Goldfinger (película)
La película fue un éxito financiero, recuperó su presupuesto en dos semanas y recaudó más de $ 120 millones en todo el mundo.
En el hotel donde estaba hospedado ve cómo Goldfinger hace trampa en un juego de Gin Rummy ayudado por su secuaz Jill Materson (Shirley Eaton).
Luego Bond llega al laboratorio de Q (Desmond Llewelyn) donde le da un Aston Martin DB5 con pantalla y vidrios antibalas, ametralladoras, cambiador de matrículas y dos localizadores, los cuales son seguidos desde un radar dentro del vehículo.
Goldfinger aceptando a regañadientes su derrota le advierte que no se vuelvan a ver y para demostrárselo hace que Oddjob lance su sombrero con ala de acero hacia una estatua del club cortándole la cabeza.
Mediante la ayuda del emisor proporcionado por Q, Bond consigue seguir la pista de Goldfinger aunque con una hermosa mujer estorbándole en el camino.
Mientras Bond investiga la factoría desde la distancia, se encuentra con la chica, cuyo nombre es Tilly Matterson (Tania Mallet), hermana de Jill, a la que Goldfinger había asesinado en Miami.
Bond intenta escapar además de enfrentar a matones del villano pero accidentalmente estrella su coche contra un muro quedando inconsciente.
Mientras tanto Goldfinger se reúne con varios socios, en su mayoría gánsteres estadounidenses, quienes le exigen pagarle varias deudas, Goldfinger convierte su mesa de billar en una consola para explicarles su proyecto "Gran Slam"; asaltar Fort Knox y dispersar un somnífero llamado Delta 9 a los soldados que vigilan la reserva de oro para aparentemente robar todo el oro del interior de la fortaleza.
Con el caso judicial entre Kevin McClory y Fleming en torno a la novela Thunderball todavía en el Tribunal Superior, los productores Albert R. Broccoli y Harry Saltzman recurrieron a Goldfinger como la tercera película de Bond.
[16] Richard Maibaum, quien coescribió las películas anteriores, volvió a adaptar la séptima novela de Bond.
[29] Hamilton dijo que Dehn "sacó a relucir el lado británico de las cosas".
[29] Dehn también sugirió que la secuencia previa a los créditos sea una escena de acción sin relevancia para la trama real.
[40] El Aeropuerto de Londres-Southend se utilizó para la escena en la que Goldfinger vuela a Suiza.
Todos los decorados para los interiores del edificio fueron diseñados y construidos desde cero en Pinewood Studios.
(Una causa de muerte completamente ficticia, pero la escena icónica hizo que gran parte del público la aceptara como un hecho médico auténtico durante mucho tiempo).
La banda sonora de la película se describe como "atrevida y obscena" con "una sensualidad descarada".
La canción Goldfinger fue compuesta por John Barry, con letra de Anthony Newley y Leslie Bricusse.
La pista presenta a un joven Jimmy Page, que estaba haciendo muchas sesiones en ese momento.
[66] La película fue temporalmente prohibida en Israel debido a la conexión de Gert Fröbe con el Partido Nazi.
[67] La prohibición, sin embargo, se levantó muchos años después cuando una familia judía agradeció públicamente a Fröbe por protegerlos de la persecución durante la Segunda Guerra Mundial.
[7][68] Derek Prouse del diario The Sunday Times dijo de la película que estaba "magníficamente diseñada.
[69] El revisor del diario The Times dijo "Todos los dispositivos son infinitamente sofisticados, y también lo es la película: la tradición de la auto-burla continúa, aunque a veces se sobrepasa", diciendo también que "Es la mezcla como antes, solo que más: es magnífica tontería ".
[6] Para promocionar la película, los dos Aston Martin DB5 se exhibieron en la Feria Mundial de Nueva York de 1964 y se denominó "el automóvil más famoso del mundo";;[82] en consecuencia, las ventas del automóvil aumentaron.
[101] IGN y EW también nombraron a Pussy Galore como la segunda mejor chica Bond.
También se introdujo para la primera de muchas apariciones el informe en Q, que permite al espectador ver los dispositivos en desarrollo.
También se presentó para la primera de muchas apariciones es la reunión informativa en la división Q, lo que permite al espectador ver los aparatos en el desarrollo.
[129] El personaje de James Bond ha sido reiteradamente señalado por ser un violador y un homofóbico, al igual que la película, incluso reconocido por su propio creador, Ian Fleming.
[130][131][132] Ian Fleming, el creador del personaje, explicó en una carta que creía que una lesbiana «solo necesitaba el hombre correcto para alinearse... para curar su enfermedad psico-patológica» («only needed the right man to come along … to cure her psycho-pathological malady»).
En la película, Bond se enfrenta a Pussy Galore, brazo derecho del villano Goldfinger, una mujer presentada como lesbiana.
[133] En una escena clave de la película, en un pajar, Bond intenta seducir a Pussy y ante su negativa la viola.
