stringtranslate.com

kat loco

Krazy Kat (también conocido como Krazy & Ignatz en algunas reimpresiones y compilaciones) es una tira cómica de un periódico estadounidense , creada por el dibujante George Herriman , que se publicó entre 1913 y 1944. Apareció por primera vez en el New York Evening Journal , cuyo propietario, William Randolph Hearst fue un gran impulso para la tira a lo largo de su carrera. Los personajes habían sido presentados previamente en una tira lateral con la creación anterior de Herriman, The Dingbat Family . [1] Allí se originó la frase "Krazy Kat", dicha por el ratón a modo de describir al gato. Ambientada en una representación onírica de la casa de vacaciones de Herriman en el condado de Coconino, Arizona , la mezcla de surrealismo poco convencional , alegría inocente y lenguaje poético e idiosincrásico de Krazy Kat la ha convertido en una de las favoritas de los aficionados al cómic y los críticos de arte durante más de 80 años. [2] [3] [4]

La tira se centra en la curiosa relación entre un gato inocente, despreocupado e ingenuo llamado Krazy y un ratón de mal genio llamado Ignatz. Krazy siente un amor no correspondido por el ratón, pero Ignatz desprecia a Krazy y constantemente planea arrojar ladrillos a la cabeza de Krazy, lo que Krazy interpreta como una señal de afecto, pronunciando respuestas agradecidas como "Li'l dollink, allus f'etful", o "Pequeño ainjil". Un tercer personaje principal, el oficial Bull Pupp, aparece a menudo y trata de "proteger" a Krazy frustrando los intentos de Ignatz y encarcelándolo. Más tarde, el oficial Pupp se enamora de Krazy.

A pesar de la payasada simplicidad de la premisa general, la caracterización detallada, combinada con la creatividad visual y verbal de Herriman, convirtió a Krazy Kat en uno de los primeros cómics en ser ampliamente elogiado por los intelectuales y tratado como arte "serio". [2] El crítico de arte Gilbert Seldes escribió un extenso panegírico de la tira en 1924, calificándola de "la obra de arte más divertida, fantástica y satisfactoria producida hoy en Estados Unidos". [5] El poeta ee cummings , otro admirador de Herriman, escribió la introducción a la primera colección de la tira en forma de libro. [6] Estas valoraciones críticas de Seldes y Cummings influyeron en el establecimiento de la reputación de Krazy Kat como una obra de genio . [6] Aunque Krazy Kat fue sólo un éxito modesto durante su ejecución inicial, en años más recientes, muchos caricaturistas modernos han citado la tira como una influencia importante.

Descripción general

Página de dibujos animados de Krazy Kat mientras Krazy intenta comprender por qué Door Mouse lleva una puerta del 21 de enero de 1922.
Observe los fondos en constante cambio en esta página del 21 de enero de 1922 mientras Krazy intenta comprender por qué Door Mouse lleva una puerta.

Krazy Kat tiene lugar en una versión muy estilizada del condado de Coconino, Arizona , con Herriman llenando la página con flora y fauna caricaturizadas y paisajes de formaciones rocosas típicas del Desierto Pintado . [7] Estos fondos tienden a cambiar dramáticamente entre paneles, incluso cuando los personajes permanecen estacionarios. Si bien la geografía local es fluida, ciertos sitios eran estables y aparecían con tanta frecuencia en la franja que se volvieron icónicos. Estos últimos incluían la cárcel del oficial Pupp y la fábrica de ladrillos de Kolin Kelly. Un estilo visual del suroeste es evidente en todas partes, con tejados de tejas de arcilla, árboles plantados en macetas con diseños que imitan el arte navajo , junto con referencias a la cultura mexicano-estadounidense. La tira también presenta ocasionalmente adornos incongruentes tomados del escenario, con cortinas, telones de fondo, carteles teatrales y, a veces, incluso luces de piso que enmarcan los bordes de los paneles.

Los pasajes descriptivos mezclan un lenguaje caprichoso, a menudo aliterado , con diálogos escritos fonéticamente y una fuerte sensibilidad poética (" Agathla , dormida durante siglos, tiembla en su sueño con espléndido esplendor y esparce un espasmo sísmico con la suprema suavidad de un volcán vagabundo" [ 8] ). A Herriman también le gustaba experimentar con diseños de páginas poco convencionales en sus tiras dominicales, incluidos paneles de varias formas y tamaños, dispuestos de la manera que pensaba que contaría mejor la historia.

Aunque el concepto básico de la tira es simple, Herriman siempre encontró formas de modificar la fórmula. Los planes de Ignatz de lanzar subrepticiamente un ladrillo a la cabeza de Krazy a veces tienen éxito; otras veces el oficial Pupp es más astuto que Ignatz y lo encarcela. Las intervenciones de otros animales antropomórficos residentes del condado de Coconino, e incluso las fuerzas de la naturaleza, ocasionalmente cambian la dinámica de maneras inesperadas. Otras tiras tienen declaraciones imbéciles o gnómicas de Krazy que irritan tanto al ratón que va a buscar un ladrillo en el panel final. Incluso el humor autorreferencial es evidente: en una tira, el oficial Pupp, después de arrestar a Ignatz, reprende a Herriman por no haber terminado de dibujar la cárcel. [9]

La reacción del público en ese momento fue mixta; muchos estaban desconcertados por su negativa iconoclasta a ajustarse a las convenciones lineales de las historietas y a sus chistes sencillos, pero al magnate editorial William Randolph Hearst le encantaba Krazy Kat , y continuó apareciendo en sus periódicos a lo largo de su tirada, a veces sólo por orden directa suya. [10]

Elenco de personajes

kat loco

Ingenuo, curioso, locamente feliz y perpetuamente inocente, el personaje principal de la tira vaga por la vida en el condado de Coconino sin preocupaciones. El diálogo de Krazy es un argot muy estilizado ("A fowl konspirissy - is it pussible?") [11] que evoca fonéticamente una mezcla de inglés, francés, español, yiddish y otros dialectos, a menudo identificado como el dialecto nativo de Nueva Orleans de George Herriman , Yat. . [3] A menudo cantando y bailando para expresar la eterna alegría de Kat, Krazy está perdidamente enamorado de Ignatz y piensa que el lanzamiento de ladrillos del ratón es su forma de devolverle ese amor. Krazy también desconoce por completo la amarga rivalidad entre Ignatz y "Offissa" Pupp y confunde el frecuente encarcelamiento del ratón por parte del perro con un inocente juego de pilla-pilla ("Cada vez que los veo a los dos jugando juntos, Ignatz parece ser él"). . [12] En esas ocasiones en las que atrapan a Ignatz antes de que pueda lanzar su ladrillo, Krazy se queda suspirando por el "l'il ainjil" y se pregunta dónde se ha ido el amado ratón.

El género de Krazy nunca queda claro y parece fluido, variando de una tira a otra. La mayoría de los autores posteriores a Herriman (comenzando con Cummings) se han referido erróneamente a Krazy sólo como mujer, [13] pero el creador de Krazy fue más ambiguo e incluso publicó varias tiras burlándose de esta incertidumbre. [14] [15] Cuando el cineasta Frank Capra , un fanático de la tira, le pidió a Herriman que definiera directamente el sexo del personaje, el dibujante admitió que Krazy era "algo así como un duende, un elfo. No tienen sexo. Así que Kat puede "No es él o ella. Kat es un espíritu, un duendecillo, libre de meterse en cualquier cosa". [16] La mayoría de los personajes dentro de la tira usan "él" y "él" para referirse a Krazy, probablemente como un "él" de género neutral.

Ratón Ignacio

Ignatz es expulsado por el oficial Pupp por intentar arrojarle un ladrillo a Krazy Kat. Detrás del periódico, Krazy lee y describe en voz alta la misma caricatura en la que aparecen todos.

Ignatz se distrae por la ingenuidad de Krazy Kat y generalmente reacciona arrojando ladrillos a la cabeza de Krazy. Para proteger sus planes del oficial Pupp, Ignatz esconde sus ladrillos, se disfraza o solicita la ayuda de habitantes dispuestos del condado de Coconino (sin dejar claras sus intenciones). Lo que facilita la tarea de Ignatz es la disposición de Krazy Kat a reunirse con él en cualquier lugar y en cualquier momento determinado, ansiosa por recibir una muestra de afecto en forma de un ladrillo en la cabeza. Ignatz está casado y tiene tres hijos, aunque rara vez se los ve.

Irónicamente, aunque Ignatz parece despreciar en general a Krazy, una tira muestra a su antepasado, Marco Antonio el Ratón, enamorarse de la antepasada de Krazy, una princesa gato egipcia (llamándola su "Estrella del Nilo"), y pagarle a un escultor para que la ayude. talla un ladrillo con un mensaje de amor. Cuando se lo arroja, lo arrestan, pero ella le anuncia su amor, y a partir de ese día, él le arroja ladrillos para demostrarle su amor (lo que explicaría por qué Krazy cree que Ignatz arroja ladrillos es una señal). de amor). En otra tira, Krazy besa a Ignatz dormido y aparecen corazones sobre la cabeza del ratón.

En los últimos cinco (más o menos) años de la tira, los sentimientos de animosidad de Ignatz hacia Krazy fueron notablemente minimizados. Mientras que antes uno tenía la sensación de que se estaba aprovechando de la voluntad de Krazy de ser "bloqueado", ahora uno tiene la sensación de que Ignatz y Krazy son amigables conspiradores contra Pupp, con Ignatz a veces bastante consciente de la forma positiva en que Krazy interpreta su misiles.

Oficial Bull Pupp

Un perro policía que ama a Krazy y siempre intenta (a veces con éxito) frustrar los deseos de Ignatz de arrojar ladrillos a Krazy Kat. El oficial Pupp e Ignatz a menudo intentan sacar lo mejor del otro incluso cuando Krazy no está directamente involucrado, ya que ambos disfrutan ver al otro tomado por tonto. Aparece con un poco menos de frecuencia que Krazy e Ignatz. También es el personaje principal de su propia serie de cortometrajes.

Personajes secundarios

Más allá de estos tres, el condado de Coconino está poblado por una variedad de personajes incidentales y recurrentes:

Otros personajes que hacen apariciones semifrecuentes son:

Historia

Krazy Kat evolucionó a partir de una tira cómica anterior de Herriman, The Dingbat Family , que comenzó en junio de 1910 y luego pasó a llamarse The Family Upstairs . Este cómic narra los intentos de los Dingbat de evitar las travesuras de la misteriosa familia invisible que vive en el apartamento encima del suyo y desenmascarar a esa familia. Herriman completaba los cómics diarios sobre los Dingbats y, al encontrarse con tiempo sobrante en su jornada laboral de 8 horas , llenó la parte inferior de la tira con dibujos del ratón de la familia de arriba aprovechándose del gato de los Dingbats. [18]

La página de dibujos animados de Ignatz Mouse decide no tirarle más ladrillos a Krazy.
Ignatz Mouse decide no tirarle más ladrillos a Krazy. La tentación lo persigue a cada paso y finalmente encuentra un resquicio para satisfacer su pasión (6 de enero de 1918).

Esta "franja del sótano" creció hasta convertirse en algo mucho más grande que la caricatura original. Krazy Kat apareció por primera vez como su propia tira cómica diaria en 1911, y luego nuevamente en el verano de 1912, aunque sólo temporalmente en ese momento. Volvió a convertirse en una tira cómica diaria (que aparece verticalmente a lo largo del costado de la página) en octubre de 1913 y, a partir de entonces, permaneció en distribución durante más de treinta años. El 23 de abril de 1916 se lanzó un cómic dominical de Krazy Kat a página completa en blanco y negro. Posiblemente debido a las objeciones de los editores, que no creían que fuera adecuado para las secciones de cómics, Krazy Kat apareció originalmente en el arte de los periódicos Hearst. y secciones dramáticas. [19] Se ha afirmado que el propio Hearst, sin embargo, disfrutó tanto de la tira que le dio a Herriman un contrato de por vida y le garantizó al caricaturista total libertad creativa, [ cita necesaria ] aunque según la biografía de Michael Tisserand sobre Herriman (2016), allí No existe ninguna prueba de que este supuesto contrato vitalicio alguna vez se haya celebrado o firmado.

A pesar de su popularidad relativamente baja entre el público en general, Krazy Kat ganó un gran número de seguidores entre los intelectuales. En 1922, John Alden Carpenter produjo y compuso un ballet de jazz basado en el cómic ; aunque la actuación se presentó ante multitudes agotadas durante dos noches [20] y recibió críticas positivas en The New York Times y The New Republic , [21] no logró aumentar la popularidad de la tira como Hearst esperaba. Además de Seldes y Cummings, entre los admiradores contemporáneos de Krazy Kat se encontraban TS Eliot , [22] Willem de Kooning , HL Mencken , PG Wodehouse , [23] Jack Kerouac , [4] y el artista Paul Nash . En 1931, Nash escribió que "ningún país ha producido, dentro de los estrechos límites de este medio, un filósofo fantástico como George Herriman". [24] Según se informa, el presidente Woodrow Wilson también leyó la tira con regularidad. [25] Académicos y autores más recientes han visto la tira como un reflejo del movimiento dadaísta [26] y prefigurando el posmodernismo . [3] [27]

En el verano de 1934, la página dominical de Krazy Kat fue temporalmente archivada, aunque la tira diaria continuó como antes. [28] A partir de junio de 1935, la página dominical de Krazy Kat regresó y posteriormente se publicó a todo color. Aunque el número de periódicos que lo publicaron disminuyó en la última década, Herriman continuó dibujando Krazy Kat , creando aproximadamente 3.000 cómics en total, hasta su muerte en abril de 1944 (la última página del domingo se publicó exactamente dos meses después, el 25 de junio). Hearst canceló rápidamente la tira después de la muerte del artista porque, contrariamente a la práctica común de la época, no quería que un nuevo caricaturista asumiera el control. [29]

Adaptaciones animadas

La tarjeta de título de este corto mudo de 1916 decía " Krazy Kat - Bugologist . Una caricatura de George Herriman. Animada por Frank Moser ". Longitud 3m24s, 416kbit/s

La tira cómica fue animada varias veces (ver filmografía a continuación). Los primeros cortos de Krazy Kat fueron producidos por Hearst, comenzando con el lanzamiento de Introducing Krazy Kat and Ignatz Mouse en febrero de 1916. Se hicieron más de 25 cortos animados mudos similares hasta agosto de 1917. Fueron producidos bajo Hearst-Vitagraph News Pictorial y más tarde bajo la dirección de Hearst-Vitagraph News Pictorial. Servicio Internacional de Cine (IFS), aunque Herriman no participó.

A principios de 1920, después de una pausa de dos años, el estudio John R. Bray comenzó a producir una segunda serie de cortos de Krazy Kat . [30] Estos dibujos animados se acercaban a las tiras cómicas, incluidos Ignatz, Pupp y otros personajes secundarios estándar. El género ambiguo de Krazy y sus sentimientos por Ignatz generalmente se conservaban; De vez en cuando se lanzaban ladrillos. Bray Productions produjo al menos once cortometrajes de Krazy Kat hasta febrero de 1921, después de lo cual terminó la serie. Con efectos de sonido y música añadidos, estas caricaturas (originalmente mudas) se reeditaron periódicamente también durante las décadas de 1930 y 1940, y terminaron distribuyéndose a la televisión en la década de 1950.

En 1925, el pionero de la animación Bill Nolan decidió llevar a Krazy a la pantalla nuevamente. Nolan tenía la intención de producir la serie bajo Associated Animators, pero cuando se disolvió, buscó la distribución de Margaret J. Winkler . A diferencia de adaptaciones anteriores, Nolan no basó sus cortos en los personajes y el escenario de la tira cómica de Herriman. En cambio, el felino de los dibujos animados de Nolan era un gato macho cuyo diseño y personalidad reflejaban tanto el gato Félix . Probablemente esto se deba al hecho de que el propio Nolan era un ex empleado del estudio Pat Sullivan . [31] Otros personajes de Herriman aparecieron en las caricaturas de Nolan al principio, aunque alterados de manera similar: Kwakk Wakk era a veces el amante de Krazy, [32] con Ignatz a menudo como el matón que intentaba romper el romance. [33] Con el tiempo, la influencia de Nolan disminuyó y nuevos directores, Ben Harrison y Manny Gould, se hicieron cargo de la serie. A finales de 1927, eran los únicos a cargo.

Anuncio de The Film Daily , 1929

El marido de Winkler, Charles Mintz , poco a poco empezó a asumir el control de la operación. Mintz y su estudio (más tarde conocido como Screen Gems ) comenzaron a producir los dibujos animados en sonido a partir de Ratskin de 1929 . En 1931, trasladó el personal a California y finalmente cambió el diseño de Krazy Kat. [34] El nuevo personaje se parecía aún menos al de los periódicos. Krazy Kat de Mintz era, como muchos otros personajes de dibujos animados de principios de la década de 1930, una imitación de Mickey Mouse y, por lo general, participaba en aventuras cómicas con su novia parecida y su leal perro mascota. [35] En 1936, el animador Isadore Klein, con la bendición de Mintz, se puso a trabajar creando el corto Lil' Ainjil , el único trabajo de Mintz que pretendía reflejar la tira cómica de Herriman. Sin embargo, Klein estaba "terriblemente decepcionado" con la caricatura resultante, y Krazy, el derivado de Mickey, regresó. [36] En 1939, Mintz se endeudó con su distribuidora, Columbia Pictures , y posteriormente les vendió su estudio. [37] El estudio lanzó su última caricatura de Krazy Kat , The Mouse Exterminator , en enero de 1940 como parte de su serie Phantasies , que también fue la última adaptación cinematográfica de Krazy Kat realizada durante la vida de Herriman. En la década de 1960, algunos de los cortos posteriores fueron coloreados y lanzados en película Super 8 mm .

Como había sido el caso con los cortos animados de Krazy Kat de la era del cine mudo, Herriman no participó en la realización de los cortos sonoros de la década de 1930.

King Features produjo 50 dibujos animados de Krazy Kat entre 1962 y 1964, la mayoría de los cuales fueron creados en Rembrandt Films de Gene Deitch en Praga , Checoslovaquia (ahora República Checa), mientras que el resto fueron producidos por Artransa Film Studios en Sydney, Australia. Los dibujos animados se televisaron inicialmente intercalados con los dibujos animados de Beetle Bailey (algunos de los cuales también fueron producidos por Artransa) y Snuffy Smith para formar un programa de televisión de media hora, The King Features Trilogy . [38] Estas caricaturas ayudaron a presentar el gato de Herriman a los baby boomers . 27 de estos dibujos animados están disponibles en DVD dentro del conjunto "Advantage Cartoon Mega Pack".

Los cortos de King Features de la década de 1960 se hicieron para televisión y tienen una conexión más estrecha con la tira cómica; los fondos están dibujados en un estilo similar, Ignatz estaba presente y una vez más el reacio objeto del afecto de Krazy. Esta encarnación de Krazy se hizo femenina; Penny Phillips expresó a Krazy [39] mientras que Paul Frees expresó a Ignatz. El personaje recurrente Oficial Bull Pupp también apareció a menudo en esta serie, aunque su amor por Krazy no jugó un papel en muchas de las historias. Jay Livingston y Ray Evans hicieron la música de la mayoría de los episodios. [30] La mayoría de los episodios están disponibles en DVD.

Adaptación del cómic

En 1951, Dell Publishing revivió los personajes para una serie de cómics. Los cinco números fueron dibujados por el dibujante John Stanley , mejor conocido por sus cómics Little Lulu . [40] Si bien la premisa general de la trama recuerda a la tira de Herriman, la apariencia es completamente diferente: firmemente en el estilo visual y escrito de las tiras de animales parlantes para niños de la década de 1950. Krazy es un hombre en esta versión de la tira, mientras que Ignatz es una mujer. Este "Krazy Kat" también hizo varias apariciones únicas en la serie Four Color Comics de Dell , desde 1953 hasta 1956 (#s 454, 504, 548, 619, 696) [41] y fue reimpreso en algunos Gold Key y Page Comics a lo largo de la próxima década.

Cronología de formatos

La tira pasó por varios cambios de formato durante su ejecución, cada uno de los cuales afectó la obra de arte y las narrativas que la forma de la tira podía acomodar. Lo que sigue son los puntos de referencia, que también pueden ayudar a fechar la era de una franja determinada.

Legado

En 1934, en la película de acción real Babes in Toyland , protagonizada por Stan Laurel y Oliver Hardy , el gato que toca el violín (Peter Gordon) es golpeado repetidamente en la cabeza con un ladrillo por un ratón (un mono capuchino) disfrazado de manera similar. al Mickey Mouse de Disney . [46]

En 1974, la convención de cómics OrlandoCon ("O'Con") presentó el Premio Ignatz , [47] un ladrillo de oro presentado al invitado de honor del programa. [48] ​​Los destinatarios del O'Con Ignatz incluyeron a Don Martin , [49] Ralph Kent , Joe Kubert , Martin Nodell , Don Addis , [50] Burne Hogarth y Dik Browne . [47] Esta tradición continuó hasta la desaparición de O'Con en 1994. Poco después, a partir de 1997, la Small Press Expo (SPX) comenzó a distribuir sus propios ladrillos del Premio Ignatz a los ganadores de varios premios anuales. Durante su mandato como administrador del Premio SPX Ignatz, Jeff Alexander [51] dibujó una tira para el programa anual de premios al estilo de Herriman. [51] [52]

En 1984, Cyndi Lauper rindió homenaje a Krazy Kat en su canción "Yeah Yeah", sobregrabando la frase en el estilo vocal de Krazy Kat, "Ignatz, I love you", durante el segundo verso.

En 1994, en la película de imagen real Pulp Fiction , protagonizada por John Travolta y Samuel L. Jackson ; Krazy Kat, Ignatz Mouse y el oficial Pupp hacen acto de presencia, impresos en una camiseta azul pálido usada por el personaje de Jackson, Jules, quien tuvo que cambiarse de ropa apresuradamente después de un tiroteo accidental en un automóvil.

En 1999, Krazy Kat ocupó el puesto número 1 en una lista de Comics Journal de los mejores cómics estadounidenses del siglo XX; la lista incluía tanto cómics como tiras cómicas. [53] En 1995, la tira fue una de las 20 incluidas en la serie Comic Strip Classics de sellos postales conmemorativos de Estados Unidos .

En 2004, una imagen de Krazy Kat apareció en la pared del bar Goofy Goober en La película Bob Esponja , junto con una imagen de Popeye .

Krazy Kat sigue inspirando a artistas y dibujantes. Los cortos Wile E. Coyote y Road Runner de Chuck Jones , ambientados en un pastiche visual similar del suroeste de Estados Unidos, se encuentran entre los dibujos animados más famosos que se basan en el trabajo de Herriman. [27] Patrick McDonnell , creador de la actual tira Mutts y coautor de Krazy Kat: The Comic Art of George Herriman , la cita como su "principal influencia". [54] Bill Watterson, famoso por Calvin y Hobbes, nombró a Krazy Kat entre sus tres principales influencias (junto con Peanuts y Pogo ). [55] Watterson reviviría la práctica de Herriman de emplear diseños de paneles variados e impredecibles en sus tiras dominicales. Charles M. Schulz [56] y Will Eisner [57] dijeron que se sintieron atraídos por las caricaturas en parte debido al impacto que Krazy Kat tuvo en ellos en sus años de formación. El Dirty Duck de Bobby London fue diseñado según Krazy Kat .

A Jules Feiffer , [58] Philip Guston , [58] y Hunt Emerson [59] se les ha reconocido la huella de Krazy Kat en sus trabajos. La tira cómica de Larry Gonick , Kokopelli & Company, está ambientada en el "condado de Kokonino", un homenaje al exótico lugar de Herriman. Chris Ware admira la tira y su editor habitual, Fantagraphics , está reeditando actualmente toda su tirada en volúmenes diseñados por Ware (que también incluyen reproducciones de la miscelánea de Herriman, algunas de ellas donadas por Ware). En la década de 1980, la tira sindicada Eyebeam de Sam Hurt mostró una clara influencia de Herriman, particularmente en sus fondos en continua transformación.

Entre los no caricaturistas, la novela Krazy Kat de Jay Cantor de 1987 utiliza los personajes de Herriman para analizar la reacción de la humanidad a las armas nucleares, la novela de Russell Hoban The Medusa Frequency (también de 1987) utiliza una cita de la caricatura en un epígrafe ("ZIP... . POW... ME AMA") mientras que Michael Stipe de la banda de rock REM tiene un tatuaje de Krazy e Ignatz. [60]

En el especial de Garfield TV Garfield: His 9 Lives , Garfield interpreta a un doble de Krazy Kat. En una tira de Bloom County de 1989 de Berkeley Breathed , se puede ver a Krazy e Ignatz observando a Binkley, Oliver y Opus flotar a través de un paisaje al estilo Herriman; y en un par de tiras de 9 Chickweed Lane , se hace referencia a Krazy e Ignatz en relación con un sostén de entrenamiento estampado que alguna vez usó Edda durante su preadolescencia. [61] [62]

Reimpresiones y compilaciones

Durante muchas décadas, sólo un pequeño porcentaje de la tira de Herriman estuvo disponible en forma reimpresa. [6] La primera colección de Krazy Kat , publicada por Henry Holt and Company en 1946, apenas dos años después de la muerte de Herriman, reunió 200 tiras seleccionadas. [63] En Europa, las caricaturas fueron reimpresas por primera vez en 1965 por la revista italiana Linus y aparecieron en las páginas de la revista mensual francesa Charlie Mensuel a partir de 1970. [64] En 1969, Grosset & Dunlap produjeron una única colección de tapa dura de dibujos seleccionados. episodios y secuencias que abarcan toda la duración de la tira. Real Free Press de los Países Bajos publicó cinco números de Krazy Kat Komix entre 1974 y 1976, que contenían unos cientos de tiras cada uno; cada una de las portadas de los números fue diseñada por Joost Swarte . Sin embargo, debido a la dificultad de localizar copias de alta calidad de los periódicos originales, hasta la década de 1980 no surgió ningún plan para una colección completa de tiras de Krazy Kat .

Todas las tiras dominicales de 1916 a 1924 fueron reimpresas por Eclipse Comics en cooperación con Turtle Island Press. A partir de 1988, la intención era reimprimir eventualmente cada Sunday Krazy Kat , pero esta serie planeada fue abortada cuando Eclipse dejó de funcionar en 1992. A partir de 2002, Fantagraphics reanudó la reimpresión de Sunday Krazy Kat donde Eclipse lo dejó; en 2008, su décimo lanzamiento completó la tirada con 1944. Luego, Fantagraphics reeditó, en el mismo formato, las tiras previamente impresas en los volúmenes ahora agotados de Eclipse. [65] Tanto las reimpresiones de Eclipse como de Fantagraphics incluyen rarezas adicionales, como dibujos animados más antiguos de George Herriman anteriores a Krazy Kat .

En 1990, Kitchen Sink Press , en asociación con Remco Worldservice Books, reimprimió dos volúmenes de tiras dominicales en color que databan de 1935 a 1937, pero, al igual que Eclipse, colapsaron antes de que pudieran continuar la serie. [66] The 3-D Zone #5, publicado por The 3-D Zone en junio de 1987, presenta reimpresiones de tiras de Krazy Kat convertidas en 3-D e incluye dos pares de gafas 3-D rojas y azules.

Las tiras diarias de 1921 a 1923 fueron reimpresas por Pacific Comics Club, en dos series de diferentes tamaños. Comics Revue publicó todas las tiras diarias desde el 8 de septiembre de 1930 hasta el 31 de diciembre de 1934. En 2007, Fantagraphics ofreció una reimpresión única de las tiras diarias de las décadas de 1910 y 1920, y planea una reimpresión más completa de la tira diaria en el futuro. .

Han aparecido domingos y diarios dispersos en varias colecciones, incluido el libro Grosset & Dunlap reimpreso por Nostalgia Press , pero la muestra más disponible de domingos y diarios de toda la tira es Krazy Kat: The Comic Art of George Herriman , publicado por Harry. N. Abrams, Inc. en 1986. [66] [67] Incluye una biografía detallada de Herriman y fue, durante mucho tiempo, el único libro impreso que volvió a publicar tiras de Krazy Kat posteriores a 1940. Aunque contiene más de 200 Tiras, incluidas muchas coloreadas los domingos, son ligeras sobre material de 1923 a 1937. Pequeñas selecciones de diarios aparecen en antologías literarias publicadas por The Green Bag . [68]

Henry Holt y compañía.

Grosset y Dunlap/Nostalgia Press/Madison Square Press

Empresas callejeras (Cataratas Menomonee)

Prensa realmente libre

Prensa Hyperion

Harry Abrams

Publicaciones estrella de la mañana

Cómics de eclipse

Krazy e Ignatz: The Komplete Kat Komics (serie): Bill Blackbeard, ed. Cada uno de estos volúmenes reimprime un año de tiras dominicales.

Prensa para fregadero de cocina

El Komplete Kolor Krazy Kat (serie). Cada volumen reimprimió dos años de domingos. El editor se disolvió antes de que se pudiera lograr el objetivo de completar la serie.

Mono que pica/BookSurge

Cómics del Pacífico

Todas las Daily Strips.... (serie) Formato 6¼ x 6¼ pulgadas.

Presenta Krazy e Ignatz (serie) Cuatro volúmenes de 3¼ x 4 pulgadas que reproducen las tiras de 1921 en miniatura.

Libros de fantagrafía

En 2002, Fantagraphics comenzó a publicar una serie de libros de bolsillo (continuando donde lo dejó Eclipse Comics) con ensayos introductorios y otros extras, como obras de arte y fotografías raras. Bill Blackbeard es el editor de la serie, Chris Ware la portada y el diseñador de interiores. Por primera vez, Fantagraphics reimprimió la totalidad de Krazy Kat Sundays: los primeros diez volúmenes recopilan los domingos de dos años cada uno (los primeros cinco en blanco y negro, los últimos cinco en color, lo que refleja el cambio en la versión original del periódico). ; los últimos tres libros de bolsillo comprenden los domingos en blanco y negro ya reimpresos por Eclipse, presentando tres años de material por volumen.

A partir de 2019, Fantagraphics comenzó a publicar una nueva colección de Krazy Kat Sundays. The George Herriman Library: Krazy & Ignatz , una serie de libros de tapa dura de lujo, cuyo formato es mucho más amplio que el de los libros de bolsillo anteriores, recopila 3 años de domingos por volumen. El material adicional, si bien es muy similar al de las colecciones anteriores, presenta algunas diferencias, como nuevos ensayos e imágenes. Michael Catron y Bill Blackbeard son los editores de la serie, mientras que Keeli McCarthy es la portada y la diseñadora de interiores.

Libros de prensa dominical

Abrams ComicArts

Publicación IDW

biografía 2016

Taschen

Colecciones Mathiesen

Filmografía

Ver también

Notas

  1. ^ Barbanegra, Bill y Martin Williams, "La colección Smithsonian de cómics de periódicos". págs. 59–60.
  2. ^ ab Kramer.
  3. ^ abc Shannon.
  4. ^ ab McDonnell/O'Connell/De Havenon 26.
  5. ^ Seldes, Gilbert. «El Krazy Kat que camina solo Archivado el 8 de enero de 2010 en la Wayback Machine ». Las siete artes vivas. Nueva York: Harper and Brothers, 1924, pág. 231.
  6. ^ abc Humphrey, Aaron (5 de junio de 2017). "El culto a Krazy Kat: memoria y recuerdo en la era de la reproducción mecánica". The Comics Grid: Beca de la Revista de Cómics . 7 . doi : 10.16995/cg.97 . ISSN  2048-0792.
  7. ^ Aquí 41–45.
  8. ^ Un ratón, un ladrillo, una noche encantadora 71.
  9. ^ Krazy Kat: El arte cómico de George Herriman 97.
  10. ^ Schwartz 8-10.
  11. ^ Peregrinos en el camino a ninguna parte , 47.
  12. ^ Hay un Heppy Lend, Fur, Fur Awa-a-ay- , 62.
  13. ^ Crocker.
  14. ^ Nigromancia por el arbusto de frijol azul , 16-17.
  15. ^ Un Katnip Kantata en clave de K , 71.
  16. ^ Schwartz 9.
  17. ^ Un ratón, un ladrillo, una noche encantadora 67, et al.
  18. ^ McDonnell/O'Connell/De Havenon 52.
  19. ^ McDonnell, O'Connell y De Havenon 58.
  20. ^ Barbanegra 1–3.
  21. ^ McDonnell, O'Connell y De Havenon 66–67.
  22. ^ Tisserand, Michael (2016). Krazy: George Herriman, una vida en blanco y negro . Harper. pag. 277.
  23. ^ Tisserand, Michael (2016). Krazy: George Herriman, una vida en blanco y negro . Harper. pag. 113.
  24. ^ Nash, Paul: 'Cómics estadounidenses, una evaluación extranjera de los maestros del lápiz humorístico'. The Sun (Nueva York) . 19 de agosto de 1931. Consultado el 27 de febrero de 2023.
  25. ^ Hace un siglo, Krazy Kat era una obra maestra de las páginas de cómics. 13 de noviembre de 2016. Consultado el 10 de marzo de 2023.
  26. ^ Inge.
  27. ^ ab Floración.
  28. ^ Herriman, George (2005): Krazy e Ignatz: Komplete 1933-1934 . Fantagrafía. pag. 6. ISBN 1560976209 
  29. ^ Schwartz 9-10.
  30. ^ ab Crafton.
  31. ^ Maltin 205-06.
  32. ^ Winkler Productions: sinopsis de derechos de autor de Web Feet (1927).
  33. ^ Viaje en tren .
  34. ^ "Winkler Pictures se traslada al oeste" - The Film Daily (14/12/1931)
  35. ^ Maltín 207.
  36. ^ Maltin 210–11.
  37. ^ Maltín 213.
  38. ^ Erickson, Hal (2005). Programas de dibujos animados de televisión: una enciclopedia ilustrada, de 1949 a 2003 (2ª ed.). McFarland & Co. págs. 476–77. ISBN 978-1476665993.
  39. ^ Para decir la verdad . 3 de febrero de 1964. 24 minutos en. CBS . Mi nombre es Penny Phillips y soy la voz de dibujos animados de Krazy Kat.. Retransmitido por Buzzr el 16 de febrero de 2019.
  40. ^ Young, Frank M. (9 de agosto de 2008). "De 'Krazy Kat' #4, 1952: ¡Ya está la sopa!". Historias de Stanley . Consultado el 7 de octubre de 2011 .
  41. ^ "Cómics de cuatro colores de Dell". Archivado desde el original el 21 de julio de 2009.
  42. ^ McDonnell/O'Connell/De Havenon 55.
  43. ^ McDonnell/O'Connell/De Havenon 57.
  44. ^ Un Katnip Kantata en clave de K , 1-3
  45. ^ McDonnell/O'Connell/De Havenon 77.
  46. ^ McDonnell, Patricio (1985). Kat loca. El arte cómico de George Herriman . Nueva York: Harry N. Abrams, Inc., Editores. pag. 76.
  47. ^ ab Té (25 de abril de 2018). "Pregúntale a un dibujante: lo que hemos aprendido de Krazy Kat". Reino del cómic .
  48. ^ Harvey, RC (enero de 2000). "Sangre y trueno: dos para Cho". El diario de cómics . No 219. pág. 3. ...el Premio Ignatz se originó en los años 70 en la Orlando Con, una convención de cómics pionera organizada principalmente por Jim Ivey.
  49. ^ Boyar, Jay (12 de mayo de 1985). "El verdadero Don Martín: todos crecimos con sus dibujos animados. Afortunadamente, él también". Orlando Centinela .
  50. ^ "Acerca de Don Addis". Tiempos de San Petersburgo . Archivado desde el original el 2 de julio de 2006 . Consultado el 4 de enero de 2013 .
  51. ^ ab McElhatton, Greg (30 de enero de 2011). "Adiós, Jeff". GregMcE.com .
  52. ^ MacDonald, Heidi (31 de enero de 2011). "QEPD: Jeff Alexander". El latido .
  53. ^ "¡Kreem de los Komics!". Tiempos del Metro . Detroit. 2012-09-08. Archivado desde el original el 8 de septiembre de 2012.
  54. ^ McDonnell, Patricio . "Maestros del cómic". MuttsComics.com . Archivado desde el original el 18 de marzo de 2005 . Consultado el 13 de enero de 2005 .
  55. ^ Watterson, págs. 17-18.
  56. ^ "Entrevista a Charles Schulz". Nemo . No. 31. Entrevistado por Rick Marschall ; Gary Groth . Enero de 1992. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2005 . Consultado el 13 de enero de 2005 .
  57. ^ "Entrevistas: Will Eisner". El Club AV Cebolla . Entrevistado por Tasha Robinson. 27 de septiembre de 2000. Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2007 . Consultado el 13 de enero de 2005 .
  58. ^ ab Sanderson, Peter . "Cómics en contexto n.° 20: esto pertenece a un museo". IGN . Archivado desde el original el 9 de marzo de 2007 . Consultado el 13 de enero de 2005 .
  59. ^ "La entrevista de D'log para Artsnet: HUNT EMERSON". Artesnet . D'log . Consultado el 13 de enero de 2005 .
  60. ^ "Preguntas frecuentes sobre Rec.music.rem (n.° A15)". El REM-Usenet . 5 de enero de 1997 . Consultado el 13 de enero de 2005 .
  61. ^ McEldowney, Brooke (22 de enero de 2019). "Carril de pamplina 9". GoComics.com.
  62. ^ McEldowney, Brooke (23 de enero de 2019). "Carril de pamplina 9". GoComics.com.
  63. ^ Tashlin.
  64. Catálogo de la exposición del Musée de la bande dessinée de Angoulême , 1997, citado en BDM 2005–2006 , por Bera, Denni y Mellot.
  65. ^ Hay un Heppy Lend, Fur, Fur Awa-a-ay- , 119.
  66. ^ ab Campbell, Peter. "Bibliografía". Condado de Coconino . Archivado desde el original el 12 de septiembre de 2009 . Consultado el 18 de mayo de 2015 .
  67. ^ La bibliografía del ratón
  68. ^ Relecturas, Volumen III (editado por Ross E. Davies) (Green Bag Press 2018), páginas 87-95 y coda; Relecturas, Volumen IV (editado por Ross E. Davies) (Green Bag Press 2019), coda; Relecturas, Volumen V (editado por Ross E. Davies) (Green Bag Press 2020), coda.
  69. A Brick Comes A-Flying Archivado el 26 de julio de 2019 en Wayback Machine , Taschen . Consultado el 10 de agosto de 2019.
  70. ^ "¿Es George Herriman el artista visual estadounidense más grande?". hiperalérgico.com . 10 de agosto de 2019 . Consultado el 11 de diciembre de 2019 .

Referencias

enlaces externos