Boris Leonidovich Pasternak ( / ˈ p æ s t ər n æ k / ; [1] ruso: Борис Леонидович Пастернак , IPA: [bɐˈrʲis lʲɪɐˈnʲidəvʲɪtɕ pəstɨrˈnak] ; [2] 10 de febrero [ OS 29 de enero] 1890 - 30 de mayo de 1960) fue Poeta, novelista, compositor y traductor literario ruso.
Compuesto en 1917, el primer libro de poemas de Pasternak, Mi hermana, la vida , fue publicado en Berlín en 1922 y pronto se convirtió en una importante colección en lengua rusa . Las traducciones de Pasternak de obras de teatro de Goethe , Schiller , Calderón de la Barca y Shakespeare siguen siendo muy populares entre el público ruso.
Pasternak fue el autor de Doctor Zhivago (1957), una novela que se desarrolla entre la Revolución rusa de 1905 y la Primera Guerra Mundial. Doctor Zhivago fue rechazada para su publicación en la URSS , pero el manuscrito fue contrabandeado a Italia y se publicó por primera vez allí en 1957. [3]
Pasternak recibió el Premio Nobel de Literatura en 1958, un acontecimiento que enfureció al Partido Comunista de la Unión Soviética , que lo obligó a rechazar el premio. En 1989, el hijo de Pasternak, Yevgeny, finalmente aceptó el premio en nombre de su padre. El Doctor Zhivago ha formado parte del principal plan de estudios de las escuelas rusas desde 2003. [4]
Pasternak nació en Moscú el 10 de febrero (gregoriano) de 1890 (29 de enero, juliano) en una familia judía rica y asimilada. [5] Su padre fue el pintor postimpresionista Leonid Pasternak , que enseñó como profesor en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú . Su madre fue Rosa Kaufman , una pianista de concierto e hija del industrial de Odessa Isadore Kaufman y su esposa. Pasternak tenía un hermano menor, Alex, y dos hermanas, Lydia y Josephine. La familia afirmaba descender por línea paterna de Isaac Abarbanel , el famoso filósofo judío sefardí del siglo XV , comentarista bíblico y tesorero de Portugal . [6]
De 1904 a 1907, Boris Pasternak fue compañero de clausura de Peter Minchakievich (1890-1963) en la Monasterio de la Santa Dormición de Pocháiev (actualmente en Ucrania). Minchakievich procedía de una familia ucraniana ortodoxa y Pasternak de una familia judía. Ha surgido cierta confusión sobre si Pasternak asistió a una academia militar en sus años de infancia. Los uniformes del Cuerpo de Cadetes de su monasterio solo eran similares a los de la Academia Militar del Zar Alejandro III, ya que Pasternak y Minchakievich nunca asistieron a ninguna academia militar. La mayoría de las escuelas usaban un uniforme distintivo de aspecto militar que les era propio, como era costumbre en la época en Europa del Este y Rusia. Amigos de la infancia, se separaron en 1908, amistosos pero con diferentes ideas políticas, y nunca más se volvieron a ver. Pasternak fue al Conservatorio de Moscú para estudiar música (más tarde a Alemania para estudiar filosofía), y Minchakievich fue a la Universidad de Lvov para estudiar historia y filosofía. La buena dimensión del personaje Strelnikov en El doctor Zhivago se basa en Peter Minchakievich. Varios de los personajes de Pasternak son composiciones. Después de la Primera Guerra Mundial y la Revolución, luchando por el gobierno provisional o republicano de Kerensky, y luego escapando de una prisión comunista y de su ejecución, Minchakievich viajó a través de Siberia en 1917 y se convirtió en ciudadano estadounidense. Pasternak se quedó en Rusia.
En una carta de 1959 a Jacqueline de Proyart, Pasternak recordó:
De pequeño fui bautizado por mi niñera , pero debido a las restricciones impuestas a los judíos, sobre todo en el caso de una familia que estaba exenta de ellas y que gozaba de cierta reputación en vista de la posición de mi padre como artista, había algo un poco complicado en esto, y siempre se sintió como algo semisecreto e íntimo, una fuente de inspiración rara y excepcional en lugar de algo que se daba tranquilamente por sentado. Creo que esto está en la raíz de mi singularidad. Lo que más intensamente ocupó mi mente fue el cristianismo en los años 1910-12, cuando los fundamentos principales de esta singularidad –mi manera de ver las cosas, el mundo, la vida– estaban tomando forma... [7]
Poco después de su nacimiento, los padres de Pasternak se habían unido al Movimiento Tolstoi . El novelista León Tolstoi era un amigo cercano de la familia, como recordaba Pasternak: "mi padre ilustraba sus libros, iba a verlo, lo veneraba y... toda la casa estaba imbuida de su espíritu". [8]
En un ensayo de 1956, Pasternak recordó el trabajo febril de su padre creando ilustraciones para la novela Resurrección de Tolstoi . [9] La novela fue publicada por entregas en la revista Niva por el editor Fyodor Marx , con sede en San Petersburgo. Los bocetos fueron dibujados a partir de observaciones en lugares como juzgados, prisiones y trenes, en un espíritu de realismo. Para garantizar que los bocetos cumplieran con la fecha límite de la revista, se reclutó a conductores de tren para que recogieran personalmente las ilustraciones. Pasternak escribió:
Mi imaginación infantil se vio atraída por la imagen de un conductor de tren con su uniforme formal, esperando en la puerta de la cocina como si estuviera en un andén a la puerta de un compartimento que estaba a punto de salir de la estación. La cola de carpintero hervía en la estufa. Las ilustraciones se secaban a toda prisa, se fijaban, se pegaban sobre trozos de cartón, se enrollaban y se ataban. Una vez listos, los paquetes se sellaban con lacre y se entregaban al conductor. [9]
Según Max Hayward , "En noviembre de 1910, cuando Tolstoi huyó de su casa y murió en la casa del jefe de estación en Astapovo , Leonid Pasternak fue informado por telegrama y fue allí inmediatamente, llevando a su hijo Boris con él, e hizo un dibujo de Tolstoi en su lecho de muerte". [10]
Entre los visitantes habituales de la casa de los Pasternak se encontraban Sergei Rachmaninoff , Alexander Scriabin , Lev Shestov y Rainer Maria Rilke . Pasternak aspiró primero a ser músico. [11] Inspirado por Scriabin, Pasternak fue brevemente estudiante en el Conservatorio de Moscú . En 1910 se fue abruptamente a la Universidad de Marburgo en Alemania , donde estudió con los filósofos neokantianos Hermann Cohen , Nicolai Hartmann y Paul Natorp .
En 1910, Pasternak se reencontró con su prima Olga Freidenberg (1890-1955). Habían compartido la misma habitación infantil, pero se separaron cuando la familia Freidenberg se mudó a San Petersburgo . Se enamoraron de inmediato, pero nunca fueron amantes. Sin embargo, el romance se deja claro en sus cartas, en las que Pasternak escribe:
No sabes cómo fue creciendo mi angustia hasta que se hizo patente para mí y para los demás. Mientras caminabas a mi lado con total desapego, no podía expresártelo. Era una especie de cercanía poco común, como si los dos, tú y yo, estuviéramos enamorados de algo que nos resultaba completamente indiferente, algo que se mantenía alejado de nosotros en virtud de su extraordinaria incapacidad para adaptarse al otro lado de la vida.
La pasión inicial de los primos se convirtió en una estrecha amistad que duraría toda la vida. A partir de 1910, Pasternak y Freidenberg intercambiaron cartas con frecuencia y su correspondencia duró más de 40 años, hasta 1954. Los primos se vieron por última vez en 1936. [12] [13]
Pasternak se enamoró de Ida Wissotzkaya, una muchacha de una notable familia judía moscovita de comerciantes de té, cuya empresa Wissotzky Tea era la mayor empresa de té del mundo. Pasternak había sido su tutor en la última clase de la escuela secundaria y la ayudó a prepararse para los exámenes finales. Se conocieron en Marburgo durante el verano de 1912, cuando el padre de Boris, Leonid Pasternak , pintó su retrato. [14]
Aunque el profesor Cohen lo animó a quedarse en Alemania y a cursar un doctorado en Filosofía, Pasternak decidió no hacerlo. Regresó a Moscú en la época del estallido de la Primera Guerra Mundial. Tras los acontecimientos, Pasternak le propuso matrimonio a Ida. Sin embargo, la familia Wissotzky se sintió preocupada por las malas perspectivas de Pasternak y convenció a Ida para que lo rechazara. Ella lo rechazó y él contó su amor y rechazo en el poema "Marburgo" (1917): [14]
Me estremecí. Me encendí y luego me apagué.
Temblé. Le había hecho una propuesta, pero tarde,
demasiado tarde. Tenía miedo y ella me había rechazado.
Me compadezco de sus lágrimas, soy más bendecido que un santo.
En esa época, cuando estaba de regreso en Rusia, se unió al grupo futurista ruso Centrifuge (Tsentrifuga) [15] como pianista: la poesía era solo un pasatiempo para él en ese momento. [16] Fue en la revista del grupo, Lirika , donde se publicaron algunos de sus primeros poemas. Su participación en el movimiento futurista en su conjunto alcanzó su punto álgido cuando, en 1914, publicó un artículo satírico en Rukonog , que atacaba al celoso líder del "Entrepiso de la poesía", Vadim Shershenevich , que criticaba a Lirika y a los egofuturistas porque al propio Shershenevich se le prohibió colaborar con Centrifuge, debido a que era un poeta sin talento. [15] La acción finalmente provocó una batalla verbal entre varios miembros de los grupos, que luchaban por el reconocimiento como los primeros y más auténticos futuristas rusos; entre ellos, los cubofuturistas , que en ese momento ya eran conocidos por su comportamiento escandaloso. El primer y segundo libro de poesía de Pasternak se publicaron poco después de estos acontecimientos. [17]
Otro amor fallido en 1917 inspiró los poemas de su tercer y primer libro importante, Mi hermana, la vida . Sus primeros versos disimulan hábilmente su preocupación por la filosofía de Immanuel Kant . Su trama incluye llamativas aliteraciones, combinaciones rítmicas salvajes, vocabulario cotidiano y alusiones ocultas a sus poetas favoritos, como Rilke , Lermontov , Pushkin y los poetas románticos de lengua alemana.
Durante la Primera Guerra Mundial, Pasternak enseñó y trabajó en una fábrica química en Vsevolodo-Vilva , cerca de Perm , que sin duda le proporcionó material para El doctor Zhivago muchos años después. A diferencia del resto de su familia y muchos de sus amigos más cercanos, Pasternak decidió no abandonar Rusia después de la Revolución de Octubre de 1917. Según Max Hayward ,
Pasternak permaneció en Moscú durante toda la Guerra Civil (1918-1920), sin intentar escapar al extranjero o al sur ocupado por los blancos , como hicieron otros escritores rusos en esa época. Sin duda, como Yuri Zhivago, quedó momentáneamente impresionado por la "espléndida cirugía" de la toma del poder por los bolcheviques en octubre de 1917, pero -de nuevo a juzgar por la evidencia de la novela, y a pesar de una admiración personal por Vladimir Lenin , a quien vio en el IX Congreso de los Soviets en 1921- pronto comenzó a albergar profundas dudas sobre las afirmaciones y credenciales del régimen, por no mencionar su estilo de gobierno. La terrible escasez de alimentos y combustible, y las depredaciones del Terror Rojo , hicieron que la vida fuera muy precaria en esos años, particularmente para la intelectualidad " burguesa " . En una carta escrita a Pasternak desde el extranjero en los años veinte, Marina Tsvetayeva le recordó cómo se había topado con él en la calle en 1919, cuando se dirigía a vender unos libros valiosos de su biblioteca para comprar pan. Continuó escribiendo obras originales y traduciendo, pero a partir de mediados de 1918 se hizo casi imposible publicarlas. La única manera de dar a conocer una obra era declamarla en los diversos cafés "literarios" que surgieron entonces o, anticipándose al samizdat , hacerla circular en forma manuscrita. Fue de esta manera como Mi hermana, la vida llegó a ser accesible por primera vez a un público más amplio. [18]
Cuando finalmente se publicó en 1922, Mi hermana, la vida , de Pasternak revolucionó la poesía rusa. Convirtió a Pasternak en el modelo para los poetas más jóvenes y cambió decisivamente la poesía de Osip Mandelshtam , Marina Tsvetayeva y otros.
Después de Mi hermana, la vida , Pasternak produjo algunas obras herméticas de calidad desigual, incluida su obra maestra, el ciclo lírico Ruptura (1921). Tanto los escritores prosoviéticos como sus equivalentes emigrados blancos aplaudieron la poesía de Pasternak como una inspiración pura y desenfrenada.
A finales de los años 1920, también participó en la muy celebrada correspondencia tripartita con Rilke y Tsvetayeva . [19] Sin embargo, a medida que avanzaba la década de 1920, Pasternak sentía cada vez más que su estilo colorido no encajaba con un público menos educado. Intentó hacer su poesía más comprensible reelaborando sus piezas anteriores y comenzando dos poemas extensos sobre la Revolución rusa de 1905. También recurrió a la prosa y escribió varios relatos autobiográficos, en particular "La infancia de los amantes" y "Salvoconducto". (La colección La infancia de Zhenia y otros relatos se publicaría en 1982.) [20]
En 1922, Pasternak se casó con Evgeniya Lurye (Евгения Лурье), estudiante del Instituto de Arte. Al año siguiente nació su hijo Yevgeny.
La evidencia del apoyo de Pasternak a los miembros todavía revolucionarios de la dirección del Partido Comunista hasta 1926 está indicada por su poema "En memoria de Reissner" [21], presumiblemente escrito tras la muerte prematura por tifus de la líder bolchevique Larisa Reisner , a los 30 años, en febrero de ese año.
En 1927, los amigos íntimos de Pasternak, Vladimir Mayakovski y Nikolai Aseyev, abogaban por la subordinación total de las artes a las necesidades del Partido Comunista de la Unión Soviética . [22] En una carta a su hermana Josephine, Pasternak escribió sobre sus intenciones de "romper relaciones" con ambos. Aunque expresó que sería profundamente doloroso, Pasternak explicó que no se podía evitar. Explicó:
No están a la altura de su elevada vocación. De hecho, no han estado a la altura, pero –por difícil que me resulte comprenderlo– un sofista moderno podría decir que estos últimos años han exigido en realidad una reducción de la conciencia y de los sentimientos en nombre de una mayor inteligibilidad. Sin embargo, ahora el espíritu mismo de los tiempos exige una gran y valiente pureza. Y estos hombres se rigen por la rutina trivial. Subjetivamente, son sinceros y concienzudos. Pero me resulta cada vez más difícil tener en cuenta el aspecto personal de sus convicciones. No estoy solo, la gente me trata bien. Pero todo esto sólo es válido hasta cierto punto. Me parece que he llegado a ese punto. [23]
En 1932, Pasternak había reformulado notablemente su estilo para hacerlo más comprensible para el público en general e imprimió la nueva colección de poemas, acertadamente titulada El segundo nacimiento . Aunque sus piezas caucásicas eran tan brillantes como los esfuerzos anteriores, el libro se alejó del núcleo del refinado público de Pasternak en el extranjero, que estaba compuesto en gran parte por emigrados anticomunistas.
En 1932, Pasternak se enamoró de Zinaida Neuhaus, la esposa del pianista ruso Heinrich Neuhaus . Ambos se divorciaron y se casaron dos años después.
Pasternak continuó cambiando su poesía, simplificando su estilo y lenguaje a través de los años, como lo expresó en su siguiente libro, Early Trains (1943).
En abril de 1934, Osip Mandelstam recitó a Pasternak su " Epigrama de Stalin ". Después de escucharlo, Pasternak le dijo a Mandelstam: "No lo oí, no me lo recitaste, porque, ya sabes, ahora están sucediendo cosas muy extrañas y terribles: han empezado a atrapar a la gente. Me temo que las paredes tienen oídos y tal vez incluso estos bancos del bulevar puedan escuchar y contar historias. Así que hagamos como si no hubiera oído nada". [24]
En la noche del 14 de mayo de 1934, Mandelstam fue detenido en su domicilio por orden del jefe de la NKVD, Genrikh Yagoda . Desolado, Pasternak se dirigió inmediatamente a las oficinas de Izvestia y rogó a Nikolai Bujarin que intercediera en favor de Mandelstam.
Poco después de su encuentro con Bujarin, sonó el teléfono en el apartamento de Pasternak en Moscú. Una voz del Kremlin dijo: «El camarada Stalin desea hablar con usted». [24] Según Ivinskaya, Pasternak se quedó mudo. «No estaba en absoluto preparado para una conversación así, pero entonces oyó su voz, la voz de Stalin, que le llegaba por la línea. El Líder se dirigió a él de un modo bastante brusco y grosero, utilizando la familiar fórmula del tú : «Dígame, ¿qué dicen en sus círculos literarios sobre el arresto de Mandelstam? » . Confuso, Pasternak negó que hubiera habido ninguna discusión o que quedaran círculos literarios en la Rusia soviética. Stalin le preguntó a continuación su opinión sobre Mandelstam. De un modo «ansioso y torpe», Pasternak explicó que él y Mandelstam tenían cada uno una filosofía completamente diferente sobre la poesía. Finalmente, Stalin dijo, en tono burlón: "Ya veo, usted no es capaz de defender a un camarada", y colgó el auricular. [24]
Según Pasternak, durante el juicio-espectáculo de 1937 contra el general Iona Yakir y el mariscal Mijail Tujachevski , la Unión de Escritores Soviéticos pidió a todos sus miembros que añadieran sus nombres a una declaración en apoyo de la pena de muerte para los acusados. Pasternak se negó a firmar, incluso después de que los dirigentes de la Unión lo visitaran y lo amenazaran. [25] Poco después, Pasternak apeló directamente a Stalin, describiendo las fuertes convicciones tolstoianas de su familia y poniendo su propia vida a disposición de Stalin; dijo que no podía presentarse como juez autoproclamado de vida o muerte. Pasternak estaba seguro de que sería arrestado, [25] pero en lugar de eso se dice que Stalin tachó el nombre de Pasternak de una lista de ejecución, declarando supuestamente: "No toquen a este morador de las nubes" (o, en otra versión, "¡Dejen a ese santo tonto en paz!"). [26]
El amigo íntimo de Pasternak, Titsian Tabidze, fue víctima de la Gran Purga. En un ensayo autobiográfico publicado en la década de 1950, Pasternak describió la ejecución de Tabidze y los suicidios de Marina Tsvetaeva y Paolo Iashvili .
Ivinskaya escribió: "Creo que entre Stalin y Pasternak hubo un duelo increíble y silencioso ". [27]
Cuando la Luftwaffe comenzó a bombardear Moscú, Pasternak empezó inmediatamente a trabajar como vigilante de incendios en el tejado del edificio del escritor en la calle Lavrushinski. Según Ivinskaya, ayudó repetidamente a desactivar las bombas alemanas que caían sobre él. [28]
En 1943, Pasternak recibió finalmente permiso para visitar a los soldados en el frente. Lo soportó bien, considerando las dificultades del viaje (tenía una pierna débil debido a una antigua lesión) y quería ir a los lugares más peligrosos. Leyó sus poemas y conversó extensamente con las tropas en servicio y con las heridas. [28]
Pasternak dijo más tarde: "Si, en una pesadilla, hubiéramos visto todos los horrores que nos aguardaban después de la guerra, no nos habría entristecido ver a Stalin caer junto con Hitler . Entonces, el fin de la guerra en favor de nuestros aliados , países civilizados con tradiciones democráticas, habría significado cien veces menos sufrimiento para nuestro pueblo que el que Stalin le infligió de nuevo después de su victoria". [29]
En octubre de 1946, Pasternak, que se había casado dos veces, conoció a Olga Ivinskaya , una madre soltera de 34 años empleada por Novy Mir . Profundamente conmovido por su parecido con su primer amor, Ida Vysotskaya, [30] Pasternak le regaló a Ivinskaya varios volúmenes de su poesía y traducciones literarias. Aunque Pasternak nunca dejó a su esposa Zinaida, inició una relación extramatrimonial con Ivinskaya que duraría el resto de la vida de Pasternak. Ivinskaya recordó más tarde: "Me llamaba casi todos los días y, temiendo instintivamente encontrarme o hablar con él, pero muerta de felicidad, balbuceaba que estaba 'ocupada hoy'. Pero casi todas las tardes, hacia el final de las horas de trabajo, venía en persona a la oficina y a menudo caminaba conmigo por las calles, bulevares y plazas hasta mi casa en la calle Potapov. '¿Quieres que te regale esta plaza?', me preguntaba".
Ella le dio el número de teléfono de su vecina Olga Volkova, que vivía abajo. Por las noches, Pasternak llamaba y Volkova le hacía una señal a través de Olga golpeando la tubería de agua que conectaba sus apartamentos. [31]
Cuando se conocieron, Pasternak estaba traduciendo los versos del poeta nacional húngaro Sándor Petőfi . Pasternak le regaló a su amante un libro de Petőfi con la inscripción: "Petőfi sirvió como código en mayo y junio de 1947, y mis traducciones exactas de sus letras son una expresión, adaptada a los requisitos del texto, de mis sentimientos y pensamientos por ti y acerca de ti. En memoria de todo esto, BP, 13 de mayo de 1948".
Pasternak escribió más tarde en una fotografía suya: «Petőfi es magnífico con sus letras descriptivas y su retrato de la naturaleza, pero tú eres aún mejor. Trabajé mucho en él en 1947 y 1948, cuando te conocí por primera vez. Gracias por tu ayuda. Yo estaba traduciendo a los dos». [32] Ivinskaya describiría más tarde las traducciones de Petőfi como «una primera declaración de amor». [33]
Según Ivinskaya, Zinaida Pasternak se enfureció por la infidelidad de su marido. Una vez, cuando su hijo menor Leonid cayó gravemente enfermo, Zinaida le arrancó una promesa a su marido, mientras estaban junto al lecho del enfermo, de que pondría fin a su relación con Ivinskaya. Pasternak le pidió a Luisa Popova, una amiga en común, que le contara a Ivinskaya su promesa. Popova le dijo que debía hacerlo él mismo. Poco después, Ivinskaya estaba enferma en el apartamento de Popova, cuando de repente llegó Zinaida Pasternak y la confrontó.
Ivinskaya recordó más tarde:
Pero yo me puse tan enfermo por la pérdida de sangre que ella y Luisa tuvieron que llevarme al hospital, y ya no recuerdo exactamente lo que pasó entre yo y esta mujer corpulenta y de carácter fuerte, que no dejaba de repetir que no le importaba un carajo nuestro amor y que, aunque ya no amaba a [Boris Leonidovich], no permitiría que su familia se desintegrara. Después de mi regreso del hospital, Boris vino a visitarme, como si nada hubiera pasado, y conmovedoramente hizo las paces con mi madre, diciéndole cuánto me amaba. Para entonces ella ya estaba bastante acostumbrada a estas extrañas maneras suyas. [18]
En 1948, Pasternak le aconsejó a Ivinskaya que renunciara a su trabajo en Novy Mir , que se estaba volviendo extremadamente difícil debido a su relación. Después de eso, Pasternak comenzó a darle clases de traducción de poesía. Con el tiempo, comenzaron a referirse a su apartamento en la calle Potapov como "Nuestra Tienda".
El 6 de octubre de 1949 por la tarde, la KGB detuvo a Ivinskaya en su apartamento . En sus memorias, Ivinskaya relata que, cuando los agentes irrumpieron en su apartamento, estaba escribiendo a máquina en traducciones del poeta coreano Won Tu-Son. Su apartamento fue saqueado y todos los objetos relacionados con Pasternak fueron amontonados en su presencia. Ivinskaya fue llevada a la prisión de Lubyanka y fue interrogada repetidamente, donde se negó a decir nada incriminatorio sobre Pasternak. En ese momento, estaba embarazada del hijo de Pasternak y sufrió un aborto espontáneo al principio de su condena de diez años en el GULAG .
Al enterarse de la detención de su amante , Pasternak telefoneó a Luisa Popova y le pidió que fuera inmediatamente al bulevar Gogol . Ella lo encontró sentado en un banco cerca de la estación de metro Palacio de los Soviets . Llorando, Pasternak le dijo: "Todo ha terminado ahora. Me la han arrebatado y nunca la volveré a ver. Es como la muerte, incluso peor". [34]
Según Ivinskaya, "después de esto, en las conversaciones con personas que apenas conocía, siempre se refería a Stalin como un 'asesino'. Hablando con la gente en las oficinas de las revistas literarias, a menudo preguntaba: '¿Cuándo se acabará esta libertad para los lacayos que felizmente pisotean cadáveres para promover sus propios intereses?'. Pasó mucho tiempo con Ajmátova , a quien en aquellos años la mayoría de la gente que la conocía le daba un amplio margen de maniobra. Trabajó intensamente en la segunda parte de El doctor Zhivago ". [34]
En una carta de 1958 a un amigo en Alemania Occidental , Pasternak escribió: "Ella fue encarcelada por mi culpa, como la persona que la policía secreta consideraba más cercana a mí, y esperaban que mediante un interrogatorio agotador y amenazas pudieran extraerle pruebas suficientes para llevarme a juicio. Debo mi vida, y el hecho de que no me tocaran en esos años, a su heroísmo y resistencia". [35]
La traducción de Pasternak de la primera parte de Fausto le valió un ataque en la edición de agosto de 1950 de Novy Mir . El crítico acusó a Pasternak de distorsionar los significados «progresistas» de Goethe para apoyar «la teoría reaccionaria del 'arte puro ' », así como de introducir valores estéticos e individualistas . En una carta posterior a la hija de Marina Tsvetaeva, Pasternak explicó que el ataque estaba motivado por el hecho de que los elementos sobrenaturales de la obra, que Novy Mir consideraba «irracionales», habían sido traducidos tal como los había escrito Goethe. Pasternak declaró además que, a pesar de los ataques a su traducción, su contrato para la segunda parte no había sido revocado. [36]
Cuando Stalin murió de un derrame cerebral el 5 de marzo de 1953, Ivinskaya todavía estaba encarcelada en el Gulag y Pasternak estaba en Moscú. En todo el país se desataron oleadas de pánico, confusión y manifestaciones públicas de dolor. Pasternak escribió: "Los hombres que no son libres... siempre idealizan su esclavitud". [37]
Tras su liberación, la relación de Pasternak con Ivinskaya se reanudó donde la había dejado. Poco después le confesó: «Durante mucho tiempo fuimos gobernados por un loco y un asesino, y ahora por un tonto y un cerdo. El loco tenía sus ocasionales vuelos de fantasía, tenía un sentimiento intuitivo para ciertas cosas, a pesar de su salvaje oscurantismo. Ahora estamos gobernados por mediocridades». [38] Durante este período, Pasternak se deleitaba leyendo una copia clandestina de Rebelión en la granja de George Orwell en inglés. En una conversación con Ivinskaya, Pasternak explicó que el dictador porcino Napoleón , en la novela, le «recordaba vívidamente» al primer ministro soviético Nikita Khrushchev . [38]
Aunque contiene pasajes escritos en las décadas de 1910 y 1920, El doctor Zhivago no se completó hasta 1955. Pasternak presentó la novela a Novy Mir en 1956, que rechazó su publicación debido a su rechazo al realismo socialista . [39] El autor, al igual que su protagonista Yuri Zhivago , mostró más preocupación por el bienestar de los personajes individuales que por el "progreso" de la sociedad. Los censores también consideraron algunos pasajes como antisoviéticos , especialmente las críticas de la novela [40] al estalinismo , la colectivización , la Gran Purga y el Gulag .
Sin embargo, la suerte de Pasternak pronto iba a cambiar. En marzo de 1956, el Partido Comunista Italiano envió a un periodista, Sergio D'Angelo, a trabajar en la Unión Soviética, y su condición de periodista, así como su afiliación al Partido Comunista Italiano, le permitieron tener acceso a diversos aspectos de la vida cultural en Moscú en ese momento. Un editor de Milán, el comunista Giangiacomo Feltrinelli , también le había encomendado la tarea de encontrar nuevas obras de literatura soviética que fueran atractivas para el público occidental, y al enterarse de la existencia de El doctor Zhivago , D'Angelo viajó inmediatamente a Peredelkino y se ofreció a enviar la novela de Pasternak a la compañía de Feltrinelli para su publicación. Al principio, Pasternak se quedó atónito. Luego trajo el manuscrito de su estudio y le dijo a D'Angelo entre risas: "Estás invitado a verme enfrentarme al pelotón de fusilamiento". [41]
Según Lazar Fleishman, Pasternak era consciente de que estaba asumiendo un riesgo enorme. Ningún autor soviético había intentado negociar con editoriales occidentales desde los años 1920, cuando tal comportamiento llevó al Estado soviético a declarar la guerra a Boris Pilnyak y Evgeny Zamyatin . Sin embargo, Pasternak creía que la afiliación comunista de Feltrinelli no sólo garantizaría la publicación, sino que incluso podría obligar al Estado soviético a publicar la novela en Rusia. [42]
En un raro momento de acuerdo, tanto Olga Ivinskaya como Zinaida Pasternak se horrorizaron al ver que una editorial occidental había enviado El doctor Zhivago . Sin embargo, Pasternak se negó a cambiar de opinión e informó a un emisario de Feltrinelli que estaba dispuesto a hacer cualquier sacrificio con tal de ver publicada El doctor Zhivago . [43]
En 1957, Feltrinelli anunció que su compañía publicaría la novela. A pesar de las reiteradas demandas de los emisarios soviéticos que la visitaron, Feltrinelli se negó a cancelar o retrasar la publicación. Según Ivinskaya, "no creía que alguna vez pudiéramos publicar el manuscrito aquí y sentía que no tenía derecho a retener una obra maestra del mundo; eso sería un crimen aún mayor". [44] El gobierno soviético obligó a Pasternak a enviar un cable a la editorial para que retirara el manuscrito, pero él envió cartas secretas por separado en las que aconsejaba a Feltrinelli que ignorara los telegramas. [45]
Con la ayuda considerable de la campaña soviética contra la novela (así como de la compra secreta por parte de la Agencia Central de Inteligencia de los Estados Unidos de cientos de copias del libro a medida que salía de las imprentas en todo el mundo; véase la sección "Premio Nobel" más abajo), Doctor Zhivago se convirtió instantáneamente en una sensación en todo el mundo no comunista tras su lanzamiento en noviembre de 1957. Sin embargo, en el Estado de Israel , la novela de Pasternak fue duramente criticada por sus opiniones asimilacionistas hacia el pueblo judío . Cuando se le informó de esto, Pasternak respondió: "No importa. Estoy por encima de la raza..." [46] Según Lazar Fleishman, Pasternak había escrito los pasajes en disputa antes de la independencia israelí. En ese momento, Pasternak también había asistido regularmente a la Divina Liturgia Ortodoxa Rusa . Por lo tanto, creía que los judíos soviéticos que se convertían al cristianismo era preferible a asimilarse al ateísmo y al estalinismo . [47]
La primera traducción al inglés de Doctor Zhivago fue producida a toda prisa por Max Hayward y Manya Harari para satisfacer la abrumadora demanda del público. Se publicó en agosto de 1958 y fue la única edición disponible durante más de cincuenta años. Entre 1958 y 1959, la edición en inglés estuvo 26 semanas en la cima de la lista de los libros más vendidos del New York Times .
La hija de Ivinskaya, Irina, hizo circular copias mecanografiadas de la novela en Samizdat . Aunque ningún crítico soviético había leído la novela prohibida, Doctor Zhivago fue puesta en la picota en la prensa estatal. Ataques similares dieron lugar a un comentario humorístico ruso: "No he leído a Pasternak, pero lo condeno". [48]
Después de la Segunda Guerra Mundial, Pasternak compuso una serie de poemas sobre temas evangélicos . Según Ivinskaya, Pasternak consideraba a Stalin un "gigante de la era precristiana". Por lo tanto, la decisión de Pasternak de escribir poesía cristiana fue "una forma de protesta". [49]
El 9 de septiembre de 1958, el crítico de la Gaceta Literaria, Viktor Pertsov, tomó represalias denunciando "la decadente poesía religiosa de Pasternak, que huele a naftalina de la maleta simbolista fabricada entre 1908 y 1910". [50] Además, el autor recibió mucho correo de odio de comunistas tanto en su país como en el extranjero. Según Ivinskaya, Pasternak siguió recibiendo ese tipo de cartas durante el resto de su vida. [51]
En una carta escrita a su hermana Josefina, Pasternak recordó las palabras de su amiga Ekaterina Krashennikova al leer El doctor Zhivago : «No te olvides de ti misma hasta el punto de creer que fuiste tú quien escribió esta obra. Fue el pueblo ruso y sus sufrimientos quienes la crearon. Da gracias a Dios por haberla expresado a través de tu pluma». [52]
Según Yevgeni Borisovich Pasternak, "los rumores de que Pasternak iba a recibir el Premio Nobel comenzaron justo después del final de la Segunda Guerra Mundial . Según el ex director del Comité Nobel Lars Gyllensten , su nominación se discutió todos los años desde 1946 hasta 1950, y luego nuevamente en 1957 (finalmente se otorgó en 1958). Pasternak lo intuyó por las crecientes olas de críticas en la URSS. A veces tuvo que justificar su fama europea: 'Según la Unión de Escritores Soviéticos, algunos círculos literarios de Occidente ven en mi obra una importancia inusual, que no se corresponde con su modestia y baja productividad...'" [53]
Mientras tanto, Pasternak escribió a Renate Schweitzer [54] y a su hermana, Lydia Pasternak Slater . [55] En ambas cartas, el autor expresó su esperanza de que el Comité Nobel lo pasara por alto en favor de Alberto Moravia . Pasternak escribió que estaba atormentado por tormentos y ansiedades ante la idea de poner a sus seres queridos en peligro.
El 23 de octubre de 1958, Boris Pasternak fue anunciado como ganador del Premio Nobel. La mención atribuía la contribución de Pasternak a la poesía lírica rusa y su papel en la "continuación de la gran tradición épica rusa". El 25 de octubre, Pasternak envió un telegrama a la Academia Sueca : "Infinitamente agradecido, conmovido, orgulloso, sorprendido, abrumado". [56] Ese mismo día, el Instituto Literario de Moscú exigió que todos sus estudiantes firmaran una petición denunciando a Pasternak y su novela. Se les ordenó además que se unieran a una manifestación "espontánea" exigiendo el exilio de Pasternak de la Unión Soviética. [57] También ese día, la Gaceta Literaria publicó una carta que fue enviada a B. Pasternak en septiembre de 1956 por los editores de la revista literaria soviética Novy Mir para justificar su rechazo de Doctor Zhivago . Al publicar esta carta, las autoridades soviéticas deseaban justificar las medidas que habían tomado contra el autor y su obra. [58] El 26 de octubre, la Gaceta Literaria publicó un artículo de David Zaslavski titulado " Alboroto propagandístico reaccionario por una mala hierba literaria" . [59]
Según Solomon Volkov :
La campaña contra Pasternak se organizó según la peor tradición estalinista: denuncias en Pravda y otros periódicos; publicaciones de cartas furiosas de "trabajadores soviéticos comunes" que no habían leído el libro; reuniones convocadas apresuradamente de amigos y colegas de Pasternak, en las que poetas destacados como Vladimir Soloukin, Leonid Martynov y Boris Slutsky se vieron obligados a censurar a un autor al que respetaban. Slutsky, que en sus brutales poemas en prosa se había creado una imagen de soldado valiente y amante de la verdad, quedó tan atormentado por su discurso contra Pasternak que más tarde se volvió loco. El 29 de octubre de 1958, en el pleno del Comité Central de la Liga de Jóvenes Comunistas, dedicado al cuadragésimo aniversario del Komsomol , su jefe, Vladimir Semichastny , atacó a Pasternak ante una audiencia de 14.000 personas, entre las que se encontraban Jruschov y otros líderes del Partido. Semichastny llamó primero a Pasternak "una oveja sarnosa" que complacía a los enemigos de la Unión Soviética con "su supuesta obra difamatoria". Luego Semichastny (que se convirtió en jefe del KGB en 1961) añadió que "ese hombre fue y escupió en la cara del pueblo". Y concluyó diciendo: "Si comparas a Pasternak con un cerdo, un cerdo no haría lo que él hizo", porque un cerdo "nunca caga donde come". Jruschov aplaudió efusivamente. La noticia de ese discurso llevó a Pasternak al borde del suicidio. Recientemente ha salido a la luz que el verdadero autor de los insultos de Semichastny fue Jruschov, que había llamado al líder del Komsomol la noche anterior y le había dictado sus líneas sobre la oveja sarnosa y el cerdo, que Semichastny describió como una "reprimenda típicamente jruschoviana, deliberadamente grosera y sin ceremonias". [60]
Además, Pasternak fue informado de que, si viajaba a Estocolmo para recoger su medalla Nobel, se le negaría el reingreso a la Unión Soviética. Como resultado, el 29 de octubre Pasternak envió un segundo telegrama al Comité Nobel: "En vista del significado que la sociedad en la que vivo le da al premio, debo renunciar a esta distinción inmerecida que me ha sido conferida. Por favor, no tomen a mal mi renuncia voluntaria". [61] La Academia Sueca anunció: "Esta negativa, por supuesto, no altera en modo alguno la validez del premio. Sin embargo, sólo queda que la Academia anuncie con pesar que la entrega del premio no puede tener lugar". [62] Según Yevgenii Pasternak, "no pude reconocer a mi padre cuando lo vi esa noche. Cara pálida, sin vida, ojos cansados y doloridos, y hablando sólo de lo mismo: 'Ahora todo da igual, he rechazado el premio ' " . [53]
A pesar de su decisión de rechazar el premio, la Unión de Escritores Soviéticos siguió demonizando a Pasternak en la prensa estatal. Además, lo amenazaron, como mínimo, con el exilio formal a Occidente. En respuesta, Pasternak escribió directamente al primer ministro soviético Nikita Khrushchev :
Me dirijo personalmente a ustedes, al CC del PCSS y al Gobierno soviético. Por el discurso del camarada Semichastny me entero de que el Gobierno «no pondría ningún obstáculo a mi salida de la URSS». Para mí eso es imposible. Estoy ligado a Rusia por nacimiento, por mi vida y por mi trabajo. No puedo concebir mi destino separado de Rusia o fuera de ella. Cualesquiera que sean mis errores o mis fracasos, no podía imaginarme que me encontraría en el centro de una campaña política como la que se ha desplegado en torno a mi nombre en Occidente. Una vez que me di cuenta de ello, informé a la Academia Sueca de mi renuncia voluntaria al Premio Nobel. Salir de las fronteras de mi país equivaldría para mí a la muerte y, por tanto, les pido que no tomen conmigo esa medida extrema. Con la mano en el corazón, puedo decir que he hecho algo por la literatura soviética y que todavía puedo serle útil. [63]
En El roble y el becerro , Aleksandr Solzhenitsyn criticó duramente a Pasternak, tanto por rechazar el Premio Nobel como por enviarle una carta de ese tipo a Jruschov. En sus propias memorias, Olga Ivinskaya se culpa a sí misma por haber presionado a su amante para que tomara ambas decisiones.
Según Yevgenii Pasternak, "se acusó a sí misma amargamente de haber persuadido a Pasternak de rechazar el premio. Después de todo lo que había sucedido, el seguimiento abierto, los amigos que le dieron la espalda, la condición suicida de Pasternak en ese momento, uno puede... entenderla: el recuerdo de los campos de Stalin estaba demasiado fresco, [y] ella trató de protegerlo". [53]
El 31 de octubre de 1958, la Unión de Escritores Soviéticos celebró un juicio a puerta cerrada. Según las actas de la reunión, Pasternak fue denunciado como emigrado interno y quintacolumnista fascista . Posteriormente, los asistentes anunciaron que Pasternak había sido expulsado de la Unión. Además, firmaron una petición al Politburó , exigiendo que Pasternak fuera despojado de su ciudadanía soviética y exiliado a "su paraíso capitalista". [64] Sin embargo, según Yevgenii Pasternak, el autor Konstantin Paustovsky se negó a asistir a la reunión. Yevgeny Yevtushenko asistió, pero se retiró disgustado. [53]
Según Yevgenii Pasternak, su padre habría sido exiliado si no hubiera sido por el primer ministro indio Jawaharlal Nehru , quien telefoneó a Khrushchev y amenazó con organizar un comité para la protección de Pasternak. [53]
Es posible que el Premio Nobel de 1958 impidiera el encarcelamiento de Pasternak debido al temor del Estado soviético a las protestas internacionales. Yevgenii Pasternak cree, sin embargo, que la persecución resultante debilitó fatalmente la salud de su padre. [45]
Mientras tanto, Bill Mauldin produjo una caricatura sobre Pasternak que ganó el Premio Pulitzer de 1959 por Caricatura Editorial . La caricatura muestra a Pasternak como un recluso del GULAG que parte árboles en la nieve y le dice a otro recluso: "Gané el Premio Nobel de Literatura. ¿Cuál fue tu crimen?" [65]
La poesía de Pasternak posterior a Zhivago explora las cuestiones universales del amor, la inmortalidad y la reconciliación con Dios. [66] [67] Boris Pasternak escribió su último libro completo, Cuando el tiempo se aclara , en 1959.
Según Ivinskaya, Pasternak siguió cumpliendo con su programa diario de escritura incluso durante la controversia sobre El doctor Zhivago . También continuó traduciendo los escritos de Juliusz Słowacki y Pedro Calderón de la Barca . En su trabajo sobre Calderón, Pasternak recibió el discreto apoyo de Nikolai Mikhailovich Liubimov, una figura importante en el aparato literario del Partido. Ivinskaya describe a Liubimov como "una persona astuta e ilustrada que comprendió muy bien que todo el alboroto y las difamaciones sobre la novela serían olvidadas, pero que siempre habría un Pasternak". [68] En una carta a sus hermanas en Oxford , Inglaterra, Pasternak afirmó haber terminado de traducir una de las obras de Calderón en menos de una semana. [69]
Durante el verano de 1959, Pasternak comenzó a escribir La bella ciega , una trilogía de obras de teatro ambientadas antes y después de la abolición de la servidumbre en Rusia por parte de Alejandro II . En una entrevista con Olga Carlisle de The Paris Review , Pasternak describió con entusiasmo la trama y los personajes de la obra. Le informó a Olga Carlisle que, al final de La bella ciega , deseaba representar "el nacimiento de una clase media ilustrada y adinerada, abierta a las influencias occidentales, progresista, inteligente, artística". [70] Sin embargo, Pasternak enfermó de cáncer de pulmón terminal antes de poder completar la primera obra de la trilogía.
Boris Pasternak murió de cáncer de pulmón en su dacha de Peredelkino la tarde del 30 de mayo de 1960. Primero convocó a sus hijos y en su presencia dijo: "¿Quién sufrirá más por mi muerte? ¿Quién sufrirá más? Sólo Oliusha, y no he tenido tiempo de hacer nada por ella. Lo peor es que sufrirá". [71] Las últimas palabras de Pasternak fueron: "No puedo oír muy bien y tengo una neblina delante de los ojos. Pero desaparecerá, ¿no es así? No te olvides de abrir la ventana mañana". [71]
A pesar de que sólo apareció un pequeño aviso en la Gaceta Literaria , [71] se publicaron en todo el sistema de metro de Moscú avisos escritos a mano con la fecha y la hora del funeral. [71] Como resultado, miles de admiradores desafiaron la vigilancia de la milicia y la KGB para asistir al funeral de Pasternak en Peredelkino . [72]
Antes del funeral civil de Pasternak, Ivinskaya tuvo una conversación con Konstantin Paustovsky . Según ella,
Empezó a decir que el funeral había sido un acontecimiento auténtico, una expresión de lo que la gente realmente sentía, algo tan característico de la Rusia que lapidaba a sus profetas y mataba a sus poetas como una tradición de larga data. En un momento como ese, continuó indignado, era inevitable recordar el funeral de Pushkin y los cortesanos del zar, su miserable hipocresía y su falso orgullo. "Piensen en lo ricos que son, cuántos Pasternak tienen, tantos como Pushkins había en la Rusia del zar Nicolás... No ha cambiado mucho. Pero ¿qué se puede esperar? Tienen miedo..." [73]
Luego, en presencia de un gran número de periodistas extranjeros, el cuerpo de Pasternak fue trasladado al cementerio. Según Ivinskaya,
En ese momento comenzó el servicio fúnebre. En mi estado, me resultó difícil entender lo que estaba sucediendo. Más tarde, me dijeron que Paustovski había querido pronunciar el discurso fúnebre, pero en realidad fue el profesor Asmus quien habló. Con un traje de color claro y una corbata de colores vivos, estaba vestido más para una ocasión de gala que para un funeral. "Ha muerto un escritor", comenzó, "que, junto con Pushkin, Dostoievski y Tolstoi, forma parte de la gloria de la literatura rusa. Aunque no podemos estar de acuerdo con él en todo, todos le debemos una deuda de gratitud por dar un ejemplo de honestidad inquebrantable, por su conciencia incorruptible y por su visión heroica de su deber como escritor". Huelga decir que mencionó los "errores y fallas" de [Boris Leonidovich], pero se apresuró a agregar que "ellos, sin embargo, no nos impiden reconocer el hecho de que fue un gran poeta". "Era un hombre muy modesto", dijo Asmus para concluir, "y no le gustaba que la gente hablara demasiado de él, así que con esto terminaré mi discurso". [74]
Sin embargo, para horror de los funcionarios del Partido allí reunidos, alguien con "una voz joven y profundamente angustiada" [75] comenzó a recitar el poema prohibido de Pasternak, Hamlet .
Según Ivinskaya,
En ese momento, los encargados de la dirección decidieron que la ceremonia debía terminar lo antes posible y alguien empezó a llevar la tapa hacia el ataúd. Por última vez, me incliné para besar a Boris en la frente, que ya estaba completamente fría... Pero entonces empezó a ocurrir algo extraño en el cementerio. Alguien se disponía a poner la tapa al ataúd y otra persona con pantalones grises... dijo con voz agitada: «¡Basta, ya no necesitamos más discursos! ¡Cierren el ataúd!». Pero la gente no se dejaría callar tan fácilmente. Alguien con una camisa de color abierta y cuello alto, que parecía un obrero, empezó a hablar: «¡Duerme tranquilo, querido Boris Leonidovich! No conocemos todas tus obras, pero te juramos en este momento que llegará el día en que las conozcamos todas. No creemos nada malo de tu libro. Y qué podemos decir de todos ustedes, todos ustedes, hermanos escritores, que se han acarreado tal desgracia que no hay palabras para describirla. Descansa en paz, Boris Leonidovich». El hombre de pantalones grises agarró a otras personas que intentaban avanzar y las empujó hacia la multitud: "¡La reunión ha terminado, no habrá más discursos!" Un extranjero expresó su indignación en un ruso deficiente: "¡Sólo se puede decir que la reunión ha terminado cuando ya no hay más personas que quieran hablar!" [75]
El último orador en el servicio junto a la tumba dijo:
Dios marca con espinas el camino de los elegidos, y Pasternak fue escogido y marcado por Dios. Creía en la eternidad y pertenecerá a ella... Hemos excomulgado a Tolstoi , hemos repudiado a Dostoievski y ahora repudiamos a Pasternak. Todo lo que nos da gloria lo intentamos desterrar a Occidente ... Pero no podemos permitirlo. Amamos a Pasternak y lo veneramos como poeta... ¡Gloria a Pasternak! [77]
Mientras los espectadores aplaudían, las campanas de la Iglesia de la Transfiguración de Peredelkino empezaron a sonar. A continuación, se colocaron oraciones escritas por los muertos sobre la frente de Pasternak y se cerró el ataúd y se lo enterró. La tumba de Pasternak se convertiría en un importante santuario para los miembros del movimiento disidente soviético . [78]
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Tras la muerte de Pasternak, Ivinskaya fue detenida por segunda vez, junto con su hija, Irina Emelyanova. Ambas fueron acusadas de ser el vínculo de Pasternak con los editores occidentales y de traficar con divisas para El doctor Zhivago . Todas las cartas de Pasternak a Ivinskaya, así como muchos otros manuscritos y documentos, fueron confiscadas por la KGB . La KGB las liberó discretamente, a Irina después de un año, en 1962, y a Olga en 1964. [79] Para entonces, Ivinskaya ya había cumplido cuatro años de una condena de ocho años, en represalia por su papel en la publicación de El doctor Zhivago . [80] En 1978, sus memorias fueron sacadas de contrabando al extranjero y publicadas en París. El mismo año se publicó una traducción al inglés de Max Hayward con el título A Captive of Time: My Years with Pasternak .
Ivinskaya fue rehabilitada recién en 1988. Después de la disolución de la Unión Soviética , Ivinskaya demandó la devolución de las cartas y documentos confiscados por la KGB en 1961. El Tribunal Supremo ruso finalmente falló en su contra, afirmando que "no había prueba de propiedad" y que los "papeles debían permanecer en el archivo estatal". [79] Ivinskaya murió de cáncer el 8 de septiembre de 1995. [80] Un reportero de NTV comparó su papel con el de otras musas famosas para los poetas rusos: "Así como Pushkin no estaría completo sin Anna Kern , y Yesenin no sería nada sin Isadora , así Pasternak no sería Pasternak sin Olga Ivinskaya , quien fue su inspiración para Doctor Zhivago ". [80]
Mientras tanto, Boris Pasternak continuó siendo ridiculizado por el Estado soviético hasta que Mijail Gorbachov proclamó la Perestroika durante la década de 1980.
En 1980, un asteroide recibió el nombre de 3508 Pasternak en honor a Boris Pasternak. [81]
En 1988, después de décadas de circular en Samizdat , Doctor Zhivago fue serializado en la revista literaria Novy Mir . [82]
En diciembre de 1989, a Yevgenii Borisovich Pasternak se le permitió viajar a Estocolmo para recoger la Medalla Nobel de su padre. [83] En la ceremonia, el aclamado violonchelista y disidente soviético Mstislav Rostropovich interpretó una serenata de Bach en honor a su compatriota fallecido.
Los documentos de la familia Pasternak se encuentran en los Archivos de la Institución Hoover de la Universidad de Stanford . Contienen correspondencia, borradores de El doctor Zhivago y otros escritos, fotografías y otros materiales de Boris Pasternak y otros miembros de la familia.
Desde 2003, durante la primera presidencia de Vladimir Putin , la novela Doctor Zhivago entró en el currículo escolar ruso, donde se lee en el 11º grado de la escuela secundaria. [4]
En octubre de 1984, por decisión judicial, la dacha de Pasternak en Peredelkino fue confiscada a los familiares del escritor y pasó a ser propiedad del Estado. Dos años más tarde, en 1986, se fundó la Casa-Museo de Boris Pasternak [84] (la primera casa-museo de la URSS ).
En 1990, año del centenario del poeta, el Museo Pasternak abrió sus puertas en Chistopol , en la casa a la que el poeta fue evacuado durante la Gran Guerra Patria (1941-1943), [85] y en Peredelkino , donde vivió durante muchos años hasta su muerte. [86] La directora de la casa-museo del poeta es Natalia Pasternak, su nuera (viuda del hijo menor Leonid ). [87]
En 2008 se inauguró un museo en Vsevolodo-Vilva , en la casa donde el poeta en ciernes vivió entre enero y junio de 1916. [88] [89]
En 2009, en el Día de la Ciudad de Perm, en la plaza cercana al Teatro de la Ópera, se erigió el primer monumento ruso a Pasternak (escultor: Elena Munc). [90] [91]
En la casa donde nació Pasternak se instaló una placa conmemorativa . [92]
En memoria de las tres estancias del poeta en Tula , el 27 de mayo de 2005 se instaló en la pared del hotel Wörmann una placa de mármol en memoria de Pasternak, ya que Pasternak era premio Nobel y dedicó varias de sus obras a Tula. [93]
El 20 de febrero de 2008, en Kiev , se colocó una placa conmemorativa [94] en la casa nº 9 de la calle Lipinsky, pero siete años después fue robada por vándalos. [95]
En 2012, en el centro del distrito de Muchkapsky, obra de Z. Tsereteli, se erigió un monumento a Boris Pasternak .
En 1990, como parte de la serie “Ganadores del Premio Nobel”, [96] la URSS y Suecia (“Ganadores del Premio Nobel de Literatura”) [97] emitieron sellos con la imagen de Boris Pasternak.
En 2015, como parte de la serie "125º aniversario del nacimiento de Boris Pasternak, 1890-1960", Mozambique emitió una hoja en miniatura que representaba a Boris Pasternak. [98] Aunque esta emisión fue reconocida por la administración postal de Mozambique, la emisión no se puso a la venta en Mozambique y solo fue distribuida al comercio de nuevas emisiones por el agente filatélico de Mozambique.
En 2015, como parte de la serie "125º aniversario del nacimiento de Boris Pasternak", Maldivas emitió una hoja en miniatura que representaba a Boris Pasternak. [99] La emisión fue reconocida por las autoridades postales de Maldivas, pero solo fue distribuida por el agente filatélico de Maldivas con fines de coleccionismo.
Con motivo del 50º aniversario del Premio Nobel otorgado a B. Pasternak, el Principado de Mónaco emitió un sello postal en su memoria. [100]
El 27 de enero de 2015, en honor al 125 cumpleaños del poeta, el Correo Ruso emitió un sobre con el sello original. [101]
El 1 de octubre de 2015 se erigió un monumento a Pasternak en Chistopol . [ cita requerida ]
El 10 de febrero de 2020, en la Exposición de Logros de la Economía Nacional en Moscú, se celebró el 130º aniversario del nacimiento del Kremlin . [102]
El 10 de febrero de 2021, Google celebró su 131.º aniversario con un Google Doodle . El Doodle se mostró en Rusia, Suecia, algunos países de Oriente Medio y algunos países mediterráneos. [103]
La primera adaptación cinematográfica de Doctor Zhivago , adaptada por Robert Bolt y dirigida por David Lean , apareció en 1965. La película, que estuvo de gira siguiendo la tradición de los espectáculos itinerantes , fue protagonizada por Omar Sharif , Geraldine Chaplin y Julie Christie . La película, que se centró en los aspectos del triángulo amoroso de la novela, se convirtió en un éxito de taquilla mundial, pero no estuvo disponible en Rusia hasta la perestroika .
En 2002, la novela fue adaptada como miniserie de televisión . Dirigida por Giacomo Campiotti, la serie fue protagonizada por Hans Matheson , Alexandra Maria Lara , Keira Knightley y Sam Neill .
La versión televisiva rusa de 2006, dirigida por Aleksandr Proshkin y protagonizada por Oleg Menshikov como Zhivago, se considera [ cita requerida ] más fiel a la novela de Pasternak que la película de David Lean de 1965.
Según Olga Ivinskaya :
En Pasternak, el "dios todopoderoso del detalle" siempre se rebeló contra la idea de escribir versos por el mero placer de escribirlos o para transmitir vagos estados de ánimo personales. Si había que volver a tratar temas "eternos", entonces sólo un poeta en el verdadero sentido de la palabra lo haría; de lo contrario, no tendría la fuerza de carácter necesaria para tocarlos. Una poesía tan compacta (hasta que crujiera como el hielo) o destilada hasta una solución en la que "germinaran granos de verdadera prosa", una poesía en la que el detalle realista ejerciera un auténtico hechizo; sólo ese tipo de poesía era aceptable para Pasternak; pero no una poesía que exigiera indulgencia o con la que hubiera que hacer concesiones, es decir, el tipo de poesía efímera que es particularmente común en una época de conformismo literario. [Boris Leonidovich] podía llorar sobre el "círculo gris púrpura" que brillaba sobre la musa atormentada de Blok y nunca dejaba de conmoverse por la concisión de los versos vivaces de Pushkin , pero los eslóganes rimados sobre la producción de latas en la llamada "poesía" de Surkov y sus similares, así como las efusiones sobre el amor en la obra de esos jóvenes poetas que sólo se hacen eco unos de otros y de los clásicos, todo esto lo dejaba frío en el mejor de los casos y en su mayor parte lo indignaba. [105]
Por esta razón, Pasternak evitaba con frecuencia los cafés literarios donde los jóvenes poetas lo invitaban a leer sus versos. Según Ivinskaya, "fue este tipo de cosas lo que lo llevaron a decir: '¿Quién me ha dado la idea de que amo la poesía? No soporto la poesía ' " . [105]
Según Ivinskaya, «¡Cómo sabían escribir!», exclamó una vez; por «ellos» se refería a los clásicos rusos. E inmediatamente después, leyendo o, mejor dicho, hojeando algún verso en la Gaceta Literaria : «¡Miren qué bien han aprendido a rimar! Pero en realidad no hay nada allí; sería mejor decirlo en un boletín de noticias. ¿Qué tiene que ver la poesía con esto?». Por «ellos», en este caso, se refería a los poetas que escriben hoy». [106]
Reacio a conformarse con el realismo socialista , Pasternak recurrió a la traducción para poder mantener a su familia. Pronto produjo aclamadas traducciones de Sándor Petőfi , Johann Wolfgang von Goethe , Rainer Maria Rilke , Paul Verlaine , Taras Shevchenko y Nikoloz Baratashvili . Sin embargo, Osip Mandelstam le advirtió en privado: "Sus obras completas consistirán en doce volúmenes de traducciones y sólo uno de su propio trabajo". [36]
En una carta de 1942, Pasternak declaró: "Me opongo completamente a las ideas contemporáneas sobre la traducción. El trabajo de Lozinski, Radlova, Marshak y Chukovski me resulta ajeno y me parece artificial, sin alma y carente de profundidad. Comparto la visión decimonónica de la traducción como un ejercicio literario que exige una comprensión de un tipo superior al que proporciona un enfoque meramente filológico". [36]
Según Ivinskaya, Pasternak creía que no era conveniente ser demasiado literal en sus traducciones, pues creía que ello podría confundir el significado del texto. En cambio, abogaba por observar cada poema desde lejos para sondear sus verdaderas profundidades. [107]
Las traducciones de William Shakespeare que hizo Pasternak ( Romeo y Julieta , Antonio y Cleopatra , Otelo , El rey Enrique IV (Parte I) y (Parte II) , Hamlet , Macbeth , El rey Lear ) [108] siguen siendo muy populares entre el público ruso debido a sus diálogos coloquiales y modernizados. Sin embargo, los críticos de Pasternak lo acusaron de "pasternakizar" a Shakespeare. En un ensayo de 1956, Pasternak escribió: "Traducir a Shakespeare es una tarea que requiere tiempo y esfuerzo. Una vez que se emprende, es mejor dividirla en secciones lo suficientemente largas para que el trabajo no se vuelva obsoleto y completar una sección cada día. Al progresar así diariamente a través del texto, el traductor se encuentra reviviendo las circunstancias del autor. Día a día, reproduce sus acciones y se ve atraído hacia algunos de sus secretos, no en teoría, sino en la práctica, por la experiencia". [109]
Según Ivinskaya:
Siempre que [Boris Leonidovich] recibía versiones literales de cosas que reflejaban sus propios pensamientos o sentimientos, eso marcaba una gran diferencia y trabajaba febrilmente, convirtiéndolas en obras maestras. Recuerdo que traducía a Paul Verlaine en un arranque de entusiasmo como éste: después de todo, Art poétique (Verlaine) era una expresión de sus propias creencias sobre la poesía. [110]
Mientras ambos colaboraban en la traducción de Rabindranath Tagore del bengalí al ruso, Pasternak le aconsejó a Ivinskaya: "1) Resalte el tema del poema, su contenido, lo más claramente posible; 2) refuerce la forma fluida, no europea, rimando internamente, no al final de los versos; 3) utilice métricas sueltas e irregulares , en su mayoría ternarias. Puede permitirse el uso de asonancias ". [107]
Más tarde, mientras colaboraba con él en una traducción de Vítězslav Nezval , Pasternak le dijo a Ivinskaya:
"Utilice la traducción literal sólo para el sentido , pero no tome prestadas las palabras tal como están: son absurdas y no siempre comprensibles. No traduzca todo, sólo lo que pueda, y de este modo trate de hacer la traducción más precisa que el original, lo cual es absolutamente necesario en el caso de un trabajo tan confuso y descuidado". [107]
Sin embargo, según Ivinskaya, la traducción no era una auténtica vocación para Pasternak. Más tarde recordaría:
Un día, alguien le trajo un ejemplar de un periódico británico en el que había un artículo doble bajo el título: «Pasternak guarda un silencio valiente». Decía que si Shakespeare hubiera escrito en ruso, lo habría hecho de la misma manera en que Pasternak lo tradujo... ¡Qué lástima, continuaba el artículo, que Pasternak no publicara más que traducciones, escribiendo su propia obra para sí mismo y para un pequeño círculo de amigos íntimos! «¿Qué quieren decir con que mi silencio es valiente?», comentó [Boris Leonidovich] con tristeza después de leer todo esto. «Me quedo callado porque no estoy impreso». [111]
Boris Pasternak también era compositor y tenía una prometedora carrera musical por delante si hubiera decidido dedicarse a ella. Procedía de una familia de músicos: su madre era concertista de piano y alumna de Anton Rubinstein y Theodor Leschetizky , y las primeras impresiones de Pasternak fueron las de oír tríos de piano en casa. La familia tenía una dacha (casa de campo) cerca de la que ocupaba Alexander Scriabin . Sergei Rachmaninoff , Rainer Maria Rilke y León Tolstoi visitaban la casa familiar. Su padre Leonid era un pintor que produjo uno de los retratos más importantes de Scriabin, y Pasternak escribió muchos años después que presenció con gran entusiasmo la creación de la Sinfonía n.º 3 de Scriabin ( El poema divino ), en 1903.
Pasternak comenzó a componer a los 13 años. Los altos logros de su madre le disuadieron de convertirse en pianista, pero, inspirado por Scriabin, ingresó en el Conservatorio de Moscú , pero lo abandonó abruptamente en 1910 a la edad de veinte años, para estudiar filosofía en la Universidad de Marburgo . Cuatro años más tarde regresó a Moscú, habiendo decidido finalmente una carrera en la literatura, publicando su primer libro de poemas, influenciado por Aleksandr Blok y los futuristas rusos , el mismo año.
Las primeras composiciones de Pasternak muestran una clara influencia de Scriabin. Su Sonata para piano de un solo movimiento de 1909 muestra una voz más madura e individual. Nominalmente en si menor, se mueve libremente de una tonalidad a otra con frecuentes cambios de tonalidad y un estilo cromático disonante que desafía el análisis fácil. Aunque compuesta durante su estancia en el Conservatorio, la Sonata fue compuesta en Rayki, a unos 40 km al noreste de Moscú, donde Leonid Pasternak tenía su estudio de pintura y enseñaba a sus alumnos.
