Un tenor es un tipo de voz masculina cuyo rango vocal se encuentra entre los tipos de voz de contratenor y barítono . Es el tipo de voz de pecho masculina más alta . [1] Los compositores suelen escribir música para esta voz en el rango desde el segundo si debajo del do central hasta el sol sobre el do central (es decir, si 2 a sol 4 ) en la música coral, y desde el segundo si bemol debajo del do central hasta el do sobre el do central (si ♭ 2 a do 5 ) en la música operística, pero el rango puede extenderse en cualquier extremo. [2] [3] Los subtipos de tenor incluyen el tenor leggero , el tenor lírico, el tenor spinto , el tenor dramático, el heldentenor y el tenor buffo o spieltenor .
El nombre "tenor" deriva de la palabra latina tenere , que significa "sostener". Como se indica en el artículo "Tenor" en Grove Music Online :
En la polifonía entre aproximadamente 1250 y 1500, el tenor era la voz estructuralmente fundamental (o 'que sostenía'), vocal o instrumental; hacia el siglo XV pasó a significar la voz masculina que cantaba esas partes. [4]
Todas las demás voces se calculaban normalmente en relación con el tenor, que a menudo actuaba con valores de nota más largos y llevaba una melodía prestada del Cantus firmus . Hasta la introducción de los cantantes contratenores a finales del siglo XVI , el tenor era normalmente la voz más grave, asumiendo el papel de proporcionar una base. También fue en el siglo XVIII cuando "tenor" pasó a significar la voz masculina que cantaba esas partes. Así, para el repertorio anterior, una línea marcada como "tenor" indicaba el papel de la parte, y no el tipo de voz requerido; de hecho, incluso en una fecha tan tardía como el siglo XVIII, los libros de partes etiquetados como "tenor" podían contener partes para una variedad de tipos de voz. [5] [ página necesaria ]
El rango vocal del tenor es el más alto de los tipos de voz masculina . Dentro de la ópera , la nota más baja en el repertorio estándar de tenor se define ampliamente como si bemol 2. Sin embargo, el papel de Rodrigo di Dhu (escrito para Andrea Nozzari ) en La donna del lago de Rossini , rara vez interpretada, se define como tenor, pero requiere un la bemol 2. [ cita requerida ] Dentro del repertorio más interpretado, Mime y Herodes requieren un la 2. [ cita requerida ] Algunos papeles de tenor en el repertorio estándar requieren un "do tenor" (do 5 , una octava por encima del do central) . Algunas, si no todas, de las pocas notas C superiores del repertorio operístico estándar son opcionales (como en " Che gelida manina " en La bohème de Puccini ) o interpoladas (añadidas) por tradición, como en " Di quella pira " de Il trovatore de Verdi ); sin embargo, la nota más alta demandada en el repertorio operístico estándar para tenor es D 5 , que se encuentra en " Mes amis, écoutez l'histoire " [6] de Le postillon de Lonjumeau de Adolphe Adam y " Loin de son amie " [7] de La Juive de Fromental Halévy ). En el repertorio leggero , la nota más alta es el fa 5 (Arturo en "Credeasi, misera" de I puritani de Bellini ), [8] [9] por lo tanto, muy pocos tenores tienen este rol en su repertorio sin transposición (dada la elevación del tono de concierto desde su composición), [10] o recurriendo al falsete .
En los coros mixtos de cuatro voces SATB , el tenor es la segunda voz más grave, por encima del bajo y por debajo del alto y la soprano . El coro masculino suele ser un conjunto de TTBB en el que el primer tenor es la voz más aguda. Aunque cierta música coral requiere que los primeros tenores asciendan por todo el rango de tenor, la mayoría de la música coral sitúa a los tenores en el rango que va desde aproximadamente B 2 hasta A 4. Los requisitos de la voz de tenor en la música coral también están ligados al estilo de música que interpreta con mayor frecuencia un coro determinado. Los coros orquestales suelen exigir tenores con voces totalmente resonantes, pero la música coral de cámara o a capela (música coral cantada sin acompañamiento instrumental) puede depender de barítonos cantando en falsete . [11]
Aun así, una faceta casi omnipresente del canto coral es la escasez de voces de tenor. [12] [13] La mayoría de los hombres mayores de 18 años tienden a tener voces de pecho de barítono y, debido a esto, muchos hombres en coros tienden a preferir cantar en la sección de bajos (aunque los bajos verdaderos son incluso más raros que los tenores). Muchos barítonos cantan tenor incluso si no pueden cubrir el rango completo solo con su voz de pecho, y algunas veces los contraltos cantan la parte de tenor. [11] En los coros masculinos que constan de cuatro partes vocales masculinas (TTBB; tenor 1, tenor 2, bajo 1, bajo 2), los tenores a menudo cantarán tanto en voz de pecho como en falsete, ampliando el rango vocal del coro.
Dentro de la categoría de voz de tenor se reconocen siete subcategorías: tenor ligero , tenor lírico, tenor spinto , tenor dramático, heldentenor, tenor de Mozart y tenor bufo o spieltenor. Existe una superposición considerable entre las distintas categorías de rol y de tipo de voz; algunos cantantes tenores han comenzado con voces líricas pero con el tiempo se han transformado en tenores spinto o incluso dramáticos.
También conocido como tenore di grazia , el tenor leggero es esencialmente el equivalente masculino de una coloratura lírica . Esta voz es ligera, ágil y capaz de ejecutar pasajes difíciles de fioritura . El tenor leggero típico posee un rango que abarca aproximadamente desde do 3 hasta mi 5 , y algunos pueden cantar hasta fa 5 o más alto en voz completa . En algunos casos, el registro de pecho del tenor leggero puede extenderse por debajo de do 3. Voces de este tipo se utilizan con frecuencia en las óperas de Rossini , Donizetti , Bellini y en la música que data del período barroco . [ cita requerida ]
Papeles de tenor de Leggero en óperas: [10]
El tenor lírico es una voz cálida y elegante con un timbre brillante y pleno que es fuerte pero no pesado y se puede escuchar sobre una orquesta. Los tenores líricos tienen un rango que va aproximadamente desde el do una octava por debajo del do central (do 3 ) hasta el re una octava por encima del do central (re 5 ). De manera similar, su rango más bajo puede extenderse unas pocas notas por debajo del do 3 . Hay muchos matices vocales en el grupo de tenores líricos, el repertorio debe seleccionarse de acuerdo con el peso, los colores y las habilidades de la voz.
Gilbert Duprez (1806–1896) fue un tenor lírico de importancia histórica. Fue el primer tenor en cantar en el escenario el do alto de la ópera desde el pecho ( ut de poitrine ) en lugar de usar falsete . También es conocido por haber creado el papel de Edgardo en Lucia di Lammermoor .
Roles de tenor lírico en óperas: [10]
El tenor spinto tiene el brillo y la altura de un tenor lírico, pero con un peso vocal más pesado que le permite "empujar" la voz a clímax dramáticos con menos tensión que sus contrapartes de voz más ligera. Los tenores spinto tienen un timbre más oscuro que un tenor lírico, sin tener un color vocal tan oscuro como muchos (no todos) tenores dramáticos. El equivalente alemán del Spinto Fach es el Jugendlicher Heldentenor y abarca muchos de los roles de tenor dramático, así como algunos roles de Wagner como Lohengrin y Stolzing. La diferencia es a menudo la profundidad y el metal en la voz donde algunos tenores líricos envejecen o se abren camino para cantar como Spinto, lo que les da un tono más ligero y un Jugendlicher Heldentenor tiende a ser un heldentenor joven o un verdadero spinto lírico. Los tenores spinto tienen un rango de aproximadamente el Do una octava por debajo del Do central (Do 3 ) al Do una octava por encima del Do central (Do 5 ).
Roles de tenor spinto en óperas: [10]
También conocido como "tenore robusto", el tenor dramático tiene un sonido emotivo, resonante y muy potente, clarín, heroico. El rango aproximado del tenor dramático va desde el si una octava por debajo del do central (si 2 ) hasta el si una octava por encima del do central (si 4 ), y algunos pueden cantar hasta el do una octava por encima del do central (do 5 ). [10] Sin embargo, muchos tenores dramáticos exitosos han evitado históricamente el codiciado do alto en sus interpretaciones. Su rango más bajo tiende a extenderse hasta la tesitura de barítono o, unas pocas notas por debajo del do 3 , incluso hasta el la bemol 2 . Algunos tenores dramáticos tienen un color tonal rico y oscuro en su voz (como el maduro Enrico Caruso ) mientras que otros (como Francesco Tamagno ) poseen un timbre brillante y acerado.
Papeles dramáticos de tenor en óperas: [10] : 194–197
El heldentenor (en español: tenor heroico ) tiene una voz rica, oscura, poderosa y dramática. Como su nombre lo indica, el Fach vocal del heldentenor aparece en el repertorio operístico romántico alemán . El heldentenor es el equivalente alemán del tenore drammatico, sin embargo con una calidad más barítono: el protagonista wagneriano típico . La piedra angular del repertorio del heldentenor es, podría decirse , Sigfrido de Wagner , un papel extremadamente exigente que requiere un amplio rango vocal y gran potencia, además de una tremenda resistencia y capacidad de actuación. A menudo, el heldentenor es un barítono que ha hecho la transición a este Fach o tenores que han sido identificados erróneamente como barítonos. Por lo tanto, la voz del heldentenor puede o no tener facilidad hasta el si o el do agudos. Sin embargo, el repertorio rara vez requiere notas tan altas.
Papeles de Heldentenor en óperas: [10]
El tenor de Mozart es otro tipo de tenor distinto. En el canto de Mozart, el elemento más importante es el enfoque instrumental del sonido vocal, lo que implica: emisión impecable y esbelta del sonido, entonación perfecta, legato, dicción y fraseo, capacidad para hacer frente a los requisitos dinámicos de la partitura, belleza del timbre, línea de canto segura mediante un apoyo perfecto y un control absoluto de la respiración, inteligencia musical, disciplina corporal, elegancia, nobleza, agilidad y, lo más importante, capacidad para la expresividad dramática dentro de los estrechos límites impuestos por el estricto estilo mozartiano.
La tradición tenoral alemana de Mozart se remonta a finales de la década de 1920, cuando los tenores de Mozart comenzaron a utilizar la técnica de Caruso (un tenor que rara vez cantaba Mozart) para lograr y mejorar la dinámica y la expresividad dramática requeridas.
Papeles de tenor de Mozart en óperas: [10]
Un tenor bufo o spieltenor es un tenor con buena capacidad de actuación y la habilidad de crear voces distintivas para sus personajes. Esta voz se especializa en papeles cómicos más pequeños. El rango del tenor bufo va desde el do una octava por debajo del do central (do 3 ) hasta el do una octava por encima del do central (do 5 ). [15] La tesitura de estos papeles varía desde más baja que la de otros papeles de tenor hasta muy alta y amplia. Estos papeles suelen ser interpretados por tenores jóvenes que aún no han alcanzado su máximo potencial vocal o tenores mayores que han superado sus mejores años como cantantes. Solo en raras ocasiones un cantante se especializará en estos papeles durante toda su carrera. [10] En la opéra comique francesa , los papeles secundarios que requieren una voz fina pero una buena actuación a veces se describen como "trial", en honor al cantante Antoine Trial (1737-1795), ejemplos de ello son las óperas de Ravel y Los cuentos de Hoffmann . [16] [ página necesaria ]
Papeles de tenor buffo o spieltenor en óperas: [10] [ página necesaria ]
Todas las óperas Savoy de Gilbert y Sullivan tienen al menos un personaje principal de tenor lírico. Los papeles de opereta más destacados son:
Hay cuatro partes en la armonía de barbershop : bajo, barítono, líder y tenor (de más grave a más aguda), donde "tenor" se refiere a la parte más aguda. El tenor generalmente canta en falsete, lo que corresponde aproximadamente al contratenor en la música clásica, y armoniza por encima del líder, que canta la melodía. El rango del tenor de barbershop va desde el do central hasta el la una octava por encima del do central, aunque se escribe una octava más abajo. El "líder" en la música de barbershop es equivalente al rango normal del tenor. [17] [ página necesaria ]
En la música bluegrass , la línea melódica se denomina lead. El tenor se canta en un intervalo de una tercera por encima del lead. El barítono es la quinta de la escala que tiene al lead como tónica, y puede cantarse por debajo del lead, o incluso por encima del lead (y del tenor), en cuyo caso se le llama "barítono alto". [18] [ página necesaria ]
Medios relacionados con Vocalistas tenores en Wikimedia Commons
La definición del diccionario de Tenor en Wikcionario