Yvette Marie Stevens (nacida el 23 de marzo de 1953), más conocida por su nombre artístico Chaka Khan ( / ˈ ʃ ɑː k ə ˈ k ɑː n / SHAH -kə KAHN [1] ), es una cantante estadounidense. Conocida como la " Reina del Funk ", [2] su carrera ha abarcado más de cinco décadas comenzando a principios de la década de 1970 como vocalista principal de la banda de funk Rufus . Con la banda grabó los éxitos notables " Tell Me Something Good ", " Sweet Thing ", " Do You Love What You Feel " y el disco de platino " Ain't Nobody ". Su álbum debut en solitario incluyó el éxito número uno de R&B " I'm Every Woman " (que se convirtió en un éxito pop para Whitney Houston ). Khan consiguió otro éxito en las listas de R&B con " What Cha' Gonna Do for Me " antes de convertirse en la primera artista de R&B en tener un éxito cruzado con un rapero, con su versión de 1984 de " I Feel for You " de Prince . [3] Más éxitos de Khan incluyen " Through the Fire " y una colaboración de 1986 con Steve Winwood que produjo un éxito número uno en el Billboard Hot 100 , " Higher Love ".
Khan ha ganado diez premios Grammy . [4] Con Rufus, logró tres sencillos de oro, un sencillo de platino, cuatro álbumes de oro y dos álbumes de platino. En el transcurso de su carrera en solitario, Khan logró tres sencillos de oro , tres álbumes de oro y un álbum de platino con I Feel for You . También ha trabajado con Ry Cooder , Robert Palmer , Ray Charles , Quincy Jones , Guru , Chicago , Joni Mitchell , Gladys Knight , De La Soul , Mary J. Blige y Ariana Grande . En diciembre de 2016, la revista Billboard la clasificó como la 65ª artista de clubes de baile más exitosa de todos los tiempos. [5] Ocupó el puesto 17 en la lista original de VH1 de las 100 mujeres más grandes del rock & roll. [6] Khan ha sido nominado para ingresar al Salón de la Fama del Rock and Roll tres veces como solista y cuatro veces como miembro de Rufus con Chaka Khan, [7] la primera vez en 2012 como miembro de Rufus. En 2023, Khan fue elegido miembro de la categoría de Excelencia Musical. [8]
Yvette Marie Stevens nació el 23 de marzo de 1953 en un hogar artístico y bohemio en Chicago , Illinois. La mayor de cinco hijos de Charles Stevens y Sandra Coleman, ha descrito a su padre como un beatnik y a su madre como "capaz de hacer cualquier cosa". Se crió en el área de Hyde Park , "una isla en medio de la locura" de los difíciles proyectos de viviendas del South Side de Chicago . [9] Su hermana Yvonne se convirtió más tarde en una música de éxito por derecho propio, bajo el nombre de Taka Boom . Su único hermano, Mark, que formó el grupo funk Jamaica Boys y fue miembro de Aurra, también se convirtió en un músico de éxito. Tiene otras dos hermanas, Zaheva Stevens y Tammy McCrary. [10]
Khan fue criado como católico . Asistió a la escuela primaria de la Iglesia de Santo Tomás Apóstol [11] en Hyde Park. Atribuyó su amor por la música a su abuela, quien la introdujo al jazz cuando era niña. Khan se convirtió en fanática de la música Rhythm and Blues cuando era preadolescente y a los once años formó un grupo de chicas , las Crystalettes, en el que incluía a su hermana Taka. A finales de la década de 1960, Khan asistió a varias manifestaciones por los derechos civiles con la segunda esposa de su padre, Connie, una firme defensora del movimiento, y se unió al Partido Pantera Negra después de hacerse amigo de un colega, activista y nativo de Chicago, Fred Hampton, en 1967. [12] Aunque muchos piensan que le dieron el nombre de Chaka mientras estaba en los Panthers, ella ha dejado en claro que su nombre Chaka Adunne Aduffe Hodarhi Karifi le fue dado a los 13 años por un Babalawo yoruba . En 1969, dejó los Panthers y abandonó la escuela secundaria, habiendo asistido a Calumet High School y Kenwood High School (ahora Kenwood Academy ). [13] Comenzó a actuar en pequeños grupos alrededor del área de Chicago, primero actuando con el grupo Lyfe de Cash McCall , que incluía a su entonces novio Hassan Khan. Chaka y Hassan se casaron en 1970.
Se le pidió a Khan que reemplazara a Baby Huey de Baby Huey & the Babysitters después de la muerte de Huey en 1970. El grupo se disolvió un año después. Mientras actuaba en bandas locales en 1972, Khan fue descubierta por dos miembros de un nuevo grupo llamado Rufus y pronto ganó su puesto en el grupo, reemplazando a su buena amiga Paulette McWilliams , quien recientemente había dejado el grupo. El grupo llamó la atención del músico Ike Turner , quien los llevó en avión a Los Ángeles para grabar en su estudio Bolic Sound en Inglewood, California . Turner quería que Khan se convirtiera en Ikette ; ella se negó y afirmó que estaba "realmente feliz con Rufus. Pero la atención de Ike fue sin duda un impulso". [14]
En 1973, Rufus firmó con ABC Records y lanzó su álbum debut homónimo . A pesar de su ardiente interpretación de "Maybe Your Baby" de Stevie Wonder del aclamado Talking Book y el modesto éxito de la balada dirigida por Chaka "Whoever's Thrilling You (Is Killing Me)", el álbum no logró llamar la atención. Eso cambió cuando el propio Wonder colaboró con el grupo en una canción que había escrito para Khan. Esa canción, " Tell Me Something Good ", se convirtió en el gran éxito del grupo, alcanzando el puesto número 3 en el Billboard Hot 100 en 1974, y más tarde le valió al grupo su primer premio Grammy . El éxito del sencillo y el seguimiento posterior, " You Got the Love ", que alcanzó el puesto número 11 en el Billboard Hot 100 y el número 1 en la lista de R&B, ayudaron a que su segundo álbum principal, Rags to Rufus , obtuviera platino. vendiendo más de un millón de copias. De 1974 a 1979, Rufus lanzó seis álbumes con ventas de platino, incluidos Rufusized , Rufus con Chaka Khan , Ask Rufus , Street Player y Masterjam . Los éxitos que el grupo obtuvo durante este tiempo incluyeron " Once You Get Started ", " Sweet Thing ", "Hollywood", " At Midnight (My Love Will Lift You Up) " y " Do You Love What You Feel ".
La banda ganó reputación como artista en vivo, y Khan se convirtió en la atracción estrella, gracias a su poderosa voz y su vestimenta escénica , que a veces incluía atuendos de nativos americanos y mostrar su abdomen. La mayor parte del material de la banda fue escrito y producido por la propia banda, con pocas excepciones. Khan también se ha destacado por ser instrumentista que toca la batería y el bajo; también proporcionó percusión durante su mandato con Rufus. La mayoría de sus composiciones fueron colaboraciones con el guitarrista Tony Maiden. Las relaciones entre Khan y el grupo, particularmente entre ella y el baterista Andre Fischer, se volvieron tormentosas. Varios miembros se fueron con casi todos los lanzamientos. Mientras Khan permaneció en el grupo, firmó un contrato en solitario con Warner Bros. Records en 1978. Mientras Khan estaba ocupada trabajando en material en solitario, Rufus lanzó tres álbumes sin su participación, incluidos Numbers de 1979 y Party 'Til You're Broke de 1980. y Seal in Red de 1983 . Fuera de su trabajo con Rufus, Khan proporcionó coros en el primer álbum del cantautor Stephen Bishop , Careless (1976), en los temas "Little Italy", "Save It For A Rainy Day" y "Never Letting Go". El álbum se convirtió en oro.
En 1978, Warner Bros. Records lanzó el álbum debut en solitario de Khan , que incluía el éxito disco crossover , " I'm Every Woman ", escrito para ella por los cantautores Ashford & Simpson . El éxito del sencillo ayudó a que el álbum fuera platino, vendiendo más de un millón de copias. Khan también apareció en el éxito de Quincy Jones " Stuff Like That ", también lanzado en 1978, que también contó con Ashford & Simpson como coautores, junto con Jones y varios otros. Ashford & Simpson actuaron con Khan en la canción.
En 1979, Khan se reunió con Rufus para colaborar en Masterjam , producido por Jones , que incluía su éxito " Do You Love What You Feel ", que Khan cantó con Tony Maiden. A pesar de su relación a veces áspera con algunos de sus compañeros de banda, Khan y Maiden han mantenido una amistad a lo largo de los años. En 1979, también hizo un dueto con Ry Cooder en su álbum Bop Till You Drop . Ese año, pasó un tiempo trabajando en sus habilidades de producción y escritura en el estudio Bolic Sound de Ike Turner. Habían planeado grabar juntos. [15] En 1980, mientras Rufus lanzaba Party 'Til You're Broke , nuevamente sin Khan, lanzó su segundo álbum en solitario, Naughty , que la presentaba en la portada con su hija Milini de seis años. El álbum produjo el éxito disco "Clouds" y la balada de R&B "Papillon".
También en 1980, Khan hizo un cameo como solista del coro de la iglesia en The Blues Brothers, protagonizada por John Belushi y Dan Aykroyd . Khan lanzó dos álbumes en 1981, el lanzamiento de Rufus, Camuflaje y el álbum en solitario What Cha' Gonna Do for Me . El último álbum obtuvo oro. El mismo año, Khan apareció en tres temas del álbum conceptual 1984 de Rick Wakeman . En 1982, Khan publicó dos álbumes en solitario más, Echoes of an Era, orientado al jazz , y un álbum homónimo más orientado al funk /pop, Chaka Khan . La canción de este último álbum, "Be Bop Medley" con inflexión de jazz, le valió a Khan un Grammy y obtuvo elogios de la cantante de jazz Betty Carter , a quien le encantó la voz de Khan en la canción. [dieciséis]
En 1983, tras el lanzamiento del último álbum de estudio de Rufus, Seal in Red , que no incluía a Khan, el cantante regresó con Rufus en un álbum en vivo, Stompin' at the Savoy - Live , que incluía el sencillo de estudio " Ain't Nobody ". ", que se convirtió en el último éxito del grupo en las listas, alcanzando el puesto 22 en el Billboard Hot 100 y el número uno en la lista Hot R&B, al tiempo que alcanzó el top diez en el Reino Unido. Después de esta liberación, Rufus se separó definitivamente.
En 1984, Khan lanzó su sexto álbum de estudio, I Feel for You . La canción principal , el primer sencillo lanzado, fue escrita y grabada originalmente por Prince en 1979 y también había sido grabada por The Pointer Sisters y Rebbie Jackson . La versión de Khan contó con un solo de armónica de Stevie Wonder y un rap introductorio del Gran Maestro Melle Mel . Se convirtió en un éxito de ventas millonarias en Estados Unidos y el Reino Unido y ayudó a relanzar la carrera de Khan. " I Feel for You " no sólo encabezó las listas de R&B y dance de EE. UU., sino que también logró un gran éxito en las listas de pop de EE. UU. y alcanzó el número 1 en el Reino Unido. La canción alcanzó el número 3 en el Billboard Hot 100 en diciembre de 1984 y permaneció en esa lista durante 26 semanas, hasta bien entrado 1985. Además, alcanzó el puesto número 1 en la lista Cash Box . Fue catalogada como la canción número 5 de Billboard en 1985 y le valió a Prince el premio Grammy de 1985 a la mejor canción de R&B . Además de la exitosa difusión radiofónica y las ventas de la canción, un vídeo musical de Khan con bailarines de breakdance en un entorno del centro de la ciudad disfrutó de una gran rotación en televisión y ayudó a solidificar la notoriedad de Khan en la cultura popular.
Otros sencillos que ayudaron a que el álbum I Feel For You fuera platino incluyeron "This is My Night" y la balada " Through the Fire ", la última de las cuales también tuvo éxito en las listas de adultos contemporáneos . Khan apareció en el éxito número uno de Steve Winwood en 1986, " Higher Love ". Ese mismo año, se planeó un dueto con Robert Palmer para la canción " Addicted To Love ". Sin embargo, su manager se negó a publicar el dúo, citando el deseo de no tener demasiados productos suyos en el mercado al mismo tiempo. Todavía se le atribuyeron los arreglos vocales en las notas del álbum y la canción se convirtió en un éxito internacional. [17] Khan siguió el éxito del álbum I Feel For You con Destiny de 1986 y CK de 1988 . Khan encontró más éxito a finales de la década de 1980 con un álbum de remezclas , Life Is a Dance: The Remix Project , que alcanzó el top diez en la lista de álbumes británica. Como resultado, actuó regularmente en el Reino Unido, donde mantuvo una sólida base de fans .
En 1990, apareció en otro gran éxito cuando colaboró con Ray Charles y Quincy Jones en una nueva versión de Jack Swing de " I'll Be Good to You " de The Brothers Johnson , que apareció en Back on de Jones. el bloque . La canción alcanzó el puesto 18 en el Billboard Hot 100 y el número 1 en la lista de R&B, y luego le valió a ella y a Ray Charles un Grammy a la mejor interpretación vocal de R&B de un dúo o grupo. Khan regresó con su primer álbum de estudio en cuatro años en 1992 con el lanzamiento de The Woman I Am , que fue un éxito debido a las canciones de R&B " Love You All My Lifetime " y "You Can Make the Story Right". Por esta época, Khan también hizo un dueto con Peter Cetera en la canción "Feels Like Heaven", que fue un éxito menor. . [18]
Khan también contribuyó a las bandas sonoras y trabajó en una continuación de The Woman I Am, que tituló Dare You to Love Me , que finalmente fue archivada. En 1995, ella y el rapero Guru lograron un éxito con el dueto "Watch What You Say", en el Reino Unido. Ese mismo año, proporcionó una versión R&B contemporánea del clásico estándar , " My Funny Valentine ", para la banda sonora de Waiting to Exhale. . En 1996, tras el lanzamiento de su álbum de grandes éxitos , Epiphany: The Best of Chaka Khan, vol. 1 , Khan abandonó abruptamente Warner Bros. después de afirmar que el sello la había descuidado y no pudo lanzar Dare You to Love Me . [19]
En 1998, Khan firmó un contrato con el sello NPG Records de Prince y publicó Come 2 My House , seguido del sencillo " Don't Talk 2 Strangers ", una versión de una canción de Prince de 1996 . Más tarde realizó una gira con Prince como co-estelar. En 2000, Khan dejó NPG y publicó su autobiografía Chaka! Through The Fire en 2003. [14] Al año siguiente, lanzó su primer álbum de covers de jazz en veintidós años con ClassiKhan de 2004 . También hizo un cover de " Little Wing " con Kenny Olson en el álbum Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix .
En 2006, Khan fue vocalista destacado en el álbum All My Friends Are Here de Arif Mardin sobre el trabajo de su vida, y también apareció en el documental complementario The Greatest Ears In Town . [20] [21] Interpretó una voz de jazz para " So Blue ", compuesta por Mardin en los años 60 con letra escrita para el proyecto por Roxanne Seeman . [22]
Después de firmar con Burgundy Records , Khan lanzó lo que muchos críticos llamaron un "álbum de regreso" con Funk This , producido por Jimmy Jam y Terry Lewis & Big Jim Wright. El álbum incluía el éxito "Angel" y el dúo de Mary J. Blige , " Disrespectful ". Este último tema llegó al número 1 en la lista de sencillos de baile de EE. UU., lo que les valió a los cantantes un premio Grammy, mientras que Funk This también ganó un Grammy al Mejor Álbum de R&B . El álbum también se destacó por las versiones de Khan de "Foolish Fool" de Dee Dee Warwick y " Sign o' the Times " de Prince . En 2008, Khan participó en la adaptación de Broadway de The Color Purple interpretando a la Sra. Sofía en Celie de Fantasia Barrino . [23]
En diciembre de 2004, Khan recibió un Doctorado Honorario en Música de Berklee College of Music durante la toma de posesión de su presidente, Roger H. Brown. [24]
En una entrevista de 2008, Khan dijo que ella, a diferencia de otros artistas, se sentía muy optimista sobre los cambios actuales en la industria discográfica, incluida la descarga de música . "Me alegra que las cosas estén cambiando y que los artistas, no los sellos, tengan más control sobre su arte. Mi anterior gran compañía discográfica (Warner Bros.) tiene bóvedas de mis grabaciones que no han visto la luz y que la gente necesita Escuche, esto incluye la grabación original de Robert Palmer de ' Addicted to Love ', ¡de la cual me quitaron la voz! ¡Estamos trabajando para recuperarla (y otras pistas) ahora! [19] En 2009, Khan salió de gira con las cantantes Anastacia y Lulu para Here Come the Girls .
En 2009, Khan fue cantante invitado en la canción "Alive" [25] en el álbum Drum 'n voice 3 del baterista de jazz Billy Cobham . En 2010, contribuyó con la voz para " Soul Survivor " de Beverly Knight , colaboró con Clay Aiken en una canción para el programa infantil Phineas and Ferb y apareció como artista destacada en "One More Try" y en una versión de su canción. " Through the Fire " en el octavo álbum de estudio del cantautor japonés-estadounidense Ai , The Last Ai . Tanto Khan como Ai ganaron el Premio Especial de Colaboración Internacional en los Billboard Japan Music Awards 2010 por las dos canciones. [26] Khan continúa actuando ante audiencias abarrotadas tanto en su país natal, Estados Unidos como en el extranjero.
El 19 de mayo de 2011, Khan recibió la placa con la estrella número 2440 del Paseo de la Fama de Hollywood en una sección de Hollywood Boulevard en Los Ángeles. Su familia estuvo presente cuando la cantante aceptó el honor, al igual que Stevie Wonder , quien había escrito su gran éxito " Tell Me Something Good ". El 27 de septiembre de 2011, el comité del Salón de la Fama del Rock & Roll anunció que Khan y su antigua banda Rufus fueron nominados conjuntamente para la incorporación al salón. Fue la primera nominación del colectivo 13 años después de que fueran elegibles por primera vez. El grupo fue nominado en parte debido a la propia reputación de Khan, incluida su propia carrera en solitario junto con sus años con Rufus. Recientemente, Khan volvió a grabar su canción "Super Life" bajo el título "Super Life: Fear Kills, Love Heals" con Eric Benet , Kelly Price y Luke James en homenaje a Trayvon Martin , un adolescente que fue asesinado el 26 de febrero de 2012. Varias celebridades también se unieron a la grabación, incluidas Loretta Devine , Terry Crews , Eva Pigford y el reportero Kevin Frazier .
El 6 de diciembre de 2012, Khan actuó en un evento benéfico para las Fuerzas de Defensa de Israel (FDI). Las FDI invitaron originalmente a Stevie Wonder; sin embargo, después de una exitosa campaña de cabildeo por parte de la Campaña estadounidense para poner fin a la ocupación israelí, Wonder se retiró y fue reemplazado por Khan, quien pudo recaudar 14 millones de dólares para las FDI. Este apoyo contrastó con su apoyo anterior al Partido Pantera Negra que apoyaba públicamente a Palestina. [27] [28] [29]
El 27 de julio de 2013, Khan fue honrada 40 años después de firmar su primer contrato discográfico con un cambio de nombre ceremonial de Blackstone Avenue entre las calles 50 y 51 (donde se encuentra su antigua escuela secundaria, Kenwood Academy) como Chaka Khan Way y el 28 de julio. La ciudad declaró el día Día de Chaka Khan. Actuó en el Pabellón Pritzker del Millennium Park el día 28. [30] En agosto de 2014, Khan sirvió como gran mariscal en el 85º desfile y picnic anual Bud Billiken en su ciudad natal de Chicago. [31]
El 27 de agosto de 2015, Khan fue anunciado como una de las celebridades que competirían en la temporada 21 de Dancing with the Stars . [32] Fue emparejada con el bailarín profesional Keo Motsepe . [33] Khan y Motsepe fueron la primera pareja eliminada de la competencia el 21 de septiembre de 2015. [34] En julio de 2016, canceló sus próximos conciertos y entró en rehabilitación . [35]
En junio de 2018, lanzó un nuevo sencillo llamado "Like Sugar", una colaboración con Switch, miembro de Major Lazer . Más tarde pasó a promocionar el sencillo en el programa de Ellen . [36] "Like Sugar" está incluido en su álbum de 2019 Hello Happiness . El álbum fue lanzado el 15 de febrero de 2019 y es su primer álbum en doce años.
Khan se desempeñó como Gran Mariscal en el Desfile del Torneo de las Rosas de Pasadena 2019 el 1 de enero de 2019 en Pasadena, California. [37]
En octubre de 2019, Khan fue homenajeada en el almuerzo "Power of Women" de Variety por apoyar a Little Kids Rock. [38] Otros homenajeados fueron Mariah Carey , Jennifer Aniston , Brie Larson , Awkwafina y Dana Walden . En noviembre de 2019, Khan colaboró con Ariana Grande en la canción "Nobody" de la banda sonora de Los Ángeles de Charlie . [39]
En 2020, Khan compitió en la tercera temporada de The Masked Singer como "Miss Monster". Fue eliminada y desenmascarada en el tercer episodio.
Khan fue invitado a cantar el Himno Nacional en el Juego de Estrellas de la NBA 2020 . Su interpretación fue fuertemente criticada en Twitter, generando comparaciones con la interpretación de Fergie en 2018. [40]
En mayo de 2021, Khan apareció en la final de la temporada 19 de American Idol , donde interpretó un popurrí de sus éxitos junto a los concursantes. [41] En junio de 2021, Khan se unió al YouTuber e intérprete Todrick Hall en su álbum Femuline para la canción "Fabulosity". En noviembre de 2021, Khan participó en una batalla de Verzuz con la cantante Stephanie Mills , en la que ambas cantantes interpretaron éxitos de su discografía. [42]
En julio de 2022, Khan anunció su nuevo sencillo "Woman Like Me", que se lanzó el 29 de julio .
En 2023, Rolling Stone clasificó a Khan en el puesto 29 de su lista de los 200 mejores cantantes de todos los tiempos. [44]
Khan ha estado casado dos veces y tiene dos hijos, su hija Indira Milini y su hijo Damien Holland. Su primer matrimonio fue con Hassan Khan, en 1970, cuando tenía 17 años, y acabó en divorcio poco tiempo después. El nacimiento de Milini fue el resultado de una relación entre Chaka Khan y Rahsaan Morris. [10] Khan se casó con su segundo marido, Richard Holland, en 1976. [45] Según se informa, el matrimonio provocó una ruptura entre Khan y varios miembros de Rufus, en particular, Andre Fischer. Holland quería que ella bajara el tono de su imagen sexy en el escenario, pero ella se negó. Después de su separación en 1979, Khan pasó un tiempo en el estudio con Ike Turner , de quien, según ella, fue una "verdadera inspiración y un catalizador emocional y también en otros sentidos" durante ese momento difícil. [15] Holland solicitó el divorcio en 1980, citando "diferencias irreconciliables". [46] [47] Durante su estrellato en solitario a mediados de la década de 1980, salió con un maestro de escuela del área de Chicago . Tras su separación, Khan se mudó a Europa, primero instalándose en Londres y luego comprando una residencia en Alemania. Vivió un tiempo en Alemania "en un pueblecito del valle del Rin" y también en Mannheim . [48]
Khan es vegana y dice que adoptó la dieta para perder peso y combatir la presión arterial alta y la diabetes tipo 2 . [49] En el pasado, Khan luchó contra el abuso de drogas y el alcoholismo. Su consumo de drogas, que en ocasiones incluía cocaína y heroína, terminó a principios de los años noventa. Khan también tuvo una lucha intermitente contra el alcoholismo hasta 2005, declarándose sobria .
En 2006, su hijo Damien Holland fue acusado de asesinato después de que Christopher Bailey, de 17 años, fuera asesinado a tiros. Khan testificó a favor de su hijo. Holland afirmó que el tiroteo fue un accidente. Fue absuelto en el proceso penal y declarado responsable en la demanda civil. [50]
Aunque cantó en las convenciones demócrata y republicana de 2000 , Khan dice que es más una "persona de mentalidad demócrata". [51]
Khan apareció en un episodio de 2013 de Celebrity Ghost Stories donde contó la historia de un hombre sombra que la siguió en la gira durante años, hasta que conoció a un ángel guardián que le advirtió que cambiara su vida o muriera. [52]
Khan fue admitido como miembro honorario de la hermandad de mujeres Zeta Phi Beta en noviembre de 2020. [53]
Khan es primo del cantante Lou Rawls .
Hasta la fecha, Khan ha ganado diez premios Grammy, incluidos dos como miembro de Rufus. Ha recibido 22 nominaciones a los premios Grammy, incluidas tres como miembro de Rufus. [54]
Hasta la fecha, ha tenido cuatro nominaciones a los American Music Awards .
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