Spitting Image es un programa de televisión satírico británico de marionetas , creado por Peter Fluck , Roger Law y Martin Lambie-Nairn . Emitida por primera vez en 1984, la serie fue producida por 'Spitting Image Productions' para Central Independent Television a lo largo de 18 temporadas que se emitieron en la cadena ITV . La serie fue nominada y ganó numerosos premios, incluidos diez premios BAFTA de televisión y dos premios Emmy en 1985 y 1986 en la categoría de artes populares. [2] [3] La serie presenta caricaturas de títeres de celebridades contemporáneas y figuras públicas, incluidos los primeros ministros británicos Margaret Thatcher y John Major y la familia real británica . La serie fue la primera en caricaturizar a la reina Isabel la Reina Madre (como una anciana bebedora de ginebra con una voz de Beryl Reid ). [4]
Spitting Image , uno de los programas más vistos de la década de 1980, satirizó la política, el entretenimiento, el deporte y la cultura popular británica de la época. En su apogeo, el programa fue visto por 15 millones de personas. [5] La popularidad del programa vio colaboraciones con músicos, incluidos Phil Collins y Sting . La serie fue cancelada en 1996 después de que las cifras de audiencia disminuyeran. ITV tenía planes para una nueva serie en 2006, pero estos fueron descartados después de una disputa sobre los títeres Ant & Dec utilizados para presentar Best Ever Spitting Image , que fueron creados en contra de los deseos de Roger Law. [6] En 2018, Law donó todo su archivo, incluidos guiones, moldes de títeres, dibujos y grabaciones, a la Universidad de Cambridge . [7] En 2019, Law anunció que el programa regresaría con una nueva serie. [8] [9] La serie revivida debutó el 3 de octubre de 2020 en BritBox y presentó caricaturas de Boris Johnson y Donald Trump . [10] Fue cancelada en 2022. [11]
Martin Lambie-Nairn propuso un programa de televisión satírico con marionetas de caricatura creadas por Peter Fluck y Roger Law . Fluck y Law, que habían asistido a la Escuela de Arte de Cambridge , no tenían experiencia previa en televisión, pero habían construido, durante varios años, caricaturas de plastilina para ilustrar artículos en la revista The Sunday Times . [2] La idea de la serie fue rechazada por muchos en la industria, que pensaron que solo sería adecuada para niños, pero la serie finalmente fue aceptada para su desarrollo y se emitió por primera vez en 1984. [12]
El guionista de comedia inglés y editor de National Lampoon, Tony Hendra, fue contratado como guionista; Fluck y Law lo habían conocido mientras trabajaban en los EE. UU. Hendra trajo a John Lloyd , productor de Not The Nine O'Clock News . A ellos se les unió Jon Blair , un productor de documentales. Luego contrataron a la titiritera de los Muppets Louise Gold . El desarrollo fue financiado por el empresario Clive Sinclair .
Los títeres, basados en personajes públicos, fueron diseñados por Fluck y Law, con la ayuda de caricaturistas como David Stoten , Pablo Bach , Steve Bendelack y Tim Watts . Los episodios incluyeron parodias musicales de Philip Pope (ex miembro de Who Dares Wins y The Hee Bee Gee Bees ) y, posteriormente, de Steve Brown .
En 1984, el primer episodio de Spitting Image se emitió con una pista de risas , aparentemente por insistencia de Central Television. Este episodio se mostró a una audiencia de vista previa antes de la transmisión. [13] En los primeros años del programa, Spitting Image se filmó y se basó en la zona empresarial de London Docklands en Limehouse Studios , donde se reunían los guionistas y se fabricaban los títeres. [14] [15] El impresionista Steve Nallon recuerda que "pudieron salirse con la suya sin salud ni seguridad, por lo que toda la construcción de los títeres con todos los desechos tóxicos de la espuma se realizó en un almacén. No había extractores de aire; era bastante dickensiano". [16] En series posteriores, Spitting Image se grabó en los estudios de Central en Nottingham con adiciones de último momento que se grabaron en Limehouse Studios en Canary Wharf , Londres. [2]
Antes de que se emitiera el primer episodio, las parodias de la Familia Real fueron cortadas como cortesía al Duque de Edimburgo , quien inauguró el East Midlands Television Centre unos días después. Todas las escenas fueron restablecidas en episodios posteriores. [17] Stephen Fry ha escrito que Diana, Princesa de Gales, le dijo alrededor de 1991 que " Ellos lo odian, por supuesto. Yo lo adoro absolutamente". [18] El productor ejecutivo de Avalon Television, Jon Thoday, declaró que Ronald Reagan contactó directamente a NBC pidiendo que se cancelara el programa. [19]
El primer episodio tuvo una audiencia de 7,9 millones, pero las cifras cayeron rápidamente, lo que significó que se tuvieron que introducir economías ya que la serie costó £ 2,6 millones para realizarse, casi el doble del precio de otras series de prime time. [20]
La serie originalmente iba a tener 13 episodios, [17] pero se redujo a 12 después de que la serie casi fuera cancelada. Rob Grant y Doug Naylor fueron contratados como guionistas principales para salvar el programa; en 1986, bajo su supervisión, Spitting Image se había vuelto popular, produciendo una canción número uno en la lista de singles del Reino Unido (" The Chicken Song "). Sin embargo, Grant y Naylor posteriormente se fueron para crear Red Dwarf para BBC2. Spitting Image tuvo una disputa de corta duración con la Autoridad Independiente de Radiodifusión (IBA) en 1985, sobre el uso de imágenes subliminales. [21]
Cuando Margaret Thatcher dimitió como primera ministra y líder del Partido Conservador en noviembre de 1990, su sucesor fue el ministro de Hacienda, John Major . Esto marcó un cambio en el tono del programa, ya que los guionistas pasaron del estilo Punch and Judy a sketches más sutiles y atmosféricos, en particular una serie en la que un Major torpe y su esposa Norma comían guisantes para cenar. Los productores vistieron a Major, con todo y piel, en tonos grises, e inventaron un romance entre él y Virginia Bottomley .
El programa agregó sketches animados de 1989 y nuevamente de 1994 (con segmentos cortos animados antes de 1989). Para el especial de elecciones de 1992, se utilizó una audiencia de estudio; este formato se revisó para dos episodios a fines de 1993. Una parodia de Question Time recibió preguntas de la audiencia. El programa de 1992 fue presentado por un títere Robin Day , un títere Jeremy Paxman que cumplió el papel en los episodios transmitidos el 14 de noviembre de 1993 y el 12 de diciembre de 1993.
Thatcher: ¡Dios mío! ¡Nunca vamos a ganar las próximas elecciones! ¡Necesitamos alguna forma de ganar votos!
Howe: Propongo una guerra rápida a principios de 1987. Eso debería conseguir algunos votos.
Thatcher: Geoffrey, eres un completo imbécil. ¡No podemos tener una guerra rápida sólo para ganar votos! Aunque, ahora que lo mencionas, infórmate, ¿quieres?
Muchos políticos británicos en el parlamento durante el mandato de Margaret Thatcher fueron parodiados. [7] La más destacada fue la propia Thatcher, retratada como una travesti abusiva, tiránica y fumadora de puros (usaba trajes, se afeitaba, usaba los urinarios y su gabinete la llamaba "señor"). [22]
En la primera temporada, Thatcher pidió consejo a su extasiado vecino, Herr Jeremy Von Wilcox (que en realidad es un anciano Adolf Hitler que vive en el número 9 de Downing Street) sobre los sindicatos y los desempleados. En el tercer episodio, Wilcox/Hitler compara los sindicatos con la Unión Soviética y aconseja no atacar en invierno . [23] En ese mismo episodio, en relación al desempleo, dice que la gente sin trabajo debería ser puesta en el ejército, y le dice a Thatcher que cree que las SS (es decir, el SAS ) son un "gran grupo de tipos". [24] [23]
Junto a Thatcher estaba su gabinete, que incluía:
El gabinete de Thatcher a menudo se representaba como un grupo de escolares que se peleaban entre sí, y Thatcher actuaba como profesora. En una escena, invita a su gabinete a comer en un restaurante. La camarera le pregunta: "¿Quiere pedir algo, señor?". Thatcher responde: "Sí. Tomaré el bistec". Camarera: "¿Y qué pasa con las verduras?". Thatcher: "Oh, ellos [el gabinete] tomarán lo mismo que yo". [27]
El sucesor de Thatcher , John Major, fue retratado como un personaje gris, aburrido y monótono que disfrutaba de una comida de guisantes con su esposa Norma y era objeto de constantes burlas por parte de Humphrey , el gato de Downing Street . Antes de la dimisión de Thatcher, Major había sido retratado con un traje con estampado de leopardo y balanceándose en un trapecio, haciendo referencia a su origen como hijo de un acróbata de circo (algo que recordaba a todo el mundo con frecuencia). Tras su nombramiento como primer ministro, Major fue retratado inicialmente como un robot con una antena giratoria en la cabeza (se explicó en un sketch que Thatcher la utilizó para controlar a Major, de pie detrás de Thatcher entre la multitud de aduladores miembros del gabinete, ansiosos por repetir lo que gritara la marioneta de Thatcher).
Los políticos de la oposición ( Partido Laborista ) incluyeron:
Arthur Scargill , quien fue miembro del Partido Laborista hasta 1997, apareció como jefe del Sindicato Nacional de Mineros y fue retratado como un egoísta de nariz grande e ignorante sobre la minería.
En 1994, apareció una marioneta de Tony Blair . Originalmente era un niño de escuela pública, que vestía pantalones cortos grises, chaqueta y gorra. Su lema era "YO SOY EL LÍDER" en referencia a su intento de liderar el Partido Laborista. Cuando Blair se convirtió en líder del Partido Laborista, la marioneta cambió y fue retratado con su sonrisa reemplazada por una sonrisa aún más grande si decía algo importante. El líder adjunto, John Prescott , fue retratado como un asistente gordo y torpe, junto con un Robin Cook de voz chillona y un enorme Jack Straw con gafas .
La alianza SDP-Liberal fue retratada por el populista , arrogante e indeciso David Owen , que perdió las elecciones, con el llorón y enuresis David Steel en el bolsillo. Pronto fueron reemplazados por Paddy Ashdown , cuya "equidistancia" con los partidos más grandes fue satirizada por su frecuente aparición al costado de la pantalla durante sketches no relacionados, diciendo: "No estoy ni en este sketch ni fuera de él, sino en algún lugar intermedio". Este chiste recurrente fue utilizado cuando se reveló la relación extramatrimonial de Ashdown, y su títere comentó que "no la toqué en la pierna izquierda, ni en la pierna derecha, sino en algún lugar intermedio". El ex diputado liberal Cyril Smith también hizo algunas apariciones como un gigante con obesidad mórbida.
En la primera serie, los ex primeros ministros Harold Wilson , James Callaghan , Harold Macmillan y Alec Douglas-Home fueron representados viviendo en una residencia de retiro altamente restrictiva llamada Exchequers, donde fueron frecuentemente maltratados por la Reina Victoria . Wilson constantemente intentaba escapar, mientras que Callaghan se deleitaba en atormentarlo. También se decía que Edward Heath residió allí, pero no fue visto en pantalla; más tarde, aparecería como un pianista desnudo.
Los personajes principales fueron:
Otros miembros que fueron parodiados incluyen al ninfómano Príncipe Andrés , la envidiosa y muy pecosa Sarah, Duquesa de York , la gruñona Princesa Ana , el mal informado Príncipe Eduardo , la princesa Michael de Kent , conductora de Panzer , y la siempre borracha Princesa Margarita .
Spitting Image satirizó al presidente estadounidense Ronald Reagan como un tonto torpe y obsesionado con las armas nucleares en comparación con sus asesores Edwin Meese y Caspar Weinberger . Junto a su cama había botones rojos con las etiquetas "Nuke" y "Nurse". Su esposa Nancy era el blanco de las bromas sobre cirugía estética .
La marca de nacimiento que tenía en la frente Mijail Gorbachov tenía forma de hoz y martillo . Todos los demás rusos se parecían a Leonid Brezhnev , decían a menudo "da" ("sí") y hablaban de patatas. En Rusia nevaba incluso en espacios cerrados y la televisión soviética tenía efectos visuales de tecnología extremadamente baja.
Yitzhak Shamir a menudo aparecía usando un casco con la estrella de David, sosteniendo un ladrillo y haciendo referencia a la construcción de un "asentamiento israelí legítimo" (en referencia a la práctica de construir casas en la Cisjordania ocupada para el pueblo israelí).
François Mitterrand llevaba una boina y una corona de ajo, su sucesor Jacques Chirac fue representado como obsesionado e insensible con las armas nucleares. PW Botha fue mostrado como un racista que disfrazaba hábilmente sus opiniones (una vez tuvo una insignia "anti- anti-apartheid "). También hicieron algunas apariciones Idi Amin , Robert Mugabe , Ferdinand e Imelda Marcos , Ruhollah Khomeini , Saddam Hussein y Muammar Gaddafi . Khomeini parece parodiar la ley y la política iraníes. [23]
Khomeini y Botha, junto con los más recurrentes Reagan, Thatcher, el Papa Juan Pablo II y Gorbachov, aparecen en el videojuego Spitting Image .
Otras caricaturas internacionales incluyeron a Richard Nixon y Henry Kissinger ; George HW Bush y Dan Quayle ; Bill Clinton y Hillary Clinton , Konstantin Chernenko , Raisa Gorbachova y Boris Yeltsin .
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El seleccionador inglés Bobby Robson era un hombre senil y preocupado, apodado "Rubbisho". Emlyn Hughes tenía una voz aguda y molesta. El centrocampista inglés Paul Gascoigne aparecía llorando con frecuencia, una parodia de la semifinal del Mundial de 1990 contra Alemania Occidental, en la que lloró después de recibir una tarjeta amarilla que lo habría dejado fuera de la final si Inglaterra hubiera ganado el partido.
Ian Botham era un drogadicto violento, mientras que Mike Gatting hablaba con voz aguda. Lester Piggott tuvo que ser subtitulado. Entre los personajes del boxeo se encontraban Frank Bruno , con su risa característica y su frase "¿dónde está 'Arry '?", y Chris Eubank , con su ceceo. El jugador de snooker Steve Davis era aburrido, estaba molesto porque no tenía apodo, pero se creía interesante.
También se retrató a reporteros de noticias: Alastair Burnet era adulador con la Familia Real y tenía una nariz inflada; Sandy Gall era afeminado, siempre preocupado por qué abrigo usaría; John Cole era incomprensible y tuvo que ser sacado de la pantalla cuando habló durante demasiado tiempo; Nicholas Witchell siempre aparecía durante una huelga para trabajar en lugar de informar; Kate Adie era una buscadora de emociones y directora de valentía de la BBC . También se vio a los presentadores: Jeremy Paxman apareció como desinteresado y amoroso, y Trevor McDonald con frecuencia lamentaba su suerte después de ser emparejado con Ronnie Corbett como presentadores de noticias, y este último siempre se llevaba los chistes. William Rees-Mogg fue retratado como una persona loca por la censura con ojos que con frecuencia se salían de la órbita.
David Coleman tenía un oidor muy fuerte y a veces no sabía lo que estaba comentando; Frank Bough fue retratado como un consumidor de drogas; Bruce Forsyth dijo cada frase como si fuera un eslogan . El chef famoso Keith Floyd siempre se emborrachaba con vino, mientras que el crítico de cine Barry Norman no era fanático de su marioneta, porque tenía una verruga inexplicable en la frente, que él no tenía. [26] A Paul Daniels no le importaban las bromas sobre su peluquín , pero se ofendió con un boceto que lo mostraba acariciando los pechos de su asistente Debbie McGee . [26] [30]
Los comediantes fueron satirizados: Billy Connolly fue retratado como un bufón; se decía que Jimmy Tarbuck usaba viejos chistes y siempre participaba en el Royal Variety Performance ; Bernard Manning era un racista obeso; y Ben Elton siempre era mostrado con un micrófono.
El escritor y diputado Jeffrey Archer aparecía como un escritor molesto y autocrítico cuyos libros no eran leídos por nadie. Kenneth Williams era representado con una nariz y dientes grandes, y Harry Secombe era retratado como demasiado religioso. Alan Bennett era mostrado en su casa viendo Spitting Image en la televisión. Esther Rantzen siempre tenía una sonrisa permanente y con frecuencia llevaba una cebolla en la mano (lo que reflejaba una broma recurrente en Private Eye que sugería lágrimas teatrales poco sinceras), mientras que Cilla Black tenía dientes grandes y un marcado acento de Scouse .
Un personaje de Mick Jagger parecía estar siempre drogado, y Keith Richards, tan viejo y demacrado que creía que estaba muerto. Ringo Starr era un borracho, y Paul McCartney siempre estaba lanzando álbumes y películas que fracasaban. Madonna cambiaba su pelo y su ropa en cada episodio, y la piel de Michael Jackson se volvía más clara. Kylie Minogue era representada como un robot vanidoso; Luciano Pavarotti tenía un sobrepeso enorme y comía todo lo que veía; Matt y Luke Goss, de la banda Bros, eran representados como niños que querían crecer.
El actor Dustin Hoffman hablaba nasalmente y fue parodiado por su método de actuación ; John Gielgud y Laurence Olivier lamentaron a sus amigos, e incluso su propia muerte. El actor de James Bond Roger Moore fue representado "con un discurso acartonado" - sólo sus cejas se movían; Moore bromeó: "Mi rango de actuación siempre ha sido algo entre los dos extremos de 'levanta la ceja izquierda' y 'levanta la ceja derecha'". [31] Arnold Schwarzenegger era musculoso pero inseguro sobre el tamaño de sus genitales; Donald Sinden fue parodiado por intentar convertirse en el mejor actor de Shakespeare y obtener un título de caballero. Clint Eastwood fue retratado con frecuencia como un tipo duro intransigente, y Sylvester Stallone casi siempre aparecía vestido como John Rambo .
El arzobispo Robert Runcie , Mary Whitehouse y Cliff Richard fueron retratados como censores cristianos. Ian Paisley siempre gritaba y vestía de negro. El obispo David Jenkins fue representado como alguien que no creía en nada. El papa Juan Pablo II era un mujeriego que tocaba el banjo y hablaba con un acento afroamericano urbano y moderno.
Los magnates de los medios de comunicación Robert Maxwell y Rupert Murdoch también estuvieron en el programa, este último representado como un individuo extremadamente flatulento que fomenta la obscenidad en sus medios de comunicación masivos.
Lord Lucan apareció en varios papeles secundarios, a menudo como camarero.
El primer sencillo de Spitting Image , lanzado en 1984, fue una reelaboración de « Da Doo Ron Ron » de The Crystals . [32] La versión de Spitting Image , «Da Do Run Ron», fue una canción de campaña electoral que parodia a Ronald Reagan , en la que Nancy Reagan enumera las razones para elegir a su marido. La portada del sencillo presentaba a Reagan como un motociclista con Nancy viajando como acompañante.
El lado B de este sencillo se titulaba "Just A Prince Who Can't Say No" y se burlaba de las indiscreciones sexuales del príncipe Andrés . La versión televisiva de esta canción (que aparece en el segundo episodio) fue fuertemente censurada por la Televisión Central en su emisión, pero se presentó sin cortes en vinilo. [33] En la serie de televisión se le mostró rodeado de varias mujeres famosas, entre ellas Joan Collins , Mary Whitehouse y Linda McCartney .
En 1986, las marionetas de Spitting Image lanzaron " The Chicken Song ", una parodia de " Agadoo " de Black Lace , una de las varias parodias que aparecieron en el programa, imitando discos novedosos y canciones navideñas con melodías repetitivas y letras sin sentido. Irónicamente, The Chicken Song alcanzó el número 1 en la lista de singles del Reino Unido durante 3 semanas, del 17 de mayo de 1986 al 3 de junio de 1986. [2] VH1 US lo nombró como una de las peores nominaciones al número 1.
Las otras canciones lanzadas por Spitting Image fueron " I've Never Met a Nice South African " (que estaba en el lado B de "The Chicken Song" y era una acusación salvaje del país asolado por el apartheid ), "We're Scared Of Bob" (una parodia de " We Are The World ") y "Hello You Must Be Going" (que se burlaba de las baladas de divorcio de Phil Collins y estaba en el lanzamiento de 12" de The Chicken Song), "Santa Claus Is on the Dole" (respaldada por "The Atheist Tabernacle Choir"), "The Christmas Singles" y "Cry Gazza Cry" (basada en las lágrimas del futbolista Paul Gascoigne en la Copa del Mundo de 1990).
"The Chicken Song" fue, con diferencia, la canción más exitosa de toda su producción y en los sketches posteriores del propio espectáculo se hicieron referencias a ella de forma no tan sutil. En 1986 se publicó un LP recopilatorio, "Spit In Your Ear", que incluía algunos de sus sketches a lo largo del tiempo junto con algunas de sus canciones, seguido en 1990 por "20 Great Golden Gobs", una colección de canciones de la serie 1986-1990.
En 1986, el equipo de Spitting Image experimentó un verdadero éxito musical cuando crearon el video de " Land of Confusion " de Genesis , una canción que implicaba que Thatcher y Reagan estaban a punto de llevar al mundo a una guerra nuclear. Phil Collins vio una versión desfigurada de sí mismo en el programa y contactó a los productores del programa con la idea de producir el video. Se crearon tres nuevas marionetas que representan a todos los miembros de Genesis (incluida una versión menos exagerada de Collins), que también aparecen en la portada del sencillo de 45 (y más tarde en CD). El video fue representado como una pesadilla que estaba teniendo Reagan, que lo dejó completamente inmerso en sudor por la preocupación. Ganó un premio Grammy al mejor video musical conceptual en 1987. [34]
Al final de las elecciones de 1987, un joven vestido como un banquero de la ciudad cantaba " Tomorrow Belongs to Me ", una parodia de la película Cabaret , cuando un miembro de las Juventudes Hitlerianas comienza a cantar la misma canción. En un episodio de la quinta temporada, el líder laborista Neil Kinnock es retratado cantando una autoparodia de la melodía "My eyes are fully open" de Ruddigore de Gilbert y Sullivan , apoyado por miembros de su gabinete en la sombra. [35]
En una ocasión, Sting fue persuadido para cantar una versión reformulada de " Every Breath You Take ", titulada "Every Bomb You Make" (serie 1, episodio 12), para acompañar un video que mostraba las marionetas Spitting Image de líderes mundiales y figuras políticas de la época, generalmente con la figura coincidiendo con la letra alterada.
Cada bomba que hagas
Cada trabajo que aceptes
Cada corazón que rompas
Cada velorio irlandés
Te estaré observando
Cada muro que construyas
Cada persona que hayas matado
Cada tumba que hayas llenado
Toda la sangre que hayas derramado
Te estaré observando [2]
El vídeo termina con la aparición de la parca frente a una puesta de sol. Sting iba a resucitar esta versión en el concierto Live 8 , y la letra de la parodia fue aprobada por sus autores Quentin Reynolds y James Glen, pero los planes se abandonaron en el último minuto. [ cita requerida ]
La música de cierre del episodio 3 de la temporada 8 presentó a un conjunto de personajes interpretando "We All Hate Jeremy Beadle", en referencia al presentador de entretenimiento ligero de ese nombre . En el episodio 4 de la temporada 9, el programa terminó con "Why Can't Life Be Like Hello?", cantada por June Brown (quien era comúnmente conocida como el personaje de EastEnders , Dot Cotton ). [36] La canción es una parodia de la revista Hello , en sátira de la cultura consumista del Reino Unido posterior al Big Bang .
Otras parodias musicales incluyeron a Mick Jagger , Michael Jackson , David Bowie , Kylie Minogue , The Monkees , Pulp , Brett Anderson de Suede , Pet Shop Boys , REM , Björk , East 17 , Elvis Presley , Oasis , ZZ Top , Prince y Barbra Streisand . [2]
Spitting Image lanzó las carreras de muchos comediantes y actores británicos entonces desconocidos y contó con su participación, entre ellos Hugh Dennis , Steve Coogan y Harry Enfield . [37]
Las voces fueron proporcionadas por imitadores británicos, entre ellos:
Los guionistas Mark Burton , John O'Farrell , Pete Sinclair, Stuart Silver y Ray Harris abandonaron el programa en 1993 y 1995, y, como las cifras de audiencia estaban en declive, la producción se canceló. La última temporada se había planeado inicialmente para emitirse en otoño de 1995 [39], pero se emitió posteriormente en enero y febrero de 1996, y el episodio final incluía "Las últimas profecías de Spitting Image", en el que Labour se trasladaba al número 10. Unos años más tarde, la mayoría de los títeres se vendieron en una subasta organizada por Sotheby's [40] , incluido un títere de Osama bin Laden que nunca se utilizó en la serie. [41]
Durante 2004, la idea de que la serie volviera a aparecer comenzó a surgir después de que John Lloyd mantuviera conversaciones con los ejecutivos de ITV sobre el regreso del programa. John Lloyd también mantuvo conversaciones con varias personas que prestaron sus voces a los títeres de Spitting Image , incluidos John Sessions, Harry Enfield y Rory Bremner, y todos respondieron positivamente. [ cita requerida ]
Lloyd dijo: "Hay un enorme entusiasmo por parte de ITV para hacerlo. Estamos tratando de averiguar cómo sería asequible. El presupuesto está a punto de ir a ITV. Todo el mundo parece tener un afecto residual por Spitting Image . Puede ser desprolijo y desigual, pero es más bien como un periódico. No esperas que sea brillante cada vez, pero hay algo delicioso en cada edición". [42]
A principios de 2006, ITV estaba produciendo un documental que celebraba la serie y, si las cifras de audiencia hubieran sido buenas, se podría haber producido una serie completa. [43] El 25 de junio de 2006, ITV transmitió Best Ever Spitting Image [44] como un especial único de Spitting Image que hacía una mirada nostálgica a los momentos destacados del programa. Este especial en realidad impidió que ITV resucitara directamente la famosa sátira como habían planeado, porque presentó nuevas marionetas de Ant & Dec , una medida que iba en contra de los deseos de Roger Law, que posee los derechos de la marca Spitting Image . [6] [45]
Spitting Image , el principal programa satírico de ITV, fue reemplazado por 2DTV , un formato de dibujos animados que tuvo cinco temporadas entre 2001 y 2004. En 2008, ITV creó una versión CGI para caricaturizar y satirizar a los famosos, llamada Headcases , [46] pero solo se emitió durante una temporada. Los títeres satíricos finalmente regresaron a ITV en 2015, en Newzoids . [ cita requerida ]
En 2018, el cocreador de Spitting Image, Roger Law, donó todo su archivo (que incluye guiones originales, moldes de marionetas, dibujos y grabaciones) a la Universidad de Cambridge . La colección se encuentra en la biblioteca de la universidad, y su bibliotecaria, la Dra. Jessica Gardner, la describe como un " tesoro nacional ". [7] Añadió: " Spitting Image era anárquico, era creativo, entró en la imaginación pública como ninguna otra cosa de esa época. Es un registro político e histórico extraordinario. La gran sátira es un espejo, cuestiona y desafía". [7]
Todos los episodios y especiales se emitían los domingos, normalmente a las 22 horas. El programa también se transmitió en el extranjero. Se emitió en la cadena canadiense CBC Television los domingos por la noche a finales de los años 80. La cadena estadounidense NBC emitió varios especiales en horario de máxima audiencia en el mismo período. La emisora pública austriaca ORF emitió Spitting Image en inglés con subtítulos en alemán los viernes por la noche a intervalos de aproximadamente cuatro semanas a finales de los años 80 y principios de los 90, presentándolo al mundo de habla alemana (donde la programación extranjera suele doblarse al alemán). Spitting Image también se emitió brevemente en Francia en el canal de televisión privado M6 en inglés con subtítulos en francés. El programa también se emitió en Nueva Zelanda en TVNZ en los años 80.
Desde noviembre de 1996, las series 1 a 11 de Spitting Image estuvieron en UK Gold hasta septiembre de 1998. Los episodios editados de las series 1 a 3 y 7 estuvieron en Granada Plus de 2001 a 2003.
En febrero de 2008, Comedy Central Extra comenzó a emitir repeticiones regulares de Spitting Image a partir de las 21:00 horas los martes por la noche, y se dedicó un fin de semana completo a las dos primeras temporadas. Volvió a emitirse en un horario nocturno en noviembre de 2010, hasta el 18 de diciembre de 2010 y no se ha emitido desde entonces. De 2001 a 2004, la serie 2DTV de ITV tuvo un estilo similar, pero utilizando animación por ordenador en lugar de marionetas.
En un intento de entrar en el mercado estadounidense, hubo algunos intentos de producir una versión estadounidense del programa. En 1986, Central produjo un programa de 45 minutos "hecho para el mercado" del equipo original de Spitting Image , titulado Spitting Image: Down and Out in the White House, para la cadena NBC . La NBC no le dio a esto una gran prioridad. A finales del verano, cuando la audiencia era tradicionalmente baja y las cadenas emitían repeticiones de la temporada anterior, la NBC dividió el especial en dos episodios de media hora y los colocó en su programación el 30 de agosto y el 6 de septiembre de ese año, después de las repeticiones de The Golden Girls .
Introducida por David Frost , se apartó del formato basado en bocetos a favor de una historia general que involucraba las próximas elecciones presidenciales (en ese momento). La trama involucraba una conspiración para reemplazar a Ronald Reagan con un doble (en realidad, el actor Dustin Hoffman disfrazado). Este plan fue tramado por la Famous Corporation, una camarilla de ultrarricos encabezada por el oponente de Johnny Carson, Ed McMahon (en el programa, Carson era su ineficaz mano izquierda) que se reunió en una caverna secreta excavada detrás de la fachada del Monte Rushmore. Finalmente, su plan fracasó, la famosa corporación activó su cápsula de escape (la nariz de Abraham Lincoln) y abandonó la Tierra hacia otro planeta, pero (en un homenaje al comienzo de las películas de Star Wars ) fueron destruidas durante una colisión con "un prólogo sin sentido en letras gigantescas".
El programa no alcanzó altos índices de audiencia, pero recibió grandes elogios de la crítica y fue seguido por varios especiales de televisión: The Ronnie & Nancy Show (que también satirizaba a los Reagan), The 1987 Movie Awards (que ridiculizaba a los Premios de la Academia ), Bumbledown: The Life and Times of Ronald Reagan (un cuasi documental sobre el presidente) y The Sound of Maggie (que satirizaba a Thatcher y parodiaba varios musicales como Oliver!, West Side Story y muchos otros).
En septiembre de 2019, se confirmó que el programa regresaría 23 años después de su final original, con la presentación de las marionetas de Greta Thunberg , Donald Trump , Vladimir Putin , Mark Zuckerberg , el príncipe Harry y Meghan Markle . [48] Roger Law declaró que se había filmado el piloto de la nueva serie y que se estaban llevando a cabo conversaciones con las cadenas estadounidenses para llevar el programa a una audiencia global más grande, [8] y que el resurgimiento tendrá un atractivo global a través de un "ojo exclusivamente británico". [9] Entre los escritores del resurgimiento estarán Jeff Westbrook de Futurama (quien también se desempeña como productor ejecutivo), Al Murray , los creadores de The Windsors Bert Tyler-Moore y George Jeffrie, Bill Odenkirk , David X. Cohen , Jason Hazeley , Keisha Zollar , Patric Verrone , Phil Wang y Sophie Duker . [49]
El 4 de marzo de 2020, se anunció que el programa regresaría al servicio de transmisión BritBox , como su primer encargo oficial. [9] El programa se estrenó en el servicio el 3 de octubre de 2020, con las voces de Billy West , Debra Stephenson , Debra Wilson , Guz Khan , Indira Varma , Jess Robinson , John DiMaggio , Lewis MacLeod , Lobo Chan , Matt Forde y Phil LaMarr . Fue cancelado el 24 de octubre de 2022. [50]
El programa se publicó por primera vez en vídeo en 1986 en una serie de tres colecciones, cada una de ellas una recopilación de material de las dos primeras series: Spit – With Polish!, A Floppy Mass Of Blubber y Rubber Thingies . Todas llevaban un certificado de 15 copias y se reeditaron en 1988, también como un box set. En 1989, Central Video publicó dos especiales completos, Bumbledown: The Life & Times Of Ronald Reagan y The Sound Of Maggie , que también se publicó en Estados Unidos a través de BFS Video. A continuación, se publicó un vídeo que contenía una colección de los vídeos musicales del programa, titulado "The Klassik Music Video Vol 1", publicado en 1991 por Central Video bajo The Video Collection Ltd (VCI o 2entertain); nunca hubo un Volumen 2.
"Is Nothing Sacred?" fue lanzado en 1992 por Surprise Video, recopilando material de 1990 a 1991. El folleto gratuito fue escrito por Stewart Lee y Richard Herring . Havin' It Off: The Bonker's Guide fue lanzado en 1993. En 1996 FA to Fairplay fue lanzado en VHS, luego reeditado en DVD en 2005. Hecho especialmente para video, brindó una mirada alternativa al campeonato europeo de fútbol de 1996 celebrado en Inglaterra.
La canción de Ronald Reagan "Da Do Run Ron" apareció en un lanzamiento directo en video llamado Rockin' Ronnie (1986), una compilación de clips de películas no relacionadas entre sí, lanzada por ATI Video.
Las primeras 12 temporadas, incluido un conjunto de 11 discos (que contiene las primeras siete temporadas transmitidas entre 1984 y 1989), han sido lanzadas por Network Distributing bajo licencia de ITV Studios , hasta el momento. Los lanzamientos individuales de las temporadas 1 a 7 ahora se eliminaron. [51] Los lanzamientos en DVD no incluyen ninguno de los especiales realizados.
El programa fue adaptado a un videojuego: Spitting Image y a una revista de cómics .
