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Animación Warner Bros.

Warner Bros. Animation Inc. [2] es un estudio de animación estadounidense que forma parte de la división Warner Bros. Television Studios de Warner Bros. , un buque insignia de Warner Bros. Discovery . Como sucesor de Warner Bros. Cartoons , que estuvo activo desde 1933 hasta 1969, el estudio está estrechamente asociado con los personajes de Looney Tunes y Merrie Melodies , entre otros. Warner Bros. restableció su división de animación en 1980 para producir obras relacionadas con Looney Tunes , y Turner Broadcasting System se fusionó con el predecesor de WBD, Time Warner, en 1996. [1] En marzo de 2001, Hanna-Barbera fue absorbida por el estudio.

En los últimos años, Warner Bros. Animation se ha especializado en producir televisión y animación directa a vídeo con personajes de otras propiedades propiedad de Warner Bros. Discovery, incluida Turner Entertainment (que posee los derechos de las propiedades creadas originalmente por el estudio de dibujos animados MGM ). , Hanna-Barbera, Ruby-Spears y DC Entertainment .

Historia

1970-1986: reinicio del estudio

El estudio original de Warner Bros. Cartoons , así como todas las divisiones de producción de temas cortos de Warner Bros. , cerraron sus puertas el 10 de octubre de 1969, debido al aumento de los costos y la disminución de los rendimientos de la producción de temas cortos. Se contrataron empresas de animación externas para producir nuevas animaciones relacionadas con los Looney Tunes para especiales de televisión y comerciales a intervalos irregulares. En 1975, Chuck Jones, ex alumno de Warner Bros. Cartoon , comenzó a producir una serie de especiales de Looney Tunes en su estudio de animación Chuck Jones Productions , el primero de los cuales fue Carnival of the Animals . Estos especiales, y un largometraje retrospectivo de Looney Tunes de 1975 titulado Bugs Bunny: Superstar (distribuido por United Artists , el propietario anterior de la biblioteca de Warner Bros. anterior a 1950), llevaron a Jones a producir The Bugs Bunny/Road Runner Movie para Warner Bros. ... en 1979. Esta película combinó cortos clásicos de Looney Tunes y Merrie Melodies con envolventes recién producidas de Bugs Bunny que presentan cada dibujo animado. Warner Bros. respondió al éxito de esta película restableciendo su propio estudio de dibujos animados.

Warner Bros. Animation abrió sus puertas el 15 de marzo de 1980 para producir películas recopilatorias y especiales de televisión protagonizados por los personajes de Looney Tunes . El director inicial del estudio fue Hal Geer , quien había sido el editor de efectos de sonido del estudio original durante sus últimos días, y pronto se le unió Friz Freleng , quien dejó DePatie–Freleng (que se convirtió en Marvel Productions después de ser vendida a Marvel Comics ), y Regresó a Warner como productor ejecutivo. Los nuevos resúmenes de The Looney Looney Looney Bugs Bunny Movie (1981), Bugs Bunny's 3rd Movie: 1001 Rabbit Tales (1982) y Daffy Duck's Fantastic Island (1983) incluyeron imágenes de un nuevo personal de Warner Bros. Animation, compuesto principalmente por veteranos de la edad de oro de los dibujos animados de WB, incluidos los escritores John Dunn y Dave Detiege.

En 1986, Freleng se había marchado y Hal Geer también dimitió al año siguiente. Geer fue reemplazado brevemente por Steven S. Greene, quien a su vez fue reemplazado por la ex secretaria de Freleng, Kathleen Helppie-Shipley, quien encabezaría un importante resurgimiento de la marca Looney Tunes en los años siguientes. El estudio continuó la producción de proyectos especiales protagonizados por los personajes de Looney Tunes , produciendo esporádicamente nuevos cortos de Looney Tunes / Merrie Melodies para teatros como The Duxorcist (1987), Night of the Living Duck (1988), Box-Office Bunny (1990) y Zanahoriablanca (1995). Muchos de estos cortos, así como el nuevo metraje de la película recopilatoria Daffy Duck's Quackbusters (que incluye The Duxorcist ), fueron dirigidos por Greg Ford y Terry Lennon, así como por Darrell Van Citters .

1986-1996: paso a la animación televisiva

A partir de 1986, Warner Bros. pasó a la producción regular de animación televisiva. La división de televisión de Warner fue establecida por el presidente de WB Animation, Jean MacCurdy , quien contrató al productor Tom Ruegger y gran parte de su personal de la serie A Pup Named Scooby-Doo de Hanna-Barbera Productions (1988-1991). Se instaló un estudio para la unidad de televisión en la torre de oficinas del edificio del Imperial Bank, adyacente a la Sherman Oaks Galleria, al noroeste de Los Ángeles . Darrell Van Citters, que solía trabajar en Disney , trabajaría en Warner Bros. en los nuevos cortos de Bugs Bunny , antes de dejarlo para formar Renegade Animation en 1992. La primera serie de televisión animada original de Warner Bros., Tiny Toon Adventures (1990-1995). fue producido en conjunto con Amblin Entertainment y presentó personajes de dibujos animados jóvenes basados ​​en estrellas específicas de Looney Tunes , y fue un éxito. Programas de televisión posteriores de Amblin/Warner Bros., incluidos Animaniacs (1993-1998), su spin-off Pinky and the Brain (1995-1998) y Freakazoid! (1995-1997) continuó la tradición del humor de dibujos animados de los Looney Tunes .

Warner Bros. Animation también comenzó a desarrollar programas basados ​​en personajes de cómics propiedad de la empresa hermana DC Comics . Estos programas, incluidos Batman: The Animated Series (1992–1995), Superman: The Animated Series (1996–2000), The New Batman Adventures (1997–1999), Batman Beyond (1999–2001) y Justice League / Justice League Unlimited (2001-2006) resultó popular tanto entre niños como entre adultos. Estos programas eran parte del universo animado de DC . Una película derivada de Batman , Mask of the Phantasm , se produjo en 1993 y se estrenó en cines. La película fue bien recibida por la crítica casi universalmente, pero tuvo un mal desempeño en taquilla, aunque finalmente se convirtió en un éxito comercial a través de sus posteriores lanzamientos de videos caseros. En 2003, Warner Bros. Television Animation se cerró y posteriormente se fusionó con Warner Bros. Animation.

1990-2004: animación de largometrajes de Warner Bros.

Durante el auge del renacimiento de la animación a principios de la década de 1990, Warner Bros. distribuyó sus primeras películas animadas: El Príncipe Cascanueces [3] [4] en 1990, que es un largometraje producido en Canadá basado en el clásico cuento navideño de ETA Hoffmann . El Cascanueces y el Rey Ratón ; y Rover Dangerfield [5] en 1991, cuyo personaje principal es un perro cuya apariencia y gestos están inspirados en su actor de doblaje Rodney Dangerfield . Ambas películas recibieron críticas negativas y mixtas respectivamente y tuvieron un rendimiento inferior en taquilla debido a la falta de promoción. [3] [6] [7] [8] Tres años más tarde, después del lanzamiento de Rover Dangerfield , Warner distribuyó Thumbelina de Don Bluth , que también recibió críticas mixtas de los críticos y tuvo un desempeño inferior en taquilla. [3]

Ese mismo año, Warner Bros., así como varios otros estudios de Hollywood , pasaron a la animación tras el éxito de El Rey León de Walt Disney Feature Animation . Max Howard , un ex alumno de Disney , fue contratado para dirigir la nueva división, que se estableció en Sherman Oaks, cerca del estudio de televisión en la cercana Glendale . [9] Turner Feature Animation, más tarde fusionada y denominada Warner Bros. Feature Animation, como todos los estudios de animación internos, resultó ser una empresa fallida, ya que cinco de las seis películas tuvieron un rendimiento inferior durante sus estrenos originales en cines (debido a a falta de promoción). [ cita necesaria ]

La primera de las películas animadas de Warner fue Space Jam (1996), un híbrido de acción real y animación protagonizado por la estrella de la NBA Michael Jordan y Bugs Bunny (Jordan había aparecido anteriormente con los Looney Tunes en varios comerciales de Nike ). La película contó con secuencias de acción real dirigidas por Joe Pytka y secuencias animadas dirigidas por Bruce W. Smith y Tony Cervone . Space Jam recibió críticas mixtas de la crítica, pero resultó ser un éxito de taquilla. La producción de animación para Space Jam se realizó principalmente en el nuevo estudio de Sherman Oaks, aunque gran parte del trabajo se subcontrató a estudios de animación de todo el mundo.

Antes del éxito de Space Jam , un estudio dirigido por Turner Entertainment que se separó de Hanna-Barbera ya estaba produciendo películas animadas tras el éxito de las películas de Disney. El primero fue The Pagemaster , una aventura de fantasía dirigida por Joe Johnston (acción real) y Maurice Hunt (animación) que protagonizó las actuaciones de Macaulay Culkin y Christopher Lloyd con los segmentos de acción real sirviendo como sujetalibros de la historia de la película. Estrenada por 20th Century Fox , la película tuvo un rendimiento inferior y recibió críticas negativas de los críticos durante su estreno navideño de 1994. Después de la fusión con Turner y la empresa matriz de Warner Bros., Time Warner, en 1996, Turner Feature Animation completó su segunda y última largometraje, Cats Don't Dance (1997), dirigido por Mark Dindal , que tuvo una cálida recepción por parte de la crítica y el público, pero tuvo un desempeño deficiente debido al escaso marketing y fanfarria. [ cita necesaria ] Sin embargo, en el momento del estreno de la película, Turner Feature Animation se había fusionado con Warner Bros. Feature Animation y transfirió a la mayoría de su personal de dicho estudio, lo que convirtió a Cats Don't Dance en la segunda película de Warner Bros. Feature. Animación.

Al año siguiente, su tercera película, Quest for Camelot (1998) de Frederik Du Chau , atravesó dificultades de producción y también recibió críticas mixtas. Sin embargo, su banda sonora (como una de las canciones, " The Prayer ") recibió algunos elogios y elogios, incluida una nominación al Oscar y un Globo de Oro.

La cuarta película animada de Warner Bros. Feature Animation, The Iron Giant (1999) de Brad Bird , recibió una aclamada recepción por parte de la crítica y el público. Sin embargo, el estudio decidió acelerar su lanzamiento hasta finales del verano con un impulso de marketing apresurado. [ cita necesaria ]

La siguiente película del estudio, Osmosis Jones (2001), fue otra mezcla de animación y acción real que sufrió otra producción problemática. Esta vez, las secuencias de animación, dirigidas por Piet Kroon y Tom Sito , se completaron mucho antes de que se filmaran las partes de acción real, finalmente dirigidas por Bobby y Peter Farrelly y protagonizadas por Bill Murray . La película resultante recibió críticas mixtas y tuvo un rendimiento inferior, aunque tuvo suficiente éxito en vídeo doméstico como para que el departamento de animación televisiva de Warner produjera una caricatura relacionada el sábado por la mañana, Ozzy & Drix (2002-2004) para su cadena de transmisión WB .

Tras los estrenos de The Iron Giant y Osmosis Jones , el personal de animación se redujo y todo el personal de animación (largometrajes y televisión) se trasladó a las instalaciones más grandes de Sherman Oaks.

El sexto y último proyecto de Warner Bros. Feature Animation, Looney Tunes: Back in Action, se estrenó en 2003. Su objetivo era ser el punto de partida para un restablecimiento de las marcas de dibujos animados clásicos, incluida una serie planificada de nuevos cortos teatrales de Looney Tunes , producidos por el escritor y productor de Back in Action, Larry Doyle . [ cita necesaria ] Después de Back in Action , dirigida por Joe Dante (acción en vivo) y Eric Goldberg (animación), recibió críticas mixtas de los críticos y tuvo un rendimiento deficiente en taquilla, la producción de los nuevos cortometrajes se suspendió y, En 2004, Warner Bros. Feature Animation se cerró y se fusionó con Warner Bros. Animation, y Looney Tunes ha estado mayoritariamente relegado en televisión hasta Space Jam: A New Legacy de 2021 .

S Combina acción en vivo con animación.

1996-2019: adquisiciones de bibliotecas

La empresa matriz de Warner, Time Warner, se fusionó con Turner Broadcasting System en 1996, no solo recuperando los derechos de los cortos de Looney Tunes y Merrie Melodies vendidos anteriormente , sino que también adquirió dos estudios de animación más: Turner Feature Animation y Hanna-Barbera Productions . Turner Feature se incorporó inmediatamente a Warner Bros. Feature Animation, mientras que Hanna-Barbera se fusionó con Warner Bros. Animation. Hasta 1998, Hanna-Barbera operó en su lote original en 3400 Cahuenga Boulevard en Hollywood, California , uno de los últimos estudios de "renombre" con un código postal de Hollywood. Las operaciones del estudio, los archivos y su extensa colección de arte de animación se trasladaron al noroeste, a Sherman Oaks. Hanna-Barbera ocupó un espacio en la torre de oficinas adyacente a Sherman Oaks Galleria junto con Warner Bros. Animation.

Tras la muerte de William Hanna en 2001, Warner se hizo cargo por completo de la producción de propiedades relacionadas con HB, como Scooby-Doo , produciendo un flujo constante de películas de Scooby directo a vídeo y dos nuevas series, What's New, Scooby-Doo? (2002-2006) y Shaggy y Scooby-Doo ¡Obtén una pista! (2006-2008). La fusión de Turner también le dio a WB acceso a la biblioteca Metro-Goldwyn-Mayer anterior a mayo de 1986 , que incluía su biblioteca de dibujos animados clásicos (incluidos personajes como Tom y Jerry (creados originalmente por el dúo HB), Droopy , Barney Bear , Screwy Squirrel) . , y George y Junior ). Desde entonces, WBA ha coproducido una serie de películas directas a video con Turner protagonizadas por Tom y Jerry. Además de producir contenido para el mercado diurno, Warner Bros. Animation también produjo Baby Blues con su empresa hermana Warner Bros. Television y 3 South con MTV Animation para el horario estelar.

La serie que Hanna-Barbera había estado produciendo para Cartoon Network de Turner antes y durante la fusión de Time Warner/Turner pasó a ser producida en Cartoon Network Studios , una empresa hermana de Warner Bros. Animation. Actualmente, WBA se dedica exclusivamente a la producción de programación de televisión animada y funciones directas a vídeo. Produjo muchos de los programas que se transmitieron en el bloque de programación de los sábados por la mañana de Kids' WB de The CW hasta el 24 de mayo de 2008. Estos programas incluían ¡ Shaggy y Scooby-Doo, consigue una pista! , Krypto the Superdog , Xiaolin Showdown , The Batman y los ya mencionados Loonatics Unleashed y Tom and Jerry Tales . En 2007, el estudio se había reducido significativamente con respecto al tamaño que tenía a finales de la década de 1990. Warner Bros. redujo aún más el tamaño del estudio en junio, cerró el estudio Sherman Oaks y Warner Bros. Animation se mudó al Warner Bros. Ranch en Burbank, California . A principios de 2008, después de la desaparición de Kids' WB!, Warner Bros. Animation quedó casi inactiva y solo Batman: The Brave and the Bold estaba en producción en ese momento.

Para ampliar la presencia de contenido en línea de la compañía, Warner Bros. Animation lanzó el nuevo KidsWB.com (anunciado como T-Works) el 28 de abril de 2008. El sitio web reúne sus propiedades de animación principales en un único entorno en línea que es interactivo y personalizable para el sitio. visitantes. Kids WB ofrece contenido producido originalmente junto con episodios animados clásicos, juegos y exploración de mundos virtuales. Algunos de los personajes que se utilizarán en el proyecto de las bibliotecas de Warner incluyen los de Looney Tunes, Hanna-Barbera , personajes animados de MGM anteriores a 1986 y DC Comics .

En 2009, la red hermana Cartoon Network anunció ¡ Scooby-Doo! Mystery Incorporated en la temporada de otoño 2009-2010 por Warner Bros. Animation. [ cita necesaria ] Warner Bros. Animation anunció recientemente varios proyectos nuevos, como The Looney Tunes Show (anteriormente llamado Laff Riot ); un reinicio de ThunderCats y varias series basadas en propiedades de DC Comics como MAD , Green Lantern y Young Justice . [ cita necesaria ]

Warner Bros. Animation también está produciendo DC Showcase , una serie de temas cortos protagonizados por superhéroes de cómics menos conocidos, que se estrenarán junto con películas directas en vídeo basadas en propiedades de DC Comics.

El 30 de julio de 2010, se estrenó Coyote Falls , una caricatura en 3D protagonizada por Wile E. Coyote y el Road Runner , siendo la primera vez que WB Animation produjo contenido estrenado en cines desde The Karate Guard (el último corto de Tom y Jerry ) en 2005, y La primera vez que el estudio de animación utilizó CGI completo y 3D estereoscópico. A lo largo del año le siguieron dos dibujos animados más de Road Runner ( Fur of Flying y Rabid Rider ). El 8 de junio de 2011, se anunciaron tres cortometrajes más: I Tawt I Taw a Puddy Tat con Sylvester , Tweety y Granny , que se estrenó con Happy Feet Two ; Daffy's Rhapsody con Daffy Duck y Elmer Fudd , que se estrenó con Journey 2: The Mysterious Island ; y Flash in the Pain, protagonizada por Wile E. Coyote y el Correcaminos . Estos 6 cortos, dirigidos por Matthew O'Callaghan y producidos por Reel FX Creative Studios, están disponibles en el canal oficial de YouTube de Warner Bros. Animation . [10]

El 27 de octubre de 2014, Warner Bros. Animation colaboró ​​con el estudio hermano Williams Street por primera vez para su primera producción para Adult Swim , Mike Tyson Mysteries , que satiriza el estilo y las convenciones de los dibujos animados de la década de 1970 (como Scooby-Doo). y series impulsadas por celebridades como Mister T. [11] [12] Warner Bros. Animation también produjo Elf: Buddy's Musical Christmas , una adaptación animada stop-motion de la película Elf de New Line Cinema y su adaptación musical , como un especial de Navidad para NBC , protagonizado por Jim Parsons . [13]

2019-presente: Reconstrucción con animación

El 11 de junio de 2018, Warner Bros. Animation anunció una nueva serie de cortos, Looney Tunes Cartoons . Su primera "temporada", que se lanzará en 2019 en plataformas de televisión lineal y de streaming, contaría con 1.000 minutos (o 16 horas y 40 minutos) de nuevos dibujos animados de uno a seis minutos con los personajes principales de la marca, expresados ​​por su voz actual. actores en "historias simples, basadas en bromas y visualmente vibrantes" que son interpretadas por múltiples artistas que emplean "un estilo visual que resonará en los fanáticos". Sam Register, presidente de Warner Bros. Animation, y Peter Browngardt , creador de Secret Mountain Fort Awesome y Uncle Grandpa , actuarían como productores ejecutivos. [14]

En agosto de 2021, se anunció que Jason DeMarco había sido nombrado vicepresidente senior de series de acción y anime/formato largo de Warner Bros. Animation y Cartoon Network Studios . [15]

El 11 de mayo de 2022, Warner Bros. Animation pasó a formar parte de Warner Bros. Television después de la disolución de la división Warner Bros. Global Kids, Young Adult and Classics por parte del nuevo propietario Warner Bros. Discovery . [dieciséis]

El 11 de octubre de 2022, Warner Bros. Animation fusionó sus equipos de desarrollo y producción con Cartoon Network Studios como parte de una nueva reestructuración por parte de Warner Bros. Discovery; la fusión no afectará la producción ni la marca de los estudios. [17]

Filmografía

Ver también

Notas

  1. ^ Coproducida con Turner Feature Animation en postproducción después de la adquisición de Turner por parte de Time Warner.

Referencias

  1. ^ ab Maltin, Leonard (1987) [1980]. De ratones y magia . Nueva York: penacho . pag. 273.ISBN _ 978-0-45-225993-5.
  2. ^ "C2500359 - WARNER BROS. ANIMATION INC. | Declaración de información". Secretario de Estado de California . 18 de enero de 2022. Archivado desde el original el 31 de marzo de 2022 . Consultado el 31 de marzo de 2022 .
  3. ^ abc Horn, John (1 de junio de 1997). "¿Alguien puede destronar a Disney?". Los Ángeles Times . Archivado desde el original el 11 de marzo de 2023 . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  4. ^ Broeske, Pat H. (30 de septiembre de 1990). "Eh, ¿qué pasa, doctor?". Los Ángeles Times . Archivado desde el original el 11 de julio de 2020 . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  5. ^ Salomón, Charles (19 de agosto de 1990). "El nuevo boom de los dibujos animados". Los Ángeles Times . Archivado desde el original el 12 de julio de 2020 . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  6. ^ "El príncipe cascanueces". EW.com . Archivado desde el original el 17 de julio de 2020 . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  7. ^ "RESEÑA DE LA PELÍCULA: El 'Cascanueces' animado tropieza gravemente". Los Ángeles Times . 21 de noviembre de 1990. Archivado desde el original el 9 de julio de 2020 . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  8. ^ "Una mirada al interior de Hollywood y las películas.: DOG DAZE: ¿Por qué (guau) no puedo (guau) yo (guau) obtener (guau) algún (guau) respeto (guau)?". Los Ángeles Times . 22 de septiembre de 1991. Archivado desde el original el 9 de julio de 2020 . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  9. ^ Kenyon, Heather (abril de 1998) "Una tarde con Max Howard, presidente de Warner Bros. Feature Animation Archivado el 20 de junio de 2021 en Wayback Machine ". Red Mundial de Animación . Consultado el 16 de junio de 2007.
  10. ^ "Animación de Warner Bros.". YouTube . Archivado desde el original el 29 de mayo de 2019 . Consultado el 8 de mayo de 2019 .
  11. ^ Lowry, Brian (24 de octubre de 2014). "Reseña de TV: Los misterios de Mike Tyson de Adult Swim'". Variedad . Archivado desde el original el 12 de octubre de 2022 . Consultado el 12 de octubre de 2022 .
  12. ^ Keene, Allison (22 de octubre de 2014). "'Mike Tyson Mysteries: revisión de televisión ". El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 12 de octubre de 2022 . Consultado el 12 de octubre de 2022 .
  13. ^ "'Reseña televisiva de Elf: Buddy's Musical Christmas en NBC ". Variedad . 15 de diciembre de 2014. Archivado desde el original el 12 de octubre de 2022 . Consultado el 17 de diciembre de 2014 .
  14. ^ Patrick Hipes (11 de junio de 2018). "'Looney Tunes está logrando un resurgimiento de formato corto en WB Animation ". Fecha límite Hollywood . Archivado desde el original el 12 de junio de 2018 . Consultado el 15 de junio de 2018 .
  15. ^ Pedersen, Erik (10 de agosto de 2021). "Jason DeMarco nombrado vicepresidente senior de series de acción y anime / formato largo para Warner Bros Animation & Cartoon Network Studios". Fecha límite Hollywood . Archivado desde el original el 10 de agosto de 2021 . Consultado el 10 de agosto de 2021 .
  16. ^ Andreeva, Nellie (12 de mayo de 2022). "Tom Ascheim sale como presidente de Warner Bros. Global Kids, Young Adult and Classic". Fecha límite . Archivado desde el original el 12 de mayo de 2022 . Consultado el 12 de mayo de 2022 .
  17. ^ "Warner Bros. TV Group despide a 82 empleados y consolida algunos departamentos de animación y sin guión en una reestructuración que se aprieta el cinturón". 12 de octubre de 2022. Archivado desde el original el 12 de octubre de 2022 . Consultado el 12 de octubre de 2022 .

Bibliografía

enlaces externos