José Vicente Ferrer de Otero y Cintrón [1] (8 de enero de 1912 - 26 de enero de 1992) fue un actor y director de teatro, cine y televisión puertorriqueño . Fue uno de los actores hispanoamericanos más celebrados y estimados —o, de hecho, actores de cualquier etnia— durante su vida y después, con una carrera que abarcó casi 60 años entre 1935 y 1992. Alcanzó prominencia por su interpretación de Cyrano de Bergerac en la obra del mismo nombre , que le valió el premio Tony inaugural al mejor actor en una obra de teatro en 1947. Repitió el papel en una versión cinematográfica de 1950 y ganó un premio de la Academia al mejor actor , lo que lo convirtió en el primer actor hispano y el primer puertorriqueño en ganar un premio de la Academia .
Entre sus papeles cinematográficos más destacados se encuentran Carlos VII en Juana de Arco (1948), Henri de Toulouse-Lautrec en Moulin Rouge (1952), el abogado defensor Barney Greenwald en El motín del Caine (1954), Alfred Dreyfus en ¡Yo acuso! (1958), que también dirigió; el Bey turco en Lawrence de Arabia (1962), Siegfried Rieber en La nave de los locos (1965) y el emperador Shaddam IV en Dune (1984). Ferrer también mantuvo una prolífica carrera como actor y director en Broadway , ganando un segundo Tony al Mejor Actor por El alcaudón y al Mejor Director por El alcaudón , El cartel de la muerte y Stalag 17.
Ferrer fue el padre del actor Miguel Ferrer , hermano de Rafael Ferrer , abuelo de la actriz Tessa Ferrer y tío del actor George Clooney . Sus contribuciones al teatro estadounidense fueron reconocidas en 1981 cuando fue incluido en el Salón de la Fama del Teatro Estadounidense . [2] En 1985, recibió la Medalla Nacional de las Artes del presidente Reagan , convirtiéndose en el primer actor en recibir tal honor.
Ferrer nació en San Juan, Puerto Rico , hijo de Rafael Ferrer, un abogado y escritor local, y María Providencia Cintrón, de Yabucoa . Sus padres eran ambos de ascendencia española. Era nieto de Gabriel Ferrer Hernández, médico y defensor de la independencia puertorriqueña de España . Tenía dos hermanas menores, Elvira y Leticia. [3]
La familia se mudó a Nueva York en 1914, cuando Ferrer tenía dos años. Estudió en el internado suizo Institut Le Rosey . [4] Hablaba con fluidez varios idiomas, entre ellos español, inglés, francés e italiano.
En 1933, Ferrer completó su licenciatura en arquitectura en la Universidad de Princeton , donde escribió su tesis de grado sobre "El naturalismo francés y Pardo Bazán ". Ferrer también fue miembro del Princeton Triangle Club y tocó el piano en una banda, "José Ferrer and His Pied Pipers". Ferrer luego estudió lenguas romances en la Universidad de Columbia durante 1934-35. [5]
La primera aparición profesional de Ferrer como actor fue en un teatro de exhibición en Long Island en el verano de 1934.
En 1935, Ferrer era el director de escena del Suffern Country Playhouse, dirigido por Joshua Logan , a quien Ferrer había conocido en Princeton. Ruth Gordon y Helen Hayes lo recomendaron a Jed Harris .
Ferrer hizo su debut en Broadway en 1935 en A Slight Case of Murder , que tuvo 69 funciones.
También se le pudo ver en Stick-in-the-Mud (1935) y Spring Dance (1936). El primer gran éxito de Ferrer fue en Brother Rat (1936-38), que se representó durante 577 funciones. In Clover solo se representó durante tres funciones. How to Get Tough About It (1938) también tuvo una corta duración, al igual que Missouri Legend (1938).
Mamba's Daughters (1939) tuvo 163 representaciones. Ferrer la siguió con Key Largo (1939-40) con Paul Muni y dirigida por Guthrie McClintic , que tuvo 105 representaciones y luego fue llevada al cine.
Ferrer tuvo un gran éxito personal con el papel protagonista de La tía de Charley (1940-41), en el que actuó en parte como drag y bajo la dirección de Joshua Logan . La obra tuvo 233 representaciones.
Ferrer luego reemplazó a Danny Kaye en el musical Let's Face It! (1943).
Ferrer debutó en Broadway como director con Vickie (1942), obra en la que también actuó, pero que sólo duró poco tiempo.
Interpretó a Yago en la producción de Broadway de Margaret Webster de Otelo (1943-1944), protagonizada por Paul Robeson en el papel principal , Webster como Emilia y la esposa de Ferrer, Uta Hagen , como Desdémona . Esa producción todavía tiene el récord de la representación repetida más larga de una obra de Shakespeare presentada en los Estados Unidos, con 296 representaciones (se reestrenaría en 1945).
Ferrer produjo y dirigió, pero no apareció en, Strange Fruit (1945-46), protagonizada por Mel Ferrer (sin relación).
Entre otros papeles radiofónicos, Ferrer interpretó al detective Philo Vance en una serie de 1945 del mismo nombre. [6]
Ferrer es recordado por su interpretación del papel principal de Cyrano de Bergerac , que interpretó por primera vez en Broadway en 1946. Ferrer temía que la producción fuera un fracaso en los ensayos, debido al abierto desagrado por la obra del director Mel Ferrer (sin relación), por lo que llamó a Joshua Logan (que había dirigido su actuación estrella en Charley's Aunt ) para que sirviera como "médico de la obra" para la producción. Logan escribió que simplemente tenía que eliminar piezas de negocio que el director Ferrer había insertado en su puesta en escena; presumiblemente tenían la intención de sabotear los elementos más sentimentales de la obra que el director consideraba cursis y de mal gusto. [7] La producción se convirtió en uno de los éxitos de la temporada de Broadway de 1946/47, lo que le valió a Ferrer el primer premio Tony al mejor actor por su interpretación del poeta/espadachín de nariz larga.
El 9 de enero de 1949, Ferrer hizo su debut televisivo cuando protagonizó la adaptación de una hora de la obra de The Philco Television Playhouse . [8]
Ferrer dirigió, pero no apareció en, Así perdonamos a nuestros deudores (1947), que tuvo cinco funciones. Hubo otra presentación breve de Volpone (1947), que Ferrer adaptó e interpretó el papel principal. [9]
Ferrer debutó en el cine en la epopeya en tecnicolor Juana de Arco (1948), en el papel del débil delfín, junto a Ingrid Bergman, en el papel de Juana. La actuación de Ferrer le valió una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto.
En el City Center , actuó en reposiciones de Angel Street (1948) y The Alchemist (1948) y dirigió SS Glencairn (1948) y The Insect Comedy (1948) (también apareciendo en esta última). [10]
Ferrer tuvo otro éxito en Broadway con The Silver Whistle (1948-49), que tuvo 219 funciones. [11] Realizó dos espectáculos para The Philco-Goodyear Television Playhouse en televisión en 1949: Cyrano, interpretando el papel principal, y una adaptación de What Makes Sammy Run?, interpretando a Sammy Glick (adaptado por Paddy Chayefsky ).
Ferrer regresó a Hollywood para aparecer en Whirlpool (1950) de Otto Preminger , apoyando a Gene Tierney , y en Crisis (1950) de Richard Brooks , junto a Cary Grant .
Ferrer luego interpretó el papel principal en Cyrano de Bergerac (1950), dirigida por Michael Gordon y producida por Stanley Kramer . Ferrer ganó el Óscar al Mejor Actor, convirtiéndose en el primer actor en ganar el Óscar por el mismo papel que les valió el Tony. La película fue ampliamente vista aunque perdió dinero. [12] Ferrer donó el Óscar a la Universidad de Puerto Rico, y posteriormente fue robado en 2000. [13]
Ferrer regresó a Broadway para una reposición de Twentieth Century (1950-51), que dirigió y protagonizó junto a Gloria Swanson ; se representó durante 233 funciones. Inmediatamente después, produjo y dirigió, pero no apareció en, Stalag 17 (1951-52), un gran éxito que se representó durante 472 funciones. Aún más popular fue The Fourposter (1951-53), en la que dirigió a Hume Cronyn y Jessica Tandy ; se representó durante 632 funciones.
Ferrer regresó a las pantallas de cine en la comedia Cualquier cosa puede suceder (1952), dirigida por George Seaton , donde Ferrer interpretó a un inmigrante.
Más popular fue Moulin Rouge (1952), en la que Ferrer interpretó el papel de Toulouse-Lautrec bajo la dirección de John Huston . [14] Ferrer recibió el 40% de las ganancias [15] así como su tercera y última nominación al Oscar.
De regreso a Broadway, Ferrer dirigió y protagonizó The Shrike (1952), que tuvo 161 funciones. [16]
Sus siguientes dos espectáculos fueron sólo como director: The Chase (1952) de Horton Foote sólo tuvo una corta duración, pero My Three Angels (1953-54) tuvo 344 representaciones. [17]
Ferrer tuvo otro éxito cinematográfico con Miss Sadie Thompson (1953), protagonizada por Rita Hayworth . [18] Ferrer revivió brevemente algunos de sus espectáculos en el City Centre en 1953: Cyrano, The Shrike , Richard III , Charley's Aunt . [19]
Regresó al cine con El motín del Caine (1954) para Kramer, coprotagonizada por Humphrey Bogart y Van Johnson , interpretando al abogado defensor Barney Greenwald; la película fue un gran éxito. [20] La fe judía de Greenwald , tan prominente en la novela que informó sus juicios sobre los oficiales del USS Caine , fue minimizada en la película, ya que Ferrer, al ser puertorriqueño, era nominalmente católico romano .
También fue popular Deep in My Heart (1955), donde Ferrer interpretó a Sigmund Romberg , y que obtuvo una ganancia de más de un millón de dólares. [21]
Ferrer debutó como director de cine en Universal con una adaptación de El alcaudón (1955), en la que también actuó junto a June Allyson .
Luego Ferrer interpretó a Cyrano en un episodio de Producer's Showcase en televisión, dirigido por Mel Ferrer y coprotagonizado por Claire Bloom .
Fue a Inglaterra para protagonizar y dirigir una película de guerra para Warwick Productions , The Cockleshell Heroes (1955), junto a Trevor Howard ; fue un éxito en la taquilla británica. [22] [23]
Ferrer coescribió, dirigió y protagonizó la película El gran hombre (1956), en Universal. Dirigió y protagonizó dos películas para MGM: ¡ Yo acuso! (1958), donde interpretó al capitán Alfred Dreyfus , y El alto costo del amor (1958), una comedia con Gena Rowlands . Ambas fracasaron en taquilla.
De regreso a Broadway, Ferrer coescribió y dirigió el musical teatral Oh, Captain! (1958) con Tony Randall , que solo tuvo una corta duración. Dirigió y protagonizó Edwin Booth (1958), en el papel principal; no fue un éxito.
En 1958, Ferrer narró el álbum infantil Tubby the Tuba , que fue nominado a la Mejor Grabación para Niños en la 1.ª edición de los Premios Grammy . [24]
Ferrer asumió la dirección del problemático musical Juno (1959) de manos de Vincent J. Donehue , quien había reemplazado a Tony Richardson . El espectáculo, protagonizado por Shirley Booth , se disolvió después de 16 funciones y una reacción crítica que fue mixta a extremadamente negativa.
Sin embargo, siguió dirigiendo la producción teatral original de The Andersonville Trial (1959-60) de Saul Levitt , sobre el juicio que siguió a la revelación de las condiciones en la infame prisión de la Guerra Civil . Fue un éxito y contó con la participación de George C. Scott , y se representó durante 179 funciones.
Por esta época, Ferrer también apareció en televisión en episodios de General Electric Theater y The United States Steel Hour .
Ferrer firmó un contrato con 20th Century Fox para dirigir películas. Realizó Return to Peyton Place (1961) y State Fair (1962), ambas decepcionantes desde el punto de vista comercial. [25]
Ferrer tuvo un papel secundario clave en la película Lawrence de Arabia (1962), que fue un gran éxito. Aunque su actuación fue pequeña, dijo que fue la mejor que hizo en la pantalla.
En Fox, interpretó a un policía investigador en Nine Hours to Rama (1963). También fue actor invitado en The Greatest Show on Earth . [26]
Ferrer regresó a Broadway para protagonizar el musical de Noël Coward The Girl Who Came to Supper (1963-64), que tuvo 112 funciones. [27]
Narró el primer episodio de la popular comedia de situación de 1964 Hechizada , en un estilo de documental simulado.
Ferrer viajó a Alemania para rodar Stop Train 349 (1963) con Sean Flynn . Apareció en la película francesa de 1964 Cyrano et d'Artagnan dirigida por Abel Gance .
De regreso a Hollywood, Ferrer interpretó a Herodes Antipas en La historia más grande jamás contada (1965) y estuvo en Ship of Fools (1965) de Stanley Kramer.
Una actuación notable de su carrera teatral posterior fue la de Miguel de Cervantes y su creación ficticia Don Quijote en el exitoso musical El hombre de La Mancha . Ferrer asumió el papel de Richard Kiley en 1966 y posteriormente realizó una gira con él en la primera compañía nacional del espectáculo. Tony Martínez continuó en el papel de Sancho Panza con Ferrer, como lo había hecho con Kiley.
Ferrer protagonizó Enter Laughing (1967) de Carl Reiner e hizo una producción de Kismet (1967) para la televisión. Fue a Europa para hacer Cervantes (1967) y apareció en A Case of Libel (1968) para la televisión estadounidense. También prestó su voz al malvado Ben Haramed en el especial de televisión navideño de 1968 de Rankin/Bass The Little Drummer Boy . En 1968, el IRS le envió una factura de impuestos de $122,000 que se remonta a 1962. [28]
Ferrer apareció en las películas de televisión The Aquarians (1970), Gideon (1971) y Crosscurrent (1971) y fue estrella invitada en The Name of the Game y Banyon . [29]
Ferrer dirigió The Web and the Rock (1972) en el escenario de Nueva York y apareció en The Marcus-Nelson Murders (1973), Orson Welles Great Mysteries (1973) y Columbo .
Alrededor de 1973, narró A Touch of Royalty , un documental sobre la vida y muerte del astro del béisbol puertorriqueño Roberto Clemente . Ferrer prestó su voz a ambas versiones, en español e inglés.
Ferrer prestó su voz a una versión animada muy reducida de Cyrano para un episodio de The ABC Afterschool Special en 1974.
Ferrer apareció en Los desaparecidos son mortales (1975), Por siempre joven, por siempre libre (1975), Orden de asesinar (1975), Historia médica (1975), El arte del crimen (1975), Truman en Potsdam (1976) (interpretando a Stalin), El gran autobús (1976), Paco (1976)., La travesía de los condenados (1976), ¡Crash! (1976), El centinela (1977), Zoltán, el sabueso de Drácula (1977), Exo-Man (1977), ¿Quién ha visto el viento? (1977), El intercambio de Rhinemann , Los archivos privados de J. Edgar Hoover (1977), Fedora (1978) de Billy Wilder , El asombroso capitán Nemo (1978) (en el papel principal) y El enjambre . Fue estrella invitada en Starsky y Hutch y Tales of the Unexpected .
Durante el Bicentenario, Ferrer narró el estreno mundial de A Statement of Independence, July 4, 1776 de Michael Jeffrey Shapiro para narrador y orquesta con Martin Rich dirigiendo la Sinfónica Filarmónica de Westchester.
Ferrer fue miembro del elenco de reemplazo en una producción de A Life in the Theatre (1977-78) de David Mamet . Produjo y protagonizó White Pelicans (1978) y dirigió Carmelina (1979) en el escenario, pero solo se presentaron 17 funciones.
Estuvo en El quinto mosquetero (1979), El Concorde... Aeropuerto '79 (1979), Enemigos naturales (1979), El caso French Atlantic (1979), Una vida de pecado , película de 1979 del director puertorriqueño Efraín López Neris en la que también actuaron Raul Julia , Míriam Colón y Henry Darrow , y Batallas: El asesinato que no quería morir (1980). Hizo El mercader en el teatro en Canadá. [30]
En 1980, tuvo un papel como el futuro juez Abe Fortas en la versión cinematográfica para televisión de Gideon 's Trumpet de Anthony Lewis , junto a Henry Fonda en una actuación nominada al Emmy como Clarence Earl Gideon .
También apareció en Battle Creek Brawl (1980), Pleasure Palace (1980), The Dream Merchants (1980), Magnum, PI , Evita Peron (1981), Berlin Tunnel 21 (1981), Peter and Paul (1981) con Anthony Hopkins , Bloody Birthday (1981), A Midsummer Night's Sex Comedy (1982) de Woody Allen (un profesor/autor universitario elegante pero algo antagónico cuya voz resonante comienza y termina la película), Blood Tide (1982), Blood Feud (1982), This Girl for Hire (1983), The Being (1983) y la versión de Mel Brooks de To Be or Not to Be (1983).
De 1982 a 1985 fue director artístico del Teatro Coconut Grove de Miami. [31]
Fue estrella invitada en Quincy, ME , Another World , Fantasy Island , Hotel , The Love Boat , Bridges to Cross y Murder, She Wrote .
Ferrer apareció en El mal que hacen los hombres (1984), Sansón y Dalila (1984) y George Washington (1984). Fue el Emperador en Dune (1984) y apareció en Hitler's SS: Portrait in Evil (1985), Seduced (1985), Covenant (1985), Blood & Orchids (1986), Young Harry Houdini y El viento en los sauces (1987).
Ferrer se despidió de Cyrano interpretando un breve pasaje de la obra durante la transmisión de los Premios Tony de 1986 .
Aunque no es el actor original en interpretar al personaje, Ferrer, a partir de la tercera temporada, tuvo un papel recurrente como el padre WASP de Julia Duffy en la serie de televisión de larga duración Newhart en la década de 1980.
En una entrevista dada en la década de 1980, lamentó la falta de buenos papeles para estrellas envejecidas y admitió que ahora aceptaba papeles principalmente por el dinero, como sus papeles en las películas de terror The Swarm , en la que interpretó a un médico, y Dracula's Dog , en la que interpretó a un inspector de policía.
Las últimas actuaciones de Ferrer incluyen El sol y la luna (1987), American Playhouse (" Strange Interlude " con Kenneth Branagh ), El día de la madre (1989), Matlock , Hired to Kill (1990), Old Explorers (1990) y El tributo perfecto .
Fue elegido para una obra de Broadway, Conversaciones con mi padre (1991), pero se retiró debido a problemas de salud. [32]
Ferrer se casó cinco veces y tuvo seis hijos:
A través de su matrimonio con Clooney, Ferrer era tío del actor George Clooney , suegro de la cantante Debby Boone y de la actriz Leilani Sarelle , y abuelo de la actriz Tessa Ferrer .
Ferrer murió de cáncer colorrectal en Coral Gables, Florida , el 26 de enero de 1992, 18 días después de su 80 cumpleaños, y fue enterrado en el cementerio Santa María Magdalena de Pazzis en el Viejo San Juan en su natal Puerto Rico . [32]
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