Roderick Andrew Anthony Jude McDowall (17 de septiembre de 1928 - 3 de octubre de 1998) fue un actor británico y estadounidense, cuya carrera abarcó más de 270 papeles en cine y teatro a lo largo de más de 60 años. [1] Nacido en Londres, comenzó su carrera como actor cuando era niño en su natal Inglaterra, antes de mudarse a los Estados Unidos al estallar la Segunda Guerra Mundial . Alcanzó prominencia por sus papeles protagónicos en Qué verde era mi valle (1941), Mi amiga Flicka (1943) y Lassie Come Home (1943). A diferencia de muchos de sus contemporáneos, McDowall logró evolucionar de estrella infantil a actor adulto y apareció en Broadway y en películas, ganando un premio Tony por su actuación en El gallo de pelea de Jean Anouilh . Por interpretar a Octavio en la épica histórica Cleopatra (1963), fue nominado a un Globo de Oro .
McDowall interpretó a Cornelius y César en la serie de películas original El planeta de los simios , así como a Galeno en la serie de televisión derivada de corta duración El planeta de los simios . Otras de sus películas notables incluyen Macbeth (1948) de Orson Welles , El día más largo (1962), La historia más grande jamás contada (1965), ¡ Ese maldito gato! (1965), Inside Daisy Clover (1965), Bedknobs and Broomsticks (1971), La aventura del Poseidón (1972), Funny Lady (1975), The Black Hole (1979), Fright Night (1985) y su secuela Fright Night Part 2 (1988), Overboard (1987), Shakma (1990) y Bichos (1998). Fue una estrella invitada frecuente en muchas series de televisión y ganó un premio Emmy por un episodio de 1961 de NBC Sunday Showcase .
McDowall ocupó varios puestos en la Junta de Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas y en el Comité de Selección de los Kennedy Center Honors , y contribuyó a diversas organizaciones benéficas relacionadas con la industria cinematográfica y la preservación de películas. Fue miembro fundador de la Junta Nacional de Preservación de Películas en 1989 y representó al Screen Actors Guild en esa junta hasta su muerte. Además de su carrera como actor, McDowall fue fotógrafo y periodista activo, en particular de celebridades. Por sus contribuciones a la industria del cine y la televisión, recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood .
McDowall nació en 204 Herne Hill Road, Herne Hill , Londres, hijo único de Thomas Andrew McDowall (1896-1978), un marino mercante de ascendencia escocesa lejana, nacido en Londres, y su esposa irlandesa Winifred (de soltera Corcoran). [2] [3] [4] Sus padres eran entusiastas del teatro. Él y su hermana mayor, Virginia, fueron criados en la fe católica de su madre. Asistió al St Joseph's College, Beulah Hill, Upper Norwood , una escuela secundaria católica romana en Londres. [5]
Después de aparecer como modelo infantil cuando era un bebé, McDowall apareció en varias películas cuando era niño. Después de ganar un premio de actuación en una obra escolar a los nueve años, comenzó a aparecer en películas: Murder in the Family (1938), I See Ice (1938) con George Formby , John Halifax (1938) y Scruffy (1938). [6]
McDowall apareció en Convict 99 (1938) y Hey! Hey! USA (1938) con Will Hay , Yellow Sands (1938), The Outsider (1939), Murder Will Out (1939), Dead Man's Shoes (1940), Just William (1940), Saloon Bar (1940), You Will Remember (1941) y This England (1941).
La familia de McDowall se mudó a los Estados Unidos en 1940 después del estallido de la Segunda Guerra Mundial . Se convirtió en ciudadano estadounidense naturalizado el 9 de diciembre de 1949, [6] y vivió en los Estados Unidos por el resto de su vida. McDowall sirvió en el 67.º Batallón Blindado del Cuerpo de Reserva Organizado del Ejército de los EE. UU . (con sede en Los Ángeles) de 1946 a 1954, abarcando desde el final de la Segunda Guerra Mundial hasta la Guerra de Corea . [7] Más tarde sirvió en la 77.ª División de Infantería entre 1960 y 1962. [7]
La carrera estadounidense de McDowall comenzó con un papel en el thriller de 1941 Man Hunt , dirigido por Fritz Lang . Fue producido por 20th Century Fox , que también produjo la siguiente película de McDowall How Green Was My Valley (1941), donde conoció y se hizo amigo de por vida de la actriz Maureen O'Hara . La película ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película , y el papel de McDowall como Huw Morgan lo convirtió en un nombre familiar. [6] Fox lo puso en otra película de guerra, Confirm or Deny (1941), luego interpretó a Tyrone Power como un niño en Son of Fury: The Story of Benjamin Blake (1942).
Fox promovió a McDowall a la primera posición de facturación por On the Sunny Side (1942). Fue anunciado en segundo lugar después de Monty Woolley en The Pied Piper (1942), interpretando a un huérfano de guerra, luego tuvo la primera posición de facturación nuevamente por una adaptación de My Friend Flicka (1942). Metro-Goldwyn-Mayer tomó prestado a McDowall para el papel protagónico en Lassie Come Home (1943), una película que presentó a Elizabeth Taylor , una actriz que se convirtió en otra amiga de toda la vida. MGM lo mantuvo para interpretar un papel protagónico en The White Cliffs of Dover (1944). De regreso a Fox, interpretó a Gregory Peck como un hombre joven en The Keys of the Kingdom (1944). En 1944, los exhibidores votaron a McDowall como la cuarta "Estrella del mañana". [8] Fox le dio a McDowall otro vehículo protagónico con Thunderhead - Son of Flicka (1945). El estudio lo reunió con Woolley en Molly and Me (1945), que se hizo como un intento de convertir a Gracie Fields en una estrella de Hollywood. McDowall regresó a MGM para apoyar a Walter Pidgeon en Holiday in Mexico (1946).
McDowall se volcó en el teatro, interpretando el papel principal de Young Woodley en una producción teatral de verano en Westport, Connecticut, en julio de 1946. [9] En 1947, interpretó a Malcolm en la producción teatral de Macbeth de Orson Welles en Salt Lake City, y desempeñó el mismo papel en la versión cinematográfica del actor-director en 1948. [6]
McDowall luego firmó un contrato de tres años con Monogram Pictures , un estudio de bajo presupuesto que daba la bienvenida a estrellas establecidas, para hacer dos películas al año. [10]
McDowall protagonizó siete películas para ellos, para las que también trabajó como productor asociado: Rocky (1948), una historia de niño y perro dirigida por Phil Karlson ; Kidnapped (1948), una adaptación de la historia de Robert Louis Stevenson , donde interpretó a David Balfour, dirigida por William Beaudine ; Tuna Clipper (1949), un cuento de pesca, nuevamente dirigido por Beaudine; Black Midnight (1949), una historia de caballos dirigida por Budd Boetticher ; Killer Shark (1950), un cuento de caza de tiburones, nuevamente con Boetticher; Big Timber (1950), como leñador; The Steel Fist (1952), un drama anticomunista. [11]
McDowall dejó Hollywood para mudarse a la ciudad de Nueva York. Comenzó a aparecer en televisión, en particular en programas como Celanese Theatre , Broadway Television Theatre , Medallion Theatre , Campbell Summer Soundstage , Armstrong Circle Theatre , Encounter , Robert Montgomery Presents (incluida una adaptación de Grandes esperanzas donde interpretó a Pip), The Elgin Hour , Ponds Theater , General Electric Theater , The Kaiser Aluminum Hour , Lux Video Theatre , Goodyear Playhouse , The Alcoa Hour , Kraft Theatre , Matinee Theatre , Suspicion , Playhouse 90 (en una adaptación de El corazón de las tinieblas ), The United States Steel Hour , The DuPont Show of the Month (una adaptación de Billy Budd ) y The Twilight Zone (el episodio " People Are Alike All Over ").
McDowall también tuvo un éxito significativo en el escenario de Broadway. Participó en una producción de Misalliance (1953), que se representó durante 130 funciones y que, según McDowall, "rompió el molde" en cuanto a cómo se le juzgaba como actor. [12]
Le siguieron Escapade (1953) con Carroll Baker y Brian Aherne ; No Time for Sergeants (1955-57) de Ira Levin , que fue un gran éxito; [13] Diary of a Scoundrel (1956); y Good as Gold (1957).
Tuvo un gran éxito de crítica con Compulsion (1957-58), basada en Leopold y Loeb , aunque McDowall no fue elegido para la versión cinematográfica . Le siguieron Handful of Fire (1958), Look After Lulu! (1959), de Noël Coward , y The Fighting Cock (1960), de Peter Brook . Esta última le valió un premio Tony .
McDowall participó en otro gran éxito de Broadway cuando interpretó a Mordred en el musical Camelot (1960-63) con Julie Andrews y Richard Burton . [14]
Interpretó a Ariel en una producción televisiva de La tempestad (1960) con Richard Burton y Maurice Evans , [15] luego apareció en su primera película en casi una década, The Subterraneans (1960). Le siguió Midnight Lace (1960).
McDowall continuó trabajando en televisión en programas como Sunday Showcase , Naked City y Play of the Week . Participó en una producción televisiva de The Power and the Glory (1961) con Laurence Olivier , George C. Scott y Julie Harris .
En 1963, McDowall apareció como Octavian en la producción cinematográfica de Cleopatra , protagonizada por Elizabeth Taylor. Mientras filmaba en Europa, apareció en la película de guerra de Fox The Longest Day (1962). Continuó apareciendo como invitado en series de televisión como Arrest and Trial , The Alfred Hitchcock Hour , The Eleventh Hour , Kraft Suspense Theatre , Combat!, Ben Casey , Twelve O'Clock High , Run for Your Life , The Invaders y apareció como villano invitado especial como The Bookworm en Batman .
Desempeñó papeles secundarios en Shock Treatment (1964) de Fox y The Greatest Story Ever Told (1965) de United Artists . Fue el tercer actor en The Third Day (1965) y fue incluido en los créditos como miembro del reparto coral en The Loved One (1965). McDowall fue a Disney para That Darn Cat! (1965) y tuvo un papel en Inside Daisy Clover (1965).
McDowall obtuvo un papel protagónico en Lord Love a Duck (1966). También apareció en The Defector (1966) y regresó brevemente a Broadway para The Astrakhan Coat (1967). [16]
Disney le dio el papel protagónico en Las aventuras de Bullwhip Griffin (1967) y fue el protagonista principal de The Cool Ones (1967) y It! (1967). Trabajó en una producción televisiva de Saint Joan (1967) y prestó su voz para Cricket on the Hearth (1967). Fue actor invitado en la serie The Felony Squad .
En 1968, McDowall interpretó uno de sus papeles más memorables cuando fue elegido para El planeta de los simios como el simio Cornelius. Apareció en tres secuelas y en un spin-off televisivo de la película.
Fue el Príncipe Juan en La leyenda de Robin Hood (1968) para televisión, y apareció en 5 Card Stud (1968), Viaje a lo desconocido , It Takes a Thief , Midas Run (1969), Hello Down There (1969), Angel, Angel, Down We Go (1969), Night Gallery (1969), The Name of the Game y Medical Center .
McDowall hizo su debut como director con La balada de Tam Lin (1970). [17]
Como actor, apareció en Pretty Maids All in a Row (1971). McDowall no participó en la primera secuela de Los simios , pero sí en la segunda, Escape from the Planet of the Apes (1971). Participó en la película para televisión Terror in the Sky (1971), What's a Nice Girl Like You...? (1971) y A Taste of Evil (1971) y Bedknobs and Broomsticks (1971) de Disney .
Apareció como estrella invitada en Ironside , The Carol Burnett Show , Columbo (1972, "Short Fuse"), The Delphi Bureau , The Rookies , Misión: Imposible , Barnaby Jones y McCloud .
McDowall hizo su tercera película de simios con La conquista del planeta de los simios de 1972. Tuvo papeles secundarios en La vida y los tiempos del juez Roy Bean (1972) y La aventura del Poseidón (1972) y protagonizó un piloto que no llegó a convertirse en serie, Topper Returns (1973) y La leyenda de Hell House (1973). [18]
Su última película de simios fue La batalla del planeta de los simios (1973). También apareció en McMillan & Wife , Love, American Style , Arnold (1973), una nueva versión de Miracle on 34th Street (1973), The Elevator (1974) y The Snoop Sisters (1974). También apareció sin acreditar como gerente de una tienda de comestibles en la película Dirty Mary Crazy Larry .
Protagonizó la serie de televisión de corta duración El planeta de los simios (1974). Durante una aparición especial en The Carol Burnett Show , subió al escenario con su maquillaje de El planeta de los simios e interpretó un dueto de amor con Burnett. [19]
Cuando se le preguntó sobre su carrera en una entrevista de 1975, McDowall dijo: "Sólo espero seguir trabajando y en cosas interesantes". [20]
Durante el resto de la década de 1970, McDowall alternó entre largometrajes, películas para televisión y series de televisión. Entre los largometrajes se incluyen Funny Lady (1975), Mean Johnny Barrows (1976), Embryo (1976), Sixth and Main (1977), Laserblast (1978), Rabbit Test (1978), The Cat from Outer Space (1978) para Disney, Circle of Iron (1978), Scavenger Hunt (1979), Nutcracker Fantasy (1979) (doblando la voz en off para la edición en inglés) y The Black Hole (1979) de Disney, en la que prestó su voz a uno de los personajes de los robots.
Entre sus series de televisión se incluyen Police Woman , Mowgli's Brothers , Harry O , The Feather and Father Gang , Wonder Woman , Flying High , The Love Boat , $weepstake$ , Supertrain , Hart to Hart , A Man Called Sloane , Trapper John, MD (el episodio piloto), Buck Rogers in the 25th Century (" El planeta de las esclavas ") y Mork & Mindy . También tuvo un papel regular en la serie de ciencia ficción de corta duración The Fantastic Journey (1977).
Entre las películas para televisión se incluyen Flood! (1977), The Rhinemann Exchange (1978), The Immigrants (1978) y The Thief of Baghdad (1978).
El trabajo de McDowall en películas para televisión y miniseries en la década de 1980 incluye The Martian Chronicles (1980), The Memory of Eva Ryker (1980), The Return of the King (1980) (en la que hizo trabajo de doblaje), Tales of the Gold Monkey (1980), The Million Dollar Face (1981), Judgement Day (1981), Twilight Theatre (1982), Mae West (1982), This Girl for Hire (1983), The Zany Adventures of Robin Hood (1984), London and Davis in New York (1984), Hollywood Wives (1985) y Alicia en el país de las maravillas (1985).
Las series de televisión incluyeron Boomer y Miss 21st Century , Fantasy Island (varias veces), Faerie Tale Theatre , Tales of the Gold Monkey (una serie regular), Small and Frye , Hotel y George Burns Comedy Week .
Las películas de McDowall incluyen Charlie Chan and the Curse of the Dragon Queen (1981), Evil Under the Sun (1982), Class of 1984 (1984) y el clásico de culto de terror Fright Night (1985).
McDowall tuvo papeles de doblaje en Zoo Ship (1985), GoBots: Battle of the Rock Lords (1986) y The Wind in the Willows (1987). Las series de televisión incluyeron Bridges to Cross (1986) (en la que McDowall fue un habitual), The Wizard , Murder, She Wrote , Matlock y Nightmare Classics , y las películas para televisión incluyeron Remo Williams: The Prophecy y Around the World in 80 Days (1989).
En 1987, tuvo papeles secundarios en Dead of Winter y Overboard , en la que también se desempeñó como productor ejecutivo. Otras películas incluyen Doin' Time on Planet Earth (1988), Fright Night Part 2 (1989), The Big Picture (1989), Cutting Class (1989) y Heroes Stand Alone (1989).
En 1989, dijo: "Siento como Henry Fonda que cada trabajo que consiga puede ser el último. Soy una de esas criaturas nacidas para trabajar. Me siento mejor cuando trabajo. No me gusta cuando no trabajo y nunca he trabajado tanto como quisiera". [21]
Entre los trabajos de McDowall en los años 1990 se incluyen The Color of Evening (1990), Shakma (1990), Going Under (1990), An Inconvenient Woman (1991), Earth Angel (1991), Deadly Game (1991), The Naked Target (1992), Double Trouble (1992), The New Lassie (1992), Quantum Leap (A Leap for Lisa) (1992), The Evil Inside Me (1993), I Strahd: The Memoirs of a Vampaire (audiolibro de 1993), Dream On , Heads (1994), Hart to Hart: Home Is Where the Hart Is (1994), Mirror, Mirror 2: Raven Dance (1994), Burke's Law , Angel 4: Undercover (1994), The Alien Within (1995), The Grass Harp (1995), Last Summer in the Hamptons (1995), Bullet Hearts (1996), Star Hunter (1996), It's My Party (1996), Tracey Takes On... , La isla del hombre muerto , Remember WENN , Unlikely Angel (1996), El segundo libro de la selva: Mowgli y Baloo (1997), Something to Believe In (1998), y Loss of Faith (1998).
Prestó su voz al Sombrerero Loco en el Universo Animado de DC . También prestó su voz para Los piratas de las aguas oscuras (1991-92), El regalo de Timmy: una Navidad de momentos preciosos (1992), Camp Candy , La leyenda del príncipe valiente (1992), Darkwing Duck (1992), 2 Stupid Dogs , Swat Kats: El escuadrón radical , Planeta rojo , The Tick , Galaxy Beat , Gárgolas , Duckman , Pinky y Cerebro , Bichos (1998) y Godzilla: La serie .
Fue protagonista de This Is Your Life en 1993, cuando fue sorprendido por Michael Aspel en el Pacific Design Center de West Hollywood. [ cita requerida ]
En 1997, McDowall presentó el MGM Musicals Tribute en el Carnegie Hall .
McDowall sirvió durante varios años en diversas funciones en la Junta de Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas , la organización que presenta los Premios Oscar , y en el comité de selección de los Premios del Centro Kennedy . Fue presidente de la Sección de Actores durante cinco mandatos. Fue elegido presidente de la Fundación de la Academia en 1998, el año en que murió. Trabajó para apoyar a la Motion Pictures Retirement Home, donde un jardín de rosas nombrado en su honor fue inaugurado oficialmente el 9 de octubre de 2001 y sigue siendo parte del campus. [22]
McDowall recibió reconocimiento como fotógrafo, trabajando con Look , Vogue , Collier's y Life . Su trabajo incluye un artículo de portada sobre Mae West para Life y la portada del álbum de Barbra Streisand de 1964 , The Third Album . Tomó la fotografía cuando Streisand actuó en The Judy Garland Show en octubre de 1963.
Publicó cinco libros de fotografías, cada uno con fotos y entrevistas de perfil de sus amigos famosos entrevistándose entre sí, como Elizabeth Taylor , Judy Garland , Judy Holliday , Maureen O'Hara , Katharine Hepburn , Lauren Bacall y otras. Comenzó con Double Exposure en 1968. [23] [24]
McDowall era demócrata y apoyó la campaña de Adlai Stevenson durante las elecciones presidenciales de 1952. [ 25]
En 1974, el FBI allanó la casa de McDowall y confiscó su colección de películas y series de televisión en el curso de una investigación sobre piratería cinematográfica y violación de derechos de autor. Su colección consistía en 160 copias de 16 mm y más de 1.000 casetes de vídeo, en una época anterior a la era de las cintas de vídeo comerciales, cuando no existía un mercado legal de posventa de películas. McDowall había comprado las películas de cine en casa de Errol Flynn y las había transferido todas a cinta para un almacenamiento de archivo más duradero. No se presentaron cargos. [26]
McDowall nunca se casó ni tuvo hijos. En Full Service: My Adventures in Hollywood and the Secret Sex Lives of the Stars (2012) de Scotty Bowers , un famoso proxeneta de Hollywood , Bowers afirma que McDowall era uno de sus clientes homosexuales. [27]
McDowall mantuvo una relación con el actor estadounidense Montgomery Clift durante varios años a principios de la década de 1950. [28] [29] McDowall fue presentado a Clift por su coprotagonista de Lassie Come Home, Elizabeth Taylor. [30] Durante los dos años y medio que Clift se mantuvo alejado del cine, la carrera de McDowall fue inexistente. [31] [32] Se dedicó por completo a Clift y se mudó de Los Ángeles a Nueva York para estar más cerca de su ídolo. [33] Según se informa, McDowall intentó suicidarse después de su ruptura. [34] Sin embargo, no mostró amargura y también seguiría siendo uno de los amigos leales de Clift. [35] McDowall protagonizó con Clift su última película, The Defector . Clift declaró más tarde que nunca podría haber terminado la película sin el apoyo moral de McDowall. [36]
En abril de 1998, McDowall, fumador de toda la vida, fue diagnosticado con cáncer de pulmón. Los médicos le dijeron que la enfermedad se había extendido por su cuerpo y era incurable. El 3 de octubre de 1998, a los 70 años, McDowall murió de la enfermedad en su casa de Studio City, California. [37] Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas fueron esparcidas en el Océano Pacífico el 7 de octubre de 1998 frente al condado de Los Ángeles. [38] Dennis Osborne, un guionista, había cuidado de McDowall en sus últimos meses, y fue citado diciendo: "Fue muy tranquilo. Fue justo como él quería. Fue exactamente como lo había planeado". [39]
Roddy era un hombre reservado que mantenía su vida privada separada, pero por la forma en que hablaba de él [Clift] me di cuenta de que Roddy sentía un profundo amor por el hombre al que no podía salvar.
