La Eneida ( en latín : Aenē̆is , ae̯ˈneːɪs ) es un poema épico latino que cuenta la legendaria historia de Eneas , un troyano que huyó de la caída de Troya y viajó a Italia , donde se convirtió en el antepasado de los romanos . Escrita por el poeta romano Virgilio entre el 29 y el 19 a. C., la Eneida comprende 9896 líneas en hexámetros dactílicos . [ 1 ] Los primeros seis de los doce libros del poema cuentan la historia de los peregrinajes de Eneas desde Troya hasta Italia , y la segunda mitad del poema cuenta la guerra finalmente victoriosa de los troyanos contra los latinos , bajo cuyo nombre Eneas y sus seguidores troyanos están destinados a ser subsumidos.
El héroe Eneas ya era conocido en la leyenda y el mito grecorromanos , pues había sido un personaje de la Ilíada . Virgilio tomó los relatos inconexos de los vagabundeos de Eneas, su vaga asociación con la fundación de Roma y su descripción como un personaje sin características fijas más allá de una escrupulosa pietas , y convirtió la Eneida en un convincente mito fundacional o epopeya nacional que vinculaba a Roma con las leyendas de Troya, explicaba las guerras púnicas , glorificaba las virtudes tradicionales romanas y legitimaba la dinastía julio-claudia como descendientes de los fundadores, héroes y dioses de Roma y Troya.
La Eneida es considerada ampliamente como la obra maestra de Virgilio y una de las mayores obras de la literatura latina . [2] [3] [4]
La Eneida puede dividirse en mitades en función de la disparidad temática de los libros 1 a 6 (el viaje de Eneas al Lacio en Italia), comúnmente asociados con la Odisea de Homero , y los libros 7 a 12 (la guerra en el Lacio), que reflejan la Ilíada . Se considera comúnmente que estas dos mitades reflejan la ambición de Virgilio de rivalizar con Homero al tratar tanto el tema errante de la Odisea como los temas bélicos de la Ilíada . [ 5 ] Sin embargo , se trata de una correspondencia aproximada, cuyas limitaciones deben tenerse en cuenta. [6]
Aunque la historia definitiva de Eneas escapando de la caída Troya y encontrando un nuevo hogar en Italia, convirtiéndose así finalmente en el antepasado de los romanos, fue codificada por Virgilio, el mito de las aventuras de Eneas posteriores a Troya lo precede por siglos. [7] A medida que los asentamientos griegos comenzaron a expandirse a partir del siglo VI a. C., los colonos griegos a menudo intentaban conectar sus nuevos hogares, y la gente nativa que encontraron allí, con su mitología preexistente; [7] [8] la Odisea que contiene los viajes de Odiseo en muchas tierras lejanas ya proporcionó ese vínculo. [8] La historia de Eneas refleja no solo elementos romanos, sino más bien una combinación de varios elementos griegos, etruscos, latinos y romanos. [8] Troya proporcionó una narrativa muy adecuada para los colonos griegos en Magna Grecia y Sicilia que deseaban vincular sus nuevas patrias con ellos mismos, [9] y los etruscos, que habrían adoptado primero la historia de Eneas en Italia y rápidamente se asociaron con él. [8]
Los vasos griegos del siglo VI a. C. proporcionan evidencia de estos primeros relatos mitológicos griegos de Eneas fundando un nuevo hogar en Etruria antes de Virgilio por un amplio margen, [10] y se sabe que fue adorado en Lavinium , la ciudad que fundó. [9] El descubrimiento de trece grandes altares en Lavinium indica una influencia griega temprana, que data del siglo VI al IV a. C. [10] En los siglos siguientes, los romanos entrarían en contacto con colonias griegas, las conquistarían y subsumirían la leyenda de Eneas en sus propias narrativas mitológicas. [11] Es muy probable que se interesaran por completo en los mitos griegos -y su incorporación a sus propias leyendas fundacionales sobre Roma y el pueblo romano- después de la guerra contra el rey Pirro de Epiro en 280 a. C., [12] ya que Troya ofrecía una manera de insertar a Roma en la tradición histórica griega tan buena como la que había tenido en el pasado para que los griegos se vincularan a sus nuevas tierras. [9]
Virgilio comienza su poema con una exposición de su tema ( Arma virumque cano ... , «De las armas y del hombre canto...») y una invocación a la Musa , que aparece siete versos después del inicio del poema ( Musa, mihi causas memora ... , «Oh Musa, cuéntame las causas...»). A continuación, explica la razón del conflicto principal de la historia: el resentimiento que siente la diosa Juno contra el pueblo troyano , lo que es coherente con su papel a lo largo de las epopeyas homéricas .
También a la manera de Homero , la historia propiamente dicha comienza in medias res (en medio de las cosas), con la flota troyana en el Mediterráneo oriental , rumbo a Italia. La flota, liderada por Eneas , está en un viaje para encontrar un segundo hogar. Se ha predicho que en Italia dará origen a una raza a la vez noble y valiente, una raza que será conocida por todas las naciones. Juno está furiosa, porque no ha sido elegida en el juicio de Paris , y porque su ciudad favorita, Cartago , será destruida por los descendientes de Eneas. Además, Ganimedes , un príncipe troyano, fue elegido para ser el copero de su esposo, Júpiter , en reemplazo de la hija de Juno, Hebe . Juno se dirige a Eolo , Rey de los Vientos, y le pide que libere los vientos para provocar una tormenta a cambio de un soborno ( Deiopea , la más hermosa de todas sus ninfas marinas, como esposa). Eolo acepta cumplir las órdenes de Juno (verso 77, "Mi tarea es / cumplir tus órdenes"); la tormenta entonces devasta la flota.
Neptuno toma nota: aunque él mismo no es amigo de los troyanos, se enfurece por la intrusión de Juno en sus dominios, y aquieta los vientos y calma las aguas, después de asegurarse de que los vientos no molestarían nuevamente a los troyanos, para que no fueran castigados con mayor dureza que esta vez. La flota se refugia en la costa de África, donde Eneas despierta los ánimos de sus hombres, asegurándoles que ya han pasado por situaciones peores antes. Allí, la madre de Eneas, Venus, en forma de cazadora muy similar a la diosa Diana , lo anima y le cuenta la historia de Cartago. Finalmente, Eneas se aventura en la ciudad, y en el templo de Juno busca y obtiene el favor de Dido , reina de la ciudad. La ciudad ha sido fundada recientemente por refugiados de Tiro y más tarde se convertirá en un gran rival imperial y enemigo de Roma.
Mientras tanto, Venus tiene sus propios planes. Acude a su hijo, el medio hermano de Eneas , Cupido , y le dice que imite a Ascanio (el hijo de Eneas y su primera esposa, Creúsa). Así disfrazado, Cupido acude a Dido y le ofrece los regalos que se esperan de un invitado. Mientras Dido acuna al niño durante un banquete ofrecido en honor de los troyanos , Cupido debilita en secreto su fidelidad jurada al alma de su difunto esposo Siqueo , quien fue asesinado por su hermano Pigmalión en Tiro, al incitar un nuevo amor por Eneas.
En los libros 2 y 3, Eneas le cuenta a Dido los acontecimientos que provocaron la llegada de los troyanos. Comienza el relato poco después de la guerra descrita en la Ilíada . El astuto Ulises ideó una forma para que los guerreros griegos pudieran entrar en la ciudad amurallada de Troya escondiéndose en un gran caballo de madera . Los griegos fingieron zarpar, dejando a un guerrero, Sinón , para engañar a los troyanos haciéndoles creer que el caballo era una ofrenda y que si lo llevaban a la ciudad, los troyanos podrían conquistar Grecia. El sacerdote troyano Laocoonte vio la trama griega e instó a la destrucción del caballo, pero sus protestas cayeron en oídos sordos, por lo que arrojó su lanza al caballo. Entonces, en lo que los troyanos verían como un castigo de los dioses, dos serpientes emergieron del mar y devoraron a Laocoonte, junto con sus dos hijos. Los troyanos llevaron entonces el caballo al interior de las murallas fortificadas y, al anochecer, los griegos armados salieron de allí, abriendo las puertas de la ciudad para permitir que el ejército griego que había regresado masacrara a los troyanos.
En un sueño, Héctor , el príncipe troyano caído, le aconsejó a Eneas que huyera con su familia. Eneas despertó y vio con horror lo que le estaba sucediendo a su amada ciudad. Al principio trató de luchar contra el enemigo, pero pronto perdió a sus camaradas y se quedó solo para defenderse de los griegos. Fue testigo del asesinato de Príamo por parte del hijo de Aquiles, Pirro . Su madre, Venus, se le apareció y lo condujo de regreso a su casa. Eneas cuenta su huida con su hijo, Ascanio , su esposa Creúsa y su padre, Anquises , después de la ocurrencia de varios presagios (la cabeza de Ascanio se incendió sin que él sufriera daño, un trueno y una estrella fugaz). En las puertas de la ciudad, notan que han perdido a Creúsa, y Eneas tiene que volver a entrar en la ciudad para buscarla. Para su pesar, solo se encuentra con su fantasma, que le dice que su destino es llegar a Hesperia , donde lo esperan la realeza y una esposa real.
Eneas continúa su relato a Dido contándole cómo, reuniendo a los otros supervivientes, construyó una flota de barcos y desembarcó en varios lugares del Mediterráneo: Tracia , donde encuentran los últimos restos de un compañero troyano, Polidoro ; Delos , donde Apolo les dice que se vayan y encuentren la tierra de sus antepasados; Creta , que creen que es esa tierra, y donde construyen su ciudad ( Pérgamea ) y la abandonan rápidamente después de que una plaga demuestra que este no es el lugar para ellos; las Estrófades , donde se encuentran con la arpía Celeno , que les dice que abandonen su isla y busquen Italia, aunque, profetiza, no la encontrarán hasta que el hambre les obligue a comer sus mesas; y Buthrotum . Esta última ciudad había sido construida en un intento de replicar Troya. En Buthrotum, Eneas conoce a Andrómaca , la viuda de Héctor . Ella todavía está lamentando la pérdida de su valiente esposo y su amado hijo. Allí también Eneas ve y conoce a Heleno, uno de los hijos de Príamo , que tiene el don de la profecía. A través de él, Eneas se entera del destino que le espera: recibe el consejo divino de buscar la tierra de Italia (también conocida como Ausonia o Hesperia ), donde sus descendientes no solo prosperarán, sino que con el tiempo gobernarán todo el mundo conocido. Además, Heleno también le ordena que vaya a ver a la Sibila en Cumas .
Eneas se dirige a mar abierto, abandona Buthrotum, rodea el extremo sureste de Italia y se dirige hacia Sicilia (Trinacria). Allí, se ven atrapados en el remolino de Caribdis y son empujados hacia el mar. Pronto llegan a la tierra de los Cíclopes . Allí conocen a un griego, Aqueménides , uno de los hombres de Ulises, que se había quedado atrás cuando sus compañeros escaparon de la cueva de Polifemo . Suben a bordo a Aqueménides y escapan por poco de Polifemo. Poco después, en Drepanum , el padre de Eneas, Anquises, muere de viejo. Eneas sigue su camino (hacia Italia) y es desviado a Cartago (por la tormenta descrita en el libro 1). Aquí, Eneas termina su relato de sus peregrinajes a Dido.
Dido se da cuenta de que se ha enamorado de Eneas. Juno aprovecha esta oportunidad para hacer un trato con Venus, la madre de Eneas, con la intención de distraer a Eneas de su destino de fundar una ciudad en Italia. Eneas se inclina a corresponder al amor de Dido y, durante una expedición de caza, una tormenta los conduce a una pequeña cueva en la que Eneas y Dido hacen el amor, tras lo cual Juno preside lo que Dido considera una ceremonia de matrimonio.
Fama (la personificación del rumor) difunde la noticia del matrimonio de Eneas y Dido, que finalmente llega al rey Iarbas . Iarbas, que también buscó relaciones con Dido pero fue rechazado, reza enojado a su padre Júpiter para expresar su sentimiento de que su adoración a Júpiter no le ha valido las recompensas que merece. Como resultado, Júpiter envía a Mercurio para recordarle a Eneas su deber, y no le deja otra opción que partir.
Cuando Eneas intenta marcharse clandestinamente a instancias de Mercurio, Dido descubre las intenciones de Eneas. Enfurecida y desconsolada, acusa a Eneas de infidelidad y le implora que se quede. Eneas responde intentando explicarle que su deber es importante y que no se marcha por voluntad propia, pero Dido no está satisfecha. Finalmente, con el corazón destrozado, Dido se suicida apuñalándose en una pira con la espada de Eneas. Antes de morir, predice una lucha eterna entre el pueblo de Eneas y el suyo; "Levántate de mis huesos, espíritu vengador" (4.625, trad. Fitzgerald) es una posible invocación a Aníbal . [13]
Mirando hacia atrás desde la cubierta de su barco, Eneas ve el humo de la pira funeraria de Dido, y aunque no entiende la razón exacta detrás de ello, lo entiende como un mal presagio, considerando la locura iracunda de su amor.
El mal tiempo les impide llegar a Italia, por lo que los troyanos regresan al punto de partida del libro 1. El libro 5 se desarrolla en Sicilia y se centra en los juegos funerarios que organiza Eneas para el aniversario de la muerte de su padre. Eneas organiza juegos de celebración para los hombres: una carrera de botes, una carrera a pie, un combate de boxeo y un concurso de tiro con arco. En todas esas competiciones, Eneas tiene cuidado de recompensar a los ganadores y perdedores, mostrando sus cualidades de líder al no permitir el antagonismo incluso después de un juego sucio. Cada uno de estos concursos comenta eventos pasados o prefigura eventos futuros: el combate de boxeo, por ejemplo, es "un anticipo del encuentro final de Eneas y Turno", y la paloma, el objetivo durante el concurso de tiro con arco, está conectada con las muertes de Polites y el rey Príamo en el Libro 2 y la de Camila en el Libro 11. [14] Después, Ascanio lidera a los muchachos en un desfile militar y una batalla simulada, el Lusus Troiae , una tradición que enseñará a los latinos mientras construye los muros de Alba Longa.
Durante estos acontecimientos, Juno, a través de su mensajera Iris, que se disfraza de anciana, incita a las mujeres troyanas a que quemen la flota e impidan que los troyanos lleguen a Italia, pero su plan se ve frustrado cuando intervienen Ascanio y Eneas. Eneas reza a Júpiter para que apague los fuegos, lo que el dios hace con una tormenta torrencial. Un ansioso Eneas se consuela con una visión de su padre, que le dice que vaya al inframundo para recibir una visión de su futuro y el de Roma. A cambio de un pasaje seguro a Italia, los dioses, por orden de Júpiter, recibirán a uno de los hombres de Eneas como sacrificio: Palinuro , que dirige la nave de Eneas por la noche, es puesto a dormir por Somnus y cae por la borda.
Eneas, guiado por la Sibila de Cumas , desciende al inframundo . Pasan junto a una multitud de muertos en las orillas del río Aqueronte y son transportados por Caronte antes de pasar por Cerbero , el guardián de tres cabezas del inframundo. Entonces, a Eneas se le muestran los destinos de los malvados en el Tártaro y la Sibila le advierte que se incline ante la justicia de los dioses. También se encuentra con la sombra de Dido, que sigue siendo irreconciliable. Luego es llevado a los verdes campos del Elíseo . Allí habla con el espíritu de su padre y se le ofrece una visión profética del destino de Roma.
Al regresar a la tierra de los vivos, Eneas conduce a los troyanos a establecerse en el Lacio , donde el rey Latino recibió oráculos que indicaban la llegada de extranjeros y le pedían que casara a su hija Lavinia con los extranjeros, y no con Turno , el gobernante de otro pueblo nativo, los rútulos . Juno, descontenta con la situación favorable de los troyanos, convoca a la furiosa Alecto del inframundo para provocar una guerra entre los troyanos y los lugareños. Alecto incita a Amata , la reina del Lacio y esposa de Latino, a exigir que Lavinia se case con el noble Turno , lo que provoca la ira en Turno, lo que lo incita a la guerra contra los troyanos, y hace que Ascanio hiera a un ciervo venerado durante una cacería. Por lo tanto, aunque Eneas desea evitar una guerra, estallan hostilidades. El libro cierra con un catálogo de guerreros itálicos.
Ante la inminente guerra, Eneas pide ayuda a los toscanos, enemigos de los rútulos, tras haber sido animado a ello en un sueño por Tiberino . En el lugar donde estará Roma, conoce a un griego amistoso, el rey Evandro de Arcadia . Su hijo Palas acepta unirse a Eneas y liderar tropas contra los rútulos. Venus insta a su esposo Vulcano a crear armas para Eneas, que luego le entrega a Eneas como regalo. En el escudo se representa la historia futura de Roma.
Mientras tanto, el campamento troyano es atacado por Turno, incitado por Juno , quien le informa que Eneas está lejos de su campamento, y una incursión a medianoche por parte de los troyanos Niso y Euríalo en el campamento de Turno conduce a su muerte. Al día siguiente, Turno logra abrir una brecha en las puertas, pero se ve obligado a retirarse saltando al Tíber .
Se celebra un consejo de los dioses, en el que Venus y Juno hablan ante Júpiter, y Eneas regresa al campamento troyano asediado acompañado de sus nuevos aliados arcadios y toscanos. En la batalla que sigue, muchos mueren, en particular Palas, a quien Evandro había confiado a Eneas, pero que es asesinada por Turno. Mecencio , el colaborador cercano de Turno, permite que Eneas mate a su hijo Lauso mientras él huye. Se reprocha a sí mismo y se enfrenta a Eneas en combate singular , un esfuerzo honorable pero esencialmente inútil que lo lleva a la muerte.
Tras un breve descanso en el que se celebra el funeral de Palas, la guerra continúa. Otra nativa notable, Camilla , personaje amazona y virgen devota de Diana , lucha con valentía pero es asesinada, envenenada por el cobarde Arruns, quien a su vez es abatido por el centinela de Diana, Opis .
Eneas y Turno se enfrentan en un duelo singular, pero la superioridad de Eneas sobre Turno es tan obvia que los rútulos, instados por la hermana divina de Turno, Juturna (que a su vez es instigada por Juno), rompen la tregua. Eneas resulta herido por una flecha, pero pronto se cura con la ayuda de su madre Venus y vuelve a la batalla. Turno y Eneas dominan la batalla en bandos opuestos, pero cuando Eneas realiza un atrevido ataque a la ciudad de Lacio (lo que hace que la reina de Lacio se ahorque en su desesperación), obliga a Turno a un nuevo combate singular. En el duelo, Turno pierde la fuerza cuando intenta lanzar una piedra, y la lanza de Eneas le atraviesa el muslo. Mientras Turno está de rodillas, rogando por su vida, la epopeya termina con Eneas inicialmente tentado a obedecer las súplicas de Turno de perdonarle la vida, pero luego lo mata con rabia cuando ve que Turno lleva el cinturón de Palas, el amigo de Eneas, sobre su hombro como trofeo.
Los críticos de la Eneida se centran en una variedad de cuestiones. [15] El tono del poema en su conjunto es un tema particular de debate; algunos ven el poema como en última instancia pesimista y políticamente subversivo para el régimen de Augusto , mientras que otros lo ven como una celebración de la nueva dinastía imperial. Virgilio hace uso del simbolismo del régimen de Augusto, y algunos estudiosos ven fuertes asociaciones entre Augusto y Eneas, uno como fundador y el otro como refundador de Roma. Se ha detectado una fuerte teleología , o impulso hacia un clímax, en el poema. La Eneida está llena de profecías sobre el futuro de Roma, las hazañas de Augusto, sus antepasados y romanos famosos, y las guerras cartaginesas ; el escudo de Eneas incluso representa la victoria de Augusto en Actium en el 31 a. C. Otro foco de estudio es el personaje de Eneas. Como protagonista del poema, Eneas parece vacilar constantemente entre sus emociones y el compromiso con su deber profético de fundar Roma; Los críticos señalan la ruptura del control emocional de Eneas en las últimas secciones del poema, donde el "piadoso" y "justo" Eneas mata sin piedad al guerrero latino Turno.
La Eneida parece haber sido un gran éxito. Se dice que Virgilio recitó los libros 2, 4 y 6 a Augusto; [16] la mención de su hijo, Marcelo , en el libro 6 aparentemente provocó que la hermana de Augusto, Octavia , se desmayara. El poema estaba inacabado cuando Virgilio murió en el año 19 a. C.
Según la tradición, Virgilio viajó a Grecia alrededor del año 19 a. C. para revisar la Eneida . Después de encontrarse con Augusto en Atenas y decidir regresar a casa, Virgilio cogió fiebre mientras visitaba una ciudad cerca de Megara . Virgilio cruzó a Italia en barco, debilitado por la enfermedad, y murió en el puerto de Brundisium el 21 de septiembre de 19 a. C., dejando el deseo de que el manuscrito de la Eneida fuera quemado. Augusto ordenó a los albaceas literarios de Virgilio, Lucio Vario Rufo y Plocio Tuca , que hicieran caso omiso de ese deseo, ordenando en su lugar que la Eneida se publicara con la menor cantidad posible de cambios editoriales. [17] : 112 Como resultado, el texto existente de la Eneida puede contener fallos que Virgilio planeaba corregir antes de su publicación. Sin embargo, las únicas imperfecciones obvias son unas pocas líneas de verso que están métricamente inacabadas (es decir, no una línea completa de hexámetro dactílico ). Otras supuestas "imperfecciones" son objeto de debate académico.
La Eneida fue escrita en una época de grandes cambios políticos y sociales en Roma, en la que la caída de la República y la Guerra Final de la República Romana habían desgarrado la sociedad y la fe de muchos romanos en la "grandeza de Roma" se tambaleaba gravemente. Sin embargo, el nuevo emperador, César Augusto , comenzó a instaurar una nueva era de prosperidad y paz, específicamente mediante la reintroducción de los valores morales romanos tradicionales. La Eneida fue vista como un reflejo de este objetivo, al representar al heroico Eneas como un hombre devoto y leal a su país y su prominencia, en lugar de a sus propios logros personales. Además, la Eneida otorga legitimación mítica al gobierno de Julio César y, por extensión, al de su hijo adoptivo Augusto, al inmortalizar la tradición que rebautizó al hijo de Eneas, Ascanio (llamado Ilus de Ilium , que significa Troya), como Iulus , convirtiéndolo así en antepasado de la gens Julia , la familia de Julio César, y de muchos otros grandes descendientes imperiales como parte de la profecía que le fue dada en el Inframundo. (La métrica muestra que el nombre "Iulus" se pronuncia como tres sílabas, no como "Julus").
La deficiencia percibida de cualquier relato del matrimonio de Eneas con Lavinia o su fundación de la raza romana llevó a algunos escritores, como el poeta italiano del siglo XV Maffeo Vegio (a través de su Decimotercer Libro de la Eneida ampliamente impreso en el Renacimiento ), Pier Candido Decembrio (cuyo intento nunca se completó), Claudio Salvucci (en su poema épico de 1994 La Laviniada ) y Ursula K. Le Guin (en su novela de 2008 Lavinia ) a componer sus propios suplementos.
A pesar de la naturaleza pulida y compleja de la Eneida (la leyenda afirma que Virgilio escribió solo tres líneas del poema cada día), el número de líneas a medio completar y el final abrupto generalmente se consideran una evidencia de que Virgilio murió antes de poder terminar la obra. Algunas leyendas afirman que Virgilio, temiendo morir antes de haber revisado adecuadamente el poema, dio instrucciones a sus amigos (incluido el emperador de entonces, Augusto ) de que la Eneida debería ser quemada al morir, debido a su estado inacabado y porque había llegado a desagradarle una de las secuencias del Libro VIII, en la que Venus y Vulcano hacían el amor, por su falta de conformidad con las virtudes morales romanas. Los amigos no cumplieron con los deseos de Virgilio y el propio Augusto ordenó que se desestimaran. Después de pequeñas modificaciones, la Eneida fue publicada. Debido a que fue compuesta y preservada por escrito en lugar de oralmente, el texto exhibe menos variaciones que otras epopeyas clásicas.
Al igual que en otros poemas clásicos latinos, el metro se basa en la longitud de las sílabas más que en el acento, aunque la interacción entre metro y acento también es importante. Virgilio también incorporó recursos poéticos como la aliteración , la onomatopeya , la sinécdoque y la asonancia . Además, utiliza la personificación , la metáfora y el símil en su obra, normalmente para añadir dramatismo y tensión a la escena. Un ejemplo de símil se puede encontrar en el libro II, cuando se compara a Eneas con un pastor que se encontraba en lo alto de una roca sin darse cuenta de lo que sucedía a su alrededor. [18] Se puede ver que, así como el pastor es un protector de sus ovejas, también lo es Eneas de su pueblo.
Como era la regla en la antigüedad clásica, el estilo de un autor se consideraba una expresión de su personalidad y carácter. El latín de Virgilio ha sido elogiado por su uniformidad, sutileza y dignidad. [ cita requerida ]
La Eneida , al igual que otras epopeyas clásicas, está escrita en hexámetros dactílicos : cada línea consta de seis pies métricos formados por dáctilos (una sílaba larga seguida de dos sílabas cortas) y espondeos (dos sílabas largas). Esta epopeya consta de doce libros, y la narración se divide en tres secciones de cuatro libros cada una, que abordan respectivamente a Dido; la llegada de los troyanos a Italia; y la guerra con los latinos. Cada libro tiene aproximadamente entre 700 y 900 líneas. La Eneida llega a un final abrupto, y los estudiosos han especulado que Virgilio murió antes de poder terminar el poema. [19]
El ideal romano de pietas ("piedad, respeto obediente"), que puede traducirse libremente del latín como un sentido desinteresado del deber hacia las obligaciones filiales, religiosas y sociales, era un punto crucial de la moral romana antigua. A lo largo de la Eneida , Eneas sirve como la encarnación de la pietas , con la frase "piadoso Eneas" que aparece 20 veces a lo largo del poema, [20] cumpliendo así su capacidad como padre del pueblo romano. [21] Por ejemplo, en el Libro 2 Eneas describe cómo sacó a su padre Anquises de la ciudad en llamas de Troya: "No existía ayuda / Ni esperanza de ayuda. / Así que me resigné, recogí a mi padre, / Y volví mi rostro hacia la cordillera". [22] Además, Eneas se aventura al inframundo, cumpliendo así los deseos de Anquises. La gratitud de su padre se presenta en el texto mediante las siguientes líneas: "¿Has venido por fin, ha conquistado el viaje esa lealtad / con la que contaba tu padre?" [23]
Sin embargo, la pietas de Eneas se extiende más allá de su devoción a su padre: también vemos varios ejemplos de su fervor religioso. Eneas se muestra constantemente subordinado a los dioses, incluso en acciones opuestas a sus propios deseos, como cuando responde a una de esas órdenes divinas: "Navego hacia Italia sin mi propia voluntad". [24] [25]
Además de su pietas religiosa y familiar , Eneas también muestra un ferviente patriotismo y devoción hacia su pueblo, particularmente en el ámbito militar. Por ejemplo, cuando él y sus seguidores abandonan Troya, Eneas jura que "retomará/ el combate una vez más. No todos/ moriremos hoy sin venganza". [26]
Eneas es un símbolo de la pietas en todas sus formas y sirve como modelo moral al que un romano debe aspirar.
Uno de los temas más recurrentes en la Eneida es el de la intervención divina . [27] A lo largo del poema, los dioses influyen constantemente en los personajes principales y tratan de cambiar e impactar el resultado, independientemente del destino que todos saben que ocurrirá. [28] Por ejemplo, Juno baja y actúa como un Eneas fantasma para alejar a Turno del Eneas real y de toda su rabia por la muerte de Palas. [29] Aunque Juno sabe al final que Eneas triunfará sobre Turno, hace todo lo que puede para retrasar y evitar este resultado.
La intervención divina se produce varias veces, especialmente en el Libro 4. Eneas se enamora de Dido, lo que retrasa su destino final de viajar a Italia. Sin embargo, en realidad son los dioses quienes inspiran el amor, como planea Juno:
Dido y el capitán troyano [vendrán]
a una misma caverna. Yo estaré allí,
y si puedo estar seguro de que estás dispuesto,
allí los casaré y la llamaré suya.
Una boda, eso será. [30]
Juno habla con Venus, llega a un acuerdo e influye en las vidas y emociones de Dido y Eneas. Más adelante en el mismo libro, Júpiter interviene y restaura lo que es el verdadero destino y camino para Eneas, enviando a Mercurio a los sueños de Eneas, diciéndole que debe viajar a Italia y dejar a su nueva amante. Como Eneas le suplica más tarde a Dido:
El intérprete de los dioses, enviado por el mismo Júpiter –lo
juro por tu cabeza y por la mía– ha traído
órdenes a través de los vientos impetuosos...
Navego hacia Italia no por mi propia voluntad. [31]
Varios de los dioses intentan intervenir contra los poderes del destino, aunque saben cuál será el resultado final. Las intervenciones son en realidad sólo distracciones para continuar el conflicto y posponer lo inevitable. Si los dioses representan a los humanos, al igual que los personajes humanos se involucran en conflictos y luchas de poder, también lo hacen los dioses.
El destino , descrito como un destino predestinado que los hombres y los dioses deben seguir, es un tema importante en la Eneida . Un ejemplo es cuando a Eneas se le recuerda su destino a través de Júpiter y Mercurio mientras se enamora de Dido. Mercurio insta: "Piensa en tus expectativas de tu heredero, / Iulo, a quien todo el reino italiano, la tierra / De Roma, se deben". [32] Mercurio se refiere al destino predestinado de Eneas de fundar Roma, así como al destino predestinado de Roma de gobernar el mundo:
Él debía ser gobernante de Italia,
imperio potencial, armero de guerra;
para engendrar hombres de la sangre noble de Teucro
y poner al mundo entero bajo el dominio de la ley. [33]
Es importante reconocer que existe una marcada diferencia entre el destino y la intervención divina, ya que, aunque los dioses puedan recordarles a los mortales su destino final, los dioses mismos no tienen el control de él. [34] Por ejemplo, las primeras líneas del poema especifican que Eneas "llegó a Italia por destino", pero también es acosado por la fuerza separada de "la funesta Juno en su furia insomne". [35] Aunque Juno pueda intervenir, el destino de Eneas está escrito en piedra y no se puede cambiar.
Más adelante en el Libro 6, cuando Eneas visita el inframundo, su padre Anquises le presenta el destino más amplio del pueblo romano, en contraste con su propio destino personal de fundar Roma:
Así, padre e hijo, absortos,
recorrían la llanura y la contemplaban todo.
Después de que Anquises lo condujo
por todas las regiones y encendió su amor
por la gloria de los años venideros, habló
de las guerras que podría librar, de los Laurentinos
y de la ciudad de Latino, y de cómo
podría evitar o soportar cada trabajo venidero. [36]
Desde el comienzo mismo de la Eneida , la violencia y el conflicto se utilizan como medios de supervivencia y conquista. El viaje de Eneas está provocado por la Guerra de Troya y la destrucción de Troya. [37] Eneas describe a Dido en el Libro 2 la enorme cantidad de destrucción que ocurre después de que los griegos se infiltran en Troya. Recuerda que pide a sus hombres que "defiendan / una ciudad perdida en llamas. Venid, muramos, / nos lanzaremos a su meollo". [38] Esta es una de las primeras demostraciones de la forma en que la violencia engendra violencia: aunque los troyanos saben que han perdido la batalla, continúan luchando por su país.
Esta violencia continúa mientras Eneas emprende su viaje. Dido se suicida para poner fin a su problema mundano y escapar de él: estar desconsolada por la partida de Eneas y ahora sola, rodeada de gobernantes violentos que la desean a ella y a su trono. El suicidio de la reina Dido es un arma de doble filo. Mientras se libera de la carga de su dolor a través de la violencia, sus últimas palabras imploran a su pueblo que mire al pueblo de Eneas con odio por toda la eternidad:
Éste es mi último grito, mientras fluye mi última sangre.
Entonces, oh mis tirios, asediad con odio
a su progenie y a toda su raza por venir:
haced de ésta vuestra ofrenda a mi polvo. Ningún amor,
ningún pacto debe haber entre nuestros pueblos. [39]
Además, su pueblo, al enterarse de la muerte de su reina, sólo tiene una vía a la que echar la culpa: los troyanos, que ya se han ido. Así, la petición de Dido a su pueblo y el único recurso de éste para poner fin al asunto se alinean en su odio mutuo hacia Eneas y sus troyanos. En efecto, el suicidio violento de Dido conduce a la naturaleza violenta de la relación posterior entre Cartago y Roma. [40]
Finalmente, cuando Eneas llega al Lacio, inevitablemente surge el conflicto. [41] Juno envía a Alecto , una de las Furias , para hacer que Turno se enfrente a Eneas. En las batallas que siguen, Turno mata a Palas, que se supone que está bajo la protección de Eneas. Este acto de violencia hace que Eneas se consuma de furia. Aunque Turno pide clemencia en su encuentro final, cuando Eneas ve que Turno ha tomado el cinturón de espada de Palas, Eneas proclama:
¿Tú, en tu botín, arrebatado de uno de los míos,
me dejarás ser robado? Esta herida vendrá
de Palas: Palas hace esta ofrenda
y de tu sangre criminal exige lo que le corresponde. [42]
Este acto final de violencia muestra cómo la violencia de Turno (el acto de matar a Palas) conduce inevitablemente a más violencia y a su propia muerte.
Es posible que el tema recurrente de la violencia en la Eneida sea un comentario sutil sobre la violencia sangrienta que los lectores contemporáneos habrían experimentado durante las guerras civiles de la República tardía . La Eneida explora potencialmente si la violencia de las guerras civiles fue necesaria para establecer una paz duradera bajo Augusto, o si simplemente conduciría a más violencia en el futuro. [43]
Escrita durante el reinado de Augusto , la Eneida presenta al héroe Eneas como un líder fuerte y poderoso. La representación favorable de Eneas es paralela a la de Augusto en el sentido de que retrata su reinado bajo una luz progresista y admirable, y permite que Augusto se asocie positivamente con la representación de Eneas. [44] Aunque el patrón de Virgilio, Mecenas, obviamente no era el propio Augusto, seguía siendo una figura importante dentro de la administración de Augusto y podría haberse beneficiado personalmente de representar a Eneas bajo una luz positiva.
En la Eneida , Eneas es representado como la única esperanza para el renacimiento del pueblo troyano. Encargado de la preservación de su pueblo por autoridad divina, Eneas es un símbolo de los logros del propio Augusto en el establecimiento del orden después del largo período de caos de las guerras civiles romanas . Augusto como la luz del salvador y la última esperanza del pueblo romano es un paralelo a Eneas como el salvador de los troyanos. Este paralelo funciona como propaganda en apoyo de Augusto, [45] [46] ya que representa al pueblo troyano, futuros romanos, como unido detrás de un solo líder que los sacará de la ruina:
Nuevos refugiados en una gran multitud: hombres y mujeres
reunidos para el exilio, jóvenes lastimosos
que vienen de todas partes, decididos,
con sus pertenencias, hacia cualquier tierra a la
que los conduzca por mar. [47]
Más adelante, en el Libro 6, Eneas viaja al inframundo, donde ve a su padre Anquises, quien le habla de su propio destino y del del pueblo romano. Anquises describe cómo Rómulo, el descendiente de Eneas, fundará la gran ciudad de Roma, que finalmente será gobernada por César Augusto:
Vuelve tus ojos
hacia este lado y mira a este pueblo, a tus propios romanos.
Aquí está César, y toda la línea de Julo,
todos los que un día pasarán bajo la cúpula
del gran cielo: éste es el hombre, éste,
de quien tantas veces has oído la promesa,
César Augusto, hijo del deificado,
que traerá una vez más una Edad de Oro
al Lacio, a la tierra donde Saturno reinó
en tiempos primitivos. [48]
Virgilio escribe sobre el destino de Lavinium , la ciudad que Eneas fundará y que a su vez conducirá directamente al reinado dorado de Augusto. Virgilio está utilizando una forma de propaganda literaria para demostrar el destino del régimen de Augusto de traer gloria y paz a Roma. En lugar de utilizar a Eneas indirectamente como un paralelo positivo con Augusto como en otras partes del poema, Virgilio elogia directamente al emperador en el Libro 6, refiriéndose a Augusto como un presagio de la gloria de Roma y nuevos niveles de prosperidad.
El poema está repleto de pequeñas y grandes alegorías. Dos de las secciones alegóricas más debatidas se refieren a la salida del inframundo y al cinturón de Palas.
Hay dos puertas del Sueño: una, que se dice que es de cuerno, por la que las sombras verdaderas pasan con facilidad; la otra, toda de marfil blanco y brillante, sin defecto alguno, y, sin embargo, los fantasmas envían sueños falsos por esta puerta al mundo superior. Anquises, después de haber dado sus últimas instrucciones, tomó a su hijo y a Sibila y los dejó pasar por la Puerta de Marfil .
— Libro VI, líneas 1211–1218, traducción de Fitzgerald (énfasis añadido)
La salida de Eneas del inframundo a través de la puerta de los sueños falsos ha recibido diversas interpretaciones: una de ellas es que el pasaje simplemente se refiere a la hora del día en la que Eneas regresó al mundo de los vivos; otra es que implica que todas las acciones de Eneas en el resto del poema son de alguna manera "falsas". En una extensión de esta última interpretación, se ha sugerido que Virgilio está transmitiendo que la historia del mundo desde la fundación de Roma no es más que una mentira. Otros estudiosos afirman que Virgilio está demostrando que las implicaciones teológicas de la escena precedente (un aparente sistema de reencarnación ) no deben tomarse como literales. [49]
La segunda sección en cuestión es
Entonces, a sus ojos, apareció el maldito cinturón que coronaba el hombro de Turno, con sus tachas que le son familiares: el cinturón que llevaba el joven Palas cuando Turno lo hirió y lo dejó muerto en el campo de batalla; ahora Turno llevaba sobre el hombro ese símbolo enemigo, enemigo todavía. Cuando lo vio, Eneas se enfureció al ver la reliquia de su angustia que llevaba aquel hombre como trofeo. Ardiendo de ira y terrible , gritó: «¿Me robarán a mí, en vuestro botín, arrancado de uno de los míos? Esta herida vendrá de Palas: Palas hace esta ofrenda y de vuestra sangre criminal exige lo que le corresponde». Hundió furioso su espada en el pecho de Turno...
— Libro XII, líneas 1281–1295, traducción de Fitzgerald (énfasis añadido)
Esta sección se ha interpretado en el sentido de que, durante todo el pasaje del poema, Eneas, que simboliza la pietas (la piedad o la moralidad), en un momento se convierte en furor (la furia), destruyendo así lo que es esencialmente el tema principal del poema en sí. Muchos han discutido sobre estas dos secciones. Algunos afirman que Virgilio tenía la intención de cambiarlas antes de morir, mientras que otros encuentran que la ubicación de los dos pasajes, al final del llamado Volumen I (Libros 1-6, la Odisea ) y el Volumen II (Libros 7-12, la Ilíada ), y su corta extensión, que contrasta con la naturaleza extensa del poema, son evidencia de que Virgilio los colocó allí a propósito.
La Eneida es una piedra angular del canon occidental y, desde muy temprano (al menos hacia el siglo II d. C.) se convirtió en uno de los elementos esenciales de la educación latina, [51] siendo generalmente obligatoria su memorización. [52] Incluso después de la decadencia del Imperio Romano , "siguió siendo central para la educación latina". [53] En la cultura latino-cristiana, la Eneida fue uno de los textos canónicos, sujeto a comentarios como estudio filológico y educativo, [54] siendo el comentario más completo escrito por el gramático del siglo IV Mauro Servio Honorato . [55] Se consideraba ampliamente que era el pináculo de la literatura latina, de la misma manera que la Ilíada era considerada suprema en la literatura griega.
La fuerte influencia de la Eneida se ha identificado en el desarrollo de las literaturas vernáculas europeas; algunas obras inglesas que muestran su influencia son Beowulf , Brut de Layamon (a través del texto fuente Historia Regum Britanniae ), The Faerie Queene y Paradise Lost de Milton . El poeta italiano Dante Alighieri estuvo profundamente influenciado por la Eneida , tanto que su obra magna La Divina Comedia , considerada en sí misma como central para el canon occidental, incluye una serie de citas y alusiones a la Eneida y presenta al autor Virgilio como un personaje principal, el guía de Dante a través de los reinos del Infierno y el Purgatorio. Otra obra continental que muestra la influencia de la Eneida es la epopeya portuguesa del siglo XVI Os Lusíadas , escrita por Luís de Camões y que trata sobre el viaje de Vasco da Gama a la India.
La importancia de la educación latina en sí misma era primordial en la cultura occidental: "desde 1600 hasta 1900, la escuela latina estaba en el centro de la educación europea, dondequiera que se encontrara"; dentro de esa escuela latina, Virgilio se enseñaba en el nivel avanzado y, en la Inglaterra del siglo XIX, se otorgaban ediciones especiales de Virgilio a los estudiantes que se distinguían. [56] En los Estados Unidos, Virgilio y específicamente la Eneida se enseñaban en el cuarto año de una secuencia de latín, al menos hasta la década de 1960; [57] el actual plan de estudios de Colocación Avanzada (2011) en latín continúa asignando una posición central al poema: "El examen AP Latin: Virgil está diseñado para probar la capacidad del estudiante para leer, traducir, comprender, analizar e interpretar los versos de la Eneida que aparecen en el programa del curso en latín". [58]
Muchas frases de este poema pasaron a la lengua latina , de la misma manera que pasajes de Shakespeare y Alexander Pope pasaron a la lengua inglesa. Un ejemplo es la reacción de Eneas ante una pintura del saqueo de Troya : Sunt lacrimae rerum et mentem mortalia tangunt —"Estas son las lágrimas de las cosas, y nuestra mortalidad corta el corazón" ( Eneida I, 462). La influencia también es visible en obras muy modernas: Translations de Brian Friel (una obra escrita en la década de 1980, ambientada en la Irlanda del siglo XIX), hace referencias a los clásicos a lo largo de toda la obra y termina con un pasaje de la Eneida :
Urbs antiqua fuit —había una ciudad antigua que, según se dice, Juno amaba por encima de todas las tierras. Y era el objetivo y la esperanza acariciada por la diosa que aquí se estableciera la capital de todas las naciones, si acaso los hados lo permitían. Pero en verdad descubrió que una raza estaba surgiendo de la sangre troyana para derribar algún día estas torres tirias, un pueblo late regem belloque superbum —reyes de amplios reinos y orgullosos en la guerra que saldrían a la caída de Libia. [59]
La primera versión completa y fiel del poema en una lengua anglicana es la traducción escocesa de Gavin Douglas —su Eneados , completada en 1513, que también incluía el suplemento de Maffeo Vegio—. Incluso en el siglo XX, Ezra Pound consideró que esta seguía siendo la mejor traducción de la Eneida , elogiando la "riqueza y fervor" de su lenguaje y su característica fidelidad al original. [60] [61] La traducción inglesa del poeta del siglo XVII John Dryden es otra versión importante. La mayoría de las traducciones clásicas, incluidas las de Douglas y Dryden, emplean un esquema de rima; la mayoría de los intentos más modernos no lo hacen.
Entre las traducciones de versos al inglés más recientes se incluyen las de Patric Dickinson (1961); el poeta laureado británico Cecil Day-Lewis (1963), que se esforzó por reproducir el verso hexámetro original de Virgilio ; Allen Mandelbaum (honrado con el Premio Nacional del Libro en 1973 ); el poeta laureado de la Biblioteca del Congreso Robert Fitzgerald (1981); David West (1990); Stanley Lombardo (2005) ; Robert Fagles (2006); Frederick Ahl (2007); Sarah Ruden (2008); Barry B. Powell (2015); David Ferry (2017); Len Krisak (2020); y Shadi Bartsch (2021). [62] La traducción de Fagles fue generalmente bien recibida. En la edición de marzo/abril de 2007 de Bookmarks Magazine , una revista que recopila reseñas de libros realizadas por críticos, el libro recibió una calificación de (5,0 sobre 5) basada en reseñas de críticos con un resumen crítico que decía: " La Eneida seguirá fresca para las generaciones que tengan la suerte de ser guiadas por los talentos de Fagles". [63]
También ha habido traducciones parciales, como las de Henry Howard, conde de Surrey (libro 2 y libro 4), y Seamus Heaney (libro 6).
Una de las primeras óperas basadas en la historia de la Eneida fue Dido y Eneas (1688) del compositor inglés Henry Purcell. La ópera es famosa por su aria " El lamento de Dido " ("Cuando yazco en la tierra"), cuya primera línea de la melodía está inscrita en la pared junto a la puerta de la Sala Purcell , una sala de conciertos de Londres.
La historia de la Eneida fue adaptada en la gran ópera Les Troyens (1856-1858) del compositor francés Héctor Berlioz .
La Eneida fue la base de la película italiana de 1962 El vengador y de la serie de televisión de 1971-1972 Eneide .
En el musical Spring Awakening , basado en la obra de teatro del mismo título de Frank Wedekind , los escolares estudian el texto en latín, y el primer verso del Libro 1 se incorpora al número "All That's Known".
La novela Lavinia de Ursula Le Guin de 2008 es una versión en prosa libre de los últimos seis libros de la Eneida narrados por Lavinia , la esposa latina de Eneas , un personaje secundario del poema épico, y centrados en ella. La trama se desarrolla hasta la coronación del hijo menor de Eneas, Silvio, como rey del Lacio.
Una balada popular del siglo XVII también parece relatar hechos de los libros 1 a 4 de la Eneida, centrándose principalmente en la relación entre Eneas y Dido. La balada, " El príncipe errante de Troya ", presenta muchos elementos similares a la epopeya de Virgilio, pero altera los sentimientos finales de Dido hacia Eneas, además de presentar un final interesante para el propio Eneas. [64]
Se han realizado numerosas parodias y parodias de la Eneida . [65]
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