La ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de Londres 2012 , también conocida como Una Sinfonía de Música Británica , [1] se celebró el 12 de agosto de 2012 en el Estadio Olímpico de Londres . El invitado principal fue el Príncipe Harry en representación de la Reina Isabel II . La ceremonia de clausura fue creada por Kim Gavin , Es Devlin , Stephen Daldry , David Arnold y Mark Fisher . La transmisión mundial comenzó a las 21:00 BST ( UTC+1 ) y finalizó el 13 de agosto de 2012 a las 00:11, con una duración de tres horas y once minutos.
El estadio se había convertido en una representación gigante de la bandera de la Unión, diseñada por Damien Hirst . En la ceremonia participaron alrededor de 4.100 personas; que supuestamente costó £20 millones. Los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 fueron clausurados oficialmente por Jacques Rogge , quien calificó los juegos de Londres como "felices y gloriosos". La ceremonia incluyó el traspaso a la próxima ciudad anfitriona de los Juegos Olímpicos de Verano de 2016 , Río de Janeiro , y vio cómo se apagó la llama olímpica y se arrió la bandera olímpica . La parte principal de la velada contó con una sinfonía de música británica de una hora mientras aparecían varios actos de pop británico. En la sección se incluyeron homenajes a John Lennon y Freddie Mercury y a la industria de la moda. Rio marcó el traspaso con una sección de ocho minutos conocida como "El Abrazo" creada por Cao Hamburger y Daniela Thomas , con la participación de Pelé . Sebastian Coe pronunció un discurso y se agradeció a los voluntarios de Londres 2012.
Una media de 23,2 millones de espectadores en el Reino Unido vieron el evento, y se estima que 750 millones en todo el mundo. Las críticas fueron en general positivas, pero señalaron que no fue tan buena como la ceremonia de inauguración . Algunas críticas extranjeras cuestionaron si todos habrían entendido los guiños al cine y la televisión británicos. George Michael fue duramente criticado por la elección de su canción, mientras que Kate Moss , Naomi Campbell y Russell Brand fueron criticados por no demostrar el espíritu olímpico en su comportamiento pasado. Al principio, algunos artistas se mostraron reacios a aparecer y otros artistas de alto perfil rechazaron invitaciones para actuar en la ceremonia. NBC en Estados Unidos, TV5 en Filipinas y Prime TV en Nueva Zelanda fueron criticadas por los espectadores por sus retransmisiones de la ceremonia. También hubo un concierto en Hyde Park para cerrar los Juegos Olímpicos, con la participación de Blur , New Order y The Specials . [2]
El director creativo y coreógrafo fue Kim Gavin , [3] [4] con Es Devlin responsable del diseño y David Arnold como director musical. [5] Cuando Arnold fue anunciado en su papel, dijo que hacer la ceremonia de clausura era un honor y una oportunidad única en la vida, [6] mientras que Gavin declaró que estaba realmente emocionado y honrado de participar. Devlin dijo que estaba encantada de ser parte del "mayor espectáculo del mundo". Hugh Robertson , Ministro de Deportes y Juegos Olímpicos , afirmó que estaba encantado de tener un equipo de alta calidad trabajando en la ceremonia, mientras que Boris Johnson afirmó que "tenemos lo mejor de los británicos creando los espectaculares sujetalibros de nuestros Juegos". [7] Stephen Daldry fue el productor ejecutivo y Mark Fisher estuvo a cargo del diseño de producción. La ceremonia costó £20 millones, y los artistas pagaron solo £1 por motivos contractuales. [8] Participaron alrededor de 4.100 artistas, entre ellos 3.500 voluntarios adultos, 380 escolares de los seis distritos anfitriones originales y 250 profesionales. Hubo alrededor de 15 ensayos para los voluntarios en el Three Mills Studio y en un sitio a gran escala en Dagenham , al este de Londres. [9]
Gavin dijo que "el espectáculo que estamos montando es muy brillante, muy colorido. No queremos hablar de nuestra cultura. Sólo queremos divertirnos". Es Devlin agregó que "tiene que tener sentido en Bognor y Bogotá ". [10] Dijo que los creadores habían aprovechado felizmente la oportunidad de "aprovechar visualmente todo" que la imaginación británica puede ofrecer. [9] David Arnold dijo: "Va a ser hermoso, descarado, cursi, camp, tonto y emocionante", [11] y agregó que "podríamos haber hecho esto 15 veces y no tener el mismo espectáculo, y sería todavía he estado lleno de increíble música británica". Pensó que debería ser la "mejor fiesta posterior" y que era "realmente una celebración de lo británico en términos de [todas] las artes". El propio Arnold había dedicado dos años a trabajar en la ceremonia y había rechazado todos los demás trabajos, incluido Skyfall , pero dijo que era "lo más divertido" que había "hecho jamás en la música". [12] En la sección de entrega, Río pretendía expresar un "abrazo multicultural". Daniela Thomas afirmó que Rio "quiere mostrarte cuán sofisticados mezclamos las cosas, qué hacemos con las cosas que crees que somos, cómo nos mezclamos con la cultura pop". [13]
La representación de la bandera de la Unión utilizada como pieza central del estadio fue diseñada por Damien Hirst para celebrar la "anarquía y diversidad del arte pop británico y, por extensión, la energía y multiplicidad de la cultura británica contemporánea". Se acercaron a Hirst en noviembre de 2011 y aceptaron hacer el diseño; Llamó a su obra de arte Hermosa explosión olímpica patriótica de celebración de Union Jack en una pintura de tormenta eléctrica . 176 fotografías compusieron un centímetro de la obra de arte del estadio y los diseñadores gráficos pasaron tres meses creando imágenes de súper alta resolución antes de imprimirlas. [14]
Algunos artistas se negaron a actuar, incluidos The Rolling Stones , David Bowie , Sex Pistols , Kate Bush y The Libertines . [15] [16] Según expertos de la industria, The Who aparentemente se negó dos veces y solo aceptó una vez que anunciaron una gira por Estados Unidos. Se decía que las Spice Girls se mostraban reacias a aparecer, sintiendo que el evento se estaba organizando a un costo mínimo, antes de que su manager Simon Fuller las convenciera de actuar. [16] Noel Gallagher rechazó la oportunidad de actuar después de que primero le pidieran que tocara acústicamente y luego que hiciera la mímica de " Wonderwall ". [17]
No estaba previsto que asistieran la Reina y el Duque de Edimburgo ya que el Jefe de Estado no tiene ningún papel formal durante la ceremonia. La familia real estuvo representada por el Príncipe Harry , la Princesa Real y la Duquesa de Cambridge . [18]
La ceremonia comenzó después de una cuenta atrás filmada que mostraba números de todo Londres en lugares como señales de tráfico, el número 10 de Downing Street y la torre del reloj del Palacio de Westminster , con una cámara tomando una panorámica del río Támesis sobre el Tower Bridge antes de girar a la izquierda hacia el estadio. A continuación, el público completó una cuenta atrás de 10 segundos hasta el inicio de la ceremonia, con las campanadas del Big Ben . El estadio se había transformado en una enorme representación de la bandera de la Unión en blanco y negro, con rampas y monumentos famosos de Londres como el London Eye , el Big Ben, la central eléctrica de Battersea y el Gherkin . Los recortes de periódico tanto en el set como en los vehículos de carretera buscaban mostrar un "día en la vida de Londres", con palabras de figuras literarias británicas como William Shakespeare , JRR Tolkien y la poeta laureada Carol Ann Duffy . [19]
Emeli Sandé apareció en un camión y cantó una estrofa y el estribillo de " Read All About It, Pt. III ". El Urban Voices Collective (el coro de la ceremonia) cantó " Because " de los Beatles , que se fusionó con el violonchelista Julian Lloyd Webber (sentado en el Royal Albert Hall ) tocando Salut d'Amour de Elgar , acompañado por Stomp tocando artículos para el hogar. como ollas, sartenes y cubos de basura suspendidos en las esculturas de los monumentos.
Al mismo tiempo, el ex primer ministro británico Winston Churchill ( Timothy Spall ) apareció en lo alto del Big Ben y repitió el discurso "No temas" de Caliban en La tempestad , leído por primera vez por el ícono victoriano Isambard Kingdom Brunel ( Kenneth Branagh ) en la apertura. ceremonia . Entraron más vehículos motorizados cubiertos de papel. Después de que Churchill terminó su discurso, personas vestidas con impresos de periódico comenzaron a llenar la arena, desde oficinistas hasta escolares. El ritmo de la música se hizo más rápido y ruidoso, simbolizando la hora punta de Londres. Cuando el ruido alcanzó un crescendo, Churchill gritó a todos que se detuvieran, poniendo fin a esta sección.
El Príncipe Harry , en representación de la Reina, llegó con el Presidente del Comité Olímpico Internacional, Jacques Rogge . La Orquesta Sinfónica de Londres y el Coro de Voces Urbanas interpretaron el himno nacional del Reino Unido mientras las fuerzas armadas izaban la bandera de la Unión y los artistas ondeaban minibanderas de la Unión en el estadio. Una vez que se izó la bandera, la obra de arte de Hirst quedó revelada cuando se eliminaron las nubes grises.
Esta sección comenzó con imágenes de Michael Caine en The Italian Job contando desde cinco, después de lo cual el Reliant Regal de Only Fools and Horses explotó con Del Boy y Rodney saltando vestidos como Batman y Robin . Las palabras de Caine: "¡Se suponía que sólo debías volar las malditas puertas!", resonaron en todo el estadio. A todos los camiones se les quitó el periódico y estalló una colorida fiesta callejera, mientras Madness interpretaba " Our House ". Esto fue seguido por las Bandas Masificadas de la División de Hogares marchando mientras tocaban " Parklife " de Blur . Entrando en rickshaws , los Pet Shop Boys interpretaron su éxito " West End Girls ", y luego One Direction interpretó " What Makes You Beautiful " desde la parte trasera de un camión. A continuación hubo otra actuación de Stomp.
Luego se despejó el centro de la arena para revelar que los ganadores de Britain's Got Talent 2010, Spelbound , que realizaron gimnasia con los Beatles en " A Day in the Life ", se inspiraron en la idea de un viajero camino al trabajo, formando una cama y un autobús de Londres. Ray Davies de The Kinks llegó en un taxi negro y tocó " Waterloo Sunset ", mientras Spelbound continuaba y los niños de las escuelas locales formaban el Támesis. La sección cerró con Sandé repitiendo "Read All About It (Pt. III)" mientras se mostraba en las pantallas un montaje de atletas llorando por la victoria o la derrota.
Grecia lideró la Entrada de las Banderas, mientras las 204 banderas desfilaban al ritmo del "Desfile de los Atletas" (compuesto por Arnold) y marchaban hacia la cruz central de la bandera de la unión, con Gran Bretaña en la retaguardia. Mientras tanto, los alguaciles voluntarios vestidos con trajes azules y bombines azules con bombillas en la parte superior entraron al estadio. Luego, los atletas entraron desde las distintas entradas, y algunos se filtraron a través de las gradas inferiores. Al mismo tiempo, Elbow interpretó "Open Arms" y " One Day Like This ". Los mariscales voluntarios ayudaron a llevar a los atletas a los corrales entre las rampas de la arena. Mientras los últimos atletas entraban al estadio y los voluntarios acercaban las banderas a la llama olímpica, se escuchó una repetición de algunas de las canciones de la sección inicial.
16 tamborileros de dhol abrieron este segmento mientras los artistas entraban llevando 303 cajas blancas para simbolizar cada evento de los Juegos Olímpicos. Los tambores se fusionaron con la versión recién grabada de " Running Up That Hill (A Deal With God) " de Kate Bush , mientras los artistas organizaban las cajas para formar una pirámide mientras se mostraban en las pantallas los videos más destacados de los 16 días anteriores de competencia. .
A esto siguió la ceremonia de victoria del maratón masculino , que tradicionalmente es la ceremonia de entrega de medallas final de los Juegos. Rogge y Lamine Diack , presidente de la Asociación Internacional de Federaciones de Atletismo , entregaron las medallas antes de que sonara el himno nacional de Uganda .
Seis atletas, incluidas Katherine Grainger y Katie Taylor, entregaron flores a seis voluntarios en un reconocimiento simbólico de la contribución de 70.000 voluntarios a los Juegos. Esta parte de la ceremonia estuvo acompañada por " Here Comes the Sun " de The Beatles.
La sección comenzó con la reproducción de " Bohemian Rhapsody " de Queen y un ecualizador gráfico mostrado en la pantalla de píxeles. Luego, John Lennon apareció en las pantallas grandes y se le unieron el Coro Juvenil Filarmónico de Liverpool y el Coro de Firmas de Liverpool para cantar " Imagine " mientras se creaba un busto del rostro de Lennon. Se soltaron globos al final de este y George Michael siguió cantando " Freedom! '90 " y " White Light " (una de sus últimas apariciones en conciertos públicos). Un grupo de mods en scooters siguió invadiendo la arena; uno de ellos llevó a Ricky Wilson al escenario donde su banda Kaiser Chiefs procedió a hacer un cover de " Pinball Wizard " de The Who ; Durante la canción, los scooters continuaron dando vueltas por la arena. Siguieron varios extractos de canciones de David Bowie , acompañados de imágenes de Bowie; Esto continuó hasta que ocho vallas publicitarias, escoltadas por bailarines y bateristas vestidos de oro, con obras de arte de modelos llegaron al estadio en representación de la industria de la moda británica. La obra de arte se eliminó para revelar a los modelos que estaban detrás: Naomi Campbell (con Alexander McQueen ), [20] [21] Lily Cole (con Erdem ), [21] Karen Elson (con Burberry ), [21] Lily Donaldson (con Vivienne Westwood ), [20] [21] Jourdan Dunn (con Jonathan Saunders ), [20] [21] David Gandy (con Paul Smith ), [21] Georgia May Jagger (con Victoria Beckham ), [20] [21] Kate Moss (con Alexander McQueen ) [20] [21] y Stella Tennant (con Christopher Kane ). [20] [21] Las modelos concluyeron la sección convirtiendo los puntales de la bandera de la Unión en una pasarela mientras avanzaban hacia el centro, caminando hacia el sencillo de Bowie de 1980, " Fashion ".
Luego trajeron un bote de madera; A bordo estaba Annie Lennox quien procedió a cantar " Little Bird ". Ed Sheeran siguió y se le unieron Richard Jones de The Feeling , Nick Mason de Pink Floyd y Mike Rutherford de Genesis y Mike + The Mechanics , para hacer un cover de " Wish You Were Here " de Pink Floyd . Cerca del final de la canción, un intérprete apareció en una cuerda floja sobre el estadio, caminó a lo largo de ella y estrechó la mano de un maniquí, que luego estalló en llamas (haciendo referencia a la portada del álbum de Floyd de 1975 Wish You Were Here ). Luego entra un autobús psicodélico con Russell Brand sentado encima cantando " Pure Imagination " de " Willy Wonka & the Chocolate Factory " y luego pasa a " I Am the Walrus "; antes de presentar a Fatboy Slim , quien interpretó " Right Here Right Now " y " The Rockafeller Skank "; mientras el autobús se transformaba lentamente en un gran pulpo inflable. Luego llegaron tres Rolls-Royce Phantom Drophead Coupés descapotables; El techo del primero fue bajado para revelar a Jessie J , quien cantó su éxito " Price Tag ", mientras los autos daban una vuelta al estadio. Jessie J proporcionó la voz invitada cuando al siguiente auto le quitaron el techo, para mostrarle a Tinie Tempah quién cantó " Written in the Stars ". El tercer auto llevaba a Taio Cruz que cantaba " Dinamita ". Luego, los tres dejaron los autos para combinarse y cubrir " You Should Be Dancing " de los Bee Gees .
Varios taxis negros entraron al estadio, cinco de los cuales se iluminaron con luces LED, cada uno decorado con los emblemas de las marcas individuales de las Spice Girls ( Posh : negro brillante, Sporty : rayas más rápidas, Scary : estampado de leopardo, Baby : rosa). y Ginger : La bandera de la Unión). Las Spice Girls salieron de los taxis e interpretaron " Wannabe " y " Spice Up Your Life ". A mitad de su actuación, subieron a los techos de los taxis y procedieron a correr por el estadio mientras cantaban y bailaban desde los tejados. Beady Eye siguió interpretando " Wonderwall " de Oasis . Se interpretó " Mr. Blue Sky " de Electric Light Orchestra , presentado por Matt Berry , como tributo a la aviación. Cerca del final de esta canción, una bala de cañón humana "murió" y superó a Eric Idle , quien cantó " Siempre mira el lado bueno de la vida ", acompañado de diversas maneras por monjas en patines (probablemente una referencia a Monty Python y el Santo Grial). ), bailarines de Morris (Blackheath Morris y Rag Morris), [22] [23] soldados romanos (una referencia a Life of Brian de Monty Python , en la que se interpretó la canción por primera vez), [24] bailarines de músicos bhangra punjabi (VP Bhangra) , [22] y gaitas (Reading Scottish Pipe Band, dirigida por Pipe Major Ron Paterson) antes de que una bala de cañón humana fuera disparada a través de la arena. [24] Muse apareció entonces y procedió a cantar la canción oficial de Londres 2012, " Survival ". [25] En la oscuridad entraron cuatro camiones con pantallas y se dirigieron al centro del estadio. Luego, Freddie Mercury apareció en estas y otras pantallas alrededor del estadio. Se mostró una improvisación vocal tomada del concierto de Queen en el estadio de Wembley en 1986, antes de que su compañero de banda Brian May interpretara parte del solo de guitarra de " Brighton Rock ". Luego, Roger Taylor se unió a May para reformar Queen, mientras Jessie J, que llevaba una chaqueta amarilla larga en homenaje a Mercury, acompañó a la pareja en " We Will Rock You ". Más fuegos artificiales terminaron esta sección.
La sección comenzó con la interpretación del himno nacional griego y el izamiento de la bandera; seguido del himno olímpico y el arriado de la bandera. A continuación , el alcalde de Londres , Boris Johnson , entregó la bandera olímpica a Jacques Rogge , quien a su vez se la pasó a Eduardo Paes , alcalde de Río de Janeiro . [24] Esto fue seguido por el himno nacional brasileño y el izamiento de la bandera. La bandera olímpica fue izada nuevamente en Sochi , Rusia , el 7 de febrero de 2014 en la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2014 .
Rio luego ofreció un segmento de ocho minutos para presentar la ciudad y el país al mundo, creado por un equipo encabezado por el ganador del International Emmy Kids Awards Cao Hamburger y la directora Daniela Thomas, titulado "Abraço" (que significa abrazo o abrazo). [25] La muestra presentó la cultura brasileña, incluido el Carnaval anual de Río y algunas tradiciones locales, como la relación de la ciudad con el mar. Todo comenzó con el barrendero Renato Sorriso bailando samba acompañado por el marinero Robert Scheidt . El segmento continuó con un desfile de samba equivalente al Carnaval en el que actuaron varios artistas, incluida la exitosa cantante Marisa Monte (vestida como la diosa del mar brasileño-africana Yemanja, que representa el sincretismo religioso brasileño ) y los cantantes BNegão y Seu Jorge , quienes rindieron homenaje a Chico Science y Jorge Mautner , en representación del movimiento Manguebeat del estado de Pernambuco . También recibió un homenaje el compositor modernista Heitor Villa-Lobos . Otra aparición fue la de la top model Alessandra Ambrósio , representando la moda brasileña, y de Pelé vistiendo una camiseta del fútbol brasileño con su nombre y el número 10 en la espalda y un modelo inflado en 3D del logo de Río. Este segmento terminó con un gran castillo de fuegos artificiales en verde y amarillo (los colores nacionales).
Sebastian Coe y Jacques Rogge aparecieron entonces en un escenario que tenía la forma de una flecha que apuntaba hacia Río. [19] Coe agradeció a todas las personas que habían ayudado a que los Juegos Olímpicos se llevaran a cabo. Dijo que los voluntarios, que recibieron otra gran ovación, tenían derecho a decir "Yo hice Londres, 2012". Coe agradeció al país por apoyar los Juegos y recordó sus palabras de la Ceremonia de Apertura "estos serán juegos para todos", concluyendo que "fueron juegos de todos". A continuación agradeció a los atletas y dijo que "el espíritu de estos Juegos Olímpicos inspirará a una generación", antes de concluir que "cuando llegó nuestro momento, Gran Bretaña, ¡lo hicimos bien!". [26]
Rogge agradeció a Coe y a su equipo del Comité Organizador de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de Londres , diciendo que habían hecho un "trabajo magnífico". Dijo que "esta noche estamos en deuda con muchos", agradeciendo a los "maravillosos voluntarios, los héroes muy necesarios de estos Juegos", así como al público británico y a los atletas. Rogge dijo que los atletas se habían ganado el derecho a ser llamados "olímpicos" debido al juego limpio y la gentileza que habían demostrado, y esperaba con ansias los Juegos Paralímpicos . Rogge concluyó calificando los Juegos de "felices y gloriosos", antes de proceder a cerrar la competición y llamar a la juventud del mundo a reunirse en Río en 2016 , finalizando con un "¡Gracias, Londres!". [27] [28]
Los brazos que sostenían los pétalos de cobre que formaban el pebetero olímpico se bajaron parcialmente y detrás estallaron fuegos artificiales; Cuando el humo se disipó, se vio un fénix sobre las llamas. Take That luego interpretó " Rule the World ". Darcey Bussell siguió volando desde lo alto del estadio disfrazado de fénix y se le unieron cuatro bailarines principales del Royal Ballet , Gary Avis , Jonathan Cope , Nehemiah Kish y Ed Watson y más de 200 bailarinas, [25] [ 29] quien procedió a realizar una danza llamada 'el espíritu de la llama', tras la cual se apagó la Llama Olímpica .
El acto de cierre de la ceremonia fue The Who , que interpretó un popurrí de las canciones " Baba O'Riley ", " See Me, Feel Me " y " My Generation " mientras aparecía en la gran pantalla un montaje de imágenes de voluntarios de los Juegos y londinenses. pantalla. Todos los artistas estrella también aparecieron en el escenario detrás de la banda, mientras que los participantes en la ceremonia también marcharon por el centro del escenario hacia The Who. El set concluyó con enormes fuegos artificiales en el estadio y alrededor del Parque Olímpico.
Se utilizaron un total de 634.500 píxeles LED individuales para crear 27 imágenes que duraron 75 minutos. Los píxeles fueron creados por Crystal CG y cada animación fue construida por un equipo de seis, mientras que un equipo de ocho creó el segmento de Río. Para lograr los efectos, se habían tomado imágenes, incluidas modelos de pasarela con trajes de alta gama, nubes a la deriva sobre Londres y salpicaduras de pintura sobre lienzos en los tejados. [ cita necesaria ]
La transmisión de la ceremonia de clausura olímpica se transmitió en 1080p y 1080i en 3D en varios canales de televisión y en línea. [30] [31]
Una audiencia televisiva mundial estimada de 750 millones vio el evento. [24] Los primeros datos sugirieron que la audiencia televisiva británica promedió 23,2 millones y alcanzó un máximo de 26,2 millones a las 21.35. [16] [32]
El Daily Telegraph comentó durante la ceremonia que, aunque divertida, carecía de artistas "de primer nivel" y que Annie Lennox fue "absolutamente decepcionante". Sin embargo One Direction , Jessie J, Tinie Tempah y Taio Cruz "brillaron", mientras que las Spice Girls "consiguieron el tono exuberante exactamente". [33] Tom Sutcliffe, que escribía para The Independent, dijo que era "hábil, impresionante, a menudo visualmente sorprendente" y "excéntrico, desconcertante y descaradamente divertido". Añadió que "mientras que el espectáculo inaugural de Danny Boyle había sido una declaración de intenciones y valores nacionales, este era un anuncio de una hora de duración para el diseño de un espectáculo de rock en estadios británicos". [34]
El escritor de The Guardian, Michael Billington, escribió que no estaba seguro de cómo reseñar "una mezcla de desfile, concierto pop, fiesta callejera y ceremonia de presentación". Añadió que comunicaba la "energía de la cultura popular británica de las últimas décadas y la alegría de nuestras ceremonias olímpicas". Billington elogió a Boyle, Devlin y Daldry, quienes habían hecho un "tremendo trabajo al darle a lo que podrían haber sido rituales olímpicos ortodoxos una explosión de vitalidad teatral". [35] Mientras que Alexis Petridis, que escribía para el mismo periódico, dijo que la falta de un "momento que provocaba jadeo" arruinó el espectáculo. [36]
Troy Rawhiti-Forbes del NZ Herald escribió que había "toques de brillantez, belleza y desconcierto, a menudo al mismo tiempo". Sin embargo, llamó a Russell Brand "sin melodía", y durante la actuación de George Michael pensó que "si hubiera habido controles remotos aquí en el estadio, la gente podría haberlos tomado". Sus "campeones indiscutibles" de la noche fueron las Spice Girls y The Who. [37] David Rooney de The Hollywood Reporter señaló que el programa "tenía algo para cada generación" y era "una estrella... que complacía al público". Sin embargo, se pregunta si los espectadores no británicos habrían entendido las referencias a The Italian Job y Only Fools and Horses . Rooney concluye que "la previa de Río y el apasionante maratón de pop británico que la precedió fueron un recordatorio de que los Juegos Olímpicos tienen tanto que ver con el espectáculo como con el deporte". [38]
Gary Barlow fue llamado "inspirador, valiente y un profesional consumado" después de actuar a pesar de que su esposa había dado a luz a un bebé muerto el 4 de agosto. [39] Sin embargo, George Michael atrajo algunas críticas por cantar su nueva canción "White Light" en la ceremonia. [32] Los críticos vieron esto como una promoción descarada. Michael respondió que era su única oportunidad de agradecer a sus seguidores, de lo cual no se arrepiente. [40] Fue su primera aparición desde que casi muere de neumonía y "White Light" trataba sobre esa experiencia. [41] Las apariciones de Russell Brand, Naomi Campbell y Kate Moss también fueron consideradas controvertidas, ya que su comportamiento anterior no siempre había reflejado los ideales olímpicos. [41]
La emisora estadounidense NBC fue criticada por su cobertura en un artículo de Forbes de John Clarke, quien enfatizó la omisión de las actuaciones de Ray Davies y Muse, así como el retraso de una hora en la actuación de The Who para transmitir el piloto de la comedia. "Práctica animal seguida de las últimas noticias locales" . [42] La emisora neozelandesa Prime TV fue criticada por retrasar su cobertura, 20 minutos por detrás de Sky Sport . [43] En Filipinas, TV5 fue criticada porque solo transmitió la primera hora de cobertura de la ceremonia, incorporando momentos destacados en su programa de noticias de la mañana siguiente, Good Morning Club . [44] [45]
Muchos artistas aparecieron en vivo, [46] y otros fueron grabaciones. [47]
54 bandas tocaron en vivo y fueron grabadas en total.
Himno Nacional del Reino Unido – Orquesta Sinfónica de Londres y Colectivo Urban Voices
Himno Nacional de Grecia
Himno olímpico
Himno Nacional de Brasil
