Monty Python and the Holy Grail es una película de comedia británica de 1975 que satiriza la leyenda artúrica , escrita e interpretada por elgrupo de comedia Monty Python ( Graham Chapman , John Cleese , Terry Gilliam , Eric Idle , Terry Jones y Michael Palin ) y dirigida por Gilliam y Jones en sus debuts como directores de largometrajes. Fue concebida durante la pausa entre la tercera y la cuarta temporada de suserie de televisión de la BBC Monty Python's Flying Circus .
Mientras que la primera película del grupo, And Now for Something Completely Different , fue una compilación de sketches de las dos primeras series de televisión, Holy Grail es una historia original que parodia la leyenda de la búsqueda del Santo Grial por parte del Rey Arturo . Treinta años después, Idle utilizó la película como base para el musical Spamalot, ganador del premio Tony en 2005 .
Monty Python y el Santo Grial recaudó más que cualquier otra película británica proyectada en los EE. UU. en 1975. En los EE. UU., fue seleccionada en 2011 como la segunda mejor comedia de todos los tiempos en el especial de ABC Best in Film: The Greatest Movies of Our Time, detrás de Airplane!. En el Reino Unido, los lectores de la revista Total Film en 2000 la clasificaron como la quinta mejor película de comedia de todos los tiempos; [4] una encuesta similar de los espectadores de Channel 4 en 2006 la colocó en sexto lugar. [5]
En el año 932 d. C. , el rey Arturo y su escudero, Patsy, viajan por Gran Bretaña en busca de hombres que se unan a los Caballeros de la Mesa Redonda . En el camino, Arturo debate si las golondrinas pueden transportar cocos , pasa por un pueblo infectado por la peste, relata haber recibido la Excalibur de la Dama del Lago para dos campesinos anarcosindicalistas , derrota al Caballero Negro y observa un juicio improvisado por brujería . Recluta a Sir Bedevere el Sabio , Sir Lancelot el Valiente , Sir Galahad el Puro , Sir Robin el No-tan-Valiente-como-Sir-Lancelot, y al acertadamente llamado Sir No-Aparece-en-esta-Película, junto con sus escuderos y los trovadores de Robin. Arturo conduce a los caballeros a Camelot , pero, después de un número musical, cambia de opinión y lo considera "un lugar tonto". Mientras se alejan, Dios aparece y le ordena a Arturo que encuentre el Santo Grial .
Arturo y sus caballeros llegan a un castillo ocupado por soldados franceses, que afirman tener el Grial y se burlan de los británicos, haciéndolos retroceder con un aluvión de animales de corral. Bedevere inventa un plan para colarse utilizando un conejo de Troya , pero se olvida de decirles a los demás que se escondan dentro; los caballeros se ven obligados a huir cuando se lo arrojan. Arturo decide que los caballeros deben ir por caminos separados para buscar el Grial. Mientras tanto, un historiador moderno que filma un documental sobre las leyendas artúricas es asesinado por un caballero desconocido a caballo, lo que desencadena una investigación policial.
Arthur y Bedevere reciben instrucciones de un anciano e intentan satisfacer las extrañas peticiones de los temibles Caballeros que dicen "¡Ni!" . Sir Robin evita una pelea con un Caballero de Tres Cabezas huyendo mientras las cabezas discuten entre sí. Sir Galahad es guiado por una baliza con forma de grial hasta el Castillo de Anthrax, que está ocupado exclusivamente por mujeres jóvenes que desean ser castigadas por engañarlo, pero es "rescatado" contra su voluntad por Lancelot. Lancelot recibe una nota lanzada con una flecha del Castillo del Pantano. Creyendo que la nota es de una dama obligada a casarse contra su voluntad, asalta el castillo y mata a varios miembros de la fiesta nupcial, solo para descubrir que la nota es de un príncipe afeminado.
Arthur y sus caballeros se reagrupan y se les une el hermano Maynard, sus hermanos monjes y tres nuevos caballeros: Bors , Gawain y Ector . Se encuentran con Tim el Encantador, quien los dirige a una cueva donde se dice que está escrita la ubicación del Grial. La entrada a la cueva está custodiada por el Conejo de Caerbannog . Subestimándolo, los caballeros atacan, pero el Conejo mata fácilmente a Bors, Gawain y Ector. Arthur usa la "Granada de Mano Sagrada de Antioquía ", proporcionada por el hermano Maynard, para destruir a la criatura. Dentro de la cueva, encuentran una inscripción de José de Arimatea , que los dirige al Castillo Aarrgh y les advierte de la "Bestia Negra Legendaria", un monstruo de la cueva cuya ubicación de origen está oscurecida por un sonido de gritos. En una secuencia animada, la Bestia Negra devora al hermano Maynard, pero Arthur y los caballeros escapan después de que el animador inesperadamente sufre un ataque cardíaco fatal.
Los caballeros se acercan al Puente de la Muerte, donde el guardián del puente les exige que respondan tres preguntas para poder pasar o, de lo contrario, serán arrojados al desfiladero del Peligro Eterno. Lancelot responde fácilmente a las preguntas sencillas y cruza. Un Robin demasiado arrogante es derrotado por una pregunta inesperadamente difícil, y un Galahad indeciso falla en una fácil; ambos son arrojados mágicamente al desfiladero. Cuando Arturo pide una aclaración sobre una pregunta relacionada con la velocidad del aire de una golondrina sin carga, el guardián del puente no puede responder y es arrojado al desfiladero.
Arthur y Bedevere no pueden encontrar a Lancelot, sin saber que la policía lo ha arrestado mientras investiga la muerte del historiador. La pareja llega al castillo de Aarrgh, pero lo encuentran ocupado por los soldados franceses de antes en la película. Después de ser repelidos por una lluvia de estiércol, convocan un ejército de caballeros y se preparan para asaltar el castillo. Mientras el ejército carga, llega la policía, arresta a Arthur y Bedevere bajo sospecha del asesinato del historiador y rompe la cámara, terminando abruptamente la película.
En enero de 1973, la troupe Monty Python escribió el primer borrador del guion. [6] [7] La mitad del material se desarrollaba en la Edad Media y la otra mitad en la actualidad. El grupo decidió centrarse en la Edad Media, centrándose en la leyenda del Santo Grial . Para el cuarto o quinto borrador, la historia estaba completa, y el elenco bromeó diciendo que el hecho de que el Grial nunca fuera recuperado sería "una gran decepción... un gran anticlímax". [7] Graham Chapman dijo que un desafío fue incorporar escenas que no encajaran con el motivo del Santo Grial. [8]
Ni Terry Gilliam ni Terry Jones habían dirigido una película antes, y lo describieron como una experiencia de aprendizaje en la que aprenderían a hacer una película haciendo un largometraje completo. [9] El elenco describió con humor el estilo de dirección novato como el empleo del nivel de falta de respeto mutuo que siempre se encuentra en el trabajo de Monty Python. [7]
Un tuit de 2021 de Eric Idle [10] reveló que la película fue financiada por ocho inversores: Led Zeppelin , Pink Floyd , Ian Anderson de Jethro Tull , el coproductor de Holy Grail Michael White , Heartaches (un equipo de cricket fundado por el letrista Tim Rice ) y tres compañías discográficas, incluida Charisma Records , el sello discográfico que había lanzado los primeros álbumes de comedia de Python. [11] Según Gilliam, los Pythons recurrieron a estrellas de rock como Pink Floyd y Led Zeppelin porque ningún estudio financiaría la película y las estrellas de rock lo vieron como "una buena deducción fiscal" porque la tasa máxima del impuesto sobre la renta del Reino Unido era "tan alta como 90%" en ese momento. [12] Idle y Gilliam habían mencionado previamente que Elton John también contribuyó a la financiación de la película. [12] [13] Los inversores aportaron todo el presupuesto original de £175.350 (unos 410.000 dólares en 1974) y también recibieron un porcentaje de las ganancias del musical Spamalot de 2005. [14]
Monty Python y el Santo Grial se filmó principalmente en locaciones de Escocia , [15] particularmente alrededor del Castillo Doune , Glen Coe y el castillo privado Stalker . [16] Los muchos castillos que se ven a lo largo de la película fueron principalmente el Castillo Doune filmado desde diferentes ángulos o miniaturas colgantes . [17] Hay varias excepciones a esto: la primera toma exterior de un castillo al comienzo de la película es el Castillo Kidwelly en el sur de Gales, y la única toma exterior del Castillo del Pantano durante "El cuento de Sir Lancelot" es el Castillo Bodiam en East Sussex; [18] todas las tomas posteriores del exterior e interior de esas escenas se filmaron en el Castillo Doune. El diseñador de producción Julian Doyle contó que su equipo construyó muros en el bosque cerca de Doune. [19] Terry Jones recordó más tarde que el equipo había seleccionado más castillos alrededor de Escocia para locaciones, pero durante las dos semanas previas a la fotografía principal , el Departamento de Medio Ambiente de Escocia rechazó el permiso para el uso de los castillos en su jurisdicción, por temor a daños. [17]
Al comienzo de "El cuento de Sir Robin", hay un zoom lento de la cámara sobre un paisaje rocoso (que en la voz en off se describe como "el bosque oscuro de Ewing"). En realidad, se trata de una fotografía fija del desfiladero del Parque Nacional del Monte Buffalo en Victoria, Australia. Doyle declaró en 2000 durante una entrevista con la revista Hotdog [20] que se trataba de una imagen fija filmada con velas debajo del marco (para dar una neblina de calor). Este era un método de bajo costo para lograr un efecto de ubicación convincente.
En el comentario de audio del DVD, Cleese describió los desafíos de filmar y editar Castle Anthrax en "The Tale of Sir Galahad", con lo que sintió que fue la toma más cómica sin usarse porque se veía un abrigo anacrónico en ella. [21] Castle Anthrax también se filmó en una parte de Doune, donde la diseñadora de vestuario Hazel Pethig desaconsejó la desnudez , vistiendo a las chicas en turnos . [17]
La escena en la que los caballeros luchan contra el Conejo de Caerbannog se filmó en la mina de Tomnadashan . Se utilizó un conejo blanco real, intercambiado con marionetas para matarlo. [22] Los efectos de mordedura fueron hechos con marionetas especiales por Gilliam y el técnico de efectos especiales John Horton. Según Gilliam, el conejo estaba cubierto con un líquido rojo para simular sangre, aunque su dueño no quería que el animal se ensuciara y se le mantuvo inconsciente. El líquido era difícil de quitar del pelaje. [22] Gilliam también afirmó que pensaba que, en retrospectiva, el equipo podría haber comprado su propio conejo. De todos modos, el conejo en sí salió ileso.
Como se relata en La vida de Python , Los primeros 20 años de Monty Python y La autobiografía de los Python , Chapman sufría de acrofobia , temblores y episodios de olvido durante el rodaje debido a su alcoholismo , lo que lo impulsó a abstenerse de beber mientras continuaba la producción para mantenerse "en equilibrio". Casi tres años después, en diciembre de 1977, Chapman logró la sobriedad .
En un principio, los personajes de los caballeros iban a montar caballos reales, pero después de que quedó claro que el pequeño presupuesto de la película impedía la presencia de caballos reales (a excepción de un caballo solitario que aparece en un par de escenas), los Python decidieron que sus personajes harían mímica de montar a caballo mientras sus porteadores trotaban detrás de ellos golpeando cáscaras de coco . La broma se derivó del efecto de sonido anticuado que se utilizaba en los programas de radio para transmitir el sonido de los cascos al chocar. Esto se mencionó más tarde en el estreno alemán de la película, que tradujo el título como Die Ritter der Kokosnuß ( Los caballeros del coco ). [23] De manera similar, el título húngaro Gyalog galopp se traduce como "Galopando a pie". [24]
Los créditos iniciales de la película presentan subtítulos pseudo- suecos , que pronto se convierten en un llamado a visitar Suecia y ver los alces del país . Los subtítulos se detienen pronto y afirman que los responsables han sido despedidos , pero las referencias a los alces continúan a lo largo de los créditos reales. Los subtítulos fueron escritos por Michael Palin como una forma de "entretener a la audiencia 'cautiva'" al comienzo de la película. [25]
Además de varias canciones escritas por Neil Innes , miembro habitual de Python , varias piezas musicales fueron licenciadas por De Wolfe Music Library. Entre ellas se incluyen:
Se suponía que Innes iba a escribir la banda sonora de la película en su totalidad, pero después de que el equipo viera la película con la banda sonora de Innes, decidieron utilizar música "enlatada", música tomada prestada de grabaciones de archivo existentes. Un problema con la música de Innes, aparentemente, fue que la consideraron demasiado apropiada, de modo que, según el estudioso de Python Darl Larsen, "socavaba el intento de los Python de socavar el mundo medieval que intentaban representar". [33]
Monty Python y el Santo Grial tuvo su debut en cines en Londres el 3 de abril de 1975, [34] seguido de una proyección el 27 de abril de 1975 en los Century Plaza Cinemas de Los Ángeles. [35] Se estrenó al público en los Estados Unidos en el Cinema II de la ciudad de Nueva York el 28 de abril. [36]
La película se estrenó en televisión el 25 de febrero de 1977 en CBS Late Movie . [37] Según se informa, los Pythons no estuvieron contentos al descubrir que la cadena había realizado una serie de ediciones para reducir el uso de blasfemias y la exhibición de sangre. La compañía retiró los derechos y, posteriormente, la transmitió en los Estados Unidos solo en PBS y luego en otros canales como Comedy Central e IFC , donde se transmite sin cortes. [38]
La película ha sido relanzada periódicamente. Una "edición del 21.º aniversario" fue lanzada en video en 1995 con 24 segundos de metraje adicional. Esta versión con una nueva banda sonora estéreo fue lanzada en cines a partir del 15 de junio de 2001 en los Estados Unidos. [39] Fue reeditada el 14 de octubre de 2015 en el Reino Unido. [40] Fue reeditada junto con una versión especial "quote-along" a principios de diciembre de 2023 para celebrar su "48.º aniversario y medio". [41]
La película recaudó 122.200 dólares en sus primeras 3 semanas en Londres. [36] En su primera semana en Nueva York recaudó 35.000 dólares. [42]
Según los registros de la NFFC, al 31 de diciembre de 1978 el distribuidor había obtenido ingresos por £2.358.229 en el Reino Unido. [2] Obtuvo alquileres en los EE. UU. y Canadá por $5,17 millones. [43]
En la Región 1 , The Criterion Collection lanzó una versión LaserDisc de la película con comentarios de audio de los directores Jones y Gilliam. [44]
En 2001, Columbia Tristar publicó una edición especial en DVD de dos discos . El primer disco incluye el comentario de Jones y Gilliam, un segundo comentario con Idle, Palin y Cleese, el guion de la película en una pista de subtítulos y "Subtítulos para personas a las que no les gusta la película", que consiste en líneas tomadas de Enrique IV, parte 2 de William Shakespeare . [44] El segundo disco incluye Monty Python y el Santo Grial en Lego , una versión " brickfilm " de la "Canción de Camelot" cantada por minifiguras de Lego . [45] Fue creada por Spite Your Face Productions por encargo de Lego Group y Python Pictures. El proyecto fue concebido por el productor y codirector de la película original, John Goldstone y Terry Gilliam. [46] El segundo disco también incluye dos escenas del doblaje japonés de la película, traducidas literalmente al inglés a través de subtítulos. "The Quest for the Holy Grail Locations", presentado por Palin y Jones, [47] muestra lugares de Escocia utilizados para la ambientación titulada "Inglaterra 932 d. C." (así como las dos Python que compran una copia de su propio guion como guía). También se incluye una página de quién es quién, galerías de publicidad y canciones para cantar a coro. [47] Una edición en DVD de "Edición de coleccionista" incluía además un libro del guion, una celda de película/senitype de edición limitada y tarjetas de arte de edición limitada. [48]
El 6 de marzo de 2012 se lanzó una edición del 35.° aniversario en Blu-ray en los EE. UU. [49] Las características especiales incluyen "The Holy Book of Days", una experiencia de segunda pantalla que se puede descargar como una aplicación en un dispositivo iOS y reproducir con el Blu-ray para mejorar su visualización, secuencias de animación perdidas con una nueva introducción del animador Terry Gilliam, tomas descartadas y escenas extendidas con el miembro de Python y codirector de la película, Terry Jones. [50]
En la edición especial en DVD, los logotipos de los estudios, los créditos iniciales y una breve parte de la escena inicial de la película británica Dentist on the Job de 1961 se añaden al comienzo de la película. El clip termina con un "proyeccionista" balbuceante e invisible que se da cuenta de que ha reproducido la película equivocada. A continuación aparece una "diapositiva" que insta a la audiencia a esperar un momento mientras el operador cambia los carretes. [ cita requerida ] [51]
Las críticas contemporáneas fueron variadas. Vincent Canby, del New York Times, escribió en una reseña favorable que la película tenía "algunos puntos bajos", pero tenía gags que eran "ininterrumpidos, ocasionalmente inspirados y que no deberían divulgarse, aunque no es revelar demasiado decir que me gustó particularmente una secuencia en la que los caballeros, para acceder a un castillo enemigo, se les ocurre la idea de construir un conejo de Troya". [52] Charles Champlin , del Los Angeles Times, también fue positivo, escribiendo que la película, "como los cómics de Mad , no es seguro que satisfaga a todos los gustos. Pero su exuberancia juvenil y su locura entusiasta son difíciles de no gustar. De hecho, el sentido del humor es peligrosamente contagioso". [53] Penelope Gilliatt, de The New Yorker, calificó la película como "a menudo imprudentemente divertida y, a veces, una cuestión de genio cómico". [54]
Otras críticas fueron menos entusiastas. Variety escribió que la historia era "básicamente una excusa para escenas fijas, algunas divertidas, otras exageradas". [55] Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película dos estrellas y media, escribiendo que sentía que "contenía alrededor de 10 momentos muy divertidos y 70 minutos de silencio. Demasiados chistes tomaron demasiado tiempo para prepararse, un rasgo compartido tanto por Blazing Saddles como por Young Frankenstein . Supongo que prefiero Monty Python en trozos, en su formato original de revista televisiva". [56] Gary Arnold de The Washington Post llamó a la película "una parodia entretenida y esporádica de las leyendas artúricas" pero "bastante lenta" en el ritmo, citando el chiste recurrente de los subtítulos en sueco en los créditos iniciales como un ejemplo de cómo los Pythons "no saben cuándo dejar de lado cualquier tontería ". [57] Geoff Brown de The Monthly Film Bulletin escribió en una reseña mixta que "las bufonadas visuales y los galimatías verbales del equipo (algunas buenas, algunas malas, pero en su mayoría indiferentes) se apilan uno sobre el otro sin prestar atención a un ritmo o una estructura juiciosos, y una forma que comenzó como un asalto alegre al sketch de revista bien hecho y un mal uso ingenioso del estilo fragmentado de presentación de la televisión, amenaza con volverse tan inflexible e infructuoso como las convenciones que atacó originalmente". [58]
La reputación de la película creció con el tiempo. En 2000, los lectores de la revista Total Film votaron a Holy Grail como la quinta mejor película de comedia de todos los tiempos. [4] La siguiente película de Python, Life of Brian , ocupó el primer lugar. [4] Una encuesta de 2006 de los espectadores de Channel 4 sobre las 50 mejores películas de comedia vio a Holy Grail ubicada en el sexto lugar (con Life of Brian nuevamente encabezando la lista). [5] En 2011, un especial de máxima audiencia de ABC , Best in Film: The Greatest Movies of Our Time , hizo un recuento de las mejores películas elegidas por los fanáticos según los resultados de una encuesta realizada por ABC y People . Holy Grail fue seleccionada como la segunda mejor comedia después de Airplane! En 2016, la revista Empire clasificó a Holy Grail en el puesto 18 de su lista de las 100 mejores películas británicas ( La vida de Brian ocupó el segundo lugar), y su entrada decía: " Elvis ordenó una copia de este clásico de la comedia y la vio cinco veces. Si es lo suficientemente bueno para el Rey, es lo suficientemente bueno para ti". [60]
En una entrevista de 2017 en la Universidad de Indiana en Bloomington, John Cleese expresó su decepción con la conclusión de la película. "'El final es lo que más me molesta'", dijo después de una proyección de la película en el campus de Indiana, y agregó que "'Termina como lo hace porque no pudimos pensar en otra manera'". [61] Sin embargo, los guiones de la película y los cuadernos que se encuentran entre el archivo privado de Michael Palin, que donó a la Biblioteca Británica en 2017, documentan al menos un final alternativo que la compañía consideró: "una batalla entre los caballeros de Camelot, los franceses y el Conejo Asesino de Caerbannog". [62] [63] Debido al pequeño presupuesto de producción de la película, esa idea de una "opción mucho más cara" fue descartada por los Pythons a favor del final con "el Rey Arturo siendo arrestado", que Palin consideró "más barato" y "más divertido". [62]
El agregador de reseñas Rotten Tomatoes ofrece una calificación de aprobación del 96% a partir de las reseñas de 83 críticos, con una calificación promedio de 8.50/10. El consenso dice: "Un clásico de culto tan desternillante como alegremente ridículo, Monty Python y el Santo Grial no ha perdido nada de su encanto excesivamente tonto". [64] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 91 sobre 100 basada en las reseñas de 24 críticos, lo que indica "aclamación universal". [65]
La película fue adaptada como el musical de Broadway ganador del premio Tony en 2005 , Spamalot . Escrito principalmente por Idle, el espectáculo teatral ofrece una trama revisada, al tiempo que conserva muchos chistes de la película. [66]
En mayo de 2018, 20th Century Fox dio luz verde a una adaptación cinematográfica del musical. Idle escribiría el guion y el director de escena Casey Nicholaw dirigiría. Programada para comenzar a filmarse a principios de 2019, la producción se retrasó como resultado de la adquisición de 20th Century Fox por parte de The Walt Disney Company . [67] El proyecto anunció un traslado a Paramount Pictures el 6 de enero de 2020, con Idle y Nicholaw todavía adjuntos como guionista y director, y Dan Jinks uniéndose como productor. [68] Sin embargo, en 2021, Idle confirmó en su cuenta de Twitter que la película no se haría porque dos de sus antiguos colegas se opusieron. [69]
Una reposición en Broadway comenzó con preestrenos el 31 de octubre de 2023 en el Teatro St. James , con una noche de estreno oficial el 16 de noviembre de 2023. [70]
En 2013, los Pythons perdieron un caso legal contra Mark Forstater , el productor de la película, debiendo un total combinado de £800,000 en honorarios legales y regalías atrasadas a Forstater por el trabajo derivado de Spamalot . [71] [72] Para ayudar a cubrir el costo de estas regalías y tarifas, el grupo organizó y actuó en un espectáculo teatral, Monty Python Live (Mostly) , celebrado en el O 2 Arena de Londres en julio de 2014. [73] [74]
No hubo interferencia de los estudios porque no había estudios; ninguno de ellos nos daría dinero. Esto fue en la época en que el impuesto sobre la renta llegaba al 90%, así que recurrimos a estrellas de rock para obtener financiación.
Elton John
,
Pink Floyd
,
Led Zeppelin
, todos tenían dinero, conocían nuestro trabajo y parecíamos una buena deducción fiscal. Excepto que, por supuesto, no lo éramos. Era como
Los productores
.
El pasado mes de julio, los Python perdieron un caso de regalías contra Mark Forstater, quien produjo la película de 1975 Monty Python And The Holy Grail. ...
El Sr. Forstater afirmó que tenía derecho a una séptima parte de esta cifra, la misma parte que disfrutaban cada uno de los otros Pythons, pero le dijeron que solo tenía derecho a una catorceava parte, y ha recibido el pago correspondiente desde 2005. ...
