El Rheingau Musik Festival (RMF) es un festival internacional de música de verano en Alemania, fundado en 1987. Es principalmente de música clásica, pero incluye otros géneros. Los conciertos tienen lugar en lugares de importancia cultural, como la abadía de Eberbach y el castillo de Johannisberg , en la región vinícola de Rheingau , entre Wiesbaden y Lorch .
El festival fue iniciativa de Michael Herrmann , quien ha sido su director artístico y director ejecutivo. Al igual que el Festival de Música de Schleswig-Holstein, fundado en 1986, el festival de Rheingau tenía como objetivo revitalizar una región rica en patrimonio musical. La iglesia gótica de Kiedrich alberga el órgano ejecutable más antiguo de Alemania y tiene su propio "dialecto" de canto gregoriano que data de 1333. En tiempos más recientes, el Rheingau ha inspirado a compositores como Johannes Brahms , que compuso su Sinfonía núm. 3 en Wiesbaden y residía frecuentemente en Rüdesheim , y Richard Wagner , que trabajó en Die Meistersinger von Nürnberg en Biebrich .
Para probar la idea del festival, en el verano de 1987 se celebraron dos conciertos en la Abadía de Eberbach. En noviembre de 1987 se celebró el Festival de Música de Rheingau e. V. fue fundada por Michael Herrmann, Tatiana von Metternich-Winneburg , Walter Fink , Hans Otto Jung , Michael Bolenius, Hans-Clemens Lucht, Ulrich Rosin y Claus Wisser . [1] [2] La asociación organizó el festival desde la primera temporada en 1988, que incluyó 19 conciertos hasta 1992. Ha seguido apoyando el festival desde entonces. [1] La RMF recibe una importante ayuda financiera de patrocinadores que deciden financiar sus propios conciertos.
El Festival de Música de Rheingau está patrocinado por el ministro presidente de Hesse . [3] Michael Herrmann recibió en 2002 el premio Goethe-Plakette de Hesse. [4]
El RMF se ha convertido en uno de los festivales más importantes de Alemania y presenta cada verano alrededor de 140 eventos con orquestas, conjuntos y solistas internacionales. [3] Es miembro de la Asociación Europea de Festivales . Para la temporada 2023 se anunciaron 164 conciertos en 29 localidades. [5]
El 17 de junio de 2012 se celebró el 25 aniversario del festival en el Kurhaus de Wiesbaden . [6] [7]
Los conciertos de la primera temporada tuvieron lugar en Kloster Eberbach , en la sala y la iglesia de Schloss Johannisberg, en St. Martin in Lorch (parte del sitio del Patrimonio Mundial de la Garganta del Rin ), en Rheingauer Dom en Geisenheim y en Wiesbaden en el Iglesia del Mercado y Kurhaus . [8]
Entre los lugares importantes también se incluyen el castillo de Vollrad , la abadía de Santa Hildegarda en Eibingen, las iglesias de San Valentín en Kiedrich, la basílica románica de San Aegidius de Mittelheim y St. Georg und Katharina en Wiesbaden-Frauenstein , el Parkhotel del balneario Schlangenbad , la Lutherkirche de Wiesbaden y la Alte Oper de Frankfurt am Main . Se han celebrado conciertos en iglesias como St. Jakobus, Rüdesheim , castillos y antiguas imprentas ( Kelterhalle ). En el castillo de Johannisberg se celebra anualmente un Sommerfest , mientras que otros conciertos al aire libre tuvieron lugar en bodegas y viñedos, en barcos fluviales, en los claustros de Eberbach, en las cortes de Vollrads y en el Kurpark Wiesbaden . [8]
La mayoría de los eventos están dedicados a la música clásica, pero el cabaret, el jazz, las lecturas, los cruceros musicales, los conciertos infantiles, las catas de vino o los eventos culinarios con música completan un programa variado.
El Festival de Música de Rheingau se inaugura tradicionalmente en la Abadía de Eberbach con un concierto de la hr-Sinfonieorchester retransmitido en directo. El primer concierto fue el 23 de junio de 1988 con la interpretación de dos obras de CPE Bach , su Magnificat y el oratorio Die Israelten in der Wüste . Frieder Bernius dirigió el Kammerchor Stuttgart y la Barockorchester Stuttgart, con los solistas Nancy Argenta , Lena Lootens , Mechthild Georg , Howard Crook y Stephen Roberts. Un ciclo de sinfonías de Gustav Mahler , dirigido por Paavo Järvi , continuó en 2011 con la Quinta Sinfonía , programada con Sieben frühe Lieder de Alban Berg , cantada por Elena Garanca . [9] [10] En 2013, la Sexta Sinfonía de Mahler fue precedida por Wesendonck Lieder de Wagner , cantada por Anne Sofie von Otter. [11] En 2016, Christoph Eschenbach dirigió la Sinfonía inacabada de Schubert y la Sexta sinfonía de Bruckner [12] El festival de 2019 fue inaugurado por el Stabat Mater de Dvořák , con el MDR Rundfunkchor y la hr Sinfonieorchester dirigida por Andrés Orozco-Estrada . [13]
El festival de 2020 tuvo que cancelarse debido a la pandemia de COVID-19. [14] El festival 2021 fue inaugurado el 26 de junio, tradicionalmente por la hr-Sinfonieorchester, y como último programa con Orozco-Estrada. [14] Debido a las restricciones, los 650 oyentes fueron colocados como un tablero de ajedrez, 2 asientos ocupados y 2 asientos vacíos; El programa se reprodujo sin intermedio. [15] [16] Augustin Hadelich fue el solista del Concierto para violín de Jean Sibelius, al que siguió la Sinfonía de la Reforma de Mendelssohn . [14] [17] El concierto fue al mismo tiempo un concierto benéfico del presidente Frank-Walter Steinmeier , quien al principio habló centrándose en el apoyo y el estímulo de los estudiantes de música para que sigan su vocación incluso en tiempos críticos. [14] [15] Después del concierto, invitó a una recepción en varias áreas de la propiedad, dirigiéndose a cada grupo allí. [dieciséis]
El concierto inaugural de 2023 está centrado en la música francesa con el Te Deum de Berlioz como tema central, dirigido por Alain Altinoglu . [5]
Cada año se celebran los aniversarios de los compositores. En 2009, se ofrecieron seis conciertos cada uno con música de Handel, incluido Israel en Egipto con el Coro Monteverdi bajo la dirección de John Eliot Gardiner ; de Haydn, incluida La creación dirigida por Enoch zu Guttenberg ; y por Mendelssohn, incluido Elijah con el Collegium Vocale Gent bajo la dirección de Philippe Herreweghe . En 2010, Robert Schumann y Frédéric Chopin fueron homenajeados en 16 conciertos, como Das Paradies und die Peri y música para piano de Chopin con Daniel Barenboim . Se dedicaron siete conciertos a Mahler y Hugo Wolf , como el Spanisches Liederbuch . Christian Gerhaher y Gerold Huber interpretaron Sieben Lieder aus letzter Zeit (Siete canciones de los últimos días) de Mahler y canciones de Das Lied von der Erde . En 2011 interpretaron Lieder eines fahrenden Gesellen , Des Knaben Wunderhorn y Kindertotenlieder del compositor . [18]
2014 recuerda tres aniversarios de nacimiento, 450 de Shakespeare, 300 de CPE Bach y 150 de Richard Strauss . El oratorio Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu de Bach fue interpretado por Hermann Max dirigiendo el Rheinische Kantorei y Das Kleine Konzert , con los solistas Veronika Winter , Markus Schäfer y Matthias Vieweg. [19]
Cada año, algunos conciertos se agrupan en torno a una temática; en 2010, Fernweh , en ocho conciertos, incluido uno del conjunto amarcord , en 2011 lo contrario: Heimweh . El tema de 2014 fue Liebespaare (Amantes).
El tema de 2016, Starke Frauen (Mujeres fuertes), se expresó en un concierto de Mad Songs of the time of English restauración , interpretado por Dorothee Mields y la Lautten Compagney , combinando canciones populares y canciones artísticas en su mayoría de Henry Purcell . [20]
En 2023, el festival anunció temas que incluyen obras de Gustav Mahler , las Variaciones Goldberg de Bach y Le Sacre du Printemps de Stravinsky , ambas obras en varias interpretaciones. [5]
En la serie regular Treffpunkt Jugend (punto de encuentro juvenil) se presentan solistas todavía adolescentes . Tocan en dos conciertos de Marathon música de cámara y conciertos con orquesta.
Algunas actuaciones se presentan a lo largo de varios años, como las sonatas para piano de Ludwig van Beethoven de Rudolf Buchbinder . De 2003 a 2011, Eliahu Inbal dirigió una serie de sinfonías completas de Bruckner en la Abadía de Eberbach con la Orquesta Sinfónica WDR de Colonia , concluyendo con la Novena Sinfonía inacabada . [21]
Cada año, el 15 de agosto, la Asunción de María se celebra con una Marienvesper ( Vísperas de la Virgen María), en 2010 se representó la Vespro della Beata Vergine de Monteverdi para conmemorar el 400 aniversario de la obra, con el RIAS Kammerchor y la Akademie für Alte Musik. Berlín , dirigida por Hans-Christoph Rademann . En 2011, el conjunto Concerto Romano, dirigido por Alessandro Quarta, interpretó una combinación de obras de compositores de Roma, Vincenzo Ugolini ( Laudate pueri ), Paolo Tarditi (c.1580-1661, Lauda Jerusalem ), Domenico Massenzio (muerto en 1650, " Ave maris stella "), y en particular Lorenzo Ratti (c.1589-1630). [22] En 2013 se volvieron a interpretar las Vísperas de Monteverdi, esta vez por el conjunto amarcord con cantantes adicionales y la Lautten Compagney dirigida por Wolfgang Katschner . [23]
Organistas como Marie Claire Alain , Gabriel Dessauer , Edgar Krapp e Ignace Michiels han interpretado conciertos de órgano con instrumentos históricos de la región .
En 2010 comenzó una nueva serie que presentaba a los artistas antes de sus conciertos en un Rendezvous separado : Christoph Eschenbach , el percusionista Martin Grubinger y Menahem Pressler . Los invitados en 2011 fueron Andreas Scholl [24] y Christian Gerhaher . [18]
Una característica especial del RMF es el Komponistenporträt anual , la presentación de un compositor vivo en forma oral y musical. Fue iniciado por Walter Fink y ha sido patrocinado por él. Desde principios de 1990, el núcleo de este retrato ha sido la invitación de un compositor a una entrevista sobre música de cámara. El moderno ESWE Atrium [25] era un lugar apropiado, pero como un público más amplio se interesó, las charlas se trasladaron al Schloss Johannisberg. En años posteriores se agregaron más conciertos, a veces en diferentes lugares, a veces mostrando las obras del compositor destacado en relación con otra música, concentrándose en obras a gran escala desde 2005. Algunos compositores han tocado o dirigido ellos mismos.
El 3 de agosto de 2014, justo antes de una actuación en el Festival de Salzburgo , Christian Gerhaher y Gerold Huber interpretaron canciones de Wolfgang Rihm sobre textos de Goethe, yuxtapuestas con ambientaciones de Goethe de Schubert . Incluían la segunda representación de Harzreise . [26]
A partir de 2013, un nuevo formato presenta a un compositor residente, primero Fazıl Say, que también recibió el Rheingau Musikpreis de 2013. Apareció en un Werkstadtkonzert (concierto taller) después de preparar tres composiciones con siete estudiantes de la Musikhochschule Frankfurt . Presentó las piezas y después de cada obra respondió las preguntas del público. En dos sonatas compuestas en 2012, con topónimos turcos como títulos de los movimientos, tocó el piano, primero una sonata para violonchelo en cuatro movimientos y luego una sonata para clarinete en tres movimientos, ambas con elementos de la música turca y del jazz. El programa finalizó con su quinteto de viento op. 31. [27]
Jörg Widmann, compositor y artista residente en 2014, actuó cuatro veces, como clarinete solista en dos conciertos de música de cámara, interpretando los quintetos para clarinete de Mozart y Brahms con el Arcanto Quartet y obras de Stravinsky, Schumann y Bartók con su hermana Carolin Widmann . , y Dénes Várjon, en un Rendezvous y un Werkstattkonzert con alumnos de la Musikhochschule Frankfurt . [28] En el taller presentó cuatro de sus obras de música de cámara, tocando en dos de ellas, Fieberphantasie para cuarteto de cuerda, clarinete y piano, y un quinteto para piano y vientos, la partitura del quinteto K. 452 de Mozart . Las otras obras fueron Air para trompa solo y el Cuarteto de Cuerda No. 3 Jagdquartett . [29]
La compositora residente en 2015 fue Lera Auerbach, quien interpretó sus obras como pianista en varios conciertos, incluido un Werkstattkonzert (concierto taller) de música de cámara con estudiantes de la Musikhochschule de Frankfurt .
En 2017, dos pianistas fueron artistas residentes, Igor Levit y Michael Wollny , quienes ofrecieron varios conciertos. Wollny invitó a un concierto en el Kurhaus Wiesbaden al vocalista Andreas Schaerer , al saxofonista Émile Parisien y al acordeonista Vincent Peirani . [32]
El festival suele concluir con un concierto coral en la abadía de Eberbach, que incluye obras poco representadas. En 2005, Frieder Bernius dirigió el Réquiem polaco de Penderecki , [33] Helmuth Rilling dirigió Messa per Rossini en 2001 [34] y obras tituladas Mesías de Sven-David Sandström y Handel en 2009. [35]
Entre los artistas se encuentran Anne-Sophie Mutter , Alfred Brendel , Mstislav Rostropovich , el Alban Berg Quartet , Zubin Mehta y Riccardo Muti . [3] Dietrich Fischer-Dieskau apareció como recitador, y Giora Feidman y Bobby McFerrin incluyeron a su audiencia en su actuación. En 2001, Dave Brubeck y su cuarteto actuaron con el Jacques Loussier Trio. [36] Chick Corea visitó el lugar en 2009 y tocó con Roy Haynes , cuya banda había abierto el concierto. [37] Otros artistas de 2009 fueron Colin Davis , Ludwig Güttler , Martha Argerich , Frank Peter Zimmermann , Anne Sofie von Otter y Olga Scheps . [38] Lorin Maazel dirigió la Filarmónica de Viena en la Sinfonía n.º 3 de Bruckner y Le sacre du printemps de Stravinsky .
En 2011, el Thomanerchor cantó un concierto compuesto principalmente de motetes , incluido Jesu, meine Freude de Bach en la abadía de Eberbach, como parte de la gira del coro en su 800 aniversario. Andreas Scholl , nacido en Rheingau, debutó en el festival con tres eventos, una entrevista, un viaje ( Rheingaureise ) a tres iglesias con diferentes programas de conciertos y un recital de ópera con su hermana Elisabeth en la abadía de Eberbach. [24] La Compañía Lautten interpretó en concierto la ópera Rinaldo de Händel , 300 años después de su estreno. [39] El conjunto Le Concert Spirituel , dirigido por Hervé Niquet , interpretó música para hasta 40 voces de Alessandro Striggio , junto con música de Orazio Benevoli , Francesco Corteccia , Stefano Fabbri y Claudio Monteverdi . [40] [41] Otros artistas de 2011 incluyeron a Freddy Cole , Yo-Yo Ma , Mitsuko Uchida , Waltraud Meier , Sabine Meyer , Heinrich Schiff , Frank Peter Zimmermann , Arabella Steinbacher , Daniel Müller-Schott , Xavier de Maistre , Omara Portuondo , Dianne Reeves , Nils Landgren , The King's Singers , la Filarmónica de Münchner con Olli Mustonen y Herbert Blomstedt y el Windsbacher Knabenchor , entre otros. [42]
En 2013, Andris Nelsons dirigió la Orquesta Sinfónica de la ciudad de Birmingham con la solista Sol Gabetta en un programa que incluía el Concierto para violonchelo de Elgar y la Octava Sinfonía de Dvořák . [43]
En 2014, Maurizio Pollini debutó en el festival, tocando en el Kurhaus Wiesbaden los Preludios de Chopin (Op. 28) y el Libro 1 de los Preludios de Debussy . [44] [45]
El 17 de junio de 2012 se celebró la 25ª temporada del festival en el Kurhaus de Wiesbaden , con discursos de Volker Bouffier , Roland Koch y Enoch zu Guttenberg . La hr-Sinfonieorchester y el violinista Frank Peter Zimmermann ofrecieron un concierto bajo la dirección de Paavo Järvi . [6] [7]
La 25ª temporada del festival se celebra con conciertos de " Wegbegleiter " ("Compañeros en el camino"), artistas que han actuado regularmente desde el principio, como los Virtuosi Saxoniae , dirigidos por Ludwig Güttler , el Kammerchor Stuttgart , dirigido por Frieder Bernius, que había ofrecido el primer concierto del festival, el dúo de pianos Anthony & Joseph Paratore , el coro de niños Windsbacher Knabenchor , la percusionista Babette Haag , los pianistas Ewa Kupiec , Gerhard Oppitz , Justus Frantz , Tzimon Barto , Christoph Eschenbach y Oleg Maisenberg , actor Walter Renneisen , Gächinger Kantorei y Bach-Collegium Stuttgart con Helmuth Rilling y Enoch zu Guttenberg con sus conjuntos. [46] [47]
Otros temas de la temporada de aniversario fueron " Festmusiken " (Música festiva), " Geigenreigen " (Círculo de violín) y " Orgeldimensionen " (Dimensiones del órgano). [46] La Marienvesper fue una secuencia de obras de Alessandro Melani , interpretada por Das kleine Konzert y la Rheinische Kantorei , dirigida por Hermann Max , con los solistas Veronika Winter , Franz Vitzthum , Hans Jörg Mammel y Markus Flaig , entre otros. La música se yuxtapuso a Il combattimento di Tancredi e Clorinda de Monteverdi , con James Gilchrist . [48]
En 1994, el festival inició el Rheingau Musikpreis , que se otorga anualmente por logros musicales, a [49] [50]
Se han realizado muchos conciertos en colaboración con emisoras de radio, en particular Hessischer Rundfunk . Se registraron eventos seleccionados, que incluyen: [56]
