Lera Auerbach (ruso: Лера Авербах , nacida Valeria Lvovna Averbakh , ruso: Валерия Львовна Авербах ; 21 de octubre de 1973) es una compositora, directora y concertista de piano clásica austríaca-estadounidense nacida en la Unión Soviética. [1]
Auerbach nació en una familia judía en Chelyabinsk , una ciudad en los Montes Urales . Su madre era profesora de piano y muchos de cuyos antepasados también habían sido músicos. [1] Lera comenzó a componer su propia música a una edad temprana; Más tarde le dijo a un entrevistador: "Nací para hacer esto, para trabajar en el arte... Tuve este sentimiento cuando tenía cuatro años y lo tuve cuando vine a Nueva York...". [1] Recibió permiso para visitar los Estados Unidos en una gira de conciertos en 1991; Aunque no hablaba inglés, decidió quedarse en el país para seguir su carrera musical. Se graduó en la Juilliard School de Nueva York en piano (con Joseph Kalichstein ) y composición (con Milton Babbitt y Robert Beaser ). Sus estudios de posgrado fueron apoyados por las becas Paul & Daisy Soros para nuevos estadounidenses . [2] También estudió literatura comparada en la Universidad de Columbia y obtuvo un diploma de piano en la Hochschule für Musik Hannover . [3]
Auerbach hizo su debut en el Carnegie Hall en mayo de 2002, interpretando su propia Suite para violín, piano y orquesta con el violinista Gidon Kremer dirigiendo la Kremerata Baltica . [4] Ha aparecido como pianista solista en lugares como la Gran Sala de Conciertos del Conservatorio de Moscú , la Ópera de Tokio , el Lincoln Center , Herkulessaal , Oslo konserthus , la Theodore Thomas Orchestra Hall de Chicago y el Kennedy Center .
Las composiciones de Auerbach han sido encargadas e interpretadas por una amplia gama de artistas, orquestas, coros y compañías de ballet, incluidos Gidon Kremer , la Kremerata Baltica , David Finckel , Wu Han , Vadim Gluzman , los cuartetos de cuerda Tokyo , Kuss, Parker y Petersen, la SWR. y las orquestas sinfónicas NDR , la Orquesta Berg , el Coro de Cámara de los Países Bajos , el RIAS Kammerchor y el Ballet Real Danés . La música de Auerbach también ha sido encargada e interpretada en el Festival Internacional de Música de Caramoor , el Festival de Lucerna , el Festival Lockenhaus , el Musikfest de Bremen y el Festival de Música de Schleswig-Holstein .
Un encargo del Royal Danish Ballet , para celebrar el bicentenario de Hans Christian Andersen en 2005, fue la segunda colaboración de Lera Auerbach con el coreógrafo John Neumeier . El ballet es una interpretación moderna del clásico cuento de hadas La Sirenita y se estrenó en abril de 2005 en la entonces recién inaugurada Ópera de Copenhague . [5]
Su doble concierto para violín, piano y orquesta, op. 40, fue escrita en 1997, pero no estrenada hasta el 15 de diciembre de 2006, en Stuttgart , por la Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart dirigida por Andrey Boreyko ; los solistas fueron el violinista Vadim Gluzman y la pianista Angela Yoffe. El estreno americano fue el 13 de febrero de 2010 por la Orquesta Filarmónica de Fort Wayne dirigida por Andrew Constantine ; los solistas fueron la violinista Jennifer Koh y el pianista Benjamin Hochman. [6]
En 2007, su Sinfonía nº 1 "Quimera" fue estrenada mundialmente por la Sinfónica de Düsseldorf. Otros estrenos de 2007 incluyeron la Sinfonía nº 2 "Réquiem para un poeta" de la Filarmónica de Radio NDR de Hannover, así como Un Réquiem ruso (sobre textos sagrados ortodoxos rusos y poesía de Alexander Pushkin , Gavrila Derzhavin , Mikhail Lermontov , Boris Pasternak , Osip Mandelstam , Alexander Blok , Zinaida Gippius , Anna Akhmatova , Joseph Brodsky , Viktor Sosnora e Irina Ratushinskaya ) por la Filarmónica de Bremen con el Coro Nacional de Letonia y el Coro de Niños de Ópera de Estonia.
El histórico Theatre an der Wien de Viena estrenó la ópera de larga duración de Auerbach basada en su obra original Gogol en noviembre de 2011. [7]
La ópera a capella de Auerbach The Blind (basada en una obra de Maurice Maeterlinck ) se representó en una nueva y controvertida producción de John La Bouchardière en el Lincoln Center for Performing Arts de Nueva York, en julio de 2013, durante la cual todo el público tuvo los ojos vendados. [8] Auerbach afirmó: "El mensaje es que somos ciegos. Con todos nuestros medios de comunicación, nos vemos menos y nos conectamos menos. Tenemos menos comprensión y compasión por otras personas. Tenemos esta pantalla entre nosotros". [9] En un artículo de Gramophone sobre Auerbach, 24 Preludios para piano (1999) figura como su pieza revolucionaria, Sogno di Stabat Mater (2007) se describe como una de sus "composiciones más directas y llamativas", y su partitura para John La adaptación de Neumeier de La Sirenita es elogiada como "vívida". [10] Su pieza Labyrinth de 2018 fue elogiada por Joshua Kosman como "una adición formidable y ricamente texturizada a la literatura pianística". [11] Su pieza Arctica de 2019 también obtuvo elogios. [12]
En 2005, Auerbach recibió el Premio Hindemith del Festival de Música de Schleswig-Holstein . [13] Ese mismo año recibió el Förderpreis Deutschlandfunk y el premio Bremer Musikfest; fue compositora residente en Bremen.
Es la compositora más joven representada por el editor musical Internationale Musikverlage Hans Sikorski de Hamburgo , Alemania. [14]
En 2007, fue seleccionada como miembro del foro de Jóvenes Líderes Globales por el Foro Económico Mundial en Davos, Suiza. [15]
