Dario Luigi Angelo Fo ( pronunciación italiana: [ˈdaːrjo ˈfɔ] ; 24 de marzo de 1926 - 13 de octubre de 2016) fue un dramaturgo, actor, director de teatro, escenógrafo , compositor, activista político italiano de la izquierda italiana y ganador del Premio Nobel de 1997. Premio de Literatura . [1] En su época fue "posiblemente el dramaturgo contemporáneo más representado en el teatro mundial". [2] Gran parte de su obra dramática depende de la improvisación y comprende la recuperación de formas de teatro "ilegítimas", como las interpretadas por giullari (actores ambulantes medievales) [3] y, más famoso, el antiguo estilo italiano de la commedia dell' arte . [4]
Sus obras han sido traducidas a 30 idiomas y representadas en todo el mundo, incluidos Argentina, Bulgaria, Canadá, Chile, India, Irán, Países Bajos, Polonia, Rumania, Sudáfrica, Corea del Sur, España, Sri Lanka, [5] Suecia. , el Reino Unido, [6] los Estados Unidos, [7] y Yugoslavia. [8] [9] Su obra de las décadas de 1960, 1970 y 1980 está salpicada de críticas a los asesinatos, la corrupción, el crimen organizado, el racismo, la teología católica romana y la guerra. A lo largo de las décadas de 1990 y 2000, se dedicó a satirizar a Forza Italia y a su líder Silvio Berlusconi , mientras que sus objetivos en la década de 2010 incluían a los bancos en medio de la crisis de deuda soberana europea . También en la década de 2010, se convirtió en el principal ideólogo del Movimiento Cinco Estrellas , el partido antisistema liderado por Beppe Grillo , [10] al que sus miembros a menudo se refieren como "el Maestro". [11]
La pieza célebre solista de Fo , titulada Mistero Buffo y representada en Europa, Asia, Canadá y América Latina durante un período de 30 años, es reconocida como uno de los espectáculos más controvertidos y populares del teatro europeo de posguerra y ha sido denunciada por el cardenal Ugo Poletti . cardenal vicario de la diócesis de Roma , como "el espectáculo más blasfemo de la historia de la televisión". [1] [12] El título de la traducción original al inglés de Non Si Paga! ¡No Si Paga! ( ¿No puede pagar? ¡No pagará! ) ha pasado al idioma inglés, [13] y se describe que la obra captura "algo universal en las acciones y reacciones de la clase trabajadora". [14]
Su recepción del Premio Nobel de Literatura en 1997 marcó el "reconocimiento internacional de Fo como figura importante del teatro mundial del siglo XX". [15] La Academia Sueca elogió a Fo como un escritor "que emula a los bufones de la Edad Media al azotar a la autoridad y defender la dignidad de los oprimidos". [16] Era propietario y operaba una compañía de teatro. Fo era ateo . [17]
Fo, el hijo mayor, nació en Leggiuno , Sangiano , en la provincia de Varese en Lombardía , cerca de la orilla oriental del lago Maggiore . [18] Su hermano menor Fulvio se convertiría en administrador de teatro, su hermana menor Bianca Fo Garambois, escritora. [18] Su madre, Pina Rota Fo, de origen campesino, escribió un libro de reminiscencias de la zona de entreguerras, Il paese delle rane ( Tierra de ranas , 1978). [18] Su padre, Felice, era jefe de estación del ferrocarril estatal italiano, y la familia se mudaba con frecuencia a lo largo de la frontera suiza cuando Felice fue transferido a nuevos puestos. [18] Felice, un socialista , también era actor y actuaba para una compañía de teatro amateur en obras de Ibsen , entre otros. [18] Fo aprendió a contar historias de su abuelo materno y de pescadores y sopladores de vidrio lombardos . Entre los lugares en los que Fo vivió durante sus primeros años se encontraba Porto Valtravaglia , una colonia de soplado de vidrio en la que, según se ha afirmado, residía el mayor porcentaje de locos de Italia. [19]
En 1942, Fo se trasladó a Milán para estudiar en la Academia Brera . [19] Sin embargo, intervino la Segunda Guerra Mundial . A los 16 años, Fo formó parte de la última generación de soldados reclutados por el ejército fascista de la República Social Italiana de Mussolini. Años más tarde, cuando se le preguntó sobre su afiliación, Fo explicó que inicialmente optó por adoptar un perfil bajo porque su familia participaba activamente en la Resistencia antifascista . Fo ayudó en secreto a su padre a pasar de contrabando refugiados y soldados aliados a Suiza disfrazándolos de campesinos lombardos. [19] También se cree que su padre ayudó a pasar de contrabando a científicos judíos a la seguridad de Suiza. [20] A medida que se acercaba el final de la guerra, Fo se unió a una división antiaérea de la marina, anticipando una baja inmediata debido a la escasez de municiones. Se equivocó y, en cambio, lo enviaron a un campo en Monza al que llegó el propio Benito Mussolini . Fo pronto desertó con la ayuda de documentos falsos y deambuló por un tiempo antes de unirse a un escuadrón de paracaidistas. Luego también abandonó esto, lo que provocó una nueva búsqueda infructuosa del movimiento de Resistencia durante la cual durmió a la intemperie en el campo. [19]
Después de la guerra, Fo regresó a la Academia de Brera y también realizó estudios de arquitectura en el Politecnico di Milano . [19] Comenzó una tesis sobre arquitectura romana, pero desilusionado por el trabajo barato e impersonal que se esperaba de los arquitectos después de la guerra, abandonó sus estudios antes de sus exámenes finales. [19] Tuvo una crisis nerviosa; un médico le dijo que dedicara tiempo a hacer aquello que le producía alegría. [19] Comenzó a pintar y se involucró en el movimiento piccoli teatri (pequeños teatros), en el que comenzó a presentar monólogos improvisados . [21]
Consideró que sus influencias artísticas incluían a Beolco , Brecht , Chéjov , De Filippo , Gramsci , Mayakovsky , Molière , Shaw y Strehler . [22] [23] [24]
En 1950, Fo pidió trabajar con Franco Parenti en un programa de variedades interpretado por actores de radio, iniciando una colaboración que duraría hasta 1954. Fo deleitó al público con historias de su crianza, que impresionaron mucho a Parenti, que las describió como "absolutamente originales". , con un humor, ingenio y personificación extraordinarios. Cuando terminaba el espectáculo íbamos a caminar por el lago y él me contaba más historias. De esta manera originamos un proyecto en el que trabajaríamos juntos en un nuevo tipo. "Una revista que no copia la realidad, sino que involucra a la gente y toma posición". [25]
A finales de 1951, después de que Fo adquiriera experiencia con Parenti, la estación de radio nacional italiana RAI invitó a Fo a presentar una serie de comedia en solitario los sábados por la noche Poer nano ( Pobrecito ), que se transmitió después de Anacleto the Gas Man de Parenti . Fo creó 18 monólogos de cuentos de hadas para adultos adaptados de cuentos bíblicos e históricos. La serie también presentó cuentos de Shakespeare con varios giros, como una versión de Hamlet en la que el personaje principal mata a su padre para continuar una aventura con su madre ; Ofelia es retratada como la amante travesti del tío de Hamlet , mientras que Horacio interpreta al fantasma del padre de Hamlet disfrazado de sábana y sólo aparece cuando Hamlet está borracho. La serie también contó con un Otelo albino y una Julieta sádica que mantiene a Romeo en su jardín con perros salvajes. [26] Las autoridades escandalizadas cancelaron el espectáculo. Sin embargo, Fo lo interpretó en el escenario del Teatro Odeon de Milán en 1952, lo que le permitió desarrollar el gesto y la acción que no requiere la radio. [27] También en 1952, Fo interpretó Cocoricò con Giustino Durano , que presentaba un sketch de 20 minutos centrado en la difícil situación de los negros en los Estados Unidos . [27]
En 1953, Fo, en colaboración con Parenti y Durano en su propia compañía de revista a la que llamaron I Dritti (The Stand-ups), coescribió, codirigió y diseñó los decorados y el vestuario de una revista llamada Il dito nell'occhio. ( Un dedo en el ojo ). [28] En estos primeros años, Fo ha sido influenciado por la tradición italiana del actor-autor, al igual que Ettore Petrolini. [29] El título de su primera revista hacía referencia al de una columna del periódico l'Unità del Partido Comunista Italiano (PCI) . [23] Il dito nell'occhio constaba de 21 bocetos de estilo similar a Poer nano pero que trataban de una historia satírica del mundo. [23] La última representación, en la que Fo desempeñó un papel secundario, fue un éxito de taquilla y salió de gira después de 113 funciones en el Piccolo Teatro de Milán . [23] [30] 1953 también trajo el comienzo de la composición de canciones de Fo. Colaboró con Fiorenzo Carpi ; todas las obras de Fo hasta 1967 incluirían la música de Carpi. "La luna è una lampadina" ("La luna es una bombilla"), su primera canción, es una de las más famosas de Fo. [30]
Fo conoció a Franca Rame , hija de una familia de teatro, cuando trabajaban en la revista Sette giorni a Milano . Se comprometieron y se casaron el 24 de junio de 1954. Tuvieron un hijo, Jacopo (nacido el 31 de marzo de 1955), que también se convertiría en escritor. [28]
Con la ruptura de I dritti debido a una quiebra financiera, Fo y su familia se mudaron a Roma , donde esperaba conseguir trabajo como guionista de cine. [31] Allí vivían al lado de Roberto Rossellini e Ingrid Bergman . [31] Fo trabajó en muchas producciones, incluidas las de Dino De Laurentiis . Rame trabajó en el Teatro Stabile de Bolzano. En 1956, Fo coescribió y actuó con Rame en la película Lo svitato ( El loco ), de Carlo Lizzani , influenciada por Jacques Tati , Buster Keaton y Charlie Chaplin . En la película, Fo interpreta a "un portero de hotel desorientado y abandonado a la deriva en un Milán neocapitalista de rascacielos y tecnología moderna". [32] Siguieron otras películas.
En 1958, la pareja regresó a Milán cuando a Rame le ofrecieron papeles en una serie de farsas en el Teatro Arlecchino. [33] Fo y Rame posteriormente se establecieron allí. [33] Fo dijo: "Para mí, la lección del cine significó aprender desde un punto de vista técnico lo que el público ya había captado: una historia dividida en secuencias, un ritmo rápido, diálogos agudos y deshacerse de las convenciones del espacio y "Trabajar en guiones me permitió aprender como dramaturgo y pude trasladar las enseñanzas de los nuevos medios técnicos al teatro". [34]
De esta época data la fundación de la Compagnia Fo-Rame. Fo escribió guiones, actuó, dirigió y diseñó vestuario y parafernalia escénica. Rame se hizo cargo de la administración. La compañía debutó en el Piccolo Teatro y en 1959 inició una serie de seis obras de larga duración que se representaban cada temporada en el Teatro Odeon. [8] Uno de ellos, Gli arcangeli non giocano al flipper ( Los arcángeles no juegan al pinball ), le dio a Fo y Rame reconocimiento nacional y, más tarde, internacional. Sería la primera obra de Fo que se representaría fuera de Italia: en Yugoslavia , Polonia , los Países Bajos , Suecia y España . [8] Seguirían otros éxitos.
En 1962, Fo escribió y dirigió un programa de variedades, Canzonissima , para la RAI . Fo aprovechó el programa para dar a conocer a los italianos un tipo de televisión que recuerda los orígenes del teatro, muy alejada de la "TV basura" producida anteriormente por la compañía. [35] Canzonissima incluía canciones satíricas y bocetos que describían la vida de las clases trabajadoras. Sin embargo, fue censurado frecuentemente. Un boceto mostraba a una tía gorda que iba a visitar a su sobrino a su lugar de trabajo (una fábrica de carne enlatada) sólo para caer en una máquina y salir convertido en carne picada, que el sobrino guardaba en un armario en casa y a menudo mostraba a sus amigos: esto llevó a quejas de los productores de carne enlatada y de los "industriales en general", aunque ninguna de las tías, observó Fo más tarde. [35] No obstante, Canzonissima resultó popular, atrayendo a millones de espectadores, y Rame sostuvo que los taxistas en las ciudades italianas a menudo decían que no tenían trabajo durante las transmisiones mientras todos la miraban. [35] [36]
El octavo episodio del programa, que hacía referencia a las peligrosas condiciones que enfrentan los trabajadores en las obras de construcción, provocó una disputa con los productores del programa y provocó que Fo y Rame se retiraran el 29 de noviembre de 1962. La RAI sostuvo que no transmitiría el sketch porque corría el riesgo. inflamando aún más el malestar de los sindicatos de trabajadores por las condiciones de trabajo. Esta censura provocó un revuelo nacional, con titulares en los diarios y preguntas en el parlamento italiano. La RAI demandó a Fo y Rame y destruyó todas las grabaciones de Canzonissima . La disputa llevó a la prohibición efectiva de Fo y Rame de la televisión italiana durante 14 años. [35]
Fo regresó al Teatro Odeon de Milán con la obra Isabella, tre caravelle e un cacciaballe ( Isabella, tres veleros y un estafador ), considerada "un intento de desmitificar y desacreditar la imagen tradicional de los libros de historia" de Cristóbal Colón . Fo dijo: "Quería atacar a esos intelectuales italianos que, con el centro izquierda y el Partido Socialista en el gobierno, habían descubierto el poder y sus ventajas y se lanzaron sobre él como ratas sobre un trozo de queso. Quería desmantelar un personaje que había sido embalsamado como un héroe en los libros de historia escolares, cuando en realidad es un intelectual que intenta mantenerse a flote dentro de los mecanismos del poder, jugar con el Rey y ser astuto con las figuras de poder, para terminar reducido a un miserable. ". [37] Fo recibió cartas amenazantes, fue agredido en Roma con Rame por grupos fascistas que también les arrojaron basura, mientras que otra actuación fue interrumpida por una amenaza de bomba. [38] Posteriormente relató este acontecimiento en el prólogo de Johan Padan y el descubrimiento de América .
La signora è da buttare ( Tirar a la dama ) fue la última obra que Fo presentó en el teatro italiano establecido. [39] Realizada en 1967, contenía referencias de actualidad a la guerra de Vietnam , Lee Harvey Oswald y el asesinato de John F. Kennedy . La obra provocó la primera crítica en inglés sobre el trabajo de Fo por parte del crítico estadounidense A. Richard Sogliuzzo en 1972. [39] Interpretó a la dama titular como "representante del capitalismo estadounidense [... y que justo antes de su muerte] fue elevada encima de un lavabo en una pose de Estatua de la Libertad , y luego ascendió a un cielo repleto de bienes de consumo". [40] Posteriormente, el gobierno de Estados Unidos negaría sistemáticamente la entrada a Fo en virtud de la ahora extinta Ley McCarran-Walter . [41]
Inspirados por los acontecimientos de mayo de 1968 en Francia , Fo y Rame abandonaron el teatro estatal oficial en Italia y fundaron la Associazione Nuova Scena, un colectivo de teatro que operaba fuera de la estructura estatal. [42] Pidieron al PCI asistencia y acceso a centros comunitarios y clubes de trabajadores. [43] En octubre de 1968, realizaron una gira con la última obra de Fo, Grande pantomima con bandiere e pupazzi piccoli e medi ( Gran pantomima con banderas y marionetas pequeñas y medianas ), que se estrenó en Cesena . La obra, que presentaba máscaras en lugar de personajes –que representaban al Capital, la Confederación de la Industria, las Altas Finanzas, la Iglesia, el Pueblo, los Rebeldes y los Campesinos– incluía una marioneta gigante que representaba el fascismo del que nacieron representantes de la Iglesia, la Monarquía, la Ejército e industrialismo. [4] L'operaio conosce 300 parole, il padrone 1.000: per questo lui è il padrone ( El trabajador sabe 300 palabras, el jefe sabe 1000, por eso es el jefe ), Legami pure che tanto io spacco tutto lo stesso ( Cadena Me Up and I'll Still Smash Everything ) y Mistero Buffo ( Comical Mystery Play ), también datan de esta época. [44] Aunque el propio Fo nunca había sido miembro del Partido Comunista, [42] su crítica abierta de los métodos y políticas del PCI en el escenario llevó a un conflicto con el Partido. [45]
En 1970, Fo y Rame fundaron su tercer grupo de teatro, el Collettivo Teatrale "La Comune", con el músico Paolo Ciarchi y el administrador Nanni Ricordi. [46] Se establecieron en un taller abandonado ( capannone ) en via Colletta en un suburbio de clase trabajadora de Milán durante tres años, convirtiéndolo en una especie de centro comunitario y produciendo obras basadas en la improvisación sobre temas contemporáneos. Una de esas obras fue Vorrei morire stasera se dovessi pensare che non è servito a niente ( Preferiría morir esta noche si tuviera que pensar que todo había sido en vano ). Inspirado en el Septiembre Negro , cuyo título deriva de un poema de Renata Viganò , miles de personas acudieron a verlo. [47]
Lo que siguió fue Morte accidentale di un anarchico ( Muerte accidental de un anarquista ), la obra de Fo más reconocida internacionalmente, descrita por el dramaturgo como "una farsa grotesca sobre una farsa trágica". [9] Se inauguró en diciembre de 1970, [9] Fo lo escribió después de que extremistas de derecha y el Servicio Secreto italiano llevaran a cabo un ataque "terrorista" contra la Banca Nazionale dell'Agricoltura en Piazza Fontana en Milán en 1969. [46 ] (Ver: Estrategia de tensión .) Esta farsa posteriormente realizó una gira por Italia con Tutti uniti! Tutti insieme! Ma scusa, quello non è il padrone? ( ¡United We Stand! ¡Todos juntos ahora! Ups, ¿no es ese el jefe? ), considerado por Rame como el mejor trabajo de Fo aparte de Morte accidentale y Mistero buffo . [48] Morte e resurezione di un pupazzo ( Muerte y resurrección de un títere ) fue una versión actualizada de Grande pantomima . [49] Fedayn , estrenada en enero de 1972, consiste en una serie de relatos autobiográficos de Palestina . [50]
En marzo de 1973, cinco fascistas, por encargo (según algunos rumores) de altos funcionarios de los Carabinieri de Milán , secuestraron a Rame, la apuntaron con una pistola y la arrojaron en una furgoneta. La violaron, la golpearon, la quemaron con cigarrillos, la cortaron con hojas de afeitar y la abandonaron en un parque. [51] [52] Fo y Rame continuaron de gira por Lombardía y Véneto durante todo ese año, a pesar de una división en La Comune ; De esta época data la pieza corta Mamma Togni . [53]
En septiembre de 1973, tras el suicidio de Salvador Allende en Chile , se produjo Guerra di popolo in Cile ( La Guerra Popular en Chile ), que recorrió el país atrayendo gran interés. Esto se debió particularmente a una parte del final que puso nervioso al público, que pensó que se había declarado un golpe de estado en toda Italia. Según Chiara Valentini, durante una actuación en Turín, un miembro del público entró en pánico y se comió diez páginas de lo que pensó que podrían ser nombres comprometedores, mientras que en Merano un estudiante rompió el cristal al intentar huir por una ventana. [54] La propia policía arrestó a Fo en Sassari en noviembre de 1973, lo que provocó un revuelo en todo el país cuando se supo que, según la ley italiana, la policía no podía entrar al teatro durante la representación; La protesta sólo sirvió para aumentar la asistencia a futuras actuaciones. [55]
En 1974, la empresa, que ahora se había convertido en Il Collettivo Teatrale "La Comune" diretto da Dario Fo, ocupó y limpió un edificio de mercado abandonado en Porta Vittoria (una zona de clase trabajadora de Milán) y lo llamó Palazzina Liberty. [56] Sin embargo, intervinieron enemistades políticas y el consejo de Milán intentó destituirlos por orden judicial. El consejo no tuvo éxito; A la empresa se le permitió quedarse temporalmente y comenzar a desarrollar instalaciones como una biblioteca, un centro de conferencias, un teatro y talleres audiovisuales. Comenzaron a actuar con Porta e Belli contro il potere ( Porta y Belli contra las autoridades ), en la que Fo leía sonetos de los dos poetas titulares del siglo XIX, descritos por él como "textos espléndidos, y cuando los recitaba individualmente funcionaban maravillosamente". , pero no del todo en el mismo programa." [57]
Luego vino la farsa Non Si Paga! ¡No Si Paga! ( ¿No puedo pagar? ¡No pagaré! ), que documenta el movimiento de autoriduzione (autorreducción) que se había desarrollado durante la grave crisis económica que estaba experimentando Italia, y en el que la gente tomaba lo que deseaba de los mercados, pagando sólo por lo que podían permitírselo. Considerada como la obra de Fo más conocida a nivel internacional después de Morte accidentale di un anarchico , se había representado en 35 países en 1990. [58] El título ¿No puedes pagar? ¡No pagará! También ha pasado al idioma inglés. [13]
Con el telón de fondo de las elecciones italianas de junio de 1975 , Fo escribió Il Fanfani rapito ( Fanfani secuestrado ), una referencia a Amintore Fanfani . [59] También en junio de 1975, Fo, Rame y otros miembros de la compañía fueron a China; más tarde, Fo utilizó sus recuerdos del viaje en el monólogo La storia della tigre ( La historia de un tigre ), con el que realizó una gira por Italia. en 1978. [60] [61]
El mismo año (1975) Fo fue nominado por primera vez al Premio Nobel . La idea le parecía absurda: "Me he hecho famoso por mi aversión a las figuras de reverencia y genuflexiones de cualquier tipo. Este asunto del Nobel es una verdadera comedia. Puedo imaginar la expresión de los rostros de ciertos funcionarios estatales, magistrados y políticos que conozco". . Se esfuerzan mucho en hacerme callar y esposarme, y los suecos van y hacen un truco como éste... [Recibir el premio] sería como actuar en una de mis obras de teatro". [15] [62]
A continuación, Fo se centró en el creciente problema de las drogas en Italia, resumiéndolo de la siguiente manera: "Los ricos consumen y usan drogas, mientras que los pobres son usados y consumidos por las drogas". [63] La marihuana della mamma è la più bella ( La marihuana de la madre es la mejor ) presenta a un personaje llamado Abuelo que traga por error LSD en lugar de aspirina y alucina en su armario un ridículo viaje en tranvía que termina en una comisaría de policía. [64] Fiorenzo Carpi volvió a colaborar con Fo en la música de la obra, la primera vez que trabajaron juntos desde 1967. [65]
Fo regresó a la televisión en 1977 después de 14 años fuera del aire, ya que la administración de la RAI cambió tras las elecciones generales del año anterior . Fo, sin embargo, se limitó a Rai 2 , el segundo canal, que tenía una inclinación más socialista y no religiosa que el más conservador Rai 1 . Se transmitieron dos ciclos de sus obras; por razones políticas, estos no incluían Morte accidentale di un anarchico , Non Si Paga! ¡No Si Paga! o Il Fanfani rapito (aunque La Commune los filmó para tener un registro permanente de ellos). [65] El Vaticano todavía denuncia Mistero buffo como "el programa más blasfemo de la historia de la televisión". [1] Una nueva obra de la serie de televisión, Parliamo di donne ( Hablemos de mujeres ), centrada en temas como el aborto , el sexismo y la Sagrada Familia . [66]
Una serie de cinco monólogos titulados colectivamente Tutta casa, letto e chiesa ( Toda la casa, la cama y la iglesia ) también apareció por primera vez en 1977 y fueron interpretados por Rame. El primero, Il risveglio ( Despertar ), presentaba a una madre de clase trabajadora hablando con su bebé (una muñeca). Una donna tutta sola ( Una mujer sola ) trataba sobre un ama de casa encerrada en casa por su marido, que tenía que lidiar con el llanto de un bebé mientras luchaba contra las insinuaciones de su hermano discapacitado, en silla de ruedas y obsesionado con las películas pornográficas, un hombre con un telescopio, una persona que llama por teléfono obscena y un ex profesor que se ha enamorado de ella. [67] La mamma fricchettona ( Freak Mother ) presentaba a una madre que se refugiaba en el confesionario de una iglesia después de dejar a su familia para dedicarse a las drogas y al amor libre . [68] La misma vieja historia presenta a una niña con una muñeca que dice malas palabras. [69] El monólogo final, Medea , basado en una versión italiana en lugar de la versión más famosa de Eurípides , se había representado en 35 países en 1990. [ cita necesaria ]
En 1980, las autoridades estadounidenses impidieron que Fo y Rame actuaran en el Festival de Teatro Italiano del país, acto que ha sido comparado con el trato similar que se dio en el país a Bertolt Brecht , Charlie Chaplin y Gabriel García Márquez . [70] En mayo de ese año, "Una velada sin Dario Fo y Franca Rame", celebrada en Nueva York, contó con la presencia de Arthur Miller , Bernard Malamud , Richard Foreman y Martin Scorsese . El evento contó con una lectura en inglés del primer acto de Non Si Paga! ¡No Si Paga! y una carta (leída por Piero Sciotto) escrita por Fo y Rame. [70] La Asociación Estadounidense de Críticos de Teatro envió una carta al político Edmund Muskie . [70] En diciembre de 1980, Fo estaba en el escenario en Francia para su propio espectáculo titulado "Histoire du tigre et autres histoires" (Tiger Story y otras historias). [71]
En 1981, después de que La Commune fuera desalojada de la Palazzina Liberty, se estrenó en el Teatro Odeon una segunda versión de Tutta casa, letto e chiesa , la primera vez en 16 años que Fo y Rame actuaron allí. [61] También ese año (enero) Clacson, trombette e pernacchi ( Trompetas y frambuesas ) se presentó por primera vez en el Cinema Cristallo de Milán, y fue la primera obra nueva de Fo desde La marihuana della mamma è la più bella cinco años antes. [72] 50.000 personas lo vieron representado 34 veces en Milán, y pronto se produjo en otros 15 países. [73] [74]
En 1983, los censores italianos restringieron Coppia aperta, quasi spalancata ( La pareja abierta ) a audiencias mayores de 18 años cuando Rame incluyó como prólogo su monólogo La violación (inspirado en su propia violación). [75] [76] Il candelaio ( The Candlestickmaker ), un monólogo escrito por Fo en 1983, mostró el creciente interés de Fo en el teatro isabelino inglés y precedió a Quasi per caso una donna: Elisabetta ( Elizabeth: Almost by Chance a Woman ), en el que Fo y Rame comenzaron a trabajar a finales de 1984. [77] [78]
En septiembre de 1983, las autoridades estadounidenses negaron nuevamente a Fo y Rame el permiso para ingresar a la nación y, para desconcierto de Fo, los acusaron de "pertenecer a organizaciones que apoyan a grupos terroristas". [70] En ese momento, Fo era el escritor extranjero cuyas obras se produjeron más ampliamente en los Estados Unidos. [70] El famoso productor Joseph Papp envió un telegrama en su nombre al presidente estadounidense Ronald Reagan , ex actor, pero fue en vano. Fo y Rame iniciaron una demanda contra el Departamento de Estado de EE.UU. , prometiendo cualquier indemnización recibida a los trabajadores despedidos y a los lugares de trabajo ocupados, a los discapacitados, a las familias de los prisioneros y a otras causas favoritas.
Fo convocó una conferencia de prensa en Milán para explicar la grave ofensa que las autoridades estadounidenses habían causado a él y a su esposa: "Somos ciudadanos italianos que se supone que hemos cometido el delito de complicidad con los terroristas en Italia. Sin embargo, las autoridades judiciales italianas nunca han nos acusaron ni siquiera hicieron averiguaciones [...] ni nos han acusado de ningún apoyo al terrorismo: en cualquier caso, nuestra posición al respecto es bien conocida. Ahora llegan los americanos y deciden que apoyamos a los terroristas, lo que significa O que las autoridades judiciales italianas no están haciendo su trabajo o que son cómplices de nosotros". [72]
1985 trajo Hellequin, Harlekin, Arlecchino, basada en Harlequin . [79] 1986 trajo Secuestro a Francesca , en la que la banquera en quiebra Francesca Bollini de Rill se hace secuestrar para distraerse de su inminente arresto, adaptada como Secuestrando a Diana en 1994 por Stephen Stenning para el público inglés. [80] Nombrado profesor de teatro en la Universidad de Roma, los seminarios que Fo dirigió allí incluyeron algunos sobre; Arlequín y la commedia dell'arte . [81]
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La presentación antes de Navidad de 1987 de El primer milagro del Niño Jesús en el programa de lotería de variedades de la televisión italiana Fantastico dio lugar a nuevas acusaciones de blasfemia por parte del Vaticano; Fo interpretó al personaje principal desplegando rayos para salvar a otros niños de un matón. [82] Por primera vez en 26 años, en abril y mayo de 1988, Fo y Rame colaboraron en un proyecto original, Transmissione forzata ( Transmisión forzada ) en la televisión italiana. Restringida a Rai 3 , la serie presentaba canciones irónicas sobre la censura de la RAI y los políticos italianos, bailarinas y boletines de noticias satíricos, un ballet sobre Palestina y un "informe meteorológico" sobre las estadísticas nacionales de violaciones. [83] También en 1988, Fo volvió a actuar en el cine por primera vez desde 1958, interpretando a un profesor jubilado en Musica per vecchi animali ( Música para animales viejos ). [84]
En 1989, en solidaridad con los afectados por la masacre de la plaza de Tiananmen , Fo actualizó La storia della tigre y escribió dos monólogos Lettera dalla Cina ( Carta de China ) y La historia de Qu . El mismo año, Fo también escribió Il ricercato ( El hombre buscado ), una obra de teatro no representada sobre la mafia, e Il Papa e la strega ( El Papa y la bruja ), que se estrenó a finales de octubre. [85] Este último retrata a un Papa abrumado por una fobia a ser atacado por niños y por un ataque de artritis que le deja los brazos levantados para bendecir, y que, siguiendo el consejo de una mujer disfrazada de monja que dice ser una bruja, se balancea de una lámpara de araña y se inyecta heroína durante su búsqueda de una cura, y evita varios intentos de asesinato que involucran a un auto de juguete, un loro envenenado y una monja brasileña. [86] Los críticos elogiaron su inventiva cómica y ganó un premio por ser la obra vista por más gente en Italia esa temporada. [87]
Abordando temas como el SIDA , la Guerra del Golfo y los experimentos genéticos , Fo escribe Zitti! Stiamo precipitando! ( ¡Silencio! ¡Estamos cayendo! ) en el verano de 1990, y debutó en el Teatro Nuovo de Milán en noviembre de ese año. [88] El personaje principal de Johan Padan y el descubrimiento de las Américas , la respuesta de Fo a las celebraciones del quinto centenario del primer viaje de Cristóbal Colón a las Américas en 1992, es un fugitivo veneciano que escapa de la Inquisición española uniéndose al grupo de exploradores y colonizadores. cuarto viaje. Obligado a cuidar de los animales a bordo, una tormenta lo arroja a la deriva en el océano a lomos de un cerdo hasta que llega a la costa y es rescatado por los pueblos indígenas de América . [89] Existe una grabación de vídeo de la actuación de Fo. [90]
En 1993 se celebró un importante aniversario de Carlo Goldoni ; Fo, que no quedó impresionado y, en cambio, prefirió centrar su atención en Angelo Beolco , planeó una producción conjunta entre su compañía y el Teatro dei Incamminati, una compañía financiada con fondos públicos. Sin embargo, cuando los ensayos ya estaban en marcha, llegó una carta ministerial para bloquear la finalización del proyecto con "una oscura ley que prohíbe las coproducciones entre empresas públicas y privadas". [91]
Fo y Rame colaboraron en el monólogo Settimo: ruba un po' meno no. 2 ( Séptimo Mandamiento: Roba un poco menos No. 2 ), inspirado en los escándalos de corrupción ( Tangentopoli ) que asolaron Italia durante la década de 1990. [92] Más tarde interpretaron ¡Mamá! ¡Yo sanculotti! ( ¡ Mummy! The Sans-culottes! ), ambientada en el siglo XVIII pero también con referencias a Tangentopoli, y con música nuevamente de Fiorenzo Carpi. [93]
¿ Para el monólogo de 1994 Sesso? ¡Gracias, tanto per gradire! ( ¿Sexo? ¡Gracias, no te importa si lo hago! ), Fo y Rame trabajaron con su hijo Jacopo para producir una actuación basada en el libro de Jacopo de 1992 Lo Zen e l'arte di scopare ( El Zen y el arte de follar ), con la participación de piezas educativas sobre temas como el SIDA, la anticoncepción, la educación sexual y la represión sexual. [94] Así se produjo el primer enfrentamiento de Fo con el nuevo gobierno de Silvio Berlusconi . El gobierno de Berlusconi prohibió a los italianos menores de 18 años verla por temor, dijo, a que la obra pudiera "ofender la decencia común, que requiere respeto por las esferas de la decencia, y provocar angustia entre los espectadores adolescentes, con posibles efectos en su comportamiento". en relación con el sexo", frustrando así el propósito original de la actuación. Siguió mucha publicidad gratuita: la cuestión de la censura se debatió en el parlamento nacional, los profesores pidieron que se representara y el público y los intelectuales italianos y extranjeros firmaron una petición pidiendo que se revocara la prohibición. [95]
El 17 de julio de 1995, Fo sufrió un derrame cerebral. Se recuperó rápidamente y volvió a estar bien cuando cumplió setenta años, el 24 de marzo de 1996. [96] En el verano de 1996, escribió Leonardo: La huida, el conde y los amores . Ambientada en 1502, el personaje principal de la obra era Leonardo da Vinci . [97] En 1997, escribió Il diavolo con le zinne ( El diablo con las tetas ). Descrita por Fo como "una comedia maquiavélica , una gigantesca intriga de finales del siglo XVI, con jueces y demonios, amas de casa poseídas por demonios, ermitaños, gendarmes, torturadores e incluso un mono", presentaba un homenaje a Fiorenzo Carpi, que había muerto antes de ese mismo año. año. [98]
En 2001, Fo se convirtió en sátrapa del Collège de 'Pataphysique. [ cita necesaria ] En 2004, el senador de Forza Italia Marcello Dell'Utri , enjuiciado en ese momento por lavado de dinero, demandó a Fo por referencias a él en su última obra. Fo estaba disgustado: "He estado haciendo sátira durante 40 años. Es una paradoja. Es grotesco". [99] La obra, titulada La anomalía de dos cabezas y representada por primera vez en 2003, también se burló de la baja estatura del entonces primer ministro Silvio Berlusconi, lo ató a una silla y le administró descargas eléctricas y retrató a Vladimir Putin siendo asesinado a tiros por Rebeldes chechenos mientras visitaban la lujosa villa de Berlusconi en Sicilia . El título se refiere al posterior trasplante del cerebro de Putin a la cabeza de Berlusconi, y la obra se representó en medio de un debate sobre los intereses políticos y comerciales de Berlusconi y la censura de los medios, después de que la RAI prohibiera a los satíricos italianos Sabina Guzzanti y Paolo Rossi de sus canales de televisión. [100] Fo habló de recibir amenazas de políticos si lo realizaba. [101]
En 2005, Fo reveló sus planes de postularse para alcalde de Milán , la ciudad económicamente más importante de Italia, el año siguiente. Dijo que era parte de su lucha en curso para librar a Milán del colega político de Berlusconi, Gabriele Albertini , el actual alcalde. [102] Excluido del ostracismo por la televisión italiana (tanto estatal (la RAI había desviado su último programa a un espacio en el cementerio ) como comercial (tres cuartas partes propiedad del antiguo adversario de Fo, Berlusconi), Fo optó por hacer campaña en el escenario. [103] Bajo el lema "No soy moderado", se opuso a los planes de la administración de centro derecha de demoler partes del centro de la ciudad y prometió expulsar a esos "bastardos acaparadores de dinero que han gobernado esta ciudad durante décadas". [104] [105] Obtuvo el 23,4% de los votos en las elecciones primarias del centro-izquierda La Unión en enero de 2006, pero finalmente no tuvo éxito y terminó segundo detrás del ex jefe de policía de Milán, Bruno Ferrante . [106]
A lo largo de principios del siglo XXI hasta su muerte en 2016, Fo siguió siendo un participante activo y activista en diversas cuestiones políticas, sociales y culturales. [107] Cuestionó los relatos oficiales de los ataques del 11 de septiembre y el colapso de los edificios del World Trade Center en la película Zero: An Investigation into 9/11 . [108] En 2008, estuvo entre los firmantes de una carta abierta a la Repubblica que pedía al Estado que protegiera a Roberto Saviano , cuya vida estaba amenazada después de exponer las actividades clandestinas de la Camorra en su libro Gomorra de 2006 . [109] Antes de las elecciones generales italianas de 2013 , Fo explicó que los objetivos más recientes de su sátira incluían: "Los bancos en su mayoría y los grandes empresarios. Todos aquellos que llevan las riendas del 'espectáculo dentro del espectáculo', es decir, aquellos que quienes – a través de los medios de comunicación, la televisión y otros medios – hacen todo lo posible para que el pueblo acepte las condiciones en las que se encuentra." [110]
El 13 de octubre de 2016, Fo falleció a la edad de 90 años debido a una grave enfermedad respiratoria que le había obligado a recuperarse durante 12 días en el hospital Luigi Sacco de Milán.
1997: Cuando era joven, el autor de
Muerte accidental de un anarquista
fue reclutado por el ejército de Mussolini hacia el final de la guerra, pero escapó y se escondió en un ático... Su padre desempeñó un papel clave en la Resistencia durante el Segundo Mundo. Guerra, contrabando de científicos judíos a Suiza.
Así, Estados Unidos negó repetidamente una visa de entrada al dramaturgo italiano Darío Fo, que no era miembro del Partido Comunista Italiano pero sí un severo crítico de la censura soviética de su obra.
