala que "el traje se convirtió en el eje de su personalidad en el escenario, impulsado por la sastrería icónica y ostentosa de personas como Anthony Price". [34] Después de la gira de conciertos en promoción de su quinto álbum de estudio Siren (1975), Roxy Music se disolvió temporalmente en 1976, aunque algunos miembros de Roxy: Paul Thompson, Phil Manzanera, Eddie Jobson y los bajistas John Porter , John Gustafson , John Wetton y Rick Wills : participó en la grabación del material en solitario posterior de Ferry. Lanzó tres álbumes en solitario durante este período, Let's Stick Together (1976), In Your Mind (1977) y The Bride Stripped Bare (1978), todos los cuales se ubicaron en el top 20 del Reino Unido .
Frustrado por la tibia respuesta a The Bride Stripped Bare , Ferry reformó Roxy Music a finales de 1978 para grabar temas para lo que se convertiría en su sexto álbum de estudio Manifesto , que fue lanzado a principios de 1979 y alcanzó el no. 7 en las listas de álbumes del Reino Unido. [27] A estas alturas, Roxy Music era un cuarteto principal de Ferry, Mackay, Thompson y Manzanera, y luego un trío principal tras la partida de Thompson a finales de 1979, aumentado por una amplia gama de otros músicos en el estudio y en el escenario. algunos extraídos de la producción en solitario de Ferry. El álbum Flesh + Blood de 1980 alcanzó el no. 1 en las listas de álbumes del Reino Unido, dos años antes del último lanzamiento de estudio del grupo, Avalon en 1982, que también alcanzó el no. 1 en las listas de álbumes del Reino Unido. [27] Entre estos dos álbumes, la banda también logró su primer y único no. 1, " Jealous Guy ", lanzado en 1981 como homenaje póstumo a su autor John Lennon , que había sido asesinado dos meses antes . [27] Fue el único de sus sencillos que no fue escrito o coescrito por Ferry. Después de largas giras para promocionar el álbum Avalon , Ferry disolvió Roxy Music en 1983 y continuó como solista.
Reanudando su carrera en solitario, el sexto álbum en solitario de Ferry, Boys and Girls , alcanzó el no. 1 en el Reino Unido en junio de 1985, y fue su primer y único álbum de estudio en solitario que encabezó la lista. [8] Boys and Girls permaneció en las listas del Reino Unido durante 44 semanas y su sencillo principal, " Slave to Love ", alcanzó el top ten del Reino Unido. [35] En julio de 1985, Ferry actuó en el show Live Aid de Londres , acompañado por el guitarrista de Pink Floyd, David Gilmour . [36]
Después de las giras promocionales de Avalon , Ferry se mostró reacio a volver a realizar giras; [ cita necesaria ] un cambio de dirección lo convenció de reanudar la gira en 1988 para promover la Bête Noire del año anterior . [ cita necesaria ] Después de la gira, Ferry volvió a formar equipo con Brian Eno para Mamouna (colaborando con Robin Trower en la guitarra y como productor). El álbum tardó más de cinco años en producirse y fue creado bajo el título provisional Horoscope . Durante la producción, Ferry grabó y lanzó simultáneamente un álbum de covers Taxi en 1993, su octavo álbum de estudio en solitario, que alcanzó el puesto no. 2 en las listas del Reino Unido. [8] Mamouna (el noveno álbum de estudio en solitario de Ferry) fue lanzado en 1994, alcanzando el puesto no. 11 en las listas del Reino Unido. [8] En 1996, Ferry interpretó la canción "Dance with Life" para la banda sonora de Phenomenon , escrita por Bernie Taupin y Martin Page .
En 1999, Ferry lanzó su décimo álbum de estudio en solitario As Time Goes By , que consta de versiones de canciones de los años 30. El álbum alcanzó el puesto no. 16 en las listas del Reino Unido y fue nominado a un premio Grammy . [37] [38]
Ferry, Manzanera, Mackay y Thompson volvieron a reformar Roxy Music en 2001 y realizaron numerosas giras durante un par de años, aunque la banda no grabó ningún material nuevo. En 2002, Ferry lanzó un nuevo álbum de estudio, Frantic , que incluía varias pistas escritas con David A. Stewart de Eurythmics , así como colaboraciones con Eno, Manzanera y Thompson. [39] El álbum era una mezcla de material original nuevo y versiones, algo que Ferry no había intentado en un álbum en solitario desde The Bride Stripped Bare en 1978.
En 2003, Ferry proporcionó entretenimiento para el concurso de Miss Mundo . [40] En 2005, se confirmó [41] que Roxy Music (Ferry, Mackay, Manzanera y Thompson) realizarían shows en el Festival de la Isla de Wight de ese año y que grabarían un álbum de canciones nuevas y originales, sin indicación alguna. de cuándo se completará dicho proyecto. [42] Brian Eno confirmó [43] que había trabajado en el estudio con Roxy Music una vez más y había coescrito canciones para el nuevo álbum. Sin embargo, Ferry declaró más tarde que parte del material de estas sesiones probablemente se lanzaría como parte de su próximo álbum en solitario. [44] En octubre de 2006, firmó un contrato con el minorista británico Marks & Spencer para modelar su gama de ropa masculina "Autograph". [45]
En marzo de 2007, Ferry lanzó el álbum Dylanesque , un álbum de canciones de Bob Dylan con coros de Tara McDonald y Anna McDonald . El álbum se ubicó en el top 10 del Reino Unido y Ferry realizó una gira por el Reino Unido. El 7 de octubre de 2008, Ferry fue honrado como Icono de BMI en los premios anuales BMI London. [46]
En 2009, Ferry prestó su voz en el disco U Can Dance de DJ Hell . La versión original de la canción fue grabada para el nuevo álbum de estudio de Ferry, Olympia , lanzado en octubre de 2010. El álbum incluía parte del material que grabó con sus antiguos miembros de la banda Roxy Music y contó con músicos como Nile Rodgers , David A. Stewart , Scissor Sisters , Groove Armada , Flea , Jonny Greenwood y David Gilmour. La modelo Kate Moss apareció en la portada del álbum.
Ferry también proporcionó voz para la canción "Shameless" en el álbum Black Light de Groove Armada de 2010 . [47] El álbum recibió una nominación para la 53ª edición anual de los premios Grammy en la categoría Mejor Álbum Dance/Electrónico . [48]
En 2011, Roxy Music actuó juntos por última vez antes de hacer una pausa indefinida cuando Ferry, Manzanera, Mackay y Thompson se embarcaron en una gira mundial para celebrar el 40 aniversario del grupo.
En junio de 2011, Ferry fue nombrado CBE en los Honores del Cumpleaños de la Reina por su contribución a la industria musical británica, y en 2012 recibió el honor nacional francés de Ordre des Arts et des Lettres . [49] En 2014, Ferry fue nombrado Doctor honorario en Música por la Universidad de Newcastle. [50]
El 26 de noviembre de 2012, lanzó un nuevo álbum titulado The Jazz Age con la Bryan Ferry Orchestra . El álbum presenta interpretaciones de jazz de la década de 1920 de algunas de las canciones de Ferry (tanto de su discografía en solitario como con Roxy Music). El director de cine Baz Luhrmann pidió utilizar la canción de Ferry "Love Is the Drug" del álbum The Jazz Age para la película de 2013 El gran Gatsby . Esto resultó en una colaboración con la Bryan Ferry Orchestra para crear varias piezas de jazz a lo largo de la película, lanzadas como un álbum separado titulado The Great Gatsby – The Jazz Recordings (A Selection of Yellow Cocktail Music) . Ferry comenzó a viajar con la Bryan Ferry Orchestra en 2013, incluida una actuación en el Festival de Cine de Cannes de 2013, que fue inaugurada por la película El Gran Gatsby de Luhrmann .
En 2014, Ferry realizó una extensa gira, con actuaciones notables que incluyeron el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella , así como una aparición en el Teatro de Chicago , que fue precedida por una charla con el autor Michael Bracewell en el Museo de Arte Contemporáneo sobre los temas de la fama y su inspiración creativa. [51] [52] [53] También en 2014, Ferry colaboró con el DJ y productor noruego Todd Terje , proporcionando voces en una versión de " Johnny and Mary " (grabada originalmente por Robert Palmer ). La pista fue lanzada como sencillo y apareció en el álbum de Terje It's Album Time . [54] En junio de 2014, Ferry apareció en el Festival de Glastonbury , [55] y en 2015 regresó a Coachella para actuar como artista invitado con Terje. [56]
En noviembre de 2014, Ferry lanzó un nuevo álbum titulado Avonmore , con material original y dos versiones (incluida la antes mencionada "Johnny and Mary" con Terje). Para promocionar el álbum, Ferry lanzó una gira de 20 fechas por todo el Reino Unido y lanzó su primer álbum en vivo en solitario, Live 2015 . [57] Ferry continuó de gira por Europa y América del Norte en los tres años posteriores al lanzamiento del álbum, tocando constantemente no menos de 30 shows cada año. En 2017, Ferry hizo su debut en el Hollywood Bowl , respaldado por la orquesta completa del lugar. El crítico de la industria musical Bob Lefsetz revisó la actuación y destacó la interpretación orquestal de Ferry de "The Main Thing" como lo más destacado. [58] [59] En noviembre y diciembre de 2018, Ferry hizo su segunda aparición con la serie de conciertos de larga duración Night of the Proms en Alemania, junto con las Pointer Sisters , Milow y Tim Bendzko . [60] [61]
Mientras avanzaba en su carrera en solitario en los últimos años, Ferry continuó colaborando con miembros anteriores de Roxy Music, incluido el corista Fonzi Thornton y el guitarrista Neil Hubbard . Tanto Thornton como Hubbard realizaron numerosas giras con Ferry durante la promoción del álbum Avonmore en 2015 y 2016. En febrero de 2018, se lanzó una edición de lujo del 45 aniversario del álbum debut homónimo de Roxy Music, que incluye numerosas demostraciones, tomas descartadas y fotografías inéditas seleccionadas durante el años por ferry. [62] Durante su gira promocional para apoyar la reedición de lujo, Ferry dijo que estaba abierto a colaborar una vez más con el teclista de Roxy Music, Brian Eno . [63]
Bryan Ferry and His Orchestra anunció el nuevo álbum Bitter-Sweet en noviembre de 2018. El Bryan Ferry World Tour 2019 comenzó en cuatro continentes en febrero, tocando en una fecha británica en el Royal Albert Hall con capacidad para 5200 personas en junio, agregando también 18 fechas en Norteamérica hasta agosto y septiembre. Se programó una fecha separada para el festival BST Hyde Park en julio de 2019. [64]
En febrero de 2020, Ferry lanzó el álbum en vivo Live At The Royal Albert Hall, 1974 , una grabación de su primera gira en solitario. [sesenta y cinco]
Ferry continuó de gira con una gira por el Reino Unido en marzo de 2020, terminando la gira poco antes de que la pandemia de COVID-19 cerrara las giras en el Reino Unido. [sesenta y cinco]
Royal Albert Hall 2020 , un álbum grabado en vivo en el Royal Albert Hall en marzo, se lanzó en abril de 2021 y las ganancias se destinarán a apoyar a la banda de gira y a los miembros del equipo de Ferry. [66]
En mayo de 2022, Ferry lanzó un EP de versiones llamado Love Letters . [67] Poco después del anuncio del EP, se confirmó que Ferry participaría en una gira de reunión del 50 aniversario de Roxy Music con Mackay, Manzanera y Thompson. [68]
El estilo vocal de Ferry se considera único y muy influyente. Cuando se le preguntó sobre ejemplos de cantantes que había estudiado, Kate Bush comentó: "Pensé que [Ferry] era el cantante más emocionante que había escuchado... Para mí cubría todo el espectro emocional, y no podía tener suficiente de ello. ". [69] Al reseñar un concierto de Roxy Music de 1975, The Village Voice describió la voz de Ferry como "un segundo tenor que carece de antecedentes vocales", y además señaló que "su voz opera según el mismo principio que el servicio de habitaciones de hotel. Los efectos estudiados aparecen con orígenes confusos, se agotan y son eliminados sin explicación." [70] En 2023, Rolling Stone clasificó a Ferry en el puesto 150 en su lista de los 200 mejores cantantes de todos los tiempos. [71]
Al incorporar a Roxy Music al Salón de la Fama del Rock and Roll en 2019, el cantante principal de Duran Duran, Simon Le Bon, describió la escritura de letras de Ferry como una " cirugía a corazón abierto ". [72]
Además de sus contribuciones a la música, Ferry también se ha hecho conocido por su estilo distintivo y su sensibilidad artística, así como por ser un "sinónimo de genial". [72] En 2005, GQ le otorgó a Ferry su Lifetime Achievement Award, considerándolo "el bobby-dazzler original de la escuela de arte del pop" y destacando su carrera en solitario como "el cantante de lujo mejor vestido y con modales más lánguidos del mundo". [73] Esquire ha notado la obsesión de toda la vida de Ferry por la ropa y ha descrito cualquier interacción en persona con él como un "evento hecho a medida, un conjunto desagradable de afectaciones elegantes". [74] En 2007, el diseñador de moda belga Dries van Noten creó una colección de otoño de 2007 inspirada en los conjuntos que usó Ferry durante su carrera en solitario y su permanencia en Roxy Music. [75]
En su ensayo de 1976 "Them", el crítico cultural Peter York describió a Ferry como "el mejor ejemplo posible de la existencia suprema dirigida por el arte" y sugirió que era el pasticheur más importante de Gran Bretaña en ese momento. [5] Ferry ha acreditado numerosas influencias artísticas y cinematográficas a lo largo de su carrera, entre ellas Richard Hamilton , Marcel Duchamp y Humphrey Bogart . Ferry acredita a Hamilton como una inspiración para él tanto como artista como como persona, y también es responsable de presentarle a Ferry, como estudiante de arte, la obra de Duchamp. El título del álbum solista de Ferry de 1978, The Bride Stripped Bare, está tomado de la obra clásica de Duchamp The Bride Stripped Bare by Her Bachelors, Even . [76] Para Bogart, Ferry escribió la canción " 2HB " ("2HB" = "Para Humphrey Bogart"), lo que llevó a la banda Madness a grabar "4BF" ("para Bryan Ferry"), en su álbum de 1988 The Madness . Phil Manzanera –quien se convertiría en guitarrista de Roxy Music– recuerda, durante su audición para unirse a la banda, que Ferry y él hablaron sobre Humphrey Bogart y películas clásicas de la época dorada de Hollywood. [77]
En 1975, Ferry inició una relación con el modelo Jerry Hall . Se conocieron cuando ella apareció en la portada del álbum Siren (1975), que fue fotografiado en Gales durante el verano de 1975. Según Harper's Bazaar , la sesión de fotos impulsó el estatus de Hall como celebridad internacional. [78] [79] Su estancia en la casa de Ferry en Holland Park (Londres), tras la sesión de fotos del álbum, marcó el inicio de su relación. Hall y Ferry vivieron juntos, compartiendo casas en Londres y en el barrio Bel Air de Los Ángeles , y Hall también apareció en algunos de los vídeos musicales en solitario de Ferry, incluidos " Let's Stick Together " y "The Price of Love" (ambos de 1976). [80] Su relación terminó cuando ella lo dejó por Mick Jagger a finales de 1977.
Ferry rara vez habla de Hall, pero los fanáticos a menudo han especulado que su canción " Kiss and Tell " de su álbum Bête Noire (1987) fue su respuesta al libro revelador de Hall de 1985 en el que ella hablaba de su relación. [81] Además, se cree ampliamente que el álbum en solitario de Ferry de 1978, The Bride Stripped Bare [82] , contiene alusiones a su ruptura con Hall, en particular la canción "When She Walks in the Room".
El 26 de junio de 1982, Ferry se casó con la socialité londinense Lucy Helmore , que había quedado embarazada de su hijo Otis (n. 1 de noviembre de 1982). Aunque no se ve su rostro, Helmore fue la modelo en la portada del álbum Avalon (1982) de Roxy Music, lanzado un mes antes de su boda. [83] La pareja tuvo tres hijos más, Isaac, [84] Tara y Merlín. [83] Después de 21 años de matrimonio, la pareja se divorció en 2003. Helmore murió de una herida de bala autoinfligida en 2018, mientras estaba de vacaciones en el condado de Clare , Irlanda, después de lo que su hermano describió como "una larga batalla contra la depresión". [85] Ferry dijo que estaba "triste y conmocionado" por su muerte. [86]
En 2000, toda la familia Ferry viajaba en el vuelo 2069 de British Airways con destino a Nairobi cuando un pasajero entró por la fuerza en la cabina, atacó al piloto y provocó que el avión se inclinara hacia abajo. El agresor finalmente fue vencido y el piloto se recuperó de un descenso de 12.000 pies en 25 segundos; la velocidad de descenso más rápida de la que jamás se haya recuperado un avión civil. [83] [87]
El hijo de Ferry, Otis, se ha hecho conocido en los medios británicos por sus actividades políticas a favor de la caza. Ha sido detenido y acusado varias veces por actividades relacionadas con la caza, de las cuales sólo una de ellas desembocó en una condena. [88] En 2004 estuvo entre los activistas a favor de la caza que irrumpieron en las cámaras de la Cámara de los Comunes durante un debate sobre la prohibición de la caza. Fue acusado de alteración del orden público. [89] Otis también fue co-maestro de la caza de South Shropshire . [83] [90]
En 2008, el hijo de Ferry, Tara, actuaba en una banda de rock llamada Rubber Kiss Goodbye. [91] En 2008, Merlin estaba estudiando para niveles "A" en Marlborough College , [91] y luego tocó la guitarra en una banda llamada Voltorb. Los hijos de Ferry también han contribuido a sus álbumes Olympia y Avonmore . En Olympia , Tara tocó la batería en varias pistas, Merlin tocó la guitarra en una pista e Isaac fue el productor del arte del álbum. [92] Tara también estuvo de gira con Ferry (y Roxy Music) en la gira For Your Pleasure de 2011 de la banda, tocando baterías adicionales. [93]
El hijo menor de Ferry, Merlín, resultó gravemente herido en un accidente automovilístico frontal en Shropshire en diciembre de 2014. [94]
Ferry y Helmore se separaron a principios de la década de 2000 después de que ella tuvo una aventura y se divorciaron en 2003. [83] Después de su separación, los periódicos británicos fotografiaron a Ferry con Katie Turner, 35 años menor que él, nombrándola como su nueva novia. [39] Ferry y Turner se conocieron mientras ella trabajaba como una de las bailarinas en la gira de conciertos de Roxy Music en 2001 (y aparece en el DVD del espectáculo Hammersmith Odeon de 2001 ). Apareció con Ferry en varios programas de televisión para promocionar el álbum Frantic y actuó en la gira Frantic en 2002. Después de su ruptura, Ferry tuvo una relación con la socialité británica Lady Emily Compton . [13] En 2006, reanudó su relación con Katie Turner por algún tiempo. [95]
En 2009, Ferry inició una relación con Amanda Sheppard, una conocida de uno de sus hijos, y el 4 de enero de 2012 se casaron en una ceremonia privada en las Islas Turcas y Caicos . [96] [97] En agosto de 2013, se informó que la pareja se separaría después de 19 meses de matrimonio y se divorciaron en 2014. [98] [99]
Se estimó que Ferry tenía una fortuna de £ 30 millones en la lista de ricos del Sunday Times de 2010. [100]
En 1988, Ferry se refirió a sí mismo como "una especie de conservador " en sus creencias en una entrevista con el Chicago Tribune . También expresó su apoyo a tener una sólida ética de trabajo, afirmando que "la mayor parte de mi vida la paso trabajando duro. Vengo del tipo de entorno de clase trabajadora donde tienes que trabajar muy duro y si no lo haces, te sientes culpable". " [101]
En 2007, surgió una controversia cuando Ferry elogió las imágenes y la iconografía de la Alemania nazi en una entrevista con el periódico alemán Welt am Sonntag , citando en particular " las películas de Leni Riefenstahl y los edificios de Albert Speer ". En la misma entrevista, se informó que Ferry se había referido a su estudio de grabación en el oeste de Londres como " The Führerbunker " ( el búnker de Adolf Hitler durante la Segunda Guerra Mundial). [102] [103] [104] Ferry luego emitió una disculpa pública por cualquier ofensa causada por los comentarios. [105] El par laborista judío Greville Janner criticó a Ferry por sus comentarios. [106] En el momento de la controversia, Ferry fue contratado por el minorista británico Marks & Spencer , uno de cuyos cofundadores Michael Marks era judío, para modelar su línea de ropa masculina "Autograph". A pesar de las disculpas públicas de Ferry por sus comentarios, Marks & Spencer optó por cortar sus vínculos con él. [107] [106]
En 2007, Ferry actuó en un concierto para recaudar fondos para Countryside Alliance . [108]
En 2008, Ferry indicó que apoyaba al Partido Conservador , refiriéndose a sí mismo como "conservador por naturaleza" pero esencialmente apolítico , prefiriendo no mezclar arte con política. Sin dar más detalles, afirmó que estaba "orgulloso" de su hijo Otis y describió la prohibición del entonces gobierno laborista de la caza del zorro como "inútil". También expresó su oposición a la " amargura de izquierda " y la corrección política , argumentando que ambas sofocaban la libertad individual y la libertad de expresión. El modelo de libertad de expresión que citó fue el de los años setenta. [109] En una entrevista de 2009, Ferry declaró:
Yo apoyaría un gobierno de Cameron . Lo conocí y es un tipo brillante. Espero que les vaya bien. No me gusta cómo ha hecho las cosas el Gobierno actual, sobre todo encarcelar a mi hijo durante cuatro meses y medio, de forma totalmente ilegal... y no es sólo mi opinión: jueces de todo tipo han dicho que era una costura. Fue motivado políticamente. El pobre muchacho sólo quiere vivir la vida tradicional en el campo. [44]
En 2012, Ferry fue invitado al baile blanco y negro del Partido Conservador. [110] En 2020, describió al actual primer ministro Boris Johnson como "brillante", pero expresó su renuencia a discutir sobre política. [111]
En agosto de 2014, Ferry fue una de las 200 figuras públicas que firmaron una carta a The Guardian expresando su esperanza de que Escocia votara a favor de seguir siendo parte del Reino Unido en el referéndum de septiembre sobre ese tema . [112]
En 1985, Ferry contribuyó con la canción "Is Your Love Strong Enough?" a la película de Ridley Scott Leyenda . [113] La canción, con trabajo de guitarra de David Gilmour, se reproduce durante los créditos finales del estreno en cines de EE. UU. y fue lanzada con la versión Tangerine Dream de la banda sonora en CD (aunque está agotada y es poco común). Se creó un vídeo musical promocional que integra a Ferry y Gilmour en escenas de la película; esto se incluye como un bono en el lanzamiento en DVD "Ultimate Edition" de Ferry de 2002. La canción fue posteriormente versionada por How to Destroy Angels para la banda sonora de la versión estadounidense de 2011 de The Girl with the Dragon Tattoo . [114] Una versión muy ficticia de Ferry que aparece en el último episodio de la primera serie de The Mighty Boosh . En él, vivió en el bosque y crió al personaje Vince Noir junto a varios animales. [115] [116] [ verificación fallida ]
Ferry tuvo un cameo en el cuarto episodio de la miniserie de televisión francesa Petit déjeuner compris, que se emitió por primera vez en 1980. [117] En 2004, protagonizó el cortometraje The Porter , [118] y en 2005 apareció en Neil Jordan. en la película Desayuno en Plutón como el personaje de Mr. Silky String. [119]
En 2017, Ferry apareció como cantante de cabaret en la serie de televisión Babylon Berlin . [120] Además, contribuyó con seis canciones a la serie y su banda sonora, incluyendo " Dance Away " del álbum Manifesto de 1979 , y "Bitter-Sweet", con sus versos originales en alemán, del álbum Country Life de 1974 . [121]
David Bowie y Bryan Ferry, cuya influencia musical sólo puede ser igualada por la inspiración que sus respectivas apariciones proporcionaron a toda una generación.
Las piezas de Ferry, quien se hizo famoso como líder de Roxy Music y ha tenido una exitosa carrera en solitario desde entonces, fueron pintadas a fines de la década de 1960 o principios de 1970, después de que el famoso líder suave estudiara bellas artes. arte en la Universidad de Newcastle bajo la tutela de Richard Hamilton.
En los años setenta, Ferry, que vive en Londres, sorprendió a sus fans al lanzar dos álbumes con sus interpretaciones de estándares del cancionero americano (años antes de que Rod Stewart o Willie Nelson se adentraran en ese territorio).
