Las aventuras de Tintín ( en francés : Les Aventures de Tintin ; [lez‿avɑ̃tyʁ də tɛ̃tɛ̃] ) es una serie de 24 álbumes de cómics creada por el dibujante belga Georges Remi, que escribió bajo el seudónimo de Hergé . La serie fue uno de los cómics europeos más populares del siglo XX. En 2007, un siglo después del nacimiento de Hergé en 1907, [1] Tintín se había publicado en más de 70 idiomas con ventas de más de 200 millones de copias, [2] y había sido adaptado para radio, televisión, teatro y cine.
La serie apareció por primera vez en francés el 10 de enero de 1929 en Le Petit Vingtième ( El pequeño siglo XX ), un suplemento juvenil del periódico belga Le Vingtième Siècle ( El siglo XX ). El éxito de la serie dio lugar a tiras serializadas publicadas en el principal periódico belga, Le Soir ( La tarde ), y a una exitosa revista de Tintín . En 1950, Hergé creó Studios Hergé , que produjo las versiones canónicas de diez álbumes de Tintín . Tras la muerte de Hergé en 1983, se publicó póstumamente la última entrega de la serie, Tintín y Alph-Art .
La serie se desarrolla durante un siglo XX en gran parte realista [3] . Su protagonista es Tintín , un joven y valiente reportero y aventurero belga ayudado por su fiel perro Milú ( Milou en la edición original en francés). Otros aliados incluyen al descarado y cínico capitán Haddock , el inteligente pero con problemas de audición Profesor Tornasol (en francés: Professeur Tournesol ), los incompetentes detectives Thomson y Thompson (en francés: Dupont et Dupond ) y la diva de la ópera Bianca Castafiore .
La serie ha sido admirada por sus dibujos limpios y expresivos en el estilo característico de Hergé, la línea clara ("línea clara"). [4] Sus tramas bien investigadas [5] abarcan una variedad de géneros: aventuras de capa y espada con elementos de fantasía, misterios, thrillers políticos y ciencia ficción. Las historias presentan un humor slapstick, compensado por toques de sátira sofisticada con comentarios políticos o culturales.
"La idea del personaje de Tintín y el tipo de aventuras que le acontecerían me surgió, creo, en cinco minutos, en el momento en que hice por primera vez un boceto de la figura de este héroe: es decir, no había atormentado mi juventud ni siquiera mis sueños. Aunque es posible que de niño me imaginara en el papel de una especie de Tintín".
—Hergé, 15 de noviembre de 1966. [6]
Georges Prosper Remi, más conocido bajo el seudónimo de Hergé , trabajó como ilustrador en Le Vingtième Siècle ( El siglo XX ), un periódico belga conservador y fervientemente católico con sede en Bruselas , la ciudad natal de Hergé . Dirigido por el abad Norbert Wallez , el periódico se describía a sí mismo como un "periódico católico para la doctrina y la información" y difundía un punto de vista fascista. [7] Wallez nombró a Hergé editor de un nuevo suplemento juvenil de los jueves, titulado Le Petit Vingtième (" El pequeño siglo XX "). [8] Al propagar las opiniones sociopolíticas de Wallez entre sus jóvenes lectores, contenía sentimientos explícitamente profascistas y antisemitas . [9] Además de editar el suplemento, Hergé ilustró L'extraordinaire aventure de Flup, Nénesse, Poussette et Cochonnet ( La extraordinaria aventura de Flup, Nénesse, Poussette y Cochonnet ), [10] una tira cómica escrita por un miembro del equipo deportivo del periódico. Insatisfecho con esto, Hergé quiso escribir y dibujar su propia tira cómica. [11]
Ya tenía experiencia en la creación de tiras cómicas. Desde julio de 1926, había escrito una tira sobre un líder de patrulla de Boy Scouts titulada Les Aventures de Totor CP des Hannetons ( Las aventuras de Totor, líder scout de los abejorros ) para el periódico scout Le Boy Scout Belge ( El boy scout belga ). [11] Totor ejerció una fuerte influencia en Tintín , [12] y Hergé describió a este último como el hermano menor de Totor. [6] Jean-Marc y Randy Lofficier afirmaron que gráficamente, Totor y Tintín eran "prácticamente idénticos" a excepción del uniforme scout, [13] y también señalaron muchas similitudes entre sus respectivas aventuras, particularmente en el estilo de ilustración, el ritmo rápido de la historia y el uso del humor. [14] Estaba fascinado por las nuevas técnicas en el medio, como el uso sistemático de globos de diálogo, que se encuentran en cómics estadounidenses como Bringing up Father de George McManus , Krazy Kat de George Herriman y Katzenjammer Kids de Rudolph Dirks , copias de los cuales le habían sido enviadas desde México por el reportero del periódico Léon Degrelle . [15]
Aunque Hergé quería enviar a Tintín a los Estados Unidos, Wallez le ordenó que ambientara su aventura en la Unión Soviética , actuando como propaganda antisocialista para niños. El resultado, Tintín en el país de los Soviets , se publicó por entregas en Le Petit Vingtième desde enero de 1929 hasta mayo de 1930. [17] Popular en la Bélgica francófona, Wallez organizó un truco publicitario en la estación de tren Gare du Nord de París , tras lo cual organizó la publicación de la historia en forma de libro. [18] La popularidad de la historia condujo a un aumento de las ventas, por lo que Wallez le concedió a Hergé dos asistentes. [19] Bajo la dirección de Wallez, en junio comenzó la serialización de la segunda historia, Tintín en el Congo , diseñada para fomentar el sentimiento colonial hacia el Congo Belga . Escrita en un estilo paternalista que retrataba a los congoleños como idiotas infantiles, en décadas posteriores fue acusada de racismo, pero en ese momento no fue controvertida y fue popular, y se realizaron más trucos publicitarios para aumentar las ventas. [20]
Para la tercera aventura, Tintín en América , serializada desde septiembre de 1931 hasta octubre de 1932, Hergé finalmente tuvo la oportunidad de lidiar con un escenario de su propia elección y utilizó la obra para impulsar una agenda anticapitalista y anticonsumista en consonancia con la ideología ultraconservadora del periódico. [21] Las aventuras de Tintín habían sido sindicadas a una revista católica llamada Cœurs Vaillants ( Corazones valientes ) desde 1930, y Hergé pronto también recibió solicitudes de sindicación de periódicos suizos y portugueses. [22]
Hergé escribió una serie de aventuras de Tintín , enviando a su personaje a lugares reales como el Congo Belga, Estados Unidos, Egipto , India , Tíbet , China y el Reino Unido . También envió a Tintín a países ficticios de su propia invención, como la república latinoamericana de San Teodoro , el reino de Europa del Este de Sildavia o el estado fascista de Borduria , cuyo nombre de líder, Müsstler, era un acrónimo de los nombres del Führer nazi alemán Adolf Hitler y el primer ministro fascista italiano Benito Mussolini . [23]
En mayo de 1940, la Alemania nazi invadió Bélgica mientras la Segunda Guerra Mundial se extendía por Europa. Aunque Hergé huyó brevemente a Francia y fue considerado un exiliado autoimpuesto, finalmente decidió regresar a su patria ocupada. [24] Por razones políticas, las autoridades nazis cerraron Le Vingtième Siècle , dejando a Hergé sin trabajo. [25] En busca de empleo, consiguió un trabajo como ilustrador en el principal periódico de Bélgica, Le Soir ( La Tarde ), al que se le permitió continuar publicándose bajo gestión alemana. [26] El 17 de octubre de 1940, fue nombrado editor del suplemento infantil, Le Soir Jeunesse , en el que se dedicó a producir nuevas aventuras de Tintín. [27] En este nuevo clima político más represivo de la Bélgica ocupada por los alemanes , Hergé ya no podía politizar Las aventuras de Tintín por temor a ser arrestado por la Gestapo . Como señaló Harry Thompson , el papel de Tintín como reportero llegó a su fin y fue reemplazado por su nuevo papel como explorador. [28]
En septiembre de 1944, los aliados entraron en Bruselas y los empleadores alemanes de Hergé huyeron. Le Soir fue clausurado y Las aventuras de Tintín quedó en suspenso. [29] Luego, en 1946, Hergé aceptó una invitación del editor de cómics belga Raymond Leblanc y su nueva editorial Le Lombard para continuar Las aventuras de Tintín en el nuevo Le journal de Tintin ( la revista Tintín ). [30] Hergé se dio cuenta rápidamente de que ya no tenía la independencia que prefería; se le exigía que produjera dos páginas en color por semana para la revista de Leblanc, una tarea difícil. [31]
En 1950, Hergé empezó a reclutar a los mejores miembros del personal de la revista Tintín para trabajar en la gran casa de la Avenida Louise que albergaba los incipientes Estudios Hergé . [32] Bob De Moor (que imitó el estilo de Hergé y realizó la mitad del trabajo), [32] Guy Dessicy (colorista) y Marcel DeHaye ( secretario ) eran el núcleo. A esto, Hergé añadió Jacques Martin (imitó el estilo de Hergé), Roger Leloup (dibujos detallados y realistas), Eugène Evany (posteriormente jefe de los Estudios), [30] Michel Demaret ( rotulista ) y Baudouin Van Den Branden (secretario). [33] Como observó Harry Thompson, la idea era convertir el proceso de creación de Las aventuras de Tintín en una "verdadera cadena de producción, la obra de arte pasando de persona a persona, cada uno conociendo su parte, como una orquesta artística dirigida por Hergé". [34] Los estudios produjeron ocho nuevos álbumes de Tintín para la revista Tintín y colorearon y reformatearon dos álbumes antiguos de Tintín. Los estudios Hergé continuaron publicando publicaciones adicionales hasta la muerte de Hergé en 1983. En 1986, se publicó un álbum número 24 inacabado , los estudios se disolvieron y los activos se transfirieron a la Fundación Hergé . [35]
Tintín es un joven reportero y aventurero belga que se ve involucrado en casos peligrosos en los que emprende acciones heroicas para salvar el día. Las aventuras pueden presentar a Tintín trabajando duro en su periodismo de investigación, pero rara vez se lo ve realmente entregando una historia. Los lectores y críticos han descrito a Tintín como un personaje completo pero abierto, inteligente y creativo, señalando que su falta de historia de fondo y personalidad neutral permite un reflejo de la maldad, la locura y la temeridad que lo rodea. El personaje nunca compromete sus ideales de Boy Scout , que representan los del propio Hergé, y su estatus permite al lector asumir su posición dentro de la historia, en lugar de simplemente seguir las aventuras de un protagonista fuerte. [36] La representación icónica de Tintín realza este aspecto, y Scott McCloud señala que "permite a los lectores enmascararse en un personaje y entrar de forma segura en un mundo sensualmente estimulante". [37] Tintín se representa con frecuencia con pantalones cortos , un tipo de pantalón preferido por los golfistas y los aristócratas.
Milú ( Milou en la versión original de Hergé), un fox terrier de pelo duro de color blanco , es el fiel compañero de Tintín. Al igual que el capitán Haddock, a Milú le gusta el whisky escocés de la marca Loch Lomond y sus ocasionales borracheras suelen meterlo en problemas involuntarios, al igual que su único miedo: los arácnidos.
El capitán Archibald Haddock ( Capitaine Haddock en la versión original de Hergé) es un capitán de barco de la Marina Mercante y el mejor amigo de Tintín. Introducido en El cangrejo de las pinzas de oro , Haddock es representado inicialmente como un personaje débil y alcohólico, pero luego evoluciona para convertirse en un héroe genuino e incluso en un miembro de la alta sociedad después de encontrar un tesoro de su antepasado, Sir Francis Haddock ( Chevalier François de Hadoque en la versión original). La humanidad grosera y el sarcasmo del capitán actúan como contrapunto al heroísmo a menudo inverosímil de Tintín; siempre es rápido con un comentario seco cuando el joven reportero parece demasiado idealista. El irascible Haddock usa una variedad de insultos y maldiciones coloridas para expresar sus sentimientos, como "miles de millones de percebes azules y biliosos" ( Mille milliards de mille sabords de tonnerre de Brest en la versión original) o "diez mil tifones atronadores".
El profesor Cuthbert Tornasol ( Professeur Tryphon Tournesol en la versión original de Hergé; tournesol es la palabra francesa para 'girasol') es un físico distraído y parcialmente sordo y un personaje habitual junto a Tintín, Milú y el capitán Haddock. Fue presentado en El tesoro de Rackham el Rojo y se basó parcialmente en Auguste Piccard , un físico suizo. [38]
"Todo el mundo quiere ser Tintín: generación tras generación. En un mundo de Rastapopouloses , Tricklers y Carreidases —o, más prosaicamente, Jolyon Waggs y Bolt el constructor— , Tintín representa un ideal inalcanzable de bondad, limpieza y autenticidad".
—El crítico literario Tom McCarthy , 2006 [39]
Los personajes secundarios de Hergé han sido citados como mucho más desarrollados que el personaje central, cada uno imbuido de fuerza de carácter y profundidad de personalidad, que ha sido comparada con la de los personajes de Charles Dickens . [40] Hergé utilizó los personajes secundarios para crear un mundo realista [3] en el que ambientar las aventuras de sus protagonistas. Para promover el realismo y la continuidad, los personajes se repetirían a lo largo de la serie. La ocupación de Bélgica y las restricciones impuestas a Hergé lo obligaron a centrarse en la caracterización para evitar representar situaciones políticas problemáticas. Como resultado, el colorido reparto secundario se desarrolló durante este período. [41]
Thomson y Thompson ( Dupont et Dupond en la versión original de Hergé) son dos detectives incompetentes que parecen gemelos idénticos, su única diferencia perceptible es la forma de sus bigotes. [42] Introducidos por primera vez en Los cigarros del faraón , proporcionan gran parte del alivio cómico a lo largo de la serie, afligidos por cuchareros crónicos . Son extremadamente torpes, completamente incompetentes y generalmente empeñados en arrestar al personaje equivocado. Los detectives suelen usar sombreros de bombín y llevan bastones, excepto cuando son enviados al extranjero; durante esas misiones intentan usar el traje nacional de la localidad que visitan, pero en su lugar se visten con un atuendo folclórico llamativamente estereotipado que los hace destacar. Los detectives se basaron en parte en el padre de Hergé, Alexis, y su tío Léon, gemelos idénticos que a menudo caminaban juntos, usando sombreros de bombín a juego mientras llevaban bastones a juego.
Bianca Castafiore es una cantante de ópera a la que Haddock le tiene terror. Fue presentada por primera vez en El cetro del rey Ottokar y parece aparecer dondequiera que viajan los protagonistas, junto con su doncella Irma y el pianista Igor Wagner . Aunque es amable y de voluntad fuerte, también es cómicamente tonta, caprichosa, distraída, habladora y aparentemente inconsciente de que su voz es estridente y espantosamente fuerte. Su especialidad es la Canción de las Joyas ( ¡Ah! Je ris de me voir si belle en ce miroir / ¡Ah! Mi belleza no tiene comparación, estas joyas brillantes llevo !) de la ópera Fausto de Gounod , que canta a la menor provocación, para consternación de Haddock. A menudo se muestra maternal con Haddock, de cuyo desagrado permanece ignorante. A menudo confunde palabras, especialmente nombres, con otras palabras que riman con ellos o que le recuerdan; "Haddock" es frecuentemente reemplazado por palabras incorrectas como " Paddock ", " Stopcock " o " Rayuela ", mientras que Nestor, el mayordomo de Haddock, es confundido con "Chestor" y "Héctor". Su propio nombre significa "flor blanca y casta": un significado al que el Profesor Tornasol se refiere una vez cuando cría una rosa blanca y la nombra en honor a la cantante. Estaba basada en las divas de la ópera en general (según la percepción de Hergé), la tía Ninie de Hergé (que era conocida por su canto "estridente" de ópera) y, en los cómics de posguerra, en Maria Callas . [43]
Otros personajes recurrentes incluyen a Nestor el mayordomo, Chang (o Chang-Chong-Chen) el leal muchacho chino, Rastapopoulos el cerebro criminal, Jolyon Wagg el exasperante (para Haddock) vendedor de seguros, el general Alcazar el luchador por la libertad sudamericano y (de vez en cuando) presidente de San Theodoros, Mohammed Ben Kalish Ezab el emir árabe y Abdullah su hijo travieso, el Dr. Müller el malvado psiquiatra alemán, Oliveira da Figueira el amigable vendedor portugués, Cutts el carnicero cuyo número de teléfono se confunde repetidamente con el de Haddock, y Allan el secuaz de Rastapopoulos y ex primer oficial de Haddock.
Los escenarios de Tintín también han añadido profundidad a las tiras. Hergé mezcla tierras reales y ficticias en sus historias. En El cetro del rey Ottokar (revisitado una vez más en El caso Tornasol ) Hergé crea dos países ficticios, Sildavia y Borduria , e invita al lector a recorrerlos en texto a través de la inserción de un folleto de viajes en la trama. [44] Otras tierras ficticias incluyen Khemed en la península Arábiga y San Theodoros , São Rico y Nuevo Rico en América del Sur, así como el reino de Gaipajama en la India. [45] Además de estos lugares ficticios, Tintín también visita lugares reales como Suiza, el Reino Unido, los Estados Unidos, la Unión Soviética, el Congo Belga, Perú, India, Egipto, Marruecos, Indonesia, Islandia, Nepal, el Tíbet y China. Otros lugares reales utilizados fueron el desierto del Sahara, el océano Atlántico y la Luna.
La extensa investigación de Hergé comenzó con El loto azul ; Hergé dijo que "fue a partir de ese momento que emprendí investigaciones y me interesé realmente en las personas y los países a los que envié a Tintín, por un sentido de responsabilidad hacia mis lectores". [46]
El uso que hizo Hergé de la investigación y de la referencia fotográfica le permitió construir un universo realizado para Tintín, llegando tan lejos como para crear países ficticios, vistiéndolos con culturas políticas específicas. Estas estaban fuertemente influenciadas por las culturas evidentes en la vida de Hergé. Pierre Skilling ha afirmado que Hergé veía a la monarquía como "la forma legítima de gobierno", señalando que los "valores democráticos parecen subrepresentados en [tal] tira clásica franco-belga". [47] En particular, se describe a Syldavia con considerable detalle, y Hergé crea una historia, costumbres y un idioma que, en realidad, es una transcripción de aspecto eslavo del marols , un dialecto de la clase trabajadora de Bruselas. Ambientó el país en los Balcanes y, según su propia admisión, está inspirado en Albania . [48] El país se ve amenazado por la vecina Borduria, y un intento de anexión aparece en El cetro del rey Ottokar . Esta situación es paralela a la conquista italiana de Albania y a la de Checoslovaquia y Austria por la Alemania nazi expansionista antes de la Segunda Guerra Mundial. [49]
El uso de la investigación por parte de Hergé incluiría meses de preparación para el viaje de Tintín a la Luna en la historia de dos partes distribuida en Destino a la Luna y Exploradores en la Luna . Su investigación para la historia fue señalada en New Scientist : "La considerable investigación realizada por Hergé le permitió acercarse mucho al tipo de traje espacial que se usaría en la futura exploración de la Luna , aunque su descripción del tipo de cohete que realmente se usó estaba muy lejos de la realidad". El cohete lunar está basado en los cohetes alemanes V-2 . [50]
En su juventud, Hergé admiraba a Benjamin Rabier y sugirió que varias imágenes de Tintín en el país de los Soviets reflejaban su influencia, en particular las imágenes de animales. René Vincent , el diseñador art déco , también influyó en las primeras aventuras de Tintín: "Su influencia se puede detectar en los comienzos de los Soviets , donde mis dibujos están diseñados a lo largo de una línea decorativa, como una 'S'". [51] Hergé también adoptó rápidamente la imagen de las narices redondas de George McManus , sintiendo que eran "tan divertidas que las usé, ¡sin escrúpulos!" [52]
Durante la extensa investigación que Hergé llevó a cabo para El loto azul , recibió la influencia de los estilos ilustrativos y xilográficos chinos y japoneses . Esto se nota especialmente en los paisajes marinos, que recuerdan a las obras de Hokusai e Hiroshige . [53]
Hergé también declaró a Mark Twain como una influencia, aunque esta admiración puede haberlo llevado por mal camino al representar a los incas como si no tuvieran conocimiento de un eclipse solar próximo en Prisioneros del Sol , un error que T. F. Mills atribuyó a un intento de retratar a los "incas asombrados por un ' yanqui de Connecticut ' de los últimos días". [54]
Tintín apareció por primera vez en inglés en el cómic infantil semanal británico Eagle en 1951 con la historia El cetro del rey Ottokar . [a] [55] Fue traducido en conjunto con Casterman , los editores de Tintín, y comienza describiendo a Tintín como "un niño francés". Milú era llamado por su nombre francés Milou . [56]
El proceso de traducción de Tintín al inglés británico fue encargado en 1958 por Methuen , la editorial británica de Hergé. Fue una operación conjunta, dirigida por Leslie Lonsdale-Cooper y Michael Turner, [57] quienes trabajaron en estrecha colaboración con Hergé para lograr una traducción lo más fiel posible a la obra original. [58] Debido en parte a la gran cantidad de juegos de palabras específicos del lenguaje (como los juegos de palabras) en la serie, especialmente las bromas que jugaban con la sordera parcial del Profesor Tornasol , nunca fue la intención de traducir literalmente; en cambio, se esforzaron por crear una obra cuyos modismos y bromas fueran meritorios por derecho propio. A pesar de la libertad que Hergé les concedió a los dos, trabajaron en estrecha colaboración con el texto original, pidiendo ayuda regularmente para comprender las intenciones de Hergé. [58]
Las traducciones británicas también fueron anglicanizadas para apelar a las costumbres y valores británicos. Por ejemplo, Milou fue rebautizado como Snowy a discreción de los traductores. El castillo de Moulinsart del capitán Haddock fue rebautizado como Marlinspike Hall. [59]
Cuando llegó el momento de traducir La isla negra , que se desarrolla en Gran Bretaña , se aprovechó la oportunidad para volver a dibujar todo el libro. Methuen había decidido que el libro no retrataba a Gran Bretaña con la suficiente precisión y había compilado una lista de 131 errores de detalle que debían corregirse, como asegurarse de que la policía británica estuviera desarmada y de que las escenas de la campiña británica fueran aceptables para los lectores británicos. [58] El álbum resultante de 1966 es la versión dramáticamente actualizada y rediseñada más comúnmente disponible en la actualidad. [60] A principios del siglo XXI, Egmont publica libros de Tintín en el Reino Unido y en otros lugares. [61][actualizar]
Los libros de Tintín han tenido una popularidad relativamente limitada en los Estados Unidos . [62]
Las obras fueron adaptadas por primera vez para el mercado de inglés estadounidense por Golden Books , una rama de la Western Publishing Company en la década de 1950. Los álbumes fueron traducidos del francés al inglés estadounidense con algunos paneles de ilustraciones en blanco, excepto los globos de diálogo. Esto se hizo para eliminar contenido considerado inapropiado para niños, como la embriaguez y la mezcla libre de razas. [63] Los álbumes no fueron populares y solo se publicaron seis en orden mixto. [64] Hergé luego volvió a dibujar las áreas en blanco de los álbumes editados para que fueran más aceptables, y actualmente aparecen de esta manera en ediciones publicadas en todo el mundo. [64]
Entre 1966 y 1979, Children's Digest incluyó entregas mensuales de Las aventuras de Tintín . Estas serializaciones sirvieron para aumentar la popularidad de Tintín y lo presentaron a muchos miles de nuevos lectores en los Estados Unidos. [b] [64]
Atlantic Monthly Press , en cooperación con Little, Brown and Company a partir de la década de 1970, volvió a publicar los álbumes basándose en las traducciones británicas. Se realizaron modificaciones en el vocabulario no muy conocido para el público estadounidense (como cárcel , neumático , saloon y llave inglesa ). A principios del siglo XXI, [actualizar]Little, Brown and Company (propiedad de Hachette Book Group USA ) sigue publicando libros de Tintín en los Estados Unidos. [65]
La aplicación oficial de Tintín de Moulinsart en la App Store de Apple , lanzada con el lanzamiento de la versión digital de Tintín en el Congo el 5 de junio de 2015, presenta nuevas traducciones al inglés realizadas por el periodista, escritor y experto en Tintín Michael Farr . [66]
Los libros en inglés de Las aventuras de Tintín se publicaron originalmente con letras manuscritas creadas por el cartógrafo Neil Hyslop. [67] El cangrejo de las pinzas de oro de 1958 fue el primero en publicarse con las letras de Hyslop. Hyslop recibió versiones de la obra de arte de Hergé con paneles en blanco. [67] Hyslop escribía su letra en inglés en un material transparente similar al celofán , con el objetivo de que encajara dentro del globo de diálogo original. [67] Ocasionalmente, el tamaño de los globos tendría que ajustarse si el texto traducido no encajaba. [67] A principios de la década de 2000, la editorial inglesa de Tintín, Egmont, dejó de publicar libros con las letras manuscritas de Hyslop y, en su lugar, publicó libros con texto creado con fuentes digitales. Este cambio fue iniciado por el editor Casterman y los administradores de los bienes de Hergé, Moulinsart , quienes decidieron reemplazar las letras manuales localizadas con una única fuente computarizada para todos los títulos de Tintín en todo el mundo. [68]
El 1 de junio de 2006, el Dalai Lama otorgó el Premio Luz de la Verdad de la Campaña Internacional por el Tíbet a la Fundación Hergé, junto con el arzobispo sudafricano Desmond Tutu . [69] El premio fue en reconocimiento al libro de Hergé Tintín en el Tíbet , la aventura más personal de Hergé, [70] que el director ejecutivo de ICT Europe, Tsering Jampa, señaló que fue "para muchos ... su introducción al impresionante paisaje y la cultura del Tíbet". [71] En 2001, la Fundación Hergé exigió la retirada de la traducción al chino de la obra, que se había publicado con el título Tintín en el Tíbet chino . La obra se publicó posteriormente con la traducción correcta del título. [72] Al aceptar en nombre de la Fundación Hergé, la viuda de Hergé, Fanny Rodwell, dijo: "Nunca pensamos que esta historia de amistad tendría resonancia más de 40 años después". [69]
El estudio de Tintín, a veces denominado "Tintinología", se ha convertido en el trabajo de vida de algunos críticos literarios en Bélgica, Francia y el Reino Unido. [73] El autor belga Philippe Goddin ha escrito Hergé et Tintin reporters: Du Petit Vingtième au Journal Tintin (1986, posteriormente republicado en inglés como Hergé and Tintin Reporters: From "Le Petit Vingtième" to "Tintin" Magazine en 1987) y Hergé et les Bigotudos (1993) entre otros libros sobre la serie. En 1983, el autor francés Benoît Peeters publicó Le Monde d'Hergé , posteriormente publicado en inglés como Tintín y el mundo de Hergé en 1988. [74] El reportero inglés Michael Farr ha escrito obras como Tintín, 60 años de aventuras (1989), Tintín: la guía completa (2001), [75] Tintín y compañía (2007) [76] y Las aventuras de Hergé (2007), [77] mientras que el productor de televisión inglés Harry Thompson fue autor de Tintín: Hergé y su creación (1991). [78]
Los críticos literarios , principalmente en la Europa francófona, también han examinado Las aventuras de Tintín . En 1984, Jean-Marie Apostolidès publicó su estudio de Las aventuras de Tintín desde una perspectiva más "adulta" como Les Métamorphoses de Tintin , publicado en inglés como The Metamorphoses of Tintin, o Tintin for Adults en 2010. [79] Al revisar el libro de Apostolidès, Nathan Perl-Rosenthal de The New Republic pensó que "no era para los débiles de corazón: está repleto de análisis textuales minuciosos y cargado de jerga psicológica". [80] Siguiendo el trabajo de Apostolidès, el psicoanalista francés Serge Tisseron examinó la serie en sus libros Tintin et les Secrets de Famille ("Tintín y los secretos de familia"), que se publicó en 1990, [81] y Tintin et le Secret d'Hergé ("Tintín y el secreto de Hergé"), publicado en 1993. [82]
El primer trabajo de crítica literaria en inglés dedicado a la serie fue Tintín y el secreto de la literatura , escrito por el novelista Tom McCarthy y publicado en 2006. McCarthy compara el trabajo de Hergé con el de Esquilo , Honoré de Balzac , Joseph Conrad y Henry James y sostiene que la serie contiene la clave para comprender la literatura en sí. [83] McCarthy consideró que Las aventuras de Tintín eran "tremendamente ricas", [40] que contenían "un dominio de la trama y el símbolo, el tema y el subtexto" [84] que, influenciado por las lecturas psicoanalíticas de la obra de Tisseron, creía que podían descifrarse para revelar una serie de temas recurrentes, que iban desde el trueque [85] hasta las relaciones sexuales implícitas [86] que Hergé había presentado a lo largo de la serie. En una reseña del libro en The Telegraph , Toby Clements sostuvo que el trabajo de McCarthy, y la crítica literaria de las tiras cómicas de Hergé en general, se acercan "peligrosamente" a simplemente alimentar "el apetito de aquellos dispuestos a cruzar la línea entre entusiasta y obsesivo" en la comunidad tintinológica. [87]
Las primeras historias de Las aventuras de Tintín han sido criticadas [89] por crueldad animal, colonialismo , violencia y representaciones etnocéntricas y caricaturizadas de no europeos. [90] Mientras que la Fundación Hergé ha presentado tales críticas como ingenuidad y estudiosos de Hergé como Harry Thompson han dicho que "Hergé hizo lo que le dijo el Abbé Wallez", [91] el propio Hergé sintió que su origen le hacía imposible evitar los prejuicios, afirmando: "Me alimentaron los prejuicios de la sociedad burguesa que me rodeaba". [52]
En Tintín en el país de los Soviets , los bolcheviques fueron presentados como villanos. Hergé se basó en Moscú sin velo , una obra que le dio Wallez y escrita por Joseph Douillet , el ex cónsul belga en Rusia, que es muy crítica con el régimen soviético, aunque Hergé contextualizó esto al señalar que en Bélgica, en ese momento una nación católica devota, "todo lo bolchevique era ateo ". [52] En la historia, los líderes bolcheviques están motivados por la codicia personal y el deseo de engañar al mundo. Tintín descubre, enterrado, "el escondite donde Lenin , Trotsky y Stalin han reunido la riqueza robada al pueblo". En 1999, la cuestión de la política de Tintín fue objeto de un debate en el parlamento francés; [92] este evento impulsó al semanario británico The Economist a publicar un editorial sobre el asunto. [93]
Tintín en el Congo ha sido criticado por presentar a los africanos como ingenuos y primitivos. [94] En la obra original, Tintín se muestra en una pizarra dirigiéndose a una clase de niños africanos: "Mis queridos amigos. Hoy voy a hablarles de su patria: Bélgica". [c] Hergé rediseñó esto en 1946 para mostrar una lección de matemáticas. [95] Hergé admitió más tarde los defectos de la historia original, disculpándola diciendo: "Retraté a estos africanos de acuerdo con ... este espíritu puramente paternalista de la época". [52] Sue Buswell, quien fue la editora de Tintín en Methuen, resumió los problemas percibidos con el libro en 1988 como "todo relacionado con labios gomosos y montones de animales muertos", [d] aunque Thompson señaló que su cita puede haber sido "sacada de contexto". [96]
Basándose en Les Silences du coronel Bramble de André Maurois , Hergé presenta a Tintín como un cazador de caza mayor , que mata accidentalmente a quince antílopes en lugar del que necesitaba para la cena. Sin embargo, las preocupaciones por la cantidad de animales muertos llevaron a los editores escandinavos de Tintín a solicitar cambios. Una página de Tintín matando a un rinoceronte perforando un agujero en su espalda e insertando una barra de dinamita se consideró excesiva; Hergé reemplazó la página con una en la que el rinoceronte dispara accidentalmente el rifle de Tintín mientras duerme bajo un árbol. [88] En 2007, la Comisión para la Igualdad Racial del Reino Unido pidió que se retirara el libro de los estantes después de una queja, afirmando: "Es increíble que en esta época Borders considere aceptable vender y exhibir Tintín en el Congo". [97] En agosto de 2007, un estudiante congoleño presentó una queja en Bruselas diciendo que el libro era un insulto al pueblo congoleño. Los fiscales investigaron y se inició un proceso penal, aunque el asunto fue transferido a un tribunal civil. [98] El Centro para la Igualdad de Oportunidades de Bélgica advirtió contra la "reacción exagerada y la hipercorrección política ". [99]
Hergé alteró algunos de los primeros álbumes en ediciones posteriores, generalmente a petición de los editores. Por ejemplo, a instancias de sus editores estadounidenses, muchos de los personajes africanos en Tintín en América fueron recoloreados para hacer que su raza fuera caucásica o ambigua. [100] La estrella fugaz originalmente tenía un villano estadounidense con el apellido judío de "Blumenstein". [101] Esto resultó polémico, ya que el personaje exhibía características exageradas y estereotípicamente judías. "Blumenstein" fue cambiado a un estadounidense con un nombre étnicamente menos específico, Sr. Bohlwinkel , en ediciones posteriores y posteriormente a un sudamericano de un país ficticio, São Rico. Hergé descubrió más tarde que "Bohlwinkel" también era un nombre judío. [49] En los últimos años, incluso se han investigado las políticas de paz de Tintín. [102]
Las aventuras de Tintín han sido adaptadas en diversos medios, además de la tira cómica original y sus colecciones. Hergé alentó las adaptaciones y a los miembros de su estudio a trabajar en las películas animadas. Después de la muerte de Hergé en 1983, la Fundación Hergé y Moulinsart , la rama comercial y de derechos de autor de la fundación, se hicieron responsables de autorizar las adaptaciones y las exhibiciones. [103]
Se han realizado dos adaptaciones animadas para televisión y una adaptación para radio.
Las aventuras de Tintín según Hergé ( Les aventures de Tintin d'après Hergé ) (1957) fue la primera producción de Belvision Studios . [104] Se adaptaron diez de los libros de Hergé, cada uno serializado en un conjunto de episodios de cinco minutos, con 103 episodios producidos. [e] La serie fue dirigida por Ray Goossens y escrita por el dibujante de cómics belga Greg , más tarde editor en jefe de la revista Tintín , y producida por Raymond Leblanc . [f] La mayoría de las historias de la serie variaban ampliamente de los libros originales, a menudo cambiando tramas enteras. [104]
Las aventuras de Tintín (1991-92) fue la serie de televisión de Tintín de mayor éxito . Adaptación de veintiúnlibros de Tintín , [g] [105] fue dirigida por Stéphane Bernasconi y producida por Ellipse (Francia) y la canadiense Nelvana en nombre de la Fundación Hergé. La serie se adhirió estrechamente a los álbumes hasta tal punto que los paneles del original a menudo se transponían directamente a la pantalla. [105] La serie se emitió en más de cincuenta países y se lanzó en DVD. Se emitió en los EE. UU. en HBO . [106]
La serie de radio Las aventuras de Tintín (1992-93) fue producida por BBC Radio 5. Los dramas fueron protagonizados por Richard Pearce como Tintín y Andrew Sachs como Milú. El capitán Haddock fue interpretado por Leo McKern en la primera temporada y Lionel Jeffries en la segunda, el profesor Tornasol fue interpretado por Stephen Moore y Thomson y Thompson fueron interpretados por Charles Kay . [107]
Las aventuras de Tintín también se lanzaron como radioteatros en LP y grabaciones en casete compacto en versiones en idioma francés en Bélgica, Francia y Canadá, versiones en idioma alemán en Alemania, versiones en idioma sueco en Suecia, versiones en idioma danés en Dinamarca y versiones en idioma noruego en Noruega. [107]
Se realizaron cinco largometrajes de Tintín antes de la muerte de Hergé en 1983 y una más en 2011.
El cangrejo de las pinzas de oro ( Le crabe aux pinces d'or ) (1947) fue el primer intento exitoso de adaptar uno de los cómics a una película. Escrita y dirigida por Claude Misonne y João B. Michiels, la película fue una producción de marionetas en stop-motion creada por un pequeño estudio belga. [108]
Tintín y el vellocino de oro ( Tintín y el misterio del vellocino de oro ) (1961), la primera películade acción real de Tintín , no fue adaptada de una de las aventuras de Tintín de Hergé , sino de un guion original escrito por André Barret y Rémo Forlani. [109] Dirigida por Jean-Jacques Vierne y protagonizada por Jean-Pierre Talbot como Tintín y Georges Wilson como Haddock, la trama involucra a Tintín viajando a Estambul para recoger el vellocino de oro , un barco dejado a Haddock en el testamento de su amigo, Temístocle Paparanic. Sin embargo, mientras están en la ciudad, Tintín y Haddock descubren que un grupo de villanos también quiere la posesión del barco, creyendo que los llevaría a un tesoro escondido. [109]
Tintín y las naranjas azules ( Tintin et les oranges bleues ) (1964), la segundapelícula de acción real de Tintín , se estrenó debido al éxito de la primera. Nuevamente basada en un guion original, una vez más de André Barret, fue dirigida por Philippe Condroyer y protagonizada por Talbot como Tintín y Jean Bouise como Haddock. [110] La trama revela un nuevo invento, la naranja azul, que puede crecer en el desierto y resolver las hambrunas mundiales, ideado por el amigo de Tornasol, el profesor español Zalamea. Un emir cuyos intereses se ven amenazados por la invención de la naranja azul procede a secuestrar tanto a Zalamea como a Tornasol, y Tintín y Haddock viajan a España para rescatarlos. [110]
Tintín y el templo del sol ( Tintin et le temple du soleil ) (1969), la primerapelícula de animación tradicional de Tintín , fue una adaptación de dos de las aventuras de Tintín de Hergé : Las siete bolas de cristal y Los prisioneros del sol . La primera película animada de larga duración de Belvision de Raymond Leblanc, que había completado recientemente su serie de televisión basada en las historias de Tintín; fue dirigida por Eddie Lateste y contó con una banda sonora del compositor aclamado por la crítica François Rauber . La adaptación es mayoritariamente fiel, aunque laparte de la historia de Las siete bolas de cristal fue muy condensada. [110]
Tintín y el lago de los tiburones ( Tintin et le lac aux requins ) (1972), la segunda película de animación tradicional de Tintín y el último estreno de Tintín en casi 40 años, se basó en un guion original de Greg y fue dirigida por Raymond Leblanc. [111] El segundo largometraje de Belvision lleva a Tintín a Syldavia para burlar a su viejo enemigo Rastapopoulos. Si bien el aspecto de la película es más rico, la historia es menos convincente. [112] La película fue posteriormente adaptada a un álbum de cómics compuesto por fotogramas de la película. [113]
Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio (2011) fue la película en 3D con captura de movimiento de Steven Spielberg basada en tres álbumes de Hergé: El cangrejo de las pinzas de oro (1941), El secreto del unicornio (1943) y El tesoro de Rackham el Rojo (1944). [114] La compañía de Peter Jackson , Weta Digital, proporcionó la animación y los efectos especiales. La película recibió críticas positivas y fue un éxito de taquilla.
Yo, Tintín ( Moi, Tintin , 1976) fue producida por Belvision Studios y Pierre Film. [115]
Tintín y yo ( Tintin et moi , 2003), una película documental dirigida por Anders Høgsbro Østergaard y coproducida por compañías de Dinamarca, Bélgica, Francia y Suiza, se basó en una entrevista grabada con Hergé por Numa Sadoul de 1971. Aunque la entrevista se publicó como libro, a Hergé se le permitió editar la obra antes de publicarla y gran parte de la entrevista fue eliminada. [116] Años después de la muerte de Hergé, el cineasta regresó a las cintas originales y restauró los pensamientos a menudo personales y perspicaces de Hergé, y en el proceso acercó a los espectadores al mundo de Tintín y Hergé. [115] Se emitió en los EE. UU. en lacadena PBS el 11 de julio de 2006. [117]
Sobre las huellas de Tintín ( 2010) fue una serie de televisión documental de cinco partes que resume varios álbumes de la serie de libros combinando paneles cómicos (inmóviles o no ) con imágenes de acción en vivo, con comentarios incluidos.
El propio Hergé ayudó a crear dos obras de teatro , colaborando con el humorista Jacques Van Melkebeke . Tintín en las Indias: El misterio del diamante azul (1941) cubre gran parte de la segunda mitad de Los cigarros del faraón cuando Tintín intenta rescatar un diamante azul robado. La desaparición del señor Boullock (1941-1942) tiene a Tintín, Milú y Thomson y Thompson viajando alrededor del mundo y regresando a Bruselas nuevamente para desenmascarar a un impostor que intenta reclamar la fortuna de un millonario desaparecido. Las obras se representaron en el Théâtre Royal des Galeries en Bruselas. Los guiones de las obras se perdieron. [119]
A finales de los años 1970 y principios de los 1980, se produjeron dos obras de Tintín en el Arts Theatre del West End de Londres, adaptadas por Geoffrey Case para la Unicorn Theatre Company. Se trataba de Tintín, La gran aventura americana de Tintín , basada en el cómic Tintín en América (1976-1977) y Tintín y la isla negra , basada en La isla negra (1980-81); esta segunda obra estuvo de gira más tarde. [h] [118]
El musical basado en Las siete bolas de cristal y Los prisioneros del sol se estrenó el 15 de septiembre de 2001 en el Stadsschouwburg (Teatro Municipal) de Amberes , Bélgica. Se tituló Kuifje – De Zonnetempel (De Musical) ( Tintín – El templo del sol (El musical) ) y se emitió en Canal Plus , antes de trasladarse a Charleroi en 2002 como Tintín – Le Temple du Soleil – Le Spectacle Musical . [120]
La compañía de teatro Young Vic de Londres representó Las aventuras de Tintín de Hergé , una versión musical de Tintín en el Tíbet , en el Barbican Arts Centre (2005-2006); la producción fue dirigida por Rufus Norris y fue adaptada por Norris y David Greig . [121] El espectáculo fue revivido con éxito en el Playhouse Theatre en el West End de Londres antes de realizar una gira (2006-2007) [122] para celebrar el centenario del nacimiento de Hergé en 2007. [1]
Tintín comenzó a aparecer en videojuegos cuando Infogrames Entertainment, SA , una compañía de juegos francesa, lanzó el juego de desplazamiento lateral Tintín en la Luna en 1989. [123] La misma compañía lanzó un juego de plataformas titulado Tintín en el Tíbet en 1995 para Super NES y Mega Drive/Genesis. [124] Otro juego de plataformas de Infogrames titulado Prisioneros del Sol fue lanzado al año siguiente para Super NES, Microsoft Windows y Game Boy Color . [125]
En 2001, Tintín se convirtió en 3D en Tintín: Destino Aventura , lanzado por Infogrames para Windows y PlayStation. [126] Luego, en 2011, Ubisoft lanzó en octubre un juego de acción y aventuras llamado Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio , un vínculo con la película de 2011. [127] En 2020, 5th Planet Games lanzó un juego móvil de combinar 3 llamado Tintín Match . [128] Un juego de aventuras, titulado Tintín Reportero: Cigarros del Faraón , fue lanzado por Microids en 2023. [129]
Las imágenes de la serie han sido licenciadas desde hace mucho tiempo para su uso en productos , y el éxito de la revista Tintín ayudó a crear un mercado para este tipo de artículos. La imagen de Tintín se ha utilizado para vender una amplia variedad de productos, desde despertadores hasta ropa interior. Se han comercializado innumerables artículos independientes relacionados con el personaje, y algunos se han convertido en artículos de colección por derecho propio. [131]
La Fundación Hergé ha mantenido el control de las licencias a través de Moulinsart (actualmente Tintin Imaginatio), [132] el ala comercial de la fundación. En 2002, Peter Horemans, el entonces director general de Moulinsart, señaló este control: "Tenemos que ser muy protectores de la propiedad. No tomamos a la ligera a ningún socio potencial y tenemos que ser muy selectivos... para que siga siendo tan popular como es, hay que tener mucho cuidado con su uso". [133] Sin embargo, los académicos han criticado a la Fundación por "trivializando la obra de Hergé al concentrarse en la comercialización más lucrativa" a raíz de una medida a finales de los años 1990 para cobrarles por utilizar imágenes relevantes para ilustrar sus documentos sobre la serie. [134]
Los recuerdos y productos de Tintín han permitido que una cadena de tiendas basada únicamente en el personaje se vuelva viable. La primera tienda se inauguró en 1984 en Covent Garden , Londres. [130] También se han abierto tiendas de Tintín en Brujas y Bruselas en Bélgica, y en Montpellier , Francia. En 2014, se abrió una tienda de Tintín en Taguig, Filipinas, la segunda de su tipo en el sudeste asiático. La primera tienda de Tintín en el sudeste asiático abrió en Singapur en 2010. [135] La cadena de librerías británica, Ottakar's , fundada en 1987, recibió su nombre del personaje del rey Ottokar del libro de Tintín El cetro del rey Ottokar , y sus tiendas almacenaron una gran cantidad de productos de Tintín hasta que fueron adquiridas por Waterstone's en 2006. [136]
La imagen de Tintín se ha utilizado en sellos postales en numerosas ocasiones. El primer sello postal de Tintín fue un sello de ocho francos emitido por Correos belgas para el 50 aniversario de la publicación de la primera aventura de Tintín el 29 de septiembre de 1979, en el que aparecían Tintín y Milú mirando a través de una lupa varios sellos. [138] En 1999, se emitió un bloque de nueve sellos para celebrar los diez años del Centro Belga del Cómic , con el sello central una foto del famoso cohete lunar de Tintín que domina el vestíbulo de entrada del Centro del Cómic. [137] Para marcar el final del franco belga y celebrar el septuagésimo aniversario de la publicación de Tintín en el Congo , Correos belgas emitió dos sellos más el 31 de diciembre de 2001: Tintín con un casco de médula y una hoja de recuerdo con un solo sello en el centro. Los sellos se emitieron conjuntamente en la República Democrática del Congo . [137] En 2004, Belgian Post celebró su propio septuagésimo quinto aniversario, así como el quincuagésimo aniversario de la publicación de Exploradores en la Luna y el trigésimo quinto aniversario de los alunizajes con una hoja de recuerdo de cinco sellos basados en la aventura de Exploradores en la Luna . [139] Para celebrar el centenario del nacimiento de Hergé en 2007, [1] Belgian Post emitió una hoja de 25 sellos que representan las portadas de los álbumes de las 24 aventuras de Tintín (en 24 idiomas) más el retrato de Hergé en el centro. [137] Una hoja de recuerdo de diez sellos llamada "Tintín en pantalla", emitida el 30 de agosto de 2011, representa las adaptaciones cinematográficas y televisivas de Tintín . [i] [137]
Tintín también ha sido conmemorado con monedas varias veces. En 1995, la Monnaie de Paris (Casa de la Moneda de París) emitió un conjunto de doce medallones de oro , disponibles en una edición limitada de 5000. [140] En 2004 se acuñó un medallón de plata para conmemorar el 50 aniversario del libro de Tintín Exploradores en la Luna , nuevamente en una tirada limitada, esta vez de 10 000. Se agotó rápidamente. [141] En 2004, Bélgica acuñó una moneda de euro conmemorativa de edición limitada con Tintín y Milú celebrando el 75 aniversario de la primera aventura de Tintín en enero de 2004. [142] Aunque tiene un valor nominal de 10 €, es, como otras monedas de euro conmemorativas, de curso legal solo en el país en el que se emitió, en este caso, Bélgica. [142] En 2006-2012, Francia emitió la serie de monedas conmemorativas Comic Strip Heroes con famosos cómics franco-belgas , comenzando en 2006 con Tintín . [143] Era un conjunto de seis monedas de euro diferentes en honor a Hergé: tres monedas de plata de 1½ euro con Tintín y el Profesor, Tintín y el Capitán Haddock, y Tintín y Chang; una de 10 € (oro) con Tintín; y una de 20 € (plata) y una de 50 € (oro) con Tintín y Milú. [143] En 2007, con motivo del centenario de Hergé, Bélgica emitió su moneda de 20 € (plata) Hergé/Tintín. [144]
Durante la vida de Hergé, se produjeron parodias de Las aventuras de Tintín , y una de las primeras apareció en el periódico belga La Patrie después de la liberación del país de la ocupación nazi alemana en septiembre de 1944. Titulada Tintín au pays de nazis (" Tintín en el país de los nazis "), la tira corta y crudamente dibujada satiriza a Hergé por trabajar para un periódico dirigido por los nazis durante la ocupación. [146]
Tras la muerte de Hergé, se produjeron cientos de parodias y pastiches no oficiales de Las aventuras de Tintín , que abarcaban una amplia variedad de géneros diferentes. [145] Tom McCarthy dividió dichas obras en tres grupos específicos: pornográficas, políticas y artísticas. [147] En varios casos, el nombre real "Tintín" se reemplaza por algo similar, como Nitnit, Timtim o Quinquin, dentro de estos libros. [145]
El primer grupo de parodias pornográficas de McCarthy incluye Tintín en Suisse (Tintín en Suiza) de 1976 y la obra de Jan Bucquoy de 1992 La vida sexual de Tintín, en la que Tintín y los otros personajes participan en actos sexuales. [148] Otro ejemplo similar fue Tintín en Tailandia , en el que Tintín, Haddock y Tornasol viajan al país del este asiático para unas vacaciones sexuales . El libro comenzó a circular en diciembre de 1999, pero en 2001, la policía belga arrestó a los responsables y confiscó 650 copias por violación de derechos de autor. [149]
Se han producido otras parodias por razones políticas: por ejemplo, Tintín en Irak satiriza la política mundial de principios del siglo XXI, con el personaje de Hergé, el general Alcázar, representando al presidente de los Estados Unidos George W. Bush . [145] Escrita por el seudónimo de Jack Daniels, Breaking Free (1989) es un cómic socialista revolucionario ambientado en Gran Bretaña durante la década de 1980, con Tintín y su tío (inspirado en el capitán Haddock) siendo ingleses de clase trabajadora que recurren al socialismo para oponerse a las políticas capitalistas del gobierno del Partido Conservador de Margaret Thatcher . Cuando se publicó por primera vez en Gran Bretaña, causó indignación en la prensa convencional, y un periódico publicó el titular "Los locos comunistas convierten a Tintín en un matón de piquetes". [145]
Otros creadores de cómics han optado por crear historias artísticas que se parecen más a fan fiction que a parodias. El artista suizo Exem creó las irreverentes aventuras cómicas de Zinzin, lo que The Guardian llama "el pastiche más bellamente producido". [145] De manera similar, el dibujante canadiense Yves Rodier ha producido varias obras de Tintín, ninguna de las cuales ha sido autorizada por la Fundación Hergé, incluida una "finalización" de 1986 de la obra inacabada Tintín y Alph-art , que dibujó en el estilo de línea clara de Hergé . [145]
La respuesta a estas parodias ha sido mixta en la comunidad tintinológica. Muchos las desprecian, considerándolas una afrenta a la obra de Hergé. [145] Nick Rodwell, de la Fundación Hergé, opina lo mismo y declara que «ninguno de estos copistas se considera un verdadero admirador de Hergé. Si lo fueran, respetarían sus deseos de que nadie más que él dibuje las aventuras de Tintín». [145] Cuando ha sido posible, la fundación ha emprendido acciones legales contra quienes se sabe que producen este tipo de objetos. Otros han adoptado una actitud diferente, considerando estas parodias y pastiches como tributos a Hergé, y coleccionarlos se ha convertido en una «especialidad de nicho». [145]
Tras la muerte de Hergé en 1983, su arte comenzó a ser homenajeado en exposiciones en todo el mundo, lo que mantuvo el conocimiento de Tintín en un alto nivel. La primera gran exposición de Tintín en Londres fue Tintín: 60 años de aventuras , celebrada en 1989 en el Ayuntamiento de Chelsea. Esta primera exposición mostró muchos de los bocetos y tintas originales de Hergé, así como algunos gouaches originales . [151] En 2001, se mostró una exposición titulada Mille Sabords! (" ¡Miles de millones de percebes abrasadores! ") en el Museo Nacional de la Marina de París. [152] En 2002, el Museo de Arte Bunkamura de Tokio organizó una exposición de dibujos originales de Hergé, así como del submarino y el cohete inventados en las tiras por el profesor Tornasol. [153] El Museo Marítimo Nacional de Greenwich , Londres, albergó la exposición Las aventuras de Tintín en el mar en 2004, centrada en las hazañas marítimas de Tintín, y en conmemoración del 75 aniversario de la publicación de la primera aventura de Tintín. [154] En 2004 también se celebró una exposición en Halles Saint Géry en Bruselas titulada Tintín y la ciudad ("Tintín y la ciudad") que mostraba todas las ciudades del mundo por las que había viajado Tintín. [155]
El Centro Belga del Cómic en el distrito financiero de Bruselas añadió exhibiciones dedicadas a Hergé en 2004. [156] La Ruta del Cómic de Bruselas en el centro de Bruselas agregó su primer mural de Tintín en julio de 2005. [157]
En 2007, el centenario del nacimiento de Hergé [1] se conmemoró en el mayor museo de arte moderno de Europa, el Centro Georges Pompidou de París, con Hergé , una exposición de arte en honor a su obra. La exposición, que se celebró del 20 de diciembre de 2006 al 19 de febrero de 2007, presentó unas 300 tablas y dibujos originales de Hergé, incluidas las 124 láminas originales de El loto azul . [150] Laurent le Bon, organizador de la exposición, dijo: "Para el Centro era importante mostrar la obra de Hergé junto a la de Matisse o Picasso ". [158] Michael Farr afirmó: "Hergé ha sido visto durante mucho tiempo como una figura paterna en el mundo del cómic. Si ahora se lo reconoce como un artista moderno, eso es muy importante". [159]
En 2009 se inauguró el Museo Hergé ( Musée Hergé ), diseñado en estilo contemporáneo, en la ciudad de Louvain-la-Neuve , al sur de Bruselas. [160] Los visitantes siguen una secuencia de ocho salas de exposición permanentes que cubren toda la gama de la obra de Hergé, mostrando el mundo de Tintín y sus otras creaciones. [161] Además, el nuevo museo ya ha visto muchas exposiciones temporales, incluida Into Tibet With Tintin . [162]
Hergé es reconocido como uno de los principales dibujantes de cómics del siglo XX. [164] En particular, el estilo de línea clara de Hergé ha sido influyente para los creadores de otros cómics franco-belgas. Los colaboradores de la revista Tintín han empleado la línea clara , y artistas posteriores como Jacques Tardi , Yves Chaland , Jason Little , Phil Elliott , Martin Handford , Geof Darrow , Eric Heuvel, Garen Ewing , Joost Swarte y otros han producido obras utilizándola. [165]
En el mundo del arte en general, tanto Andy Warhol como Roy Lichtenstein han afirmado que Hergé es una de sus influencias más importantes. [166] Lichtenstein hizo pinturas basadas en fragmentos de cómics de Tintín , mientras que Warhol utilizó la línea clara e incluso hizo una serie de pinturas con Hergé como tema. Warhol, que admiraba las "grandes dimensiones políticas y satíricas" de Tintín, [166] dijo: "Hergé ha influido en mi trabajo de la misma manera que Walt Disney . Para mí, Hergé era más que un dibujante de cómics". [167]
Hergé ha sido elogiado por "crear en el arte un poderoso registro gráfico de la torturada historia del siglo XX" a través de su trabajo sobre Tintín, [117] mientras que la Enciclopedia Mundial de Cómics de Maurice Horn declara que él "encabezó el renacimiento del arte cómico europeo posterior a la Segunda Guerra Mundial". [168] El filósofo francés Michel Serres señaló que los veintitrés álbumes completos de Tintín constituían una " obra maestra " a la que "ningún novelista francés puede comparar su trabajo en importancia o grandeza". [169]
En 1966, Charles de Gaulle dijo: "En el fondo, ya sabes, mi único rival internacional es Tintín. Somos los pequeños que no nos dejamos engañar por los grandes". [170] [j]
En marzo de 2015, Brussels Airlines pintó un Airbus A320-200 con matrícula OO-SNB con una decoración especial de Tintín. [171]
Tintín se ha convertido en un símbolo de Bélgica y por eso se utilizó en una variedad de respuestas visuales a los atentados de Bruselas de 2016. [ 172]
En 2024, la Real Asociación Belga de Fútbol presentó un uniforme inspirado en Tintín para la selección nacional de fútbol belga . El uniforme azul claro y marrón se utilizó para los partidos fuera de casa del equipo en la Eurocopa 2024. [ 173]
A continuación se enumeran los veinticuatro cómics canónicos de Tintín , con sus títulos en inglés. Las fechas de publicación corresponden a las versiones originales en francés.
Los siguientes son álbumes dobles con un arco argumental continuo:
Hergé intentó y luego abandonó Le Thermozéro (1958). Fuera de la serie Tintín , un álbum de cómic de 48 páginas supervisado (pero no escrito) por Hergé, Tintín y el lago de los tiburones , se publicó en 1972; estaba basado en la película Tintín y el lago de los tiburones .
Libros
Artículos de noticias
John Fardell habla sobre la influencia del estilo de dibujo de Hergé en su propia obra.
Spielberg dijo que encontró un "alma gemela" en la persona de Hergé.
Artículos de revistas
Sitios web
Tintín y la isla negra adaptado por Geoffrey Case de Hergé. Unicorn Theatre Company 1980.
Tintín: Le Temple du Soleil. Tabas&Co 5005, 2002. (Elenco de Charleroi)
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