Mary Jane Blige ( / b l aɪ ʒ / BLYZHE ; nacida el 11 de enero de 1971) [5] es una cantante, compositora y actriz estadounidense. A menudo conocida como la " Reina del Hip-Hop Soul " y la " Reina del R&B ", Blige ha ganado nueve premios Grammy , un premio Primetime Emmy , cuatro American Music Awards , doce NAACP Image Awards y doce Billboard Music Awards , incluido el Premio Icono Billboard . Ha sido nominada a tres Globos de Oro y dos Premios de la Academia , incluido uno por su papel secundario en la película Mudbound (2017) y otro por su canción original " Mighty River ", convirtiéndose en la primera persona nominada por actuación y composición en la misma. año.
Su carrera comenzó en 1988 cuando su fundador Andre Harrell la firmó con Uptown Records . Durante este tiempo, Blige realizó trabajos vocales de fondo para otros artistas del sello como Father MC y Jeff Redd . [1] En 1992, Blige lanzó su álbum debut, What's the 411? , a quien se le atribuye la introducción de la mezcla de R&B y hip hop en la cultura pop dominante. Su álbum de remezclas de 1993 se convirtió en el primer álbum de un cantante en tener un rapero en cada canción, popularizando el rap como acto protagonista. [6] Ambos ¿Qué es el 411? y su álbum de 1994 My Life aparecen en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone , [7] y este último en la lista de los 100 álbumes de todos los tiempos de la revista Time . [8] A lo largo de su carrera, Blige lanzó 14 álbumes de estudio, incluidos cuatro álbumes número uno de Billboard 200 . Sus mayores éxitos incluyen " Real Love ", " You Remind Me ", " I'm Goin' Down ", " Not Gon' Cry ", " Be Without You ", " Just Fine " y el sencillo número uno del Billboard Hot 100. " Asunto de familia ".
Blige también ha hecho una transición exitosa tanto a la televisión como a la pantalla cinematográfica, con papeles secundarios en películas como Prison Song (2001), Rock of Ages (2012), Betty and Coretta (2013), Black Nativity (2013), su Oscar. y actuación innovadora nominada al Globo de Oro como Florence Jackson en Mudbound (2017), Trolls World Tour (2020), Body Cam (2020), The Violent Heart (2021) y coprotagonista como la cantante de jazz Dinah Washington en la película biográfica de Aretha Franklin Respect. (2021). En 2019, Blige interpretó a Cha-Cha en la primera temporada de la serie de televisión de Netflix The Umbrella Academy . Actualmente interpreta a Monet Tejada en el spin-off del exitoso programa de televisión Power in Power Book II: Ghost .
Recibió un premio Legends en los World Music Awards en 2006 y el premio Voice of Music de ASCAP en 2007. [9] Billboard clasificó a Blige como la artista femenina de R&B/Hip-Hop de mayor éxito de los últimos 25 años. [10] En 2017, la revista Billboard nombró su canción de 2006 " Be Without You " como la canción de R&B/Hip-Hop más exitosa de todos los tiempos, ya que pasó 15 semanas incomparables en la cima de la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs y más. 75 semanas en el gráfico. [11] VH1 clasificó a Blige como la 80.ª artista más grande de todos los tiempos en 2011 [12] y novena en la lista "Las 100 mujeres más grandes de la música" en 2012. [13] Blige se convirtió en nominada por primera vez para la promoción de 2021 del Salón de la Fama del Rock and Roll [14] y nuevamente en 2024. [15] En 2023, Rolling Stone la clasificó como la 25ª mejor cantante de todos los tiempos. [dieciséis]
Mary Jane Blige [1] [17] nació el 11 de enero de 1971 en el Hospital Fordham en el Bronx , Nueva York, para cuidar a Cora y al músico de jazz Thomas Blige. Tiene una hermana mayor, LaTonya Blige-DaCosta, un medio hermano menor, Bruce Miller, y una media hermana menor, Jonquell, ambos de una relación que la madre de Blige tuvo con otro hombre después de divorciarse de su primer marido. [18] [19]
Pasó su primera infancia en Richmond Hill, Georgia , [20] [6] donde cantó en una iglesia pentecostal . [21] Más tarde, ella y su familia regresaron a Nueva York y residieron en Schlobohm Housing Projects, ubicados en Yonkers . [22] La familia subsistía con los ingresos de su madre como enfermera después de que su padre abandonara la familia a mediados de la década de 1970. [23] Su padre era un veterano de la guerra de Vietnam que padecía trastorno de estrés postraumático y alcoholismo . [22]
A los cinco años, un amigo de la familia abusó sexualmente de ella; Cuando era adolescente, soportó años de acoso sexual por parte de sus compañeros. [24] Eventualmente recurriría al alcohol, las drogas y el sexo promiscuo para tratar de adormecer el dolor. [25] Blige abandonó la escuela secundaria en su tercer año. [26]
Fue influenciada por la música de Aretha Franklin , Chaka Khan y Gladys Knight . [27] [28]
Siguiendo una carrera musical, Blige pasó un corto tiempo en una banda de Yonkers llamada Pride con el baterista de la banda Eddie D'Aprile. A principios de 1988, grabó una versión improvisada de " Caught Up in the Rapture " de Anita Baker en una cabina de grabación del Galleria Mall en White Plains, Nueva York . El novio de su madre en ese momento luego puso el casete para Jeff Redd, un artista discográfico y corredor de A&R para Uptown Records . [18] Redd se lo envió al presidente y director ejecutivo del sello, Andre Harrell . Harrell conoció a Blige y en 1989 firmó con el sello como corista de artistas como Father MC , [29] convirtiéndose en la primera y más joven artista femenina de la compañía. [21]
Después de firmar con Uptown, Blige comenzó a trabajar con el productor discográfico Sean Combs , también conocido como Puff Daddy. [30] Se convirtió en el productor ejecutivo y produjo la mayor parte de su primer álbum. [31] El título ¿Qué es el 411? [32] fue una indicación de Blige de ser el "verdadero negocio". [33] ¿Qué es el 411? sin embargo, estableció a Blige como una narradora dinámica cuyas interpretaciones de narrativa amorosa se basaron tanto en sus influencias musicales como en sus experiencias vividas como mujer de la generación hip-hop. [34] La música fue descrita como "reveladora con frecuencia". [26] Blige se destacó por tener una "personaje de chica dura y letras callejeras". [35] El 28 de julio de 1992, Uptown / MCA Records lanzó What's the 411? , con críticas positivas de los críticos. [36] ¿Qué es el 411? alcanzó el puesto número seis en el Billboard 200 y encabezó la lista de mejores álbumes de R&B/Hip-Hop . [37] También alcanzó el puesto 53 en la lista de álbumes del Reino Unido . [38] Fue certificado tres veces Platino por la RIAA . [39] Según Dave DiMartino de Entertainment Weekly , con el éxito comercial del disco y la "poderosa y conmovedora voz y actitud hip-hop" de Blige, ella "conectó sólidamente con una audiencia que nunca había visto a una mujer hacer un nuevo jack swing pero que ama es igual". [40] Según Dave McAleer , Blige se convirtió en la nueva artista femenina de R&B de mayor éxito de 1992 en los Estados Unidos. [41]
¿Qué es el 411? obtuvo dos premios Soul Train Music Awards en 1993: Mejor Artista Revelación de R&B y Mejor Álbum de R&B, Femenino. [42] También fue votado como el trigésimo mejor álbum del año en Pazz & Jop , una encuesta anual de críticos estadounidenses en todo el país, publicada por The Village Voice . [43] En agosto de 2010, el álbum había vendido 3.318.000 copias en Estados Unidos. [44] ¿Qué es el 411? Desde entonces, los críticos lo consideran uno de los discos más importantes de la década de 1990. [36] La combinación de voces de Blige sobre un ritmo de hip hop resultó influyente en el R&B contemporáneo . [45] Con el álbum, fue apodada la " Reina del Hip Hop Soul " reinante. El éxito del álbum surgió de What's the 411? Remix , un álbum de remezclas lanzado en diciembre que se utilizó para extender la vida útil de What's the 411? sencillos en la radio hasta 1994, cuando Blige grabó su siguiente álbum.
Tras el éxito de su álbum debut y una versión remezclada en 1993, Blige entró en el estudio de grabación en el invierno de 1993 para grabar su segundo álbum, My Life . [46] El álbum fue un gran avance para Blige, quien en ese momento se encontraba en una depresión clínica , luchando contra las drogas y el alcohol, además de estar en una relación abusiva con K-Ci Hailey . [47] [48] El 29 de noviembre de 1994, Uptown/ MCA lanzó My Life con críticas positivas. El álbum alcanzó el puesto número siete en el Billboard 200 de EE. UU. y el número uno en la lista de mejores álbumes de R&B/Hip-Hop por vender 481.000 copias en su primera semana y permanecer en la cima de la lista de mejores álbumes de R&B/Hip-Hop durante ocho semanas, una cifra sin precedentes. Finalmente pasó 46 semanas en el Billboard 200 y 84 semanas en la lista de álbumes de R&B/Hip-Hop. En 2002, My Life ocupó el puesto 57 en la lista de Blender de los 100 mejores álbumes estadounidenses de todos los tiempos. [49] Al año siguiente, Rolling Stone lo colocó en el puesto 279 de sus 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [50] y en 2006, el disco se incluyó en la lista de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos de Time . [51]
Blige se involucró en varios proyectos externos, grabando una versión de " (You Make Me Feel Like) A Natural Woman " de Aretha Franklin para la banda sonora de la serie de FOX New York Undercover , y "Everyday It Rains" (coescrita por La cantante de R&B Faith Evans ) para la banda sonora del documental de hip hop The Show . Más tarde ese mismo año, grabó " Not Gon' Cry ", escrita y producida por Babyface , para la banda sonora de la película Waiting to Exhale . El sencillo con ventas de platino ascendió al número dos en el Billboard Hot 100 y al número uno en Hot R&B/Hip-Hop Songs a principios de 1996. Blige obtuvo sus dos primeras nominaciones al Grammy y ganó en 1996 el premio a la Mejor interpretación de rap de un dúo o grupo por su colaboración con Method Man en " I'll Be There for You/You're All I Need to Get By ". Poco después, Blige apareció en el exitoso sencillo de Jay-Z , " Can't Knock the Hustle ", de su debut Reasonable Doubt (1996) y con Ghostface Killah en " All That I Got Is You " de su debut, Ironman. , que también se estrenó ese año. Además, Blige coescribió cuatro canciones, proporcionó coros y apareció de manera destacada en dos sencillos con el también cantante de R&B Case en su álbum debut homónimo (1996), incluido el éxito top 20 de Estados Unidos, " Touch Me, Tease Me ". que también contó con el entonces prometedor rapero Foxy Brown .
¿Qué es el 411? destaca la presentación de narrativas centradas en la mujer, aunque en este álbum sus narrativas fueron vigiladas y contadas regularmente a través de maestros de ceremonias masculinos. No obstante, marcó el comienzo de una transición hacia narrativas centradas en las mujeres negras que se centraban en las experiencias y problemas diarios de la experiencia negra a través de la lente de las mujeres en lugar de necesariamente cantar sobre el trauma negro. Treva B. Lindsey, en su artículo "If You Look in My Life: Love, Hip-Hop Soul, and Contemporary African-American Womanhood", destaca la regulación por parte de los hombres diciendo: "Aunque la letra de What's the 411? establece una identidad africana El discurso estadounidense centrado en la mujer, las palabras de adoración y anhelo de los artistas masculinos presentan por primera vez a los oyentes a Blige como una narradora de hip-hop. ¿Qué es el 411? Por lo tanto, funciona como un espacio de narración afroamericano centrado en la mujer creado en gran parte por hombres negros. [52]
El 22 de abril de 1997, MCA Records (empresa matriz de Uptown Records, que estaba en proceso de ser desmantelada) lanzó el tercer álbum de Blige, Share My World . Para entonces, ella y Combs habían disuelto su relación laboral. En su lugar estaban los Trackmasters , quienes fueron productores ejecutivos del proyecto junto con Steve Stoute . Compartiendo las tareas de producción estuvieron los productores Jimmy Jam y Terry Lewis , R. Kelly , Babyface y Rodney Jerkins . El álbum se hizo en un momento en el que Blige intentaba "recomponer su vida", intentando superar las drogas y el alcohol, así como el final de su relación con Hailey. Después de un encuentro con una persona que amenazó su vida el año anterior, intentó dejar ese estilo de vida poco saludable y hacer música más alegre y alegre. Como resultado, se hicieron canciones como "Love Is All We Need" y "Share My World". Share My World debutó en el número uno del Billboard 200 y generó cinco sencillos exitosos: "Love Is All We Need" (con Nas ), "I Can Love You" (con Lil' Kim ), "Everything", "Missing You" (solo Reino Unido) y "Seven Days" (con George Benson ). En febrero de 1997, Blige interpretó su éxito de entonces, " Not Gon' Cry ", en los premios Grammy de 1997 , lo que le valió una tercera nominación al premio Grammy, la primera como Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B , mientras Blige estaba grabando lo siguiente: hasta Mi Vida . A principios de 1998, Blige ganó un American Music Award por "Álbum favorito de soul/R&B". Ese verano, se embarcó en la gira Share My World, que resultó en un álbum en vivo con certificación de oro lanzado ese mismo año, titulado simplemente The Tour . El álbum generó un sencillo, "Misty Blue".
El 17 de agosto de 1999, se lanzó el cuarto álbum de Blige, titulado Mary . Marcó un alejamiento de su sonido más familiar orientado al hip hop; Este conjunto presentaba una colección de canciones más terrenales, caprichosas y adultas con tintes contemporáneos, que recuerdan al soul de los años setenta y principios de los ochenta. También apareció en In Concert: A Benefit for the Crossroads Center en Antigua con Eric Clapton en 1999. El 14 de diciembre de 1999, el álbum fue reeditado como un disco doble. El segundo disco fue mejorado con los videos musicales de los sencillos "All That I Can Say" y "Deep Inside" e incluyó dos temas extra: "Sincerity" (con Nas , Andy Hogan y DMX ) y "Confrontation" (una colaboración con dúo de hip hop Funkmaster Flex & Big Kap originalmente de su álbum de 1999 The Tunnel ). El álbum de Mary fue elogiado por la crítica, convirtiéndose en su lanzamiento más nominado hasta la fecha y fue certificado con doble platino. No tuvo tanto éxito comercial como los lanzamientos anteriores de Blige, aunque todos los sencillos: "All That I Can Say", "Deep Inside", "Your Child" y "Give Me You" tuvieron un rendimiento considerable en la radio. Mientras tanto, MCA utilizó el álbum para expandir la demografía de Blige en el mercado de los clubes nocturnos, a medida que se lanzaron remezclas de baile de los sencillos de Mary para clubes. El remix de club de "Your Child" alcanzó el puesto número uno en la lista Hot Dance Club Play de Billboard en octubre de 2000. En 2001, se lanzó una compilación exclusiva para Japón, Ballads . El álbum incluía versiones de "Overjoyed" de Stevie Wonder y grabaciones anteriores de " (You Make Me Feel Like) A Natural Woman " de Aretha Franklin y " Misty Blue " de Dorothy Moore . En 1999, George Michael y Mary J. Blige hicieron un cover de la canción 'As' escrita por Stevie Wonder, y en todo el mundo fuera de los Estados Unidos, fue el segundo sencillo del álbum de grandes éxitos de George Michael, Ladies & Gentlemen: The Best of George Michael . Se convirtió en uno de los diez primeros éxitos del pop del Reino Unido, alcanzando el número cuatro en la lista. No fue lanzado en la versión estadounidense de la colección de grandes éxitos ni como sencillo en los EE. UU. Michael citó al presidente de la compañía discográfica de Blige por retirar la pista en Estados Unidos después del arresto de Michael por cometer un acto lascivo.
En enero de 2001, Blige actuó como invitada especial en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XXXV . [53]
El 28 de agosto de 2001, MCA lanzó el quinto álbum de estudio de Blige, No More Drama . El primer sencillo del álbum, " Family Affair " (producido por Dr. Dre ) se convirtió en su primer y único sencillo número uno en el Billboard Hot 100, donde permaneció durante seis semanas consecutivas. Le siguieron dos sencillos más exitosos, el sencillo exclusivo para Europa " Dance for Me " con Common con muestras de " The Bed's Too Big Without You " de The Police , y la canción principal producida por Jimmy Jam y Terry Lewis (grabada originalmente para el álbum Mary ), que sampleó " Nadia's Theme ", el tema musical con piano del drama diurno The Young and the Restless . Aunque el álbum vendió casi dos millones de copias en los EE. UU., MCA quedó decepcionada por sus ventas y posteriormente lo reempacó y relanzó el 29 de enero de 2002. El relanzamiento de No More Drama incluyó una nueva portada del álbum, tres de las cuales fueron eliminadas. las canciones de la lista de canciones original, al tiempo que se agregan dos canciones nuevas, una de las cuales fue el cuarto sencillo y el top veinte del Hot 100 " Rainy Dayz ", (con Ja Rule ), además de dos remezclas; una de la canción principal, atendida por Sean Combs/Puff Daddy y la versión sencilla de "Dance for Me" con Common. Blige ganó un Grammy por ' Mejor interpretación vocal femenina de R&B ' por la canción "He Think I Don't Know". En abril de 2002, Blige actuó con Shakira con la canción " Love Is a Battlefield " en el programa VH1 Divas en vivo en Las Vegas, también interpretó " No More Drama " y " Rainy Dayz " a dúo con la regresada Whitney Houston .
El 22 de julio de 2002, MCA lanzó Dance for Me , una colección de remixes de club de algunos de sus éxitos anteriores, incluido el remix de Junior Vasquez de "Your Child" y el mix de Thunderpuss de "No More Drama". Este álbum fue lanzado en un paquete doble de vinilo de 12" de edición limitada para que los DJ puedan tocar en clubes nocturnos.
El 26 de agosto de 2003, el sexto álbum de Blige, Love & Life, fue lanzado en Geffen Records (que había absorbido MCA Records). Blige colaboró en gran medida con su antiguo productor Sean Combs para este set. Debido a la historia entre ellos en ¿Qué es el 411? y My Life , que generalmente se considera su mejor trabajo, y Blige acababa de salir de un exitoso quinto álbum, las expectativas eran altas para el esfuerzo de reunión.
A pesar de que el álbum debutó en el número uno del Billboard 200 y se convirtió en el cuarto álbum consecutivo entre los diez primeros de Blige en el Reino Unido, el primer sencillo de Love & Life , " Love @ 1st Sight ", producido por Diddy y en el que participó Method Man, apenas superó el puesto. entre los diez primeros en Hot R&B/Hip-Hop Songs, mientras que se perdió por completo el top veinte en el Hot 100 (aunque alcanzó su punto máximo dentro del top veinte del Reino Unido). Los siguientes sencillos, " Ooh! ", " Not Today " con Eve , " Whenever I Say Your Name " con Sting en el relanzamiento internacional y " It's a Wrap " obtuvieron peores resultados. Aunque el álbum fue certificado platino, se convirtió en el de menor venta de Blige en ese momento. Tanto los críticos como los fanáticos criticaron en gran medida el disco, citando una falta de consistencia y tácticas notables para recuperar la gloria inicial de Blige/Combs. Según se informa, Blige y Combs lucharon y chocaron durante la realización de este álbum, y nuevamente se separaron al finalizarlo.
El álbum se convirtió en el primer álbum de Blige en seis años en debutar en el número uno en el Billboard 200, vendiendo 285.298 copias en la primera semana. [54] Love & Life recibió críticas mixtas de los críticos musicales. [55] AllMusic le dio 4 estrellas y dijo que el álbum "radiaba de alegría" y Rolling Stone le dio tres estrellas, diciendo "Puede que no siempre te guste la música de Blige, pero la sentirás". El álbum finalmente fue certificado Platino por la RIAA por enviar más de 1.000.000 de copias en los EE. UU. [39] El álbum fue nominado al Mejor Álbum de R&B Contemporáneo en la 46ª edición de los Premios Grammy .
Geffen Records lanzó el séptimo álbum de estudio de Blige, The Breakthrough , el 20 de diciembre de 2005. Para el álbum, Blige colaboró con JUSTICE League, Rodney Jerkins, will.i.am , Bryan-Michael Cox , 9th Wonder , Jimmy Jam y Terry Lewis, Raphael. Saadiq , Cool y Dre , y Dre y Vidal. La portada fue fotografiada por Markus Klinko & Indrani . Debutó en el número uno en las listas Billboard 200 y Top R&B/Hip-Hop Albums. Vendiendo 727.000 copias en su primera semana, se convirtió en las mayores ventas en la primera semana para una artista solista de R&B en la historia de SoundScan , [56] [57] la quinta mayor venta en la primera semana para una artista femenina y el cuarto mayor debut de 2005.
El primer sencillo, " Be Without You ", alcanzó el puesto número tres en el Billboard Hot 100, mientras que alcanzó el puesto número uno en la lista de R&B durante quince semanas consecutivas, un récord; permaneció en la lista durante más de dieciséis meses. "Be Without You" tuvo éxito en el Reino Unido (alcanzando su punto máximo en el extremo inferior del top cuarenta) y se convirtió en el sencillo de mayor duración de Blige en la lista de singles del Reino Unido . Es su segundo sencillo más largo hasta la fecha. El álbum produjo tres sencillos más, incluidos dos éxitos de R&B entre los cinco primeros: " Enough Cryin' ", que presenta al alter ego de Blige , Brook-Lynn (como quien apareció en el remix de " Touch It " de Busta Rhymes en 2006); y " Take Me as I Am " (que muestra "A Garden of Peace" de Lonnie Liston Smith ). El dúo de Blige con U2 en la portada de su éxito de 1992, " One ", le dio a Blige su mayor éxito hasta la fecha en el Reino Unido, alcanzando el número dos en la lista de singles del Reino Unido y finalmente fue certificado como uno de los cuarenta singles más vendidos de 2006; [58] fue su sencillo con mayor duración en las listas del Reino Unido. El éxito de The Breakthrough le valió a Blige nueve Billboard Music Awards , dos American Music Awards, dos BET Awards, dos NAACP Image Awards y un Soul Train Award. Recibió ocho nominaciones a los premios Grammy en 2007 , la mayor cantidad para cualquier artista ese año. "Be Without You" fue nominada tanto a " Grabación del año " como a " Canción del año ". Blige ganó tres: "Mejor interpretación vocal femenina de R&B", " Mejor canción de R&B " (ambas por "Be Without You") y " Mejor álbum de R&B " por The Breakthrough . [59] Blige completó una temporada de barrido de los "tres grandes" premios musicales más importantes, habiendo ganado dos American Music Awards en noviembre de 2006 [60] y nueve Billboard Music Awards en diciembre de 2006. [61]
En diciembre de 2006 se publicó una recopilación llamada Reflections (A Retrospective) . Contenía muchos de los grandes éxitos de Blige y cuatro canciones nuevas, incluido el sencillo principal mundial " We Ride (I See the Future) ". En el Reino Unido, sin embargo, " MJB da MVP " (que apareció en una forma diferente y más corta en The Breakthrough ) fue lanzado como sencillo principal de la colección. El álbum alcanzó el puesto número nueve en los EE. UU., vendiendo más de 170.000 copias en su primera semana, mientras que alcanzó el número cuarenta en el Reino Unido. En 2006, Blige grabó un dueto con el rapero Ludacris, " Runaway Love ", que es el tercer sencillo de su quinto. álbum, Terapia de liberación . Alcanzó el top cinco en el Billboard Hot 100 y en la lista de R&B. Blige apareció con Aretha Franklin y el Harlem Boys Choir en la banda sonora de la película Bobby de 2006 , en la canción principal "Never Gonna Break My Faith" escrita por Bryan Adams . La canción fue nominada a un Globo de Oro y ganó el premio Grammy a la mejor interpretación de gospel en la 50ª edición anual de los premios Grammy .
El octavo álbum de estudio de Blige, Growing Pains , fue lanzado el 18 de diciembre de 2007, debutando en el número dos del Billboard 200 y en el número uno de la lista Top R&B/Hip-Hop Albums. Vendió 629.000 copias en su primera semana, siendo la tercera vez desde que Nielsen SoundScan comenzó a recopilar datos en 1991 que dos álbumes vendieron más de 600.000 copias en una semana en los Estados Unidos. En su segunda semana, el álbum subió al número uno, convirtiéndose en el cuarto álbum número uno de Blige. El sencillo principal, " Just Fine ", alcanzó el puesto veintidós en el Billboard Hot 100 y el número tres en la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs. "Just Fine" fue nominada al premio Grammy a la mejor interpretación vocal femenina de R&B , y Blige ganó la mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voz por el dúo de Chaka Khan " Disrespectful " (que aparece en el álbum Funk This de Khan ) que escribió Blige.
Growing Pains no se lanzó en el Reino Unido hasta febrero de 2008, donde se convirtió en el quinto álbum entre los diez primeros y el tercer álbum con las listas más altas de Blige. " Just Fine " devolvió a Blige al top 20 de la lista de sencillos del Reino Unido después de que sus dos sencillos anteriores no lograron llegar a las primeras posiciones. Los sencillos posteriores de Growing Pains incluyen " Work That ", que acompañó a Blige en un comercial de iTunes, y " Stay Down ".
Blige apareció en el álbum de 2007 de 50 Cent , Curtis , en la canción "All of Me". En marzo de 2008, realizó una gira con Jay-Z en el Heart of the City Tour . Juntos, lanzaron una canción llamada "De nada". En el mismo período, la cadena de cable BET transmitió un especial sobre Blige titulado La evolución de Mary J. Blige , que mostraba su carrera. Celebridades como Method Man y Ashanti dieron su opinión sobre Blige y su música. Blige aparece en sencillos de Big Boi y Musiq Soulchild . Growing Pains fue nominado y ganó el premio Grammy por " Mejor Álbum de R&B Contemporáneo ", en la 51ª edición de los Premios Grammy celebrada el 8 de febrero de 2009, lo que le valió a Blige su 27ª nominación al Grammy, en apenas una década. Blige participó en la gira europea Growing Pains , su primera gira allí en dos años. Se programó una gira por Australia y Nueva Zelanda para junio, pero se pospuso debido al "cansancio de una agenda de gira abrumadora" [62] y finalmente se canceló por completo. [63]
El 7 de agosto de 2008, se reveló que Blige enfrentaba una demanda federal de 2 millones de dólares alegando que Neff-U escribió la música de la canción " Work That ", pero que era propiedad de Dream Family Entertainment. La presentación afirmaba que Dream Family nunca otorgó los derechos de uso de la canción a Blige, Feemster o Geffen Records. Los derechos de la letra de la canción utilizada en un comercial de iPod no están en duda. [64]
Blige volvió a actuar en enero de 2009 interpretando la canción " Lean on Me " en el Comité de Inauguración Presidencial, " We Are One: The Obama Inaugural Celebration at the Lincoln Memorial ". Blige también interpretó su exitoso sencillo de 2007, " Just Fine ", con una nueva introducción en el baile inaugural de Neighborhood después de que Barack Obama prestara juramento el 20 de enero de 2009. Blige apareció como artista principal en el especial de televisión anual Christmas in Washington .
El noveno álbum de estudio de Blige, Stronger with Each Tear , fue lanzado el 21 de diciembre de 2009, debutando en el número dos en el Billboard 200 y en el número uno en la lista Top R&B/Hip-Hop Albums, vendiendo 332.000 unidades en su primera semana de lanzamiento. . Se convirtió en su quinto álbum en no ocupar el primer puesto en los Estados Unidos. Blige grabó " Stronger ", como sencillo principal de la banda sonora del documental de baloncesto " More than a Game " en agosto de 2009. El segundo sencillo de Stronger with Each Tear , " I Am ", fue lanzado en diciembre de 2009 y alcanzó el número cincuenta. -cinco en el Hot 100. El tercer sencillo internacional del álbum, " Every Tear ", fue remezclado con diferentes artistas destacados de diferentes países y luego se lanzó en febrero de 2010. El sencillo no llegó a las listas de ningún lugar excepto en el Reino Unido, donde alcanzó número ciento ochenta y tres y en Italia donde alcanzó el número uno. El tercer sencillo estadounidense del álbum, " We Got Hood Love " con Trey Songz , fue lanzado en marzo de 2010 y alcanzó el puesto 25 en la lista Hot R&B/Hip-Hop Singles, aunque no logró alcanzar el Hot 100. [65] Uno de los de Blige Los representantes informaron a la revista Us Weekly que una gira de apoyo a Stronger with Each Tear comenzaría en el otoño de 2010. [66] En marzo de 2010, Blige lanzó Stronger with Each Tear en el Reino Unido, así como en los mercados europeos. El álbum tuvo un desempeño modesto en el Reino Unido, debutando en el puesto 33 en la lista de álbumes del Reino Unido y en el número cuatro en la lista de R&B del Reino Unido . Llegó al top 100 en otros países.
Blige fue honrado en la Ceremonia de Honores BET de 2009 y Anita Baker y Monica le rindieron homenaje . El 4 de noviembre de 2009, Blige cantó The Star-Spangled Banner en el Yankee Stadium antes de que los Yankees de Nueva York y los Filis de Filadelfia jugaran el último juego (juego 6) de la Serie Mundial . Blige interpretó dos canciones de su noveno álbum, así como sus éxitos anteriores, "No More Drama" y "Be Without You", junto con la canción "Color", que apareció en la banda sonora de Precious . Blige apareció como juez invitado en la novena temporada de American Idol el 13 de enero de 2010.
El 23 de enero, Blige lanzó una canción titulada " Hard Times Come Again No More " con The Roots, presentándola en el teletón Hope for Haiti Now . Blige también actuó en SOS Help For Haiti de BET, cantando "Gonna Make It" con Jazmine Sullivan y "One". En los premios Grammy de 2010 , Blige interpretó " Bridge over Troubled Water " con Andrea Bocelli . También participó en We Are the World 25 for Haiti de febrero de 2010 , cantando el solo originalmente cantado por Tina Turner en la versión original de We Are the World de 1985. En la 41ª edición de los NAACP Image Awards el 26 de febrero, Blige ganó el premio a Mejor Artista Femenina y Mejor Álbum por Stronger with Each Tear . [67] El 18 de noviembre de 2010, Billboard reveló a Mary J. Blige como la artista femenina de R&B/hip hop más exitosa en la lista de los 50 mejores artistas de R&B/Hip Hop de los últimos 25 años. Llegó al puesto número 2 en la general. [68]
En enero de 2011, Hot 97 estrenó el tema teaser de Blige " Someone to Love Me (Naked) " con la voz de Lil Wayne . [69] En julio de 2011, Blige lanzó la canción "The Living Proof" como sencillo principal de la banda sonora de la película The Help . [70] El 24 de julio, VH1 estrenó su tercer Behind the Music que perfilaba su vida personal y profesional. En agosto de 2011, Blige lanzó su primer sencillo del álbum, " 25/8 ". El décimo álbum de estudio de Blige, My Life II... The JourneyContins (Act 1) , fue lanzado en noviembre de 2011. [71] El álbum, grabado principalmente en Los Ángeles y la ciudad de Nueva York , vio a Blige mirando hacia el futuro mientras reconocía la pasado. "De mí para ti, Mi Vida II... Nuestro viaje juntos continúa en esta vida", explicó el cantante. "Es un regalo poder relacionarme e identificarme con mis fans en todo momento. Este álbum es un reflejo de los tiempos y las vidas de las personas que me rodean". El álbum cuenta con la producción de Kanye West and the Underdogs . [72] El segundo sencillo " Mr. Wrong " con el rapero canadiense Drake fue el sencillo más exitoso del álbum, alcanzando el puesto número 10 en la lista de canciones de R&B/Hip-Hop de Billboard . El resto de las canciones lanzadas, incluido el sencillo principal " 25/8 ", lograron sólo un éxito moderado, alcanzando su punto máximo entre las 40 mejores en canciones de R&B/Hip-Hop. El álbum en sí debutó en el puesto número 5 del Billboard 200, vendiendo 156.000 copias en la primera semana; Finalmente obtuvo la certificación Oro en 2012 y vendió 763.000 unidades en Estados Unidos. [73]
El 28 de febrero de 2012, Blige interpretó " Star Spangled Banner " en el Juego de Estrellas de la NBA de 2012 . Blige apareció como mentor invitado en American Idol el 7 de marzo de 2012 y interpretó "Why" en el programa de resultados la noche siguiente. [74] El 23 de septiembre de 2012, Blige actuó en el iHeartRadio Music Festival en el MGM Grand Las Vegas . Blige apareció en la canción " Now or Never " del álbum Good Kid, MAAD City de Kendrick Lamar , lanzado el 22 de octubre de 2012.
A principios de 2013, surgieron informes de que Blige estaba grabando un álbum navideño. El álbum, titulado A Mary Christmas , fue lanzado el 15 de octubre de 2013 a través de Matriarch y Verve Records, su primer lanzamiento con este último. El álbum incluye colaboraciones con Barbra Streisand , las Clark Sisters , Marc Anthony y Jessie J. A principios de diciembre, A Mary Christmas se convirtió en el duodécimo álbum entre los diez primeros de Blige después de haber ascendido al número 10 en su octava semana. [75]
El 23 de octubre de 2013, Blige cantó el himno nacional antes del Juego 1 de la Serie Mundial de 2013 . [76]
El 5 de febrero de 2014, se lanzó un remix de " F for You " de Disclosure con la voz invitada de Mary. [77]
En mayo de 2014, Blige apareció en la canción It's a Wrap de Mariah Carey como parte de la edición de lujo de Carey de su álbum Me de 2014. "Soy Mariah... La esquiva cantante" . [78] El 30 de mayo de 2014 se anunció que Think Like a Man Too (Música de la película e inspirada en ella) , lanzado el 17 de junio en Epic Records , presentaría nuevas canciones de Mary J. Blige, incluido el sencillo "Suitcase". . [79] Blige grabó una colección de música inspirada en la película. En Estados Unidos, Think Like a Man Too debutó en el puesto 30 del Billboard 200 , con 8.688 copias vendidas en su primera semana, convirtiéndose en el debut con menores ventas de cualquiera de sus álbumes de estudio. [80] En la lista de R&B/Hip-Hop de Billboard , el álbum de la banda sonora se ubicó en el número seis, marcando la decimosexta entrada de Blige entre los diez primeros en la lista, empatándola con Mariah Carey en el segundo lugar entre los diez primeros por una artista femenina. [80]
El 2 de junio de 2014, Blige se unió a otro músico inglés con el lanzamiento de una versión reelaborada de " Stay with Me " de Sam Smith . El mismo día se lanzó una imagen en vivo de la canción. [81]
Después de su concierto en el Essence Festival, el 9 de julio de 2014, se anunció que Blige se mudaría a Londres para experimentar con un nuevo sonido para su nuevo álbum. [82] Blige pasó un mes en Londres grabando su álbum en RAK Studios con una gran cantidad de jóvenes británicos, incluidos Disclosure, Naughty Boy , Emeli Sandé y Sam Smith. Diez nuevas canciones, coescritas y grabadas por el cantante, fueron lanzadas el 24 de noviembre de 2014 en un álbum titulado The London Sessions . [83] Ese mismo mes, anunció que dejó Geffen e Interscope y firmó con Capitol Records.
En agosto de 2016, Blige fue reclutada para interpretar el nuevo tema principal del programa de entrevistas diurno de ABC The View para su vigésima temporada titulado "World's Gone Crazy" escrito por Diane Warren . También se filmó un video musical para el nuevo tema principal con los coanfitriones Whoopi Goldberg , Joy Behar , Candace Cameron Bure , Raven-Symoné , Paula Faris , Sara Haines , Sunny Hostin y Jedediah Bila . Blige también apareció en The View junto a Maxwell durante su semana de estreno el 9 de septiembre de 2016, para hablar sobre su gira conjunta y su tema principal.
El 30 de septiembre de 2016, Blige estrenó un nuevo programa, The 411 , en Apple Music . [84] En su episodio debut, entrevistó a Hillary Clinton . Se lanzó un avance en línea con Blige cantando una versión de " American Skin " de Bruce Springsteen ante una desconcertada Clinton. El intercambio recibió reacciones mixtas y negativas en las redes sociales. Dos semanas después, se lanzó en línea una versión de estudio, esta vez con un verso del rapero estadounidense Kendrick Lamar .
En octubre de 2016, tras su muy publicitado divorcio de Kendu Issacs, Blige lanzó dos canciones: " Thick of It " y " U + Me (Love Lesson) ". Su decimotercer álbum de estudio, Strength of a Woman , fue lanzado el 28 de abril de 2017. [85] Alcanzó el puesto número tres en el Billboard 200, el número dos en la lista de mejores álbumes de R&B/Hip-Hop y encabezó la lista de álbumes de R&B. [86] El 12 de julio de 2018, Blige lanzó el sencillo "Only Love" en Republic Records , luego de su salida de Capitol Records .
El 16 de abril de 2019, Blige anunció que encabezará una gira de verano por América del Norte con Nas titulada The Royalty Tour. [87] El 8 de mayo, Blige lanzó el sencillo "Thriving" con Nas . [88] Durante una entrevista con Ebro Darden en Beats 1 para el estreno de "Thrriving", Blige anunció que su próximo álbum de estudio se lanzaría antes de julio. [89] El 23 de junio, en los premios BET 2019 , fue honrada con el premio Lifetime Achievement Award por sus extraordinarias contribuciones a la industria de la música. [90]
En junio de 2021, Blige celebró el 25 aniversario de su álbum My Life con el lanzamiento del documental de Amazon Studios Mary J. Blige's My Life , dirigido por Vanessa Roth . [91] [47] En diciembre de 2021, se anunció que Blige había formado su propio sello, Mary Jane Productions, en conjunto con 300 Entertainment . Junto con la noticia llegó el lanzamiento de dos nuevos sencillos, "Good Morning Gorgeous" y "Amazing" con DJ Khaled . En enero de 2022, Blige lanzó "Rent Money" con Dave East . [92] Las canciones aparecen en el decimocuarto álbum de estudio de Blige, también titulado Good Morning Gorgeous , que fue lanzado el 11 de febrero de 2022. [93]
El 13 de febrero de 2022, Blige actuó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LVI junto a sus compañeros raperos estadounidenses Dr. Dre , Eminem , Kendrick Lamar , Snoop Dogg , 50 Cent y Anderson .Paak . [94] Días después, el 17 de febrero, Blige dijo en el programa de radio The Breakfast Club que está trabajando en un álbum producido íntegramente por Dr. Dre. [95] El 7 de marzo, Blige y Pepsi anunciaron la inauguración del Festival y Cumbre Strength of a Woman, un festival de tres días en Atlanta, en asociación con Live Nation Urban. [96] En mayo de 2022, Blige fue catalogada como una de las 100 personas más influyentes del mundo por TIME . [97] En septiembre de 2022, recibió el premio Primetime Emmy al especial de variedades excepcional (en vivo) por el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LVI . [98] En febrero de 2023, Mariah Carey lanzó un EP de su canción It's a Wrap que incluía el remix de Mary de la canción. [99]
En octubre de 2023, Blige lanzó una versión de lujo de A Mary Christmas , que incluía cuatro pistas adicionales. [100] [101] El 27 de octubre de 2023, Blige lanzó el sencillo "Still Believe In Love", que presenta al rapero Vado . [102] [103] [104]
En 1998, Blige hizo su debut como actriz en la comedia The Jamie Foxx Show , interpretando a la aparentemente sureña Ola Mae, la hija de un predicador que quería cantar algo más que música gospel . Su padre fue interpretado por Ronald Isley de los Isley Brothers . En 2001, Blige protagonizó junto al rapero Q-Tip la película independiente Prison Song . Ese mismo año, Blige hizo un cameo en la serie de la cadena Lifetime , Strong Medicine ; interpretando el papel de Simone Fellows, la cantante principal de una banda que estaba enferma, pero no buscaba tratamiento. En 2000, Blige apareció en una caricatura web de superhéroes junto con Stan Lee . Blige usó la caricatura como parte de su actuación durante su Mary Show Tour 2000. En 2004, Blige protagonizó una obra de teatro Off-Broadway , The Exonerated , que narra las experiencias de los condenados a muerte. Blige interpretó a Sunny Jacobs, una mujer que pasó 20 años en prisión por un delito que no cometió. A finales de 2005, se informó que Blige consiguió el papel protagónico en la próxima película biográfica de MTV Films sobre la cantante, pianista y activista de derechos civiles estadounidense Nina Simone . En la primavera de 2010, estaba previsto que Blige interpretara a Simone con el actor británico David Oyelowo interpretando a su manager Clifton Henderson. Más tarde, Blige abandonó el papel debido a problemas financieros y posteriormente el papel fue refundido con la actriz Zoe Saldana como Simone en Nina , estrenada en 2016.
En febrero de 2007, Blige fue estrella invitada en Ghost Whisperer , en el episodio "Mean Ghost", como el personaje de Jackie Boyd, la entrenadora de porristas de la escuela en duelo por la muerte de su hermano y afectada por el fantasma de una animadora muerta. El episodio presenta muchas de las canciones de Blige. En agosto de 2007, Blige fue estrella invitada en Entourage , en el papel de ella misma, como cliente de la agencia de Ari Gold . En octubre de 2007, Blige también fue estrella invitada en America's Next Top Model , como director creativo de una sesión de fotos de Matthew Rolston . En mayo de 2009, Mary hizo una aparición especial en 30 Rock , como artista grabando una canción benéfica para un riñón. Blige también tuvo un papel secundario en la película de Tyler Perry I Can Do Bad All by Myself , que se estrenó en septiembre de 2009. [105]
Blige protagonizó junto a Tom Cruise , Julianne Hough y Alec Baldwin la adaptación cinematográfica de 2012 del musical de máquina de discos de los años 80 Rock of Ages . Blige interpretó al juez Charlier, el propietario de un club de caballeros de Sunset Strip. La producción comenzó en mayo de 2011 y la película se estrenó en junio de 2012.
Blige protagonizó la película de Lifetime Betty and Coretta junto a Angela Bassett , Malik Yoba y Lindsay Owen Pierre. Interpretó a la Dra. Betty Shabazz , la viuda de Malcolm X. La película se estrenó en febrero de 2013. En diciembre de 2015, interpretó a Evillene, la malvada bruja del oeste en The Wiz Live! de NBC . . [106] En octubre de 2016, Blige actuó como estrella invitada en el drama legal de ABC How to Get Away with Murder como una vieja conocida de Annalise Keating interpretada por Viola Davis . [107]
En 2017, Blige protagonizó la película dramática de época Mudbound dirigida por Dee Rees . Interpretando a Florence Jackson, la matriarca de su familia, [108] recibió elogios como la reseña de Variety : "Mary J. Blige, como la madre de la familia Jackson, ofrece una actuación transformadora que elevará la carrera actoral del R&B. estrella." [109] Por su actuación en Mudbound , Blige fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto , [110] al Premio Critics' Choice Movie a la Mejor Actriz de Reparto , al Premio del Sindicato de Actores a la Mejor Actuación de una Actriz en una Papel secundario y Premio de la Academia a la mejor actriz de reparto . Como también fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original (con Taura Stinson y Raphael Saadiq ), se convirtió en la primera persona nominada al Premio de la Academia por actuación y canción original en el mismo año. [111] [112] Su nominación también convirtió a Dee Rees en la primera mujer negra en dirigir una película por la cual un actor fue nominado a un Premio de la Academia. [113] [114]
Blige prestó su voz a Irene Adler en la película animada de 2018 Sherlock Gnomes , y en 2020 prestó su voz a Queen Essence en la película musical animada Trolls World Tour . En 2018, se anunció que Blige fue elegida como Sherry Elliot en Scream: Resurrection , la tercera temporada de la serie de televisión slasher Scream . [115] La temporada se estrenó en VH1 el 8 de julio de 2019. [116] En 2019, Blige protagonizó el papel de Cha-Cha , un antagonista principal en la serie de superhéroes de Netflix The Umbrella Academy . [117]
En 2020, Blige desempeñó un papel principal en la película de terror Body Cam . [118] También protagonizó la película dramática independiente Pink Skies Ahead . [119] [120] Blige actualmente interpreta a Monet Stewart Tejada en Power Book II: Ghost , el primer spin-off del drama por cable de Starz altamente calificado Power , que se estrenó en septiembre de 2020. [121] [122] Blige interpretó a la cantante Dinah Washington. en la película dramática biográfica Respect sobre la vida y carrera de Aretha Franklin . [123] La película se estrenó en cines el 13 de agosto de 2021.
En 2023, Blige participó en la película dramática Rob Peace , una adaptación cinematográfica de La corta y trágica vida de Robert Peace escrita y dirigida por Chiwetel Ejiofor . [124]
En la década de 1990, Blige pasó seis años en una relación con el cantante Cedric "K-Ci" Hailey del grupo de R&B Jodeci . [125] Durante una entrevista de 1995 en el programa de televisión del Reino Unido The Word , Blige confirmó que los dos estaban comprometidos; Hailey negó que fueran a casarse. [126] [127] Su turbulenta relación inspiró el álbum My Life de Blige . [47] Después de su ruptura con Hailey, Blige salió brevemente con el rapero Nas . [128]
Blige se casó con su manager, Martin "Kendu" Isaacs, el 7 de diciembre de 2003. [129] En ese momento, Isaacs tenía dos hijos, Nas y Jordan, con su primera esposa, y una hija mayor, Briana, de una relación adolescente. [130] En julio de 2016, Blige solicitó el divorcio, citando "diferencias irreconciliables". [131] El divorcio de Blige e Isaacs finalizó el 21 de junio de 2018. [132]
Blige es demócrata y actuó para Barack Obama en la Convención Nacional Demócrata de 2012 . [133]
Blige ha lidiado con la adicción a las drogas y al alcohol y, en 2019, había estado sobria durante varios años. [134]
Blige es una amiga cercana de los estilistas de moda June Ambrose y Misa Hylton , así como de Missy Elliott , Taraji P. Henson , Simone Smith (esposa del rapero LL Cool J ) y la ex personalidad de radio Angie Martinez , cuyo hijo, Niko Ruffin , es también ahijado de Blige. [135] [136] [137]
Blige ha tenido contratos de patrocinio con Reebok , Air Jordan , Pepsi , Coca-Cola , Gap , Target , American Express , AT&T Inc. , M·A·C , Apple Inc. , Burger King y Chevrolet . [138] También ha sido portavoz de los productos de belleza Carol's Daughter y del programa Citi Card de Citibank (junto con Nickelback ). [139]
En 2004, Blige lanzó su propio sello discográfico, Matriarch Records, distribuido a través de Interscope . En 2012, descubrió el grupo de chicas Just'Us, convirtiendo al grupo en las primeras damas del sello. En ese momento, Blige dijo: "Estos son los de mi pequeña Mary; cada uno me recuerda a mí mismo en diferentes momentos de mi vida". [140] Según se informa, Blige estaba trabajando con el grupo en su álbum debut, pero nunca se materializó, y Just'Us se disolvió desde entonces.
En 2009, la productora de Blige, junto con William Morris Endeavor, estaba trabajando en varios proyectos cinematográficos y televisivos. [141]
En julio de 2010, en asociación con Home Shopping Network (HSN) y Carol's Daughter , Blige lanzó su primer perfume, My Life (a través de Carol's Daughter), exclusivamente en HSN. [142] La fragancia rompió récords de ventas de HSN en horas, [143] [144] al vender 50.000 botellas durante su estreno, y ha sido galardonada con dos prestigiosos premios FIFI de la Fragrance Foundation , incluido el premio "Fragrance Sales Breakthrough". [145] [146] En agosto de 2011, se lanzó otra fragancia llamada My Life Blossom exclusivamente para HSN.
En octubre de 2010, Blige lanzó "Melodies by MJB", una línea de gafas de sol. La primera colección Melodies presentó cuatro estilos con un total de 20 opciones de color. Cada estilo representó una faceta específica de la vida de Blige. En la primavera de 2011, la revista Essence informó que "Melodies by MJB" había ampliado su colección para ofrecer más estilos. [147] [148]
Llamada la "Reina del Hip-Hop Soul", a Blige se le atribuye haber influido en la unión musical del hip hop y el R&B. [149] Ethan Brown de The New Yorker dice que los álbumes " What's the 411? " y " My Life ", en retrospectiva, inventaron "el sonido con mucho sampleo que revitalizó la radio urbana y se convirtió en un modelo para el hip-hop y el R&B de los noventa". . [150] Tom Horan de The Daily Telegraph comenta que Blige, siendo una figura inmensamente influyente en la música popular, "inventó lo que ahora se llama R&B combinando con éxito voces femeninas con musculosas pistas rítmicas de hip hop. En todo el mundo, esa receta domina la música actual". gráficos." [151] Llamado una de las "demostraciones más explosivas de pura destreza para el canto" [152] y "uno de los álbumes más importantes de los noventa", [153] ¿Qué es el 411? vio a Blige pionero en "el movimiento que más tarde se convertiría en neo soul , generando canciones apasionantes que también fueron grandes éxitos de radio". [154]
Los académicos afroamericanos han notado las implicaciones de la presentación y representación de Blige de la feminidad y la feminidad negras en la esfera céntrica y típicamente masculina del hip hop. Combinando las técnicas vocales del rap en el hip hop con mensajes aspiracionales en el R&B, a Blige se le atribuye el mérito de articular las experiencias de las mujeres negras de una manera "más fáctica y objetiva" [155] que los estereotipos y tropos típicos de las mujeres negras en los medios. Utilizando sus experiencias personales y luchas con su familia como material fuente para sus canciones, Blige refuta las nociones de hipersexualidad femenina negra "implorando a las mujeres que se amen y se empoderen a sí mismas a través de la autonomía y la intimidad". [156] Este deseo de amor hace más que conectarse con los miembros de su audiencia. Con especial atención a su sencillo " Real Love ", los críticos señalan que la canción es "un texto performativo, que exige declarativamente el reconocimiento de la plena humanidad de Blige y, más ampliamente, la de las mujeres de la generación hip-hop". [156]
Blige ha recibido premios y logros notables. En 2010, ocupó el puesto 80 en la lista de VH1 de los 100 mejores artistas de todos los tiempos. [157] Blige fue catalogado como uno de los 50 cantantes de R&B más influyentes por Essence . [158] En 2003, la revista Rolling Stone clasificó a My Life en el puesto 279 de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . [50] El álbum también se incluyó en la lista de Time de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos. [51] En 2020, ambos ¿Qué es el 411? y My Life aparecieron en una lista reiniciada de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, en 271 y 126 respectivamente. [7] Alternativamente llamada la "Reina del R&B" por su éxito en el ámbito del R&B, Blige ha acumulado diez álbumes número uno en la lista de álbumes de R&B/Hip Hop. [68] Blige es también el único artista que ha ganado premios Grammy en los campos de R&B, hip-hop, pop y gospel.
Blige y su trabajo han influido en varios artistas discográficos, incluidos Beyoncé , [159] Adele , [160] [161] Taylor Swift , [162] Layton Greene , [163] Cheryl , [164] Teyana Taylor , [165] Keke Palmer , [166] Jess Glynne , [167] Sam Smith , [168] Summer Walker , [169] K. Michelle , [170] Rihanna , [171] Keyshia Cole [172] y Alexandra Burke . [173]
Como actriz, Blige recibió el Premio a la Actuación Revelación en el Festival Internacional de Cine de Palm Springs de 2018 por su papel en Mudbound .
En 2020, Kamala Harris , la primera vicepresidenta electa negra y del sur de Asia en un partido importante, salió a " Trabajar eso " en la Convención Nacional Demócrata de 2020 , eventos de campaña (incluida su propia campaña presidencial ) y su discurso de victoria. .
…cantante Mary J. Blige en 1971 (50 años)
La coprotagonista Mary J. Blige tenía un contrato por un año para la serie.
