Alfred Momotenko-Levitsky [1] (en ruso: Альфред Момотенко-Левицкий ; nacido el 7 de agosto de 1970), también conocido como Fred Momotenko o simplemente Momotenko , es un compositor, percusionista e ingeniero de sonido ruso [2] y holandés [3] . Nacido en una familia de músicos, realizó estudios de música en su natal Unión Soviética, donde sus experiencias con la música vocal y la grabación de audio fueron importantes para su desarrollo posterior. Una invitación para tocar en los Países Bajos lo llevó a establecerse allí de forma permanente. Inicialmente componía obras electrónicas y multimedia, un encargo que lo llevó a descubrir el Concierto para coro de Alfred Schnittke eventualmente resultó en que sus obras posteriores estuvieran cada vez más influenciadas por Znamenny y el canto bizantino .
Momotenko nació en Lvov , República Socialista Soviética de Ucrania , el 7 de agosto de 1970. [4] Su padre era médico militar, además de director de coro y pianista; su madre era cantante y actriz. Momotenko dijo que su posterior interés por la música vocal estuvo determinado por su educación musical. [5]
La grave enfermedad de uno de los hermanos de Momotenko obligó a su familia a trasladarse a regiones más cálidas. Primero fueron a la República Socialista Soviética de Moldavia , luego a la República Socialista Soviética de Georgia , hasta que finalmente se establecieron en la ciudad de Sochi , República Socialista Soviética de Rusia. La exposición a las diversas culturas dentro de la Unión Soviética durante este período proporcionó a Momotenko lo que más tarde llamó la "base dinámica de [su] maduración musical". [5] Creció en Sochi y comenzó allí su formación musical como percusionista y director, graduándose finalmente en la Escuela Superior de Artes de la ciudad. Durante sus estudios, también desarrolló un interés por la música electrónica y por las obras de Karlheinz Stockhausen y György Ligeti . [6]
Posteriormente, estudió percusión en el Instituto Estatal de Cultura de Moscú . [7] En ese momento, ya había comenzado a componer canciones basadas en su propia poesía. Estas primeras composiciones se tocaban en público y se grababan en cintas de carrete ; su experiencia con estas últimas despertó su interés por las grabaciones de audio. [8]
En 1990, en medio de la disolución de la Unión Soviética , Momotenko y otros estudiantes de música rusos fueron invitados por un período de seis meses a actuar en los Países Bajos. [9] Esto le permitió la oportunidad de inscribirse en el Conservatorio de Brabante , [7] donde estudió percusión y música improvisada. [9] Su elección de escuela llevó a la emigración de su familia de la Unión Soviética. Las primeras composiciones de Momotenko, los instrumentos musicales, los documentos personales y la biblioteca de partituras y grabaciones fueron abandonados en Moscú y, en consecuencia, se perdieron. [10]
Mientras estudiaba en el Conservatorio de Brabante, Momotenko decidió dedicarse a la composición, por lo que se convirtió en alumno de Willem Jeths . Momotenko también estudió con Alexandru Hrisanide , Vinko Globokar y Roderik de Man . [9]
El jazz y la música ligera fueron el foco principal de la carrera temprana de Momotenko. Pronto fueron reemplazados por obras que demostraban su creciente compromiso con la música contemporánea . [9] Al principio, sus composiciones exploraban las posibilidades del sonido que resultaban de la combinación de instrumentos acústicos y electrónicos. Esto dio lugar a un cambio creativo hacia la sonología y a estudios de posgrado en el Conservatorio Real de La Haya . [10]
Momotenko compuso durante este período una variedad de obras musicales multimedia, incluso para robots. Las crecientes posibilidades del sonido digital y la facilidad para trabajar con él dieron como resultado, a su vez, una disminución del interés del público; este agotamiento se hizo palpable para el propio Momotenko. [10]
Al principio de su carrera en los Países Bajos, Momotenko evitó componer para coros, una reacción que se debió a que en su juventud había estado sobresaturado de canto coral. Sin embargo, disfrutó de actuar como corista en sus años de estudiante. [10] Una invitación para componer una obra conmemorativa para la próxima inauguración de un antiguo monasterio abandonado convertido en un edificio público hizo reflexionar al compositor: [11]
Personalmente, viví [la inauguración secular de este monasterio abandonado] como una tragedia porque otro monasterio se había derrumbado; sin embargo, en los Países Bajos parece casi "normal" que se vendan o derriben iglesias y monasterios abandonados... Así que no pude escribir ninguna nota "festiva", y esto me llevó a una pieza coral oscura. Pero aún recuerdo ese momento que cambió por completo mi perspectiva sobre la composición. [11]
Como preparación para su contribución musical a este evento, Momotenko escuchó el Concierto para coro de Alfred Schnittke . Aunque la obra fue compuesta mientras Momotenko vivía en la Unión Soviética, la censura de la época le impidió conocerla. Su euforia por la calidad de la música y la seriedad del tema se acompañó con una epifanía personal de volver a las raíces de la composición musical, sin la necesidad de intermediarios mecánicos y electrónicos. "Fue como volver a casa", dijo más tarde. [11]
En los últimos años, Momotenko ha estudiado el canto znamenny y el bizantino , estilos que desconocía en su juventud en la Unión Soviética. Uno de los productos de sus estudios ha sido la obra coral Na Strastnoy , que se basa en versos de Boris Pasternak ; está basada en el antiguo estilo de canto. [6] Después de componerla, Momotenko dijo que su vida cambió. A través de su conocimiento del canto, dijo que comprendió mejor los recursos que compositores como Pyotr Ilyich Tchaikovsky , Sergei Rachmaninoff e Igor Stravinsky utilizaron en su trabajo. Lamentó no haber conocido el canto antes y no tener la conexión directa con él que tenían los compositores rusos del siglo XIX. Comparativamente hablando, dijo, los estudiantes de composición soviéticos de su tiempo habían sido "criados con raciones secas" que se requerían para estar de acuerdo con los principios del realismo socialista . [6]
Momotenko ha declarado desde entonces que los ordenadores fomentan la pasividad en sus usuarios y que no compone música con su ayuda para evitar distracciones. [6]
Además de música para electrónica y coros, la producción de Momotenko incluye obras para orquesta, dúo de piano y órgano. [7]
Además de trabajar como compositor, Momotenko es ingeniero de sonido. Según él, el trabajo es necesario porque es imposible para todos, salvo unos pocos de sus compatriotas holandeses, ser capaces de mantenerse económicamente sólo con la composición. "Para el resto de nosotros, es un hobby", dijo, "y con eso quiero decir en términos de ganar un ingreso". Momotenko ha criticado la falta de financiación del gobierno holandés para las artes. También condenó a los propietarios del Concertgebouw por alquilar la sala para fiestas de baile organizadas por DJ que utilizan electrónica amplificada; equipo que, según él, provoca daños al edificio. [6]
Entre los compositores que Momotenko ha enumerado como favoritos personales se encuentran Rachmaninoff, Stravinsky, Ligeti, Sergei Prokofiev y Einojuhani Rautavaara . Al escuchar por primera vez a este último, Momotenko dijo que se sintió sorprendido y agregó que el estilo del compositor finlandés era cercano al suyo. [6]
Momotenko está casado con Babette Appels. [12] Aunque reconoce sus orígenes rusos, [6] se identifica como un compositor holandés. [3] [7] Dijo que admira el ingenio holandés y la forma en que su gente " luchó contra el mar ". En casa, dice que ha regresado al "antiguo estilo de vida eslavo". [6]
Las composiciones de Momotenko incluyen: [13]
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