Broken Sword: The Shadow of the Templars (también conocido como Circle of Blood en los Estados Unidos) [5] es un juego de aventuras de apuntar y hacer clic de 1996 desarrollado por Revolution Software . Es la primera de la serie Broken Sword , coescrita y dirigida por Charles Cecil . El jugador asume el papel de George Stobbart (con la voz de Rolf Saxon ), un turista estadounidense en París, mientras intenta desentrañar una profunda conspiración que involucra un culto siniestro y un tesoro escondido, viéndolo viajar a varios lugares de Europa y Medio Oriente. . La historia del juego fue concebida para presentar un tono serio y fuertemente influenciada por la investigación de Cecil sobre los Caballeros Templarios , pero también fue entrelazada con humor y gráficos al estilo de las películas animadas clásicas.
El desarrollo del juego contó con un trabajo considerable para lograr su presentación. Las ilustraciones fueron concebidas por Eoghan Cahill y Neil Breen, quienes en particular dibujaron los fondos a lápiz y los colorearon digitalmente en Photoshop , el diseño del juego estuvo a cargo de Tony Warriner y David Sykes, mientras que la partitura musical del juego fue compuesta por Barrington Pheloung . El juego se creó con el motor Virtual Theatre de Revolution , que ya había sido utilizado por la compañía en dos juegos anteriores, Lure of the Temptress y Beneath a Steel Sky .
Broken Sword resultó ser un éxito comercial y de crítica tras su lanzamiento el 30 de septiembre de 1996. Los críticos elogiaron la historia, los acertijos, la actuación de voz , la escritura, la jugabilidad y la música del juego, lo que le llevó a recibir numerosas nominaciones a premios y premios. Las ventas de los juegos superaron las expectativas de la compañía, con alrededor de un millón de unidades vendidas en 2001. El juego encabezó varias listas de los mejores juegos de aventuras, y muchos desarrolladores citaron a Broken Sword como una influencia en futuros juegos de aventuras.
Después de su lanzamiento inicial en Microsoft Windows , Mac OS y PlayStation entre 1996 y 1998, el juego se lanzó en Game Boy Advance con el mismo título y luego recibió versiones para Palm OS y Windows Mobile en 2006. El juego generó varios de secuelas que formarían colectivamente la serie Broken Sword : Broken Sword II: The Smoking Mirror en 1997; Espada rota: el dragón durmiente en 2003; Espada Rota: El Ángel de la Muerte en 2006; y Broken Sword 5: The Serpent's Curse en formato episódico, entre 2013 y 2014. Una versión extendida del juego, Broken Sword: The Shadow of the Templars – Director's Cut , fue lanzada entre 2009 y 2012 para Wii , Nintendo DS , Microsoft Windows. , OS X , iOS , Android y Linux . En Gamescom 2023 se anunció una remasterización del juego, titulada Broken Sword: Shadow of the Templars – Reforged . Está basado en la versión original, no en Directors Cut .
Broken Sword es un juego de aventuras en 2D que se juega desde una perspectiva en tercera persona . El jugador utiliza una interfaz de apuntar y hacer clic para interactuar con el entorno y guiar al protagonista George Stobbart a través del mundo del juego. [6] Para resolver acertijos y progresar en el juego, el jugador recolecta elementos que pueden combinarse entre sí, usarse en el entorno o entregarse a personajes no jugadores (NPC). El protagonista conversa con los NPC a través de árboles de diálogo presentados a través de "íconos de conversación" para conocer los acertijos y la trama del juego. [7] Las pistas y otra información se obtienen haciendo clic en los elementos del inventario y en los objetos del entorno. El jugador navega con un mapa, al que se añaden nuevas ubicaciones a medida que se desarrolla la historia. A diferencia de la mayoría de los juegos de aventuras de la época, la muerte del protagonista es posible, tras lo cual el jugador comienza desde el último punto de guardado . [6]
Mientras está de vacaciones en París, el turista estadounidense George Stobbart es testigo de cómo un asesino vestido de payaso roba el maletín de un anciano del interior de un café y lo mata con una bomba. Luego, George conoce y forma equipo con la fotoperiodista Nicole Collard; Se suponía que debía conocer al anciano Plantard y está investigando una serie de asesinatos que involucran a la misma persona con diferentes disfraces. George rastrea al asesino hasta un hotel dentro de la ciudad, gracias a las pistas que dejaron cerca del café, y recupera un antiguo manuscrito de la caja fuerte del hotel que el asesino, conocido como Khan, le había quitado al anciano. George pasa de contrabando el documento a un par de matones que también lo persiguen. George y Nicole descubren que está relacionado con los Caballeros Templarios y que contiene pistas relacionadas con lugares de Europa y Medio Oriente.
Al descubrir un trípode mencionado en el manuscrito que se encuentra en un museo local, George visita el sitio de donde vino en Lochmarne, Irlanda. Se entera de que el arqueólogo que lo encontró, Peagram, había desaparecido, dejando un paquete al cuidado de su asistente. Khan secuestra al asistente afuera de un pub local y deja caer el paquete. George lo rastrea; Contiene una gema mencionada en el manuscrito. En el lugar de la excavación, localiza un mural que le señala el Montfauçon de París. En París, George investiga a un hombre hospitalizado llamado Marquet que quería la gema y descubre que van a robar el trípode, momentos antes de que Marquet sea asesinado. George y Nicole frustran el robo y se aferran al trípode.
George encuentra una cámara oculta debajo de Montfauçon, dentro de las alcantarillas de la ciudad. Espía a un grupo que dice ser sucesor de los Templarios y planea su ascenso, entre ellos el asesino de Marquet; Marquet (de quien dicen "era un lastre"), Peagram y Plantard también se revelan como neotemplarios. Después de irse, George investiga la cámara, descubre a través de la gema y el trípode otra pista que apunta a la aldea de Marib en Siria y viaja allí. George descubre una formación rocosa cercana llamada Bull's Head que se detalla en el manuscrito. Descubre en una cueva escondida una lente de cristal que buscaban los neotemplarios, un ídolo del ser llamado Baphomet y un mapa de piedra de Gran Bretaña. Khan, que había estado buscando a George, llega y lo acorrala, pero George es más listo que el asesino y escapa.
De vuelta en casa de Nicole, George se entera por ella que un amigo, André Lobineau, descubrió su próximo destino: una villa en España propiedad de la familia De Vasconcellos. Con el permiso del único miembro superviviente, George examina los terrenos y el mausoleo familiar y descubre el cáliz de la familia, escondido hace siglos. Al regresar a París, George rastrea la tumba de un antepasado de De Vasconcellos en Montfauçon – donde también la lente revela en una vidriera un Templario en llamas y la fecha 1314 – e investiga un sitio de excavación que había descubierto otro ídolo de Baphomet, utilizando el cáliz para encontrar otra pista que representa una iglesia con una torre cuadrada. George investiga más a fondo los terrenos en España y encuentra un pozo escondido basado en referencias bíblicas extraídas de la tumba. En el interior, descubre un mural que representa un río que atraviesa un tablero de ajedrez.
George y Nicole recopilan sus pistas con la ayuda de André y descubren que los neotemplarios están viajando a un sitio bajo las ruinas de una iglesia en Bannockburn , Escocia. La pareja toma el tren nocturno para llegar allí, solo para que los neotemplarios abduzcan a Nicole. Una anciana de su carruaje se revela como un Khan disfrazado, que ayuda a George a vencer a los secuestradores y rescatar a Nicole. Antes de morir a causa de sus heridas, Khan, implicado en pertenecer a la secta Hashshashin opuesta a los Templarios, explica que él y George estaban del mismo lado. La pareja llega a la iglesia, donde descubren que los neotemplarios buscan adquirir el poder de Baphomet y volver a forjar su espada, la espada rota titular. Para detenerlos, George y Nicole destruyen el sitio con explosivos adquiridos de Khan, enterrando a los neotemplarios y destruyendo las ruinas de arriba. Cuando termina la explosión, se besan.
En 1992, Cecil y Noirin Carmody se reunieron con Sean Brennan, entonces director de publicaciones de Virgin Interactive , y hablaron sobre cómo los Caballeros Templarios serían un tema ideal para basar un juego. Más tarde, Virgin accedió a emitir el juego. [8] En una entrevista de septiembre para la revista francesa Génération 4 en ese momento, Charles Cecil declaró que había comenzado a trabajar en un escenario para el tercer juego de Revolution, después de Lure of the Temptress de 1992 y el entonces próximo Beneath a Steel Sky de 1994 . [9] El juego se desarrollaría en París con una historia templaria. [9] [10] El mes siguiente, Cecil visitó París para investigar a los Templarios; [11] [12] después de leer La Santa Sangre y el Santo Grial , estaba seguro de que se sabía lo suficiente sobre los Templarios como para convertirlos en un buen tema para un juego. [12] Cecil, Dave Cummins y Jonathan Howard comenzaron a trabajar en la historia y el diseño. [12] Cecil y Cummins asistieron a un curso de escritura cinematográfica y su guión fue leído por Alan Drury, guionista y dramaturgo senior de la BBC . [13] El artista de Revolution, Steve Ince, creó bocetos de ubicaciones iniciales para el juego antes de trabajar en Beneath a Steel Sky . [14] Fue ascendido a productor a mitad del proyecto. [14]
A pesar de lanzar la versión para PC, Virgin no estaba interesada en publicar el juego en PlayStation, sintiendo que solo los juegos 3D se venderían para la consola. [15] Como resultado, Cecil se puso en contacto con Sony Computer Entertainment , quien acordó lanzar el juego para la consola. [15] En Norteamérica, Broken Sword pasó a llamarse Circle of Blood . [5] Cecil estaba incómodo con el cambio de nombre, sintiendo que daba una impresión equivocada de qué tipo de juego era. [5] Sin embargo, en 1998, THQ publicó el juego en la plataforma PlayStation bajo su título original Broken Sword: The Shadow of the Templars .
Uno de los objetivos de Cecil era alejarse de los juegos de aventuras humorísticos más populares en ese momento, como la serie Monkey Island de LucasArts , creando un juego con buen ritmo y una historia compleja, una razón por la que pensó que los Caballeros Templarios serían un tema ideal. . [12] A diferencia de los juegos de LucasArts, que utilizaban un sistema de conversación de preguntas y respuestas, Broken Sword ofrecía "iconos de conversación" que no revelaban al jugador lo que el protagonista estaba a punto de decir; La intención de Cecil era hacer el juego más cinematográfico, [5] pero que no se pareciera a las películas interactivas de esa época; sintió que estaban "imitando películas". [12] Quería crear dos protagonistas que intercambiaran ideas, ayudando a impulsar el juego. [12] Hizo a George American y Nico French para atraer a los mercados estadounidenses y europeos. [12]
El equipo de Revolution tenía grandes expectativas para Broken Sword , pero había una competencia significativa. Revolution tenía un equipo que había creado juegos de aventuras exitosos, pero creía que necesitaban utilizar lo mejor de otras industrias creativas. [8] Eoghan Cahill y Neil Breen, de los estudios Don Bluth de Dublín, dibujaron los fondos a lápiz y los colorearon digitalmente en Photoshop . [8] La secuencia introductoria y los personajes principales fueron realizados por el animador Mike Burgess, que trabajaba para el estudio de animación Red Rover . [8] Los gráficos del juego estaban animados en un estilo que se asemeja a las películas animadas clásicas. [dieciséis]
Cecil se puso en contacto con el compositor Barrington Pheloung , quien aceptó crear la partitura del juego. [8] Alrededor del momento del lanzamiento del juego, Pheloung declaró: "Virgin probablemente habría estado contenta con un tema principal y algunas pistas, pero pensé que en lugar de crear una partitura orquestal como para una película, podría hacer una que interactué con el juego. Así que escribí más de tres horas de música, que es única en el género, y más de 400 pistas". [17] Compuso la música para orquesta y agregó los elementos estructurales dividiéndola en piezas muestreadas. [17]
Revolution ya había elegido a Hazel Ellerby como Nicole Collard, pero tuvo problemas para encontrar un actor de doblaje para George Stobbart. Hazel, que fue a la Escuela Guildhall de Música y Drama de Londres, sugirió a su antiguo compañero de escuela de Guildhall, Rolf Saxon , como George. Charles le ofreció el trabajo y Saxon aceptó. [18] Los actores de doblaje acreditados restantes en el original son Rachel Atkins, David Bannerman, Rosy Clayton, Jack Elliott , Steve Hodson , David Holt, Peter Kenny , Richard Mapletoft, Matthew Marsh , Colin McFarlane , Don McCorkindale, Gavin Muir , Paul Panting. y Andrew Wincott. [19]
Cecil fue el director y escritor del juego, Tony Warriner y David Sykes los diseñadores-programadores y Noirin Carmody el productor ejecutivo. [19] El juego utiliza el motor Virtual Theatre , [19] al igual que Lure of the Temptress y Beneath a Steel Sky . [20] El coste final del juego fue de un millón de libras . Recibió una adaptación para Game Boy Advance en 2002 y posteriormente fue trasladada a Palm OS y Windows Mobile en 2006. [5] [12]
En marzo de 2009, Ubisoft lanzó una versión del director de La sombra de los templarios titulada Broken Sword: The Shadow of the Templars - Director's Cut para Wii y Nintendo DS. [21] Dave Gibbons , con quien Revolution trabajó en Beneath a Steel Sky , creó ilustraciones adicionales para el juego. [21] Debido a los límites de tamaño de la plataforma, la versión DS no contiene diálogos hablados, solo subtítulos. [22] El 20 de enero de 2010 se lanzó una versión de Director's Cut para iPhone y iPod Touch . [23] En mayo, se lanzó una versión en alta definición para iPad . [24] Las versiones para Windows y Mac OS X se lanzaron el 2 de septiembre en los servicios de distribución digital. [25] [26] [27] Se lanzó una versión de Android en Google Play en junio de 2012. [28] La versión original del juego está disponible en Sold-Out Software y GOG.com con compras de Director's Cut , [25] [ 29] y de Steam como DLC gratuito para los propietarios de Director's Cut . [30]
Broken Sword fue un éxito comercial y marcó la primera vez que Revolution Software recibió pagos de regalías por un juego. [31] En agosto de 2000, había alcanzado unas ventas de 825.000 copias, de las cuales 480.000 se vendieron a precio completo. [32] Fue particularmente un éxito en PlayStation, a pesar de las bajas expectativas de ventas. Tony Warriner señaló en 2004 que el editor esperaba "60.000 copias y llegó a hacer casi 300.000". [31] En abril de 2001, las ventas combinadas de los lanzamientos para computadora y PlayStation de Broken Sword habían superado el millón de unidades, según Revolution Software. [33] En 2015, Charles Cecil declaró que solo el lanzamiento de PlayStation representó 500.000 ventas. [34] Broken Sword: The Shadow of the Templars – Director's Cut también se vendió bien, particularmente la versión para iOS, que, junto con la edición remasterizada de The Smoking Mirror , fue descargada por más de cuatro millones de personas en 2011. [35] Según Cecil, las ventas del remake fueron superiores a las de El dragón durmiente y El ángel de la muerte . [36]
Broken Sword fue aclamado por los críticos, quienes elogiaron la historia, la dirección de arte, la partitura musical, la actuación de voz y la escritura del juego. Edge declaró que Broken Sword era superior a los juegos de aventuras de LucasArts, como Monkey Island y The Dig , y creía que era un "hito en los juegos de aventuras" y la "mejor aventura gráfica hasta la fecha". [40]
Angella Mooney, de Adventure Gamers , comentó que la "trama profunda y misteriosa del juego está diseñada para invitar a la reflexión y ser muy entretenida al mismo tiempo". [39] Rebecca B. Anderson de GameSpot descubrió que la combinación del juego de historia real y narración "altamente creativa" "añade sabor a una aventura que ya de por sí es entretenida". [42] Joe Antol de Adventure Classic Gaming escribió que la participación de los Caballeros Templarios generó una "experiencia única de narración creativa". [6] Un escritor de la revista Next Generation afirmó que la historia es "rica en misterio e intriga, con muchos acertijos y lugares para explorar". [51] El crítico de Edge elogió el uso que hace el juego de "leyendas e intrigas modernas" y creía que "Revolution Software finalmente escapó de la sombra de Monkey Island et al. y [ha] llevado la aventura gráfica a nuevos niveles en términos tanto de historia como de espectáculo." El escritor comentó que, al tejer su "trama transeuropea en torno a las leyendas de los Caballeros Templarios", el juego "logra parecer pesado y complejo sin perder nunca su sentido de lugar". [40]
Mark Wolf de PC Gamer US calificó el juego como "visualmente impresionante", elogiando los gráficos animados como "nítidos y claros" y la obra de arte como "simplemente hermosa". También escribió: "En la configuración más alta, el fondo y el primer plano se desplazan por separado, brindando una sensación de profundidad que no se ve en muchas aventuras gráficas. Incluso la atmósfera de cada una de las áreas que exploras se ajusta al lugar". [46] Mooney calificó la animación como "extremadamente colorida y bien ejecutada" y señaló que el equipo de arte "tomó este estilo de animación y realmente creó un juego elegante y maduro con él". El escritor también señaló que los ambientes son "detallados y acogedores". [39] Anderson calificó el juego como un "regalo visual" y una "obra de arte", y señaló que "cada escena está llena de detalles ricos, exuberantes e ilustrativos que rivalizan con cualquier película animada". [42] Next Generation calificó los movimientos de los personajes como "fantásticos" y las escenas como "un placer de ver". [44] [51] El escritor de Edge elogió su dirección de arte, en la que "cada elemento visual está pulido al 'enésimo' grado". El crítico creía que "la obra de arte SVGA supera con creces a la competencia en este género". [40]
Edge elogió su partitura musical por "desempeñar un papel importante en la mejora del estado de ánimo", y señaló que "está bellamente orquestada y agrega una atmósfera inconmensurable". [40] Mooney también elogió la partitura, calificándola de "ambiciosa y hermosa" y diciendo que agrega una "sensación muy cinematográfica" a la experiencia. Mooney dijo que la actuación de voz del juego es "de calidad suprema" con "diálogos encantadores", pero señaló que las conversaciones largas pueden "desanimar a algunos jugadores". [39] Wolf fue más crítico con la actuación de voz, calificándola de "no demasiado profesional" y "lo peor del juego". [46]
Next Generation revisó la versión para Macintosh del juego y afirmó que "a pesar de la ambiciosa historia y animación [...] podríamos habernos sentido agradecidos por un retraso de un mes, dada la mala calidad del puerto". Citaron la difícil instalación que causa conflictos con las extensiones estándar y la baja velocidad incluso en computadoras de alta gama. [45]
Mooney afirmó que los acertijos del juego están bien integrados en la trama y son moderadamente desafiantes. Wolf calificó los acertijos como inventivos y desafiantes, pero creía que algunos requieren "demasiada búsqueda de píxeles". [46] Next Generation dijo que casi todos los acertijos son simplistas y no requieren más que encontrar un objeto y usarlo en otra cosa. [44] [51] A pesar de aclamar la versión de Windows, GameSpot consideró mediocre la versión de PlayStation, criticando deficiencias técnicas, como tiempos de carga prolongados y gráficos turbios. [43] Los cuatro críticos de Electronic Gaming Monthly reconocieron que los frecuentes tiempos de carga son molestos, pero fueron muy positivos acerca de la conversión de PlayStation, entusiasmados con las bellas escenas animadas que combinan perfectamente con el juego, su soporte para PlayStation Mouse y, más especialmente, la historia, con su "trama compleja y retorcida", humor peculiar y personajes convincentes. [41] Cecil luego citó la versión de PlayStation como su "gran arrepentimiento" con respecto al juego. Creía que el equipo debería haber introducido el control directo sobre el personaje del jugador en esta versión, en lugar de la interacción de apuntar y hacer clic con el mouse. [12]
Génération 4 la premió "Mejor Aventura 1997", [50] y recibió el premio a la "Mejor Búsqueda" de la revista Quest . [50] El programa de la revista BBC Live & Kicking lo premió como "Mejor juego de PC de 1996". [52] El juego fue nominado para el premio "Juego de aventuras del año" de Computer Gaming World en 1996, [53] que finalmente fue para The PandoraDirective . [54] También fue finalista del premio Spotlight "Mejor juego de aventuras/RPG" de la Computer Game Developers Conference de 1996 , [55] pero perdió el premio ante The Elder Scrolls II: Daggerfall . [56]
La versión del director fue nominada al premio "Mejor historia" en los premios de la Academia Británica de Videojuegos de 2009 , [57] y Pocket Gamer otorgó a la versión DS el premio "Pocket Gamer Silver" en 2009 y a la versión para iPhone el "Pocket Gamer Gold Award". " en 2010. [58] [59] Las versiones de Wii y DS fueron nominadas para el premio "Mejor puerto/relanzamiento actualizado" en los premios Aggie 2010 de Adventure Gamers . [60] La versión para iPhone fue nominada al premio "Mejor juego de aventuras/RPG" en los premios Pocket Gamer Awards de 2011 . La versión de Wii ganó el premio a la "Mejor Aventura Europea" en los European Games Awards de 2011 . [61]
Adventure Gamers clasificó a Broken Sword en cuarto lugar en sus listas de "Los 20 mejores juegos de aventuras de todos los tiempos" en 2004 [62] y "Las 100 mejores aventuras de todos los tiempos" en 2011. [63] En 2006, Adventure Classic Gaming puso el juego en tercer lugar en su lista de los "10 mejores juegos de aventuras gráficas retro de todos los tiempos, desde PC hasta consolas". [64] Fue incluido en la lista de "Mejor software de juegos para Windows Mobile" de Bright Hub en 2008. [65] En 2010, Retro Gamer lo colocó en segundo lugar en su lista de los "20 mejores juegos de aventuras de todos los tiempos... no por LucasArts", [66] y se incluyó en 1001 videojuegos que debes jugar antes de morir de Universe Publishing , un libro del diseñador y programador de videojuegos Peter Molyneux y el veterano editor de Edge Tony Mott publicado en 2010. [67] NowGamer lo incluyó en su Artículo de 2011, "Los mejores juegos de apuntar y hacer clic (no de LucasArts)". [68] En 2012, ocupó el octavo lugar en la lista de "Mejores juegos de aventuras de apuntar y hacer clic" de GamesRadar . [69] Broken Sword y su remake figuran en la lista de recomendaciones de "Mejores juegos de aventuras" de Adventure Gamers. [70] Actualmente es el tercer juego de aventuras mejor valorado en GameSpot. [71]
El Goat Puzzle del juego apareció en el artículo de 2011 de Computer and Video Games , "Los acertijos más difíciles de los juegos". [72] En 2012, apareció en la lista de "5 acertijos de videojuegos locos, difíciles e intrincados" de GameFront . [73] Computer and Video Games también clasificó el tema de introducción original de Barrington en el puesto 21 en su lista de 2012 "Bandas sonoras de videojuegos: Los 100 mejores temas de todos los tiempos". [74] The Telegraph incluyó a Khan como uno de "Los 10 mejores asesinos de videojuegos", [75] mientras que en 2013, Kotaku lo incluyó como uno de "Los payasos y bufones más aterradores de los videojuegos". [76] Director 's Cut también se ha colocado en las listas principales, particularmente las versiones de iOS. [77] [78] [79] [80] [81] [82] [83] [84]
En su libro Game Plan: Great Designs that Changed the Face of Computer Gaming , el periodista británico de videojuegos Ste Curran escribió que Broken Sword influyó en los juegos de aventuras Toonstruck , en el que Cecil tiene un crédito de "agradecimiento especial", y Escape from Monkey Island , que presenta un rompecabezas que involucra una espada rota. [86] Kevin Bruner, cofundador de Telltale Games , ha dicho que es un fanático de Broken Sword . [87] Ashton Raze, escritor de The Telegraph y cocreador del juego de aventuras Richard & Alice de 2013 , dijo que Broken Sword es su mayor influencia. [85] En su reseña del juego de aventuras Deponia de 2010 , Declan Skews de Video Games Interactive dijo que el juego se inspiró en Broken Sword . [88]
Cecil ha dicho que los fans del juego creen que Dan Brown fue influenciado por Broken Sword cuando escribió su novela, El Código Da Vinci , debido a los paralelismos entre las dos obras. [89] [90] [91] Cecil afirmó que se siente halagado por este sentimiento, pero que él nunca lo afirmaría debido a la amenaza de los abogados "muy serios" de Brown. [12] Joao Diniz Sanches de Pocket Gamer dijo que la historia de Broken Sword es un "cuento, dirían algunos, que supera sin esfuerzo la novela engañosa y de temática similar de Dan Brown". [92] En un artículo sobre Broken Sword , Computer and Video Games describió la leyenda de los Caballeros Templarios como una "gran mitología en la que basar un juego", y señaló que Broken Sword "salió años antes de que el Código Da Vinci hiciera ese tipo de cosas". popular." [93]
El éxito de Broken Sword lo llevó a crear una serie que generaría cuatro secuelas. Broken Sword II: The Smoking Mirror se lanzó en 1997, [94] y conservó el mismo motor , al tiempo que expandió el juego al permitir a los jugadores controlar tanto a George como a Nicole para resolver acertijos. En 2003, Revolution lanzó Broken Sword: The Sleeping Dragon , que avanzó hacia gráficos 3D a través del motor RenderWare e incorporó un mecanismo de control directo para su juego. [95]
En 2006, la compañía lanzó Broken Sword: The Angel of Death (conocido como Secrets of the Ark: A Broken Sword Game en Norteamérica), que volvió al sistema de apuntar y hacer clic utilizado en los dos primeros juegos. El juego fue diseñado para utilizar el motor de juego de Sumo Digital , pero se lanzó solo para computadoras domésticas. [96] Después del cuarto título, Revolution inició un proyecto Kickstarter en agosto de 2012 para recaudar capital para crear una quinta entrega bajo el título Broken Sword 5: The Serpent's Curse , lanzándolo en dos episodios en 2013 y 2014. El juego devolvió la serie. a gráficos 2D, [97] y se lanzó en septiembre de 2013. [98] y un nuevo motor de juego basado en el sistema original utilizado para The Shadow of the Templars .
En 2009, Cecil decidió rehacer el título original para plataformas más actualizadas, como Wii y Nintendo DS , y lanzó entre 2009 y 2012 Broken Sword: Shadow of the Templars – The Director's Cut . La versión extendida creó varios acertijos nuevos, reinventó la presentación con un enfoque de texto y conversación estilo cómic e incorporó nuevos elementos de la historia relacionados con la participación de Nicole Collard en la trama original, al tiempo que cambió varios acertijos y eliminó secuencias de "muerte". Después de lanzar la versión Director's Cut de Broken Sword , Revolution lanzó una edición remasterizada del segundo juego, titulada Broken Sword: The Smoking Mirror – Remastered , en 2010. [99]
En junio de 2020, el comediante Jason Manford realizó una extensa entrevista retrospectiva con Charles Cecil y Rolf Saxon sobre el desarrollo y el legado del juego. Esto siguió a la reproducción en vivo de Manford de todo el juego durante varias semanas en YouTube , durante el primer bloqueo de COVID-19 en el Reino Unido . [100]
En mayo de 2007, ComingSoon.net informó que Cecil, animado por el éxito de El ángel de la muerte , había comenzado a trabajar en una adaptación cinematográfica de Broken Sword . Según el sitio web, los productores Jay Douglas y Nav Guptatheir y su productora CastleBright Studios estuvieron involucrados. Justin Kaplan presentó a Cecil a la empresa y se convertiría en uno de los productores. Se habían iniciado conversaciones con directores y guionistas de películas como Harry Potter , Casino Royale y X-Men . [101]
En julio de 2008, Cecil dijo que estaba conversando con pequeños estudios de Los Ángeles. Aunque estaba interesado en hacer una película, creía que no era necesario, ya que la serie ya era un éxito y una mala película sólo podía "dañar" su reputación. Cecil dijo que no estaba dispuesto a "darle el control editorial a alguien que no conoce" y que, en caso de que se creara la película, la escribiría él mismo. Quería que cualquier adaptación fuera fiel al material original, una película que "mejore [el juego] en lugar de sacar provecho de él". [102] En mayo de 2009, Cecil declaró que estaba en conversaciones con la productora Radar Pictures , conocida por películas como El último samurai y Las crónicas de Riddick , y que estaba reescribiendo el juego en una película. [103]
En agosto de 2012, Cecil dijo que él y Revolution estaban intentando "encontrar el socio adecuado" para crear la película. Cecil creía que "muchos cineastas que ahora tienen poco más de 30 años interpretaron a Broken Sword la primera vez, por lo que les tienen mucho afecto y varios de ellos también saben mucho sobre la marca". Sin embargo, reiteró su opinión de que "sería mucho mejor no hacer ninguna película que tener una mala película". Si bien Cecil dijo que el enfoque principal de Revolution era la próxima Broken Sword: The Serpent's Curse , agregó que estaba "seguro de que [habría] una película en algún momento". También dijo que estaba "seguro que será muy bueno, porque haremos todo lo posible para que así sea". [104]
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace ){{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )