stringtranslate.com

cabezas parlantes

Talking Heads fue una banda de rock estadounidense que se formó en 1975 en la ciudad de Nueva York. [2] La banda estaba compuesta por David Byrne (voz principal, guitarra), Chris Frantz (batería), Tina Weymouth (bajo) y Jerry Harrison (teclados, guitarra). Descrita como "una de las bandas más aclamadas por la crítica de los años 80", Talking Heads ayudó a ser pionero en la música new wave combinando elementos de punk , art rock , funk y músicas del mundo con una imagen ansiosa y limpia. [6]

Byrne, Frantz y Weymouth se conocieron cuando eran estudiantes de primer año en la Escuela de Diseño de Rhode Island , donde Byrne y Frantz formaban parte de una banda llamada Artistics. [1] : 24  El trío se mudó a la ciudad de Nueva York en 1975, adoptó el nombre de Talking Heads, se unió a la escena punk de Nueva York y reclutó a Harrison para completar la banda.

Su álbum debut, Talking Heads: 77 , fue lanzado en 1977 con críticas positivas. [8] Colaboraron con el productor británico Brian Eno en los aclamados álbumes More Songs About Buildings and Food (1978), Fear of Music (1979) y Remain in Light (1980), que combinaron su sensibilidad de escuela de arte con la influencia de artistas. como Parliament-Funkadelic y Fela Kuti . [6] Desde principios de la década de 1980, incluyeron músicos adicionales en sus sesiones de grabación y espectáculos, incluido el guitarrista Adrian Belew , el teclista Bernie Worrell , la cantante Nona Hendryx y el bajista Busta Jones .

Talking Heads alcanzó su pico comercial en 1983 con el éxito Top 10 de Estados Unidos " Burning Down the House " del álbum Speaking in Tongues . En 1984, estrenaron la película del concierto Stop Making Sense , dirigida por Jonathan Demme . Para estas actuaciones, se les unieron Worrell, el guitarrista Alex Weir , el percusionista Steve Scales y las cantantes Lynn Mabry y Ednah Holt. [6] En 1985, Talking Heads lanzó su álbum más vendido, Little Creatures . Produjeron un álbum de banda sonora para la película True Stories (1986) de Byrne y lanzaron su último álbum, Naked (1988), influenciado por el worldbeat , antes de disolverse en 1991. Sin Byrne, los otros miembros de la banda actuaron bajo el nombre de Shrunken Heads y lanzaron un álbum, No Talking, Just Head , como los Heads en 1996.

En 2002, Talking Heads fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Cuatro de sus álbumes aparecieron en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone en 2003, y tres de sus canciones (" Psycho Killer ", " LifeDurante Wartime " y " Once in a Lifetime ") se incluyeron entre "Las 500 canciones del Salón de la Fama del Rock and Roll que dieron forma al rock and roll ". [9] Talking Heads también ocupó el puesto 64 en la lista de VH1 de los "100 mejores artistas de todos los tiempos". [10] En la actualización de 2011 de los " 100 mejores artistas de todos los tiempos " de Rolling Stone , ocuparon el puesto número 100. [11]

Historia

1973-1977: primeros años

En 1973, los estudiantes de la Escuela de Diseño de Rhode Island, David Byrne (guitarra y voz) y Chris Frantz (batería) formaron una banda, Artistics. [1] :  28 [12] La compañera de estudios Tina Weymouth , la novia de Frantz, a menudo proporcionaba transporte. The Artistics se disolvió al año siguiente y los tres se mudaron a la ciudad de Nueva York, y finalmente compartieron un loft comunitario. [13] Después de que no pudieron encontrar un bajista, Weymouth asumió el papel. Frantz animó a Weymouth a aprender a tocar el bajo escuchando los álbumes de Suzi Quatro . [14] Byrne le pidió a Weymouth que hiciera una audición tres veces antes de unirse a la banda. [15]

Jerry Harrison y David Byrne a las guitarras Minneapolis en 1977

La banda tocó su primer concierto como Talking Heads, telonero de los Ramones en CBGB el 5 de junio de 1975. [2] Según Weymouth, el nombre Talking Heads surgió de un número de TV Guide , que "explicaba el término utilizado por los estudios de televisión". describir una toma de cabeza y hombros de una persona hablando como 'todo contenido, sin acción'. Encajaba". [16] Más tarde ese año, la banda grabó una serie de demos para CBS , pero no recibió un contrato discográfico. Sin embargo, atrajeron seguidores y firmaron con Sire Records en noviembre de 1976. Lanzaron su primer sencillo en febrero del año siguiente, " Love → Building on Fire ". En marzo de 1977, agregaron a Jerry Harrison , ex miembro de la banda de Jonathan Richman , Modern Lovers , en teclados, guitarra y coros. [17]

El primer álbum de Talking Heads, Talking Heads: 77 , recibió elogios y produjo su primer sencillo en las listas, " Psycho Killer ". [18] Muchos conectaron la canción con el asesino en serie conocido como el Hijo de Sam , que había estado aterrorizando la ciudad de Nueva York meses antes; sin embargo, Byrne dijo que había escrito la canción años antes. [19] Weymouth y Frantz se casaron en 1977. [20]

1978-1980: colaboraciones con Brian Eno

More Songs About Buildings and Food (1978) fue la primera colaboración de Talking Heads con el productor Brian Eno , quien anteriormente había trabajado con Roxy Music , David Bowie , John Cale y Robert Fripp ; [21] el título de la canción de Eno de 1977 "King's Lead Hat" es un anagrama del nombre de la banda. El estilo inusual de Eno se mezcló con la sensibilidad artística del grupo, y comenzaron a explorar una gama cada vez más diversa de direcciones musicales, desde el post-punk hasta el funk psicodélico y la música africana , influenciados prominentemente por Fela Kuti y Parliament-Funkadelic . [22] [23] [24] Esta grabación también estableció la relación de la banda con Compass Point Studios en Nassau, Bahamas . Más canciones sobre edificios y comida incluyeron una versión de" Take Me to the River " de Al Green . Esto llevó a Talking Heads a la conciencia pública y les dio su primer éxito en el Top 30 de Billboard . [24]

Los Talking Heads actúan. En la foto: Harrison (izquierda) y Byrne.
Harrison (izquierda), Frantz (centro) y Byrne (derecha) actuando con Talking Heads en 1978

La colaboración continuó con Fear of Music (1979), con los estilos más oscuros del post-punk rock, mezclados con funkadelia blanca y referencias subliminales a la inestabilidad geopolítica de finales de los setenta. [24] El periodista musical Simon Reynolds citó a Fear of Music como la representación de la colaboración Eno-Talking Heads "en su forma más mutuamente fructífera y equitativa". [25] El sencillo " LifeDurante Wartime " produjo el eslogan "Esto no es una fiesta, esto no es una discoteca". [26] La canción hace referencia al Mudd Club y al CBGB , dos populares clubes nocturnos de Nueva York de la época. [27]

Remain in Light (1980) estuvo fuertemente influenciado por el afrobeat del líder de la banda nigeriano Fela Kuti , cuya música Eno había presentado a la banda. Exploró los polirritmos de África occidental , entrelazándolos con música árabe del norte de África, disco funk y voces "encontradas". [28] Estas combinaciones presagiaron el interés posterior de Byrne por la música mundial . [29] Para realizar estos arreglos más complejos, la banda realizó una gira con un grupo ampliado, que incluía a Adrian Belew y Bernie Worrell , entre otros, primero en elfestival Heatwave en agosto, [30] y luego en su concierto cinematográfico Stop Making Sense. . [ cita necesaria ]

Durante este período, Weymouth y Frantz formaron un grupo disidente de éxito comercial, Tom Tom Club , influenciado por los elementos fundamentales del hip hop , [31] y Harrison lanzó su primer álbum en solitario, The Red and the Black . [32] Byrne y Eno lanzaron My Life in the Bush of Ghosts , que incorporó músicas del mundo, sonidos encontrados y una serie de otros destacados músicos internacionales y post-punk. [33]

El sencillo principal de Remain in Light , " Once in a Lifetime ", se convirtió en un éxito Top 20 en el Reino Unido, pero inicialmente no logró causar una buena impresión en los Estados Unidos. Se convirtió en un estándar popular en los años siguientes gracias a su vídeo musical, que Time nombró uno de los mejores de todos los tiempos. [35] [36]

1981-1991: pico comercial y ruptura

Después de lanzar cuatro álbumes en apenas cuatro años, el grupo hizo una pausa en la grabación y pasaron casi tres años antes de su próximo lanzamiento, aunque Frantz y Weymouth continuaron grabando con el Tom Tom Club. Mientras tanto, Talking Heads lanzó un álbum en vivo The Name of This Band Is Talking Heads , realizó una gira por Estados Unidos y Europa como un grupo de ocho integrantes y se separó de Eno, [37] quien pasó a producir álbumes con U2 . [21]

1983 vio el lanzamiento de Speaking in Tongues , un avance comercial que produjo el único éxito de la banda en el Top 10 estadounidense, " Burning Down the House ". [38] Una vez más, un vídeo llamativo era ineludible debido a su gran rotación en MTV. [39] La siguiente gira fue documentada en Stop Making Sense de Jonathan Demme , que generó otro álbum en vivo del mismo nombre . [40] La gira de promoción de Speaking in Tongues fue la última. [41]

Intento escribir sobre cosas pequeñas. Papel, animales, una casa… el amor es algo grande. Aunque he escrito una canción de amor. En esta película, se la canto a una lámpara.

David Byrne , entrevistándose a sí mismo en Stop Making Sense [42]

Siguieron tres álbumes más: Little Creatures de 1985 (que incluía los exitosos sencillos " And She Was " y " Road to Nowhere "), [43] True Stories de 1986 (Talking Heads que cubre todas las canciones de la banda sonora de la película de comedia musical de Byrne , en la que La banda también apareció), [44] y Naked de 1988 . Little Creatures ofreció un sonido pop-rock mucho más americano que los esfuerzos anteriores. [45] De género similar, True Stories creó uno de los éxitos más exitosos del grupo, " Wild Wild Life ", y la canción con acordeón "Radio Head". [46] Naked exploró la política, el sexo y la muerte, y mostró una fuerte influencia africana con estilos polirrítmicos como los que se ven en Remain in Light . [47] Durante ese tiempo, el grupo estaba cayendo cada vez más bajo el control de David Byrne y, después de Naked , la banda hizo una "pausa". [6] En 1987, Talking Heads publicó un libro de David Byrne llamado What the Songs Look Like: Contemporary Artists Interpret Talking Heads Songs with HarperCollins que contenía obras de arte de algunos de los mejores artistas visuales de Nueva York de la década.

Tina Weymouth, en la foto actuando en 1986, y su esposo Chris Frantz formaron el proyecto paralelo Tom Tom Club .

En diciembre de 1991, Talking Heads anunció que se habían disuelto. [6] Frantz dijo que se enteró de que Byrne se había ido por un artículo en Los Angeles Times , y dijo: "En lo que a nosotros respecta, la banda nunca se separó realmente. David simplemente decidió irse". [48] ​​Su lanzamiento final fue "Sax and Violins", una canción original que había aparecido a principios de ese año en la banda sonora de Until the End of the World de Wim Wenders . Byrne continuó su carrera en solitario, lanzando Rei Momo en 1989 y The Forest en 1991. [29] Este período también vio un resurgimiento de Tom Tom Club ( Boom Boom Chi Boom Boom y Dark Sneak Love Action ) [49] y Harrison ( Casual Gods y Walk on Water ), quienes realizaron una gira juntos en 1990. [50]

1992-presente: después de la ruptura y reencuentros

Weymouth, Frantz y Harrison realizaron una gira sin Byrne como Shrunken Heads a principios de la década de 1990. [51] En 1996, lanzaron un álbum, No Talking, Just Head , bajo el nombre de Heads. El álbum contó con varios vocalistas, incluidos Gavin Friday de The Virgin Prunes , Debbie Harry de Blondie , Johnette Napolitano de Concrete Blonde , Andy Partridge de XTC , Gordon Gano de Violent Femmes , Michael Hutchence de INXS , Ed Kowalczyk de Live , Shaun Ryder. de Happy Mondays , Richard Hell y Maria McKee . [52] Estuvo acompañado de una gira con Napolitano como vocalista. Byrne emprendió acciones legales para evitar que la banda usara el nombre The Heads, lo que vio como "un intento bastante obvio de sacar provecho del nombre Talking Heads". [53] La banda se reunió brevemente en 1999 para promover el relanzamiento del 15º aniversario de Stop Making Sense , pero no actuaron juntos. [54]

Harrison produjo discos que incluyen The Blind Leading the Naked de Violent Femmes , The Raw and the Cooked de Fine Young Cannibals , Rub It Better de General Public , God Shuffled His feet de Crash Test Dummies , Mental Jewelry de Live y Throwing Copper . y The Distance to Here , y la canción "New" de No Doubt de Return of Saturn . [55] Frantz y Weymouth han producido varios artistas, incluidos Happy Mondays y Ziggy Marley . El Tom Tom Club continúa grabando y haciendo giras de forma intermitente. [56]

Weymouth, Frantz y Harrison en SXSW en 2010

Talking Heads se reunió para tocar "Life Durant Wartime", "Psycho Killer" y "Burning Down the House" el 18 de marzo de 2002, en la ceremonia de su incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll , acompañados en el escenario por el primero. miembros de gira Bernie Worrell y Steve Scales. [57] Byrne dijo que era poco probable que siguieran trabajando juntos, debido a la "mala sangre" y a estar musicalmente "a kilómetros de distancia". [58] Weymouth ha criticado a Byrne, describiéndolo como "un hombre incapaz de devolver la amistad" [58] y diciendo que no la "amaba", ni a Frantz ni a Harrison. [14] En 2020, Frantz publicó una memoria sobre su relación con Weymouth, Remain in Love , que cubría los conflictos de la banda. [59]

En septiembre de 2023, Stop Making Sense se volvió a lanzar en IMAX con sonido e imagen remasterizados para coincidir con el 40 aniversario de la película. [60] Los miembros de la banda se reunieron ese mes para una sesión de preguntas y respuestas en el Festival Internacional de Cine de Toronto , luego de proyecciones limitadas de la película en los cines, [59] [61] y dieron entrevistas posteriores juntos para promover el relanzamiento. [62] Con respecto a la posibilidad de una gira de reunión, Harrison le dijo a Los Angeles Times : "En este momento, nos estamos concentrando en Stop Making Sense y en lo divertido que nos estamos divirtiendo volviendo a visitar la película. Estamos viviendo en el momento, así que eso es todo en lo que estamos pensando". [63] En enero de 2024, Billboard informó que Talking Heads había rechazado una oferta de 80 millones de dólares para una gira de reunión, que habría incluido una actuación en Coachella . [64]

Influencia

AllMusic declaró que Talking Heads, una de las bandas más famosas de las décadas de 1970 y 1980, [6] en el momento de su ruptura "había grabado de todo, desde art-funk hasta exploraciones polirrítmicas de ritmos mundiales y pop de guitarra simple y melódico". [6] Las innovaciones en el arte pop de Talking Heads han tenido un impacto duradero. [65] Junto con otros grupos como Devo , Ramones y Blondie , ayudaron a definir el género new wave en los Estados Unidos. [66] Mientras tanto, sus éxitos más cosmopolitas como Remain in Light de 1980 ayudaron a llevar el rock africano al mundo occidental. [67] Stop Making Sense (1984), dirigida por Jonathan Demme , está considerada una de las mejores películas de conciertos. [68] [ verificación fallida ]

Talking Heads ha sido citado como una influencia por muchos artistas, incluyendo Eddie Vedder , [69] LCD Soundsystem , [70] Foals , [71] the Weeknd , [72] Vampire Weekend , [73] Primus , [74] Bell X1 , [75] el 1975 , [76] los Ting Tings , [77] Nelly Furtado , [78] Kesha , [79] St. Vincent , [80] Danny Brown , [ 81] Trent Reznor , [82] y Franz Ferdinand . [83] Radiohead tomó su nombre de la canción de 1986 de Talking Heads "Radio Head", [84] y citó a Remain in Light como una influencia crítica en su álbum de 2000 Kid A. [85] El cineasta y director italiano Paolo Sorrentino , al recibir el Oscar por su película La Grande Bellezza en 2014, agradeció a Talking Heads, entre otros, como sus fuentes de inspiración. [86]

Miembros

Músicos adicionales

Línea de tiempo

Discografía

Ver también

Referencias

  1. ^ abc Gans, David (diciembre de 1985). "Capítulo uno: Providencia" . Talking Heads: la banda y su música (Primera ed.). Libros Avon . ISBN 978-0380899548. LCCN  85047829. OCLC  12938771. OL  2552512M . Consultado el 4 de enero de 2023 , a través de Internet Archive . pag. 24: Cuando llegó el momento de seleccionar una universidad y un curso de estudio, Byrne finalmente eligió la Escuela de Diseño de Rhode Island.
  2. ^ abc Salón de la fama del rock and roll de Talking Heads , consultado el 23 de noviembre de 2008
  3. ^
    • Erlewine, Stephen Thomas. "Talking Heads: biografía". Toda la música . Consultado el 27 de abril de 2014 .
    • Jack, Malcolm (21 de septiembre de 2016). "Talking Heads: 10 de los mejores". El guardián .
  4. ^
    • Marcas, Craig; Weisbard, Eric (1995). Guía de registro alternativa de giro . Libros antiguos.
    • Simón Reynolds. Rómpelo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Libros de pingüinos (2005) pág. 163.
  5. ^
    • Erlewine, Stephen Thomas. "Talking Heads: biografía". Toda la música . Consultado el 27 de abril de 2014 .
    • Holden, Stephen (28 de febrero de 1999). "MÚSICA; Están grabando, pero ¿son artistas?". Los New York Times . Consultado el 17 de julio de 2013 .
  6. ^ abcdefgh Erlewine, Stephen Thomas. "Talking Heads: biografía". Toda la música . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  7. ^ "Head Games: 'Talking Heads: Cronología'" (PDF) . PopMatters . 22 de febrero de 2012. Archivado desde el original (PDF) el 27 de abril de 2015 . Consultado el 14 de septiembre de 2016 .
  8. ^ Demorest, Stephen (3 de noviembre de 1977). "Cabezas parlantes '77". Piedra rodante . Consultado el 3 de agosto de 2019 .
  9. ^ "Las canciones que dieron forma al rock and roll". El Museo y Salón de la Fama del Rock and Roll . Archivado desde el original el 17 de marzo de 2010 . Consultado el 12 de enero de 2008 .
  10. ^ "El más grande - Ep. 215". vh1.com . Archivado desde el original el 10 de septiembre de 2015 . Consultado el 29 de abril de 2015 .
  11. ^ "100 artistas más grandes de todos los tiempos". Piedra rodante . 2011 . Consultado el 8 de enero de 2016 .
  12. ^ Gittins, Ian, Talking Heads: Una vez en la vida: las historias detrás de cada canción , Hal Leonard Corporation, 2004, p. 140. ISBN 0-634-08033-4 , ISBN 978-0-634-08033-3 .  
  13. ^ Simón Reynolds. Rómpelo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Libros de pingüinos (2005) pág. 159.
  14. ^ ab Tina habla de Heads, Tom Toms y cómo tener éxito en el bajo sin intentarlo realmente Gregory Isola, bajista , consultado el 6 de diciembre de 2008.
  15. ^ Jacques, Adam (17 de marzo de 2013). "Cómo nos conocimos: Chris Frantz y Tina Weymouth" . El independiente . Archivado desde el original el 26 de mayo de 2022 . Consultado el 3 de diciembre de 2020 .
  16. ^ Weymouth, Tina (1992). En Arena en la Vaselina . Notas del CD, pág. 12. Nueva York: Sire Records Company
  17. ^ Greene, Andy (11 de julio de 2013). "Flashback: Talking Heads interpreta 'Psycho Killer' en el CBGB en 1975". Piedra rodante . Consultado el 23 de abril de 2014 .
  18. ^ Ruhlmann, William. "Cabezas parlantes 77". Toda la música . Consultado el 23 de abril de 2014 .
  19. ^ Ian Gittins (2004). Talking Heads: Una vez en la vida: las historias detrás de cada canción. Hal Leonard. pag. 30.ISBN _ 978-0-634-08033-3.
  20. ^ Clarke, John (4 de julio de 2013). "Los rockeros Chris Frantz y Tina Weymouth hablan de matrimonio". Piedra rodante . Consultado el 1 de mayo de 2014 .
  21. ^ ab "Brian Eno | Créditos". Toda la música . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  22. ^ Ricchini, William (12 de noviembre de 1996). "Napolitano saca lo mejor de sí". El Philadelphia Inquirer . Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2015 . Consultado el 24 de abril de 2015 .
  23. ^ Pilchak, Ángela M. (2005). Músicos Contemporáneos . vol. 49. Vendaval . pag. 77.ISBN _ 978-0-7876-8062-6.
  24. ^ a b C Simon Reynolds. Rómpelo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Libros de pingüinos (2005) pág. 163.
  25. ^ Simón Reynolds. Rómpelo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Libros de pingüinos (2005) págs.
  26. ^ Janovitz, Bill. "La vida durante la guerra - Reseña de la canción". Toda la música . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  27. ^ Robbins, Ira (31 de diciembre de 1993). "20 años después, CBGB Ain't No Disco: Clubs: una mirada retrospectiva mientras el bar Bowery concluye una celebración de un mes de su compromiso con las tendencias del rock underground". Los Ángeles Times . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  28. ^ Simón Reynolds. Rómpelo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Libros de pingüinos (2005) pág. 165.
  29. ^ ab Ankeny, Jason. "David Byrne | Biografía". Toda la música . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  30. ^ Robins, Jim (6 de septiembre de 1980). "Festival canadiense de la nueva ola de Talking Heads Climax ampliado". El diario de Michigan .
  31. ^ Boehm, Mike (10 de septiembre de 1992). "x-Heads dicen que los Byrned: Split todavía molesta a Frantz, Weymouth, a pesar de que Tom Tom Club los mantiene ocupados". Los Ángeles Times .
  32. ^ Palmer, Robert (18 de noviembre de 1981). "La vida pop". Los New York Times .
  33. ^ Bush, Juan. "Mi vida en la zarza de los fantasmas". Toda la música . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  34. ^ "Las 100 obras musicales americanas más importantes del siglo XX". NPR . Consultado el 5 de mayo de 2014 .
  35. ^ Simón Reynolds. Rómpelo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Libros de pingüinos (2005) pág. 169.
  36. ^ Sanburn, Josh (26 de julio de 2011). "Los 30 mejores vídeos musicales de todos los tiempos". Tiempo . Consultado el 5 de mayo de 2014 .
  37. ^ Simón Reynolds. Rómpelo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Libros de pingüinos (2005) págs.
  38. ^ DeGagne, Mike. "Quemando la casa - Talking Heads - Reseña de la canción". Toda la música . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  39. ^ Johnston, Maura . "Harto de todo (16) lucha contra Talking Heads (8) mientras March Madness de SOTC viaja a CBGB". Voz del Pueblo . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  40. ^ Luz, Alan (25 de enero de 2010). "100 álbumes de todos los tiempos". Tiempo . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  41. ^ Milward, John. "Las muchas caras y esfuerzos artísticos de los Talking Heads David Byrne y sus compañeros de la banda se mantienen ocupados, juntos, con 'Naked' y por su cuenta". Filadelfia.com . Consultado el 25 de abril de 2014 .
  42. ^ Harvey, Eric. "David Byrne: en vivo desde Austin TX". Medios de Pitchfork . Consultado el 5 de mayo de 2014 .
  43. ^ "Pequeñas criaturas: cabezas parlantes". Toda la música . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  44. ^ Maslin, Janet. "Historias reales (1986) DAVID BYRNE EN 'HISTORIAS VERDADERAS'". Los New York Times . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  45. ^ Ruhlmann, William. "Pequeñas criaturas". Toda la música . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  46. ^ Hastings, Michael. "Talking Heads - Historias reales". Toda la música . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  47. ^ Pareles, Jon (20 de marzo de 1988). "Los Talking Heads se 'desnudan'". Observador-Reportero .
  48. ^ Boehm, Mike (10 de septiembre de 1992). "x-Heads dicen que los Byrned: Split todavía molesta a Frantz, Weymouth, a pesar de que Tom Tom Club los mantiene ocupados". Los Ángeles Times .
  49. ^ Ruhlmann, William. "Tom Tom Club | Biografía". Toda la música . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  50. ^ Christensen, Thor (22 de mayo de 1990). "Harrison comienza a encontrar su propia voz". El diario de Milwaukee .
  51. ^ Wilonsky, Robert (21 de octubre de 1999). "Aviso". Observador de Dallas . Consultado el 1 de agosto de 2020 .
  52. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "No hablar, solo cabeza: las cabezas". Toda la música . Consultado el 1 de mayo de 2014 .
  53. ^ Levine, Robert (26 de junio de 1997). "Byrne bajando la casa". Piedra rodante . Consultado el 31 de octubre de 2009 a través de DavidByrne.com.
  54. ^ Sragow, Michael (27 de abril de 1999). "Talking Heads habla de nuevo". Salón . Consultado el 3 de diciembre de 2021 .
  55. ^ "Jerry Harrison | Créditos". Toda la música . Consultado el 1 de mayo de 2014 .
  56. ^ Ruhlmann, William. "Tom Tom Club - Biografía". Toda la música . Consultado el 4 de mayo de 2014 .
  57. ^ Greene, Andy (23 de octubre de 2012). "Flashback: Talking Heads se reúnen solo por una noche". Piedra rodante . Consultado el 4 de mayo de 2014 .
  58. ^ ab Blackman, Guy (6 de febrero de 2005). "Byrning por la casa". La edad . Australia . Consultado el 3 de octubre de 2009 .
  59. ^ ab Greene, Andy (16 de agosto de 2023). "Talking Heads aparecerán juntos por primera vez en 21 años". Piedra rodante . Consultado el 17 de agosto de 2023 .
  60. ^ "Deja de tener sentido". www.imax.com . 16 de agosto de 2023 . Consultado el 24 de septiembre de 2023 .
  61. ^ Inskeep, Steve y Reena Advani, Phil Harrell, Daoud Tyler-Ameen (22 de septiembre de 2023). "Lo cotidiano puede estar bien". Edición matutina . NPR . Consultado el 22 de septiembre de 2023 . El sonido y la imagen remasterizados del nuevo lanzamiento, proyectados en... IMAX.{{cite web}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  62. ^ "Talking Heads sobre el regreso de 'Stop Making Sense'". CBS el domingo por la mañana . Noticias CBS. 24 de septiembre de 2023 . Consultado el 5 de octubre de 2023 .
  63. ^ Tannenbaum, Rob (20 de septiembre de 2023). "Una reunión única en la vida: Talking Heads sobre 'Stop Making Sense', Big Suit y su futuro". Los Ángeles Times . Consultado el 24 de septiembre de 2023 .
  64. ^ Brooks, Dave. "Coachella también quería una reunión de Talking Heads". Cartelera . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  65. ^ "Talking Heads | Biografía, álbumes, enlaces de transmisión". Toda la música . Consultado el 21 de junio de 2021 .
  66. ^ Gendron, Bernard. "Orígenes de la primera ola: la escena CBGB (1974-1975)". Entre Montmartre y el Mudd Club: la música popular y las vanguardias . Prensa de la Universidad de Chicago . Consultado el 11 de mayo de 2014 .
  67. ^ Pareles, Jon (8 de noviembre de 1988). "Reseña / Música; cómo el rock africano ganó Occidente y, en el camino, se occidentalizó". New York Times . Consultado el 11 de mayo de 2014 .
  68. ^ "Deja de tener sentido (1984)". Tomates podridos . Medios Fandango . Consultado el 9 de abril de 2018 .
  69. ^ Personal de SPIN (15 de julio de 2003). "Mi vida en la música: Eddie Vedder". GIRAR .
  70. ^ David Marchese (21 de agosto de 2017). "James Murphy en LCD Soundsystem". Buitre . Consultado el 30 de marzo de 2022 .
  71. ^ "Revisión de Foals Total Life Forever". BBC . Consultado el 15 de noviembre de 2013 .
  72. ^ Calum Slingerland (6 de febrero de 2016). "El nuevo álbum de The Weeknd está inspirado en Bad Brains, Talking Heads y the Smiths". ¡Exclamar! . Consultado el 6 de septiembre de 2016 .
  73. ^ Madrigueras, Tim (8 de mayo de 2008). "Fin de semana de vampiros: sangre fresca en el campus" . El Telégrafo diario . Archivado desde el original el 10 de enero de 2022 . Consultado el 11 de mayo de 2014 .
  74. ^ Comunicado de prensa de Primus. Consultado el 12 de agosto de 2012.
  75. ^ Matthew Magee (27 de julio de 2003). "Claro como una campana X1". Tribuna del domingo . Archivado desde el original el 21 de julio de 2011 . Consultado el 4 de marzo de 2011 .
  76. ^ Faughey, Darragh (11 de diciembre de 2012). "El 1975 - Entrevista". Plec Dorado . Consultado el 11 de febrero de 2016 .
  77. ^ Walden, Eric (27 de marzo de 2015). "Vista previa del concierto: Ting Tings se siente un poco menos 'súper crítico' ahora". El Tribuna de Salt Lake . Consultado el 27 de noviembre de 2015 .
  78. ^ "NELLY FURTADO – Suelta – La Historia". Música universal . Archivado desde el original el 3 de octubre de 2015 . Consultado el 2 de diciembre de 2015 .
  79. ^ Garland, Emma (8 de enero de 2017). "El perfil de MySpace de Kesha de 2008 es mejor que el Snapchat de DJ Khaled". Ruidoso . Vicemedios . Consultado el 20 de enero de 2017 .
  80. ^ Tumbas, Shahlin (26 de mayo de 2012). "Entrevista: ANNIE CLARK también conocida como ST. VINCENT sobre 'Strange Mercy'". coupdemainmagazine.com . Archivado desde el original el 7 de febrero de 2013 . Consultado el 25 de marzo de 2017 .
  81. ^ Moore, Sam (15 de junio de 2016). "Danny Brown habla de la influencia de Talking Heads y Radiohead". NME .
  82. ^ Reznor, Trent (26 de septiembre de 2020). "Trent Reznor sobre Talking Heads - Permanecer en la luz (1980)". Escritores de vinilo . Consultado el 17 de diciembre de 2020 .
  83. ^ "Alex Kapranos de Franz Ferdinand sobre la importancia de la estructura". Npr.org . Consultado el 21 de junio de 2021 .
  84. ^ Ross, Alex (20 de agosto de 2001). "Los buscadores". El neoyorquino . Archivado desde el original el 14 de febrero de 2008 . Consultado el 16 de marzo de 2011 .
  85. ^ "No más Thom para el rock de guitarra". NME . 1 de noviembre de 2000. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2017 . Consultado el 30 de noviembre de 2017 .
  86. ^ Vivarelli, Nick (3 de marzo de 2014). "Italia aplaude la victoria en el Oscar extranjero por la belleza de Paolo Sorrentino'". Variedad . Consultado el 4 de mayo de 2014 .

Otras lecturas

enlaces externos