La Galería Nacional de Victoria , conocida popularmente como NGV , es un museo de arte en Melbourne , Victoria , Australia. Fundado en 1861, es el museo de arte más antiguo y visitado de Australia .
El NGV alberga una colección de arte enciclopédica en dos sitios: NGV International, ubicado en St Kilda Road en el Melbourne Arts Precinct de Southbank , y el Centro Ian Potter: NGV Australia , ubicado cerca de Federation Square . El edificio NGV International, diseñado por Sir Roy Grounds , se inauguró en 1968 y fue remodelado por Mario Bellini antes de reabrirse en 2003. Alberga la colección de arte internacional de la galería y está en el Registro del Patrimonio Victoriano .
El Centro Ian Potter: NGV Australia , diseñado por Lab Architecture Studio , abrió sus puertas en 2002 y alberga la colección de arte australiano de la galería.
Está previsto que un tercer sitio, The Fox: NGV Contemporary , abra sus puertas en 2028 y será la galería contemporánea más grande de Australia.
En 1850, se concedió la separación al distrito de Port Phillip de Nueva Gales del Sur , convirtiéndose oficialmente en la colonia de Victoria el 1 de julio de 1851. A raíz de la fiebre del oro del mes siguiente, Victoria emergió como la colonia más rica de Australia, y Melbourne , su capital, La ciudad más grande y rica de Australia. Con el rápido crecimiento de Melbourne surgieron pedidos para el establecimiento de una galería de arte pública y, en 1859, el gobierno de Victoria prometió 2000 libras esterlinas para la adquisición de esculturas en yeso. [3] Estas obras se exhibieron en el Museo de Arte, inaugurado por el gobernador Sir Henry Barkly en mayo de 1861 en el piso inferior del ala sur de la biblioteca pública (ahora Biblioteca Estatal de Victoria ) en Swanston Street . [4] A principios de la década de 1860 se reservó más dinero para la compra de pinturas originales de artistas británicos y victorianos. Estas obras se exhibieron por primera vez en diciembre de 1864 en la recién inaugurada Galería de Imágenes, que permaneció bajo la administración curatorial de la Biblioteca Pública hasta 1882. [5] [6] Nicholas Chevalier dibujó grandes diseños para un edificio frente a las calles Lonsdale y Swanston en 1860 y Frederick Grosse en 1865, con una enorme y elaborada biblioteca y galería, pero estas visiones nunca se hicieron realidad.
El 24 de mayo de 1874, se inauguró la primera galería especialmente construida, conocida como Galería McArthur, en la sala McArthur de la Biblioteca Estatal, y al año siguiente, el Museo de Arte pasó a llamarse Galería Nacional de Victoria. [4] La Galería McArthur solo fue concebida como un hogar temporal hasta que se hiciera realidad una visión mucho más grandiosa. [7] Sin embargo, tal edificio no llegó a realizarse y, en cambio, el complejo se desarrolló gradualmente durante varias décadas.
La Galería Nacional de la Escuela de Arte de Victoria , asociada con la galería, fue fundada en 1867 y siguió siendo el principal centro de formación artística académica en Australia hasta aproximadamente 1910. [8] Los graduados de la escuela se convirtieron en algunos de los artistas más importantes de Australia. Posteriormente se convirtió en el VCA (Victorian College of the Arts), que fue comprado por la Universidad de Melbourne en 2007 después de que quebrara.
En 1887 se inauguró la Galería Buvelot (más tarde Swinburne Hall), junto con los estudios de la Escuela de Pintura. En 1892, se agregaron dos galerías más: Stawell (ahora Cowen) y La Trobe. [4]
En 1888, la galería compró el cuadro de Lawrence Alma-Tadema de 1871, The Vintage Festival , por £4000, su adquisición más cara del siglo XIX.
La colección de la galería se construyó a partir de donaciones de obras de arte y donaciones monetarias. El más importante, el Felton Bequest , fue establecido por voluntad de Alfred Felton y, desde 1904, se ha utilizado para comprar más de 15.000 obras de arte. [10]
Desde el legado de Felton, la galería había tenido planes durante mucho tiempo para construir una instalación permanente; sin embargo, no fue hasta 1943 que el gobierno estatal eligió un sitio, Wirth's Park, justo al sur del río Yarra . [11] En febrero de 1960 se propusieron 3 millones de libras esterlinas y se anunció a Roy Grounds como arquitecto. [12]
En 1959, el estudio de arquitectura Grounds Romberg Boyd recibió el encargo de diseñar una nueva galería. En 1962, Roy Grounds se separó de sus socios Frederick Romberg y Robin Boyd , retuvo el encargo y diseñó la galería en 180 St Kilda Road (ahora conocida como NGV International). El nuevo edificio revestido de piedra azul se completó en diciembre de 1967 [13] y el primer ministro victoriano Henry Bolte lo inauguró oficialmente el 20 de agosto de 1968. [14] Una de las características del edificio es el techo de vidrieras francés Leonard , una de las piezas más grandes del mundo. de vidrieras suspendidas, que proyectan una luz colorida en el piso de abajo. [15] La entrada por el muro de agua es otra característica muy conocida del edificio.
En 1997, se propuso la remodelación del edificio, con Mario Bellini elegido como arquitecto y un costo estimado del proyecto de 161,9 millones de dólares. El diseño fue extenso, creando todas las galerías nuevas dejando intactos solo el exterior, el patio central y el Gran Salón. [16] Los planes incluían eliminar el muro de agua, pero luego de las protestas públicas organizadas por el National Trust of Victoria , el diseño se modificó para incluir uno nuevo ligeramente más avanzado que el original. [17] Durante la remodelación, muchas obras se trasladaron a un anexo externo temporal conocido como 'NGV on Russell', en la Biblioteca Estatal con su entrada en Russell Street . [4]
El 10 de octubre de 2000 se lanzó una importante campaña de recaudación de fondos para reconstruir el antiguo edificio de St Kilda Road y, aunque el gobierno estatal comprometió la mayoría de los fondos, se buscaron donaciones privadas además de la financiación federal. La campaña logró su objetivo y obtuvo 15 millones de dólares de la Fundación Ian Potter el 11 de julio de 2000, 3 millones de dólares de Loti Smorgon , 2 millones de dólares de la Fundación Clemenger y 1 millón de dólares cada uno de James Fairfax y la Fundación Pratt . [18]
NGV on Russell cerró el 30 de junio de 2002 [4] para dar paso a la inauguración escalonada de la nueva galería de St Kilda Road. Fue inaugurado oficialmente por el primer ministro Steve Bracks el 4 de diciembre de 2003. [19]
El Centro Ian Potter: NGV Australia en Federation Square fue diseñado por Lab Architecture Studio para albergar la colección de arte australiano de NGV . Se inauguró en 2002. Como tal, la colección de NGV ahora se encuentra en dos edificios separados, y el edificio Grounds pasó a llamarse NGV International.
NGV International está ubicado en 180 St Kilda Rd y alberga las colecciones de arte europeo, asiático, oceánico y americano de NGV. [20] Alberga una serie de exhibiciones permanentes, ordenadas por región y cronología. [21] También cuenta con un gran espacio en la planta baja utilizado para exposiciones temporales, y espacios de arte contemporáneo en el nivel 3 también se utilizan para exposiciones temporales. [21] El edificio está rodeado por un foso y fuentes, mientras que la entrada principal cuenta con un famoso muro de agua, que se ha utilizado para exhibir el arte de Keith Haring y otros. [22] [17] En la parte trasera de NGV International hay un jardín de esculturas, que alberga una instalación anual a gran escala a través de la Comisión de Arquitectura de NGV. [23]
NGV Australia está ubicado en el Centro Ian Potter en Federation Square . El edificio alberga la colección australiana del NGV, con una exhibición permanente que presenta una historia cronológica del arte australiano y una selección de las 25.000 obras australianas de la galería. [24] NGV Australia se centra especialmente en el arte indígena australiano y, junto con las exhibiciones permanentes, presenta exposiciones temporales relacionadas con el arte y la historia de Australia.
En 2018, el gobierno del estado de Victoria anunció que se construiría una nueva galería de arte contemporáneo detrás del Centro de Artes y el edificio NGV International existente. [25] El Gobierno gastó 203 millones de dólares para iniciar el proyecto, incluidos 150 millones de dólares para comprar el antiguo edificio Carlton and United Breweries para la nueva galería. [25] El nuevo edificio es parte de una importante remodelación de 1.700 millones de dólares del recinto circundante de las artes de Melbourne, que se prevé incluirá 18.000 metros cuadrados de nuevo espacio público, un nuevo espacio para exposiciones de arte y diseño contemporáneo, y un nuevo hogar para el museo australiano. Galería de Artes Escénicas. [26] [27] La Fundación Ian Potter prometió 20 millones de dólares para el nuevo edificio. [28] El plan maestro para el recinto se aprobó en 2022. [27] El espacio público está siendo diseñado por los estudios de arquitectura HASSELL y SO-IL con un nuevo jardín elevado que conecta Hamer Hall y Southbank Boulevard. [29] [30]
El ganador del concurso de diseño para NGV Contemporary fue anunciado en marzo de 2022 como Angelo Candalepas and Associates . [31] En abril se anunció que los multimillonarios Paula y Lindsay Fox habían donado $100 millones al proyecto NGV Contemporary en la donación más grande jamás realizada a un museo de arte australiano, y que la galería se llamaría The Fox: NGV Contemporary. [28] La nueva galería tendrá 13.000 metros cuadrados de espacio de exposición y está prevista su inauguración en 2028. [32] [33] Será la galería contemporánea más grande de Australia. [34]
La colección de arte asiático de NGV comenzó en 1862, un año después de la fundación de la galería, cuando Frederick Dalgety donó dos platos chinos. Desde entonces, la colección asiática ha crecido hasta incluir obras importantes de todo el continente.
La colección de arte australiano del NGV abarca arte y artefactos indígenas ( aborígenes australianos ), arte colonial australiano, arte impresionista australiano, arte moderno y contemporáneo del siglo XX. El primer curador de arte australiano fue Brian Finemore, desde 1960 hasta su muerte en 1975. [35]
La década de 1880 vio el nacimiento y desarrollo de la Escuela de Heidelberg (también conocida como Impresionismo Australiano ) en los suburbios exteriores de Melbourne, y el NGV estaba bien situado para adquirir algunas de las obras de arte clave del movimiento, incluida Shearing the Rams (1890) , de Tom Roberts . ), El poder transparente del mediodía púrpura, de Arthur Streeton (1896), y El pionero , de Frederick McCubbin (1904). [36]
La colección australiana incluye obras de Del Kathryn Barton , Charles Blackman , Clarice Beckett , Arthur Boyd , John Brack , Angela Brennan , Rupert Bunny , Louis Buvelot , Ethel Carrick , Nicholas Chevalier , Charles Conder , Olive Cotton , Grace Crowley David Davies , Destiny Deacon , William Dobell , Julie Dowling , Russell Drysdale , E. Phillips Fox , Rosalie Gascoigne , John Glover , Eugene von Guerard , Fiona Hall , Louise Hearman , Joy Hester , Hans Heysen , Emily Kame Kngwarreye , George W. Lambert , Sydney Long , John Longstaff , Frederick McCubbin , Helen Maudsley , Tracey Moffatt , Jan Nelson , Hilda Rix Nicholas , Sidney Nolan , John Perceval , Patricia Piccinini , Margaret Preston , Thea Proctor , Hugh Ramsay , David Rankin , Tom Roberts , John Russell , Grace Cossington Smith , Ethel Spowers , Arthur Streeton , Clara Southern , Jane Sutherland , Violet Teague , Jenny Watson , Fred Williams y otros. [37]
Una gran cantidad de obras fueron donadas por el Dr. Joseph Brown en 2004 que forman la Colección Joseph Brown .
Trabajos seleccionados
La colección de arte internacional del NGV abarca pinturas, moda y textiles europeos e internacionales, fotografías, grabados y dibujos, arte asiático, artes decorativas, arte mesoamericano, arte del Pacífico, escultura, antigüedades y arte contemporáneo global. Tiene sólidas colecciones en áreas tan diversas como maestros antiguos, jarrones griegos, artefactos egipcios y cerámicas históricas europeas, y contiene la gama más amplia y completa de obras de arte de Australia. [38]
La colección internacional incluye obras de Arbus , Bernini , Bonnard , Bordone , Canaletto , Cézanne , Constable , Correggio , Dalí , Degas , Delaunay , van Dyck , Emin , Gainsborough , Gentileschi , El Greco , Lange , Manet , Matisse , Memling , Modigliani , Monet , Moore , Picasso , Pissarro , Pittoni , Poussin , Rembrandt , Renoir , Ribera , Riley , Rothko , Rubens , Soulages , Tiepolo , Tintoretto , Tiziano , Turner , Uccello , Veronese y otros.
Uno de los aspectos más destacados de la colección internacional del NGV es el primer molde de Auguste Rodin de su icónica escultura El Pensador , ejecutada en 1884. [39] El NGV también alberga el único retrato de Lucrezia Borgia que se sabe que fue pintado del natural, datado aproximadamente en 1515 y atribuido a Dosso Dossi . [40] En 2018, NGV adquirió Trilogía del desierto de Salvador Dalí, después de lanzar una campaña de financiación colectiva para recaudar dinero para llenar un vacío en su colección europea. [41]
Trabajos seleccionados
En 1967, la NGV estableció el primer departamento curatorial dedicado a la fotografía en una galería pública australiana, [42] uno de los primeros del mundo. Actualmente alberga más de 15.000 obras. Ese mismo año, la Galería adquirió la primera obra de la colección de fotografía, Surrey Hills street 1948 de David Moore [1] y en 1969 adquirió la primera obra internacional, Desnudo 1939 de František Drtikol [2]. El primer fotógrafo que expuso individualmente en el NGV fue Mark Strizic en 1968. [43] [44] Jennie Boddington , cineasta, fue nombrada primera curadora de fotografía a tiempo completo en 1972, posiblemente solo el tercer nombramiento de este tipo entre instituciones públicas mundiales. [45] [46]
El Departamento de Grabados y Dibujos del NGV es responsable de un tercio de la colección de la galería. Entre los fondos del departamento destaca una de las mayores colecciones de grabados y xilografías de Durero del mundo . [47] También se dice que el NGV tiene una de las colecciones más impresionantes de obras de William Blake , incluidas 36 de las 102 acuarelas en las que trabajó hasta su muerte en 1827 para ilustrar la Divina Comedia de Dante , la mayor cantidad de obras. de esta serie en poder de cualquier galería del mundo. [48] [49] Rembrandt y Goya también están bien representados, y la colección australiana contiene un relato detallado de la historia de las artes gráficas en Australia. [50]
El NGV ya no dedica un espacio a exhibir obras de la colección de Grabados y Dibujos, aunque algunas obras en papel rotan dentro de las galerías de la colección permanente y pueden aparecer en exposiciones. [50] Las obras de la colección se pueden ver con cita previa en la Sala de Estudio de Impresión del departamento. [50]
Cuando los planes para la construcción de la Galería Nacional de Australia en Canberra se establecieron firmemente en la década de 1960, las galerías estatales de Australia eliminaron la palabra "nacional" de sus nombres (por ejemplo, la Galería Nacional de Nueva Gales del Sur en Sydney se convirtió en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur ). Esta convención de nomenclatura se remonta al siglo XIX, cuando las colonias de Australia eran entidades políticas autónomas y aún no se habían federado . Sólo el GNV ha conservado la palabra "nacional" en su denominación. [51] Esto ha demostrado ser algo polémico, dado que el NGV técnicamente no es una galería nacional, y ocasionalmente ha habido llamados para que siga el ejemplo de las otras galerías estatales. Según el ex primer ministro victoriano Steve Bracks , "No cambiaremos el nombre de la Galería Nacional de Victoria. Tiene una gran tradición. Es la galería mejor y más grande del país y una de las mejores y más grandes del mundo". [ cita necesaria ]
En mayo de 1883, cuando la Galería Nacional de Victoria abrió sus puertas en domingo por primera vez, estalló un debate público sobre la conveniencia de exhibir un retrato femenino desnudo en sábado . La pintura en cuestión, Chloé (1875) del artista francés Jules Joseph Lefebvre , había sido prestada a la galería ese mes y estaba "expuesta con cautela en un rincón oscuro". Sin embargo, Chloé se convirtió en " la mujer fatal de Melbourne " y, después de tres semanas de escándalo, fue retirada y escondida del público. Finalmente encontró un hogar en el hotel Young and Jackson de Melbourne . [52]
En 1975, el pintor y artista de performance Ivan Durrant depositó el cadáver de una vaca en la explanada de NGV. [53] Durrant declaró más tarde que era parte de una obra de arte escénica destinada a sorprender a aquellos que podrían estar horrorizados por la muerte del animal y al mismo tiempo felices de consumir carne. [54] En ese momento, el NGV denunció la pieza como un "acto enfermizo y repugnante". [55]
Un hecho famoso en la historia de la galería ocurrió en 1986 con el robo del cuadro de Pablo Picasso La mujer que llora (1936). Una persona o grupo que se identificó como "terroristas culturales australianos" se atribuyó la responsabilidad del robo y afirmó que la pintura fue robada en protesta contra el mal trato percibido hacia las artes por parte del gobierno estatal de la época. Pidieron como rescate la creación de un premio de arte para jóvenes artistas. La pintura fue encontrada intacta en un casillero del ferrocarril dos semanas después y devuelta a la galería. [56]
Durante una retrospectiva de la obra de Andrés Serrano en la NGV en 1997, el entonces arzobispo católico de Melbourne , George Pell , solicitó una orden judicial de la Corte Suprema de Victoria para impedir que la galería exhibiera públicamente Piss Christ , lo cual no fue concedido. Unos días después, un cliente intentó quitar la obra de la pared de la galería y dos adolescentes la atacaron con un martillo. [57] Los funcionarios de la galería informaron haber recibido amenazas de muerte en respuesta a Piss Christ . [58] El director de NGV, Timothy Potts , canceló la exposición, supuestamente por preocupación por una exposición de Rembrandt que también estaba en exhibición en ese momento. [57] Los partidarios argumentaron que la controversia sobre Piss Christ es una cuestión de libertad artística y libertad de expresión . [58]
Una exposición conocida como The Field inauguró las nuevas instalaciones de la galería en St Kilda Road en 1968. [59] Como reflejo de la influencia del arte abstracto , en particular de la pintura de campos de color y hard edge inspirada en Nueva York , presentó 74 obras de cuarenta (en su mayoría jóvenes emergentes). ) Pintores y escultores australianos. Descrito como una desviación radical del programa más tradicional de la galería, significó en términos más generales una creciente internacionalización del mundo del arte australiano. [60] [61] El NGV celebró una exposición titulada "El campo revisitado" en 2018 para conmemorar su 50 aniversario. [62]
El NGV ha realizado varias exposiciones importantes conocidas como exposiciones Melbourne Winter Masterpieces , comenzando con Impresionistas: Obras maestras del Museo de Orsay en 2004.
En 2013, NGV lanzó "Melbourne Now", una exposición que celebraba lo último en arte, arquitectura, diseño, performance y prácticas culturales para reflejar el complejo paisaje cultural de la creativa Melbourne. "Melbourne Now" se emitió del 22 de noviembre de 2013 al 23 de marzo de 2014 y atrajo una asistencia récord de 753.071 personas. [83]
Una década después de la exposición original, una segunda edición de Melbourne Now se celebró del 24 de marzo de 2023 al 20 de agosto de 2023 en el Centro Ian Potter: NGV Australia. La exposición, que celebró el arte y el diseño locales de más de 200 artistas, diseñadores, estudios y empresas emergentes y establecidos de Victoria, atrajo a 433.575 asistentes, lo que convirtió a la exposición en una de las más populares del Centro Ian Potter: NGV Australia . [84]
Tras el éxito de "Melbourne Now", en marzo de 2014, NGV anunció una nueva e importante iniciativa, la Trienal del NGV. A partir del verano de 2017, pretende ser una celebración a gran escala de lo mejor del arte y el diseño internacional contemporáneo. [85] La Trienal inaugural se desarrolló del 15 de diciembre de 2017 al 15 de abril de 2018 y atrajo a casi 1,3 millones de visitantes durante su ejecución, lo que la convierte en la exposición más concurrida en la historia de la galería hasta entonces. [86] [87] [88]
La Trienal NGV 2020-21 se inauguró el 19 de diciembre de 2020 y cerró el 18 de abril de 2021. La exposición, que atrajo a más de 520.000 visitantes durante su ejecución, [89] exhibió obras de más de 100 artistas, diseñadores y colectivos de 30 países, con 34 obras recién encargadas a una mezcla de artistas australianos e internacionales. [90]
La Trienal NGV 2023-24, que se celebrará del 3 de diciembre de 2023 al 7 de abril de 2024, presenta más de 75 proyectos de 100 artistas, diseñadores y colectivos de más de 30 países. [91] El crítico de arte Christopher Allen lo describió como "una serie de experiencias superficiales que no exigen ni recompensan la atención", resumiéndolo como "un circo populista". [92]
El Art Journal of the National Gallery of Victoria , generalmente denominado Art Journal , se publicó por primera vez como The Quarterly Bulletin of the National Gallery of Victoria en 1945, cambiando su nombre y frecuencia en 1959 a Annual Bulletin of the National Gallery of Victoria. Victoria , [93] luego al Art Bulletin of Victoria en 1967–68 (edición 9) [94] (abreviado como ABV, edición 42). Para la edición 50 de 2011, en su 50 aniversario de publicación y 150 aniversario de la galería, [95] se cambió el nombre a su nombre actual. [96]
Directivos del NGV desde sus inicios: [97]
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