Bugs protagonizó más de 160 cortometrajes producidos entre 1940 y 1964. [6] Desde entonces ha aparecido en largometrajes, programas de televisión, cómics y otros medios. Ha aparecido en más películas que cualquier otro personaje de dibujos animados, es la novena personalidad cinematográfica más retratada del mundo [7] y tiene su propia estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [8]
Desarrollo
Debut preliminar de Bugs (como un conejo blanco sin nombre) en Porky's Hare Hunt (1938).
Según Chase Craig , quien escribió y dibujó las primeras páginas dominicales del cómic de Bugs Bunny y el primer cómic de Bugs , "Bugs no fue la creación de un solo hombre; sin embargo, representó más bien los talentos creativos de quizás cinco o seis directores y muchos escritores de dibujos animados, incluido Charlie Thorson . [9] En aquellos días, las historias a menudo eran el trabajo de un grupo que sugería varios chistes, los rebotaba y los finalizaba en una conferencia de historia conjunta". [10] Un prototipo de conejo Bugs con algo de la personalidad de un Bugs finalizado, aunque con un aspecto muy diferente, apareció originalmente en la película Porky's Hare Hunt , estrenada el 30 de abril de 1938. Fue codirigida por Ben "Bugs" Hardaway y un director no acreditado Cal Dalton (quien fue responsable del diseño inicial del conejo). Esta caricatura tiene una trama casi idéntica a Porky's Duck Hunt (1937) de Avery , que había presentado al Pato Lucas . Porky Pig es nuevamente elegido como un cazador que rastrea a una presa tonta que está más interesado en volver loco a su perseguidor y menos interesado en escapar. Hare Hunt reemplaza al pequeño pato negro con un pequeño conejo blanco. Según Friz Freleng , Hardaway y Dalton habían decidido "vestir al pato con un traje de conejo". [11] El conejo blanco tenía una cabeza ovalada y un cuerpo informe. En la caracterización, era "un bufón rural ". Mel Blanc le dio al personaje una voz y una risa muy parecidas a las que luego usó para Woody Woodpecker . Era ruidoso, estrafalario con una risa gutural y tonta. [ 12] El personaje del conejo fue lo suficientemente popular entre el público como para que el personal de Termite Terrace decidiera usarlo nuevamente. [13]
El conejo regresa en Prest-O Change-O (1939), dirigida por Chuck Jones , donde es el conejo mascota del personaje invisible Sham-Fu el Mago. Dos perros, huyendo del perrero local, entran en la casa del amo ausente del conejo. El conejo los acosa, pero finalmente es vencido por el más grande de los dos perros. Esta versión del conejo era tranquila, elegante y controlada. Mantuvo la risa gutural, pero por lo demás era silencioso. [12]
La tercera aparición del conejo se produce en Hare-um Scare-um (1939), dirigida de nuevo por Dalton y Hardaway. Esta caricatura, la primera en la que se lo representa como un conejo gris en lugar de uno blanco, también es notable por ser el primer papel de canto del conejo. Charlie Thorson , animador principal de la película, le dio un nombre al personaje. Había escrito "Bug's Bunny" en la hoja de modelo que dibujó para Hardaway. [13] [14] En el material promocional de la caricatura, incluido un dossier de prensa de 1939 que sobrevivió, el nombre en la hoja de modelo se modificó para convertirse en el propio nombre del conejo: "Bugs" Bunny (solo se usaron comillas, de vez en cuando, hasta 1944). [15]
En su autobiografía, Blanc afirmó que otro nombre propuesto para el personaje era "Happy Rabbit". [16] Sin embargo, en las caricaturas y la publicidad reales, el nombre "Happy" solo parece haber sido utilizado en referencia a Bugs Hardaway. En Hare-um Scare-um , un titular de periódico dice "Happy Hardaway". [17] El historiador de la animación David Gerstein niega que "Happy Rabbit" se haya utilizado alguna vez como nombre oficial, argumentando que el único uso del término provino del propio Mel Blanc en cuentos humorísticos y fantasiosos que contó sobre el desarrollo del personaje en los años 1970 y 1980; el nombre "Bugs Bunny" se utilizó ya en agosto de 1939, en el Motion Picture Herald , en una reseña del cortometraje Hare-um Scare-um . [18]
Thorson había sido contactado por Tedd Pierce , jefe del departamento de historia, y le había pedido que diseñara un mejor aspecto para el conejo. La decisión estuvo influenciada por la experiencia de Thorson en el diseño de liebres. Había diseñado a Max Hare en Toby Tortoise Returns (Disney, 1936). Para Hardaway, Thorson creó la hoja de modelo mencionada anteriormente, con seis poses de conejo diferentes. La hoja de modelo de Thorson es "una interpretación cómica del estereotípico conejito peludo". Tenía un cuerpo en forma de pera con un trasero saliente. Su cara era plana y tenía ojos grandes y expresivos. Tenía un cuello exageradamente largo, manos enguantadas con tres dedos, pies de gran tamaño y una sonrisa de "sabelotodo". El resultado estuvo influenciado por la tendencia de Walt Disney Animation Studios de dibujar animales al estilo de bebés adorables. [11] Tenía una obvia influencia de Disney, pero parecía una extraña fusión del esbelto y aerodinámico Max Hare de La liebre y la tortuga (1935) y los conejitos redondos y suaves de Little Hiawatha (1937). [12]
En La cámara oculta de Elmer (1940), de Jones, el conejo conoce por primera vez a Elmer Fudd . Esta vez, el conejo se parece más al Bugs actual, más alto y con una cara similar, pero conservando la voz más primitiva. El diseño del personaje de Elmer en La cámara oculta también es diferente: más alto y con la cara más rechoncha que el modelo moderno, aunque la voz del personaje de Arthur Q. Bryan ya está establecida.
Mientras que Porky's Hare Hunt fue la primera caricatura de Warner Bros. en presentar lo que se convertiría en Bugs Bunny, A Wild Hare , dirigida por Tex Avery y estrenada el 27 de julio de 1940, es ampliamente considerada como la primera caricatura oficial de Bugs Bunny. [1] [19] Es la primera película en la que tanto Elmer Fudd como Bugs, ambos rediseñados por Bob Givens , se muestran en sus formas completamente desarrolladas como cazador y torturador, respectivamente; la primera en la que Mel Blanc usa lo que se convirtió en la voz estándar de Bugs; y la primera en la que Bugs usa su eslogan, "¿Qué pasa, Doc?" [20] A Wild Hare fue un gran éxito en los cines y recibió una nominación al Premio de la Academia como Mejor Cortometraje de Dibujos Animados . [21]
Para la película, Avery le pidió a Givens que remodelara al conejo. El resultado tenía un parecido más cercano a Max Hare. Tenía un cuerpo más alargado, se paraba más erguido y parecía más aplomado. Si el conejo de Thorson parecía un bebé, la versión de Givens parecía un adolescente. [11] Blanc le dio a Bugs la voz de un urbanita. El conejo era tan audaz como lo había sido en Hare-um Scare-um y tan tranquilo y sereno como en Prest-O Change-O . [12]
Inmediatamente después de A Wild Hare , Patient Porky (1940) de Bob Clampett presenta una aparición especial de Bugs, que anuncia al público que han nacido 750 conejos. El chiste utiliza el diseño visual de Wild Hare de Bugs , pero su caracterización vocal más tonta anterior a Wild Hare .
El segundo papel de pleno derecho para el Bugs maduro, Elmer 's Pet Rabbit (1941) de Chuck Jones , es el primero en usar el nombre de Bugs en pantalla: aparece en una tarjeta de título, "con Bugs Bunny", al comienzo de la película (que fue editada en 1941 después del éxito de A Wild Hare ). Sin embargo, la voz y la personalidad de Bugs en esta caricatura son notablemente diferentes, y su diseño también fue ligeramente alterado; el diseño visual de Bugs se basa en la versión anterior de Candid Camera y A Wild Hare , pero con guantes amarillos, como se ve en Hare-Um Scare-Um , y sin dientes de conejo, tiene una voz más grave y una personalidad más agresiva, arrogante y matona en lugar de una personalidad amante de la diversión. Sin embargo, después de Pet Rabbit , las apariciones posteriores de Bugs volvieron a la normalidad: el diseño visual y la personalidad de Wild Hare regresaron, y Blanc reutilizó la caracterización de voz de Wild Hare .
Hiawatha's Rabbit Hunt (1941), dirigida por Friz Freleng , se convirtió en la segunda caricatura de Bugs Bunny en recibir una nominación al Oscar. [22] El hecho de que no ganara el premio fue posteriormente parodiado un poco en What's Cookin' Doc? (1944), en la que Bugs exige un recuento (afirmando ser víctima de " sa-bo-TAH-gee ") después de perder el Oscar ante James Cagney y presenta un clip de Hiawatha's Rabbit Hunt para probar su punto. [23]
Segunda Guerra Mundial
Evolución del diseño de Bugs a lo largo de los años.
En 1942, Bugs se había convertido en la estrella número uno de Merrie Melodies . La serie estaba pensada originalmente solo para personajes de una sola toma en películas después de que varios intentos iniciales de introducir personajes ( Foxy , Goopy Geer y Piggy ) fracasaran bajo Harman - Ising . A mediados de la década de 1930, bajo Leon Schlesinger , Merrie Melodies comenzó a introducir personajes más nuevos. Bugs Bunny Gets the Boid (1942) muestra un ligero rediseño de Bugs, con dientes frontales menos prominentes y una cabeza más redonda. El personaje fue reelaborado más tarde por Robert McKimson , entonces animador en la unidad de Clampett, para Tortoise Wins by a Hare (1943), con ojos más rasgados, dientes más largos y una boca mucho más grande. El rediseño al principio solo se utilizó en las películas creadas por la unidad de Clampett, pero con el tiempo fue retomado por los otros directores, siendo Freleng y Frank Tashlin los primeros. McKimson utilizaría otra versión del conejo de Jean Blanchard hasta 1949 (al igual que Art Davis para la única película de Bugs Bunny que dirigió, Bowery Bugs ) cuando comenzó a utilizar la versión que había diseñado para Clampett. Jones ideó su propia ligera modificación, y la voz tuvo ligeras variaciones entre las unidades. [14] Bugs también hizo cameos en la última caricatura de Avery para Warner Bros., Crazy Cruise . [24]
Desde su quinta aparición en A Wild Hare , Bugs apareció en las películas en color de Looney Tunes y Merrie Melodies (convirtiéndolo en uno de los pocos personajes recurrentes creados para la serie en la era de Schlesinger antes de la conversión total a color), junto a Egghead, Inki , Sniffles y Elmer Fudd (que en realidad coexistió en 1937 junto con Egghead como un personaje separado). Si bien Bugs hizo un cameo en Porky Pig's Feat (1943), esta fue su única aparición en una película en blanco y negro de Looney Tunes . No protagonizó una película de Looney Tunes hasta que esa serie hizo su conversión completa a solo dibujos animados en color a partir de 1944. Buckaroo Bugs fue la primera película de Bugs en la serie Looney Tunes y también fue la última caricatura de Warner Bros. en acreditar a Schlesinger (ya que se había retirado y vendido su estudio a Warner Bros. ese año). [23]
La popularidad de Bugs se disparó durante la Segunda Guerra Mundial debido a su actitud libre y relajada, y comenzó a recibir créditos especiales de estrella en sus dibujos animados en 1943. En ese momento, Warner Bros. se había convertido en el estudio de dibujos animados más rentable de los Estados Unidos. [25] En compañía de estudios de dibujos animados como Disney y Famous Studios , Warners enfrentó a sus personajes contra Adolf Hitler , Benito Mussolini , Francisco Franco y los japoneses . Bugs Bunny Nips the Nips (1944) presenta a Bugs en desacuerdo con un grupo de soldados japoneses. Desde entonces, esta caricatura ha sido retirada de la distribución debido a su representación de los japoneses. [ cita requerida ] Una película de propaganda de la Marina de los EE. UU. salvada de la destrucción presenta la voz de Mel Blanc en "Tokyo Woes" [26] (1945) sobre el presentador de radio de propaganda Tokyo Rose . También se enfrenta a Hermann Göring y Hitler en Herr Meets Hare (1945), que introdujo su conocida referencia a Albuquerque cuando termina por error en la Selva Negra de 'Joimany' en lugar de Las Vegas , Nevada . [27] Bugs también apareció en la película comercial de bonos de guerra estadounidenses de dos minutos de 1942 Any Bonds Today?, junto con Porky y Elmer.
En 1944, Bugs Bunny hizo un cameo en Jasper Goes Hunting , una película de Puppetoons producida por el estudio rival Paramount Pictures . En este cameo (animado por McKimson, con Blanc proporcionando la voz habitual), Bugs (después de ser amenazado a punta de pistola) sale de una madriguera de conejo, diciendo su eslogan habitual; después de escuchar a la orquesta tocar la canción temática equivocada, se da cuenta de que "¡Oye, estoy en la imagen equivocada!" y luego regresa a la madriguera. [30] Bugs también hizo un cameo en el corto de Private Snafu Gas , en el que se lo encuentra escondido en las pertenencias del soldado titular; su única línea hablada es su eslogan habitual.
Aunque generalmente era Porky Pig quien cerraba las películas de Looney Tunes con su tartamudeo, "¡Eso es todo, amigos!", Bugs lo reemplazó al final de Hare Tonic y Baseball Bugs , tocando un tambor tal como lo hizo Porky, pero masticando una zanahoria y diciendo, con su acento del Bronx/Brooklyn, "¡Y ese es el final!".
La era posterior a la Segunda Guerra Mundial
Después de la Segunda Guerra Mundial, Bugs continuó apareciendo en numerosos dibujos animados de Warner Bros., haciendo su última aparición de la "Edad de Oro" en False Hare (1964). Protagonizó más de 167 cortometrajes teatrales, la mayoría de los cuales fueron dirigidos por Friz Freleng, Robert McKimson y Chuck Jones. Knighty Knight Bugs (1958) de Freleng, en el que un Bugs medieval intercambia golpes con Yosemite Sam y su dragón que escupe fuego (que está resfriado), ganó un Premio de la Academia al Mejor Tema Corto de Dibujos Animados (convirtiéndose en el primer y único dibujo animado de Bugs Bunny en ganar dicho premio). [31] Tres de las películas de Jones, Rabbit Fire , Rabbit Seasoning y Duck! Rabbit, Duck!, componen lo que a menudo se conoce como la trilogía "Temporada de conejos/Temporada de patos" y fueron los orígenes de la rivalidad entre Bugs y el Pato Lucas. [32] El clásico de Jones, What's Opera, Doc? (1957), presenta a Bugs y Elmer Fudd en una parodia de El anillo del nibelungo de Richard Wagner . Fue considerado "culturalmente significativo" por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionado para su preservación en el Registro Nacional de Cine en 1992, convirtiéndose en el primer cortometraje de dibujos animados en recibir este honor. [33]
En el otoño de 1960, ABC estrenó el programa de televisión en horario de máxima audiencia The Bugs Bunny Show . Este programa empaquetó muchas de las caricaturas de Warners posteriores a 1948 con nuevas animaciones envolventes. A lo largo de su emisión, la serie tuvo un gran éxito y ayudó a consolidar a Warner Bros. Animation como un pilar de las caricaturas de los sábados por la mañana . Después de dos temporadas, se trasladó de su franja nocturna a repeticiones los sábados por la mañana. The Bugs Bunny Show cambió de formato y título exacto con frecuencia, pero permaneció en la televisión en cadena durante 40 años. El empaque fue más tarde completamente diferente, con cada caricatura simplemente presentada por su cuenta, título y todo, aunque algunos clips del nuevo material de transición a veces se usaron como relleno. [34]
En la comedia animada/de acción real de 1988 ¿Quién engañó a Roger Rabbit ?, Bugs apareció como uno de los habitantes de Toontown. Sin embargo, dado que la película estaba siendo producida por Disney , Warner Bros. solo permitiría el uso de su estrella más grande si obtenía la misma cantidad de tiempo en pantalla que la estrella más grande de Disney, Mickey Mouse . Debido a esto, ambos personajes siempre están juntos en el cuadro cuando están en pantalla. Roger Rabbit también fue una de las producciones finales en las que Mel Blanc prestó su voz a Bugs (así como a los otros personajes de Looney Tunes ) antes de su muerte en 1989.
Bugs apareció más tarde en otra producción animada con numerosos personajes de estudios rivales: el especial de televisión de prevención de drogas de 1990 Cartoon All-Stars to the Rescue . [39] [40] [41] Este especial es notable por ser la primera vez que alguien que no fuera Blanc prestó su voz a Bugs y Daffy (ambos personajes fueron expresados por Jeff Bergman para esto). Bugs también hizo apariciones especiales en la serie de televisión de principios de la década de 1990 Tiny Toon Adventures , como el director de Acme Looniversity y el mentor de Babs y Buster Bunny . Hizo más cameos en los programas de televisión animados posteriores de Warner Bros. Taz-Mania , Animaniacs e Histeria.
En 1996, Bugs y los otros personajes de Looney Tunes aparecieron en la película de acción real/animación, Space Jam , dirigida por Joe Pytka y protagonizada por la superestrella de la NBA Michael Jordan . La película también presentó al personaje Lola Bunny , que se convierte en el nuevo interés amoroso de Bugs. Space Jam recibió críticas mixtas de los críticos, [47] [48] pero fue un éxito de taquilla (recaudó más de $230 millones en todo el mundo). [49] El éxito de Space Jam llevó al desarrollo de otra película de acción real/animación, Looney Tunes: Back in Action , estrenada en 2003 y dirigida por Joe Dante . A diferencia de Space Jam , Back in Action fue un fracaso de taquilla , [50] aunque recibió críticas más positivas de los críticos. [51] [52] [53]
En 1997, Bugs apareció en un sello postal de EE. UU ., el primer dibujo animado en recibir ese honor, superando al icónico Mickey Mouse. El sello es el número siete en la lista de los diez sellos más populares de EE. UU., según el cálculo de la cantidad de sellos comprados pero no utilizados. La introducción de Bugs en un sello fue controvertida en ese momento, ya que se consideró un paso hacia la "comercialización" del arte de los sellos. El servicio postal rechazó muchos diseños y optó por un dibujo con temática postal. Avery Dennison imprimió la hoja de sellos de Bugs Bunny, que presentaba "un diseño especial de diez sellos y fue la primera hoja de recuerdo autoadhesiva emitida por el Servicio Postal de EE. UU ." [54]
Siglo XXI
Una versión más joven de Bugs es el personaje principal de Baby Looney Tunes , que debutó en Kids' WB en 2001. En la comedia de acción Loonatics Unleashed , su descendiente definitivo Ace Bunny es el líder del equipo Loonatics y parece haber heredado el acento de Brooklyn y el ingenio de su antepasado. [55]
En 2011, Bugs Bunny y el resto de la pandilla de Looney Tunes regresaron a la televisión en la comedia de Cartoon Network, The Looney Tunes Show . Los personajes presentan nuevos diseños de la artista Jessica Borutski. Entre los cambios en la apariencia de Bugs se encuentran la simplificación y agrandamiento de sus pies, así como un cambio en su pelaje de gris a un tono malva (aunque en la segunda temporada, su pelaje volvió a ser gris). [56] En la serie, Bugs y el Pato Lucas son retratados como mejores amigos en lugar de su pareja habitual como rivales amistosos. Al mismo tiempo, Bugs se exaspera más vocalmente por las payasadas de Lucas en la serie (a veces hasta el punto de la ira), en comparación con su personalidad sensata habitual de los dibujos animados originales. Bugs y Lucas son amigos de Porky Pig en la serie, aunque Bugs tiende a ser un mejor amigo de Porky que Lucas. Bugs también sale con Lola Bunny en el programa a pesar de que la encuentra "loca" y un poco habladora al principio (más tarde aprende a aceptar sus peculiaridades de personalidad, similar a su tolerancia hacia Daffy). A diferencia de las caricaturas originales, Bugs vive en una casa normal que comparte con Daffy, Taz (a quien trata como a un perro mascota) y Speedy Gonzales , en medio de un callejón sin salida con sus vecinos Yosemite Sam, Granny y Witch Hazel .
En 2015, Bugs protagonizó la película directa a video Looney Tunes: Rabbits Run , [57] y luego regresó a la televisión una vez más como la estrella de la serie de comedia de Cartoon Network y Boomerang , New Looney Tunes (anteriormente Wabbit ). [58] [59]
"Hay quien me llama arrogante y descarado, pero en realidad soy una persona segura de mí misma. Soy despreocupada, imperturbable, contemplativa. Me comporto con calma, pero puedo ponerme nerviosa. Y, sobre todo, soy un personaje muy 'consciente'. Soy muy consciente de que estoy apareciendo en un dibujo animado... Y a veces mastico mi zanahoria por la misma razón que un cómico de monólogos mastica su puro. Me ahorra el tener que pasar demasiado rápido del último chiste al siguiente. Y a veces no actúo, reacciono. Y siempre trato la competición con mis perseguidores como 'diversión y juegos'. Cuando por un momento parezca que estoy acorralado o en grave peligro y grito, no se asuste: en realidad es una gran farsa. Seamos realistas, Doc. He leído el guión y ya sé cómo acaba".
"'¿Qué pasa, Doc?' es algo muy simple. Es gracioso sólo porque está en una situación. Era una frase de Bugs Bunny. No era gracioso. Si lo pones en términos humanos, llegas a casa tarde una noche del trabajo, te acercas a la puerta del jardín, la cruzas y subes a la sala de estar, la puerta está entreabierta y hay un tipo disparando debajo de tu sala de estar. ¿Entonces qué haces? Corres si tienes algo de sentido común, lo mínimo que puedes hacer es llamar a la policía. Pero ¿qué pasa si te acercas y le tocas el hombro y miras y le dices '¿Qué pasa, Doc?'? Estás interesado en lo que está haciendo. Eso es ridículo. Eso no es lo que se dice en un momento como ese. Por eso creo que es gracioso. En otras palabras, es hacer una pregunta perfectamente legítima en una situación perfectamente ilógica".
—Chuck Jones sobre la frase de Bugs Bunny "¿Qué pasa, doctor?" [67]
Las escenas en las que se mastica zanahoria suelen ir seguidas de la frase más conocida de Bugs, "¿Qué pasa, Doc?", que escribió el director Tex Avery para su primera película de Bugs Bunny, Una liebre salvaje (1940). Avery explicó más tarde que era una expresión común en su Texas natal y que no le gustaba mucho la frase. En aquel entonces, "doc" significaba lo mismo que " dude " hoy. Cuando la caricatura se estrenó por primera vez en los cines, la escena "¿Qué pasa, Doc?" generó una reacción tremendamente positiva del público. [20] [68]
Actores de voz
Los siguientes son los diversos artistas vocales que han prestado su voz a Bugs Bunny durante los últimos 80 años, tanto para producciones oficiales de Warner Bros. como para otras:
Mel blanco
Mel Blanc fue la voz original de Bugs y prestó su voz al personaje durante casi cinco décadas.
Mel Blanc prestó su voz al personaje durante 52 años, desde el debut de Bugs en el cortometraje de 1938 Porky's Hare Hunt hasta la muerte de Blanc en 1989. Blanc describió la voz que creó para Bugs en A Wild Hare de 1940 como una combinación de acentos del Bronx y Brooklyn ; sin embargo, Tex Avery afirmó que le pidió a Blanc que le diera al personaje no un acento neoyorquino per se , sino una voz como la del actor Frank McHugh , que apareció con frecuencia en papeles secundarios en la década de 1930 y cuya voz podría describirse como irlandesa de Nueva York . [14] En la siguiente caricatura de Bugs, Elmer's Pet Rabbit , Blanc creó una voz completamente nueva para Bugs, que sonaba como una imitación de Jimmy Stewart , pero los directores decidieron que la voz anterior de Wild Hare era mejor. Aunque el personaje más conocido de Blanc era el conejo que masticaba zanahorias, masticar zanahorias interrumpía el diálogo. Se probaron varios sustitutos, como el apio , pero ninguno de ellos sonaba como una zanahoria. Entonces, por conveniencia, Blanc masticó y luego escupió los trozos de zanahoria en una escupidera , en lugar de tragarlos, y continuó con el diálogo. Una historia que se repite a menudo, que se remonta a la década de 1940, [69] es que Blanc era alérgico a las zanahorias y tuvo que escupirlas para minimizar cualquier reacción alérgica, pero su autobiografía no hace tal afirmación. [16] De hecho, en una entrevista de 1984 con Tim Lawson , coautor de The Magic Behind The Voices: A Who's Who of Voice Actors , Blanc negó enfáticamente ser alérgico a las zanahorias.
Mendi Segal ( Bugs & Friends cantan a los Beatles , Los Looney West ) [135] [136]
Billy West ( Space Jam , Bugs & Friends Sing Elvis , [137] Histeria! , Warner Bros. Sing-Along: Quest for Camelot , Warner Bros. Sing-Along: Looney Tunes , The Looney Tunes Rockin' Road Show , [138] Crash! Bang! Boom! The Best of WB Sound FX , [139] The Looney Tunes Kwazy Christmas , [140] [141] gritando en Looney Tunes: Back in Action , [142] [143] Bah, Humduck! A Looney Tunes Christmas , A Looney Tunes Sing-A-Long Christmas , [144] varios videojuegos, webtoons y comerciales) [98]
Bugs Bunny apareció continuamente en los cómics durante más de 40 años, desde 1941 hasta 1983, y ha aparecido esporádicamente desde entonces. Bugs apareció por primera vez en los cómics en 1941, en Looney Tunes and Merrie Melodies Comics #1, publicado por Dell Comics . Bugs fue una estrella recurrente en ese libro a lo largo de su tirada de 153 números, que duró hasta julio de 1954. Western Publishing (y su sello Dell ) publicó 245 números de un cómic de Bugs Bunny desde diciembre de 1952/enero de 1953 hasta 1983. La compañía también publicó 81 números del título conjunto Yosemite Sam and Bugs Bunny desde diciembre de 1970 hasta 1983. Durante la década de 1950, Dell también publicó una serie de títulos derivados de Bugs Bunny.
Los creadores de esas series incluyeron a Chase Craig , Helen Houghton, [161] Eleanor Packer, [162] Lloyd Turner, [163] Michael Maltese , John Liggera, [164] Tony Strobl , Veve Risto, Cecil Beard, Pete Alvorado, Carl Fallberg , Cal Howard , Vic Lockman , Lynn Karp, Pete Llanuza, Pete Hansen, Jack Carey, Del Connell, Kellog Adams, Jack Manning, Mark Evanier , Tom McKimson, Joe Messerli, Carlos Garzón, Donald F. Glut , Sealtiel Alatriste, Sandro Costa y Massimo Fechi.
La editorial alemana Condor publicó una serie de 76 números de Bugs Bunny (traducida y reimpresa de los cómics estadounidenses) a mediados de la década de 1970. La editorial danesa Egmont Ehapa produjo una serie de reimpresiones semanales a mediados de la década de 1990.
Tira cómica
La tira cómica de Bugs Bunny se publicó durante casi 50 años, desde el 10 de enero de 1943 hasta el 30 de diciembre de 1990, distribuida por la Newspaper Enterprise Association . Comenzó como una página dominical y agregó una tira diaria el 1 de noviembre de 1948. [165]
La tira se originó con Chase Craig , quien hizo las primeras cinco semanas antes de partir al servicio militar en la Segunda Guerra Mundial . [166] Roger Armstrong ilustró la tira de 1942 a 1944. [167] Los creadores más asociados con la tira son los escritores Albert Stoffel (1947-1979) [168] y Carl Fallberg (1950-1969), [169] y el artista Ralph Heimdahl, quien trabajó en ella de 1947 a 1979. [170] Otros creadores asociados con la tira de Bugs Bunny incluyen a Jack Hamm , Carl Buettner, Phil Evans, Carl Barks (1952), Tom McKimson, Arnold Drake , Frank Hill, Brett Koth y Shawn Keller. [171] [172]
Recepción y legado
La estrella de Bugs en el Paseo de la Fama de Hollywood .Estatua que evoca a Bugs Bunny en el Butterfly Park de Bangladesh.
Al igual que Mickey Mouse para Disney , Bugs Bunny ha servido como mascota para Warner Bros. y sus diversas divisiones. Según Guinness World Records , Bugs ha aparecido en más películas (tanto cortometrajes como largometrajes) que cualquier otro personaje de dibujos animados, y es la novena personalidad cinematográfica más retratada en el mundo. [7] El 10 de diciembre de 1985, Bugs se convirtió en el segundo personaje de dibujos animados (después de Mickey) en recibir una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [8]
También ha sido un promotor de empresas como Kool-Aid y Nike . Sus comerciales de Nike con Michael Jordan como "Hare Jordan" para las Air Jordan VII y VIII se convirtieron en precursores de Space Jam . Como resultado, ha pasado tiempo como miembro honorario de Jordan Brand , incluido el logotipo Jumpman de Jordan hecho a su imagen. En 2015, como parte del 30 aniversario de Jordan Brand, Nike lanzó una versión de media caña Bugs Bunny de las Air Jordan I, llamada "Air Jordan Mid 1 Hare", junto con un equivalente para mujeres inspirado en Lola Bunny llamado "Air Jordan Mid 1 Lola", junto con un comercial con Bugs y Ahmad Rashad . [173]
En 2002, TV Guide compiló una lista de los 50 mejores personajes de dibujos animados de todos los tiempos como parte del 50 aniversario de la revista. Bugs Bunny recibió el honor de ser el número 1. [174] [175] En una emisión de CNN el 31 de julio de 2002, un editor de TV Guide habló sobre el grupo que creó la lista. El editor también explicó por qué Bugs obtuvo el primer puesto: "Sus acciones... nunca han bajado... Bugs es el mejor ejemplo... del cómico americano sabelotodo. No sólo es un gran personaje de dibujos animados, es un gran comediante. Estaba bien escrito. Estaba hermosamente dibujado. Ha emocionado y hecho reír a muchas generaciones. Es el mejor". [176] Algunos han señalado que el comediante Eric Andre es el equivalente cómico contemporáneo más cercano a Bugs. Atribuyen esto a "su capacidad de cambiar constantemente el guión de sus contrapartes involuntarias". [177]
Estado de los derechos de autor
Según la actual ley de derechos de autor de Estados Unidos , Bugs Bunny entrará en el dominio público entre 2033 y 2035. [178] [a] Sin embargo, esto solo se aplicará (al principio) a la representación del personaje como Happy Rabbit en Porky's Hare Hunt , que se publicó en 1938 (que entrará en el dominio público de Estados Unidos en 2033). Su posterior debut como personaje en 1940 entrará en el dominio público de Estados Unidos en 2035. Aunque la mayoría de sus caricaturas anteriores a 1948 habían estado en el dominio público de Estados Unidos desde principios de la década de 1970, otras versiones de él con desarrollos posteriores pueden persistir bajo derechos de autor hasta la entrada de sus caricaturas posteriores a 1948 en el dominio público.
Se dice a menudo que el uso estadounidense de Nimrod para significar "idiota" tiene su origen en la exclamación de Bugs "¡Qué idiota!" para describir al inepto cazador Elmer Fudd. [179] Sin embargo, es el Pato Lucas quien se refiere a Fudd como "mi pequeño idiota" en el corto de 1948 "What Makes Daffy Duck", [180] y el Oxford English Dictionary registra usos negativos anteriores del término "nimrod". [181]
^ Véase el Título 17 del Código de los Estados Unidos, Capítulo 3, § 304(b)
Referencias
^ abcde Adamson, Joe (1990). Bugs Bunny: 50 años y sólo una liebre gris . Henry Holt. ISBN 0-8050-1855-7.
^ "¿Bugs Bunny es un conejo o una liebre?". 30 de noviembre de 2016. Archivado desde el original el 9 de julio de 2017. Consultado el 20 de octubre de 2018 .
^ "¿Cuál es la diferencia entre conejos y liebres?". Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2014. Consultado el 20 de octubre de 2018 .
^ "Mel Blanc". Detrás de los actores de doblaje. Archivado desde el original el 28 de enero de 2013. Consultado el 5 de febrero de 2013 .
^ "Bugs Bunny: El embaucador al estilo americano". Edición de fin de semana del domingo . NPR. 6 de enero de 2008. Archivado desde el original el 28 de junio de 2011. Consultado el 10 de abril de 2011 .
^ Lenburg, Jeff (1999). La enciclopedia de dibujos animados. Checkmark Books. págs. 58-62. ISBN0-8160-3831-7. Recuperado el 6 de junio de 2020 .
^ ab "El personaje más representado en el cine". Guinness World Records . Mayo de 2011. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2012.
^ ab "Bugs Bunny". Cámara de Comercio de Hollywood. Archivado desde el original el 21 de abril de 2020. Consultado el 28 de junio de 2012 .
^ Walz, Eugene (1998). Cartoon Charlie: La vida y el arte del pionero de la animación Charles Thorson . Great Plains Publications. pp. 26. ISBN0-9697804-9-4.
^ Recuerdos de Chase Craig sobre "Michael Maltese", Colección Chase Craig, CSUN
^ abc Walz (1998), págs. 49-67
^ abcd Barrera (2003), pág. 359-362
^ ab "'Bugs Bunny''". Encyclopædia Britannica . Britannica.com. Archivado desde el original el 3 de junio de 2008 . Consultado el 20 de septiembre de 2009 .
^ abc Barrier, Michael (6 de noviembre de 2003). Dibujos animados de Hollywood: la animación estadounidense en su época dorada . Estados Unidos: Oxford University Press. p. 672. ISBN978-0-19-516729-0.
^ "Liderando la conversación sobre animación» ¡Se encontró un raro libro de los Looney Tunes de 1939!". Cartoon Brew . 3 de abril de 2008. Archivado desde el original el 16 de diciembre de 2008. Consultado el 20 de septiembre de 2009 .
^ ab Blanc, Mel; Bashe, Philip (1989). ¡ Eso no es todo, amigos! . Clayton South, VIC, Australia: Warner Books. ISBN0-446-51244-3.
^ "Looney Tunes Hidden Gags". Gregbrian.tripod.com. Archivado desde el original el 19 de julio de 2009. Consultado el 20 de septiembre de 2009 .
^ Motion Picture Herald: 12 de agosto de 1939 [ enlace muerto permanente ] "...Con arma y determinación, sale al campo y persigue a su presa en la estrafalaria persona de "Bugs" Bunny, un verdadero descendiente directo del Sombrerero Loco original, si es que alguna vez hubo uno..."
^ de Adamson, Joe (1975). Tex Avery: King of Cartoons . Nueva York : Da Capo Press. ISBN0-306-80248-1.
^ "Premios de la Academia 1940". Archivado desde el original el 27 de octubre de 2007. Consultado el 20 de septiembre de 2007 .
^ «Premios de la Academia 1941». Archivado desde el original el 30 de enero de 2013. Consultado el 10 de febrero de 2013 .
^ ab "Globat Login". Archivado desde el original el 11 de febrero de 2013 . Consultado el 14 de enero de 2013 .
^ Lehman, Christopher P. (2008). La caricatura de color: representación negra en los cortometrajes de animación estadounidenses, 1907-1954. Amherst, Massachusetts: University of Massachusetts Press. pág. 73. ISBN978-1-55849-613-2. Recuperado el 25 de febrero de 2009 .
^ "Biografía de Warner Bros. Studio Archivado el 24 de mayo de 2009 en Wayback Machine ". AnimationUSA.com . Consultado el 22 de julio de 2008.
^ Leon Schlessinger, Tokyo Woes , consultado el 22 de mayo de 2017
^ "El señor se encuentra con la liebre". BCDB. 10 de enero de 2013. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2013.
^ "Listado completo del Registro Nacional de Cine - Junta Nacional de Preservación de Cine". Biblioteca del Congreso . Archivado desde el original el 7 de abril de 2014. Consultado el 30 de diciembre de 2017 .
^ McCorry, Kevin; Cooke, Jon. "Looney Tunes en la televisión". El sitio web definitivo sobre los Looney Tunes y Merrie Melodies . Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2010. Consultado el 12 de noviembre de 2010 .
^ ""Una caricatura política": una mirada retrospectiva al cortometraje de 1974 protagonizado por Bugs Bunny". Vuelo nocturno Plus. Archivado desde el original el 2 de octubre de 2017. Consultado el 2 de abril de 2024 .
^ "Anécdotas de animación n.° 258". Investigación de dibujos animados. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2020. Consultado el 6 de mayo de 2019 .
^ Debes recordar esto: La historia de Warner Bros. (2008), pág. 255.
^ WB conservó un par de largometrajes de 1949 que simplemente distribuyó, y todos los cortometrajes lanzados a partir del 1 de septiembre de 1948; además de todos los dibujos animados lanzados en agosto de 1948.
^ "Especial de dibujos animados: los congresistas pudieron ver un avance del programa que se emitirá en cadenas de televisión, canales independientes y canales de cable". The Los Angeles Times . 19 de abril de 1990. Archivado desde el original el 26 de octubre de 2012. Consultado el 24 de agosto de 2010 .
^ Bernstein, Sharon (20 de abril de 1990). «Televisión infantil: el sábado, las cadenas emitirán simultáneamente 'Cartoon All-Stars to the Rescue', un programa animado sobre el abuso de drogas». The Los Angeles Times . Archivado desde el original el 26 de octubre de 2012. Consultado el 24 de agosto de 2010 .
^ "Hollywood y las cadenas luchan contra las drogas con dibujos animados". New York Times . 21 de abril de 1990. Archivado desde el original el 1 de octubre de 2017 . Consultado el 29 de agosto de 2010 .
^ "Karmatoons - Lo que he hecho". Archivado desde el original el 16 de enero de 2019 . Consultado el 25 de enero de 2019 .
^ Knight, Richard. "Considere la fuente". Chicagoreader.com. Archivado desde el original el 16 de diciembre de 2008. Consultado el 20 de septiembre de 2009 .
^ "(Blooper) Bunny!". 2 de agosto de 1991. Archivado desde el original el 12 de junio de 2019. Consultado el 21 de julio de 2018 – vía IMDb.
^ "Yakety Yak - Take It Back (1991)". YouTube . Archivado desde el original el 6 de octubre de 2023 . Consultado el 2 de octubre de 2023 .
^ "Space Jam". Rotten Tomatoes . Flixster . Archivado desde el original el 13 de enero de 2008 . Consultado el 2 de diciembre de 2011 .
^ McCarthy, Todd (17 de noviembre de 1996). "Space Jam". Variety . Reed Business Information . Consultado el 2 de diciembre de 2011 .
^ "Space Jam (1996)". Box Office Mojo . Internet Movie Database . Archivado desde el original el 27 de diciembre de 2011. Consultado el 2 de diciembre de 2011 .
^ Beck, Jerry (2005). La guía de películas animadas .
^ "Looney Tunes: De vuelta a la acción". Rotten Tomatoes . Archivado desde el original el 6 de agosto de 2014 . Consultado el 29 de enero de 2008 .
^ "Reseñas, calificaciones, créditos y más de Looney Tunes: Back in Action". Metacritic . Archivado desde el original el 23 de marzo de 2014. Consultado el 29 de enero de 2008 .
^ "Looney Tunes: Back in Action :: rogerebert.com :: Reviews". Rogerebert.suntimes.com. 14 de noviembre de 2003. Archivado desde el original el 5 de junio de 2011. Consultado el 29 de octubre de 2012 .
^ George Gene Gustines (6 de junio de 2005). "Es 2772. ¿Quién te ama, Tech E. Coyote?". The New York Times . Archivado desde el original el 12 de diciembre de 2019. Consultado el 30 de octubre de 2010 .
^ ¡ Sí! Por fin puedo escribir en el blog sobre mi rediseño de "The Looney Tunes Show" Archivado el 19 de enero de 2012 en Wayback Machine - Jessica Borutski
^ King, Darryn (5 de mayo de 2015). «Bugs Bunny regresará en la versión directa a video de 'Rabbits Run'». Cartoon Brew. Archivado desde el original el 21 de octubre de 2020. Consultado el 5 de mayo de 2015 .
^ Steinberg, Brian (10 de marzo de 2014). "Cartoon Network lanzará su primera miniserie con nuevas versiones de Tom y Jerry y Bugs Bunny". Variety.com . Variety Media, LLC. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2014. Consultado el 13 de marzo de 2014 .
^ Steinberg, Brian (29 de junio de 2015). «Bugs Bunny y Scooby-Doo regresan en nuevos programas para impulsar Boomerang». Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2017. Consultado el 13 de diciembre de 2017 .
^ Porter, Rick (29 de octubre de 2019). «Actualización de 'Looney Tunes', serie de Hanna-Barbera en HBO Max». The Hollywood Reporter . Archivado desde el original el 30 de octubre de 2019. Consultado el 16 de noviembre de 2020 .
^ "Algunos personajes famosos de dibujos animados y animación en sellos". FindYourStampsValue.com. 9 de agosto de 2024.
^ @SpringHill (21 de febrero de 2019). «16 de julio de 2021 🎥🏀🥕 #SaveTheDate» ( Tweet ). Archivado desde el original el 28 de marzo de 2019 . Consultado el 28 de marzo de 2023 – vía Twitter .
^ ""Bugs Bunny Builders" se unen a la manía de los Looney Tunes". KOIN.com . 2 de agosto de 2022. Archivado desde el original el 2 de agosto de 2022 . Consultado el 2 de agosto de 2022 .
^ "Capítulo 11: ¿Qué pasa, doctor?". Dibuja a los Looney Tunes : Manual de diseño de personajes de Warner Bros. San Francisco : Chronicle Books . 2005. pág. 166. ISBN0-8118-5016-1.
^ "Crítica de la película It Happened One Night por Tim Dirks". Filmsite.org. Archivado desde el original el 6 de noviembre de 2008. Consultado el 20 de septiembre de 2009 .
^ Hahn, Matthew (15 de noviembre de 2017). Los hermanos Marx animados. BearManor Media.
^ Sito, Tom (17 de junio de 1998). «Chuck Jones Interview». Archivo de la televisión estadounidense . Archivado desde el original el 4 de octubre de 2013. Consultado el 4 de octubre de 2013 .
^ "¿Qué pasa, doctor? Una mirada a las raíces texanas de Tex Avery y Bugs Bunny". 18 de diciembre de 2020. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2022. Consultado el 8 de abril de 2022 .
^ "Warner Club News (1944)" Archivado el 17 de julio de 2018 en Wayback Machine . Consultado el 30 de julio de 2018.
^ "Punto de vista: alce y ardilla". Noticias de mí. Archivado del original el 1 de febrero de 2022. Consultado el 1 de febrero de 2022. Blanc hizo a Bugs desde el principio, a lo largo de las distintas versiones del prototipo . Una breve excepción es la línea de Bugs, "Por supuesto que lo sabes, esto significa guerra" en Porky's Hare Hunt. Esa línea fue hecha por el director y guionista Ben "Bugs" Hardaway.
^ ab Scott, Keith (3 de octubre de 2022). Voces de dibujos animados de la edad de oro, vol. 2. BearManor Media.
^ abc "Bugs Bunny en el disco". Noticias de mí. Archivado del original el 16 de septiembre de 2020. Consultado el 7 de agosto de 2020 .
^ ab "Golden Records' "Bugs Bunny Songfest" (1961)". cartoonresearch.com . Archivado desde el original el 4 de agosto de 2020 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "78 RPM - Golden Records - USA - R191". 45worlds. Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2020. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "Celebridades que te sorprenden porque nunca fueron caricaturizadas en una caricatura clásica". Anime Superhero News. Archivado del original el 27 de enero de 2022. Consultado el 23 de diciembre de 2020 .
^ "Voz(s) de Bugs Bunny en ABC". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 4 de diciembre de 2020. Consultado el 16 de diciembre de 2020 .
^ "Promoción de ABC Saturday Mornings 1973". Facebook. Archivado desde el original el 10 de enero de 2021. Consultado el 14 de diciembre de 2020 .
^ "La "Invasión británica" de Bugs Bunny en los registros". cartoonresearch.com . Archivado desde el original el 12 de agosto de 2020 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "Rabbitcadabbra - Magic Mountain 7-18-85". YouTube. 12 de marzo de 2021. Archivado desde el original el 2 de agosto de 2023. Consultado el 10 de mayo de 2021 .
^ "¿Llamaste? Mensajes del contestador automático Bugs Bunny". YouTube. 3 de abril de 2020. Archivado desde el original el 7 de julio de 2022. Consultado el 7 de julio de 2022 .
^ "2001 Chevy Monte Carlo 400 [5/16]". YouTube. 6 de diciembre de 2010. Consultado el 10 de septiembre de 2024 .
^ "Canción de Banana Boat con Bugs Bunny y Speedy Gonzales". YouTube. 27 de junio de 2008. Archivado desde el original el 31 de julio de 2023. Consultado el 31 de octubre de 2023 .
^ "Bugs Bunny se pone a sudar". cartoonresearch.com . Archivado desde el original el 5 de agosto de 2020. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "Bugs Bunny – This Is It (1984, Vinilo)". Discogs. 22 de septiembre de 1984. Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2023. Consultado el 6 de septiembre de 2023 .
^ "Esto es todo". YouTube. 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2023. Consultado el 6 de septiembre de 2023 .
^ "ABC Family Fun Fair". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 17 de abril de 2021. Consultado el 16 de marzo de 2021 .
^ "Se planea una feria de diversión familiar ABC en un centro comercial de la ciudad". The Oklahoman . 23 de agosto de 1987 . Consultado el 7 de julio de 2021 .
^ Sinfonía de entrega especial (Looney Tunes Discover Music) Libro de bolsillo – 31 de diciembre de 1993. ASIN 0943351588 .
^ "Wun Wabbit Wun". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 15 de enero de 2022 . Consultado el 14 de enero de 2022 .
^ "Concurso de baile del Pato Lucas". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 15 de enero de 2021. Consultado el 27 de noviembre de 2021 .
^ "Voz(s) de Bugs Bunny en Ani-Mayhem". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 15 de enero de 2022. Consultado el 30 de agosto de 2020 .
^ "Conoce a Bugs (y a Daffy)". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 15 de enero de 2022. Consultado el 14 de enero de 2022 .
^ Weiss, Josh (19 de noviembre de 2018). «Desarrollo: Space Jam 2 se filmará en la Costa Oeste; Mr. Mercedes avanza hacia la temporada 3; más». SYFY WIRE . Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2018. Consultado el 20 de noviembre de 2018 .
^ Weiss, Josh (15 de julio de 2021). "EL REINICIO DE 'TINY TOONS' EN HBO MAX CONTARÁ CON UN BUGS BUNNY AL ESTILO 'DUMBLEDORE' Y EL REGRESO A LOONIVERSITY". SYFY WIRE . Archivado desde el original el 15 de julio de 2021 . Consultado el 6 de agosto de 2021 .
^ Paz, Maggie (20 de abril de 2023). «Tiny Toons Looniversity Teaser Trailer Previews Reboot Series». Yahoo . Archivado desde el original el 21 de abril de 2023. Consultado el 22 de abril de 2023 .
^ Bergen, Bob (22 de junio de 2023). «[Anuncio del elenco de Tiny Toons]». Instagram . Archivado desde el original el 22 de junio de 2023 . Consultado el 22 de junio de 2023 .
^ "Conoce al elenco de voces estelares de "Tiny Toons Looniversity"" (Comunicado de prensa). Cartoon Network . 22 de junio de 2023 . Consultado el 22 de junio de 2023 – vía The Futon Critic .
^ abcdefg "Voces de Bugs Bunny (Looney Tunes)". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 28 de agosto de 2022. Consultado el 28 de agosto de 2022 .
^ "Voz(s) de Bugs Bunny en Cartoon Network". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2020. Consultado el 9 de marzo de 2021 .
^ ab "Voz(s) de Bugs Bunny en Boomerang". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 14 de enero de 2021. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "Ad Council". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 4 de marzo de 2021. Consultado el 9 de marzo de 2021 .
^ "Porky Pig (1990)". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 15 de agosto de 2020. Consultado el 4 de julio de 2020 .
^ "Flashback: Movie World cumple 25 años". Gold Coast Bulletin. Archivado desde el original el 2 de junio de 2021. Consultado el 11 de julio de 2020 .
^ "Exhibición de parques temáticos australianos/animatronics interactivos en centros comerciales desde los años 1980". Vimeo. 30 de noviembre de 2017. Archivado desde el original el 27 de enero de 2022. Consultado el 11 de julio de 2020 .
^ "Revista musical de los Looney Tunes". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 12 de julio de 2020. Consultado el 10 de julio de 2020 .
^ "06 Looney Tunes Stage Show_0001". Flickr. 29 de marzo de 2010. Archivado desde el original el 14 de octubre de 2021. Consultado el 20 de julio de 2020 .
^ "The Christmas Looney Tunes Classic Collection (Music Cassette): Performed by Keith Scott". YouTube. 16 de diciembre de 2023. Archivado desde el original el 13 de enero de 2024. Consultado el 13 de enero de 2024 .
^ "Espectacular espectáculo de luz y sonido Illuminanza". Facebook. Archivado del original el 14 de julio de 2020. Consultado el 11 de julio de 2020 .
^ "Warner Bros. Movie World Illuminanza". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 17 de abril de 2021. Consultado el 9 de marzo de 2021 .
^ ab "Looney Tunes: What's Up Rock?". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 1 de octubre de 2020. Consultado el 10 de julio de 2020 .
^ "Nuevo show de Looney Tunes presentado en Movie World". Leisure Management. Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2020. Consultado el 20 de agosto de 2020 .
^ "'ALCABEZADAS EN EL AULA'". Alastair Fleming Associates. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2021 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
^ "Ese conejo travieso". Archivado desde el original el 17 de marzo de 2012. Consultado el 15 de julio de 2020 .
^ "El día que conocí a Bugs Bunny". Ian Heydon. Archivado desde el original el 27 de octubre de 2020. Consultado el 9 de octubre de 2020 .
^ "Looney Tunes featuring Santa Claus, Lauren & Andrew - Villancicos a la luz de las velas 2013". YouTube. 25 de diciembre de 2013. Archivado desde el original el 11 de diciembre de 2021. Consultado el 16 de noviembre de 2020 .
^ "Villancicos de los Looney Tunes". K-Zone. Archivado desde el original el 16 de enero de 2021. Consultado el 16 de noviembre de 2020 .
^ "Villancicos a la luz de las velas". Coro Nacional de Niños de Australia. 24 de diciembre de 2013. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2020. Consultado el 16 de noviembre de 2020 .
^ "Keith Scott: Down Under's Voice Over Marvel". Animation World Network. Archivado desde el original el 2 de julio de 2020. Consultado el 2 de julio de 2020 .
^ "Keith Scott". Tienda Grace Gibson. Archivado desde el original el 4 de julio de 2020. Consultado el 4 de julio de 2020 .
^ "Keith Scott - "The One-Man Crowd"" Archivado el 16 de septiembre de 2020 en Wayback Machine . Consultado el 8 de enero de 2020.
^ "El podcast de la historia de la señora Bush". Aplicación de podcast . Consultado el 6 de septiembre de 2024 .
^ "El show de Toonite protagonizado por Bugs Bunny". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 28 de noviembre de 2021. Consultado el 28 de noviembre de 2021 .
^ "Bugs Bunny: Rabbit Rampage". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 1 de abril de 2019. Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
^ "Bugs Bunny Wacky World Games". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 28 de noviembre de 2021. Consultado el 1 de octubre de 2020 .
^ "Acme Animation Factory". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 22 de octubre de 2020. Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
^ "Looney Tunes B-Ball". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 30 de octubre de 2020. Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
^ "Warner Bros. Kids Club". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 6 de octubre de 2020. Consultado el 27 de septiembre de 2020 .
^ "Zac Vega en Twitter: "Esto parece ser una prueba de animación del mismísimo Eric Goldberg para 'Looney Tunes: Back in Action'. Voces de Greg Burson."". Twitter. Archivado del original el 4 de septiembre de 2022 . Consultado el 8 de septiembre de 2022 .
^ "Hey Hey It's Saturday". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 6 de junio de 2021. Consultado el 6 de junio de 2021 .
^ "ANIMADOR". Russell Calabrese Artwerks . Consultado el 21 de julio de 2024 .
^ "Bob Bergen PT1 EP21". VO Buzz Weekly. 26 de mayo de 2013. Archivado desde el original el 1 de junio de 2017. Consultado el 17 de agosto de 2024 .
^ "Voz(s) de Bugs Bunny en Six Flags Parks". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2020. Consultado el 23 de agosto de 2020 .
^ "Daffy Duck Feat. Bugs Bunny – Dynamite (1992, Vinyl)". Discogs. 2 de agosto de 1992. Archivado desde el original el 2 de junio de 2023. Consultado el 2 de junio de 2023 .
^ "Daffy Duck Feat. Bugs Bunny - Dynamite (Video Oficial - HQ)". YouTube. 7 de agosto de 2012. Archivado desde el original el 2 de junio de 2023. Consultado el 2 de junio de 2023 .
^ "Joe Alaskey y Looney Tunes en los discos". cartoonresearch.com . Archivado desde el original el 29 de julio de 2021. Consultado el 23 de agosto de 2020 .
^ The Looney West. (CD musical, 1996). WorldCat. OCLC 670529500. Consultado el 23 de agosto de 2020 .
^ "Bugs & Friends cantan a Elvis". VGMdb . Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2021 . Consultado el 26 de noviembre de 2021 .
^ "The Looney Tunes Rockin' Road Show". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 28 de noviembre de 2021. Consultado el 28 de septiembre de 2020 .
^ "Varios – Crash! Bang! Boom! The Best Of WB Sound FX (2000, CD)". Discogs. 15 de agosto de 2000. Archivado desde el original el 28 de octubre de 2023. Consultado el 28 de octubre de 2023 .
^ "LA NAVIDAD KWAZY DE LOS LOONEY TUNES". VGMdb . Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2021 . Consultado el 7 de diciembre de 2021 .
^ "Una Navidad divertida con los Looney Tunes". YouTube Music . Archivado desde el original el 2 de junio de 2021. Consultado el 31 de mayo de 2021 .
^ "Sebastián Ortiz Ramírez en Twitter: "Lo diré rápido. Billy West y Jeff Bennett grabaron diálogos para Bugs Bunny y Daffy Duck en "Looney Tunes: Back in Action". Más tarde, en la posproducción, Joe Alaskey se encargó de la edición en papel, pero muchos de los "¡Woo-hoo!" de Bennett como Daffy se mantuvieron en la película."". Twitter. Archivado del original el 20 de julio de 2023 . Consultado el 20 de julio de 2023 .
^ "AsoGirl29 en Twitter: "Los gritos de Bugs Bunny no suenan como los de Joe Alaskey, estoy bastante segura de que son los de Billy West"". Twitter. Archivado del original el 20 de julio de 2023 . Consultado el 20 de julio de 2023 .
^ Monger, James. "Una Navidad para cantar con los Looney Tunes". AllMusic . Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2021 . Consultado el 26 de noviembre de 2021 .
^ "Laff Riot (piloto completo no emitido)". 4 de noviembre de 2009.
^ "Looney Tunes Dance Off". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 28 de noviembre de 2021. Consultado el 27 de noviembre de 2021 .
^ Eh, ¿qué pasa, Doc? TomTom ofrece voces de Looney Tunes para navegadores GPS Archivado el 7 de junio de 2017 en Wayback Machine Consumer Reports . 27 de septiembre de 2010. Consultado el 24 de septiembre de 2016.
^ "La voz de Bugs Bunny en Saturday Night Live". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 4 de diciembre de 2021. Consultado el 3 de diciembre de 2021 .
^ "Looney Tunes: Back in Action (2003) - Curiosidades". IMDb. Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2020. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "Entrevista 'Looney Tunes: Back in Action'". YouTube. 3 de febrero de 2015. Archivado desde el original el 11 de diciembre de 2021. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "La voz de Bugs Bunny en Padre de Familia presenta a Stewie Griffin: La historia no contada". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 27 de enero de 2022 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "La voz de Bugs Bunny en Robot Chicken". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 24 de julio de 2021. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "La voz de Bugs Bunny en Mad". Behind The Voice Actors . Archivado desde el original el 26 de octubre de 2021. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
^ "Bugs Bunny". Detrás de los actores de doblaje . Archivado desde el original el 27 de enero de 2022. Consultado el 30 de agosto de 2020 .
^ "Sebastián Ortiz Ramírez en Twitter: "Sabes, nunca supe, noté o me di cuenta hasta ahora de que Eric Bauza hizo la voz de Bugs cuando se convirtió en Big Chungus en la escena de introducción de Bugs en "Space Jam: A New Legacy"."". Twitter. Archivado del original el 29 de mayo de 2022 . Consultado el 30 de mayo de 2022 .
^ Spangler, Todd (22 de noviembre de 2021). "Bugs Bunny y el Pato Lucas protagonizan la primera serie de podcasts con guion de Looney Tunes (resumen de noticias de podcasts)". Variety . Archivado del original el 23 de noviembre de 2021 . Consultado el 23 de noviembre de 2021 .
^ "Viaje por carretera de Acción de Gracias de Bugs y Daffy". Spotify . Archivado desde el original el 23 de noviembre de 2021 . Consultado el 22 de noviembre de 2021 .
^ Leane, Rob (18 de noviembre de 2021). «MultiVersus: Shaggy, Batman y Arya Stark se unen al juego crossover de Warner Bros». Radio Times . Archivado desde el original el 18 de noviembre de 2021. Consultado el 18 de noviembre de 2021 .
^ Milligan, Mercedes (14 de junio de 2022). "Trailer: 'Bugs Bunny Builders' comienza a construirse en Cartoonito el 25 de julio". Revista de animación . Archivado desde el original el 14 de junio de 2022. Consultado el 14 de junio de 2022 .
^ "Eric Bauza en Twitter: "No suelo ponerle voz a videojuegos... pero cuando lo hago... ¡¡¡MÁQUINA DE PINBALL!!!"". Twitter. Archivado del original el 12 de diciembre de 2023 . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
^ Entrada de Houhgton Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Entrada de Packer Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Entrada de Turner Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Entrada de Liggera Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Holtz, Allan (2012). Cómics de periódicos estadounidenses: una guía de referencia enciclopédica . Ann Arbor: The University of Michigan Press. pág. 90. ISBN9780472117567.
^ Entrada de Craig Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Lambiek's Comiclopedia . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Entrada de Armstrong Archivado el 31 de octubre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Entrada de Stoffel Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Entrada de Fallberg Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Entrada de Heimdahl Archivado el 30 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , Who's Who of American Comics Books, 1928–1999 . Consultado el 28 de noviembre de 2018.
^ Ron Goulart , Enciclopedia de cómics estadounidenses . Nueva York, Facts on File, 1992. ISBN 9780816025824 pp. 33-4,37,57,73-74,106,262-263.
^ John Cawley. "De vuelta a la madriguera del conejo: Koth y Krüller, los hombres detrás de la nueva y mejorada tira cómica de Bugs Bunny". Animato n.° 20 (verano de 1990), págs. 30-31.
^ Bugs Bunny comparte la primicia de su última asociación con Michael Jordan Archivado el 7 de noviembre de 2017 en Wayback Machine Nike
^ "Bugs Bunny encabeza la lista de los mejores personajes de dibujos animados". CNN.com. 30 de julio de 2002. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2008. Consultado el 27 de febrero de 2008 .
^ "Lista de personajes de dibujos animados de todos los tiempos". CNN.com . CNN. 30 de julio de 2002. Archivado desde el original el 3 de junio de 2009 . Consultado el 11 de abril de 2007 .
^ "CNN EN VIVO HOY: 'TV Guide' rinde homenaje a los personajes de dibujos animados". CNN.com . CNN. 31 de julio de 2002. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2007 . Consultado el 11 de abril de 2007 .
^ Neilan, Dan. «El equivalente cómico más cercano de Eric Andre puede ser Bugs Bunny». The AV Club . Archivado desde el original el 10 de noviembre de 2017. Consultado el 10 de noviembre de 2017 .
↑ Sergi (2015), pág. 214
^ Garner, Bryan A. (3.ª edición, 2009). Garner's Modern American Usage , pág. liii. Oxford University Press. ISBN 0-19-538275-7 .
^ Arthur Davis (director) (14 de febrero de 1948). What Makes Daffy Duck (Cortometraje animado). El evento ocurre en el minuto 5:34. Precisamente lo que me preguntaba, mi pequeño Nimrod.
^ Oxford English Dictionary 3.ª edición, actualizado en 2020, sv
Bibliografía
Adamson, Joe (1990). Bugs Bunny: 50 años y sólo una liebre gris . Nueva York: Henry Holt. ISBN 0-8050-1855-7.
Blanc, Mel ; Bashe, Philip (1988). ¡Eso no es todo, amigos! . Clayton South, VIC, Australia: Warner Books. ISBN 0-446-39089-5.
Maltin, Leonard (1987). De ratones y magia: una historia de los dibujos animados estadounidenses (edición revisada). Nueva York: Plume Book. ISBN 0-452-25993-2.
Barrier, Michael (2003). "Warner Bros., 1933-1940". Dibujos animados de Hollywood: la animación estadounidense en su época dorada: la animación estadounidense en su época dorada . Oxford University Press . ISBN 9780198020790.
Sandler, Kevin S. (2001), "Los negacionistas wabbit: Looney Tunes en una era de conglomerados", en Pomerance, Murray (ed.), Damas y caballeros, niños y niñas: género en el cine a finales del siglo XX , State University of New York Press , ISBN 9780791448854
Sergi, Joe (2015). La ley para los creadores de cómics: conceptos esenciales y aplicaciones . Jefferson, Carolina del Norte: McFarland & Company. ISBN 978-1-4766-1733-6.OCLC 903489229 .
Walz, Gene (1998), "Charlie Thorson y la disneyficación temporal de los dibujos animados de Warner Bros.", en Sandler, Kevin S. (ed.), Leyendo al conejo: exploraciones en la animación de Warner Bros. , Rutgers University Press , ISBN 9780813525389
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Bugs Bunny .
Wikiquote tiene citas relacionadas con Bugs Bunny .
.jpg/1280px-Bugs_Bunny_statue_in_Butterfly_Park_Bangladesh_(01).jpg)
