La poesía de Escocia incluye todas las formas de verso escrito en británico , latín , gaélico escocés , escocés , francés, inglés y esperanto y cualquier idioma en el que se haya escrito poesía dentro de los límites de la Escocia moderna o por escoceses.
Gran parte de la literatura galesa más antigua se compuso en Escocia o cerca de ella, pero solo se escribió en Gales mucho más tarde. Estos incluyen The Gododdin , considerado el verso más antiguo de Escocia que se conserva. Muy pocas obras de poesía gaélica sobreviven de este período y la mayoría de ellas en manuscritos irlandeses. El Sueño de la Cruz , del que se encuentran líneas en la Cruz de Ruthwell , es el único fragmento superviviente del inglés antiguo de Northumbria de la Escocia medieval temprana. En latín, las primeras obras incluyen una "Oración de protección" atribuida a San Mugint y Altus Prosator ("El Gran Creador") atribuida a San Columba. Probablemente hubo filidh que actuaron como poetas, músicos e historiadores. Después de la "desgalicización" de la corte escocesa a partir del siglo XII, los bardos continuaron desempeñando un papel similar en las Tierras Altas y las Islas. Lo que se conserva de su obra sólo se tiene constancia del siglo XVI. Esto incluye poemas compuestos por mujeres, incluida Aithbhreac Nighean Coirceadail. El primer texto importante que se conserva en la literatura escocesa es Brus (1375) de John Barbour . A principios del siglo XV, las obras históricas escocesas incluían el verso Orygynale Cronykil of Scotland de Andrew of Wyntoun y The Wallace de Blind Harry . Probablemente estuvieron influenciados por las versiones escocesas de los romances populares franceses que se produjeron en la época. Gran parte de la literatura escocesa media fue producida por makars , poetas vinculados a la corte real, entre los que se encontraba Jaime I , que escribió el poema ampliado The Kingis Quair .
Makars en la corte de James IV incluía a Robert Henryson , William Dunbar y Gavin Douglas . Eneados de Douglas (1513) fue la primera traducción completa de un texto clásico importante en lengua anglo . James V apoyó a William Stewart y John Bellenden . David Lyndsay escribió narrativas elegíacas, romances y sátiras. George Buchanan fundó una tradición de poesía neolatina que continuaría hasta el siglo XVII. A partir de la década de 1550, las actividades culturales se vieron limitadas por la falta de una corte real, la agitación política y el desánimo de la Iglesia . Los poetas de este período incluyeron a Richard Maitland de Lethington, John Rolland ), Alexander Hume y Alexander Scott . James VI promovió la literatura en Escocia y se convirtió en mecenas y miembro de un círculo informal de poetas y músicos de la corte, más tarde llamado Castalian Band , que incluía a William Fowler , John Stewart de Baldynneis y Alexander Montgomerie . Después de su ascenso al trono inglés en 1603, Jacobo VI favoreció cada vez más el idioma del sur de Inglaterra y la pérdida de la corte como centro de mecenazgo fue un duro golpe para la literatura escocesa. Comenzó a surgir una nueva tradición de poesía gaélica vernácula, que incluía obras de mujeres como Mary MacLeod de Harris. La tradición de la poesía neolatina alcanzó su plenitud con la publicación de la antología de Deliciae Poetarum Scotorum (1637). Este período estuvo marcado por el trabajo de poetas escocesas, incluida Elizabeth Melville , cuyo Ane Godlie Dream (1603) fue el primer libro publicado por una mujer en Escocia. La balada se convirtió en una forma literaria reconocida por autores aristocráticos como Robert Sempill , Lady Elizabeth Wardlaw y Lady Grizel Baillie .
Después de la Unión en 1707, la literatura escocesa desarrolló una identidad nacional distinta. Allan Ramsay lideró un "renacimiento vernáculo", la tendencia de la poesía pastoral y desarrolló la estrofa Habbie . Formó parte de una comunidad de poetas que trabajaban en escocés e inglés, entre los que se encontraban William Hamilton de Gilbertfield , Robert Crawford, Alexander Ross , William Hamilton de Bangour, Alison Rutherford Cockburn y James Thomson . El siglo XVIII fue también un período de innovación en la poesía vernácula gaélica. Entre las figuras más importantes se encuentran Rob Donn Mackay , Donnchadh Bàn Mac an t-Saoir , Uilleam Ross y Alasdair mac Mhaighstir Alasdair , quienes ayudaron a inspirar una nueva forma de poesía sobre la naturaleza. James Macpherson fue el primer poeta escocés en ganar reputación internacional y afirmó haber encontrado poesía escrita por Ossian . Robert Burns es ampliamente considerado como el poeta nacional . La figura más importante del romanticismo escocés, Walter Scott , comenzó su carrera literaria como poeta y también recopiló y publicó baladas escocesas. A menudo se considera que la poesía escocesa está entrando en un período de decadencia en el siglo XIX, y la poesía escocesa es criticada por su uso de un dialecto provinciano y por su falta de carácter escocés en la lengua inglesa. Los poetas exitosos incluyeron a William Thom , Lady Margaret Maclean, Clephane Compton Northampton y Thomas Campbell . Entre los poetas más influyentes de finales del siglo XIX se encontraban James Thomson y John Davidson . Las liquidaciones de las tierras altas y la emigración generalizada debilitaron la lengua y la cultura gaélicas y tuvieron un profundo impacto en la naturaleza de la poesía gaélica. Particularmente significativo fue el trabajo de Uilleam Mac Dhun Lèibhe, Seonaidh Phàdraig Iarsiadair y Màiri Mhòr nan Óran.
A principios del siglo XX hubo una nueva oleada de actividad en la literatura escocesa, influenciada por el modernismo y el resurgimiento del nacionalismo, conocido como Renacimiento escocés . La figura principal, Hugh MacDiarmid , intentó revivir el idioma escocés como medio para la literatura seria en obras poéticas como " Un hombre borracho mira el cardo " (1936), que desarrolló una forma de escocés sintético . Otros escritores relacionados con el movimiento incluyeron a Edwin Muir y William Soutar . Los escritores que surgieron después de la Segunda Guerra Mundial y que escribieron en escocés incluyeron a Robert Garioch y Sydney Goodsir Smith . Entre los que trabajaron en inglés se encontraban Norman MacCaig , George Bruce, Maurice Lindsay y George Mackay Brown . La revitalización paralela de la poesía gaélica, conocida como Renacimiento gaélico escocés, se debió en gran medida al trabajo de Sorley Maclean . La generación de poetas que creció en el período de posguerra incluyó a Douglas Dunn , Tom Leonard y Liz Lochhead . Las décadas de 1980 y 1990 vieron el surgimiento de una nueva generación de poetas escoceses que se convirtieron en figuras destacadas del escenario del Reino Unido, entre ellos Don Paterson , Robert Crawford , Carol Ann Duffy , Kathleen Jamie y Jackie Kay .
Gran parte de la literatura galesa más antigua se compuso en o cerca del país que ahora se llama Escocia, en el habla británica , de la que se derivaría el galés . Estas obras no se escribieron en Gales hasta mucho más tarde. Estos incluyen El Gododdin , considerado el verso más antiguo de Escocia, que se atribuye al bardo Aneirin , que se dice residió en el reino bythónico de Gododdin en el siglo VI. Es una serie de elegías a los hombres de Gododdin que murieron luchando en la batalla de Catraeth alrededor del año 600 d.C. De manera similar, la batalla de Gwen Ystrad se atribuye a Taliesin , tradicionalmente considerado un bardo de la corte de Rheged aproximadamente en el mismo período. [1] Muy pocas obras de poesía gaélica sobreviven del período medieval temprano y la mayoría de ellas están en manuscritos irlandeses. [2] Estos incluyen poemas en alabanza de los reyes pictos contenidos en los anales irlandeses . [2]
En inglés antiguo está El sueño de la cruz , del cual se encuentran líneas en la Cruz de Ruthwell , lo que lo convierte en el único fragmento superviviente del inglés antiguo de Northumbria de la Escocia medieval temprana. [3] También se ha sugerido, basándose en referencias ornitológicas, que el poema The Seafarer fue compuesto en algún lugar cerca de Bass Rock en East Lothian. [4] En latín, las primeras obras incluyen una "Oración de protección" atribuida a San Mugint, que se cree que data de mediados del siglo VI, y Altus Prosator ("El Gran Creador") atribuido a San Columba (c. 597). [5] La pieza más importante de la hagiografía escocesa después de la Vita Columbae de Adomnán , es el verso Vida de San Niniano , escrito en latín en Whithorn , quizás ya en el siglo VIII. [6]
El Reino de Alba era abrumadoramente una sociedad oral dominada por la cultura gaélica. Nuestras fuentes más completas para Irlanda del mismo período sugieren que habrían existido filidh , que actuaban como poetas, músicos e historiadores, a menudo vinculados a la corte de un señor o rey, y transmitían su conocimiento y cultura en gaélico a la siguiente generación. . [7] [8] Al menos desde el ascenso de David I (r. 1124-1153), como parte de una Revolución Davidiana que introdujo la cultura y los sistemas políticos franceses, el gaélico dejó de ser el idioma principal de la corte real y probablemente fue reemplazado por el francés. Después de esta "desgalicización" de la corte escocesa, una orden de bardos menos respetada asumió las funciones de filidh y continuaría desempeñando un papel similar en las Tierras Altas y las Islas hasta el siglo XVIII. A menudo se entrenaban en escuelas de bardos, de las cuales unas pocas, como la dirigida por la dinastía MacMhuirich , que eran bardos del Señor de las Islas , [9] existieron en Escocia y un número mayor en Irlanda, hasta que fueron suprimidos del poder. decimoséptimo siglo. [8] Los miembros de las escuelas de bardos fueron entrenados en las complejas reglas y formas de la poesía gaélica. [10] Gran parte de su trabajo nunca fue escrito y lo que sobrevive sólo se registró desde el siglo XVI. [7]
Es posible que en la Escocia medieval se escribiera más literatura irlandesa media de lo que suele pensarse, pero no haya sobrevivido porque el establishment literario gaélico del este de Escocia se extinguió antes del siglo XIV. [11] Las obras que han sobrevivido incluyen la del prolífico poeta Gille Brighde Albanach (fl. 1200-1230). Su Rumbo a Damieta (c. 1218) trataba de sus experiencias de la Quinta Cruzada . [12] En el siglo XIII, el francés floreció como lengua literaria y produjo el Roman de Fergus , la primera pieza de literatura vernácula no celta que sobrevivió en Escocia. [13] Algunos estudiosos, incluido DDR Owen, creen que muchas otras historias del ciclo artúrico , escritas en francés y conservadas sólo fuera de Escocia, fueron escritas en Escocia. [14] Además del francés, el latín era una lengua literaria, con obras que incluyen la "Carmen de morte Sumerledi", un poema que exalta triunfalmente la victoria de los ciudadanos de Glasgow sobre el señor de la guerra Somairle mac Gilla Brigte . [15]
El principal corpus de poesía gaélica escocesa medieval, El Libro del Decano de Lismore, fue compilado por los hermanos James y Donald MacGregor en las primeras décadas del siglo XVI. Además del verso en gaélico escocés, contiene una gran cantidad de poemas compuestos en Irlanda, así como versos y prosa en escocés y latín. La temática incluye poesía amorosa, baladas heroicas y piezas filosóficas. También se destaca por contener poesía de al menos cuatro mujeres. [16] Estos incluyen a Aithbhreac Nighean Coirceadail (f. 1460), quien escribió un lamento por su marido, el alguacil de Castle Sween . [17] El primer texto importante que se conserva en la literatura escocesa es Brus (1375) de John Barbour , compuesto bajo el patrocinio de Roberto II y que cuenta en poesía épica la historia de las acciones de Roberto I antes de la invasión inglesa hasta el final de la guerra de independencia. [18] La obra fue extremadamente popular entre la aristocracia de habla escocesa y se hace referencia a Barbour como el padre de la poesía escocesa, ocupando un lugar similar a su contemporáneo Chaucer en Inglaterra. [19]
A principios del siglo XV, las obras históricas escocesas incluían el verso Orygynale Cronykil de Escocia de Andrew of Wyntoun y The Wallace de Blind Harry , que mezclaba el romance histórico con la crónica en verso . Probablemente fueron influenciados por las versiones escocesas de romances populares franceses que también se produjeron en el período, incluyendo The Buik of Alexander , Launcelot o the Laik , The Porteous of Noblenes de Gilbert Hay [10] y Greysteil , que seguiría siendo popular en el siglo XIX. finales del siglo XVI. [20] Gran parte de la literatura escocesa media fue producida por makars , poetas vinculados a la corte real, entre los que se encontraba Jacobo I, que escribió el poema ampliado The Kingis Quair . Muchos de los makars tenían educación universitaria y por eso también estaban relacionados con Kirk . Sin embargo, el Lamento por los Makaris (c. 1505) de William Dunbar proporciona evidencia de una tradición más amplia de escritura secular fuera de la Corte y Kirk, ahora en gran parte perdida. [21] Las obras más importantes incluyen la sátira de Richard Holland , El Buke del Howlat (c. 1448). [20] Gran parte de su trabajo sobrevive en una sola colección. El Manuscrito Bannatyne fue recopilado por George Bannatyne (1545-1608) alrededor de 1560 y contiene la obra de muchos poetas escoceses que de otro modo serían desconocidos. [20]
La creación de una corte renacentista por parte de Jaime IV (r. 1488-1513) incluyó el patrocinio de los makars, que eran principalmente clérigos. Entre ellos se encontraba Robert Henryson (c. 1450-c. 1505), quien reelaboró fuentes medievales y clásicas, como Chaucer y Esopo en obras como su Testamento de Cresseid y The Morall Fabillis . William Dunbar (1460-1513) produjo sátiras, letras, invectivas y visiones oníricas que establecieron la lengua vernácula como un medio flexible para la poesía de cualquier tipo. Gavin Douglas (1475-1522), que se convirtió en obispo de Dunkeld , inyectó preocupaciones humanistas y fuentes clásicas en su poesía. [22] La obra emblemática del reinado de Jaime IV fue la versión de Douglas de la Eneida de Virgilio , las Eneados . Fue la primera traducción completa de un texto clásico importante en lengua anglo , terminada en 1513, pero eclipsada por el desastre de Flodden que puso fin al reinado. [10]
Como mecenas de poetas y autores, Jacobo V (r. 1513-1542) apoyó a William Stewart y John Bellenden , quienes tradujeron la Historia latina de Escocia compilada en 1527 por Héctor Boece , en verso y prosa. [23] David Lyndsay (c. 1486-1555), diplomático y jefe de la corte de Lyon , fue un poeta prolífico. Escribió narraciones elegíacas, romances y sátiras. [22] George Buchanan (1506–82) tuvo una gran influencia como poeta latino, fundando una tradición de poesía neolatina que continuaría hasta el siglo XVII. [24] Entre los contribuyentes a esta tradición se encontraban el secretario real John Maitland (1537–95), el reformador Andrew Melville (1545–1622), John Johnston (1570?–1611) y David Hume de Godscroft (1558–1629). [25]
Desde la década de 1550, durante el reinado de María, reina de Escocia (r. 1542-1567) y la minoría de su hijo Jacobo VI (r. 1567-1625), las actividades culturales se vieron limitadas por la falta de una corte real y por la política. confusión. The Kirk, fuertemente influenciado por el calvinismo , también desalentó la poesía que no fuera de naturaleza devocional. Sin embargo, entre los poetas de este período se encuentran Richard Maitland de Lethington (1496-1586), que produjo versos meditativos y satíricos al estilo de Dunbar; John Rolland (fl. 1530–75), que escribió sátiras alegóricas en la tradición de Douglas y el cortesano y ministro Alexander Hume (c. 1556–1609), cuyo corpus de obra incluye poesía sobre la naturaleza y verso epistolar . El uso de Alexander Scott (?1520-82/3) de versos cortos diseñados para ser cantados con música abrió el camino para los poetas castellanos del reinado adulto de Jaime VI. [22]
A diferencia de muchos de sus predecesores, Jacobo VI despreciaba activamente la cultura gaélica. [26] Sin embargo, en las décadas de 1580 y 1590 promovió fuertemente la literatura de su país de nacimiento en Escocia. Su tratado, Algunas reglas y precauciones que deben observarse y evitarse en la prosodia escocesa , publicado en 1584 cuando tenía 18 años, fue a la vez un manual poético y una descripción de la tradición poética en su lengua materna, a la que aplicó principios del Renacimiento. [27] Se convirtió en mecenas y miembro de un círculo informal de poetas y músicos de la corte jacobea escocesa , más tarde llamado Castalian Band , que incluía a William Fowler (c. 1560-1612), John Stewart de Baldynneis (c. 1545-c. 1605). ) y Alexander Montgomerie (c. 1550-1598). [28] Produjeron poemas utilizando formas francesas, incluidos sonetos y sonetos cortos, para narrativa, descripción de la naturaleza, sátira y meditaciones sobre el amor. Los poetas posteriores que siguieron esta línea incluyeron a William Alexander (c. 1567-1640), Alexander Craig (c. 1567-1627) y Robert Ayton (1570-1627). [22] A finales de la década de 1590, la defensa del rey de su tradición escocesa nativa se vio hasta cierto punto difuminada por la perspectiva de heredar el trono inglés. [29]
Habiendo ensalzado las virtudes de la "poesie" escocesa, después de su ascenso al trono inglés, Jacobo VI favoreció cada vez más el idioma del sur de Inglaterra. [30] La pérdida de la corte como centro de mecenazgo en 1603 fue un duro golpe para la literatura escocesa. Varios poetas escoceses, entre ellos William Alexander, John Murray y Robert Aytoun acompañaron al rey a Londres, donde continuaron escribiendo, [31] pero pronto comenzaron a anglicanizar su lengua escrita. [32] El papel característico de James como participante literario activo y mecenas en la corte escocesa lo convirtió en una figura definitoria de la poesía y el drama del Renacimiento inglés, que alcanzaría la cima de sus logros durante su reinado, [33] pero su patrocinio por el alto estilo en su propia tradición escocesa quedó en gran medida dejada de lado. [34] El único poeta importante de la corte que continuó trabajando en Escocia después de la partida del rey fue William Drummond de Hawthornden (1585-1649). [35]
A medida que decayó la tradición de la poesía gaélica clásica, comenzó a surgir una nueva tradición de poesía gaélica vernácula. Si bien la poesía clásica utilizó un lenguaje en gran medida fijado en el siglo XII, la lengua vernácula continuó desarrollándose. En contraste con la tradición clásica, que utilizaba métrica silábica , los poetas vernáculos tendían a utilizar métrica acentuada . Sin embargo, compartían con los poetas clásicos un conjunto de metáforas complejas y un papel común, ya que el verso todavía era a menudo panegírico. Varios de estos poetas vernáculos eran mujeres, [36] como Mary MacLeod de Harris (c. 1615-1707). [37]
La tradición de la poesía neolatina llegó a su fin con la antología de Deliciae Poetarum Scotorum (1637), publicada en Amsterdam por Arthur Johnston (c.1579-1641) y Sir John Scott de Scotstarvet (1585-1670) y que contiene obras de los principales practicantes escoceses desde Buchanan. [24] Este período estuvo marcado por el trabajo de poetas escocesas. [35] Ane Godlie Dream (1603 ) de Elizabeth Melville (f. 1585-1630 ) fue una alegoría religiosa popular y el primer libro publicado por una mujer en Escocia. [38] Anna Hume , hija de David Hume de Godscroft, adaptó Los triunfos de Petrarca como Triunfos del amor: Chastitie: Muerte (1644). [35]
Este fue el período en el que la balada surgió como una forma escrita importante en Escocia. Algunas baladas pueden remontarse a la época medieval tardía y tratar sobre acontecimientos y personas, como " Sir Patrick Spens " y " Thomas el Rhymer ", que se remontan hasta el siglo XIII, pero en versos que no fueron registrados. hasta la era moderna. [39] Probablemente fueron compuestos y transmitidos oralmente y recién comenzaron a escribirse e imprimirse, a menudo como folletos y como parte de chapbooks , y luego fueron registrados y anotados en libros por coleccionistas como Robert Burns y Walter Scott . [40] Desde el siglo XVII fueron utilizados como forma literaria por autores aristocráticos, entre ellos Robert Sempill (c. 1595-c. 1665), Lady Elizabeth Wardlaw (1627-1727) y Lady Grizel Baillie (1645-1746). [41]
Después de la Unión en 1707, la literatura escocesa desarrolló una identidad nacional distinta y comenzó a disfrutar de una reputación internacional. Allan Ramsay (1686-1758) fue la figura literaria más importante de la época, a menudo descrito como líder de un "renacimiento vernáculo". Sentó las bases de un despertar del interés por la literatura escocesa más antigua al publicar The Ever Green (1724), una colección que incluía muchas obras poéticas importantes del período Stewart. [42] Lideró la tendencia de la poesía pastoral , ayudando a desarrollar la estrofa de Habbie , que más tarde sería utilizada por Robert Burns como forma poética . [43] Su Tea-Table Miscellany (1724-1737) contenía material popular escocés antiguo, sus propios poemas en estilo popular y "gentilización" de poemas escoceses en el estilo neoclásico inglés. [44] Ramsay era parte de una comunidad de poetas que trabajaban en escocés e inglés. Entre ellos se encontraban William Hamilton de Gilbertfield (c. 1665-1751), Robert Crawford (1695-1733), Alexander Ross (1699-1784), el jacobita William Hamilton de Bangour (1704-54), la socialité Alison Rutherford Cockburn (1712-1794). ), y el poeta y dramaturgo James Thomson (1700–48), famoso por la poesía sobre la naturaleza de sus Estaciones . [45]
El siglo XVIII fue también un período de innovación en la poesía vernácula gaélica. Entre las figuras más importantes se encuentran el satírico Rob Donn Mackay (Robert Mackay, 1714–78), el poeta cazador Donnchadh Bàn Mac an t-Saoir (Duncan Ban MacIntyre, 1724–1812) [37] y Uilleam Ross (William Ross, 1762–90). ), más conocido por sus angustiosas canciones de amor. [46] El poeta más importante de la lengua durante esta época fue Alasdair mac Mhaighstir Alasdair (Alasdair MacDonald, c. 1698-1770), quien surgió como el poeta nacionalista escocés de la causa jacobita y cuya poesía marca un alejamiento del estilo escocés. Tradición basada en clanes de poesía bélica y de alabanza . [46] Su interés por las formas tradicionales se puede ver en su poema immram Clanranald's Gallery . También mezcló estas tradiciones con influencias de las Tierras Bajas, incluida Las estaciones de Thompson , que ayudó a inspirar una nueva forma de poesía sobre la naturaleza en gaélico, que no se centraba en sus relaciones con las preocupaciones humanas. [37]
James Macpherson (1736-1796) fue el primer poeta escocés en ganar reputación internacional, al afirmar haber recopilado y traducido poesía gaélica escrita por el semidiós Ossian del ciclo feniano de la mitología celta . Las traducciones publicadas por Macpherson adquirieron inmediatamente popularidad internacional, siendo proclamadas como un equivalente gaélico de las epopeyas clásicas de Homero y Virgilio . Fingal fue rápidamente traducido a muchos idiomas europeos, y su profunda apreciación de la belleza natural y la melancólica ternura de su tratamiento de las leyendas antiguas hicieron más que cualquier otra obra para provocar el movimiento romántico en la literatura europea, y especialmente en la alemana , influyendo en Herder y Goethe . [47] Con el tiempo quedó claro que los poemas no eran traducciones directas del gaélico, sino una adaptación hecha para satisfacer las expectativas estéticas de su audiencia. [48]
Antes de Robert Burns, el poeta en lengua escocesa más importante fue Robert Fergusson (1750-1748), que también trabajó en inglés. Su obra a menudo celebraba su Edimburgo natal, como en su poema más conocido "Auld Reekie" (1773). [49] Burns (1759-1796) estuvo muy influenciado por el ciclo de Ossian. Poeta y letrista de Ayrshire, es ampliamente considerado como el poeta nacional de Escocia y una figura importante del movimiento romántico. Además de hacer composiciones originales, Burns también recopiló canciones populares de toda Escocia, a menudo revisándolas o adaptándolas . Su poema (y canción) " Auld Lang Syne " se canta a menudo en Hogmanay (el último día del año), y " Scots Wha Hae " sirvió durante mucho tiempo como himno nacional no oficial del país. [50] La poesía de Burns se basó en una importante familiaridad y conocimiento de la literatura clásica , bíblica e inglesa , así como de la tradición escocesa Makar . [51] Burns era experto en escribir no sólo en el idioma escocés sino también en el dialecto inglés escocés del idioma inglés . Algunas de sus obras, como "Love and Liberty" (también conocida como "The Jolly Beggars"), están escritas tanto en escocés como en inglés para diversos efectos. [52] Sus temas incluían republicanismo , radicalismo , patriotismo escocés , anticlericalismo , desigualdades de clase , roles de género , comentarios sobre el Kirk escocés de su tiempo, identidad cultural escocesa , pobreza , sexualidad y los aspectos beneficiosos de la socialización popular. [53]
Los principales poetas que escriben en la tradición radical de Burns incluyen a Alexander Wilson (1766-1813), cuyas opiniones abiertas lo obligaron a emigrar a los Estados Unidos. [54] Las principales figuras literarias relacionadas con el romanticismo incluyen a los poetas James Hogg (1770–1835) y Allan Cunningham (1784–1842). [55] La figura más importante del romanticismo escocés, Walter Scott (1771-1832), comenzó su carrera literaria como poeta, produciendo piezas de renacimiento medieval en inglés como "The lay of the last minstrel" (1805), y también recopiló y publicó baladas escocesas, antes de que el éxito de su primera obra en prosa, Waverley en 1814, lanzara su carrera como novelista. [54] [56]
A menudo se considera que la poesía escocesa está entrando en un período de decadencia en el siglo XIX, con la poesía en lengua escocesa criticada por su uso de dialecto provinciano y la poesía inglesa por su falta de escocesidad. [57] El principal legado de Burns fueron los clubes conservadores y antirradicales de Burns que surgieron en toda Escocia, llenos de miembros que elogiaban una versión desinfectada de Burns y poetas que se fijaban en la "estrofa de Burns" como forma. "Anster Fair" (1812) de William Tennant (1784-1848) produjo una versión más respetable de las juergas populares. [54] Las narrativas críticas estándar han visto el descenso de la poesía escocesa al infantilismo, como lo ejemplifican las muy populares antologías Whistle Binkie , que aparecieron entre 1830 y 1890 y que incluyeron notoriamente en un volumen " Wee Willie Winkie " de William Miler (1810-72). . [54] Se ha considerado que esta tendencia llevó a la poesía escocesa de finales del siglo XIX al provincianismo sentimental de la escuela Kailyard . [58]
Sin embargo, Escocia siguió produciendo poetas talentosos y exitosos. Entre los poetas de las clases sociales más bajas se encontraba el poeta tejedor William Thom (1799-1848), cuyo "Un cacique desconocido para la reina" (1843) combinó el lenguaje escocés simple con una crítica social de la visita de la reina Victoria a Escocia. Desde el otro extremo de la escala social, Lady Margaret Maclean Clephane Compton Northampton (m. 1830), tradujo versos jacobitas del gaélico y poemas de Petrarca y Goethe , además de producir su propia obra original. Su poema Irene adapta la estrofa spenseriana para reflejar patrones naturales del habla. William Edmondstoune Aytoun (1813-1865), finalmente nombrado profesor de Bellas Letras en la Universidad de Edimburgo , es más conocido por The Lays of the Scottish Cavaliers e hizo uso de la forma de balada en sus poemas, incluido Bothwell . Entre los poetas escoceses de mayor éxito se encontraba Thomas Campbell (1777-1844), nacido en Glasgow, quien produjo canciones británicas patrióticas, entre ellas "Ye Mariners of England", una reelaboración de " Rule Britannia! ", y epopeyas sentimentales pero poderosas sobre acontecimientos contemporáneos. , incluida Gertrudis de Wyoming . Sus obras fueron ampliamente reimpresas en el período 1800-1860. [57]
Entre los poetas más influyentes de finales del siglo XIX que rechazaron las limitaciones de la Escuela Kailyard se encuentran James Thomson (1834-1882), cuyo poema más famoso " Ciudad de la noche terrible " rompió muchas de las convenciones de la poesía del siglo XIX y John Davidson ( 1857-1909), cuyas obras, incluidas "The Runable Stag" y "Thirty Bob a Week", fueron objeto de numerosas antologías, tendrían un gran impacto en poetas modernistas como Hugh MacDiarmid, Wallace Stevens y TS Eliot . [58]
Las liquidaciones de las tierras altas y la emigración generalizada debilitaron significativamente la lengua y la cultura gaélicas y tuvieron un profundo impacto en la naturaleza de la poesía gaélica. El tema de la patria adquirió prominencia. La mejor poesía en este sentido contenía un fuerte elemento de protesta, incluida la protesta de William Livingston (poeta) (Uilleam Macdhunleibhe) (1808-1870) contra las autorizaciones de Islay en "Fios Thun a' Bhard" ("Un mensaje para el poeta") y la larga y emotiva condena de Seonaidh Phàdraig Iarsiadair (John Smith, 1848-1881) de los responsables de las autorizaciones Spiord a' Charthannais . El poeta gaélico más conocido de la época fue Màiri Mhòr nan Óran ( Mary MacPherson , 1821-1898), cuyos versos fueron criticados por su falta de peso intelectual, pero que encarnan el espíritu de la agitación agraria de las décadas de 1870 y 1880 y cuya evocación de lugar y estado de ánimo la han convertido en una de las poetas gaélicas más duraderas. [37]
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A principios del siglo XX hubo una nueva oleada de actividad en la literatura escocesa, influenciada por el modernismo y el resurgimiento del nacionalismo, conocido como Renacimiento escocés. [59] La figura principal del movimiento fue Hugh MacDiarmid (el seudónimo de Christopher Murray Grieve, 1892-1978). MacDiarmid intentó revivir el idioma escocés como medio para la literatura seria en obras poéticas como " Un hombre borracho mira el cardo " (1936), desarrollando una forma de escocés sintético que combinaba diferentes dialectos regionales y términos arcaicos. [59] Otros escritores que surgieron en este período, y que a menudo son tratados como parte del movimiento, incluyen a los poetas Edwin Muir (1887-1959) y William Soutar (1898-1943), quienes buscaron una exploración de la identidad, rechazando la nostalgia y provincianismo y compromiso con cuestiones sociales y políticas. [59] Algunos escritores que surgieron después de la Segunda Guerra Mundial siguieron a MacDiarmid escribiendo en escocés, incluidos Robert Garioch (1909–81) y Sydney Goodsir Smith (1915–75). Otros demostraron un mayor interés por la poesía en lengua inglesa, entre ellos Norman MacCaig (1910–96), George Bruce (1909–2002) y Maurice Lindsay (1918–2009). [59] George Mackay Brown (1921–96), de Orkney, escribió poesía y ficción en prosa moldeadas por su distintivo origen isleño. [59] El poeta de Glasgow Edwin Morgan (1920-2010) se hizo conocido por sus traducciones de obras de una amplia gama de idiomas europeos. También fue el primer Makar escocés (el poeta nacional oficial ), designado por el gobierno escocés inaugural en 2004. [60]
La revitalización paralela de la poesía gaélica, conocida como Renacimiento gaélico escocés, se debió en gran medida al trabajo de Sorley Maclean (Somhairle MacGill-Eain, 1911-1996). Originario de Skye y hablante nativo de gaélico, abandonó las convenciones estilísticas de la tradición y abrió nuevas posibilidades de composición con su poema Dàin do Eimhir ( Poemas a Eimhir , 1943). Su trabajo inspiró a una nueva generación a adoptar nea bhardachd (la nueva poesía). Entre ellos se encontraban George Campbell Hay (Deòrsa Mac Iain Dheòrsa, 1915–84), los poetas nacidos en Lewis Derick Thomson (Ruaraidh MacThòmais, 1921–2012) e Iain Crichton Smith (Iain Mac a' Ghobhainn, 1928–98). Todos se centraron en las cuestiones del exilio, el destino de la lengua gaélica y el biculturalismo. [37]
A mediados del siglo XX también se escribió poesía muy aclamada en esperanto por lo que se conocería como la "Skota Skolo" (Escuela Escocesa), que incluía a William Auld (1924-2006), John Dinwoodie (1904-80), Reto Rossetti (1909–94) y John Francis (1924–2012). Influenciados por el poeta húngaro Kálmán Kalocsay (1891-1976), publicaron juntos una importante colección, Kvaropo , en 1952. [61] Inspirado en parte por los Cantos del poeta estadounidense Ezra Pound , Auld publicaría La infana raso en 1956, ampliamente considerada como una de las obras literarias más importantes de la lengua, [62] por la que fue nominado al Premio Nobel de Literatura en tres ocasiones, siendo el primer esperantista en ser nominado. [63] [64]
La generación de poetas que creció en el período de posguerra incluyó a Douglas Dunn (n. 1942), en cuyo trabajo a menudo se ha visto una aceptación de la identidad de clase y nacional dentro de las estructuras formales de la poesía y comentarios sobre eventos contemporáneos, como en Bárbaros ( 1979) y Luz del norte (1988). Su obra más personal está contenida en la colección de Elegías (1985), que trata sobre la muerte de su primera esposa a causa de un cáncer. [46] Tom Leonard (n. 1944), trabaja en el dialecto de Glasgow , siendo pionero en la voz de la clase trabajadora en la poesía escocesa, aunque lo que ha sido descrito como su mejor obra, "Un sacerdote vino a Merkland Street", está en inglés. [65] Al igual que su amigo Leonard, Aonghas MacNeacail (Angus Nicolson, n. 1942), uno de los poetas gaélicos más destacados de la posguerra, fue influenciado por la nueva poesía estadounidense, particularmente la Escuela Black Mountain . [66] Liz Lochhead (n. 1947) también exploró las vidas de la gente de clase trabajadora de Glasgow, pero añadió una apreciación de las voces femeninas dentro de una sociedad a veces dominada por hombres. [46] Las décadas de 1980 y 1990 vieron el surgimiento de una nueva generación de poetas escoceses que se convirtieron en figuras destacadas del escenario del Reino Unido, entre ellos Don Paterson (n. 1953), Robert Crawford (n. 1959), Carol Ann Duffy (n. 1955) . ), Kathleen Jamie (n. 1962) y Jackie Kay (n. 1961). [59] Los dundonianos Paterson y Crawford han producido trabajos esotéricos, que incluyen el verso irónicamente consciente de sí mismo de Paterson y la reimaginación metafóricamente colorida de la historia escocesa de Crawford. [46] Kathleen Jamie ha explorado las aspiraciones femeninas, basándose en sus experiencias mientras crecía en la zona rural de Renfrewshire y Jackie Kay se ha inspirado en sus experiencias como niña negra adoptada por una familia de clase trabajadora de Glasgow. [46] Duffy, nacida en Glasgow, fue nombrada Poeta Laureada en mayo de 2009, la primera mujer, la primera escocesa y el primer poeta abiertamente gay en ocupar el cargo. [67]